欢迎来到一句话经典语录网
我要投稿 投诉建议
当前位置:一句话经典语录 > 心得体会 > 楷书四大家的心得体会

楷书四大家的心得体会

时间:2020-04-20 01:44

如何自己一个人练习就把毛笔字练好,我需

练习毛笔字第一步要培养兴趣,只有做自己感兴趣的事情进步才快。

第二步就是要临摹,这里面最终要的是临摹哪种字体很重要,如果立志成为书法家或想在书法上有所造诣,一般是先学楷书。

楷书基本功扎实程度直接决定后期书法水平的提高程度。

历代大书法家楷书功底都十分扎实。

楷书四大家“颜、柳、欧、赵”中,最适合初学者临摹的是颜体或者欧体,二者法度严谨,适合初学者掌握书写规律。

赵体并不是严格意义上的“工楷”,有很多行书的因素,所以笔法灵活,初学者如果功力不强,临摹赵体很容易陷入萎靡华丽之风。

再有,不推荐柳体的原因是历代临摹柳体成名的大书法家很少,这样的话练习柳体过程中不易从别处吸收借鉴。

第三步就是刻苦的临摹了,临摹过程中不能操之过急,要讲耐心,必须坚持而且要刻苦,临摹的字帖不要求多,要求精,一个字帖练习3、5年后规律就在心中成行了。

还有练字一定要以字帖为准,先求像,再求笔画细微变化,可先写大字,再写小字。

最后,平时多看看名家临摹字帖时的写法,多总结心得体会,祝你早日成功。

学习楷书要先从哪个字体如门

楷书的练习方法   写字断断续续也有十几年了,不敢说有丰富的经验,但是那么一点心得还是多少有点的。

下面我就总结一下自己这些年在练习楷书的时候得出的一些好方法(其实这些方法适用所有的字体,只是楷书笔画和形态是相对静止的,说起来简单一点,所以这里只是举了楷书的例子): 一、练习楷书时一定要先从笔画入手,即是方家所云之“点画”练习也,在这里我想提醒一下——在练习书法之前必须有个观念,那就是:书为心画,也就是说书法可以看成是一种绘画,有了这种观念后学习书法就很好入门。

好了谈笔画吧

书法的笔画不外乎点、横、竖、撇、捺、折、挑、钩,其他便是这几个笔画的组合,所以只要练好这几种基本的笔画便轻松的学会那些组合笔法(在此我不谈永字八法,因为我也分不清,有些文字也不会念呢,呵呵)。

知道了有那些笔画了,接下来便是练习了: 首先,找一本楷书碑帖(建议四大家的碑帖,即欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟俯等四家的碑帖),先观察一下基本笔画(点、横、竖、撇、捺、折、挑、钩)的提按,说通俗点就是粗细,在脑海里一定要先有个宏观的概念,最好做到清楚的记得没个笔画哪里粗、哪里细。

接着就是基本笔画的描摹,其实这步是最像画画了,把碑帖放在透明纸张的下面描出一个个空心的笔画,一定要把这过程看成是画画,这样的话感觉容易多了。

画一段时间后就不要在描摹了,而是直接画,也就是临,当然也要画成空心的笔画

还有组合笔画也要有这样的过程,切记 再接着就是填墨了,这个时候才刚开始拿毛笔。

把以前画的(描摹和临画)空心笔画挨个用毛笔填上,注意每个笔画要一笔填完(填时要注意用笔,也就是哪里该藏锋,哪里该回锋等,仔细分析),而不要再像画画(可以比成是写意画)一样N笔添,要力求一笔填得形似且神似。

当你填的笔画差不多了,便可以直接用毛笔来临了,也就是对着碑帖一笔一笔的写(写的时候一定注意如何用笔),当然你写的还是单个笔画为主,整个字也可以写,但是最好只写一些比较简单的如:人、八、上等。

