关于《雨霖铃》柳永，这词，大家知道什么故事吗
或者你读这词的心得
及你想到了什么
《雨霖铃》① 宋 柳永 【原文】 寒蝉凄切， 对长亭晚， 骤雨初歇。
② 都门帐饮无绪，③ 留恋处，④ 兰舟催发。
⑤ 执手相看泪眼， 竟无语凝噎。
⑥ 念去去千里烟波，⑦ 暮霭沉沉楚天阔。
⑧ 多情自古伤离别， 更那堪冷落清秋节。
今宵酒醒何处， 杨柳岸、 晓风残月。
此去经年，⑨ 应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情， 更与何人说。
⑩ 【注释】 ①此调原为唐教坊曲。
相传唐玄宗避安禄山乱入蜀，时霖雨连日，栈道中听到铃声。
为悼念杨贵妃，便采作此曲，后柳永用为词调。
又名《雨霖铃慢》。
上下阕，一百零三字，仄韵。
②骤雨：阵雨。
③都门帐饮：在京都郊外搭起帐幕设宴饯行。
无绪；没有情绪，无精打采。
④留恋处：一作“方留亦处”。
⑤兰舟：据《述异记》载，鲁班曾刻木兰树为舟。
后用作船的美称。
⑥凝噎：悲痛气塞，说不出话来。
即是“凝咽”。
⑦去去：分手后越来越远。
⑧暮霭：傍晚的云气。
沉沉：深厚的样子。
楚天：南天。
古时长江下游地区属楚国，故称。
⑨经年：经过一年或多年。
⑩风情：男女恋情。
【译文】 秋后的知了叫得是那样地凄凉悲切，面对着和亭，正是傍晚时候，一阵急雨刚住。
在汴京城门外饯行的帐蓬里喝着酒，没有好心绪，正在依依不舍的时候，船上人已催着出发。
握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。
想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。
自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这冷落凄凉的秋天，这离愁哪能经受得了
谁知我今夜酒醒时身在何处
怕是只有杨柳岸边，凄厉的晨风和黎明的残月了。
这一去长年相别，（相爱的人不在一起，）我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。
就纵然有满腹的情意，又再同谁去诉说呢
【鉴赏】 柳永多作慢词，长于铺叙。
此词表现作者离京南下时长亭送别的情景。
上片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告别，依次层层描述离别的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲，展示了令人伤心惨目的一幕。
这与同样表现离情别绪但出之以比兴的唐五代小令是情趣不同的。
北宋时柳词不但都下传唱，甚至远及西夏，“凡有井水饮处，即能歌柳词”（《避暑录话》）。
柳词盛行于市井巷陌，同他这种明白晓畅、情事俱显的词风不无关系。
下片述怀，承“念”字而来，设想别后情景。
刘熙载《艺概》卷四：“词有点有染。
柳耆卿《雨霖铃》云‘多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。
念宵酒酲何处，杨柳岸、晓风残月’。
上二句点出离别冷落，‘今宵”二句，乃就上二句意染之”。
确实，“今宵”二句之所以被推为名句，不仅在于虚中有实，虚景实写，更因为以景“染”情、融情入景。
“今宵酒醒何处”，遥接上片“帐饮”，足见虽然“无绪”却仍借酒浇愁以致沉醉；“杨柳岸、晓风残月”，则集中了一系列极易触动离愁的意象，创造出一个凄清冷落的怀人境界。
“此去”以下，以情会景，放笔直写，不嫌重拙，由“今宵” 想到“经年”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”，回环往复又一气贯注地抒写了“相见时难别亦难”的不尽愁思。
宋人论词往往有雅俗之辨，柳词一向被判为“俗曲”。
此词上片中的“执手相看泪眼”等语，确实浅近俚俗，近于秦楼楚馆之曲。
但下片虚实相间，情景相生，足以与其他著名的“雅词”相比，因此堪称俗不伤雅，雅不避俗。
