晚会的?总结书?格式是怎么样写的?
迎新晚会总结 在金风飒爽，丹桂飘香的金秋十月里，我校“青春•和谐•理想”迎新文艺晚会圆满的落下了帷幕。
本次晚会得到了领导的高度重视。
为了欢迎大一新生，同时注入我们07级新生的活力，能更好的展示我们经管系的风采，加上吸取了往届迎新晚会的成功经验，所有的这些都为我们本次迎新晚会成功举办奠定了基础。
不过其中也存在一些问题，但通过系各个主要负责人学生会各部门成员和的协商处理，使我们的整个晚会筹备能顺利的进行 前期的准备工作只是整个晚会的初步统筹安排，各个项目各个环节都比较顺利的进展着，但由于07级新生是第一次参与组织这样的大型活动，在其中有较多具体环节不是十分了解，但通过我们的讲解使他们的工作也能顺利的开展。
晚会准备的第二阶段在节目方面是主持人的确定、对节目的落实、排练和审核；仪方面是对女生部的成员进行培训；宣传的前期准备工作；市场营销协会和学生会实践部联系赞助；及对于其他各个项目如后勤、秩序等各项工作的落实。
同时我们在9月27日和9月31日分别对晚会的节目进行了初步的审核。
10月8日的彩排中，他们的节目已基本成型，由于大一的经验不足，排练的进度比大二的同学稍慢，但他们在步入正轨后，马上就有突飞的进步，不久便有了非常好的效果。
大二的同学由于课程比较紧，排练的时间有限，许多时候只能在晚上9点半上完课以后加紧排练，他们的辛苦和努力是大家有目共睹的。
13号下午于篮球场我们进行了晚会的第二次彩排。
本次的彩排大家都拿出了最好的状态我们对每个节目进行了详细的点评从整体到细节对其不足的地方进行了更替。
最后为晚会的倒计时阶段，在10月15日迎新晚会的所有前期工作如节目的安排，晚会的宣传，后勤的保障秩序维护的安排等。
为了确保在当晚正式的晚会中能顺利的开展，于14号晚上我们召开了迎新晚会最后的工作安排动员大会。
会议首先是确定各个节目，项目组负责人对其所负责的项目是否确认无误。
之后我们安排了第二天到篮球场进行会场布置的工作及演出人员的化妆等。
使在时间上合理紧凑，细节上周密谨慎。
本次晚会分为四个乐章，分别是蓝色遐想、金色年华、绿色情丝和彩色憧憬。
其中蓝色遐想包括：《诗歌舞：风的含义》、舞蹈舍宾、小品《大学生活》；金色年华包括：舞蹈《碧波孔雀》、跆拳道、时装秀；绿色情丝包括：舞蹈《菊花台》、歌舞串烧、相声《和谐校园》；彩色憧憬包括：舞蹈《但愿人长久》、街舞、诗朗诵《放飞理想，扬帆青春》。
其中开场《年轻的战场》以其恢弘的气势，受到同学们的一致好评。
而舞蹈《碧波孔雀》、时装秀、歌舞串烧和街舞都将本次晚会推向一个又一个的高潮。
在本次晚会中,主持人多次与观众和演员互动,为本次晚会增添了不少的亮点。
当然,在本场晚会中也存在着许多的不足,在准备工作上服装和发型都不到位，花费了不少时间。
希望在今后的演出准备上能够有所提高。
伴随着冉冉升起的孔明灯，本次晚会在即将结束的时刻再一次达到了高潮。
最后在《明天会更好》的歌声中，本次晚会圆满的落下了帷幕。
在大家的共同努力下，我们为07级新生献上了一场精彩的晚会。
这次迎新晚会也是07级学生第一次参与的工作，他们的工作热情让我们看到了他们的积极与热情。
回顾整个工作过程，从前期的策划工作到后期的紧张的编排工作都凝聚着所有工作人员的汗水。
这次晚会得到广大师生的大力支持，也让我们看到了他们对我们辛苦努力成果的肯定。
这次晚会成功举办的同时,也为我们今后的工作累积下了不少的宝贵经验以及教训。
迎新晚会总结 秉承“服务学校中心工作、服务校园文化建设、服务大学生成长成才”的工作宗旨，坚持“合法、业余、高雅、创新”的工作原则，学社联携全体社团为了对新生的到来表示欢迎，2008年学社联迎新晚会
晚会自筹办初到正式投入演出,得到广大同学的强烈响应以及各方面校领导的大力支持。