这里一定要把碑帖书家的用笔技巧学到,也就是藏锋露锋、中锋用笔等等,看一些别人练习该书家的用笔心得。

这个环节还一定要总结,总结的方法:把点、横、竖、撇、捺、折、挑、钩和组合的笔法细分和归纳,如:点分成几种,这几种的写法分别是

这几种点的写法有何共性。

这样做你的笔画很快就会临的很好了。

最后是背临笔画,按照以上所做的笔画细分和归纳来背临,如背临点,点分成哪几种,分别写出来;横有哪几种写出来。

写完后要回到碑帖中去对一对看看那里写的不准的。

二、 经过以上的笔画练习步骤你会发现自己写的字很像某家(你学习的书法家)的字,但是一拿来碑帖一对就就感觉不像了,因为你还没有系统的练习结构——即结体练习。

首先在碑帖中找一个你自己最喜欢的字,然后按练习笔画的方法(描摹——填墨——对临——背临)练习。

估计很快这个字你就会写的很好,你肯定特别的高兴,自信越来越足了。

接下来你把碑帖的字,按独体字,上下结构,上中下结构,左右结构,左中右结构,半包围结构,全包围结构等分好类,一天练习五个,方法还是上面说的“描摹——填墨——对临——背临”。

注意要多多练习一些比较难写的字。

还有别忘了总结,总结还是要找出异处和共处(异处这里指同结构不同字的不同写法,和同一个字的多个不同写法;同结构字写法的共处,同一个字不同写法中的共同点等等)。

还有写字的时候还要体会笔画和笔画之间的衔接,这是赋予楷书生命的重要元素。

再接下来就是通篇临帖,就是拿来你学习书家的作品,整幅作品通临,主要是学习书家的章法。

做法就是先读帖,一边读一边体会,体会字的大小、欹侧、重心的变化等等,然后再通临。

最后试着找首古诗词来创作创作吧,这首古诗词内容的字,最好在碑帖里面都有,这样会容易把握一点。

在创作时不要把心思只放在单个字上,要在脑海里有整幅字的谋篇布局,谋篇布局的根据就是你学习书家的章法习惯。

有了谋篇布局这样写出来的作品不会死板。

当这个过程有了提高,就可以直接创作了,反反复复后所有的技法都将成为自然,到这境界你基本也可以游刃有余了,不光是楷书,所有的字体你都会很快入门甚至写的很好

学习书法的感悟800字

学书法之感书法自古就被视为中华文人士大夫的必备修养,是中国上下五千年的优秀文化传统,作为中华文化的精髓,书法倍受中华人民的喜爱与推崇。

书法的发展离不开汉字的发展历程。

汉字发展分线条化、图象化、笔画化。

书法有篆书、隶书、楷书、行书、草书五体,楷书结构的排列正好是中间阶段。

它是从隶书演变过来的,如果把楷书写得平正偏扁,加波磔笔法即是隶书。

将书写得简便流动一些即是行书,行书再写得简便草化即是今草。

如果从隶书开始,就难以掌握楷书的笔法,因为楷书的笔法要比隶书丰富复杂。

可见,练好楷书基本功可以作为练写各体的基础。

楷书最为难学难掌握,但是楷书是书法规律的基础典范,所以从目前学习者绝大多数是从学楷书开始。

当你感觉怎么写也写不好的时候,一方面是楷书难写,另一方面是你在不断地进步着,你感觉写的不好,就会努力地去写好,因为你看到了差距。

我们在学习楷书时候也可以练习着行书、隶书、篆书等,这样可以有助于更好的练习楷书,也可以减少练习中的疲劳感。

书法,很美的一种艺术,闲暇之余,练练书法,也是一种修身养性的好办法。

  学好书法也是需要花很多时间的,但经过两个多月的书法练习我也学到了很多,至少我们学习它可以了解更多的书法知识写字技巧,还能了解一些历代书法家和书法家的作品,特别是能锻炼一个人的毅力与耐性。

  学书法,如果真的投入当中的话,你可以感受很多的乐趣。

我们起初接触到的是篆书,然后过度到隶书,接下来是楷书,每种书法字体都有它的特点.我觉得篆书的笔画是非常优美的,隶书是比较柔和的,只有楷书是挺拔有力,有气势的。

而且我个人比较偏爱楷书,特别是颜真卿的楷书,因为我能感受到它的神,所以每次我写的时候,都能胸有成竹的写好每个笔画的形,写的时候注意起笔、顿笔、提笔和收笔,但只要心中有它的形就比较容易掌握了。

  要真的学好某种字体,领略名家风采,模仿名家特色,形成自己风格,是比较难的。

首先你得对历代书法家和他的作品要有一定的了解,然后要掌握他的书法特点和运笔技巧。

其实书法的境界确实是无穷大的,你要学好它,真的得花时间,我们要花时间去领悟某种字体风格,多去了解些书法家的时代背景和他作品诞生的背景,只有这样我们才能全面的掌握某种书法风格。