柳永 白衣卿相柳永（987年—1053年），崇安（今属福建）人。
北宋词人。
原名三变，字景庄。
后改名永，字耆卿。
排行第七，又称柳七。
宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。
由于仕途坎坷、生活潦倒，他由追求功名转而厌倦官场，耽溺于旖旎繁华的都市生活，在“倚红偎翠”、“浅斟低唱”中寻找寄托。
作为北宋第一个专力作词的词人，他不仅开拓了词的题材内容，而且制作了大量的慢词，发展了铺叙手法，促进了词的通俗化、口语化，在词史上产生了较大的影响。
柳词内容有三类： 描写城市的繁荣景象和市民的生活风尚，《望海潮》最为有名。
这是一首最早出现的，由文人创作的长调慢词，它形象地描绘出钱塘江的秀美景色和繁华富庶。
描写男女情爱。
这类词中有表现下层人民不幸以及作者对他们的深切同情的，如《定风波》，有写妓女悲苦和她们对轻薄男子怨恨的，如《少年游》，有写妓女渴望自由、渴望真正爱情生活的，如《迷仙引》。
江湖落拓的感慨是他词作的另一重要内容。
生平 柳永的父亲、叔叔、哥哥三接、三复都是进士，连儿子、侄子都是。
柳永本人却仕途坎坷，景佑元年（1034年），才赐进士出身，是时已是年近半百。
曾授屯田员外郎，又称柳屯田。
词作极佳，流传甚广。
其作品仅《乐章集》一卷流传至今。
描写羁旅穷愁的，如《雨霖铃》、《八声甘州》，以严肃的态度，唱出不忍的离别，难收的归思，极富感染力。
柳永一生都在烟花柳巷里亲热唱和，大部分的词诞生在笙歌艳舞、锦榻绣被之中，当时歌妓们的心声是：“不愿君王召，愿得柳七叫；不愿千黄金，愿得柳七心；不愿神仙见，愿识柳七面。
”柳永晚年穷愁潦倒，死时一贫如洗，是他的歌妓姐妹们集资营葬。
死后亦无亲族祭奠，每年清明节，歌妓都相约赴其坟地祭扫，并相沿成习，称之“吊柳七”或“吊柳会”。
轶事 奉旨填词柳三变：柳永《鹤冲天》中有“忍把浮名，换了浅斟低唱”句，北宋仁宗曾批评他：“此人好去‘浅斟低唱’，何要‘浮名’
且填词去。
”，将名字抹去。
柳永自称：“奉旨填词。
” 三秋桂子，十里荷花：据说完颜亮读罢柳永的《望海潮》一词，称赞杭州之美：“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华……有三秋桂子，十里荷花”，“遂起投鞭渡江、立马吴山之志”，隔年以六十万大军南下攻宋。
（罗大经《鹤林玉露》卷一） 凡有井水处，即能歌柳词：宋叶梦得《避暑录话》记载：“柳永为举子时，多游狭邪，善为歌辞。
教坊乐工每得新腔，必求永为辞，始行于世，于是声传一时。
余仕丹徒，尝见一西夏归朝官云：‘凡有井水处，即能歌柳词。
’” 并且柳词可分俚、雅两派。
风流才子柳永的沉沦 评说柳永，不管你怎样看待，也得承认他是中国文学史上首屈一指的风流才子。
李白有才气，苏轼也风流。
若要也才子，也风流，且把才气与风流玩得出云入画，游刃有余。
恐怕李白与苏轼是难以望及柳永的项背。
柳永不仅是个风流才子，还是个屡试不中的补习生，常喝常醉的酒鬼，出没秦楼楚馆的浪子，仕途坎坷的小官，“奉旨填词”的专业词人，浪迹江湖的游客，自命不凡的“白衣卿相”，歌楼妓女的铁哥，放荡不羁的花花公子，市井街头的自由撰稿人，惹怒皇帝的笨蛋，不修边幅的小丑，敢恨敢爱的汉子，无室无妻的光棍，创新发展宋词的巨匠。
想起柳永，自然会想起那流传千古的佳句：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节
今宵酒醒何处
杨柳岸晓风残月。
……”仿佛看到江南秋色如染，烟柳画桥下水天一色。
风帘翠幕里十万人家。
重湖映青山，有三秋桂子，十里荷花。
云树绕堤沙，有兰舟催发。
斜阳里，寒蝉凄切。
满腔离愁的柳永正对着前来送行的两三个姑娘惜惜话别。
泪眼看着泪眼，柳永低吟长诉：“断续残阳里。
对晚景，伤怀念远，新愁旧恨相继。
脉脉人千里。
念两处风情，万重烟水。
雨歇天高，望断翠峰十二。
尽无言，谁会凭高意
纵写地离肠万种，奈归云谁寄
……” 写得漂亮极致，情抒得极致漂亮。
