沁园春长沙简要读后的感受
这首词写的是寒秋景物，却毫无过去一般旧诗词里的那种肃杀、感伤的“悲秋”情调，诗人笔下的秋景是活泼、美好、壮丽的。
原因在于越是写山河的壮丽，就越能使人感到人民不能主宰大地的可悲，越感到革命的必要。
诗人正是从这种不一致中突出了强烈的。
当然，这里面也含有热爱祖国壮丽河山的感情。
词中含有多种对比，使描绘的形象鲜明。
如“万山红遍”与“漫江碧透”主要是颜色的对比；“鹰击长空”与“”，“指点江山”与“激扬文字”主要是动作的对比；“同学少年”与“万户侯”是于明处对比，“万类霜天竞自由”与人民的被压迫(未在词中点明)是暗含的对比。
本词用语精当、形象，极富表现力。
如“万”字写出了山之多，“遍”字写出了红之广，“漫”字写出了江水溢满之状，“争”字活现出千帆竞发的热闹场面。
用“击”而不用“飞”，准确地表现了鹰的矫健身姿；用“翔”而不用“游”，精当地描绘出游鱼在水中轻快自如、像鸟一样盘旋的神态。
沁园春长沙的读后感
1 沁园春长沙 读后感中国古典诗词大都悲秋。
翻阅毛主席诗词，觉得对秋天似乎情有独钟，大约是因为秋天寥廓、苍凉、大气，与战士的胸襟和英雄的气概较为吻合。
毛主席诗词的开卷之作，就是一首秋的赞歌，自由的赞歌，风华少年的赞歌。
毛主席赞美的秋天，是一种“万类霜天竞自由”的秋天，“山”“林”“江”“舸”“鹰”“鱼”这大自然中的“万类”，均在这“霜天”中“竞自由”，逍遥自在，得其所哉。
“虽万类之众多，独在人而最灵。
”作为万物之灵的人呢
他们却没有自由
于是诗人为之“怅寥廓”，在这“寥廓”的秋天，诗人的惆怅像秋天一样“寥廓”，面对自由的“万类”和不自由的人类，不禁像“天问”的屈原一样：问苍茫大地，谁主沉浮
屈原“天问”时，等待“天”的回答。
而诗人设问时，答案是了然于胸的，那就是：他们这些风华正茂的书生，将唤起民众来主宰沉浮。
由于当时革命形势不甚明朗，所以诗人“怅寥廓”。
也许有人会觉得奇怪，诗词的开卷之作怎么没提国家和人民
其实，那“问苍茫大地”，不就是问我积贫积弱的中华大地吗
诗人因不能“竞自由”而为之“怅寥廓”的，不就是我那不自由的国家和人民吗
诗人爱国、忧国、报国的情结，与古往今来的志士仁人和历代慷慨悲歌的青少年诗人是一脉相承的，并随着时代的发展注入了新的时代精神。
再回到那些风华正茂的书生吧，他们是诗人的好友，是时代的弄潮儿，他们“指点江山，激扬文字”，他们“到中流击水，浪遏飞舟”，他们将为中华民族“竞自由”，为苍茫大地“主沉浮”
“粪土当年万户侯”，这一句是很有兴味的。
历代青少年诗人，大多以“万户侯”为目标。
爱国诗人陆游 “当年万里觅封侯，匹马戍梁州”；南宋杰出词人刘克庄醉后仍感叹“使李将军遇高皇帝，万户侯何足道哉
”诗人反其意而用之，表示与旧世界的彻底决裂。
在毛主席的诗词中，该词是各方一致赞誉的，其艺术成就多有论述，下面讲一点独特感受。
当我们品味该词时，最初会觉得，从“独立寒秋”至“鱼翔浅底”是一幅湘江秋色图，一位青年在湘江边欣赏秋光，一切仿佛是静止的，凝固的，青年仿佛千百年前就站在那里了。
他是谁
在想些什么
他是被贬长沙的贾谊
在这“沅湘流不尽，屈子怨何深”的湘江凭吊屈原
想象的时空是无限的。
而“万类霜天竞自由”一句如奇峰突起，使上述一切都动了起来，活了起来，那看似千年凝固的“万类”和“霜天”，原来并没有凝固，“鹰击长空，鱼翔浅底”，天上地下，它们都在“竞自由”
动静切换是这样的自如，动静反差是如此强烈，而这一切都由那看似信手拈来的“竞自由”三个字完成了，说是“神来之笔”当不为过吧
作为对比，我们来看一下柳永的《望海潮》。
其上阕铺陈“钱塘自古繁华”，下阕描绘了一幅西湖秋色图：“重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。
羌管弄晴，菱歌泛夜，嘻嘻钓叟莲娃。
”随后是“千骑拥高牙”的达官出游图。
最后归结为“异日图将好景，归去凤池夸。
”虽有人物动作，但只是静态写生，词句华丽却缺少灵魂。
好一个“竞自由”，它浓缩了当时的时代精神，物竞天择，自由平等正是那个时代的追求。
在全词中，这三个字不仅完成了动静切换，而且承接了由“万类”到人类的转换。
随后的“问苍茫大地，谁主沉浮”把全词推向高潮。
如果说上阕动静有度，则下阕就是张弛有致了。
前边的许多句子，初看不过是记述少年游冶之事，是浪漫的，轻松的，悠闲的。
“曾记否”三字如猿臂舒展，随后的“到中流击水，浪遏飞舟”则是弯弓如满月了。
回头再读前边那些看似随意的句子，则顿时充满了张力，那是风华少年为人类“竞自由”的英勇斗争。
在这里，只需举出新民学会和《湘江评论》就足够了。
融豪放和婉约于一体，是该词的一大艺术特色。