学书法,重在临摹,精心读帖,有实临与虚临之分,不要随心所欲,不论法度。

最后,我觉得学好书法,也得有一定的审美要求,写出来的作品要有美感。

要在追求美的风格中不断超越自我。

在书法学习和创作中,追求美的风格,看一幅书法作品美不美,既要看每个字的形体结构,也要看整幅作品中是否有变化,结体、点划不雷同,肥瘦适当,肥而能秀,瘦而能腴,风姿潇洒,达情尽性,神采飞扬。

由于每个人爱好和审美观的不同,必然有各自不同的看法、要求和追求。

由此形成了各自不同的艺术风格,从某种意义上讲,形成了个人的艺术风格,不断地超越别人、超越自我,才能从容地走进这一人类书法艺术的殿堂。

  “梅花香自苦寒来”。

我相信只要我们付出了努力就终有所获。

  书法艺术是国人的骄傲,我们必当代代相传。

岁数大了还能练好书法吗

没有基础怎么练

当然可以啦

我二十岁,也是刚开始练书法,因为上大学了,师范院校要求练书法。

经过这个学期的练习,我的书法是学得有模有样的。

还获得过老师的称赞呢

所有在这里,我就结合老师对我的教育以及我自身的经验,来跟你谈谈练书法这个问题吧

老师教的方法:1、选贴,原则:取乎于上。

即要选开宗立派的大家书迹学习。

例如,楷书四大家颜真卿、柳公权、欧阳询、赵孟頫的字帖。

版本要选国家文物出版的字帖。

2、学习层次:a,浏览字帖。

b,临摹字帖。

等等学习书法要掌握基本技巧(身法、指法、腕法、笔法。

)。

1、身法:身直、头正、胸张、足稳。

2、书法三要素:字法(字的笔画、结构)、笔法(执笔、运笔)、章法(书法作品的布局谋篇)。

3、指法:执笔五字法。

4、执笔要点:指实、掌虚、浅执、腕活、手指主执、手腕管运、手中有笔、心中无笔。

以上这些,有很多是要自己在平时的书法练习中慢慢体会感悟的。

我的经验心得:学书法,第一要有决心,只有下定决心去学,才能有动力去学。

第二,要有毅力,学书法并不是一件容易的事,也不是一蹴而就的,需要毅力+耐心,只有恒心地、慢慢地去掌握写书法的方法,慢慢地自己揣摩书法的诀窍,才能够有收获。

第三,要掌握书法的一些基本入门功,例如怎么握笔啦、写书法时的身体姿势啦、写书法的运笔顺序啦(一起、二动……)。

第四、写书法的时候心情要平静,心情浮躁的时候是练不好书法的。

另外:临帖之前,要把要临摹的字帖上的字反复研究几遍,看看它的结构,并在心里想象按笔画顺序临摹几遍,只有把每个字的结构都弄明白了之后,了然于胸,才能把字写好。

这位朋友,千万不要以为你的年龄大就不能练书法了,练书法是没有年龄限制的,所以如果喜欢书法,那就赶快去买一些资料、字帖回来练吧

只要坚持下去,相信会有所收获的,加油

中国楷体书法颜真卿作品感受

【颜真卿书法特点】1、“颜体”是针对颜真卿的楷书而言,特点是结构方正茂密,笔画横轻竖重,笔力浑厚,挺拔开阔雄劲。

2、“颜体”由唐代书法家颜真卿所创,和柳公权合称为“颜柳”,有“颜筋柳骨”的说法。

颜真卿在书学史上以“颜体”缔造了一个独特的书学境界。

既以卓越的灵性系之,境界自然瑰丽;又以坚强的魂魄铸之,境界自然雄健;又以其丰富的人生育之。

境界自然阔大庄伟了。

  鲁公是书史上居承先启后地位的伟大人物,他的正书,向以博厚雄强着称,「锋绝剑摧,惊飞逸势」,以颜世家庙碑为代表;至于摩崖大家,气势磅礴,以大唐中兴颂最着;至最高境界,表现冲和淡远之韵致者,则推李玄靖碑。