柳永的笔头流淌着阳光、春雨、丹青。
他描绘的江南有声有色，有情有韵有味，让身处江南的才子也心驰神往。
柳永的心头有天真稚气，柔情似水，激情似火。
平仄声里，如杜鹃啼血，如秋雨打萍，溅得宋词好婉约。
也许是应了“文章憎命达”的条律，柳永的一生太倒霉。
第一次赴京赶考，落榜了。
第二次又落榜。
按说，补习补习，完全可以东山再起。
可不服输的柳永就是沉不住气，由着性子写了首牢骚极盛而不知天高地厚的《鹤冲天》： 黄金榜上，偶失龙头望。
明代暂遗贤，如何向
未遂风云便，争不姿狂荡
何须论得丧。
才子词人，自是白衣卿相。
烟花巷陌，依约丹青屏障。
幸有意中人，堪寻访。
且恁偎红翠，风流事，平生畅。
青春都一饷。
忍把浮名，换了浅斟低唱。
落榜了，不好好反思自己，却要说皇帝没有发现自己，政府遗漏了贤才。
明明是一介布衣，偏偏要说自己是才子词人，是没有穿官袍的高官。
特别让当局难以容忍的是结尾的一句话：“忍把浮名，换了浅斟低唱。
”年轻人真有些狂。
自己落了榜，不知丢人伤面子，还故作清高，换什么“浅斟低唱”。
发牢骚的柳永只图一时痛快，压根没有想到就是那首《鹤冲天》铸就了他一生辛酸。
落榜后的后生写了几句调皮的诗句本没有什么。
问题是你不是一般的后生，你是柳永，你柳永的词凡是有井水的地方，就有人歌，就有人吟。
柳永不知自己的名字和词作已经覆盖了远近的市井巷陌，楼堂馆所；不知道那带有磁性的词句和清新的韵律已经征服了天下的歌迷和追星族。
更不知道，在某些阴暗的角落，有人在窥视他的行迹，有人在分拆他词作中的不安定因素。
几本关于柳词的书 没有几天，柳永的《鹤冲天》就到了宋仁宗手中。
仁宗反复看者，吟着，越读越不是滋味，越读越恼火。
特别是那句“忍把浮名。
换了浅斟低唱。
”真是 刺到了宋仁宗的痛点上。
三年后，柳永又一次参加考试，好不容易过了几关，只等皇帝朱笔圈点放榜。
谁知，当仁宗皇帝在名册薄上看到“柳永”二字时，龙颜大怒，恶恨恨抹去了柳永的名字，在旁批到：“且去浅斟低唱，何要浮名
” 对手太强大了。
被除名的柳永咽泪装欢，玩世不恭地扛着“奉旨填词”的御批招牌，浪迹江湖。
深入歌楼舞场，堂而皇之地贯彻落实仁宗的圣旨，夜以继日地“浅斟低唱”。
这一招，也够毒。
他玩得皇帝羞辱难堪，喘不过气。
“奉旨填词”的柳永，玩着御批的“浅斟低唱”，竟反打正着的玩成了走红的大腕级巨星，玩出了响当当的名牌效应。
最难得的是，歌舞场的辛酸和旅途的风雨成就了柳永的不朽和宋词的辉煌，奠基了他独树一帜的悲壮人生。
这是柳永的大幸，更是中国文学的大幸。
秦楼楚馆，舞女歌伎，是个很资深又很敏感的话题。
达官显贵，正人君子们凭着权势纸醉金迷在秦楼楚馆，醉生梦死在舞女歌伎群中。
因为权力，这一切都是合法的，应该的。
可转过身，回到殿堂、公馆，穿上官袍，带上乌纱，他们又以传统道德守护者的身份，污蔑，漫骂自己曾经作践过、蹂躏过的舞女歌伎，以显自己的文明儒雅，正人君子。
柳永不同，也可能惟有柳永不同。
他以善良、真挚的同情心体察那些生活在最底层的妇女，他放下傲视权贵的“白衣卿相”的架子，以心换心，和舞女歌伎做朋友，以满腔的真情温暖那些冷冰冰的心、滴血的灵魂。
在世人泼满污水的地方，柳永看到了大宋王朝骨子里的污浊，看到崇高掩盖下的卑鄙。
最肮脏，最卑鄙的地方，不是秦楼楚馆，而是富丽堂皇的宫殿。
直面生活，柳永毫不掩饰自己的感情，口无遮拦地唱出了自己的心声。
在《昼夜乐》中写到： 一场寂寞凭谁诉
算前言，总轻负。
早知凭地难拼，悔不当时留住。
其奈风流端正外，更别有系人心处。
一日不思量，也攒眉千度。
《御街行》有句：朦胧暗想如花面，欲梦还惊断。
和衣拥被不成眠，一枕万回千转。
唯有画梁，新来双燕，彻曙闻长叹。
《凤梧桐》写到：独倚危楼风细细，望及离愁，黯黯生无际。
草色山光残照里，无会得凭栏意，也拟疏狂图一醉，对酒当歌，强饮还无味。
衣带渐宽终不悔，况伊销得人憔悴。
…… 真情，真爱，真词，真男人。
敢写，敢唱，敢为，敢叛逆。
堂堂正正，坦坦荡荡，甜甜蜜蜜切切绵绵，难得的真情，传奇般的故事。
