为什么说余秋雨的散文被称为文化散文
余秋雨的文化散文，起源于他的《文化苦旅》，时在二十世纪九十年代初，《文化苦旅》应该说对于拓宽当时中国散文的走向及突破其困境与注入生气是有所帮助、有所贡献的，因为他是以学者的目光、学者的心灵来打量山水风物、品评历史精魂，但是余秋雨的散文之所以走俏，除了其自身的散文的艺术性和思想性优胜之外，也跟《收获》的连载不无相关[1]，同时又跟余秋雨的四处讲学，到处演讲、传播己说不无关系，可以说余在讲学的过程中也制造了一大批自己的忠实读者（依我看来，恰恰是这批年青的读者在其后成为了他的不断出版的书籍的购买军主力――当时几乎清一色都是在校的大学生，他们具有一定的文化知识水平，同时又因应试教育之苦而导致文化、历史知识的断层和欠缺，急需弥补，余的文化散文恰恰能够起到这个补课的作用。
），同时也跟余秋雨在评论界所受到的吹捧和贬损相互交织而更激发了社会广大读者的好奇和跟进有关，诸多种种，从而导致了“余秋雨热”的持久不散的现象。
可以说，余秋雨的文化散文，恰恰是给当时软弱无力、格局狭隘、囿于个人悲欢的散文注入了一针强心剂，以思想潜扬和格局开阔而取胜，这普遍适应了当时中国社会急剧转型期间的知识大众和青年学子寻觅和重新打量中国山水风物和历史文化的心理向度和精神需求。
因为现实的政治已不容许轻易和随便放言，而随之而来的经济狂潮更是席卷了无数社会大众的不安稳而烦躁的心，而在文化领域，学者们普遍遁入了精神学术和著书立说之中，先前的一套已经不行了，得另建一套话语体系和理论框架，便应运而生。
至于文化领域中的艺术，也自有其运行的轨迹，二十世纪九十年代初的小说，显著者莫过于贾平凹的《废都》和陈忠实的《白鹿原》，一写现实，一写历史，相得益彰，彰显了那一时期的主流艺术形态。
而在散文界，呼唤散文变革之声、之气早已弥漫开来，余秋雨的散文，以一学者的人文游记忽入文坛，既得益于《收获》的彰显，也慢慢自成体系，由此扩大开去，终成一家。
这底子里，通过打量历史，或许能够看得更加清楚。
彼时也，国中诸多学者纷纷遁入学术，学生逼入考试，社会逼入经济，人心转向金钱，弃理想而取实利，摈高尚而取世俗，社会转型之风风起云涌，前路之向多乃不明，国人乃注重当下及享受（极则致腐败），少谈主义和理想，更可谓潮涌大江流。
在此当中，余氏之散文应运而生，风行天下，实有时势所造成之因素。
非唯人力而已，亦仰时势。
(文章阅读网) 余秋雨的散文之所以能吸引人，下面试分析几个主要原因： 一、作品有思想，有力量，有艺术，能够吸引人。
前面还说过，有壮气，有神气――这一点越到后面的散文越容易看出，毕竟心高气壮了，不似先前的“文化苦旅”了，变成有些仪式形式了。
他几乎每写一书，都尝试一种新的形式，回避前书所写和所采取的形式，力图别开生面，[3]这种努力总是值得赞许的，而且辛勤之下，总有不菲收获。
老实说，无论怎么壮阔，总有狭窄之处，无论怎么丰美，总有蔽秕之处。
有些作品虽然理性过重，但是他铺陈得开，张扬得来，而且他能够收放自如，气势贯通。
深入挖掘之处，即使就像一篇论文，他也能够自圆其说。
应该说，余秋雨于散文写作，实在是有他独到的目光和手法的（他是带着探索和试验写的），这个独到的目光和手法就是以他多年的学术训练为功底的，以他多年的学术思考作为基础底子的。
由此可见，倘若没有深厚的学养，要想把知识转变为思想，把见识转化为文字，实在有时就只差那么一筹，隔着那么一层什么。
这种融会贯通和点铁成金的力量，余秋雨委实比众多散文作家高出一筹。