行草道劲秀挺,古意盎然,以祭侄稿为第一。

  在中国书法史上占有特殊地位,唯一能和大书法家王羲之互相抗衡,先后辉映的,就是楷书四大家之一的颜真卿了。

他的书法,以楷书为多而兼有行草。

用楷书所写之碑,端正劲美,气势雄厚。

他生于楷书流行之际,与王羲之之典型相对,导开书法新风气。

  颜真卿是进士出身,他是在任平原太守时始闻名于世,楷书四大家之一。

安禄山起兵范阳时,河北各郡皆降服,唯有颜真卿固守平原城,为义军盟主,为唐朝尽力。

最后他奉德宗之命,前往叛将李希烈处劝降,不幸遇害。

而他一生忠烈悲壮的事迹,更是提高其于书法界的地位。

颜真卿的字宛如其人,自始至终均用正锋,因此所谓颜法的定型化笔法其艺术价值较少,但此笔法却能充分发挥男性的沉着,刚毅。

  中唐以后,由于藩镇割据,兵连祸结,旧有的制度已经呈现瓦解之势。

颜真卿起而建立楷书新典范,正是重建新秩序的一种心经呈理反映。

但是,规矩森严的楷书与当时的社会背景毕竟是有距离的,因此唐末以后,书法艺术的发展便集中表现在行草书方面,古典的典范终于让位给个人主义的抒情作风了。

  楷书四大家之一的颜真卿的书法,号称颜体,有他独特的风格和笔法。

他所留下的碑帖很多,后世的书法家认为从他的一些碑帖中可以找到「圆笔」的痕迹,和其他书法家的「方笔」不同。

  楷书四大家之一的颜真卿被使用圆笔的书法家奉为开创者。

他和使用方笔的王羲之,都对后世产生既深且远的影响。

  颜真卿现存的书法作品有:多宝塔碑,颜氏家庙碑,颜勤礼碑,麻姑仙坛记,祭伯文稿……等。

他和唐诗另一位以楷书成名的书法家柳公权,被人合称为「颜柳」。

  作为楷书四大家之一,他的书迹作品众多,据说流传下来的有130多种。

为后人重视的楷书有楷书《多宝塔》、《东方画赞碑》、《麻姑仙坛记》、《郭家庙碑》,《颜勤礼碑》等,这些碑刻楷书,有个性,有特点,有正面不拘,庄而不险的气势,但笔画横细竖粗及捺脚空腹过大之处,在学习时应求其神韵,不应单纯追求形似。

他的行书《祭侄季明文稿》是怀着悲愤的心情创作出来的佳作,被称为天下第二行书。

行书还有《争座位帖》、《裴将军帖》等。

唐 颜真卿《祭侄文稿》全卷麻纸本28X72.3传世名帖 TIF格式(容量:1.4GB)(出处: 字帖迷-专注于书法资料分享)

我大二了,想学毛笔字,程度是笔都不会拿,应该怎样学

手抄报的设计与制作  手抄报是中学生开展课外活动的形式之一。

学生直接参与编辑、撰写、制作等的全过程,深受学生的喜爱。

每当重大的节日我们都会以各种各样的形式来表达,或祝愿或庆祝或歌功,比如迎元旦、迎“五四”、庆“七一”、庆国庆等。

最近由中央教科所教育信息研究中心和中国教育情报研究会共同举办的“2003年首届全国中小学生手抄报大赛”,许多学生积极参与,取得了一定的成绩。

  在这里,我与大家谈谈怎样进行手抄报的设计与制作,大体上可以从这三个方面来阐述:  一、美化与设计的步骤;  二、报头、插图与尾花的表现;  三、编辑抄写描绘制作过程。

  一、手抄报的美化与设计涉及的范围主要有:版面设计与报头、题花、插图、尾花和花边设计等。

  1、版面设计  版面设计是出好手抄报的重要环节。

  要设计好版面,须注意以下几点:  (1)明确本期手抄报的主要内容是什么,选用有一定意义的报头(即报名)。

一般报头应设计在最醒目的位置;  (2)通读所编辑或撰写的文章并计算其字数,根据文章内容及篇幅的长短进行编辑(即排版)。

一般重要文章放在显要位置(即头版);  (3)要注意长短文章穿插和横排竖排相结合,使版面既工整又生动活泼;  (4)排版还须注意:字的排列以横为主以竖为辅,行距要大于字距,篇与篇之间要有空隙,篇与边之间要有空隙,且与纸的四周要有3CM左右的空边。

