
参加英语社团心得体会
这学期,我参加了学校的英语,整个活动令人受益匪浅。
社团活动丰富了我,提高了我们的英语水平,丰富了我们的情感,更让我们在读英语故事,学唱英文歌曲,观看英文电影的同时,感受到了学习英语的乐趣。
学习是一种积累程,我们在学习每一个新单词,每一个新短语时,都不折不扣的认真学习,学过了也及时的巩固。
快乐英语社团让我们更加自信、更加上进、更善、更加乐观,这种感觉是精美的精神食粮。
我希望以后还能参加这样的活动。
大学规划怎么写
大学生涯规划 言】 大学,对于我而言依一个陌生的名词。
轻松的学习,丰富多彩的娱乐生活,这样的一种悠闲的氛围对我来说是充满了罂粟般的诱惑。
大学,意味着不需再埋首于辞海题库了,不需再徘徊于三点一线的生活中了,可以光明正大的逃课,可以自由自在的上网,生活自由自在无拘无束。
只是,时间多了,太多了,太自由了,心就开始茫然了,日子也开始变得空虚了。
而这时,一份具体且适当的大学学业生涯规划就显得十分重要了。
大学,是一个人从半成熟走向成熟的过程,是一个人人生观、价值观。
世界观逐渐成熟的过程,是一个人人格形成和完善的过程。
当然,在大学里你也可以选择漫无目的,整日无所事事,最终四年以后回首时发现自己一事无成,留下的是四年的苍白。
而我,希望四年以后我可以很满意的对自己说:这四年我没有白活,这四年我学会了很多,这四年将对我的未来产生积极而深远的影响,这四年是我人生中值得回忆的四年
所以我制定了这一份《大学学业生涯规划》。
这是我的大学四年的一个整体规划。
本规划分为自我认识、职业生涯条件分析(包括家庭条件、学校条件、社会环境、职业环境等)、学业目标定位和具体规划。
这几个部分是紧密联系在一起的,学习、生活、娱乐和工作是相互联系密不可分的一个整体。
这不仅是一个学业生涯的规划,也是我人生的一个规划。
我相信:路,就在脚下; 路,就印在不死的决心之中;路,是汗水筑起的一片生活; 路,是一步一步走出的一段人生。
大学,便是这漫长人生路上的一个驿站。
我会走好大学的这一段路,让人生不留下遗憾
【自我认识小结】 认识你自己,是一项美德,也是成功者的必备要素。
也许,我永远无法认清我自己看透我自己,但走在认识自我的路上永不放弃,便是一个追求真理的过程。
我永远成不了一个完美的人,但我希望,在大学的四年里,我的优势能够得到发挥得到增强,而我的劣势能够得到扭转,化劣为优。
我想这也是大学教育的目的之一吧。
在以后的四年里,我会更多的参与学校的活动,在参与的过程中更多的与老师同学交流,提高自己的技能,增强自己的组织能力,同时这些活动也将丰富我的大学生活。
在学习的同时,我也会融入社会,做一些兼职,在增加收入减轻父母的负担的同时,拓展自己的社会阅览,加深对社会的认识。
人们常常说,社会是一个调色盘,什么样的人都有。
只生活在大学的象牙塔里,不在社会里锻炼的人事不能适应这个社会的。
深入社会,形成自己的思想,对将来的发展是有及其重要的影响的。
人生就是一个不断认识自我不断成长成熟的过程。
只要梦想还在,希望就在! 【学业目标定位及其分解组合】 学习是学生的天职
学生的根本任务就是学习。
我的学业目标是:拿到学士学位,通过英语四、六级并尽可能拿高分,通过计算机考核,拿到专业认可证书,成为一名优秀的大学生。
具体计划: 大一时:初步了解职业,提高人际沟通能力。
主要内容有:和师哥师姐们进行交流,询问就业情况;参加学校活动,增加交流技巧;学习计算机知识,辅助自己的学习。
大二时:提高基本素质。
主要的内容有:通过参加学生会或社团等组织,锻炼自己的各种能力;主要尝试兼职、社会实践活动;提高自己的责任感、主动性和受挫能力;英语口语能力增强,计算机应用能力增强。
大三时:提高求职技能,搜集公司信息。
