大学新媒体中心的工作总结
新媒体中心宣传部王阳的期末工作总结期末将至，回首刚入菁菁长院校园，到经过类似“高考”的期末复习，可是这都不是最佳锤炼的方法，而在新媒体中心的近半年的工作，是我收获最多的过程。
起初作为“实习生”在新媒体中心的工作主要负责摄影、会议拍照。
就这样，以杜娟学姐、晓凯学长带领的新媒人带领着10月底正式新加入进来的小伙伴，怀着满腔的热情投身于新媒体中心的建设和发展中，一路的摸爬滚打，从一系列的线上线下活动，在大家的共同努力下我们新媒体中心现在的部门分工明确、工作思路清晰高效、团队协作程度高、专业化水平高、集体凝聚力强。
此外，大家的辛苦付出所获得的成果从微博微信的数据变化上就可以看出。
这一年，数字变化的背后凝结了我们这一代新媒人这一年来的心酸血泪。
一学期下来，新媒体中心围绕践行社会主义核心价值观、加强团委对青年的思想引领和传递青春正能量开展多种形式的大型线上线下活动共10余次，我也参与到了熊本、拍摄校园等一系列活动。
新媒的一路走来，离不开全体新媒人共同的努力，离不开大宣传每一位伙伴的相互扶持，更离不开校团委领导、老师和同仁们的支持。
寒假，我会继续保质保量完成部长们交给我的任务，做一名合格的微博、微信图编。
希望通过我的努力，通过全体成员的共同努力，我们长院的新媒体中心2017年会继续前行。
进入新公司的心得体会3篇
进入新公司的心得体会3篇 进入新公司总会有很多的感想与心得,大家的感受是怎样的呢?下面是进入新公司的心得体会，希望大家喜欢。
篇一：进入新公司的心得体会 经过在公司一个月的实习，我受益匪浅。
在实习过程中，我可以感受到公司以人为本的管理思想，始终把顾客的需要放在第一位，这是作为一间公司逐渐形成了良好的企业文化，也就是说，公司已经具备了足够的亲和力和一个良好的工作环境。
在我的意识中，我觉得一个好的品牌首先是有好的质量和信誉，其次就是有足够大的知名度。
我觉得做大牌，应该把公司的整体形象给宣传出去，让这个品牌深入人心，不仅要利用传统的广告媒体，同时也要利用现代的网络技术，在短短的一个月左右的时间里，我学到了很多以前从未涉足的事物，如果不是公司给了我一次深刻的体现机会，可能我现在还只是一个只会拿书本的书生，要所最深刻的事，当然就是跟踪客户了，以前认为只是去客户那里单纯的了解一下情况就可以了，可是却没有想象中那么简单。
例如有时候想了解一下客户的打印量的情况，客户却让你自己搞，可是自己却连按哪个键都不知道，那怎样了解呢?到最后，还是要客户自己动手。
这时候，我只能呆呆地站在那里，心里很不是滋味。
由于对业务的不精通，遇到这样的事也是必然的。
因此，我对自己说，无论你拿着本书说的怎样厉害都好，轮到你要实际操作的时候，你只能无奈地站在那里，纸上谈兵在这个年代是行不通的。
这同时又证明了要做好一份工
要加入学校的新媒体，笔试题是写对新媒体的看法，大家帮帮忙
好大的题目啊…………………建议切入点:微博逐渐衰微，但仍然发挥一定作用，微信庞大的用户群和基于社交本身的发展缺陷，百度直达号对于微信的冲击以及本身具有的商业优势。
看不懂的话，百度微博、微信、直达号可以搜索出很多文章的，自己看看，辩证的看待每项工具的利弊，然后提下互联网思维，总结变化中发展，OK
新媒体发展的原因 为什么发展那么迅速求大神解答详细一点专业一点
摘要：新媒体的产生与发展，是时代进步的表现。
新媒体的对于各类新闻的报导和传播要比电视新闻速度快，让公众能够第一时间获知世界各地的新闻信息。
网络新媒体是新媒体中的主导，它越来越存在于人们的生活中，并将持续的影响着社会的发展。
新媒体的快速发展，对于电视新闻的收视率以及广告传播的影响是不可避免的，应该如何应对将是个挑战。
