有没有像《千秋一寸心》这样的诗词解析书（要的是作者的见解，不要走套路的那种）
周汝昌是我国现当代的文学巨匠，他的诗词水平当代无人能及。
他是著名的学者，《红学》专家，诗人，作家，诗评家，书法家。
他的诗词甚至可与李白、杜甫、苏轼相提并论，或者说有过之而无不及，说他是旷世奇才也不为过。
他评讲的唐诗宋词自然没话说喽
千秋一寸心：周汝昌讲唐诗宋词的作者简介
在《千秋一寸心》中，首篇讲的是“山抹微云，天连衰草，画角声断谯门……”，乃是少游秦郎之作。
今者此书开篇讲《千秋岁》，又是“山抹微云秦学士”之佳篇，这纯系偶合，原无用意，但于此也可看出我对少游怀有一种文缘心境的情怀。
可是，对这方面我也要先说明几句，我和他并没有什么生平时代的共同之点，比如：前人评他“古之伤心人也”，我已引过；可是我自问衷怀并没有什么伤心之痛，像他那样执著而难以超脱；只能说是我很同情于他，爱他的词笔有一种韶秀之气，与众不同。
《千秋岁》风格笔致若与《满庭芳》相比，显得风流稍逊而多了一些厚重与执著的感觉。
此为何故
一时尚难说清，但有一点可以细心涵咏，便是这和《千秋岁》的词调、句法不无关联。
开头一句“水边沙外”之“沙”，我在别处讲过：本是吴人称河边淤积的细润之土地，特名为“沙”；恰与通常以为大颗粒的粗糙之土正好相反。
这是第一义，需要辨清。
第二，在古人诗词中，“沙”成为泛称之词，不一定非含纳本义的特点。
例如：琴曲的名调有《雁落平沙》，还可以解为近水的地方大雁才喜欢。
可是，到了“新晴细履平沙”(秦观《望海潮·梅英疏淡》)之句时，这个“平沙”就是一般平地的意思了——这种用法全由平仄韵律而选择，与“平莎”、“平芜”、“平原”、“平川”……都是为了避用平声字而变通的结果，不一定非得有茂盛的草地不可；更有甚者，不明音律之理，错把平川的“川”写为河流，更是差之毫厘，失之千里。
应该想一想，听京剧《武家坡》薛平贵与王宝钏重逢后的那个唱词时遇到“怀中取出银一锭，将银放在地平川……”，就是把银子放在地上，与河流全无交涉呀
闲话少说。
本篇从“水边沙外”写起，这“沙”却真是吴语的本意。
在这儿，词人所感受的季节、气候，周围的环境、氛围就与干燥的地方有所不同——这是哪里
曰：城外之地区了。
为何这么说
第二句点明：“城郭春寒退”。
就分布而言，内城为城，外城为郭，词人点明这不是城圈之内，人烟阜盛、万家灯火。
而这城外觉得春寒已退，和气将浓，这是江南芳春正好的时节了，所以下接三字的一联，你看怎样写法：“花影乱，莺声碎”，如此而已。
可是，最好的艳阳春景已然芬芳满目、香气盈怀了。
一个“乱”最为奇特，“乱”本非好字，而用在这里却大有妙趣，正如白居易诗：“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
”你看，这真好极了
只在此种地方才知汉字变化之妙——“乱”成为最美好的字眼了。
不妨参看“红杏尚书”宋祁的名句：“绿杨烟外晓寒轻，红杏枝头春意闹”。
人们纷纷议论，怎么把一个不好听的“闹”字用在词曲上了呢
而不能体会正是这个“闹”字，才把那花满枝头的春浓气息写得十二分饱满了。
然后，你再看那个“碎”字，也是同样道理。
这“碎”虽不能表示莺声委婉，却是群莺合唱的一片美景，就算自身不能感受，也已经入目盎然了。
当然，这“乱”与“碎”，也包含了词人此时此刻的心绪感受。
词人秦郎开头写明了春寒已退之后，只用六个字、两小句略为点染气氛，就让你感到确实寒退春回了。