在那充满着污浊，虚伪，欺骗，残暴的社会里，莫要说柳永为舞女歌伎们写词写曲，他们就是热烈地拥抱，疯狂地相爱，也是崇高的，清洁的，灿烂的。
要说这就是柳永的沉沦，那么，这种沉沦太美了，太精彩了。
它足使天下那些在权势和金钱的床单上进行的男欢女爱黯然失色。
“正人君子”们骂柳永沉沦，是因为柳永爱烟花巷。
那么“正人君子”们真的就没有去过烟花巷吗
他们又是何等的德行，何等的禽兽。
确实也有没去过烟花巷的正人君子。
那么，他们在烟花巷之外就没有干过烟花巷的事吗
或者说，他们灵魂深处就没有对烟花巷的向往吗
有几个“正人君子”敢说不。
是清是浊，是黑是白，问题不在事情的本身，关键是要看是谁所为。
权势，是权势者的魔杖，它可指鹿为马，可化腐朽为神奇。
它对绝大多数的男人和女人都有着强大的诱惑力。
凭柳永的智慧和才华，完全可以为自己争得一些权势和名利。
可犯傻的柳永就是不开窍，偏偏背离权势而亲近下层的歌女舞伎。
藐视权贵的大诗人李白，灵魂深处太想当官了。
在《与韩荆州书》中肉麻地写到：“生不用封万户侯，但愿一识韩荆州。
”拍马拍到如此精湛和富有艺术色彩，真是非李白莫属了。
后来跟着永王邻起事，差点丢了诗人的命。
诗圣杜甫，看起来老实巴交，心里也非常想当官。
冒着安史之乱的枪林弹雨，穿着麻鞋，跋涉几百里，追赶逃难的唐玄宗，其忠实，其理想可见一斑。
就是高傲的王维先生，虽栖身终南山，心却在长安城中，时刻窥视着吏部的动静。
创造性地走出了一条曲线的官场捷径。
也清高，也实惠，也不用行贿。
牛耳级的诗人，文人，端着酒杯，挥起笔墨，慷慨激昂地蔑视权贵，骄傲清高得像云中的白鹤，把世人玩的高山仰之，眼花缭乱，称仙称圣。
压根看不到仙们圣们六根未净，抵不住权势名利的诱惑，砸不烂世俗红尘的枷锁，割舍不了长在自己心头角落里的毒瘤赘疣。
铿锵而清高的言词下潜藏着比普通老百姓更大的官瘾和对权势的贪婪。
应该承认，屡试屡败的柳永也无法结扎了自己对仕途的向往之情。
然而，与李白、杜甫的执着卖力，完全彻底地愿意搭着性命而献身官场的状态相比，柳永本能的“向往之情”也就微不足道了。
在名利的试金石前、李白、杜甫、王维、韩愈等一流的，口碑很好的大师、大家们绝对输给了沉沦者——柳永。
对官场自作多情，千方百计想挤进官场的文人，若不脱胎换骨地去无耻，去污浊，是很难与官人为伍的，也很难登上自己的理想之舟。
一厢情愿地想当官的李白，官没当上，反而被流放夜郎。
人死后，身边连一个处理后事的人都没有，够凄凉，够惨。
终生效忠于朝廷，任劳任怨的杜甫最后竟死在一叶小船上，够可怜，够悲。
而远离官场的柳永，虽无儿无女，却死在市民百姓和歌女们断肠的哭声中。
歌女们把柳永的丧事办得很隆重，也很气派。
为了纪念柳永，每年逢柳永的忌日，歌女们还要集中在一起召开“吊柳会”。
柳永的死，虽没有人说他重如泰山，却是难得的幸福和温馨。
风流才子，生生死死都风流。
千百年来，敢如此沉沦的惟有柳永，沉沦到如此精彩的也只有柳永。
怎么写学习心得体会
大神们帮帮忙
暖暖的阳光温柔地洒落，泡一壶香茗，在丝丝缕缕的清新中轻轻的让书面舒展，轻抚上面的文字，让一个个跳动的音韵把我导向各处的恩许之地，一种难以名状的舒坦就在我的心中飘散开来。
“读书就好比隐身‘串门’”，杨绛如是说。
阅读的确让我走到了不少人的家中。
我与岳飞握着双手，一同喊出了“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”的豪言壮语。
我轻拍着伤痛欲绝的柳永，和他一同走过了“杨柳岸晓风残月”。
才在西域边塞见识了葡萄美酒夜光杯，又在青旗之下笑沽梨花酒。
我与五湖四海的友人畅谈心声，共同举杯欢笑。
渐渐的，我醉倒在了诗山词水之中，开始慢慢地与书化而为一，正是沉醉不知归路。
既是不知归，也就不必归去，在阅读里进行一番探险，别有一般风味。
辛巴达带领我拜谒了所罗门的神殿，绕过巨蟒盘桓的山谷，穿过巨鲸出没的世界尽头；凡尔纳却又把我装在潜水艇中航行了两万里带到了神秘岛；在康桥的柔波中，我看到了忧郁的小王子正在拼命地追问着问题。
我从无数巨人的胯下走过，无数的小人又从我胯下走过。
呵，多么奇妙的旅程。