如果不想办法改革，创新，依然走老路子，必然将会被新媒体所取代。
关键词：新媒体; 网络新媒体; 收视率 ; 广告传播 ; 影响 一、新媒体的概论及分类 新媒体是相对于而言的，是报刊，广播，电视等以后发展起来的新的媒体形态，是利用数字技术，网络技术，通过互联网，无线通信网，卫星等渠道，以及电脑，手机，机等终端，向用户提供信息和娱乐服务的传播形态。
较之于，新媒体自己有它自己的特点。
新媒体的第一个特点就是它的消解力量———消解传统媒体（电视，广播，报纸，通信）的边界，消解国家和国家之间，社群之间，产业之间边界，消解信息发送者与接受者之间的边界等等。
新媒体可以与受众真正的建立关系，同时他还具有交互性和跨时空的特点，同时，新媒体给媒体行业带来了许多新的理念和模式，节目的专业化越来越强，卖方市场转向等。
新媒体传播有四个特点:每个人都可以进行大众传播，信息与意义无关，受众的主动性大大加强，大众传播的小众化。
有研究者表明：新媒体近乎于零费用的信息发布，对受众多为免费，这对传统媒体的新闻制作造成挑战，例如伦敦爆炸案为个案提出了新媒体的多媒体整合态势。
市民用手机拍摄照片，在朋友的博客上以近乎于图片直播的方式报道了这场灾难的现场。
这些照片很快流入了各大电视网的新闻头条。
在这次报道中，手机，博客，互联网以及播客密切配合，将第一时间，第一现场权利牢牢抓在手中，新的媒体形式和媒体工具的结合，显示出了巨大的威力。
首先新媒体具有隐蔽性，新媒体的形式隐藏于日常环境的各种空间，物体中，它最低限度的减少了与受众的抵触性，让广告同娱乐结合的更为紧密。
其次是它的分众性，可以更有效的针对产品的消费群，加上一些新媒体属于主流媒体，信息传播率高，所以它能够很好的找到每个人的单独时间，通过这些零碎的时间，得到传统广告难以获取的好环境。
最后是它的高科性，使新媒体具有鲜明的时代个性，与广泛的应用性，适合于不同场所，产生更好的视觉效果。
具有生动性和真实感。
二、新媒体环境影响下的广告受众变革 在的今天，受众在广告传播中的地位有了前所未有的提升。
因此，企业要想在竞争中立于不败之地，就必须研究的广告受众，从而制定有针对性的营销传播策略。
新媒体的迅猛发展，对广告受众的影响，体现在如下方面： （一） 广告受众行广为的转变 随着作为支撑，尤其是诸如百度、谷歌之类的发展，使得受众对广告信息的索取也更加便捷，更加具有针对性和计划性。
他们可以自由地利用RSS技术进行个性化的信息定制，利用搜索关键词进行信息的精确筛选。
、youtube之类的web2.0网站，一些商品的论坛、官网、QQ群也将会成为他们获取商品信息的渠道。
总之，他们对于广告信息的认知度达到了一个前所未有的程度。
像以往亿万人民同看一张报纸的时代已经一去不复返了。
现在的受众根据各自的利益与兴趣选择了不同的媒介, 形成了相对稳定的关系。
受众的兴趣多元化表现除了与自己利益切身相关之外, 还有一种就是喜爱和情感的需要。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆例如, 为什么一些、、文艺新闻等并不十分与群众密切相关的内容同样也有一定的受众群呢? 其中的原因莫过于如此。
这里就出现了“窄”受众分类。
他们也具有分散性、多样性和匿名性, 但同时在某一方面显示出共同的接受倾向, 即选择信息的某种共性。
如歌迷、球迷、收藏爱好者、经纪人、政治家等, 对信息的关注和追逐, 无不与各自群体特定的兴趣、需求有关。
就根据其受众服务对象一下就整合了十个专业频道。