如果只看静态，该词堪称婉约大师的杰作。
静观的“湘江秋色图”，想必不会逊色于柳永的“钱塘秋色图”吧。
而的“湘江秋色图”一旦动了起来，柳永恐难望其项背了吧
写到这里，顺便看看辛弃疾一首著名的词《水龙吟》，也是写秋天的。
开头是“楚天千里清秋，水随天去秋无际”，随即笔锋一转，写青山“献愁供恨”，继而“把吴钩看了，栏杆拍遍”，悲叹 “无人会，登临意”，最后是杜鹃啼血，“倩何人，唤取红巾翠袖，揾英雄泪
”烈士悲秋，惟此为最，令人不忍卒读。
婉约派指该词过于直露，但词人国恨未雪，壮志难酬，报国无门，恐怕很难含蓄了。
稼轩词豪而含悲，豪而含恨；词则豪气干云，豪情贯日，盖时代和际遇使然。
秋的赞歌，自由的赞歌，风华少年的赞歌。
这三者是相辅相成的，自由是灵魂，秋天的万物因“竞自由”而充满生机，风华少年因“竞自由”，为自由奋斗而英气勃发。
《沁园春·长沙》是诗人毛 泽 东 的开卷之作，实际上是诗人改造旧世界的宣言书，但诗人寓动于静，寓张于驰，其锋藏而不露，其势引而不发，其词雅而不激。
诚如古人所言，引而不发，跃如也。
学了沁园春长沙的感悟25字
通过对长沙秋景的描绘和对青年时代革命斗争生活的回忆，抒写出革命青年对国家命运的感慨和以天下为己任，蔑视反动统治者，改造旧中国的豪情壮志。
《沁园春·长沙》你能体会到诗歌表现了诗人怎样的情感?你觉得哪句诗是直接抒
《沁园春·长沙》一词，通过对长沙秋景的描绘和对青年时代革命斗争生活的回忆，抒写出革命青年对国家命运的感慨和以天下为己任，蔑视反动统治者，改造旧中国的豪情壮志。
怅寥廓，问苍茫大地，谁主沉浮
读沁园春 长沙有感
1925年的中国，革命形势蓬勃发展，作为湖南农民运动直接领导者的，又将去广州主持全国农民运动讲习所，国家前途和个人前途是一样的光明。
因此虽然他已经32岁，过了青春时期，不再有虚幻的感情爆发，但他骨子里依然流淌着诗人之血，当他在离开长沙去广州之前，重游橘子洲，我们不难想见他内心的喜悦和高昂的激情。
穿过80年的漫漫时光，我们似乎依旧看到，这个瘦高个子的伟人在略有寒意的秋日午后，用浓重的湘音吟唱的样子。
他是一个人来的，我们从开头的“独立寒秋”就知道了。
至于他为什么是一个人来，这个问题虽然触及了诗歌创作的某种背景；但对我们赏读诗歌来说似乎不是很重要。
而从诗人的创作过程来说，“独”字起着关键的作用。
我们习惯将这首词分为“独立寒秋”图、“湘江秋景”图、“峥嵘岁月”图和“中流击水”图，重点分析本词“景中显情”的生动表达和“化悲秋为乐秋”的高迈境界。
的确，这样的文本分析解决了词的基本内容和基本手段，尤其是远近仰附的视角变换和鲜明的色彩对比，很好地彰显了诗人的开阔胸襟，拓展了秋词的内容范畴。
但是，当我们进入诗人的内心，就会发现“独”字贯穿了全词。
我们可以将本词中的几个关键动词拿出来，“立”“看”“问”“忆”；因为这几个动词串起了本词的主要内容，所以有“领词”之称。
“独立”，他才强烈感觉到寒意，而这个寒不是心寒，相反，他的内心是高亢的；因为“独”，他才“看”得细，慢慢浏览体会风景的细节，静静观看辽阔江面的船只和高旷青天的雄鹰，才可以看到水底的鱼儿，看到秋天中亮丽的色彩；“独问”，他才会揽景兴怀，自言自语直抒胸臆，喷发内心的喜悦和高昂的激情；而最后，是因为“独”才“忆”的，正是一个人来的，他才会怀想故人往事，才会展望未来。
可谓是抒尽襟怀一“独”字啊。
我们设想一下当时是诗人和他的众多朋友一起来的，那会怎么样呢
他应该把一部分心思放在朋友身上吧
因为他离别了，所以必须和朋友交流、对话、论辩、祝福，他就不会那样专注地看风景、想往事、发幽思，那么，他也许会记载下当时的场景，而我们也许就会读到另外一种版本的《沁园春·长沙》了。
是的，特定的写作场景会影响写作者的创作心理和创作风格，分析文章的时候想一想自己就是作者，揣摩一下写作者的写作姿势、写作习惯、写作氛围，那也是很有趣的一件事情。
我们也许可以从这里窥见写作的奥秘。
以沁园春长沙为话题的话题作文，怎么写
的沁园春。
长沙吗
这是一首古体词。
一般的古体词创作都有一个规律，就是上半阕些景或事，后半阙则写情。
以抒发作者的感想。
也就是教科书上说的什么主题啊什么的乱七八糟的东西。
（一首诗或者词，哪里能容得下这样去做贱，每一个人都有自己的理解和感悟，非得让人去总结，总结了还有个屁的美感。
要总结写诗干嘛
——个人唠叨。
）以景写情，上半阕描绘的是一幅秀美山河之图。
因为写作背景是内忧外患的乱世，所以，下半阙就转到了作者对当时当权者的不满”粪土当年万户侯“，和自己年少气盛，要一展宏图的志向”恰同学少年，风华正茂；书生意气，挥斥方遒。
“也就是说，主题就是作者对于河山的热爱和对乱世的担忧和对于投身革命的志向。