主要的内容有:撰写专业学术文章,提出自己的见解;参加和专业有关的暑期工作,多和同学交流求职工作、心得体会;掌握简历、求职信的写法及其技巧;了解并搜集工作信息的渠道,并积极尝试。
大四时:工作申请,争取就业。
主要的内容有:对前三年的准备做一个总结。
然后,开始毕业后工作的申请,积极参加招聘活动,在实践中检验自己的积累和准备;预习或模拟面试、参加面试等;积极利用学校提供的条件,强化求职技巧、进行模拟面试等训练。
【学业具体的执行计划】 大一:1.尽可能地多参加社团活动,增长自己的见识,提高自己的能力,加强与同学之间的交流,建立自己在学校的关系网。
2.学好数学,为将来的专业课打好基础。
3.积极学习英语,为英语过级做好准备。
在大一下学期时,通过英语四级的考试,并争取拿到较高的分数。
大二:1. 继续深造,努力学好各门必修课和选修课.积极参加社会实践活动,不放过任何一个锻炼自己的机会;2.加深对专业的的大范围学习及其课外深广度学习,争取比书本知识大上一号,能更好的驾驭书本知识;3.通过英语六级考试和计算机一级二级考试。
大三:1.开始为就业积极做准备,学会简历的撰写,把所学的专业知识与现实相结合,理论联系实际;2.锻炼自己的工作能力及应聘能力.继续学好各门功课;3.继续对目标完成情况做出判断及总结并及时修正目标计划,使得各项准备更加科学化。
大四:1. 开始积极准备实习;2. 完成毕业论文;3. 制作简历,学习面试技巧,找工作。
【学业规划的评估调整】 计划永远也赶不上变化。
但是没有计划,人生就是一片混乱,大学的四年也许就会漫无目的的虚度过去。
给自己一个目标,定一个计划,就是给自己增加动力。
我的计划还不是很完善,也不是很细致,在不断的学习和生活中,计划会一点一点的完善改进。
我没有多幻想我成功怎么样,我只在乎这个实施过程,在我一点点靠近我的目标的时候,我学到的东西是不是对我今后的人生受益。
我早已意识到我的奋斗过程是很艰辛的,但我相信只要我踏踏实实走好每一步,我迟早会成功。
朋友,无论你现在抱着怎样的心态看待我的目标计划,请相信我,鼓励我
有目标有计划就是成功的一半
【结束语】 泰山不让土壤,故能成其大;河海不择细流,故能就其深;王者不却众庶,故能明其德。
水无点滴量的积累,难成大江河。
人无点滴量的积累,难成大气候。
没有兢兢业业的辛苦付出,哪里来甘甜欢畅的成功的喜悦
没有勤勤恳恳的刻苦钻研,哪里来震撼人心的累累硕果
只有付出,才能有收获。
未来,掌握在自己手中。
只说不做到头来都只会是一场空。
人生好比是海上的波浪,有时起,有时落,三分天注定,七分靠打拼
爱拼才会赢。
天道酬勤。
我相信,只要我一直努力,一定会闯出属于自己的一片天地
我的未来不是梦。
然而,现实是未知多变的。
定出的目标计划随时都可能受到各方面因素的影响。
这一点,每个人都应该有充分心理准备。
当然,包括我自己。
因此,在遇到突发因素、不良影响时,要注意保持清醒冷静的头脑,不仅要及时面对、分析所遇问题,更应快速果断的拿出应对方案,对所发生的事情,能挽救的尽量挽救,不能挽救的要积极采取措施,争取做出最好矫正。
相信如此以来,即使将来的作为和目标相比有所偏差,也不至于相距太远。
其实,每个人心中都有一座山峰,雕刻着理想、信念、追求、抱负。
每个人心中都有一片森林,承载着收获、芬芳、失意、磨砺。
但是,无论眼底闪过多少刀光剑影,只要没有付诸行动,那么,一切都只是镜中花,水中月,可望而不可及。
一个人,若要获得成功,必须得拿出勇气,付出努力、拼博、奋斗。
成功,不相信眼泪;成功,不相信颓废;成功,不相信幻影。
成功,只垂青有充分磨砺充分付出的人。
四年,1440天,34560个小时,我选择了充实,我粉碎了虚度。
