看“以美育人,以艺育才作品”观后感300字
526日“以美育人，以艺育才”—秀作品网络展播，是艺术专业学位研究生教育指导会选择部分2019年征集的“艺术硕士优秀毕业成果”，集中展示艺术硕士培养院校音乐、戏剧、戏曲、电影、广播电视、舞蹈、美术、艺术设计等八个领域的阶段教学成果。
希望通过优秀作品的展播，牢记和弘扬毛主席在延安文艺座谈会上“艺术为人民”的讲话精神，回顾总结艺术硕士教育15年的经验，发挥艺术的审美功能，为以文化人、以美育人奉献一份力量。
美育是培养学生审美观和感受美、鉴赏美、创造美的能力的教育。
美育以直观形象感人，寓情于理，以情动人，陶治人的高尚情操，能提高人的审美能力以至完美人格。
自从上了美育，我觉得这世界满满的都是艺术，这也更加肯定了‘世界不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛”这个观点。
兴趣是最好的老师，是求知的前提。
学生的兴趣、好奇心和探索精神是欣赏、感知美育的必要前提，智育为美育提供了必要的审美知识，知识面越广，越能辨别真伪和美丑，越有利于美育的实施和创新。
老师通过美图和播放视频锻炼我们的观察与认知，她要求我们要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来感知艺术美，当我们对艺术美有了一定的认知之后，便开始要学会去评价一些优秀的作品，这就需要发挥自己的想象空间和不错的审美能力。
美育是诉诸于人的情感活动的，以感情的激发和陶治的方式进行，这也是美育的根本特点。
对此蔡元培先生说到：“哲学之理想，概念也，理想也，皆毗于抽象者也。
而美学观念，以具体者济之，使吾人意识中，有宁静之人生观。
而不至于疲于奔命，是为美学观念惟一之价值。
”在这里，蔡先生为审美教育寻找了一个情感上的落脚点和依据。
审美教育不能用抽象的枯稿简单的说教，必须通过感情活动的陶治作用才能达到。
只有真正关于心灵的学问、诉诸情感的学问，才会完善人格、美化人生。
审美活动有其自身的特殊性，通过在在审美过程中情感的激发和自由活动来适情悦性，产生高尚的精神，从而进一步培养审美主体的健全人格，所以进行高尚的审美活动，有助于减少、冲淡私有欲和狭隘的自私观念，受到真善美的熏陶，提高人的情趣和精神境界，达到“陶冶活泼敏锐之性灵，养成高尚绝洁之人格”，实现美育之目的。
怎样认识美育的价值和意义
美育的目标不仅是培养和提高人对美的感受力、鉴赏力和创造力，而且是要美化人自身，即帮助人们树立美的理想，发展美的品格，培育美的情操，形成美的人格。
因而，美育的根本宗旨是培育人格和心灵。
教育应分心育与体育两大领域，心育应包括智育、德育、美育3个方面。
他说：“真者知力之理想，美者感情之理想，善者意志之理想也。
完全之人物，不可不备真善美之三德，欲达此理想，于是教育之事起。
教育之事亦分三部，智育、德育、美育是也。
”在我们看来，真善美不仅相互区分，而且还相互联系、相互渗透；智育、德育和美育处于对立统一之中。
所以，没有美育的教育，是不完善的教育。
美育不仅与智育、德育、体育相辅而行，而且还有自己独特的功能和规律，在整个教育中占有重要的地位。
美育的规律，基本上就是对美欣赏的规律。
它的奥秘即在人们欣赏美时所发生的美感之中。
美感并不神秘，从根本上说，产生情感的直接原因是人对客观事物的判断与评估。
其价值自若。
”这时主体由于认识和愿望系统得到满足及发展，便会产生对美的感动，发生愉快感、满意感、赞赏感、幸福感等肯定性的情感体验。
这种情感体验有时非常强烈和突出，以至主体全身心为美感的所浸润、所充盈，感到精神健朗、感悟通灵、思想活跃、想象飞驰，好似顷刻间悟到人生真谛，窥见宇宙胜景，获得精神上的极大满足。
所以，在当时和事后，主体都会对这种情感格外珍爱，视之为人间乐事，而不断地加以回味和追求。
这样的美感激情，会直接冲击和改变主体原有的情感或情感倾向。
总之，在教育活动中正确认识和把握美育的地位和作用，掌握美育的特点和规律，才能恰如其分地实施美育中的奥秘之意义。
学习美育课能有哪些收获
美育是审美教育，也是情操教育和心灵教育，不仅能提升人的审美素养，还能潜移默化地影响人的情感、趣味、气质、胸襟，激励人的精神，温润人的心灵。
美育与德育、智育、体育相辅相成、相互促进。
对全面改进美育教学作出重要部署，国务院对加强学校美育提出明确要求。
近年来，经过各地、各有关部门的共同努力，学校美育取得了较大进展，对提高学生审美与、促进学生全面发展发挥了重要作用。
但总体上看，美育仍是整个教育事业中的薄弱环节，主要表现在一些地方和学校对美育育人功能认识不到位，重应试轻素养、重少数轻全体、重比赛轻普及，应付、挤占、停上美育课的现象仍然存在；资源配置不达标，师资队伍仍然缺额较大，缺乏统筹整合的协同推进机制。
艺术赏析概要心得体会
中外美赏学习心得体会美术鉴赏课走学校园是为了的培养大，提高大学生的素质，最根本的问题是要提升大学生的精神境界。
美术鉴赏的最终意义，就在于使大学生的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。