这场晚会节目多、质量好、档次高，受到学校领导和广大师生的高度赞扬和肯定，至此，晚会取得圆满成功。
为了以后能够更好地开展工作，我们对此次晚会作了一些调查，总结如下：一、晚会总体上是圆满成功的，表现在以下几个方面：1、宣传准备工作中南大学2006年迎新晚会的筹备在各位领导、老师的关心、支持下，我们学社联工作人员做了大量的宣传工作，这次迎新晚会和社团招新我们总共制做了14条横幅、4块大型展板、近200张手写海报以及3000份传单，这是最近几年来从未有的规模。
我们的宣传方案是由点到面：我们一共设立了三个宣传点（两个食堂以及水房），每个宣传点都集中张贴手写海报以及大型彩喷展板;再由点到面，做到每个新生宿舍楼下都有我们的手绘海报。
晚会现场还用荧光棒组成的学社联的宗旨“创一流社团文化，展中南社团风采”图案来作装饰。
值得一提的是，以上所有宣传系列全部都是由我们学社联信息部和活动部的同学创作设计的（包括晚会用的10米*5米的背景灯布、节目单等等）。
同时晚会除了有中南大学云麓园BBS网、中南大学栖迟论坛和中南大学升华网作网络宣传之外，我们还得到了湖南经济广播电台、湖南人民广播电台、湖南省教育电视台、城市之音等电台媒体的大力支持，为晚会作相关报道。
其中湖南人民广播电台卫星频道全程跟踪报道，还有我们的一个合作商家迪信通手机城针对我们的活动印制了十万份海报，散发到长沙各大高校，对于我们来说是一个很好的宣传，真可谓是软硬兼备影响力大。
所以我们说我们是宣传是历年之最是一点都不为过。
通过有力的宣传，我们取得了很大的成效，晚会达到了满场并且远远超过预期，很多同学站在后面观看节目，人数达到近两千五百人。
我们多种多样的宣传使新生们详细的了解了我们学社联和学生社团，同时也打出了学社联的名气。
2、节目筛选工作本次晚会在报名时共有歌曲（包括独唱和乐器伴唱）、舞蹈（民族舞、街舞和现代舞）、话剧、跆拳道、乐器演奏（古筝演奏和小提琴独奏）、服装走秀等六大类节目，经过仔细严格的评定，根据“突出优秀，兼顾整体”的原则，在保证节目质量的前提下，尽量让每个社团都有节目参演。
通过预审，主题鲜明、具有艺术特色的优秀节目得以入选。
同时，评审们对每个节目都进行了点评，并择优重点扶持，给予了较多诚恳的而对他们节目有很大帮助的意见。
总之，节目必须实行筛选，人员必须进行选拔，并给予积极的指导和培训，这是晚会成功的另外一个重要的因素。
3、晚会幕后工作晚会的幕后工作人员，也得到了广大同学的好评。
我们很多同学都是在刚忙完周六的社团招新工作还没有吃饭和休息的情况下，就积极的投入到晚会现场工作当中去的。
其中还不乏有很多女生，她们不辞辛苦任劳任怨
而有些同学白天在招新现场已经中暑生病，但晚上依然坚持来到晚会现场帮忙。
晚会能够取得成功与工作人员的认真工作是分不开的。
从节目的筛选、彩排到正式演出。
每一项工作都认真细致的完成。
为晚会的成功举办打响了前奏，演员就像锁链一样贯穿着整场晚会。
他们从排练到正式演出都投入了大量的时间和精力。
对于节目质量，同学也给予了肯定：节目十分丰富，最重要的是带动现场观众的气氛，致使整场晚会喝彩不断。
4、晚会外联工作此次晚会得到了湖南波导销售有限公司的大力支持，不仅包括晚会所需的大部分费用以及赠送演员的礼品，还而外提供了26顶3M*3M的帐棚，为我们的社团招新工作提供了极大的便利。
参加此次晚会的嘉宾除了我校各兄弟组织的主要负责人以外，湖南大学、湖南师范大学、长沙理工大学、湖南女子大学等各大兄弟院校的社团联合会的主要负责人都应约到场，促进了学社联同外界的联系。
通过晚会的成功举办，我们学社联变得更加团结和睦。
同时加强了各个部门的配合以及联系，各部门分工合作，增强了凝聚力。
这场晚会给大一干部上了一堂真真切切的干部培训课，大二的干部也得到了很好得锻练，积累了丰富的工作经验。
同时加大了学社联与下属社团的联系与合作，便于我们以后工作的开展。