各家电视台对电视内容进行不断的细分, 从频道到栏目到单个节目, 实现单纯化、风格化、个性化, 使观众快速识别, 以形成分类收视群体的社会意识。
报纸出现了数千种专门报纸, 体育的、音乐的、电脑的、娱乐的等等, 种类越分越细, 供受众各取所需之外, 还有一种就是喜爱和情感的需要。
三、网络新媒体的发展及对社会的影响 互联网络正以最快的速度向上飙升，并被誉为21世纪最耀眼的传播媒体。
联合国新闻委员会召开的年会正式宣布，互联网被称为继报刊、广播、电视等传统大众之后新兴的第四媒体。
新媒体不但集文字、声音、影像等多种形式于一体，而且又极大地丰富和发展了。
首先，从传播技术来看，以互联网技术为核心的各种高新技术孕育了网络媒体的诞生，并伴随其成长。
没有全球范围的互联网，没有高速运转的芯片，没有迅速扩展的宽带，没有成熟的数字压缩技术和存储、检索技术，便没有第四媒体； 其次，从传播方式看，第四媒体不仅融合了以往各种大众传媒的优势，能从文字、图像、声音同时发送信息，而且还具有了各种大众传媒所不具备的特点：如跨时空性、可检索性、超文本性、和交互性等。
过去，人们只能读报纸、听广播、看电视；现如今在电脑面前人们既可以读，也可以听，还可以看；特别感兴趣的信息，点击鼠标，就可以下载、录音、录像，还可以进行存储、整理、评说、复制、裁剪；并可以自由地调用和发送信息，更加接近自然的人际传播，使传播传媒带来的传播距离感大大减小。
从第四媒体传播的功能看，它能使信息传播具有高速、高质、超量、多样化、超时空、超文本的特征，既可同步传输，也可异步传输，由于它的出现，打破了传统传媒受时空限制的因素，变得随时随地都可以接收。
网民可以通过网上大量的超文本链接，对阅读的进程方向和结果进行选择，也可以从网上存储的浩如烟海的信息中，根据自己的需要，随意查询，从而彻底改变传统的阅读方式。
这些是传统传播传媒无法比拟的。
从传播的方向和机制看，第四媒体突破了以往大众传媒单向传播的模式，能使信息传播具有双向传播的特性。
传统的三大媒体，无论形式如何多样，与受众之间也只是一种单向联系，受众只能看、听，最多可以通过电话交流，而网民则可以上网交流，发表意见，看法。
这种被称为“交互性”是第四媒体最独特的特点之一。
除此，第四媒体还突破了大众传媒使受众被动接受收信的局限，实现了受众驱动式传播，网民将在信息传播系统中逐渐占主导地位，网络多媒体必须千方百计地围绕网民的需求，因此有人自豪地说，第四媒体给予网民前所未有的主动权。
纵观我们面前的网络发展，尽管还处于一种早期的发展雏形阶段，技术的完善、普及与发展等都需要时间，在它刚刚起步的时候对生活的影响远不如成熟以后大。
总结：媒体既拥有人际媒体和大众媒体的优点：完全个性化的信息可以同时送达几乎无数的人；每个参与者，不论是出版者、传播者、还是消费者，对内容拥有对等的和相互的控制。
又免除了人际媒体和大众媒体的缺点：当传播者想向每个接受者个性化地交流独特的信息时，不再受一次只能针对一人的限制；当传播者想向大众同时交流时，不再不能针对每个接受者提供个性化内容。
同时他指出新媒体完全依赖于技术，不是人类先天自然拥有的技能。
新媒体的辐射影响，已经几乎涵盖了人群的生活和工作的所有环节，其形式众多，有手机媒体、数字电视、移动电视、宽带电视IPTV、动画、网络游戏、博客、户外新媒体等等。
随着新技术的创新应用和广告人的创意开发，新媒体产品形式还将层出不穷地不断发展。
如何理解和把握新媒体艺术的主要类型与特征
新媒体艺术的先驱伊·科特(Roy Ascott)说，新媒体艺术最鲜明的特连接性与互动性，其形式很多，但它们的共同点只有一个，那就是用户经由和作品之间的互动、参与改变了作品的影像、造型、甚至意义。