阅读把神奇与惊喜一一领到我身边，让我和他们结伴而行。
走着走着，一位名叫知识的老者也加入了我们的队列。
他身上闪耀着智慧光芒透过我的眼睛，仿佛点亮了心中的明灯。
我了解到壮丽的巨塔也会倾斜，不败的钢铁也会沉没；有人为了一个圆用身体挡住了利刃，也有人为了一袋铜币而将生命钉在了十字架上。
在知识的海洋中遨游，就像鸟儿在天空中自由地滑翔。
思想的速度一被放开，就连光也跑得没有它快；但是阅读与书籍就像一个最完美的黑洞，总能把思维引向它，在它里面积蓄着，准备一次最壮丽的爆发。
八千里路的云与月，全部在阅读中走进了我心灵的深处。
蓦然抬首，阳光依然微笑着迎面而来，我轻轻地抚摸着书上那一个个小蝌蚪，那一个个美妙的小精灵，在袅袅茶香中回味着阅读的经历，让享受与我合二为一。
《雨霖铃》柳永
1、原文 雨霖铃·寒蝉凄切 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。
今宵酒醒何处
杨柳岸，晓风残月。
此去经年，应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，更与何人说
2、注释 ①凄切：凄凉急促。
②都门：指汴京。
帐饮：设帐置酒宴送行。
③凝噎：喉咙哽塞，欲语不出的样子。
④经年：经过一年或若干年。
⑤风情：男女相爱之情，深情蜜意。
3、译文 秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。
在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。
握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。
想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。
自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了
谁知我今夜酒醒时身在何处
怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。
这一去长年相别，相爱的人不在一起，我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。
即使有满腹的情意，又能和谁一同欣赏呢
4、简析 《雨霖铃》(寒蝉凄切)是宋代词人柳永的作品。
此词上片细腻刻画了情人离别的场景，抒发离情别绪；下片着重摹写想象中别后的凄楚情状。
全词遣词造句不着痕迹，绘景直白自然，场面栩栩如生，起承转合优雅从容，情景交融，蕴藉深沉，将情人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人，堪称抒写别情的千古名篇，也是柳词和婉约词的代表作。
柳永婉约词的特点
柳永丰富了词的表现手法，他的词讲究章法结构，词风真率明朗，语言自然流畅，有鲜明的个性特色。
他上承敦煌曲，用民间口语写作大量“俚词”，下开金元曲。
柳词又多用新腔、美腔，旖旎近情，富于音乐美。
六年级语文上册第一单元心得体会，谁有啊
柳永一生坎坷不遇为寻找出路四处宦游、干晚年虽曾出仕，但下僚旅天涯，“道宦途踪迹，歌酒情怀，不似当年”但他的词名却传扬天下，他对词的发展所作出的贡献，也使得人们永远缅怀这位九百多年前的“才子词人”。
这主要可以从三个方面来说：1、慢词的发展与词调的丰富整个唐五代时期，词的体式以小令为主，慢词总共不过十多首。
到了宋初，词人擅长和习用的仍是小令。
与柳永同时而略晚的张先、晏殊和欧阳修，仅分别尝试写了17首、3首和13首慢词，慢词占其词作总数的比例很小，而柳永一人就创作了慢词87首调125首。
柳永大力创作慢词，从根本上改变了唐五代以来词坛上小令一统天下的格局，使慢词与小令两种体式平分秋色，齐头并进。
小令的体制短小，一首多则五六十字，少则二三十字，容量有限。
而慢词的篇幅较大，一调少则八九十字，多则一二百字。