这以上的所有都是对我们晚会的肯定，是对我们工作的肯定。
是值得我们骄傲和开心的。
这些骄傲和开心的背后都集合着我们所有同学的冀望和所有工作人员辛勤汗水的付出。
辛苦不重要，重要的是我们辛苦的背后是否有效率有成果。
当我们看到自己的劳动成果的时候这一切一切都会觉得值得。
因为我们会因为自己能创造出这样的成果而骄傲而自豪。
虽然是这样但是我们还不能掉以轻心，因为我们还存在着很多的不足，开心的值得开心，不足的还得总结。
只有这样才有利于我们以后更好地开展工作，更好地发展我们的学生社团联合会。
我们在工作中的不足总结如下：首先对于整场晚会，同学们反应最多的还是灯光和音响问题。
由于南校电影院条件有限，我们的资金又不充裕，灯光和音响没跟上，使得舞台效果欠佳，并热切希望学校方面能够予以改进。
其次舞台道具的“不敢恭维”，舞台道具主要就是服装的问题，而服装主要是因为服装取回来的时候太晚了一些演员尤其是服装服饰协会的走秀服装都很难到位，其实最后他们也没有全部到位，主要是因为时间不够然后有些衣服不合身。
后来还有湘雅的现代舞服装也都没有到位。
再次，由于人数多的问题，而大家的位置都坐得比较乱，而且由于大家见乱都想往前面坐所以都往前面挤。
为了追求晚会现场活跃的气氛，我们并未过去制止，导致现场秩序有些混乱。
集中体现在候场区和音响区的秩序维持没有做好，第一影响工作人员正常工作，第二影响音响灯光出效果而且因为候场区的电线和器材都比较多如果出现什么问题就比较严重。
总的来说，这次晚会在准备与举行的过程中都给我们留下了可喜的成绩与经验，对于我们学社联来说极大的提高了学社联在我校的声誉，在新生中树立了很好的形象，同时也为第二天的社团招新做了很好的宣传和动员，使得今年的社团招新圆满成功，会员以及会费都远远超过去年，得到很大的突破。
在第一天招新取得优异成绩的基础上第二天的招新会员数量有了大幅度提高，改变了以前历届社团招新出现的先热后冷的现象，招新人次创中南大学社团招新历史记录，详细情况见2006—2009年度学生社团招新财务报告
看到成绩的同时，我们也看到了自己的不足，改正这些不足也为我们以后的发展奠定了基础。
相信学社联的各位成员会继续保持较好的状态，更加努力，争取完满地完成今后的工作，让各位领导、老师、同学们满意。
大学迎新联欢晚会工作总结 12月26日四川大学思源社举办了“迎新联欢晚会”，这是我校思源社自成立以来举行的第一次大型的迎新联欢晚会。
总的来说，这台晚会经历波折，最后终于圆满完成，基本上实现了构思联欢会的最初设想，即提供一方展示新老生才艺的舞台，另一方面也是为了设置一方没有距离的新老生交流平台，创造一个温馨融合的氛围，让所有思源人都感受到思源大家庭的温暖和多姿多彩，让参加晚会的所有成员都度过一个愉快而热闹的夜晚。
这次晚会的举办深受上级领导和朱老师的重视和鼓励，也深得思源社各个成员的配合，这是整个晚会从准备到结束顺利进行最重要的原因。
在这次活动中,每个思源人都表现出了饱满的热情、吃苦的耐心和无私的奉献精神，积极参与晚会并纷纷表演节目。
最终不负上级领导和朱老师的关怀和支持，使得本次活动成功举办，从这一点上来讲，每个人都功不可没。
整个晚会在一种热烈的气氛中开幕，朱老师精彩的开幕词博得社员阵阵喝彩声，她教导我们要爱已爱人,要学会奉献,这无论在现在还是在将来,都对我们的人生有着非常重要的意义。
接下来大四的同学合唱了一首《让世界充满爱》，以一种独特的方式欢迎新成员加入我们思源社，加入这个充满爱的大家庭。
高山流水觅知音，大一同学随即与之应和，整齐地表演了手语《感恩的心》，表达我们对弱势群体的关怀和对这个社会的爱心。
接下来是同学们自由表演时间，同学们自选了自己最拿手的节目。
有的唱歌，曲曲动听。
有的讲笑话，惹得同学们捧腹大笑，随着晚会的向前推进，同学们的情绪持续上涨。