新媒体艺术与国际互联网的结合，使它具有了超大容量、超越时空、双向传播、高度共享、平等对话等特征。
[5]一、20世纪初期的新媒体艺术实践 20世纪的新媒体艺术发展史，还直接与各种媒体实践以及新艺术经验有直接的渊源关系，它们包括“20世纪60年代的观念艺术，由早期未来主义宣言和达达主义式行为以及稍后出现的偶发艺术脱胎转变而成的70年代表演艺术，同时五六十年代的前卫艺术实验中也出现了依赖机械技术的动力艺术和最早的电子艺术作品”，这其中也涉及录像以及稍后的计算机网络艺术等。
[5] （p174） 当我们提到20世纪艺术的发展源流时，马塞尔·杜尚（Marcel Duchamp，1887-1968年）和约翰·凯奇（John Cage，1912-1992年）是两个不可回避的人物。
杜尚是欧洲“新”达达（Neo-Dada）、观念艺术和新媒体艺术的开山鼻祖，是他最先把艺术从架上还原为日常生活中的现成品；他以一种全新的方式把艺术家置于艺术创作过程中非常核心的地位，使艺术家们不再受画布牵制而可以自由地通过任何可能的方式来表达他们的任何观念；也是他第一次把艺术的主题拉到了日常生活的政治学、现成物和观众的视角；当代先锋艺术家们的一个重要审美取向是把艺术当成一种“个人的叙事”，这也是从杜尚那里开始的。
凯奇是“激浪派”（the Fluxus）、先锋艺术（the avant-garde）和实验音乐的代表人物，“他强调艺术结构上的随机，对环境开放的态度，以及建立在他所欣赏的禅宗基础之上的，考虑到自然和过程的东方价值观”，[5]（p174） 他从东方哲学和禅宗思想的独特视角出发来理解音乐与艺术，发掘出了艺术中的“偶然性”因素，并在他的音乐创作中开始了对东方民族直观、合一、整体的人生态度进行探索。
韩裔录像艺术家白南准（Nam June Paik）也说：“当拼贴技术代替油彩和画笔的时候，显像管就将代替画布。
”他用电视机和显示器来实践着凯奇的思想。
他的《禅之电影》（Zen For Film）的创作灵感就直接受到凯奇代表作《4分33秒》（4’33”，1952）的影响，而凯奇在这部作品中想告诉观众的是：天下大道尽在一切无心之中，这和杜尚的把艺术归还于生活的理念是不谋而合的。
“凯奇的基本思想就是让观众意识集中于一点的‘非焦注’（un-focusing）思想。
他认为艺术家创作的不是某种脱离观众或者封闭的东西，相反的，艺术家的创作使观众更向外开放，更了解他们自己和他们的环境。
”[6]（p6） 他的代表作之一《Atlas Eclipticalis》听来像是一群杂乱无章的怪音，是生活中各式各样声音的组合。
吱吱呀呀开关门的声音，叮叮当当器具碰撞的声音，还有自然界各种声响交融在一起，形成一场偶发的自然韵律的混响。
杜尚和凯奇的出现改变了现代艺术的进程他们以开创性的姿态更新了艺术媒体与观念，他们的作品所传达出来的艺术理念也成为后世新媒体艺术家实践可资借鉴的思想源泉。
实际上，他们对后世的影响并不局限于他们的作品，更在于他们在作品中所要呈现和已经表达了的，是他们赋予现代艺术各种形式以存在合法性的试验。