柳永最长的慢词《戚氏》长达212字。
慢词篇幅体制的扩大，相应地扩充了词的内容涵量，也提高了词的表现能力。
在两宋词坛上，柳永是创用词调最多的词人。
他现存213首词，用了133种词调。
而在宋代所用八百八十多个词调中，有一百多调是柳永首创或首次使用。
词至柳永，体制始备。
令、引、近、慢、单调、双调、三叠、四叠等长调短令，日益丰富。
形式体制的完备，为宋词的发展和后继者在内容上的开拓提供了前提条件。
如果没有柳永对慢词的探索创造，后来许多词人或许只能在小令世界里左冲右突，而难以创造出像《水调歌头·明月几时有》、《念奴娇·赤壁怀古》、《水龙吟·登建康赏心亭》那样辉煌的慢词篇章。
2、市民情调的表现与俚俗语言的运用羁旅行役之感与抒情的自我化柳永不仅从音乐体制上改变和发展了词的声腔体式，而且从创作方向上改变了词的审美内涵和审美趣味，即变“雅”为“俗”，着意运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调。
北宋陈师道说柳词“骫骳从俗，天下咏之”（《后山诗话》），王灼也认为柳词“浅近卑俗，自成一体，不知书者尤好之”（《碧鸡漫志》卷二），都揭示出柳词面向市民大众的特点。
唐五代敦煌民间词，原本是歌唱普通民众的心声，表现他们的喜怒哀乐的。
到了文人手中，词的内容日益离开市俗大众的生活，而集中表现文人士大夫的审美情趣。
柳永由于仕途失意，一度流落为都市中的浪子，经常混迹于歌楼妓馆，对生活在社会底层的歌妓和市民大众的生活、心态相当了解，他又经常应歌妓的约请作词，供歌妓在茶坊酒馆、勾栏瓦肆里为市民大众演唱。
因此，他一改文人词的创作路数，而迎合、满足市民大众的审美需求，用他们容易理解的语言、易于接受的表现方式，着力表现他们所熟悉的人物、所关注的情事。
首先是表现了世俗女性大胆而泼辣的爱情意识。
在其他文人词的同类题材作品中，爱情缺失的深闺女性一般只是自怨自艾，逆来顺受，内心的愿望含而不露。
而柳永词中的世俗女子，则是大胆而主动地追求爱情，无所顾忌地坦陈心中对平等自由的爱情的渴望。
试比较：槛菊愁烟兰泣露。
罗幕轻寒，燕子双飞去。
明月不谙离恨苦。
斜光到晓穿朱户。
昨夜西风凋碧树。
独上高楼望尽天涯路。
欲寄彩笺兼尺素。
山水长阔知何处。
（晏殊《鹊踏枝》）自春来、惨绿愁红，芳心是事可可。
日上花梢，莺穿柳带，犹压香衾卧。
暖酥消，腻云亸。
无那。
恨薄情一去，音书无个。
早知恁么。
悔当初、不把雕鞍锁。
向鸡窗、只与蛮笺象管，拘束教吟课。
镇相随，莫抛躲。
针线闲拈伴伊坐。
和我。
免使年少，光阴虚过。
（柳永《定风波》）这两首词都是写女主人公因爱人外出未归而忧愁苦闷。
然而晏词含蓄，柳词坦率。
柳永此词因直接表现世俗女子的生活愿望，与传统的礼教不相容，而受到宰相晏殊的责难。
柳永另一首《锦堂春》（坠髻慵梳）所写的市民女子，更是对负约不归的郎君既埋怨，又数落，并且设想等他回来时该如何软硬兼施地惩治他，以使他今后，不敢再造次。
这种泼辣爽直的性格，直抒其情的写法，正符合市民大众的审美趣味。
其次是表现了被遗弃的或失恋的平民女子的痛苦心声。
在词史上，柳永也许是第一次笔端伸向平民妇女的内心世界，为她们诉说心中的苦闷忧怨。
且看其《满江红》：万恨千愁，将年少、衷肠牵系。
残梦断、酒醒孤馆，夜长无味。
可惜许枕前多少意，到如今两总无始终。
独自个、赢得不成眠，成憔悴。
添伤感，将何计。
空只恁，厌厌地。
无人处思量，几度垂泪。
不会得都来些子事，甚恁底死难拚弃。
待到头、终久问伊看，如何是。
词以女主人公自叙的口吻，诉说失恋的痛苦和难以割舍的思念。
另一首《慢卷》（闲窗烛暗）写女主人公与情人分离后的追悔和对欢乐往事的追忆，也同样传神生动。
这类表现普通女性心声的词作，配合着哀婉动人的新声曲调演唱，自然容易引起大众情感的共鸣，故“流俗人尤喜道之”（徐度《却扫编》）。
再次是表现下层妓女的不幸和她们从良的愿望。
柳永长期流连坊曲，与歌妓交往频繁。