我们不能成为统辖他人的帝王,但我们可以做自己的帝王。
不惧怕独自跨越狭长黑暗的隧道,不指望一双怜惜的手送来廉价的资助,而是将血肉之躯铸成英勇的箭簇,带着呼啸的风,携着永不坠落的梦想,全力地穿透命运设置的重重险阻,义无返顾地射向那辽阔美丽的长天,划出一道亮丽的弧线... ... 每一条规划都一个目标,等待着我们去完成。
在完成的过程中,健康的身体、积极的心态、敏锐的思维、坚定的信念是每一位规划者必备的素质。
我相信,我一定能行
参加一次社会活动写一篇心得体会50字左右
有音乐社团,不过会经过考核才能加入。
会乐器的当然会更好,要不就是嗓音真的很好的可以进。
急求一篇介绍自己的演讲稿,大约能朗读2到3分钟,急用
肇州二中 求助编辑百科名 肇州二中肇州县第二中学坐落在松嫩的肇州县立于1944年,是大庆市建校历史最长的一所中学。
1959年分为一、二中,二中在原校址,1961年迁入现校址。
1978年确定为县级重点高中,2009年进入省级示范高中行列。
新校区位于肇州政务,文化核心区,占地12万平方米,建筑面积66114.53平方米,现有教学班60个左右,在校学生近4000人。
目录 基本信息 学校文化 师资力量 编辑本段基本信息 肇州县第二中学是黑龙江省示范高中。
学校1946年被我党接收,是我党在东北地区接收最早的学校之一,是大庆市建校历史最长的一所中学。
1959年分为一、二中,二中在原校址,1961年迁入现校址。
1978年确定为县级重点高中,2009年进入省级示范高中行列。
地图 本数据来源于百度地图,最终结果以百度地图数据为准。
在校学生近4000人,在职教职工200多人,专任教师中硕士研究生5人,研究生课程班毕业6人。
高级教师58人,省级教学骨干、能手11人,市级教学骨干、能手29人,市级以上先、优、模52人。
编辑本段学校文化 肇州二中坚持“使所有学生成人成才”的办学理念,牢固树立“质量立校,科研兴校,特色办校,创新强校,”的办学思想,向科研和管理要质量,不断探索教育科学规律,改革教育教学方法,努力提高质量,提高学生的整体素质。
自1977年全国恢复高考后,高考成绩始终居地市上游。
高考升学人数近万人,每年都有大批优秀学生考入清华,北大,浙大、人大、上海交大、复旦、南开、哈工大等国家“985工程”全国一流大学和“211工程”全国重点大学。
会考合格率都在98%,部分学科达100%。
本校实行半封闭管理,制定了真抓实管、严抓细管、敢抓善管的精细化管理目标,努力实现“让校园成为师生的精神家园”的美好理想,校园内歌声、音乐声伴着学生匆匆的脚步,课间排球、乒乓球、歌咏、乐器、书画大赛,彰显着魅力校园的勃勃生机。
校学生会,文学社,联谊社等学生社团初具规模。
置身其中,让莘莘学子真实感受到这是一方求学的圣地,这是一方青春飞扬、激情无限的成长乐土。
肇州二中有一支政治坚定、思想过硬、知识渊博,业务精湛、生活高雅、品德高尚、精于教书,勤于育人的领导和教师团队,有一批勤奋好学、求疑创新、不畏困苦、乐学上进的学生群体,严格的管理、和谐的校园文化氛围,使学校赢得了社会、家长的高度赞誉,学校获得了数十项国家、省、市级荣誉,成为一所大庆境内办学水平较高的名校。
编辑本段师资力量 省、市、县领导高度重视肇州二中的发展,从2007年开始,从浙江大学,东北师大,哈师大引进一批本科生和研究生,加盟肇州二中教师团队。
2009年又投资近2亿移址新建,新校址占地12万平方米,建筑面积66114.53平方米,主体工程已完工,2010年7月交付使用,届时一座教学环境一流的现代化新二中将跻身于全省高中行列。
六十多年的风雨岁月,六十多年的耕耘历练,凝结了二中人“让学生成功,让家长放心,让社会满意”的崇高信念。
