陪孩子阅读绘画书本的感想怎么写
想到什么写什么，一般就是温馨，欣慰，之类的
绘画课的感想怎么写
随着教育改革的逐步深化，素质教育的全面推进，艺术事业的繁荣发展，越来越多的人更加关注孩子的艺术发展，美术教育自然而然的成为了教育教学的重点。
新《课标》指出：美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，注重美术课程与学生生活经验的紧密联系，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
这一论述充分说明基础美术教育不是专业美术教育，而是一种生活美术教育。
因此，我们要充分结合美术教材的特点，引导学生主动接触生活、充分感受生活、大胆创造生活，让他们在生活中发现美、感受美、创造美，从而构建生活化的美术教育体系。
一、观察生活――发现美。
“生活中到处存在着美，关键是给儿童一双善于发现美的眼睛。
”每个人的观察角度不同，所以发现的美也就不同。
现实生活对儿童画画的成长是非常重要的，儿童的绘画能力并不是单靠老师通过讲授技法就可以教出来的，为他们创造一定良好的成长环境，激发他们热爱生活、表现生活的绘画兴趣，才是我们应该去做的事。
因为美是人类生活中永恒的主题，在人们的社会生活中，美的艺术几乎无时不有、无处不在，美即生活。
理解生活，才能理解美、创造美。
只有植根于生活世界，并为生活世界服务的教学才是具有强烈生命力的教学。
1.采撷生活，提高审美认识美术课程改革强调将美术学习与学生的生活经验联系起来，所以在课堂教学中应从学生角度出发，去发现和挖掘学生感兴趣的内容，在学生的心理特点和生活实际中找到合适的切入点，使学生产生共鸣，以激发学生的兴趣。
如，在讲《会变的线条》一课时，我让学生从自然和生活中寻找美丽多变的线条，学生很容易就找到了多种线条：黑板边的直线、窗外护栏上的螺旋线、老师头发上的波浪线、花盆边上的弧线、花叶子上的锯齿线……，这样的引导不仅使学生很快进入新课，同时又使他们在不经意间复习了以前学过的线条。
接着我又进一步引导他们发现，原来在我们的身边藏着这么多美丽的线条，而且它们多种多样、变化多端，美化着我们的生活。
创作中我又启发学生想象微风中的柳条、大风时散乱的头发、沙漠中一层层的沙子……学生轻松地画出自己熟悉而又富有美感的线条，他们的作品便充满了韵律。
这样既结合了他们的生活经验和已有知识
幼儿美术培训心得体会
幼儿美术培训心得体会【篇一：幼儿教师美术培训心得体会】篇一：幼儿园美术教育心得体会幼儿园美术教育心得体会在幼儿园，美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。
幼儿园美术教育的目的在于培养锻炼孩子的观察、记忆、想象、表现和创造能力，幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。
因此，活动中教师应尽量避免呆板单纯学习绘画技巧的教学方法，而要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。
1、兴趣激发法是激发幼儿的学习兴趣是幼儿创造性的基础，俗话说，兴趣是最好的老师。
那么，怎样激发幼儿的兴趣呢?教师要注重丰富孩子的生活经验，调动幼儿绘画的积极性。
并通过游戏活动，培养幼儿的绘画兴趣。
在幼儿绘画活动中，教师运用游戏的方式进行活动，也可以使幼儿毫无思想负担，在自然、轻松、愉快的游戏中获取知识和技能。
在选择活动内容时候要大胆创新，选择一些贴近幼儿生活、幼儿喜欢的美术活动，激发幼儿的兴趣。
绘画是幼儿的游戏，但也有的孩子对画画没有兴趣，其原因是多方面的。
材料是否吸引幼儿、选材合不合适?是否是幼儿能够独立操作的?那怕是同伴一句不经意的评价也会影响幼儿的绘画兴趣。
在教学活动中，教师首先要考虑选材是否合适。
2、观察与认知脱离“示范—模仿”的传统绘画教学方式，要求幼儿要通过自己的眼睛看、脑子想、用手画来完成创作。
但也有的孩子画不出形来，这往往是
画画对孩子成长的好处
每个孩子都有绘画的潜质，拥有创造和表现的欲望，心理学家通过大量实验证明，儿童通过早期绘画所获得的知识与经验，可以把智商提高30%。