由于美学的复杂性，所以当时全世界对美的本质没有一个定论，而是众说纷纭。
其中“美是生活说”是东方关于美的本质的一种学说，认为美存在于现实生活中，生活才是美的本质。
“美是理念说”是西方关于美的本质的一种学说。
认为物质感性世界不存在美或美的属性，美与某种超现实存在的神秘的非物质性的精神实体紧密相联，由于这种精神实体的注入或显现，才使客观事物成为美的。
以前认为美术只是单纯的绘画作品，比如像那些水墨画、水彩画、油画和素描等。
直到上了美术鉴赏课，才知道这只是狭隘的理解；绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型是现下的主流分类。
美术是一种富有内涵，表现形式多样，意义深刻悠远的艺术形式。
课堂上我也学到了很多知识，让我学会了如何真正的去欣赏一幅美术作品。
跟着老师的思路的见解，我不仅领略到了大作的美还领悟到生活中处处充满了美。
中国传统的美术，水墨特色明显，表现的淋漓尽致。
线条流畅，追求“笔精墨妙”的艺术效果，讲究骨法用笔。
这些都是对笔墨内涵的要求。
徐悲鸿的《八骏图》在技法上，他以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。
用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓。
晕染全部按照马的形体结构而施加，墨色浓淡有致，既表现厂马的形体，又不影响墨色的韵味。
齐白石的《虾》栩栩如生，情趣盎然。
巧妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感，又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳，使纯墨色的结构里也有着丰富的意味，有着高妙的技巧。
为表现出那种透视感，用虚实结合，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序的线条，使纸上之虾看似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动，力求深入表现它们的形神特征。
黄公望的《富春山居图》全图用墨淡雅，山和水布置疏密得当，层次分明，笔墨纷披，墨色浓淡干湿并用，苍茫简远，极富于变化。
既形象地在现了富春山的秀丽外貌，又把其本质的特征挥洒得淋漓尽致。
西方印象派的鼎盛时期出现了很多位大师，印象派画家走出画室，深入原野、乡村、街头写生，力求真实地刻画自然。
其中莫奈的《睡莲》在看似随意轻松的笔触中却将光线的美感，水面上自然漂浮的睡莲的温柔表现的淋漓尽致。
他的《睡莲》色彩十分丰富，但是所有的颜色在画面中都是分外的柔和和均衡。
仅仅是描绘莲花的颜色也是随着光线和环境的影响而色彩变化多端，让人虽不能一口断定是什么颜色的睡莲，但是却又觉得那些娇艳的睡莲就近在眼前。
甚至是那些捉摸不透的笔触都好像在描绘着莫奈当时对池中睡莲的喜爱。
湖中的倒影和湖面上的睡莲看似都是有色块堆砌而成，却疏密虚实相得益彰，让人一目了然却又回味无穷。
梵·高笔下的《向日葵》像闪烁着熊熊的火焰,是那样艳丽,华美,同时又是和谐，优雅甚至细腻，那富有运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。
然而，在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。
是带有原始冲动和热情的生命体。
我喜欢他那绚烂的色彩，满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色彩的对比也是单纯强烈的。
通过学习美术鉴赏课，使我的视野更加开阔，也拓宽了我的知识面，学到了专业课理论知识以外的东西，这门课培养了我对美的认识和鉴赏能力，让我可以更加细致的观察生活中的美。
更加坚定了我对美好生活的追求与热爱。
美育的根本目的是什么
美育在大学生素质教育中起什么作用
美育的目的就是通过审美教育活动,促进个体的审美发展,推动个体的全面发展,进而达到个体自身及个体与社会的和谐完美的发展美育的功能主要有以下三个方面：第一，培育审美心胸和审美眼光：第二，培养审美感兴能力；第三，培养健康的、高雅的、纯正的审美趣味。
美育的作用和意义在于提升人的精神境界，使人进入一种超越人我之见、超越功名利害生死的境界，获得终极幸福。
推进学校美育综合改革有哪些经验和创新举措
美育是审美教育，也是情操教育和心灵教育，不仅能提升人的审美素养，还能潜移默化地影响人的情感、趣味、气质、胸襟，激励人的精神，温润人的心灵。
美育与德育、智育、体育相辅相成、相互促进。
党的十八届三中全会对全面改进美育教学作出重要部署，国务院对加强学校美育提出明确要求。
近年来，经过各地、各有关部门的共同努力，学校美育取得了较大进展，对提高学生审美与人文素养、促进学生全面发展发挥了重要作用。