他虽然有时也不免狎戏玩弄歌妓，但更多的是平等的身份和相知的态度对等她们，认为她们“心性温柔，品流详雅，不称在风尘”（《少年游》）；欣赏她们“丰肌清骨，容态尽天真”（《少年游》）的天然风韵；赞美她们“自小能歌舞”、“唱出新声群艳伏”（《木兰花》）的高超技艺；关心同情她们的不幸和痛苦；“一生赢得是凄凉。
追前事、暗心伤。
”（《少年游》）也常常替她们表白独立自尊的人格和脱离娼籍的愿望：“万里丹霄，何妨携手同归去。
永弃却、烟花伴侣。
免教人见妾，朝云暮雨。
”（《迷仙引》）柳永这类词作，与晚唐五代以来的同类相比，不仅有内容风格的不同，更体现也一格观念的变化。
而作为当时一个特殊社会群体的歌妓，与市民的生活内容、消费方式密不可分，因而，柳永词真切地表现她们的命运，也非常贴近市民大众的日常生活和欣赏趣味。
不过其中也有些低级趣味的色情描写，这也是他常常受到宋代文人指责的原因之一。
另外，柳永词还多方面展现了北宋繁华富裕的都市生活和丰富多彩的市井风情。
柳永长期生活在都市里，对都市生活有着丰富的体验，“列华灯、千门万户。
遍九陌、罗绮香风微度。
十里然绛树。
鳌山耸、喧天箫鼓”（《迎新春》）的（《瑞鹧鸪》）的苏州，也使他赞叹不已。
他用彩笔一一描绘过当时汴京、洛阳、益州、扬州、会稽、金陵、杭州等城市的繁荣景象和市民的游乐情景。
这方面的代表作，首推《望海潮》，词从自然形胜和经济繁华两个角度真实地交错描绘出杭州的美景和民众的乐事。
这都市风情画，前所未有地展现出当时社会的太平气象，而为文人士大夫所激赏。
柳记不仅创造和发展了词调、词法，并在词的审美趣味方面朝着通俗化的方向变化，在题材取向上朝着自我化的方向发展。
晚唐五代词，除韦庄、李煜后期词作以外，大多是表现离愁别恨、男欢女爱等类型化情感，柳永词则注意表现自我独特的人生体验和心态。
他早年进士考试落榜后写的《鹤冲天》，就预示了这一创作方向： 此词尽情地抒发了他名落孙山后的愤懑不平，也展现了他的叛逆反抗精神和狂放不羁的个性。
柳永在几度进士考试失利后，为了生计，不得不到处宦游干谒，以期能谋取一官半职。
南宋陈振孙所说柳永“尤工于羁旅行役”（《直斋书录解题》卷二一），正是基于他一生宦游沉浮、浪迹江湖的切身感受。
由于“未名未禄”，必须去 “奔名竞利”，于是“游宦成羁旅”，“谙尽宦游滋味”（《安公子》）。
而长期在外宦游，又“因此伤行役。
思念多媚多娇，咫尺千山隔。
都为深情密爱，不忍轻离拆”（《六么令》）。
但“利名牵役”，又不得不与佳人离别：“走舟车向此，人人奔名竞利。
念荡子、终日驱驱，争觉乡关转迢递。
”（《定风波》）《乐章集》中六十多首羁旅行役词，比较全面地展现出柳永一生中的追求、挫折、矛盾、苦闷、辛酸、失意等复杂心态。
稍后的苏轼即是沿着这种抒情自我化的方向而进一步开拓深化。
3、词的表现方法的改变柳永在词的语言表达方式上，也进行了大胆的革新。
他不像晚唐五代以来的文人词那样只是从书面的语汇中提练高雅绮丽的语言，而是充分运用现实生活中的日常口语和俚语。
诸如副词“恁”、“怎”、“争”等，代词“我”、“你”、 “伊”、“自家”、“伊家”、“阿谁”等，动词“看承”、“都来”、“抵死”、 “消得”等，柳永词都反复使用。
用富有表现力的口语入词，不仅生动活泼，而且像是直接与人对话、诉说，使读者和听众既感到亲切有味，又易于理解接受。
当时“凡有井水饮处，能歌柳词”（叶梦得《避暑录话》卷下），与柳词语言的通俗化不无关系。
严有翼《艺苑雌黄》即说柳词“所以传名者，直以言多近俗，俗子易悦故也”（胡仔《苕溪渔隐丛话》后集引）。
词的体式和内容的变化，要求表现方法也要作相应的变革。
柳永为适应慢词长调体式的需要和市民大众欣赏趣味的需求，创造性地运用了铺叙和白描的手法。
小令由于篇幅短小，只适宜于用传统的比兴手法，通过象征性的意象群来烘托、传达抒情主人公的情思意绪。
而慢词则可以尽情地铺叙衍展，故柳永将“敷陈其事而直言之”的赋法移植于词，或直接层层刻画抒情主人公丰富复杂的内心世界（如上举《定风波》、《满江红》词）；或铺陈描绘情事发生、发展的场面和过程，以展现不同时空场景中人物情感心态的变化。
试比较两篇名作：欧阳修《踏沙行》候馆梅残，溪桥柳细。