孙立宪、罗世飘、刘先伟、柴高浪四名同学合唱的《精忠报国》更是把晚会推上了高潮，同学们都沉浸在欢乐和兴奋中，不断地鼓掌喝彩。
在最后，同学们合影留念，作为以后对这一段美好时光的回忆。
这次晚会因为组织者经验不足，考虑问题欠周，导致了晚会未能如期举行，我们几名干部要负首要责任。
但在领导和社员的热切鼓励和大力支持下，大家表现出顽强的战斗力，克服重重困难，最终将晚会举办成功，感谢学长和领导的宽容和孜孜教诲。
这次晚会上同学们玩得非常的开心，这增强了我们的信心和干劲。
今后我们将总结经验教训，更细致的策划和周密的安排，力图把活动举办得更多样化和富有创意，同时也多向社会奉献我们的爱心。
请相信我们的能力，期待我们的精彩。
你可以参考一下别人写了，一样画葫芦就可以了~~~
舞蹈系，大学即将毕业要筹备一场班级毕业晚会。
有哪些能够带动场内气氛的剧目请同行人士介绍下，多多益善
Dangerous，我推荐，要是想聊天加我82793218.。
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就可以了
晚会跳什么舞蹈比较好
群舞：虽然原版都是专业舞蹈演员，但不难，业余的都可以学的。
《东方红》北京舞蹈学院民族民间舞系《红红的日子》《红旗颂》清华大学舞蹈团《千红》东北师范大学舞蹈系《走在山水间》广西艺术学院附属中等艺术学校《溜溜的康定溜溜的情》四川省歌舞剧院《飞的更高》北京舞蹈学院05至06编导进修班毕业汇报《苗女》
有什么舞蹈可以毕业晚会上跳的，最好是亚洲的催泪的专业舞蹈~~在线等
看到楼上的唐山地震主题曲给了我灵感，群舞的话可以试着讲述一个老师在地震中为了拯救孩子而牺牲的故事性舞蹈。
舞蹈的开头当然就是孩子们在无忧无虑的上课（音乐要舒适），突然灯光一暗（有震撼点的音乐），由一个人（最好是男性）穿着比较黑暗系的服装冲进教室，毁坏教室与课桌（体现地震，这时候孩子和老师要有惊慌的表现，最好身子有起伏性动作），孩子正在被恶魔夺去生命（死去或受伤两三个孩子更有爆点），老师奋不顾身拯救孩子（可以用恶魔与老师之间的双人舞进行表现，但要注意与孩子的互动），最后被恶魔摧毁，地震（恶魔）离去后，孩子们围在老师身边表现痛苦的情绪，一直到老师死去。
希望我的回答对你有帮助，谢谢
我班要出一个毕业晚会的节目，舞蹈类的，有什么场面好看的并且不太难学的舞蹈么 拜托了
secret shyboy 上优酷上面看分解动作霸气点的话 mr.simple
我们系的迎新晚会有一个七人的现代舞蹈节目，求大神给出最佳的站队位置，最好有图。
用圆点代替都是可以
吴晓1906——1995）是20世纪中国新舞术的开拓播火人. 在他出生的世纪，中国已经有了西方舞蹈的传入。
如：晚清外交官的女儿裕容龄（1882—1973），幼年曾随父游历外国。
有幸在邓肯(Isadora Duncan)的门下学舞，卓有成绩。
回国后将学得的西方舞蹈结合自己的创造，经常在宫廷中表演，深受慈禧太后的宠爱，得以留在宫中专门研究舞蹈。
又如：20世纪初，涉洋留学者在撰写介绍西方情况的书籍时，也介绍外国的风土人情——其中包括舞蹈。
此外，欧美电影中的插舞及外国侨民传授的舞蹈，吸引了比较开放的中国人，尤其是对具有社交功能的西方交谊舞，产生学习兴趣。
在提倡新的教学体制的过程中，校园舞蹈、儿童舞蹈也悄然兴起，其中以黎锦晖的儿童歌舞及此后创办的明月歌舞团影响较大。
与此同时，不可忽视的是戏曲大师们对传统舞蹈的创新与发展。
如梅兰芳*1等京剧四大名旦在各自的剧目中都创造了优美的舞蹈片段——具有相对独立的保留价值并得以广泛流传。
而深谙京剧艺术又学习了现代艺术的欧阳予倩*2，更对传统舞蹈的创新做出了不可磨灭的贡献。
……凡此种种，孕育了新舞蹈艺术的萌芽——促其重塑自身的独立品格。