但总体上看，美育仍是整个教育事业中的薄弱环节，主要表现在一些地方和学校对美育育人功能认识不到位，重应试轻素养、重少数轻全体、重比赛轻普及，应付、挤占、停上美育课的现象仍然存在；资源配置不达标，师资队伍仍然缺额较大，缺乏统筹整合的协同推进机制。
为进一步强化美育育人功能，推进学校美育改革发展，经国务院同意，现提出以下意见。
一、总体要求（一）指导思想。
全面贯彻党的教育方针，以立德树人为根本任务，落实文艺工作座谈会精神，按照国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010－2020年）要求，把培育和践行社会主义核心价值观融入学校图解美育全过程，根植中华优秀传统文化深厚土壤，汲取人类文明优秀成果，引领学生树立正确的审美观念、陶冶高尚的道德情操、培育深厚的民族情感、激发想象力和创新意识、拥有开阔的眼光和宽广的胸怀，培养造就德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人。
（二）基本原则。
坚持育人为本，面向全体。
遵循美育特点和学生成长规律，以美育人、以文化人，在整体推进各级各类学校美育发展的基础上，重点解决基础教育阶段美育存在的突出问题，缩小城乡差距和校际差距，让每个学生都享有接受美育的机会。
坚持因地制宜，分类指导。
以问题为导向，充分考虑地区差异，重点关注农村、边远、贫困和民族地区美育教学条件的改善，加强分类指导，因地因校制宜，鼓励特色发展，坚持整体推进与典型引领相结合，形成“一校一品”、“一校多品”局面。
坚持改革创新，协同推进。
加强美育综合改革，统筹学校美育发展，促进德智体美有机融合。
整合各类美育资源，促进学校与社会互动互联，齐抓共管、开放合作，形成全社会关心支持美育发展和学生全面成长的氛围。
（三）总体目标。
2015年起全面加强和改进学校美育工作。
到2018年，取得突破性进展，美育资源配置逐步优化，管理机制进一步完善，各级各类学校开齐开足美育课程。
到2020年，初步形成大中小幼美育相互衔接、课堂教学和课外活动相互结合、普及教育与专业教育相互促进、学校美育和社会家庭美育相互联系的具有中国特色的现代化美育体系。
二、构建科学的美育课程体系（四）科学定位美育课程目标。
学校美育课程建设要以艺术课程为主体，各学科相互渗透融合，重视美育基础知识学习，增强课程综合性，加强实践活动环节。
要以审美和人文素养培养为核心，以创新能力培育为重点，科学定位各级各类学校美育课程目标。
幼儿园美育要遵循幼儿身心发展规律，通过开展丰富多样的活动，培养幼儿拥有美好、善良的心灵，懂得珍惜美好事物，能用自己的方式去表现美、创造美，使幼儿快乐生活、健康成长。
义务教育阶段学校美育课程要注重激发学生艺术兴趣，传授必备的基础知识与技能，发展艺术想象力和创新意识，帮助学生形成一两项艺术特长和爱好，培养学生健康向上的审美趣味、审美格调、审美理想。
普通高中美育课程要满足学生不同艺术爱好和特长发展的需要，体现课程的多样性和可选择性，丰富学生的审美体验，开阔学生的人文视野。
特殊教育学校美育课程要根据学生身心发展水平和特点，培养学生的兴趣和特长，注重潜能发展，将艺术技能与职业技能培养有机结合，为学生融入社会、创业就业和健康快乐生活奠定基础。
职业院校美育课程要强化艺术实践，注重与专业课程的有机结合，培养具有审美修养的高素质技术技能人才。
普通高校美育课程要依托本校相关学科优势和当地教育资源优势，拓展教育教学内容和形式，引导学生完善人格修养，强化学生的文化主体意识和文化创新意识，增强学生传承弘扬中华优秀文化艺术的责任感和使命感。
（五）开设丰富优质的美育课程。
学校美育课程主要包括音乐、美术、舞蹈、戏剧、戏曲、影视等。
各级各类学校要按照课程设置方案和课程标准、教学指导纲要，逐步开齐开足上好美育课程。
义务教育阶段学校在开设音乐、美术课程的基础上，有条件的要增设舞蹈、戏剧、戏曲等地方课程。
普通高中在开设音乐、美术课程的基础上，要创造条件开设舞蹈、戏剧、戏曲、影视等教学模块。
职业院校要在开好与基础教育相衔接的美育课程的同时，积极探索开好体现职业教育专业和学生特点的拓展课程。
普通高校要在开设以艺术鉴赏为主的限定性选修课程基础上，开设艺术实践类、艺术史论类、艺术批评类等方面的任意性选修课程。
各级各类学校要重视和加强艺术经典教育，根据自身优势和特点，开发具有民族、地域特色的地方和校本美育课程。
（六）实施美育实践活动的课程化管理。
美育实践活动是学校美育课程的重要组成部分，要纳入教学计划，实施课程化管理。
建立学生课外活动记录制度，学生参与社区乡村文化艺术活动、学习优秀民族民间艺术、欣赏高雅文艺演出、参观美术展览等情况与表现要作为中小学生艺术素质测评内容。
各级各类学校要贴近校园生活，根据学生认知水平和心理特点，积极探索创造具有时代特征、校园特色和学生特点的美育活动形式。
要以戏曲、书法、篆刻、剪纸等中华优秀传统文化艺术为重点，形成本地本校的特色和传统。
中小学校应以班级为基础，开展合唱、校园集体舞、儿童歌舞剧等群体性活动。