但他相对于那些老而弥到者譬如巴金，又委实差着一截。
但是余秋雨的“文化人格”构建的呼声和人文关怀的情思，及其对文明的追索和追问，实在是比建国后出生的众多作家精深。
其文化散文之所以能够吸引国内众多的读者，不无这个主要的原因。
人文安慰和人文关怀实是社会知识大众的心灵鸡汤，其营养成份非某些枯燥的学术论文和政治宣传所能比拟，其丰富的营养也有助于健全一代青少年的心智灵明。
二、不能不看到，广大社会读者对于历史和文化知识的普遍欠缺，对于此种既有高雅成分又包含有文化知识和历史知识的独到挖掘、而又能够满足自己的情感需求的文化书籍的需要，实在是余秋雨散文热的外界因素。
读者就是作者的上帝。
完全可以这样说，是中国这个转型时代的中国读者创造了余秋雨现象。
可能有人会说，你怎么不看东南亚一带海外华人读者对余的热爱呢
我会告诉他，那些人再怎么多，也比不过中国大陆的读者。
没有中国大陆的读者的厚爱，怎么有一开机首印数十万册月多之内就一销而空的奇迹呢
中国自文化大革命后实行的普遍的高考教育制度，已经造成了中国目前最大的教育缺陷――应试教育导致众多的偏科和无知。
无知应该是青少年的通病。
应试教育造成了一批历史知识欠缺、人文知识欠缺、科技知识欠缺、心理知识欠缺的学子，可以说，知识欠缺是我们这个时代青年学生最大的弊病。
知识残缺不全的、文化修养不高的众多的大学生和更其数目庞大的社会男女青年，在其人生的道路上混沌摸索，似清醒又糊涂，既盲目而坚韧，目标单一而又爱好多样，可以说，余秋雨的文化散文恰好能够给他们补上一课，能够给他们补上一门通俗历史的课，一门文化修养的课，所以在这一点上，就不难理解青年男女对余书趋之若骛的现象了。
据余的文字，上海某地下行业之从业年轻女性，其坤包里三样东西，其中之一就是余的散文。
这虽然是个案，但和余的散文巨大印数一印证，似乎又可见人心向善。
不管有些人怎么贬低余的散文，事实上，很多人没有能够像余写到这个份上。
所以余秋雨的文化散文能够吸引广大的读者，也就不难理解了。
老实说，如果众多的读者对于历史知识、文化知识，有相当的了解和掌握，那么他们未必会那么喜欢余秋雨的散文，因为当你掌握到那样一种程度的时候，你就会对他所谈的事物有自己独特的看法，你就不会轻易跟着他的笔触走了，结果你可能就不会接受他的散文。
即使接受，也是有所保留的。
每个人都有每个人的看法，每个人都有每个人的理解，倘若心智比较健全，知识比较丰富，目光比较全面，那么你可能就不会那么容易跟着他走了，不会那么受他影响了。
但是，也要看到他所谈的一些文化主题是带有共同性的、普遍性的，你很难拒绝对这些文化主题有所认同。
这就是余秋雨思想的独到之处。
三、余秋雨在他的文化散文中，往往摸索出了一个个主题，大的几个就是：建立健全的文化人格，追寻文明的踪迹和“穴位”（用他的话来说），思考中国历史的重大难题，文明和野蛮构成的对应和传承等；用古时的话来说，这是明知不可为而为之的，充满了入世的精神，余秋雨对它们的探讨和追踪，以及相关的思考和启悟，完全充满了当代知识分子入世的精神，敢想敢为的作风。
可以说是接继昔往，传之今后。
[4]可以说，余秋雨作为一个大学教师，对于中国二十多年来的教育利弊得失，内心也多少了然，加之他对若干历史现象的考察、研究和总结，尤其对学术之研究之方式，亦有深刻的洞察，所以他从散文构建开始，就呼唤建立健全的人格，尤其是知识分子，因为知识分子对于社会文化的传承有着别人无可替代的重要作用，这一呼唤未尝不有对着广大青年学子而发的深意，因为余深知青年学生乃祖国的未来，对于社会发展具有重要意义。
