旅游桂林考察服务心得体会
桂林是世界著名的风景游览城市，有着举世无双的喀斯特地貌。
这里的山，平地拔起，千姿百态；漓江的水，蜿蜒曲折，明洁如镜；山多有洞，洞幽景奇；洞中怪石，鬼斧神工，琳琅满目，于是形成了“山青、水秀、洞奇、石美”的桂林“四绝”，而自古就有“桂林山水甲天下”的赞誉。
桂林是一座文化古城。
两千多年的历史，使它具有丰厚的文化底蕴。
秦始皇统一天下后，设置桂林郡，开凿灵渠，沟通湘江 和漓江。
桂林从此便成为南通海域，北达中原的重镇。
宋代以后，它一直是广西政治、经济、文化的中心，号称“西南会府”，直到新中国建立。
在漫长的岁月里，桂林的奇山秀水吸引着无数的文人墨客，使他们写下了许多脍炙人口的诗篇和文章，刻下了两千余件石刻和壁书，历史还在这里留下了许多古迹遗址。
陈毅诗云：“ 宁作桂林人，不愿作神仙。
”桂林的山水养育了桂林人民，桂林山水之灵气更是培育了一大批桂林山水画家。
桂林山水画：是指以桂林秀美山水为主要表现对象的画。
这些画以传统中国画为主体，以表现桂林山水自然本性的律动与意韵为目的。
桂林山水画在中国山水画中占有独特的地位，在全国许多画展、画册、报刊以及网络上，都随处可见。
中国历史上就有很多画家画过桂林山水或以桂林山水成名，如15世纪的石涛及20世纪的齐白石、黄宾虹、徐悲鸿、李可染等。
广西老一辈画家帅础坚、阳太阳、黄独峰、涂克等也曾经创作出大批脍炙人口的优秀漓江山水作品，为漓江画派的成长和发展奠定了良好的基础。
20世纪80年代中期以来，以黄格胜为首的广西一批画家，把创作重心放在描绘漓江山水和广西南方的风景上，逐渐形成了有着鲜明地域特色和独特艺术追求的画家群体，这些画家以共同的艺术表现对象和相近的绘画风格，在国内画坛独树一帜，引人瞩目，逐渐形成了“漓江画派”。
千百年来，桂林一直是人们旅游观光的宝地。
现在，一个以桂林市为中心，包含周围12个县的风景区已经形成。
这里有浩瀚苍翠的原始森林，雄奇险峻的峰峦幽谷，激流奔腾的溪泉瀑布，天下奇绝的高山梯田......在这一片神奇的土地上，生活着壮、瑶、苗、侗、仫佬、毛难等十多个少数民族。
大桂林的自然风光、民族风情、历史文化、深深地吸引着中外游客以及国家元首纷至沓来，流连忘返。
桂林的景点很多 以山水为主 身在桂林犹如在画中一样 去桂林一定要看漓江 漓江，是中国锦绣河山的一颗明珠，是桂林风光的精华，早已闻名遐迩，著称于世。
漓江位于华南广西壮族自治区东部，属珠江水系。
漓江发源于华南第一峰桂北越城岭猫儿山，那是个林丰木秀，空气清新，生态环境极佳的地方。
漓江流经桂林市、阳朔县等地，并在梧州市与西江汇合，全长426公里。
由桂林至阳朔的83公里水程是漓江风景最秀丽的一段，一般所称的漓江风景区就是指这段江面，人称“百里漓江、百里画廊”。
澄净的江水环绕着葱郁的群山蜿蜒而流，酷似一条青罗带，蜿蜒于万点奇蜂之间，沿江风光旖旎，碧水萦回，奇峰倒影、深潭、喷泉、飞瀑参差，构成一幅绚丽多彩的画卷，游客可乘舟泛游漓江，欣赏两岸奇特的山色，山峰挺拔，形态万千，石峰上多长有茸茸的灌木和小花。
江岸的堤坝上，终年碧绿的凤尾竹，随风摇曳。
秀丽的山峰倒影在湖中，几分朦胧，几分清晰。
江面轻舟几点，从山峰倒影的画面上流过，真有“分明看见青山顶，船在青山顶上行”的意境。
百里漓江的每一处景致，都是一幅典型的中国水墨画。
漓江流经桂林市区附近，河谷开阔、平缓，伏波山、叠彩山、象山、穿山、塔山等皆平地拔起，四壁如削，奇峰罗列，气势万千。
岩溶槽谷平原中，秀山丽水相辉，景色清幽。
桂林至阳朔之间，是岩溶峰林峰丛地貌，河流依山而转，形成峡谷，景致也最迷人，尤以草坪、杨堤、兴坪为胜，有浪石起奇景、九马画山、黄布倒影、半边渡等美景。
倒影是漓江一大奇观。
江水赋予凝重的山以动态、灵性、生命，同时把人带进神话的世界。