任何学校和教师不得组织学生参加以营利为目的的艺术竞赛活动，严禁任何部门和中小学校组织学生参与商业性艺术活动或商业性庆典活动。
三、大力改进美育教育教学（七）深化学校美育教学改革。
建立以提高学校美育教育教学质量为导向的管理制度和工作机制。
按照国家规定的不同学段美育课程设置方案、课程标准以及内容要求，切实强化美育育人目标，根据社会文化发展新变化及时更新教学内容。
开发利用当地的民族民间美育资源，搭建开放的美育平台，拓展教育空间。
开展多种形式的国际交流与合作，各级各类学校应根据自身条件和特点积极参与中外人文交流。
依托现有资源，加强学校美育实践基地建设，取得一批美育综合改革的重要成果，发挥辐射带动作用，推动学校美育的整体发展。
（八）加强美育的渗透与融合。
将美育贯穿在学校教育的全过程各方面，渗透在各个学科之中。
加强美育与德育、智育、体育相融合，与各学科教学和社会实践活动相结合。
挖掘不同学科所蕴涵的丰富美育资源，充分发挥语文、历史等人文学科的美育功能，深入挖掘数学、物理等自然学科中的美育价值。
大力开展以美育为主题的跨学科教育教学和课外校外实践活动，将相关学科的美育内容有机整合，发挥各个学科教师的优势，围绕美育目标，形成课堂教学、课外活动、校园文化的育人合力。
（九）创新艺术人才培养模式。
专业艺术院校要注重内涵建设，突出办学特色，专业设置应与学科建设、产业发展、社会需求、艺术前沿有机衔接。
加强社会服务意识，强化实践育人，进一步完善协同育人的人才培养模式，增强人才培养与经济社会发展的契合度，为经济发展、文化繁荣培养高素质、多样化的艺术专门人才。
遵循艺术人才成长规律，促进艺术教育与思想政治教育有机融合、专业课程教学与文化课程教学相辅相成，坚持德艺双馨，着力提升学生综合素养，培养造就具有丰厚文化底蕴、素质全面、专业扎实的艺术专门人才。
（十）建立美育网络资源共享平台。
充分利用信息化手段，扩大优质美育教育资源覆盖面。
以国家实施“宽带中国”战略为契机，加强美育网络资源建设，加快推进边远贫困地区小学教学点数字教育资源全覆盖。
支持和辅导教师用好多媒体远程教学设备，将优质美育资源输送到偏远农村学校。
充分调动社会各方面积极性，联合建设美育资源的网络平台，大力开发与课程教材配套的高校和中小学校美育课程优质数字教育资源，鼓励各级各类学校结合“互联网+”发展新形势，创新学校美育教育教学方式，加强基于移动互联网的学习平台建设。
（十一）注重校园文化环境的育人作用。
各级各类学校要充分利用广播、电视、网络、教室、走廊、宣传栏等，营造格调高雅、富有美感、充满朝气的校园文化环境，以美感人，以景育人。
要让社会主义核心价值观、中华优秀传统文化基因通过校园文化环境浸润学生心田，引导学生发现自然之美、生活之美、心灵之美。
进一步办好大中小学生艺术展演活动，抓好中华优秀传统文化艺术传承学校与基地建设，各地要因地制宜探索建设一批体现正确育人导向、具有丰富文化内涵的校园文化美育环境示范学校。
（十二）加强美育教研科研工作。
在全国教育科学规划课题和教育部人文社会科学研究项目中设立美育专项课题，并予以一定倾斜。
以服务决策为导向，整合资源，协同创新，深入研究学校美育改革发展中的重大理论和现实问题，打造高校美育综合研究的高地和决策咨询的重地。
研究制定高校和中小学校美育课程学业质量标准，深入开展美育教学研究和教材研究，形成教材更新机制。
加强基础教育阶段艺术类学科教研队伍建设，建立教研员准入制度，严格考核要求。
探索建立县（区）美育中心教研协作机制，发挥学科带头人在美育教学研究上的引领作用，促进美育教学质量稳步提升。
四、统筹整合学校与社会美育资源（十三）采取有力措施配齐美育教师。
各级教育部门和各级各类学校要把师资队伍建设作为美育工作的重中之重，努力建设一支师德高尚、业务精湛、结构合理、充满活力的高素质美育教师队伍。
普通高校要根据美育课程开设需要，加快公共艺术教师队伍建设。
各地要制定时间表、采取有效措施破解中小学校美育教师紧缺问题，根据实行城乡统一的中小学教职工编制标准的要求，通过农村学校艺术教育实验县综合改革实践，建立农村中小学校美育教师补充机制，重点补充农村、边远、贫困和民族地区乡（镇）中小学校的美育教师。
实行美育教师交流轮岗制度，采取对口联系、下乡巡教、挂牌授课等多种形式，鼓励城市美育教师到农村学校任教。
（十四）通过多种途径提高美育师资整体素质。
各地要建立高校与地方政府、行业企业、中小学校协同培养美育教师的新机制，促进美育教师培养、培训、研究和服务一体化，切实提高各级各类学校美育师资水平。
鼓励成立校际美育协作区，发挥艺术学科名师工作室的辐射带动作用，促进美育师资队伍均衡发展。
鼓励教师参与美育课程建设和教学改革，支持教师合作开发开设美育课程，倡导跨学科合作。
健全老中青教师传帮带和新老教师互帮互助机制。
搭建美育课堂教学交流和教学技能培训平台，加强经验交流与培训，在中小学教师国家级培训计划（国培计划）中加大对中小学校教师特别是乡村美育教师培训力度，带动各地开展农村美育教师培训。
（十五）整合各方资源充实美育教学力量。