另外,报面始终要保持干净、整洁。

  报头起着开门见山的作用,必须紧密配合主题内容,形象生动地反映手抄报的主要思想。

报名要取得有积极、健康、富有意义的名字。

  二、报头一般由主题图形,报头文字和几何形体色块或花边而定,或严肃或活泼、或方形或圆形、或素雅或重彩。

  报头设计应注意:  (1)构图要稳定,画面结构要紧凑,报头在设计与表现手法上力求简炼,要反映手抄报的主题,起“一目了然”之效;  (2)其字要大,字体或行或楷,或彩色或黑白;  (3)其位置有几种设计方案:一是排版设计为两个版面的,应放在右上部;二是排版设计为整版的,则可或正中或左上或右上。

一般均设计在版面的上部,不宜放在其下端。

  题头(即题花)一般在文章前端或与文章题图结合在一起。

设计题头要注意以题目文字为主,字略大。

装饰图形须根据文章内容及版面的需要而定。

文章标题字要书写得小于报题的文字,要大于正文的文字。

总之,要注意主次分明。

  插图是根据内容及版面装饰的需要进行设计,好的插图既可以美化版面又可以帮助读者理解文章内容。

插图及尾花占的位置不宜太大,易显得空且乱。

尾花大都是出于版面美化的需要而设计的,多以花草或几何形图案为主。

插图和尾花并不是所有的文章都需要的,并非多多益善,应得“画龙点睛”之效。

  花边是手抄报中不可少的。

有的报头、题头设计可用花边;重要文章用花边作外框;文章之间也可用花边分隔;有的整个版面上下或左右也可用花边隔开。

在花边的运用中常用的多是直线或波状线等。

  报头画、插图与尾花的表现手法大致可分为线描画法和色块画法两种。

  1、线描画法  要求形象简炼、概括,用线准确,主次分明。

作画时要注意一定的步骤:  (1)一般扼要画出主线----确定角度、方向和大小;  (2)再画出与图相关的比例、结构及透视;  (3)刻画细部,结合形体结构、构图、色调画出线条的节奏变化;  (4)最后进行整理,使画面完整统一。

  2、色块画法  除要求造型准确外,还须善于处理色块的搭配和变化关系,而这些关系的处理要从对象的需要出发,使版面色彩丰富。

作画时,可先画铅笔稿(力求造型准确),再均匀平涂大色块;后刻画细部;最后进行修整,使之更加统一完美。

线描画法与色块画法,通常是同时使用,可以是多色亦可单色。

不管是线描还是色块画法,最好不要只用铅笔去画。

版面上的图形或文字不能剪贴。

  三、手抄报的编绘制作的步骤  编绘制作是落实由设想到具体着手完成的重要步骤。

  其步骤有二:一是准备阶段,另一是编制阶段。

  1、准备阶段。

  主要是各种材料、工具的准备。

具体包括:拟定本期手抄报的报名;准备好一张白棒纸(大小视需要而定,有半开,四开,八开等,本次政教处举办的手抄报比赛是要求为《江西日报》大小,即半开);编辑、撰写有关的文字材料(文章宜多准备些);书写、绘图工具等。

  2、编制阶段。

  这个阶段是手抄报制作的主要过程。

  大致为:版面设计、抄写过程、美化过程。

  (1)版面设计:根据文章的长短进行排版,并画好格子或格线(一般用铅笔轻轻描出,手抄报制作完毕后可擦可不擦)。

  (2)抄写过程:指的是文章的书写。

手抄报的用纸多半是白色,故文字的书写宜用碳素墨水;字体宜用行书和楷书,少用草书和篆书;字的个头大小要适中(符合通常的阅读习惯)。

字写得不是很漂亮不要怕,关键在于书写一定要工整。

另外,文章或标题中不能出现错别字。

  (3)美化过程:文章抄写完毕后,即可进行插图、尾花、花边的绘制(不宜先插图后抄写),将整个版面美化。

这个过程是手抄报版面出效果的关键过程。

  手抄报可以是黑白的,也可是彩色的。

可以是综合性的,也可以专题性的。

手抄报的制作设计与黑板报制作设计要求和步骤大体是相同的。

  同学们,锻炼锻炼自己,动手编绘出一份属于你也属于大家的手抄报吧。

声明 :本网站尊重并保护知识产权,根据《信息网络传播权保护条例》,如果我们转载的作品侵犯了您的权利,请在一个月内通知我们,我们会及时删除。联系xxxxxxxx.com

Copyright©2020 一句话经典语录 www.yiyyy.com 版权所有

友情链接

心理测试 图片大全 壁纸图片