二00六年十二月十八日是中国“一代舞魂”吴晓邦百年诞辰，记者慕名来到吴晓邦故里江苏省太仓市沙溪镇，试图透过这片土地寻找这位中国新舞蹈先驱者的足迹。
吴晓邦是二十世纪中国新舞蹈艺术的开拓者和播火人，当今中国舞坛公认的新舞蹈艺术的一代宗师。
由其创作的群舞《游击队员之歌》和自编自演的独舞《饥火》被誉为中华民族舞蹈经典。
六十年代他创办了教学、创作、演出一体化的“天马艺术工作室”，致力于中国现代舞及新古典舞的探索。
曾创办《舞蹈》杂志、组建中国舞协，担任过中国舞蹈家协会主席、中国艺术研究院舞蹈研究所所长，培养了一大批中国舞蹈后继人。
为纪念和缅怀吴晓邦，一九九九年，中国首家纪念性舞蹈艺术馆，也是国际上唯一以舞蹈家命名的吴晓邦舞蹈艺术馆，在太仓落成开馆。
该馆总建筑面积一千三百平方米，占地面积四千平方米，拥有两个展览厅和一个多功能厅，并有舞蹈房等设施，多年来已成为海内外舞蹈界人士瞻仰和举办纪念活动的主要场所。
走进吴晓邦舞蹈艺术馆，由著名雕刻家章永浩教授雕刻的吴晓邦站像矗立馆前，舞者风范依然令人浮想联翩。
由著名文化人杜宣为铜像所题写的“中国现代舞先驱”依然闪烁着金光。
从正面看，整个艺术馆呈具有民族色彩的圆形图腾状，而从高处俯视，可发现整座建筑呈舞蹈旋转状，动静结合，融汇了民族性和现代艺术的流线性，设计堪称巧妙，延续着吴晓邦先生的舞蹈之情。
吴晓邦舞蹈艺术馆自今年八月始着手修缮，对灯光等基础设施及环境布置都作了进一步完善，更凸显了展示功能。
走进大厅，犹如身处一个旋转的舞台，而新塑的吴晓邦半身像正位于这个舞台的中心，这似乎也在表述着展馆内一切的故事都将围绕他而展开。
艺术馆在全面充实和调整后，一楼大厅将布置成中国“荷花奖”舞蹈精品剧照展，而展厅将展出《吴晓邦生平事迹展》，陈列吴晓邦生前新舞蹈创作研究成果及珍贵遗物、史料性照片。
吴晓邦先生一生的年表已被银裱了起来，一幅幅图文并茂的解说，讲述着吴晓邦青年立志，三渡东瀛学艺，关怀民生，开创舞蹈新艺，著书立说，自成理论体系的传奇人生历程，细读下不禁令人肃然起敬。
透过吴晓邦生前办公实物，似乎依稀能感觉他正伏案埋头撰写舞蹈专著，挥毫绘画书墨。
沿着旋转扶梯走上二楼，展厅展出着吴晓邦国画艺术展。
据介绍，这些作品是吴晓邦夫人、著名舞蹈家盛婕收藏，并无偿捐赠给艺术馆的，有临摹画也有自绘的。
此外，二楼还陈列着新时期中国舞蹈创作成果展，记录着新中国五十年来民舞集萃和舞家风采。
据邓馆长介绍，如今每年海内外舞蹈家、舞蹈爱好者都会将收集和整理的珍贵舞蹈书籍、资料无偿捐赠给艺术馆，增加馆藏。
大家都希望能将吴晓邦“为人生而舞蹈”的艺术主张、对艺术的执着、不息的搏击勇气、不止的创造精神，以及为人民传艺的献身精神继续传扬。
头一回听沙溪官员称古镇为晓邦故里，我觉得名字陌生，待听到吴晓邦的全名，依然恍惚，又不好意思问，怕给人家一个印象：这样的名人，你一个文化人居然不知道。
但见同去的赵本夫与叶兆言也显茫然，不由相互暗问，吴晓邦究竟是谁
听完介绍才清楚，吴晓邦是个舞蹈家，在革命时期去了延安，是建国以后的第一任舞蹈家协会主席，曾创作并演出过诸多舞蹈，被称作新中国“舞蹈第一人”。
不免有些惭愧，吴晓邦应算是文艺界的名人，自己的见识到底不够广博。
说到顾阿桃，“文革”前懂事年龄以上的人都知道，她是林彪夫人叶群选出的“活学活用思想”的标兵。
这个不识字但极有口才的乡村妇女，把“老三篇”背得滚瓜烂熟，而且还能用通俗易懂的乡言俗语颂今批古，很奇特的是，她的演讲稿全是简单的图画组成的，相当于现在儿童的看图说话。
她的演讲在当时轰动全国，几乎是无人不知无人不晓。
有数百万人去沙溪洪泾村参观，以求握一下顾阿桃那毛主席握过的手。
顾阿桃获一时尊荣，曾被推选为中共九大代表，进入县、地、省级革委会领导班子，最高的是江苏省革委会常委，相当于现在的副省级干部。
吴晓邦的故居赶在晓邦百年庆典活动前挂牌，镇上的一幢木结构的旧式楼，颇有古雅之气，也颇有艺术之味。