面对新课程的挑战,二中人正以高昂的工作热情,大胆改革,孜孜探索,实现新的跨越式的突破,努力把二中建成规范化、现代化的龙江西部强校。
详见百度百科:
我的大学生活,作文,300字 急急急急
前的夏天,外面蝉声不绝于耳,家里畅想大学生活会是怎番景象。
转年过去了,外面蝉声依旧不绝于耳,仿佛就是四年前那些一样。
四年的大学生活让我逐渐成长、成熟起来,让我许多事情都有了更深刻的认识。
首先是军训,那时有太多太多的心绪在心里充溢,老朋友在远方,新的朋友还在萌芽,当一个人需要有人分享情感的时候,孤独感会被夸大,于是渴望友谊。
来自五湖四海的同学通过它逐渐互相认识,在训练中互相帮助慢慢建立新的友谊,每个人开始展露自己,凸显出自己的各种能力。
我由于从小就十分内向,所以军训当中很不显眼,我知道我要慢慢改变自己,使自己更加自信,具备应有的各种能力和品质。
所以我报名参加了一些协会,希望能提高自己的综合素质。
在填写特长时,我感觉自己没什么特别擅长的就觉得惭愧。
我有时十分羡慕那些城里的孩子从小学习各种乐器或参加各种培训,然后懂得很多。
但我知道,要对自己有信心。
平时生活也是很简单的,比如由于没买电脑,大家要上网就去网吧,虽然有人玩得比较久,但大都很有节制,我喜欢在寝室听收音机,晚上熄灯后一起听笑话和鬼故事,后还会互相讲述自己家乡的风土人情,仿佛一起遨游了大半个中国。
对大多数人来说大一都还延续了高中的一些习惯。
我也同样是的,每天按时上课时上课,上晚自习,问老师和同学题目,互相讨论等等。
大学的学习于高中最大的不同就是高中有老师监督而大学没有,虽然有的老师比较严格但绝对不会像高中老师那样成天督促我们。
社团活动我也参加了一些,也让我多多少少有了些体会,比如说义务卖报活动。
那么冷的天,我们拿着报纸在华师门口到处叫卖,那时我体会到父母挣钱的不容易,同时也发觉自己要是不努力奋斗,以后就别想过幸福生活,年轻时吃的苦不算苦。
在与同学和老师打交道的过程中,我也学到了很多东西。
比如一些礼仪,再比如做问卷调查的表格该怎么制作,这些都是通过社团活动所学到的。
回望已逝的四年大学光阴,不禁感慨万千,高中时我知道我还未成年,父母还会保护我,但现在我就知道我长大了,不可能再有谁在你前面为你遮挡那些风雨,自己要做自己心灵疲惫的港湾。
风雨中,父母那一双双期望的眼神是我最大的动力
总之,大学生活可以很轻松,也可以很沉重,可以很单调,也可以很丰富,可以很舒畅,也可以很痛心……他就像一坛五味醋,我从中尝出了酸甜苦辣咸甚至更多,并获得了很多感悟,这些所得将作为我人生的宝贵财富,让我以后的道路走得更加坚实有力。
春江花月夜音乐赏析
《春江花月夜》是我最喜爱的音乐之一,它是一支典雅优美的民族抒情乐曲。
它宛如一幅色彩斑斓的山水画卷,一首词情婉恰的唯美抒情诗章。
在舒缓明快的旋律中,把我们带入春天夜晚那个静谧甜美天地。
那是一个多么美妙的世界啊
瞧,月亮正从东山冉冉升起,小舟一叶静静地在江面荡漾着,和风微微吹拂,随风的杨柳轻飏着柔美,西岸的花影婆娑摇曳着温馨,万物浸润在袅袅的芬芳绮旎气息中。
让大自然将其迷人的艳丽、勃勃的生机、盎然的春意,一幅幅,一幕幕的地展现在我们眼前。
《春江花月夜》最早叫《浔阳箫鼓》。
它原先并不是由多种民族乐器演奏的合奏曲,而是一首琵琶曲,该曲名取自唐代诗人白居易的诗作《琵琶行》中“浔阳江头夜送客”。
尽管此曲与白诗无内在联系,但曲中的“皎皎空中孤月轮”等不少情景,却使人生发出诗意的联想。
后人依据乐曲的风格内容,更是直接借用了唐代诗人张若虚的同名诗作《春江花月夜》为该曲命名。
可见此曲确实富有诗情画意、典雅精致。
《春江花月夜》诗的作者与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”。