在杜尚与凯奇的艺术观念的影响下，新一代的艺术家们，像乔治·马西欧纳斯、约瑟夫·波伊斯、白南准、罗伯特·劳申伯格（Robert Rauschenberg）、安迪·沃霍尔（Andy Warhol）、让-吕克·戈达尔（Jean-Luc Godard）、维托·阿孔奇（Vito Acconci）、布鲁斯·瑙曼（Bruce Nauman）、丹·格拉汉姆（Dan Graham）、琼·乔纳斯（Joan Jonas）、谢莉·纳谢特（Shirin Neshat，1957－）、比尔·维奥拉（Bill Viola）、加里·希尔（Gary Hill）、皮皮洛蒂·里斯特（Pipilotti Rest）等人逐渐从架上绘画、色彩、线条、认知方式与传统的艺术思维的束缚中解放出来，逐渐把艺术实践扩展到新的领域在20世纪50-60年代的波谱艺术以及光雕塑艺术、活动雕塑、极简主义、偶发艺术、观念艺术等艺术实践中，拼贴、戏仿、复制、解构和偶然性因素等后现代主义美学范畴被普遍地运用于艺术的创造与实践中；新的媒体、新的观念、新的技术被越来越多地应用到艺术创作中去，由杜尚和凯奇所开创的开放的、多元的艺术观念走向也逐步在世界范围内获得认同。
由此，新媒体艺术的发展直接受到来自媒体、技术和艺术理念变革的影响，发展到今天，可以说，已蔚为大观，自成一派。
二、新媒体艺术“新”在何处
新媒体艺术从开始的静态传输，到现在的动态显示方式，从被动地要求观众观看到互动参与，从鼠标、键盘的输入到通过自身肢体行为的艺术呈现，既是艺术创意的突破，也是技术的合理应用。
互动多媒体技术的介入，也使观众由一个完全的被动者，变成主动的参与者，极大地凸显了观众的参与性、沉浸感与娱乐性。
概括起来，笔者认为新媒体艺术的“新意”，主要体现在以下几个方面： 1.艺术载体的多元化：超媒体。
在艺术发展史上，艺术载体经历了以下介质的变迁，声音媒介（劳动号子、口传艺术音乐等）视觉媒介（书法、绘画、行为艺术的、雕塑线条图像等体体它们的排列重组、拼贴移用、凝结再现所形成的新的“媒体聚合物”，成为新媒体艺术表现方式的新型载体，这就是“新媒体”的意义之所在。
2.艺术生成方式的跨学科性：新技术。
在艺术思维的支配与组织之下，新媒体艺术的生成手段几乎借鉴了现有学科门类的技术理念与方法，生物学、光学、化学、材料科学、计算机信息处理科学以及互联网技术、虚拟现实技术、远程传播与通信技术甚至基因技术等都可以成为促成一件新媒体艺术作品的生成手段。
随着科学技术的进步与分工的细化，更多的新技术手段将被引入艺术创作之中，从而将人类带进令人眼花缭乱的新媒体艺术王国之中，从这点上讲，新媒体艺术对现代科技所采取的是一种开放与自由的态度，可以说，新媒体艺术最大限度地实现了技术与艺术的融合。
3.内容与形式的非传统性：新艺术。
从本质上讲，新媒体艺术不同于现存的任何一种艺术样式它也不是后现代主义艺术的“亚群体”。
多媒体技术平台的普及与技术开发本身蕴含的可操作性、互动性与大众化因素也真正地把艺术从天堂拉到了人间，成为普通大众的生活方式之一。
我们看到，熟练运用数码相机、低成本拍摄和非线性技术制作DV（Digital Video，即数字视频）、操作动画制图软件创作Flash动画、利用RSS技术创建“博客”（blog）等已经成为现代人的生活方式；随着教育的普及，新技术和多媒体工具将会被更多人掌握，因而新媒体艺术将是真正意义上的“大众化艺术”；由于反映的是新新人类的生存体验方式，它们必然会以新的认知结构，全方位地呈现人类新的生活状态与生存实践方式，故而，它在内容上所具有的新颖性与前瞻性也不容置疑。
4.艺术创作者与接受者之间的即时互动：新视角。
从艺术家的角度来说，新媒体艺术赋予了艺术家新的自由，当然也提出了新的要求他应熟练掌握艺术与科学技术等跨学科的知识体系，从而成为具有“技艺”的艺术家。
从艺术角度来定位，技术是对艺术思维的呈现方式，也可以说新媒体艺术对艺术家与技术掌握者之间的合作提出了新的要求，专业的知识技术背景与技艺协作精神也是对新媒体艺术创作者的综合素质的必然要求；对于广大的新媒体艺术接受主体与研究者而言，新媒体艺术也提出了更专业的和更具知识性的要求，它突出地表现了创作与欣赏之间的互动。