至于国民，建立健全的人格，则于社会的进步功莫大焉
这一思考和呼唤，可以说是接续着鲁迅的“改造国民性”的话题和主题的，是一脉相承的。
此后，他扩大到文明的高度上去了，则更见其远见和意义。
（诚然有人会说文明这个话题及其深远意义，非余发见，但余在散文中一以贯之的探讨和寻找，实有着别人不可替代之重要意义。
）诸多重大的话题，涉及到时代的种种，涉及到文化的种种，面积之大，深度之广，难度之巨，可以说在当代文化的散文史上，无人与之伦比
其意义，倘若余氏晚年深掘开去，在理论上自成一格，那么，恐怕余氏在思想文化史上，亦留一名耳
即使如文化人格论者、文明论者，尽管仁者见仁，智者见智，但是改造和建立健全的人格，则是我们当代社会所必需，完全是当务之急，于此一端，余氏即有所贡献。
所以说，余秋雨的散文自有其对当代社会的、对文化的积极的建议和应对意见，这一点，也是吸引广大读者的一个重要的原因罢。
四、余秋雨的文化散文，能够在社会上形成长久持续不去的余秋雨散文热的原因，也跟他持续不断的受到攻击、诽议（非难）、盗版等打击和他不断的反驳、反击有关。
持续不断的媒体宣传，无论好话坏话，皆可以扩大一个人的知名度，引起广大社会读者的关注，引起潜在的购读欲望，进而一定程度上引起购读潮，从而帮助了余氏文集的促销。
换言之，余秋雨的散文热，一半在于媒体的跟捧、宣传、非难和炒作，这些文学之外的传媒力量，在现代可以说威力无比，无孔不入
媒体的这种宣传和推出能力――这种既可以说是炒作也可以说不是炒作的功夫――甚至把他塑造成了一个文化明星式的人物――尽管余秋雨的本意未必如此，但确实也有这样的迹象。
学者触电乃时代之需，应时而作，余的敢为天下先的勇气也甚为可嘉，这样一来二去，两相互为交用，无形中又为他制造了许多潜在的读者，无形中又为他的散文热火上加油。
如果没有传统媒体的如此众多的版面宣传（无论正面反面），如果没有现代立体媒体的庞大的覆盖率和广泛受众，我相信余秋雨的散文不会热到这个程度，他的散文销量不会高到如许惊人的地步
也就是说，余秋雨之所以能够红遍中国，很大部分、很大程度上受益于媒体的炒作、造势、宣传。
尤其是几个别有用心的人对他的文革问题的不断逼他“忏悔”的问题和事件，更是哄动一时，以致闹到打起了官司，搞得众语纷纭，混淆不清。
开始闹腾很大，最终却是平静的庭外和解（
）。
实在也是有所得，有所伤。
回到传媒来说，余秋雨因为名声在外，又持着自己的知识实力，曾经有一段，不断担任公共电视媒体的嘉宾，这一现象，既可以说是信息时代知识分子走向公共化、公众化的适时而动，套用余的话大意来说，即是现在和过去不同了，知识分子应该敢于走向公共媒体和发出自己的声音；从另一些人的反向来看，又可以说是知识分子（学者）耐不住寂寞，抵抗不了诱惑，有心成为明星人物的举动。
以我个人之见，我还是赞成和支持余的出镜，因为这是时代潮流，虽然不一定好，但总得有人尝试。
而且，可能余秋雨也需要这么一个机会来扩大自己的影响，来宣扬自己的主张，来演说自己的心得体会，因为他毕竟负着传承文化和传递文化的使命。
电视传播文化，在现代已经成了当仁不让的受众最广的传媒利器，余秋雨怎么能够不好好利用它呢
一次演讲，面对的可能就是几百个学生，演讲完了就完了；而在电视传媒上出现，他面对的观众何止几百个人，几万几十万甚至上百万和千万，那么对于提高自身的知名度、扩大自身的影响、传播自己所思考的文化都是有一定的帮助和效果的，即使受邀者以传播文化为己任，不以名利为意，但终究在无形之中，名士的风度依然深入到庞大的社会观众心目中去。