教育部门要联合和依托文化部门及相关单位，组织选派优秀文化艺术工作者积极参与文艺支教志愿服务项目，鼓励和引导高校艺术专业教师、艺术院团专家和社会艺术教育专业人士到中小学校担任兼职艺术教师，开展“结对子、种文化”活动。
积极探索组建美育教学联盟、文艺工作者援教联盟，依托联盟搭建农村美育支教平台。
继续鼓励和支持专业文艺团体、非专业的高水平文艺社团有计划地赴高校开展高雅艺术进校园活动，组织专家讲学团开设专题美育讲座。
聘请艺术家和民间艺人进校园，因地制宜成立相关工作室。
专业艺术院校要积极在中小学校建立对口支持的基地。
（十六）探索构建美育协同育人机制。
以立德树人、崇德向善、以美育人为导向，加强对家庭美育的引导，规范社会艺术考级市场，强化社会文化环境治理，宣传正确的美育理念，充分发挥家庭和社会的育人作用，转变艺术学习的技术化和功利化倾向，营造有利于青少年成长的健康向上的社会文化环境。
建立学校、家庭、社会多位一体的美育协同育人机制，推进美育协同创新，探索建立教育与宣传、文化等部门及文艺团体的长效合作机制，建立推进学校美育工作的部门间协调机制。
五、保障学校美育健康发展（十七）加强组织领导。
各地要将美育作为实现教育现代化的一项重要任务摆在突出位置，认真履行发展美育的职责，将美育发展纳入政府重要议事日程，结合实际制定具体实施方案，明确工作部署，切实抓紧抓好。
建立健全教育部门牵头、有关部门分工负责、全社会广泛参与的美育工作机制，明确责任，按照职能分工，落实好推进学校美育改革发展的各项任务。
（十八）加强美育制度建设。
坚持依法治教，运用法治思维和法治方式，深化美育综合改革。
研究完善学校美育工作有关规章制度，使美育制度规则体系能够及时适应实践发展需要，为推进学校美育改革发展提供制度保障。
（十九）加大美育投入力度。
地方政府要通过多种形式筹措资金，满足美育发展基本需求，建立学校美育器材补充机制。
各地要加快推进义务教育阶段学校美育设施标准化建设，加强高校艺术教育场馆建设，将更多的文化建设项目布点在学校，促进学校资源与社会资源互动互联，推动校内外资源设施共建共享。
鼓励各地筹措和利用社会资金对农村中小学校美育走教教师给予专项补贴。
中央财政通过全面改善贫困地区义务教育薄弱学校基本办学条件等工作，加大投入力度，支持地方尽快补齐学校美育的短板。
（二十）探索建立学校美育评价制度。
各地要开展中小学生艺术素质测评，抓好一批试点地区和试点学校，及时总结推广，发挥示范带动作用。
实施中小学校美育工作自评制度，学校每学年要进行一次美育工作自评，自评工作实行校长负责制，纳入校长考核内容，并通过当地教育部门官方网站信息公开专栏向社会公示自评结果。
制定符合高校艺术专业特点的教育教学评价标准。
建立学校美育发展年度报告制度，各级教育部门每年要全面总结本地区各级各类学校美育工作，编制年度报告。
教育部应委托第三方机构研究编制并发布全国学校美育发展年度报告。
（二十一）建立美育质量监测和督导制度。
中小学校美育课程开课率已列入教育现代化进程监测评价指标体系之中，各地要将其作为对学校评价、考核的重要指标。
要在国家基础教育质量监测中，每三年组织一次学校美育质量监测。
鼓励各地运用现代化手段对美育质量进行监测。
各级教育督导部门要将美育纳入督导内容，定期开展专项督导工作。
美育对我国音乐教育产生了什么样的影响
我国的音乐教育有着悠久的历史,音乐教育作为一种实践活动,它有很多的价值和功能,其中美育也是它的一个重要的作用。
儒家乐教思想轻美的现象严重,这时音乐教育的目的仅仅局限于为统治阶级的享乐和统治服务的。
主要侧重的是音乐的教化功能和音乐的社会功能。
如《周礼》中就把音乐作为音乐的“六艺”(礼、乐、射、御、书、数)之一,其中乐的地位是很重要的,音乐以特有的方式发挥着重要的社会作用。
孔子对于乐教也非称重视,他认为“兴于诗、立于礼、成于乐”。
在这里“乐”的完成是教育完成的最后一个阶段,在孔子的教育内容中,他把“乐”作为同“礼”一样的政治手段。
他还认为,音乐具有政治作用和教化功能,并提出“有教无类”的教育思想,孔子的这种教育理念对后世也产生了深远的影响。
但在汉代以后,无论官学还是私学都没有设置音乐教育的课程。
到了清朝末年,学校中的音乐教育已经销声匿迹。
近现代在维新思想的影响下,一些要求改良的知识分子主张学习日本的音乐教育,并把西方的音乐带回了中国。
梁启超等人积极提倡在学校设立乐歌课,发展学校音乐教育,学堂乐歌的出现使得中国近代音乐教育思想在这个时期萌生了。
到了二、三十年代由于受西方美育思想的影响,美育思潮进一步兴起,这股思潮的兴起对当时音乐教育思想的影响是极大的,人们对音乐教育的看法也发生了很大转变,这时认为音乐教育的主要内容是美育。
并把音乐教育片面的归到了美育范畴当中。
而音乐教育自身的功能与目的却被淹没。
这股美育思潮不仅对当时的音乐教育思想有影响,甚至这种影响持续到现在。
本论文以历史为主线主要分为四个部分来进行论述:第一部分为绪论,主要叙述了本文问题研究的缘由以及问题研究的意义。
第二部分是清末民初的音乐教育思想概况。
主要从近代音乐教育思想产生的背景进行分析,总结该时期的音乐教育思想。