新媒体艺术直接利用新型的数字媒体作为艺术承载的介质、以现代科学技术手段与具有创造性的艺术思维相互融合与互动的产物它突出地表现了艺术家与技术人员的协同与合作载体再也不是单一的媒介平台它所跨越的是技术要素与艺术思维的双向交集，是科学与艺术的合集。
三、“新媒体艺术”的定义 有学者称，人类的艺术发展脉络基本上呈现为“混媒体”—单媒体—多媒体—“超媒体”的趋势。
“人类早期艺术，是以人为载体的多媒体综合艺术。
其后，这些最具有表现力的媒介获得了独立发展，形成了与之相适应的单媒艺术，如绘画、音乐、舞蹈、文学等。
这些单媒艺术又在新的历史条件下彼此交融，形成了新的综合艺术，建筑、戏剧、电影、电视等就是这样诞生的。
人类历史上所曾有过的各种艺术门类，如今正以电脑为核心走向史无前例的综合，多媒体艺术就是这种综合的产物。
” [7]（p88） 所谓的“多媒体艺术”可以理解成“新媒体艺术”的另一种称谓。
新媒体艺术是由熟知网络、媒体和技术的精英们发挥个人天赋的结果目前所能看到的作品，新媒体艺术的创作者都有着很的技术背景。
“在网络空间中拥有更大的活动权力的人，是那些能够控制网络空间和因特网技术的精英。
他们是网络空间最优权势的人，因为他们能控制虚拟技术。
” [8]（p155） 信息、网络和新兴科学技术在新世纪的勃兴以及艺术理念与技术理性的跨学科综合，给当代艺术带来了全新的面貌：一种超越所有媒体、跨越多种媒介、融合科学、技术与美学、文学、艺术观念的新型的艺术样式得以在人类面前呈现出来，这就是“新媒体艺术”（New Media Art）。
总的说来，“20世纪下半叶以来的新媒体艺术，主要是各种具有时间性的媒体，如摄影、录像、声音和互动艺术，所以，它们又经常被归于‘时基媒体’（Time-based Media）的名义下。
这个时代的新媒体艺术的另一个特征是它们是一些运动电子形象，并在此基础上提供了极大的再处理自由，以及它的虚拟性、互动性和网络化的可能。
” 澳大利亚当代艺术专业杂志《亚太艺术》责任编辑苏珊·阿克里特（Susan Acret）曾给新媒体艺术下了个定义，她写到：“新媒体艺术是一个非常宽泛的词，其主要特征是先进的技术语言在艺术作品中的使用，这些技术包括电脑、互联网及视频技术创作出的网上虚拟艺术、视像艺术以及多媒体互动装置和行为。
”她的这一说法虽然不尽权威，但也说明新媒体艺术的技特性它是一种“技术化的艺术”。
概言之，“新媒体艺术”就是广泛运用新兴的“数字媒体”进行艺术构思、创造与传播，体现新技术手段与艺术思维的融合，带有交互式、沉浸感与虚拟现实特质，体现科技进步与人文精神互动的艺术形态；它是以“多媒体计算机及互联网技术为支撑，在创作、承载、传播、鉴赏与批评等艺术行为方式上全面出新，进而在艺术审美的感觉、体验和思维等方面产生深刻变革的新型艺术形态。
” 我们看到，想象力和新技术是新媒体艺术作品质量的关键性因素，在艺术构思与创新思维的基础之上，融入先进的现代技术手段，其结果就是促成具有“多重媒体体验” 和集视、听、触、味、嗅等综合感官体验的艺术类型的出现；此外，由于它同时跨越科技与艺术乃至更多学科门类的知识领域，加上其蕴含的技术成分所独具的可操作性与“美感的未完成性”， 使其表现出明晰的交互性、动态生成性、非连续性以及时空的跨越性，新媒体艺术也是一种动态艺术。
总之，“科学精神”与“审美感悟”的融合构成了“新媒体艺术”的主要精神，技术中心主义的语境使之“从方法论上最能反映艺术的时代性，当代‘科技性艺术’的耐人寻味，在于它结合了‘感性美’与‘理性思维’。
透过科技与理性思维，它对现代艺术家开拓了不会有过的视觉经验。