他留给后人的作品虽然不多,《全唐诗》中仅存二首,正是这首《春江花月夜》,让它号称以“孤篇横绝全唐”,奠定了其在唐代文学史的不朽地位。
诗人首先从春江月夜的美景写起,“春江潮水连海平,海上明月共潮生”。
月色中,烟波浩淼,江天一色.而透明纯净的春江远景,展现出大自然的美妙神奇。
在感受无限美景的同时,诗人睹物思情又情不自禁地引出对宇宙人生的思索:“江畔何人初见月
江月何年初照人
人生代代无穷已,江月年年只相似;不知江月待何人,但见长江送流水。
”时空无限,生命无限,俯仰古今,感慨宇宙,表现出一种辽阔深沉的宇宙意识,面对流水似的一去不复返之光阴,诗人此时又陷入了无限的感伤和迷惘,从而发出睿智旷远的人生感叹。
接下来诗人又从“白云一片去悠悠,青枫浦上不胜愁”落笔,叙写人间游子、思妇的离愁别绪,幽独明静的诗境中,融入了诗人淡淡的哀伤。
这种忧伤随着月光、流水的流淌也在静静的流淌. 全诗以“不知乘月几人归?落月摇情满江树”作结,思想蕴涵,深情缅邈,笔势回折,跌宕多姿。
令读者陷入了对宇宙、人生深层矛盾的沉思之中。
《春江花月夜》这首诗语言优美明快、含蓄爽朗、生动形象;哲理意趣浓郁、审美情趣高雅。
它以神来之笔,将真实的生命体验融入优美的意象中,在淋漓尽致的飞洒里,营造出了一个空灵纯美的诗歌意境。
特别是“江畔何人初见月,江月何年初照人
”更是哲辨之思,超然之想。
让人沉吟再三,教人荡气回肠。
《春江花月夜》是乐府《清商曲辞.吴声歌曲》旧题,《春江花月夜》此曲调创始于陈后主,被列为“江南派琵琶曲目”的中曲一类。
20年代,上海的新式音乐社团将它改编成一首民乐合奏曲,并根据此乐曲诗情画意的内容,给它取名为《春江花月夜》。
《春江花月夜》旋律古朴和谐、雍容典雅、节奏平稳、音韵舒展,用含蓄多姿的现实与浪漫相结合手法,表现了深远恢弘的意境,具有较强的艺术与唯美的感染力。
《春江花月夜》的音乐构思非常巧妙精致,随着音乐主题的摇曳变化和起伏发展,乐曲所描绘的意境也逐渐地变换,时而幽静恬淡,时而热烈奔放,将大自然更换不已胜景,变幻无穷的色彩一一呈现。
春江花月夜》音乐意境优美,韵律谐婉流畅,乐曲结构严密。
它的主题旋律尽管有多种变化,新的因素层出不穷,但每一段都采用一种叫“换头合尾”的民间音乐表现手法,都有同一乐句出现的结尾.听起来十分和谐。
能从各各不同角度揭示乐曲的意境,深化音乐所要表现的主题内容。
全曲有10段,分别是:江楼钟鼓、月上东山、风回曲水、花影层叠、水深云际、渔歌唱晚、回澜拍岸、桡鸣远漱、唉乃归舟和尾声。
唉乃归舟是全曲高潮,旋律由慢而快,由弱而强,层层递进,如春风鼓荡,激动人心。
这段音乐的描绘的是小舟归途,划船还家的欢快、桨击浪涌声响彻江面,达到了情绪意与境的顶峰。
随后音乐在快速中嘎然而止,继而回复到平静、轻柔之中,然后便转入尾声。
尾声的音乐是那样飘渺、悠长,表现出的人休渔息特别到位。
好象轻舟在远处的江面渐渐消失,春江的夜空幽静而安详,使人沉湎在这迷人的诗画意境中……… 《春江花月夜》作为十大中国古典名曲之一,是民族音乐中,占有重要地位的文人音乐。
它融入了一些哲学、美学的范畴,其对民族音乐有深远的影响,它所追求的如:“中正平和、清微淡远”的意韵美:崇尚自然、寄情山水、希求“天人合一”、返朴归真的自然美等等,被广泛的融合和传承。
《春江花月夜》这首作品,绝不仅仅是作者流连山水、玩抚风月花草而已。
透过乐曲精美的情景描绘和乐理表现,能让我们感悟到作者面对辽阔江天,那“江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮”的自然景物所发出的“人生代代无穷已,江月年年只相似”的无限深沉的感叹。