吴晓邦出身贫苦，但不满周岁便被吴姓大户抱养，吴家是镇上有名的富商。
吴晓邦初始喜好音乐，二十多岁改学舞蹈，他所创作并演出的舞蹈是中国现代的舞蹈，也被称作民族的新舞蹈，与时代相连，与革命相连。
顾阿桃的故居是一座三开间的茅草房，现在的农村已见不到这种茅草盖的房屋了，看起来是重新维修过的，要不，屋顶的茅草是耐不了这许多年的日晒雨淋的。
屋里的陈设保留着原状，很简单，应该说是极其简陋的。
当然那时讲究的便是贫下中农，穷得光荣穷得自豪。
故居没有挂牌，当然，一个畸形社会出的一位畸型政治形成的人物。
听说现在去看的人已经很少了，只有知道她的年龄大一点的人，谈及她还颇有兴趣。
因为她当时红极一时的影响太大了，比起现在网上一时靠奇特成名的人的影响要大得多，也要奇特得多。
顾阿桃与吴晓邦，似乎两个人是无法放在一起说的，应该有高下之分，应该有雅俗之分。
然而究竟什么是高下，到底什么是雅俗
特别是在这网络的时代，雅俗高下往往都不在话下，有的只要出名，再俗再下也会有一堆“粉丝”；你就是再高再雅，理睬你的也许就只一“拍砖”。
其实就是我，也喜欢听顾阿桃的事。
我还听到一个早就流传的有关顾阿桃的对联：顾阿桃给陈寅恪讲学问，甫志高对许云峰谈气节。
看来恶搞并非是随着网络才出现的，恶搞大师早有所在。
吴晓邦先生是中国新舞蹈艺术的先驱和领航人，他一生为舞蹈事业的繁荣和发展鞠躬尽粹。
“为人生而舞”、“为人民而舞”是吴晓邦先生不断探索和追求而确立的崇高的舞蹈艺术观和奋斗准则。
吴晓邦先生一生身体力行、勇于实践、慧敏睿智、勤于思维，是一位少见的把长期的舞蹈实践活动与系统的理论研究相结合，集舞蹈表演、教学、编导、理论于一身的舞蹈艺术大师。
多年来，他呕心沥血为我国舞蹈教育事业培养了一批又一批的专业人才。
吴先生曾不断鞭策和激励青年舞蹈教育工作者：“要提高思想道德修养和业务修养，学习运用马克思主义认识论和方法论的基本原理，勇于按照科学的规律，对旧的、不合理的教学内容和形式进行大胆地改革和创新。
”为促进舞蹈教育的改革和发展，吴先生对我国新时期舞蹈人才的培养提出了明确的教育目标和一系列行之有效的教学方法。
下面本人结合教学工作谈一谈对吴晓邦先生舞蹈教学思想在现代教学中的学习和运用。
一、“启发式教学法”在现代舞蹈教学中的运用 采用启发式的教学方法，重在培养学生智力发展，培养学生的想象力和创造能力，鼓励学生创新，这是吴晓邦先生所提出的一个行之有效的学习方法。
吴先生认为：在教学中要想方设法使学生学会手脑并用的方法，目的是锻炼学生的思考能力和创造能力。
他曾讲到：“科班制在我国舞蹈教育中产生的影响是，只注重基本技术、技巧的训练，而忽视对学生思想上文化上的引导和教育，以致影响了青少年学生智力的正常发展和思想修养的培养，学生不习惯提问题，更不善于发表不同意见，学生们渐渐成了身体训练的奴隶，而分析问题解决问题的能力却得不到提高，思路无法开拓，这种只重技术，‘注入式’的办学方针和教学方法应该破除，要以‘启发式’的教学为主，加强学生思想、道德、文化上的教育。
”实践证明，吴晓邦先生这一教学思想对现今舞蹈教育有着重要的指导意义。
在当代舞蹈学科教学中，传统的舞蹈教学法更多的是只强调肢体动作的教授，而忽视了对学生自身能力的培养，这在一定程度上束缚了学生的自我能动性。
这就需要我们舞蹈教师根据本学科的特性，不断地探索新的教学方法，把观念的更新体现在整个教学的每一个环节。
我认为我们的教学过程应该是一个动态的富有创造性的过程，要运用讲解、示范、启发、诱导、分析、研讨相结合的教学手段，设法点燃学生创造性思维的火花。
采用技能训练与智能训练融为一体的教学方法，才能达到培养智能合理全面发展的舞蹈人才这一教育目标。
我们应在教学过程中采用“启发式教学法”引导学生在主动参与中发展创造性思维。