第三部分主要阐述二、三十年代的美育思潮对当时音乐教育思想产生的影响。
这一时期受到西方美育思想的影响,美育思潮兴起来了,这股思潮如此强大,甚至淹没了音乐教育对它自身的一种探索,受这时美育思想的影响,人们把音乐教育也归类到了美育教育当中。
第四部分主要阐述中国20世纪二、三十年代的美育思潮对当时到现在的音乐教育思想所产生的影响。
通过笔者对大量文献资料的分析、研究,本论文梳理中国20世纪二、三十年代的美育思潮对近百年的音乐教育思想所产生的影响主要是厘清音乐教育思想发展的轨迹,来探讨从20世纪以后音乐教育思想在各个不同时期的发展特点,然后引起人们更清晰的对音乐教育的价值、功能有更广泛的研究。
简述审美能力总结的培养要素
学习音乐音乐新课标的体会一、音乐新课标的要求：音乐课是人文学科的一个重要领域，是实施美育的主要途径之一，是基础教育阶段的一门必修课。
音乐课程的价值主要体现在以下几个方面： 1.审美体验价值音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。
音乐课的基本价值在于通过以聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。
2.创造性发展价值 创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。
音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。
在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动，能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想像力和创造性思维得到充分发挥。
3.表现与社会交往价值 音乐在许多情况下是群体性的活动，如齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏以及歌舞表演等，这种相互配合的群体音乐活动，同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。
成功的音乐教育不仅在学校的课堂上，而且也应在社会的大环境中进行，对社会音乐生活的关心，对班级、学校和社会音乐活动的积极参与，将使学生的群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。
依据音乐教育的性质和价值，音乐教育所承担的任务可概括为：通过提供给学生感受音乐、表现音乐、创造音乐的机会，使学生主动参与到音乐实践活动中，并在音乐实践活动中学习最基本的音乐文化知识技能技巧，以培养学生的音乐兴趣和爱好；使学生获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉；提高学生的音乐鉴赏能力和表现能力；奠定其终身学习、享受音乐，发展音乐的坚实基础。
与此同时，通过音乐教育，着力培养学生个性，创造精神以及合作意识，陶冶高尚情操，发展创造力，并为其他方面的学习创造有利的条件，以促进学生的全面和谐发展，培养对人和生活乐观的态度。
播所产生的强大凝聚力，有助于培养学生的爱国主义情怀；学生通过学习世界上其他国家和民族的音乐文化，将会拓宽他们的审美视野，认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性，增进对不同文化的理解、尊重和热爱。
因为音乐教育承担着上述任务，因此其教育观念知道思想及其具体的行为方式沙锅必须承担以下几个特征。
（1）基础性。
传统意义上的基础知识和基本技能将不在是中小学音乐教育基础性的全部或主要内涵，使学生热爱音乐，对音乐产生浓厚的兴趣，并奠定学生在音乐方面的可持续发展的坚实基础，这是音乐教育基础性的要义所在。
这就要求中小学教学内容必须以是否有利于学生学习音乐、享受音乐、参与音乐实践活动，获得审美愉悦体验为主要取舍标准。
（2）民主性。
音乐教育要真正面向全体学生，包括弱智、残疾儿童在内的所有学生都有接受一虐教育的权利，承认和维护学生在音乐方面的个性差异，为学生在音乐方面的学习和自由发展，创造宽松的时空环境。
音乐教育要充分尊重学生的人格，维护学生在音乐学习方面的自尊心和自信心，欣赏学生在音乐鉴赏和表现方面的才能，真正把学习音乐的幸福和成功的欢愉带给每一个学生，音乐教育要充分尊重学生的教育主体地位，教学内容、方法、评价等都必须以学生主体为主要依据，真正做到以学生为本，以学习为本。
（3）开放性。
学校音乐教育要把社会音乐教育环境和家庭音乐教育主动纳入自己的视野，使三者形成合力，把音乐教育与学生的日常音乐生活有机地联系在一起。
在内容的选择、要求的确立、教材的编排等方面不过分追求系统、全面和整齐划一，为教学留有足够的接口和创造余地。
要加强音乐课程与学校其他学科课程、特别是其他艺术课程之间的横向联系，使之密切配合，互相渗透，共同发展。
（4）科学性。