漓江兼有“山青、水秀、洞奇、石美”四绝，还有“洲绿、滩险、潭深、瀑飞”之胜。
江中多洲，岸边多滩，乱石遏流，浪回波伏，茂树环合，翠竹竞秀。
漓江景观并因时、因地（角度）、因气候不同而变化。
晴朗天候，上下天光，一碧万顷，千峦百蟑，尽人眼帘。
烟雨之日，岚雾缭绕，若隐若现，若断若续，一派空漾。
明月之夜，群峰如洗，江波如练，若置身空灵境界，清远无限。
雄奇瑰丽的百里江日长卷，使人赏心悦目，冶住陶情，净化心灵，弃俗绝尘。
可以说：“漓江神秀天下无”。
漓江不同的季节，有它不同的神韵。
晴天的漓江，青峰倒映特别迷人；烟雨漓江，赐给人们的却是另外一种美的享受：细雨如纱，云雾缭绕，如入梦境。
唐代大诗人韩愈曾以“江作青罗带，山如碧玉簪”的诗句来赞美这条如诗似画的漓江。
漓江第一景区 桂林市区至黄牛峡。
两岸奇峰林立，城镇、农村、田园错落分布，景观多样，是观赏远山近水与人文民风的佳处，构成了画卷的开头部分。
这一景区的主要景点有象鼻山、斗鸡山、净瓶卧江、奇峰林立、父子岩、龙门古榕、大圩古镇、磨盘山等。
漓江第二景区 黄牛峡至水落村。
夹岸石山连绵不断，奇峰围峦映 带，是漓江风光的精华所在，构成了画卷的主体部份。
主要景点有望夫石、草坪帷幕、冠岩幽府、半边渡、鲤鱼挂壁、童子拜观音、八仙过江、九马画山、青峰倒影、兴坪佳景等。
在诸多景点中，冠岩水府、乡吧岛 、九马画山、兴坪佳境最令人兴奋，令人陶醉。
漓江第三景区 水落村至阳朔。
两岸土岭青葱，翠竹、茂林、田野、山 庄、渔村随处可见，给画卷添上了幽美的田园色彩。
去过漓江以后 要看象鼻山 象鼻山位于漓江和桃花江汇流处，由3.6亿年前海底沉积的纯石灰岩组成，山体占地1.3万平方米。
由于山形酷似一头巨象伸长鼻子吸饮漓江水，因而得名，是桂林的象征。
由山西拾级而上，可达象背。
山上有象眼岩，左右对穿酷似大象的一对眼睛，由右眼下行数十级到南极洞，洞壁刻南极洞天四字。
再上行数十步到水月洞，高1 米，深2 米，形似半月，洞映入水，恰如满月，到了夜间明月初升，象山水月，景色秀丽无比。
宋代有位叫蓟北处士的游客，以《水月》为题，写下这样的绝句：水底有明月，水上明月浮。
水流月不去，月去水还流。
象鼻山有历代石刻文物50余件，多刻在水月洞内外崖壁上，其中著名的有南宋张孝祥的《朝阳亭记》、范成大的《复水月洞铭》和陆游的《诗礼》。
盘石级而上，直通山顶，即见一座古老的砖塔矗立山头。
远看，它好像插在象背上的一把剑柄，又像一个古雅的宝瓶，所以有剑柄塔、宝瓶塔之称。
此塔建于明代，高13米，须弥座为双层八角形，雕有普贤菩萨像，因名普贤塔。
接着看猫儿山 猫儿山位于桂林市的北部，兴安县西北部，离桂林市区81公里，地跨兴安、资源、龙胜三县，处于桂林“金三角”(兴安一资源—龙胜)旅游区的中央，与县城三大旅游景点(桂林乐满地休闲世界、古灵渠、红军长征突破湘江烈士碑园)遥相呼应，成为桂林旅游圈的旅游精品。
主峰海拔高达2141.5米，是华南第一高峰。
由于山顶有巨石形似蹲伏的猫，因此得名猫儿山。
猫儿山是漓江、资江、浔江的发源地，连接着长江、珠江两大水系。
主峰海拔2141.5米，号称“五岭绝首，华南之巅”。
保护区于1976年经自治区人民政府批准成立，1999年被批准纳入中国生物圈保护区网络。
保护对象主要是三江之源、森森生态系统和野生动植物。
保护区是动植物的天然王国，内有各种野生动物311种。
维管束植物2120种。
是一座名副其实的天然绿色水库和物种基因库。
猫儿山顶峰高耸，终年受云雾所遮蔽，其雾色云海美妙绝伦，加上山上古木成荫，杜鹃花花海似锦，集“泰山之雄，华山之险、庐山之幽、峨眉之秀”于一体，令人悠然神往。
登高远眺，苍莽的原始森林，由于大自然的鬼斧神工，被“修剪”得高低起伏、错落有致，犹如碧波翻滚浩瀚无垠的海洋。