如：在讲授某一地域民间舞蹈动作元素时，不能只满足于学生动作技术上的掌握，而要重点把精力放在对学生思维能力、创造能力和判断能力的培养上。
我们通常要求学生“用心而舞”、“用意念而舞”，其目的是引导学生充分挖掘民间舞元素中丰富独特的韵律感和文化内涵，从而举一反三、触类旁通地运用。
近几年，我们将“民间舞命题创编”这一教学模式融入到民间舞课程体系中，受到学生的普遍欢迎。
此模式共分五个环节(1)在教师的启发指导下，让学生听辨表现喜、怒、哀、乐等不同情绪的音乐片断，并作出曲式结构及节奏类型的分析。
(2)请每位同学各自任选其中一音乐片断，并为之命题。
(3)运用所学某一地域风格的民间舞动作元素独立进行组合创编(要求主题动作鲜明，风格性强)。
(4)创编作品表演。
(5)师生共同研讨讲评。
这是一种培养创造性舞蹈人才的科学的训练模式。
实践证明，此种教学模式能够充分开发学生的智力，对想象力、创造力、思维能力和判断能力的培养有很大的促进作用。
二、现代舞蹈教学应注重完整人格的培养 1999年6月在全国第三次教育工作会议上，中共中央提出《深化教育改革全面推进素质教育的决定》，正式将舞蹈教育列入美育的范畴。
舞蹈是一种美的教育，通过舞蹈艺术教育活动本身可以对完整人格的形成起到潜移默化的作用。
俄国文艺理论家普列汉诺夫认为：“艺术既表现人的感情，也表现人的思想。
”吴晓邦先生在舞蹈人才培养的目标中讲道：“舞蹈艺术教育是培养学生德、智、体、美身心并发的一种美育活动。
我们的教育目标是运用科学的动的法则与规律，培养学生的艺术表现力、审美力和创造力，力求使学生通过合理的训练方法，从心灵到形体都能够达到一个完美的境界。
”他还强调：“舞蹈教育是人类生活中的情操教育，其教育目标是培养一专多能、全面发展的舞蹈艺术人才。
” 在舞蹈教学中，教师应自觉培养学生的自我塑造能力。
我们每一个人都具有一个最完善的自我调 节系统，一切外来的影响都要通过自我调节而发生作用。
因此，从某种意义上讲，每个人都在进行人格的自我塑造，只有当个体的自我塑造能力提高了，完整人格才能真正形成。
一般来说，完整人格的培养与形成的初始阶段靠外界影响，但当受教育者知识积累到一定程度，判断力达到一定水平．特别是自我意识觉醒后，就会自觉地选择，内化外来完整人格信息，以社会普遍认同的完整人格作为参照系，审查自我人格的局限，进而在实践中运用完整人格的标准来指导、调节自己的行为，不断提高自己的自制力、自我监督和自我激励能力。
因此，在舞蹈教学活动中，教师首先要给学生树立一个良好的形象，使之成为学生用以仿效和认识的榜样，另外，还要教会学生了解自己、分析自己的方法，如舞蹈艺术作品作为一种审美媒介凝聚和浓缩着人生丰富而深邃的内心精神生活，使学生在欣赏舞蹈和表现舞蹈作品时，默然观照着另一个“自我”，从而将审美媒介作为认识自己、教育自己、娱悦和开拓自己的精神动力。
对照自己与舞蹈作品中反映、描写、刻画、塑造的人物、事物以及所感悟的高尚境界、高尚品德和生活美与艺术标准的差距，进行自我剖析和总结。
舞蹈艺术教育就是一项塑造人的工程，它不仅能作用于人的外表，塑造富有表现力和创造力的美的形体，同时还能够作用于人的内心，教人求真向善尚美。
吴晓邦先生在他的《新舞蹈艺术概论》中讲道：“一切为艺术而艺术，为求荣而艺术，实际上是可笑和可怜的，真正的艺术的标准是：真善美。
”我们应将吴晓邦先生的舞蹈教育思想和美学思想运用于现代舞蹈艺术教育活动中，应自觉地在传授知识与技能的过程中，有意识地对学生进行完整人格的教育，为培养知识水平高、能力强、人格健康完整的21世纪复合型人才而努力教学。
三、注重民间舞教学中文化素质的培养 中国民族民间舞蹈具有流布广泛、种类繁多、风格各异的文化特征，这种文化集合体强有力地保存了民族文化的典型心态和样式。
如何将传统的民族文化渗透在教学的每一个环节，是我们舞蹈教师应重点探讨的又一课题。