绘画对于儿童的健康成长和素质培养都是非常重要的。
有人认为孩子在幼儿时期有一定的绘画才能，将来长大了就一定能成为画家。
其实小画家和大画家之间并没有直接的联系。
幼儿时期画得相当出色的孩子，长大后真正成为美术工作者的为数并不多。
但是，许多医生、科学家、建筑师和画家的成才之路却常与儿时爱画画有着密切的联系。
儿童绘画有助于完成视力和动作的发展，促使儿童认知能力的成长；绘画有助于儿童的观察力、记忆力、想象力和创造力的培养；绘画可以使儿童表现、舒展自己内在的意欲和情感，从而获得内心平衡和在复杂的环境中保持稳定的作用；绘画可以帮助儿童培养坚韧精神等等。
儿童绘画教学并不以培养少数画家为目的，而是通过绘画能力的训练培养人的智能和悟性，完善他们美的情操和人格。
儿童学画本身不是目的，而是手段和方法。
当然一部分有绘画天赋的儿童经过科学的教育引导后，会成为艺术家。
因此，不管孩子是否有美术天份，也不管孩子长大后当不当画家，都应该鼓励孩子学习绘画，这对孩子的今天还是明天都有好处。
总结来说: 1、学画画锻炼孩子的感知能力。
绘画课每天都有新的内容，绘画应该是孩子距离客观世界最近、最直接的一种活动。
画画的孩子每天都会在老师的带领下，专门研究不同的观察方法，并切实对不同的事物进行有目的的观察与描述。
如此日积月累，孩子就越来越完整越来越细致地观察身边的事物，孩子的感觉就会越来越敏感。
换句话说，就是孩子的感知能力越来越强，也就是越来越聪明。
2、学画画增长孩子各方面的知识。
每画一张画，每涉及到一个新的绘画内容，孩子不仅仅要准确观察对象的形状与颜色，更要认真了解每一事物的构造与特征，分析其外在特征的形成原因，并大胆设想其可能出现的变化，只有这样才能画出成功的作品来。
美术课堂的讲解范围广泛涉及艺术、文学、自然科学、哲学、伦理学以及生活中的各种常识。
所以，美术课堂真的可以当作一本趣味性极强的百科全书。
3、学画画锻炼孩子的动手能力。
实践证明，用双手制作一件东西对于发掘孩子潜在的天资与无限的智慧具有不可替代的作用。
而在绘画、手工的教学中，孩子会用自己的双手接触到不同的笔、颜色、纸……等各种各样的工具材料，并在绘画与制作练习中熟练掌握这些材料各自的特点与不同的用法，也许只有在美术客堂中，孩子才能真的利用他们的双手独立创造出完全属于自己的艺术作品。
4、学画画培养孩子的想象力与创造力。
也许是唯一一个永远都没有枯燥的重复、永远都不会出现固定法则的学科。
美术永远有新的课题、新的内容、新的方法、永远需要不断去尝试、不断去感受、不断寻求自己的观念与与众不同的表现方法—这种创造性的思维习惯，应该从小养成。
让一种优秀思维在不知不觉中变成自己意识，才算真的具有创造性。
5、学画画培养孩子独立思考与独立工作的能力。
孩子绘画时需要自己准备绘画工具、寻找绘画素材，绘画过程中的构思、构图、造型、涂色、修整……从始至终所有的全过程，（无论是动手还是动脑）都是完完全全独立完成而且永远不能和其他人一样。
从某种意义上来讲，在孩子的童年时代，在独立思考与独立工作的训练上，没有任何一种活动能与画画相比。
解读儿童绘画学习心得
有趣 好玩儿童注意力有限，先要培养学习动机
教育心得：不会画画的父母能教孩子画画吗
不会画画的父母，一样可以辅导自己的孩子画画。
不过要有个前提，就是您的孩子是幼儿或小学低、中年级的学生。
幼儿学习画画并不是以学习绘画技巧为主，他们更重要的是借画画来引发自己内心的情感，发展各种心理品质和各种基本能力，在这种情况下，过多地教给孩子绘画的技巧反而限制了孩子画画的积极性。
启发他们细致地去观察周围世界。
比如画人物时，孩子往往不注意画耳朵，您可以拉一拉孩子的耳朵，问问这是什么，是做什么用的。
这样，孩子就会很自然地发现自己没画耳朵。
还有很多时候，孩子往往只是把要画的东西简单一画就算画完了，在这个时候，您可以启发孩子仔细看看：耳朵只是一个半圆吗
鼻子只是一个弯钩吗
这样一提示，还就可能比较仔细地去观察，从而画出自己平时不太注意的更多的内容了。
您可以在孩子画画时启发他们更丰富的想象。