可是他立刻便把笔锋一转，说是在这么好的艳阳美景之中，却感叹：一是飘零，二是离别。
美景越美，心情越难收拾。
飘零者，天涯游子百般不遂人愿；离别者，相思相念的人也正是多愁多恨的缘由中心。
所以，常言借酒浇愁，我却连吃酒的心情都不复存在，而离别之苦让人衣带渐宽、消瘦憔悴，这就是词人常说的“沈郎腰瘦”的典故。
再接下去，才把问题正面摆明：“人不见”，是全篇的眼目、命脉、精神。
这不见之人是谁呢
不必多言，只看“碧云暮合空相对”就能晓然了然。
这是词人牵挂于怀、不可时刻放下的一位有情之人，因为，他这儿又用了一个六朝诗人的典故，就是“日暮碧云合，佳人殊未来”。
至此上阙完毕。
下半阙主题内容并无新鲜变化，仍然是良辰美景、别恨离愁交织在一起，不能排遣。
但让你感到新奇的并非全无，这就是上阙先由美景而带动离愁，下阙是回忆美景良辰到目前的现实和情绪，笔法虽一致而次序上却让你感到有一个反正面的妙处。
这个“反正”，就是回忆当年西池相会，补足了上阙未能交待明白的来龙去脉。
那“殊未来”的佳人曾与他在西池同游时，坐在车里游遍风光——“飞盖”是带篷子车的比喻词。
而“鹓鹭”何也
盖鹓者凤雏也，身份高贵，比喻目前怀念而不能相见之人。
鹭是比喻自己如同水边闲散的鹭鸟而已。
可知这种情缘回忆起来更觉百倍难得而伤情。
请注意，重申当时重会之人今已不在的主题之后，接下一联虽无奇处却很动人：清梦已断，朱颜也改。
须知“清”与“朱”叫作“借对”或“假对”，因“清”仍含有色彩的因素，可与“朱”为对映之妙；不过我要说的更在那个“改”字不可忽略。
因为，简单说来，也要回顾到李易山的名句：“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”。
玉溪首先用了这个“改”字，不可替代变易，然后才有李后主的“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”——这才过渡到本篇秦郎的“镜里朱颜改”。
你看，我们的诗人词客的灵心慧性，彩笔生花，是多么地令人感叹而又余音不尽、渺渺无穷啊
词人纵笔至此，已到了曲调的煞拍之处，看他迤迤逦逦放笔写来，又如何收住呢
这就是需要绝大本领的要紧之处了。
令人震惊而又难以想象的是，他竟然写出“飞红万点愁如海”的奇句，在我初次读时真有石破天惊、云垂海立之感，以为秦郎的文学创造力如此不凡，超出我原先的想象；可是又一转想，他也不是无根之木、无源之水，那“飞红万点”，还是从杜少陵的“一片飞花减却春，风飘万点正愁人”而来的。
所以，伟大的是秦郎，也是杜郎，不过杜郎还没有点破一个愁大如海，而秦郎占了一步先着，因此也就实在非凡可贵之至了。
本篇首句“水边沙外”的“外”字，应压韵读作“未”音，这个道理说来也很有趣：北宋名臣范仲淹所作的一篇名词“碧云天，黄叶地。
秋色连波，波上寒烟翠。
山映斜阳天接水。
芳草无情，更在斜阳外……”，那个“外”字，就应该读“未”音，这是宋代汴梁都城人的口音，古人有所评论。
我本人也还能够记得早先民间的俗曲，多有“王员外”这个名词，但是唱起来、听起来，实际都是“王员未”的，我一下子晓悟了，原来这都是宋代词曲的遗音。
诗曰：红楼写道林如海，不晓词源何处寻。
今日秦郎怀妙笔，纷红万点海样深。
“文章千古事，得失寸心知”是什么意思啊
文章千古事，得失寸心知。
唐·杜甫 [今译] 文章是传之千古的事业，而其中甘苦得失只有作者自己心里知道。