至于引起众说纷纭，那则是难免和别人的事了。
但我们也不能由此而认为余秋雨是借机炒作自己，而是说他趁水推舟，借力打力，或者公正地说双方相互合作（可以看作是先进的知识分子应时而动的一种文化行为），那么余秋雨的这些行为，都为自己的散文增加了、积累了许多潜在的读者。
又因为他的散文的确是写出了我们这个民族的历史上一些不容回避的文化问题，很有吸引力，只要你拿起了他的散文，读下去，慢慢地你就会被他吸引，欲罢不能，你就会被他思考的问题而引发你的思考，你就会跟着他追寻下去。
这种诱惑――艺术的诱惑也好，思考的诱惑也好，总之余秋雨做成功了，起码对于普通读者他是成功了。
他的背后，归根到底是他的思想和知识在起支撑作用，归根到底是他的作品在吸引人。
如果没有这一点，他再怎么样出席电视公开场合，再怎么样作秀都没有用，那只是一时的电视人物而已；但余秋雨显然跟这有所区别，重要的一点就是――他的散文将他和别人区别开来了。
大话2 练超敏女魔好还是超敏人好
首先欢迎你又回到大话中来#98 我玩了很多游戏，大话断断续续玩了6年。
这么多游戏中我还是觉得大话很经典
下面来分析下你说的这些问题。
一.应该怎么练
其实这个问题没有固定的答案，每个人玩大话的想法都不一样，有人就是为了巅峰对决，有人就是为了任务得东西，有人就是为了疯狂升级，有人就是为了享受乐趣。
不过如果你要是很久没玩的话，强烈建议你先去叶子猪和官网上看下大家给出的攻略，对你还是很有帮助的，毕竟现在更改了很多游戏玩法。
二.都有什么优势什么劣势
这个问题我想是你说的三世男魔转什么种族都有什么优势和劣势吧
那么我们就来分析你提出的转女魔和人大家都很清楚的，三世男魔的修正是血法和敏，其中最独特的就是敏。
所以三世男魔转的话，唯一的出路大概就是敏系或者敏血法系。
无论是你转女魔还是人，都面临最大的问题，那就是抗性。
特别是在追求超敏装的情况下，抗性就显得特别的捉襟见肘。
按照叶子猪上各位强人朋友贴出的NB装备组合起来，也只能4抗抗满（冰混睡遗忘）。
在这种情况下，女魔比人有优势的地方在于：1.敏优势更明显，可以在人出手前上盘，保证全队的抗性；2.对武器要求较低（忘记叶子上是哪位强人做过无数次的实验，证明了魔的强吸武器如果强不到20的话，就等于无效。
基于这个理论，魔比男人在武器上要省大钱）。
3.练级容易找队，特别是做修罗的时候。
不怕女魔3000敏，就怕人族快过仙。
而人比魔有优势的地方在于：1.抗性较好，人会随着等级增加而增加人法抗性，而魔增加的抗性对于敏系来说就比较杂乱。
2.易于控制，在PK中同样是一击不能置对方于死地的情况下，人的控制当然要好过女魔的盘或者是抽。
以上说的都是女魔和人族，如果细致点说到男人的话，还有些问题要阐明：1.男人要比女人在武器上更花钱（原因会在后面装备中提到），2.在PK队伍中，组到合适队伍的机会是女魔大于女人大于男人（这是我在白鹿原玩三世魔转全敏男人得到的心得体会），因为现在敏系倍受官方打击的情况下，想组起一个超敏队的几率不会比的神兽高多少，有很多朋友一起玩的不在此列。
三.怎么加点，敏最高可以达到多少
其实这是一个问题，加点决定了敏的程度，下面就给你个全敏加点的作为参考，想知道具体数值可以去叶子猪上用计算器算。
三世男魔法满级满不穿任何装备的情况下：女魔180级的敏是1390，HP是44905，MP是24535人族180级的敏是1112，HP是48988,MP是40823至于你说的最高，我想是带上装备的，那么装备差距现在就不得而知了。