比如画自己的家，您可以鼓励孩子吧本来不够漂亮的家具画得更漂亮，涂上孩子认为最好看的颜色，添画上他们认为自己家里应该有的所有美好的东西。
这样一来，孩子就会明白，画画不是照相，画画应该美，要画最美的一切。
您可以在孩子画画时启发他们积极的创造精神。
比如画汽车，您可以为孩子讲解汽车的原理，为孩子收集各种各样汽车的图片以及同汽车有关的一切资料，让孩子放开胆量去画自己设计的汽车，管它合不合理，反正这汽车又不真的要上大街去跑。
孩子可以画上天入地的的汽车，奇形怪状的汽车，不像汽车的汽车。
孩子的创造精神就从这些“胡思乱想”中体现了出来，这将对他的未来大有益处。
您可以鼓励孩子画满一张画再去画另一张画，让他们学会有始有终。
您可以鼓励孩子画别人没有画过的东西，让他们体会创作的乐趣最重要的目的应该是让孩子自始至终保持对画画的弄浓厚兴趣。
这样一来，既为孩子的全面发展奠定了基础，也为孩子将来进一步去提高绘画技巧打下了良好的基础。
家长对孩子画鸡蛋的感想
《画鸡蛋》这篇文章主要讲达。
芬奇学画画的时候，老师让他画鸡蛋，可他觉得每天都画鸡蛋，枯燥无味，所以便有些漫不经心。
后来在老师的教导下他才认识到画鸡蛋的真正原因和作用，于是又认真画，回来成为了名扬四海的大画家。
读了这篇文章我深深地感受到达。
芬奇的老师十分重视基础训练。
道理很简单，因为在高、再漂亮的房子没有坚实的地基也是会倒塌的，做事得从点点滴滴做起，想一步登天是不可能的。
就拿我来说，幼儿园的时候老师天天让我们练基本笔画横、点……我觉得枯燥极了，于是便有些漫不经心，由于基本笔画没有学好，直到现在我的钢笔字、铅笔字些得跟“丑小鸭”似的。
《画鸡蛋》这篇文章告诉我，做什么事得把基础打好，想不劳而获是不可能的，成功的道路没有捷径可走，只有自己一步一个脚印地走下去。
从今以后我做事都得从基础做起、从点点滴滴做起。
怎样培养幼儿的绘画能力专题研究学期总结
在绘画中，通过对实物的观察、记忆、比较发展认识能力；通过分析、概括、取舍发展思维能力；通过联想、虚构发展创造能力。
1.观察能力。
观察是孩子认识事物、获取知识的重要途径，是进发创造力的基础。
当然观察不是随便一看，心理学上称有意的、有计划的视知觉活动。
各种工作都离不开观察。
伟大生物学家达尔文说：“我既没有突出的理解力，也没有过人的机智，只是在观察那些稍纵即逝的事物时，对其精细观察的能力上，我可能在众人之上。
”画家齐白石说：“吾画虾数十年使得其神。
”他用水缸养虾置于案头，每时每刻注意细致观察虾的各种动态，才把虾画“活”了。
孩子的学习也和观察有直接关系，观察能力强的孩子读写能力也强，容易分辨字形笔划的细致差别。
孩子作文内容丰富，描写生动，与他从小学会观察有很大关系。
我们应创造条件开阔孩子的眼界，丰富孩子的生活，让他们以愉快的心情去认识生活。
从他们最感兴趣的事物入手。
哪里有他们自己的乐趣，他们观察得就认真、仔细，画出来的画就越具体、生动。
孩子会发现别人没有注意的细节。
把这些观察和发现记录下来，就是《观察日记》。
可以做景物的观察，如季节的种种变化(春、夏、秋、冬、风、晴、雨、雪)，时间的变化(早晨、中午、晚上)。
孩子到公园去观察树的四季变化、水面的波纹、亭榭和远山等自然景色。
在节假日，有大的活动场面，让孩子现场观察，做到整体观察看气氛，局部观察看特征。
动物是孩子最感兴趣的，个性突出的大象、长颈鹿、猴子往往最吸引孩子。
可到动物园去观察它们的不同形态、不同生活习性。
孩子会把它们比作人的家庭(爸爸、妈妈的孩子)，画的动物就显得活泼可爱，也可以让孩子自己绘制动物故事。
孩子对画人感到比较困难，虽然每天和人接触最多、最熟悉，但往往熟视无睹，不太注意，所以画出的人没有特点差别。
可以引导孩子从家里人观察起。
人的外貌，在穿衣上就有很多不同，只要他细观察，抓住特征，进行比较，就会发现人的千差万别，当然孩子对人的观察不可能细致到相貌和表情特征。
儿童绘画时期，只要画出不同人的衣服、发型区别就行了。
孩子在观察中，注意力不易集中。
为了提高观察效果，观察前可提出问题，让孩子带着问题观察，边看边提问题。
观察内容的选择、深浅的要求应根据孩子年龄水平而定，低幼年龄浅显些，简单些，学会以后再逐渐复杂些。
有的需要反复观察，加深认识。