《春江花月夜》通过澄江、明月、偏舟、春花的描绘,它既赞美了祖国大好山河的秀丽景色,又流露出诗人那一丝淡淡的伤感。
这首长篇歌行以春江花月夜为背景,作品达到了观照宇宙、风物与人生这样一个哲学高度,达到了人情与风情、生命与自然的亲密交流,合二为一的审美化境。
《春江花月夜》让我们陶醉于音乐的氛围之中,乐曲的情感是那样丰富、那样真切,给人以整个心智都呈现出的一种敞亮的状态,让人非常主动、生动、自然地感悟,捕捉到音乐的妙机与蕴藏,将画意、诗情与对宇宙奥秘和人生哲理的体察融为一体,创造出情景交融、玲珑透彻的诗境,从而在深层次里揭示出生生不息的生命意义。
如何让自己成为吉他高手
吉他的确是一项十分迷人的乐器,个人认为它真正迷人之处在于仅仅六条弦的简单构造,却能发出从心灵深处最真实的共鸣。
正因如此,它吸引了世界各地许许多多的吉他爱好者,不断地努力练习、积极研究.一幌眼已接触吉他二十多个年头,两年前结束了国外七年拜师求艺的旅程。
回到国内后,看到年轻一辈的吉他学子们,仍旧继续地在台湾燃烧这股热情,心里深受感动。
同时感谢对台湾吉他音乐有着强烈使命感的林显东先生、游步斌先生,目前他们正积极地筹划出版台湾吉他演奏家传记一书。
而显东兄特别热情约稿,希望在附录中登录篇对台湾吉他爱好者有所帮助的文章。
本来写文章对文采不佳的自己是项苦差事,但盛情难却之下,也鼓起勇气,写些东西,希望能将自己一些学琴的心得分享给所有的吉他朋友们.当位「智能型」的吉他手在台湾一般学吉他的人,大部份是从高中,甚至上大学以后参加社团才开始,起步比较晚。
但是学音乐并不是像跑百米的竞赛,而像是场马拉松。
相信大家都知道龟兔赛跑的寓言,到最后得胜的是坚持到底的乌龟。
所以每天保持适量的练习和进步,即使是一小步,有天也会登上音乐的顶峰,看到更宽广的天空和景色.记得二十八岁那年到乌拉圭和亚贝尔.卡雷巴洛大师(Abel Carlevaro)开始了第一课。
他叫我弹一些东西给他听,结果我挑了难度颇高的巴哈BWV998之赋格,弹完之后,大师对我说:「你知道自己的问题吗?」然后他用手指着自己的头说:「从现在开始,你要训练的是这里(头脑)
如果你能找到自己问题在哪里,自然会找到答案.}我想这句话指出了所有学习吉他者的努力目标。
在台湾有许多「苦练型」的学习者,用练习时数的长短和曲目的大小来衡量自己进步的情况,而克服曲子的方法,便是苦练,希望借着反复重复手指的动作,去解决演奏上的困难。
殊不知强迫手指的肌肉去做出超出它能力以外的工作,不仅无法使自己的演奏出色流畅,最后可能将手和肌腱练伤了而不自知。
所以真正要练习的不是手指,而是头脑.工欲善其事,必先利其器找琴,就如同找另一半一样,必须很认真、很有耐心地找,经验多了以后,便会愈来愈清楚适合自己音色观念和触弦方式的吉他是什么。
挑选吉他是一门大学问,诸如材料、力木结构、漆、弦的配合问题…等等,都会影响到琴的音质和个性,而这些问题就留给制琴家们去伤脑筋吧
对一个演奏者而言,挑琴所要考虑的主要因素有清晰的音色,丰富持续的共鸣,均衡的声响和适中的张力。
一把具有音乐性的好琴,对演奏者的各种不同触弦方式,都能灵敏的反应出来,且能不费力地唱出自己的音乐.现代制琴的观念,似乎弥漫着一种偏颇的看法,便是开始追求大的音量及厚重的共鸣,这种为了增加音量而牺牲吉他音质的制作观念,个人并不苟同。
我本身较偏爱松板的Torres及Hauser I等传统力木结构的音质,因为他们有着容易弹的特点而且具有清澈的音质和典雅的共鸣.另外,买琴不要迷信名牌(这点我非常赞同,我曾在“购琴指南”一文中阐述过类似观点,因此吉他岛推荐的音乐会吉他都不是所谓的“顶级名琴”,而是具有国际水平的独立制作家制作的精品。
版主注)。