不过楼上一个朋友说的女魔达到3000绝对有可能。
四.带什么装备宝宝
先说装备。
当然是敏装，越NB越好，不过这跟价格也有关系，看你怎么投资了，我和你一样也是半RMB玩家。
衣服和帽子是14级原始抗B37.8的，一起是5张15元点卡换的，找朋友炼化的。
敏系装备不强人法，强吸的装备要贵些，估计一起要100元左右，炼化JP的话价格就看各个区的情况了。
不过根据我上面提到的，强吸的意义也不大。
新配饰当然也是越NB越好，价格现在都是比较模糊的，最好是一开始就自己弄几个合适的培养着，然后有NB的慢慢收，自己培养的话，不光是钱的问题，还要有时间
鞋子要想JP的话当然是5级OS。
如果你买不到的话（我说的买不到，而不是买不起。
因为那东西一个区有没有一个都是问题），只能退而求其次，弄个118+28*3+16的10级鞋子，成本也要500左右了，也要看运气（本人见识浅，没见过追加16以上的）。
重点就是武器了，按价格说的话，男人的最贵，女人次之，魔可以不要。
如果是全敏男人，想追求JP的话，怎么说也要个4、5阶强BH的仙器吧
5阶仙器的成本价是1万RMB+（因各区仙器价格有差异，算出的大概数值），这还不算洗一次所要花100-150RMB。
如果想自己收一个成品的话，还要考虑那些RMB强人们会不会卖你，至于价格，只好听凭人家漫天要价了（5阶NB强BH仙器一个区也就是那么几个）。
再说宝宝。
大话自从推出了《倩女幽魂》之后，就存在一个很大的硬伤——没有宝宝能快过超敏单位。
所以你只能考虑练负敏BB，以便反拉。
当然首选是天龙女或者是铁扇公主，这还是看你们区有的情况下，如果没有，可能带个麒麟也是不错的选择，不过要是考虑的固定队伍群P的话，练敏人如果有快过你的敏魔拉你或者别人有负敏BB的情况下，黄金，BK也都是升级任务不可缺少的东西。
另外，叶子猪的网址：xy2.yezizhu.com官网：xy2.163.com很多攻略自己上去看下
大概回答就这么多了，我自己写了一个多小时，来分啊。
我也是游子吟的，ID是：250525812 呵呵，有空游戏里交流啊
如何养成看书的习惯
《白鹿原》读后感 《白鹿原》是主要描写抗日战争前到解放战争胜利这段时间白鹿原的历史。
总地来说写了白鹿原上白家和鹿家的故事，书中涉及几种类型的人物：以白嘉轩为代表的封建人物，以鹿兆鹏、白灵为代表的共产党，以为岳维山、田福贤为代表的国民党，以黑娃鹿兆谦、郑芒为代表的土匪（虽说后来黑娃投靠了国民党），以及以朱先生为代表的中庸派（有爱国情怀，但不参与任何党派）等。
白嘉轩是一个典型的封建家长，恪守祖先家训，继承祖先的地位成为白鹿原上仁义村的族长，管理着族内事务。
白嘉轩是那种让人一看就心生畏惧之感的人，用黑娃的话说，他的腰挺得太直太直了。
白嘉轩对自己的三个儿子都管得很严，而对自己唯一的女儿却是疼爱有加，这也为白灵反抗自己的家庭，最终走向共产主义道路埋下了伏笔。
每个人都有它的两面性，白嘉轩也不例外。
白嘉轩一遇到自己解决不了的问题就会去找大姐夫朱先生，面对妻子的死亡，他也会悲伤的哭泣。
作为封建家长的他，很注重教育，注重子女的教育，也注重族人的教育。
办小学，请先生，就是其表现。
但也要看到其封建的一面，鹿家的两个儿子去参加新式教育了，而他选择了将孩子带回家，教他们干农活从此不再过问学习的事了。
至于白灵的参加新式教育，完全是来源于她的离家出走，以及后来的以死相逼，不然白灵也就是一个平凡的农家妇女，也没有了她对中国解放事业的贡献。