对此，吴晓邦先生在他的教学实践中深有体会地说：“必须使我们的学生熟悉和了解中国各民族各地区的民问舞蹈，还要让学生从民俗学、社会学和人类学方面进行有关舞蹈史料的研究。
除舞蹈和舞蹈技术的学习外，还要具有一定的文化修养，使我们培养出来的学生能够具备超过前人的能力，获得智力上良好的发展……”吴先生的谆谆教诲使我们更加清楚地体会到：中国民族民间舞课堂教学是一种形体动态的传授过程，同时也是中国民族民间舞蹈文化的传授过程。
学生在课堂上不仅仅是学习一种具体的肢体动作，同时也是在学习一种特殊的非语言文字文化。
随着社会的发展，舞蹈艺术也在不断地发展完善，新的时代对舞蹈专门人才的要求越来越高。
作为舞蹈教育工作者，我们必须把培养既具有高度专业技能素质，又具有全面文化素养的新一代舞蹈文化人作为我们舞蹈教学追求的目标。
对此，我们在教学中常采用以下几种教学方式。
1、在教学内容上强调对民族传统文化的渗透。
我们在设立教学内容时，必须强有力地包容那些能够反映该民族典型心态和样式的动态语汇，突出体现该族群人民神态面貌的特有风格韵律。
此外，还要把此类舞种的传统、发展、沿袭、流变的情况，对学生进行全面的分析讲解。
比如：我们在讲授汉族民间舞时，就要把秧歌的来龙去脉向学生讲清楚。
“秧歌”是我国最具代表性的汉族民间舞蹈形式，它起源于插秧和耕田作业的劳动生活。
古代有学者认为，南宋时的民间舞“村田乐”即是后来秧歌的源头。
发展到清代，秧歌已遍及中原汉族地区。
秧歌最早是一种歌唱形式，后来才发展成舞蹈和戏剧的表演形式。
现在这种形式已流行于全国各地，尤以山东、陕北、河北、东北等地区最丰富，在群众中流传也最广泛。
实践证明：我们在民间舞课堂教学中，通过非语言文字与语言文字的结合讲授，不但能够增加学生对身体训练的主动性，同时也大大提高了学生的民族文化修养，从而在训练和表演的过程中，更能充分地体现出“形有尽而意无穷”的美感。
2、在教学方法上强调对民族传统文化的渗透。
中国民间舞教学应该是一种潜移默化的教育，教师要做的就是培养学生用身体表现各民族的审美意识，掌握气韵、传统体态和表达情感的独特手段。
所以原生态的田野村寨是民间舞得以传承的天然舞台。
课堂并不具有民间村寨那种自然传统的田野环境，学生也难以感受到劳动人民在节庆场面中那种自娱自乐、热闹欢腾的场面，更难以凭想象去感悟该族群人民特有的动态语汇。
针对这种情况，我们就力图在教学方法上进行改进，制定相应的教学策略。
比如：在教学中我们利用生动直观的示范形象或颇具民族风情的服装、道具等有效激发学生的联想，让学生沉浸在所学民间舞的主题情景中进行训练，还可以选择适当的教学媒体作为辅助材料。
又如：根据所教授的中国民族民问舞种的特性，选择适于教学的音像材料，如将投影仪、电视等现代化设备运用在民间舞教学中，通过屏幕将教学内容生动地、直观地呈现在学生眼前，使学生身临其境，运用多重感官刺激，引导学生理解和掌握教学内容，从而引发强烈的求知欲，在训练中使每一个动作都赋予了生命的色彩，显得无比鲜活动人，使学生真正从中体味到中国民族民问舞的真情实意，形成对所学民问舞蹈的深度认同。
3、带领学生走出教室，走入大自然和社会生活，深入民间去体验民间舞蹈与大自然和谐的氛围，去感悟充满生命力的民族民间舞蹈与民众之间那种神貌合一的情绪力量。
使学生体会到民间舞蹈是大众生活和生命的一部分，从而更深刻地感觉那深层的内涵和情感，变被动为主动，参与到民间舞的学习中去。
这种开门办学的教学方式，吴晓邦先生早在“天马舞蹈艺术工作室”工作期间，已给我们作出榜样。
他经常带领他的学生深入民间学习、采风和演出，学生遇到问题随时请教，丰富的社会实践开阔了同学们的思路，使他们学习到更多的民族民间文化。
通过教学实践可以说明：吴晓邦先生这一教学方法至今仍具有非常重要的现实意义。