世界上有许多价格便宜,由尚未成名年轻制琴师制作的优秀作品,出色的音质完全不输给所谓的名琴.因此个人认为挑琴比较理想的地点有:一、 琴展(Exhibition)。
例如在美国每年GFA国际吉他大赛,都有为期一周的吉他、CD、乐谱、附件的大展,来自世界各地许多优秀的制琴师(Luthier)和吉他中介商(Guitar Dealer)聚集在会场摆摊位,数十把的名琴,令人大开眼界。
同时有些二手名琴在脱售中,可以杀价一番,也许可以用不错的价格找到顶尖的吉他.二、 吉他中介商。
找些规模较大,收藏较丰的琴商。
新琴比订制琴贵,这也是合理的,就像成屋一定比预售屋贵的道理是一样的,毕竟琴商提供了更多、更安全的选琴机会。
(我补充一点,接触吉他越多的代理机构经验必定更丰富,这也为购琴者提供了更多的无形附加值。
版主注)不要当「鹦鹉」从初学者开始便要养成一种习惯,自己思考指法。
练习乐曲的过程犹如做实验一般,乐句中速度、力度、色彩的正确比例、对比、渐层…等,都需要一一的去试验,直到找到最满意的表现方式。
同时借着接触作曲家或阅读他的传记、书信,来帮助了解乐曲的内涵也是诠释音乐极重要的工作。
所以基于每个演奏者都有自己的音色观念、思维模式及运动方式,如果我们并不了解他们的观念而直接使用的话,不仅让自己丧失了思考音乐的机会,更养成了依赖的惰性。
参考别人的指法,应该要用较正确的观念来使用,看看它是否提供了解决音乐问题的方法,否则最好不要随便使用这些未经心智消化吸收的东西.吉他的终极秘密---放松放松是每个演奏者都企望具备的能力,如果能轻松自如的上台表现,便再也不必每次下台之后用抱歉的眼神,求取听众的同情了。
那么到底「放松」是什么呢
是否只是只能意会,不可言传的感觉
或者只是少数人得天独厚,天生的才赋
还是每个人都可藉由学习获得的能力
从字义中,我们很可能作这样的联想:大概放松就是松掉肌肉的力量,使整个人变得松软无力吧
但这并不是我们弹吉他所要的放松。
或者有的认为藉由某种呼吸的方法,使肌肉的效能达到更高的层次,但这也不是练习放松的正确途径。
那么到底弹吉他所指的放松是什么呢
演奏乐器的「放松」是指正确的选择动作和每个动作都是在有意识之下完成的,所以该用多少力量去按弦、弹弦,便用多少,绝不会浪费一分力气。
以左手来说,大部份的人弹吉他用的是虎口和手指的力量,拇指为了对抗指板上其它四指的力量,虎口必须持续不断的用力。
如此光靠手指和虎口少数的肌肉要完成整场一个小时的演奏会曲目,结果注定是要痛苦地失败。
因此左手正确地按弦时,虎口和左手拇指是完全不用力的(除了封闭按法需要用到一点虎口的力量之外),因为手指只是被动的角色,随时在休息状态中,左手真正按弦的主角是手腕和手臂;藉由调整手腕的弯曲程度及手臂外伸拉回的动作,把手指放在指板上的正确位置,因此各种手型(frame)的正确使用是获得左手放松技巧训练的开端。
从基本的纵向手型(longitudinal presentation)、横向手型(transversal presentation),到进阶的各种综合手型(mixed presentation, 介于纵向和横向的手型)是征服指板的重要课题.移把位的技巧亦是由手腕和手臂将手指带离原来的位置,在瞬间使手指到达新的位置。
移把位的方法共有三种,依学习的次序为:替换(substitution)、移位(shift)、跳跃(jumping),也是需要每天集中注意力,去练习如何正确使用自己的手腕手臂。
记得刚开始学习改变按弦的方式时,一直很不适应且不得要领,一次和Carlevero大师上课时,他看我努力了半天,表情十分苦恼,便跟我开开玩笑:「我是你的老师,而你是你的手腕、手臂的老师,想想办法教他们变聪明吧!」目前常看到年轻的一辈,标榜着用140的速度在练音阶,这是个相当令人担心的事。