中小学音乐课程必须建立科学地反映出中小学音乐课程为普及的、普通的、音乐基本素质特点的独立、完整的国民音乐教育的科学体系。
要科学地把握教学内容和教学要求，使之切合中小学生的年龄特征与心理需求，并能更好的突出音乐学科的特点。
（5）实践性。
音乐课程在小学教育中是活劳动、实践性最强的课程之一，因此，小学音乐教育不应该理性化、学术化，而应该在一定程度上音乐生活化，让学生在参与丰富多彩的音乐活动中，有趣地、令人开心地掌握基本的文化知识技能，获得审美愉悦体验，增强进一步学习音乐的兴趣和自信，即在一定程度上让学生“从做中学”、“从乐中学”让音乐充满人生，让快乐伴随终身。
正因为有以上的一些特征，因此音乐教育要体现以下教学理念：1.以音乐审美为核心 以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。
音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中。
音乐教学应该是师生共同体验、发现、创造、表现和享受音乐美的过程。
在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。
2.以兴趣爱好为动力 兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。
音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。
教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。
、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。
在实施中，综合应以音乐为教学主线，通过具体的音乐材料构建起与其他艺术门类及其他学科的联系。
3.面向全体学生 义务教育阶段音乐课的任务，不是为了培养音乐的专门人才，而应面向全体学生，使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。
音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。
4.注重个性发展 每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。
要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。
5.重视音乐实践 音乐课的教学过程就是音乐艺术的实践过程。
因此，所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径。
通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团队精神。
6.鼓励音乐创造 中小学音乐课程中的音乐创造，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。
在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动的内容、形式和情景，发展学生的想像力，增强学生的创造意识。
对音乐创造活动的评价应主要着眼于创造性活动的过程。
7.提倡学科综合音乐教学的综合包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈 8.弘扬民族音乐 应将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容，通过学习民族音乐，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识和爱国主义情操。
随着时代的发展和社会生活的变迁，反映近现代和当代中国社会生活的优秀民族音乐作品，同样应纳入音乐课的教学中。
9.理解多元文化 世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重。
在强调弘扬民族音乐的同时，还应以开阔的视野，学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化，通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。
10.完善评价机制 应在体现素质教育目标的前提下，以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点，建立综合评价机制。
评价应包括学生、教师和课程管理三个层次，可采用自评、互评和他评等多种形式。
评价指标不仅要涵盖音乐的不同教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，以及教师引导学生进入音乐的过程与方法的有效性等诸多方面。
应善于在动态的教学过程中利用评价起到促进学生发展、提高教师教学水平和完善教学管理的作用。
蔡元培所倡导的美育