草薰风暖摇征辔。
离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。
寸寸柔肠，盈盈粉泪。
楼高莫近危栏倚。
平芜尽处是春山，行人更在春山外。
柳永《雨霖铃》寒蝉凄切。
对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别。
更那堪、冷落清秋节。
今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。
此去经年，应是良辰、好景虚设，便纵有，千种风情，更与何人说。
两首词都是写别情。
欧阳修词用的是意象烘托传情法；则柳永词则是用铺叙衍情法，整个送别的场景、过程，别前、别时、别后的环境氛围以及人物的动作、情态、心绪，都有细致的描绘和具体的刻画。
欧词是借景言情，情由景生；柳词则是即事言情，情由事生，抒情中含有叙事情和隐约的情节性。
这也是柳永大部分词作的共同特点。
同时，他善于巧妙利用时空的转换来叙事、布景、言情，而自创出独特的结构方式。
词的一般结构方式，是由过去和现在或加上将来的二重或三重时空构成的单线结构；柳永则扩展为从现在回想过去而念及现在，又设想将来再回到现在，即体现为回环往复式的多重时间结构，如《驻马听》（凤枕鸾帷）、《浪淘沙漫》（梦觉）和《慢卷》（闲窗烛暗）等。
后来周邦彦和吴文英都借鉴了这种结构方式而加以发展变化。
在空间结构方式上，柳永也将一般的人我双方互写的双重结构发展为从自我思念对方又设想对方思念自我的多重空间结构，如“想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟”（《八声甘州》）；“算得伊家，也应随分，烦恼心儿里”（《慢卷》）。
与铺叙相配合，柳永还大量使用白描手法，写景状物，不用假借替代；言情叙事，不需烘托渲染，而直抒胸臆。
如《忆帝京》不加任何藻饰，却生动地刻画出主人公曲折的心理过程。
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暖暖的阳光温柔地洒落，泡一壶香茗，在丝丝缕缕的清新中轻轻的让书面舒展，轻抚上面的文字，让一个个跳动的音韵把我导向各处的恩许之地，一种难以名状的舒坦就在我的心中飘散开来。
“读书就好比隐身‘串门’”，杨绛如是说。
阅读的确让我走到了不少人的家中。
我与岳飞握着双手，一同喊出了“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”的豪言壮语。
我轻拍着伤痛欲绝的柳永，和他一同走过了“杨柳岸晓风残月”。
才在西域边塞见识了葡萄美酒夜光杯，又在青旗之下笑沽梨花酒。
我与五湖四海的友人畅谈心声，共同举杯欢笑。
渐渐的，我醉倒在了诗山词水之中，开始慢慢地与书化而为一，正是沉醉不知归路。
既是不知归，也就不必归去，在阅读里进行一番探险，别有一般风味。
辛巴达带领我拜谒了所罗门的神殿，绕过巨蟒盘桓的山谷，穿过巨鲸出没的世界尽头；凡尔纳却又把我装在潜水艇中航行了两万里带到了神秘岛；在康桥的柔波中，我看到了忧郁的小王子正在拼命地追问着问题。
我从无数巨人的胯下走过，无数的小人又从我胯下走过。
呵，多么奇妙的旅程。
阅读把神奇与惊喜一一领到我身边，让我和他们结伴而行。
走着走着，一位名叫知识的老者也加入了我们的队列。
他身上闪耀着智慧光芒透过我的眼睛，仿佛点亮了心中的明灯。
我了解到壮丽的巨塔也会倾斜，不败的钢铁也会沉没；有人为了一个圆用身体挡住了利刃，也有人为了一袋铜币而将生命钉在了十字架上。
在知识的海洋中遨游，就像鸟儿在天空中自由地滑翔。
思想的速度一被放开，就连光也跑得没有它快；但是阅读与书籍就像一个最完美的黑洞，总能把思维引向它，在它里面积蓄着，准备一次最壮丽的爆发。
八千里路的云与月，全部在阅读中走进了我心灵的深处。
蓦然抬首，阳光依然微笑着迎面而来，我轻轻地抚摸着书上那一个个小蝌蚪，那一个个美妙的小精灵，在袅袅茶香中回味着阅读的经历，让享受与我合二为一。