在新媒体艺术的宇宙中，科技与艺术两者继续维持一种良性的结合与互动的状态，就像艺术批评家基恩·荣格布拉德所说的那样：“真正的文艺复兴，就在艺术、科学和社会互动，一起纠缠成长的地方。
”[7] 新媒体艺术正是在科技、艺术和社会文化的结合部中成长起来的。
做新媒体运营一般需要哪些网站或工具
当今新媒体涌现，互联网成为热门，大众信息爆炸。
传统节目，从制作到播出起到的作用，是以吸引收视率为主，当收视率上升，可以直观的为频道 带来可观的收入，资金的流向，是以广告商的付出为主，节目人气越高，节目所带来的广告收益也就越好。
可仔细分析，我们不难发现，节目内容（信息）间接变成无价的了，有价的只是广告时段，虽然广告收入的高低亦能间接证明节目的好坏，可如今是信息爆炸的年代，我们作为电视人，媒体理念上如果只作为一个，街头呐喊的布道者，让受众自然积累，那么即便声音洪亮，可由于传播的面，广而不精，传播效果不理想，势必会增加我们自身的风险。
而新媒体节目，将把观众消费广告，转变为消费信息，在价值链上，广告商将从消费广告时段，也转变为消化（节目）信息，这样便可使广告商在新平台下，成为节目多元化的合作者，我们在追求节目（信息）价值的最大化时，也能获得开源广益的收获。
传统节目的价值取向，怎么向新媒体的节目价值取向转变
加入团队前，我将以下文对节目数字化、节目商品化，能量最大化的可行性操作方式进行探讨、论述。
一， 节目数字化在重质量和创意的今天，每一期节目都是一个团队努力的结果。
但在固定的时间内，一期节目无法精确覆盖到特定人群，难免会让各方感到遗憾，阻碍的根本原因是由于平台的限制。
而数字化节目，就能打破传统的播出限制，也可以为节目的能量最大化，铺平道路；【操作】：对节目视频进行数字化压缩，使用常规媒体格式，控制视频大小，上传网络。
【优势】：互动性增强，多平台积累，且数字媒体价值不会因为被复制、传播而发生量减。
不会发一份少一份；只会发一份，就多一次传播机会；在必要的任何时候，都能让节目出现在公众的视线内。
开放性强，能提高受众反馈的速度，对节目的改进，大有帮助二， 节目商品化当消费信息成为模式，节目必将成为一个多元化商品，可开发的周边众多，围绕节目周边开发，会让节目更具魅力，也会让观众更有代入感。
【操作】节目方案讨论之初，就进行模块化探讨，让节目更具扩展性；【优势】数字化的商品、比其他媒体节目更开放、包容、亲切。
例如：内容的网络扩展-------播客化、视频化；主题的落地扩展-------落地大型活动；主持人的公益扩展-----知名化、偶像化；等等；即使节目跨平台传播，以光盘发售，只要具有高人气，这也是可行的；三， 能量最大化当节目数字化+节目商品化后，创造出来的节目将会发生质变，一档常规节目，也将具有良好的潜力。
总结为以下 点：1，互动性可以提升往后节目质量，增加忠实观众。
2，多平台传播，可以规避风险，增加机遇。
3，落地活动的知名度、质量得到提高。
4，节约宣传成本，间接盈利。
5，通过网络数据收集分析，精确定位收视人群。
新媒体运营是做什么的
新媒体的主作1、负责互联网自媒体平台（微信、、手机终端为主）的日常运营及工作；2、负责能够独立运营微信公众号，为粉丝策划与提供优质、有高度传播性的内容；3、负责策划并执行微信营销线日常活动及跟踪维护，根据项目发送各种微信内容；4、负责增加粉丝数，提高关注度和粉丝的活跃度，并及时与粉丝互动；5、挖掘和分析网友使用习惯、情感及体验感受，及时掌握新闻热点，有效完成专题策划活动；6、紧跟微信发展趋势，广泛关注标杆性公众号，积极探索微信运营模式；7、充分了解用户需求，收集用户反馈，分析用户行为及需求