说到《白鹿原》这部作品，不能不说到里面的朱先生。
全书对朱先生的着墨很多，写得最多的是他的博学多才，他那遇事冷静，以及他具有的处事能力和预知能力。
可是说，全书对他有的只是夸赞，当然也让我有一种不真实的感觉。
朱先生的一生富有传奇色彩，对整个原上的人来说，朱先生很是德高望重。
不仅表现在他自身的修养上，也表现在他超凡的能力上。
总结说明《白鹿原》艺术特色
白鹿原读后感800字 终于把先生的看完了，结尾令人有些震惊。
思绪随着故事情节的波动有些纷乱，白鹿原上的生活百态随着白鹿两家的主线而展开，在中国大地上描写的这一小块儿地方折射着整个社会时代的变迁。
岁月的风霜雨雪，风和日丽一遍又一遍，一茬又一茬地涉足这片古老的平原，精灵的白鹿跃动着人们记忆中久违的传说，不管经历多少坎坷风雨，生活的轮子依然不分昼夜地滚动前进，这是岁月蕴含的冷酷而坚实的力量。
的主人公、鹿子霖两大家族有形或无形的较量推动着故事情节的展开与深入。
为了生活而争，为了脸面而争。
当然书中并无直接而露骨地描写两大家族的斗争，而是从生活的各个方面体现出来。
最终以鹿家惨败结局。
性格决定命运或许是条真理。
是中国传统男人的写照，墨守陈规、自力更生、谨小慎微、兢兢业业地生活。
因此，他没有干出什么惊天动地的大事，始终以一个威严族长的身份立信于白鹿村，恪守明哲保身的理念。
鹿子霖的性格与不大一样，他追求功利，争强好胜，作风不谨，却又有胆小怕事的一面。
他一生虽然也经历了起伏的官场，但终究也没创造些什么辉煌，最后也以悲惨收场。
我觉得性格变化最大的有两个人，一个是，一个是黑娃。
经历了一场饥荒的打击之后，由软弱变得坚强起来，这也多亏他鹿三叔的话语刺激的作用。
他从原来的唯命是从，规规矩矩，优柔寡断的性格中走出来，变得桀骜不驯，急功近利了。
而黑娃的性格
作文观《白鹿原影视城》有感
期盼已久的《白鹿原》电影终于上演了，我是怀着十分激动和兴奋的心情看完影片的。
我们年轻一代是比较喜欢看电影的，而且是在电影院看电影，要的就是多人观看那种气氛，一起大笑、一起惊呼、一起兴奋……但遗憾的是，往往看不到真正让人震撼或文化底蕴深厚的影片。
《白鹿原》是我们陕西人自己写小说，自己出资、自己导演，讲述的又是陕西本土故事的电影，作为陕西人，我很激动
也很骄傲
就电影本身而言，我觉得它适合当代年轻人的需求。
影片中，田小娥与黑娃是真心相爱的，刚开始或许是出于生理上的需要，小娥追求精神上的自由、人格上的尊严，爱情上的自主和真爱。
她为了自己的追求放弃当姨太太物质上的享受，和黑娃住进了偏僻的破窑洞，过着普通农民艰难而又实在的幸福日子，为了等自己的爱人回家，她提着一篮鸡蛋去求鹿子霖，鹿子霖趁人之危，强占田小娥的便宜，当时的画面，田小娥满脸的无助与无奈，眼睛里包含着屈辱的泪水，她强忍着把眼泪吞进肚子里，为了自己心爱的男人，她得坚强的活着。
黑娃，是一个家里穷困但很有追求的人，他渴望精神上的自由和人格上的独立，追求真爱。
他真心爱田小娥，在逃命的紧急关头，他放心不下小娥，结果在和小娥难分难舍时被抓，真是一个重情重义的好男人
同时，在得知小娥被害之后，回白鹿原报仇时，发现竟然是他爸把田小娥给杀了，当时他的感情和心情十分复杂，原本以为自己的媳妇是被白嘉轩害死的，他对仇人面目狰狞，恨得咬牙切齿，在他的脑海中快速闪现着他与田小娥患难与共恩爱的一幕幕，他最爱的女人被人杀了，他已经恨到极点了。