音阶的真正练习价值不是速度,而是在熟悉指板上不同区间、不同弦,该如何正确地呈现手型及移把位之动作。
唯有从慢速度开始练习,让每个动作,每个声音都在头脑专注下,正确地完成,才能逐渐让左手在指板上自由运动;而速度的获得,不必刻意的追求,有一天它自然会像熟透的苹果般落下,所以「正确」才是练习放松的目的,速度只是练习下的附产品而已。
Carlevaro大师曾说过这样的话:「左手只是个trabajador(工人),而右手是个artista(艺术家)
」根据个人的经验,以正确的方法和目标专注练习的话,大约只要半年到一年的时间,应该可以完成左手的放松技巧。
而右手随着音乐性的成长,却要终其一生不断地去探索它的可能性。
基本上右手的技巧只有两种:基本的勾弦法(free touch),和加入固定法(fijacíon)之后各种千变万化的触弦法。
而学习右手的技巧,必须要有一付好耳朵,否则这些细微的变化,很难用文字去解释。
所谓的fijacíon是根据音乐不同表情的需要,而加入不同的肌肉和关节,使之结合为一个整体的弹奏群组;例如,须要弹奏fff强音的和弦齐奏时,只靠手指的力量去勾弦,是无法让吉他达到力度的要求,此时如果将ami三指合并成一个群组,运用手臂和手腕的力量带动整个群组来弹,便可以很轻松地作出强音的要求。
再者,当主弦律在低音部,如大提琴般歌唱,而上声部同时有和声伴奏的情况下;此时音乐上力度的层次应以低音为主,而上声部伴奏居于次要的地位。
右手为了区分出不同的声部,可以转动手腕趋向自己,使伸直的大拇指得到最佳的触弦位置,而让其它手指的触弦深度变得较浅,如此改变手腕角度即可很轻松而且清楚地区分出不同声部,也是右手常使用的技巧之一。
音色右手放松技巧的建立,在于如何正确的制造音色。
据说在古代,一位好的弓箭手使用中等强度的弓,可以射得比普通射手的强弓还远。
对吉他来说,初学者并不应该以止弦法(apoyando)开始建立右手的技巧,因为它是一种相当深的触弦法,触弦点是一条线,很难训练出稳固确实的触弦点,并且止弦法所压出的声音,不是吉他基础的音量。
一把吉他最自然的声音应该像用弹片(pick)瞬间拨出的清澈音质,因此以勾弦法并选择指甲正面触弦的方式,是训练右手的起跑点。
因为好的音色决不是用力制造出来的,而在于固定触弦点及瞬间过弦,如此便可以得到清楚而确实的音色.右手的技巧经常可以听到「训练出手指的独立性」这句话,事实上增进右手技巧的秘密不在所谓遥不可及的独立性,而是协调性。
比如,以a,m,i,m在①②③②弦上弹的音型,无论速度快或者慢,必须练到四个音一个连续动作,并且要求每个音的力度都平均,音色一样为止。
当右手熟悉更多的音型时,自己会感觉到,乐曲中困难的乐句,似乎在不知不学中,变得更容易掌握了,毕竟分工合作,要比单打独鬪来的轻松且有效率的多.自信心有这样的一个笑话:三个著名的指挥家正在讨论他们之中究竟哪一个是最伟大的。
他们分别是:乔治.赛尔(George Szell)、雷纳.伯恩斯坦(Leonard Berstein)、赫伯.范.卡拉扬(Herbert von Karajan)「我相信,我一定是最伟大的。
」赛尔说道,「因为我把一个本来不怎么有名的乐团,领导成为世界上最伟大的管弦乐团之一.}「呃,我想最大的应该是我才对吧?」伯恩斯坦回答道。
「因为我既是指挥家,又是作曲家。
在我指挥音乐的时候,同时也能感受到作曲家的灵魂。
而我指挥我自己的弥撒曲时,则是透过上帝亲自给我启示的.]卡拉扬听到之后马上回话:「我哪有给你启示?}与其将卡拉扬的话当作自大狂的妄想,倒不如看成一个具有伟大心灵的音乐大师对自己的音乐诠释,有着不可动摇的信心,我想每个上台的演奏者都应该对自己的音乐充满这样的自信,才能作出有说服力的演出.