可以先整体后局部的观察，也可以先局部后整体的观察。
还可以用比较的方法，让孩子分辨事物的相同与不同。
意大利著名画家达
芬奇，从小学画是从画鸡蛋开始的。
他的老师对他说：“你别以为画蛋容易，其实一千个鸡蛋中没有两个是相同的。
”这就是要他学会观察与比较。
我们指导孩子观察也可以从日常生活中的物件入手。
家里的生活用具(家具、瓶罐、盒子、锅盆等)形状很单纯，还有适合的几何形体(方体、圆柱体、锥体等)，都可以培养孩子认识物体的概括能力。
当然，孩子画个物件总伴有自己的感想，如妈妈的书包、爸爸的书桌、我的玩具、我的家。
静止的物件带上感情的色彩，就生动起来了。
2.记忆能力。
观察的目的是为了积累，人类的智慧正是不断积累知识的结果。
积累知识又离不开记忆。
绘画的语言是形象，形象的积累也靠记忆。
许多作家、画家、演员往往具有很强的视觉记忆能力，能对瞬息呈现的人物景象在写作、绘画和表演中准确地再现出来，这是他们在长期的观察中练出了惊人的形象记忆力。
如画家的舞蹈速写，舞蹈演员的动作是那样迅速，不断地变换，画家的速写技巧即使再熟练也赶不上，只依靠眼睛看是无从下笔的，必须在熟悉舞蹈动作的基础上，靠脑子记忆画出来。
中国绘画传统很强调画家的“默画”能力，有名的《韩熙载夜宴图》就是画家顾闳中一连几夜在韩熙载家窗外偷看他和客人、侍女、姬妾的行乐情景后绘制出来的，显示了画家精深的观察力和记忆力。
儿童的记忆主要是无意识的，他们的大部分知识来源于无意识的记忆。
他不是有目的地去记一样东西，而是自然而然记住了。
对孩子来说，记忆的效果好坏，一受外界事物特点的影响，直观的、形象的、鲜明的事物就容易记住；二受孩子兴趣的支配，有浓厚兴趣的事物容易记住。
训练孩子的形象记忆力，“默画”是一个好办法。
让他观察后默画他感兴趣的东西，或看图画书讲故事后默画下来，久而久之养成习惯，他脑子里会贮存丰富的形象，要画什么就会感到非常自由。
而画临摹画养成习惯的孩子，只能照画本画，离开画本就画不出来，缺乏的正是这种形象记忆能力。
3.思维能力。
思维是人脑对现实的加工反映。
我们观察到的东西，经过分析、概括发现事物的内在联系，掌握发展规律，从而有所发明创造。
思维能力的发展，对儿童学习、掌握和运用知识十分重要。
人们不难观察到画画好的孩子思维活跃，想象丰富，那是由于他在绘画活动中接触的事物多，受到的感知刺激多，积累的感性知识丰富，并进行积极的形象思维活动。
幼儿的思维是以形象思维为主，他凭借具体形象甚至通过自己的动作进行思维。
你给他一个娃娃，他就用手抱娃娃玩，把娃娃拿走了，他抱娃娃的思维就停止了。
以后逐步脱离动作、实物进行思维，认识活动中的具体形象性相对减少，分析、综合、比较、概括、抽象成分逐步增加，这就是形成抽象思维的过程。
所以要让孩子通过画画多看、多听、多接触大自然，接触社会，参加各项有意义的活动。
在活动中鼓励孩子多动脑筋想问题，培养动脑筋的习惯。
到了儿童绘画晚期，只凭直觉的观察、记忆就不够了，还需要相应的理解力。
绘画艺术不只靠形象思维，还要伴以相应的抽象思维(分析、比较、概括、取舍的能力)，才会有绘画作品的质的提高，才会使儿童绘画向成人绘画顺利过渡。
4.想象能力。
想象是人头脑中原有的事物形象经过加工、改造产生新的形象的心理过程。
丰富的想象力是学习和工作的重要因素，可以说没有想象就没有创造。
科学家爱因斯坦说过：“想象力比知识还重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识进化的源泉。
”因此，大胆丰富的想象，是艺术创造、科学发明的必要因素。
有才能的科学家、艺术家都是富于联想的，他们在深入的思考中，由此及彼，举一反三，产生创造的灵感，把某一领域的知识技能、方法迁移到新的领域，就会出现新的奇迹。
瓦特从水壶盖联想到蒸汽作动力的机器，牛顿从苹果落地联想到万有引力，书法家怀素观公孙大娘舞剑启发了草书的运笔，表演艺术家盖叫天观察狮子、罗汉想到舞台的亮相，这种创造性的联想活动是科学发明和艺术创作的前提。
所以，从小就要培养孩子的丰富想象力，把他们天真的好奇和遐想引导到科学和艺术的轨道上去，绘画正为孩子提供了一个大胆想象、自由奔放的天地。