然而摆在面前的真相让他不知所措，他把这一切恶果的根源归结到白嘉轩这个封建礼教卫道士的身上，如果白嘉轩不那么固执教条，拿着族规这个鸡毛当令牌使，他和田小娥就不会进不了祠堂成不了亲，他父亲也不会把他们赶出家门，他恨自己没本事，连自己心爱的女人都取不回家，给不了她一个名分，让她在白鹿村民面前抬不起头,不能堂堂正正做女人。
他父亲能不念亲情下毒手杀小娥，就是深受白嘉轩思想的毒害和奴役。
黑娃从小就想摆脱白嘉轩高高在上的阴影，他不愿意再像父亲那样对白嘉轩言听计从，没有思想，没有独立人格的活着，所以当他成年后，白嘉轩连他娶媳妇的事都全包了，让他在自己家里干活，但黑娃毅然决然的选择远离家乡的地方去干活，他想逃避那个让他压抑，让他看不到希望的地方，他要出去闯一闯，改变自己的命运。
为了自己心爱的女人，他又回到了这个让人窒息的地方，但他万万没有想到的是，自己心爱的女人年纪轻轻竟然命丧于此地，人虽然是他父亲杀的，但白嘉轩脱不了干系，他恨他，所以用粗棍狠狠地向白嘉轩的腰上打去，连打几大棍，白嘉轩被打趴在地上，动弹不得。
黑娃要给小娥报仇，面对杀妻仇人的父亲，他万分伤心和悲凉，父亲是给他生命的人，田小娥给了他希望和快乐的妻子，亲人为什么要自相残杀
黑娃的心在爱与恨、情与仇交错中苦苦挣扎着，最终他砍掉父亲视为生命的辫子，断绝父子关系来结束这段痛不欲生的情仇恩怨。
白孝文一个有情有意，冲破封建藩篱，追求爱情的男人。
白孝文是白嘉轩的长子，自然是担起族长的重任。
他打第一眼见田小娥就喜欢上她了，但他不敢妄想，因为田小娥是他从小玩到大情同手足干哥黑娃的媳妇，他是作弟弟的，不能有非分之想，何况他是一族之长，更应严格要求自己，为全族人做出表率。
当他作为族长处理田小娥与狗蛋“偷情”时，他不得不抽打田小娥，他打得恨，是因为他想不通，他爱慕的女人竟然和狗蛋这么档次低的人鬼混在一起，为什么不把这么好的机会留给他呢，当狗蛋不停地央求呼喊着：“别打我的女人，别打我的女人……”白孝文打得更重了，他怨田小娥同时又恨狗蛋玷污了自己做梦都想得到的女人。
看戏时，田小娥的示好，他有所迟疑但没有拒绝，当田小娥要与他发生实质性的关系时，他拒绝了，不是他不愿意，一方面由于身体的原因，另一方因为他太爱田小娥，对上次抽打她的事耿耿于怀，觉得挺对不起田小娥的，田小娥愿意为他献身，他觉得来得太快，自己还没有做好思想准备。
他心里很牵挂小娥，当天下暴雨时，他冒雨拿来杠子把小娥家的破窑洞顶住。
饥荒来临时，他和小娥花完所有的钱，饿倒在炕上，得知小娥怀了自己的孩子，他鼓起劲出门给小娥和孩子找吃的，他低头向长工鹿三讨馒头，看见当兵能挣钱，一想小娥和孩子在家等他送吃的，一咬牙就把自己给卖了壮丁。
作为80后的一代，我觉得这部影片改编的很好，它符合我们对电影的期求，让我们看到了人性真善美的一面。
无论什么时代，在什么地方，都有为爱而执着追求或飞蛾扑火般献身的人。
或许，有人要说田小娥是个破鞋，乱搞男女关系，但从现代社会女性的角度看，她是一个漂亮、坚强、能干、敢爱敢恨的女性，她遭遇了很多不幸，但同时她又是幸运的，毕竟她有过真爱，虽然很短暂。
有的夫妻过了一辈子，但从来没有爱过对方，这才是可悲的事。
古往今来，一个个被千古传诵的爱情故事，哪一对是真正的夫妻，它们之所以被传诵是因为他们冲破世俗伦理道德的束缚，大胆追求爱情的精神感动并鼓舞一代又一代的年轻人。
谁能告诉我话剧《破阵子》讲了什么
再加上自己的一点感受