蔡元培在中国首倡“美育”，并一生以此劝导国人，虽屡有挫折，但终身不渝。
他对于美育的译介和呼吁，包含着他对于国家危亡、文化没落进行挽救的努力，有着深刻的创见和持久的影响力。
陈望道先生在《美学纲要》一书中对此总结道：“美学底历史很短，不过才产生了一百多年；中国之有美学，实以蔡元培先生提倡为最早。
中国人素讲智、德、体三育；近人更倡群育、美育，而并称为五育。
美育即蔡元培先生所主倡。
” 蔡元培对自己首倡“美育”颇为得意。
他写道：“美育的名词，是民国元年我从德文的?sthetische Erziehung译出，为从前所未有。
在古代说音乐的，说文学的，说书画的，都说他们有陶冶性情的作用，就是美育的意义，不过范围较小，教育家亦未曾作普及的计划。
最近二十五年，受欧洲美术教育的影响，始着手于各方面的建设，虽成绩不甚昭著，而美育一名词，已与智育、德育、体育等，同为教育家所注意，这不能不算是二十五年的特色。
”（《二十五年来中国之美育》）在“五四”激荡的社会风潮中，蔡元培大力提倡“美育”，提醒人们“文化运动不要忘了美育”，在革命时代提倡一种“超越利害的兴趣，融合一种画分人我的僻见，保持一种永久平和的心境”。
（《文化运动不要忘了美育》）这种提法，在当时多少有些不合时宜，引起了一些人的不解。
蔡元培对于美育的倡导，出于两方面的基本考虑。
其一，蔡元培对西方文化有一个基本判断，即把近代西方文化概括为“科学”和“美术”（即“美学”）。
比如，他在1917年1月1日发表的著名演说《我之欧战观》中，把欧洲诸强强盛之原因归结为“科学”与“美术”之发达。
他对于科学在当时世界中的统治地位有充分的认识，认为当今为“科学万能时代”。
他一直把科学的推广、教育作为重要的目标。
同时，他也认识到了科学作用的局限性，指出为文化的健全发展，在提倡科学的同时，必须提倡“美术”。
其二，源于蔡元培的教育救国理念。
蔡元培认为：“我国输入欧化，六十年矣，始而造兵，继而练军，继而变法，最后乃始知教育之必要。
”蔡元培对于“美育”的倡导，并不只是从学科角度进行研究，他着眼的其实是更为根本的文化建设和道德拯救之道。
在他看来，这是扭转中国贫弱受欺现状的道路之一。
蔡元培对美育思想曾有详尽的论述。
受康德哲学的影响，他把世界分为现象界和实体界。
在他看来，新教育方针中的军国民教育、实利主义教育和公民道德教育是属于现象界的教育，目的是满足于政治上的要求。
但“人不能有生而无死。
现世之幸福，临死而消灭。
人而仅仅以临死消灭之幸福为鹄的，则所谓人生者有何等价值乎
”人不能仅仅去追求现象界的相对和短暂的价值，应该从现象界达及实体界，追求超越性的价值。
他认为，从现象世界走向实体世界，是由教育来实现的。
教育包含有多个部分，不可能每一部分都有这种跨越现象和实体世界的能力（如军国民教育、实利主义教育、智育、体育等）。
教育对两个世界的连接，实依靠于美育。
美育即美感教育。
“美感者，合美丽与尊严而言之，介乎现象世界与实体世界之间，而为津梁。
”而美感何以有此功能呢
这是由美感的特点决定的。
在这里，蔡元培再一次借用了康德的说法，认为美感有四个特点：超脱、普遍、有则、必然。
他认为，人类共同之最高目的，不外乎人道主义，而人道主义的最大阻力，是人的专己性。
而美感具有超脱和普遍的特性，实为专己性之良药。
“人既脱落一切现象世界相对之感情，而为浑然之美感，则即所谓与造物为友，而已接触于实体世界之观念矣。
”至此，蔡元培揭示出了美育的最终价值，我们也由此清楚了他大力提倡美育的良苦用心。
从思想来源上说，蔡元培的美育思想也受到中国传统美学思想的影响。
在他看来，“吾国古代教育，用礼、乐、射、御、书、数之六艺。
乐为纯粹美育；书以记实，亦尚美观，射御在技术之熟练，而亦态度之娴雅；礼之本义在守规则，而其作用又在远鄙俗；盖自数之外，无不含有美育成分者。
其后若汉魏之文苑、晋之清谈、南北朝以后之书画与雕刻、唐之诗、五代以后之词，元以后之小说与剧本，以及历代著名之建筑与各种美术工艺品，殆无不在于非正式教育中行其美育之作用。
”（《美育》）蔡元培对西学深有造诣，又对传统学术有精深理解，使得他的美育概念并非仅是西方术语的简单译介，他在完成这一命题的同时，也在联结传统与现代、中国与西 方文化的尝试中作出了独特的贡献。
美国汉学家列文森在《儒教中国及其现代命运》中认为，中国近代以来的内忧外患造成了民族主义的兴起，这一思潮对中国思想家提出了两项无法调和的要求：“它既应对中国的过去怀有特殊的同情，但同时又必须以一种客观的批判态度反省中国的过去。
能满足这两项要求的最合适的方法，就是将西方和中国所能提供的精华结合起来。
”蔡元培就是能够“择东西之精华而取之”的中国思想家的代表，他的美育思想就是这种结合的主要表现。
美育在1912年蔡元培的《对于新教育之意见》中，首次被定为基本教育方针。
之后，虽然被1912年的临时教育会议和1915年袁世凯的“特定教育纲要”所取消，但美育在人们思想和教育活动中的地位逐渐得以确立，并发挥了积极的作用。
新中国成立后，美育被确立为我国的教育方针之一，成为培养人才的重要手段。