破阵子，词牌名，辛弃疾以此填过著名的“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”，在国话先锋剧场上演的话剧《破阵子》，选择一个词牌作剧名，用心恐怕还是在取古意、喻人心，领现代观众去体会辽宋金元时期的社会图景，从辛弃疾那里顺得一些雄伟与豪迈、诗意与悲怆。
话剧的情景设置很有意思，几十步的这边是北宋领地白虎荡由三男两女构成的村民阵容，几十步的那边是辽国的一个小小军营里住的一个辽国小兵，辽国小兵革阿奴爱上了白虎荡寡妇徐娘，一段不该发生的爱情，让随后的故事在必然发生的情节主杆上，长满了荒诞的旁枝末叶。
这是个以情感为主要推动力的悲剧故事。
如果不是革阿奴的介入，白虎荡也不过是另一个版本的《白鹿原》，有儿媳妇与老公公扒灰丑闻，也可能发生徐娘与书生的旷世之恋，当然也少不了粗俗屠夫在一旁的觊觎。
革阿奴的到来改变了白虎荡的情感格局，话剧的上半部分因此成了姜文电影《鬼子来了》的翻版，在想象出来的辽国小兵的威慑下，白虎荡村民的劣根性暴露无遗，彼此出卖、互相推诿、懦弱无能、贪生怕死……密集爆笑的台词，遮掩了深藏于故事背后阴暗人性的凉意。
但当观众认识到，白虎荡村民丑角一样的表演，不过是为了生存时，会对角色产生同情与理解，电影《一九四二》所表现的“走下去，活下去”，可以沿着历史上溯到很久之前，为了能活着，草民何曾真正在意过尊严
表面上是在批评人性，《破阵子》实际上和其他许多文艺作品一样，在引导观众看待战争的危害，“兴，百姓苦；亡，百姓苦”，这部话剧已经把它说得很明白了。
有人说过，只有将人物彻底置于困境之中，才会诞生戏剧冲突，《破阵子》中的角色无不处于困境之下，生存与道德的冲突，勇敢与懦弱的交战，背叛带来的快感与沉重，让白虎荡村民真正成了戏子，他们在绝大多数时间里，只是遵循着求生原则而作出一些本能反应，根本不了解哪些才是真正该做的事、该说的话。
让白虎荡村民重新找回精神尊严的，是他们无比痛恨、日夜想要离开的故乡。
通过革阿奴这道独木桥，4位村民如愿成为辽国人。
辽国给了他们宋国所不能给予的许多，比如像一个人那样活着，拥有不被恐惧所包围的自由。
“哪里有自由，哪里就是我的祖国”，有那么一些时候，白虎荡人的追求，会误让观众想起富兰克林那句著名的话，但《破阵子》的结局告诉观众，被涂炭的故乡、流血的土地，才是苦难者难以舍弃的家园。
故乡在哪里呢
观看《破阵子》的时候，我在替里面的角色们发问，但最后也无法给出准确答案。
徐娘捅死了自己爱的革阿奴，因为辽兵扫荡了她的家园。
一心想活下去并且想活得好一点的白虎荡村民，拿起了武器准备螳臂当车，仇恨给了他们勇气。
但是，这怎么该是他们要承受的命运
整体地看《破阵子》，会发现它的主旨是试图解读家国关系，但也只停留在试图的地步而已。
相比之下更清晰一些的是，它是在讲述家园情感，拆解那些存在于本土的恩怨纠葛。
村民们想要离开白虎荡，结果发现哪儿也去不了。
“故乡何处是，忘了除非醉”，李清照在她的作品里写出了对故乡的哀怨情绪，而比之更为悲怆地是，有人想要找到故乡或彻底忘掉故乡，只能以死来达到目的。
作为京城三大商业戏剧厂牌之一的至乐汇舞台剧开年大戏(另有：贺岁喜剧的“麻花”团队以及先锋戏剧代言人孟京辉戏剧工作室)，《破阵子》延续了至乐汇作品惯有的犀利、尖锐，其作品擅长以荒诞喜剧的形式，来体现对人性、情感、社会的深刻批判，在具有高度欣赏价值的作品不断扩大市场的同时，也赋予了新锐原创话剧更多的人文思考。
充满年轻生命力而又敢于不断创新的特质，让至乐汇团队为北京话剧演出市场不断带来惊喜，凭借《破阵子》，至乐汇再次为自己的品牌注入了厚重的成分和元素。
by 聚有戏