在万顷碧波中傲然耸立的子遗植物-------南方铁杉群，枯朴苍劲、造型典雅，宛如一支高山劲旅，成为猫儿山的“镇山之宝”。
山顶常有云海浮现，令人有飘然谷仙的感觉。
而四时的佛光环罩更是猫儿山一绝，她能让你更好的领略磊自然的神奇。
猫儿山 自然景色秀丽壮观，美不胜收。
猫儿山自然景色秀丽壮观，美不胜收。
经初步调查现有景点75个,其中一级景点13个，二级景点30个，三级景点32个，不愧是猎奇、探险、度假、避暑、揽胜的绝妙胜地。
猫儿山景区距北海、南宁以及湖南、贵州等周边城市较近，通过铁路专线及高等级公路运输，游客当天即可到达，地理位置优越。
交通： 到猫儿山可以从桂林长途汽车站坐车，有公路可直达山巅，全程110千米。
住宿： 猫儿山脚下的高寨村有多家家庭式旅馆，卫生间、淋浴间共用，卫生条件一般，价格为10－15元\\\/床。
山顶有一些饭店和招待所，价格比山下贵些，大概的价格是：单人间80\\\/间，双人间120\\\/间，3人间150\\\/间，5人间200\\\/间，10人间200\\\/间。
然后是七星公园 独秀峰 龙胜温泉 等等 吃的东西就更多了 当然要品尝一下当地的特色 ：桂林米粉，因其调料、配菜等的不同各异：汤粉、卤菜粉、牛腩粉、酸辣粉、马肉米粉等。
价格为1.8元～2.0元\\\/2两，2.5元～3.0元\\\/3两，马肉米粉一般在5元\\\/2两。
其实大部分米粉店的口味都差不多，但最好不要在火车站汽车总站附近的米粉店吃，那边价格 偏贵且不正宗，推荐的米粉店有瓦窑的胜利米粉瓦窑、市中心解放西路的石记米粉（24小时营业，适合游人）。
除了米粉，市中心还有几家比较好的餐厅可选择。
如正阳步行街上的成记、崇善饭店、聚福林、正阳汤城等，在这些地方都能吃到比较道地的桂林风味，而且餐厅环境跟服务都比较好，价格也不贵，人均消费约20-50RMB\\\/人。
如果想品尝多种口味的美食，就可以去中心广场附近的桂林人以及桂林人旺角美食城、微笑堂或者八桂大厦的好大妈饮食广场，这几家自助性质的餐厅各种本地及西式餐点，味道尚好，而且干净快捷。
此外，稻香村、小南国等几家连锁食肆在本地人中人气及口碑都不错，值得一试。
桂林菜多以香、辣、鲜、酸为主，如有忌口在点菜前最好问清楚。
住的问题也不用担心 ：桂林的酒店业相对发达，较出名的有漓江大瀑布饭店、榕湖宾馆等。
通常而言，酒店价格分为平季与旺季两个价格档次，其中旺季价格还有三个特殊时段，即5月1日前三天至5月6日，10月1日至10月5日，中国农历新年前后1个星期。
桂林市政府规定，在旅游高峰（特指5月1日前后15天、10月1日前后15天、春节前后15天或者遇到在桂林市 召开全国性会议或者其他重大节庆活动时）允许酒店客房价格在标准门市价格基础上最大上浮30%。
绝大部分星级酒店在价格内已经包含客房服务费、政府物价调节基金及税收，部分酒店还免费提供早餐。
一般来说游客自己到酒店前台或者电话到酒店咨询价格，酒店会给予门市价6－8折的优惠，旅游高峰期几乎不会降价。
如果通过桂林当地的旅行社或者旅游订房网站往往可以优惠很多 有了食、住、行、游 当然少不了购物哦 一定要卖点当地的特产回去带给亲朋 ：到桂林，最普遍的旅游纪念品就是中国的山水画。
除了山水画，在桂林旅行还可遇见的旅游纪念品有傩面具、绣球、苗绣、工艺蜡染、壮锦、工艺纸伞、木雕等。
游客可以在中山南路的夜市上逛逛，或者去正阳步行街的旅游产品一条街购买，工艺品的定价要看制作工艺与艺术水准，购买 的时候要仔细辨别，如果是导游或者司机推荐的购物点就一定要小心，记住还价。
桂林三宝 最好到大型的超市去购买，比如市中心微笑堂商厦的地下超市，华荣便利店，好又多超市等。
桂林三花酒，桂林三花股份出品，18元－100元。
最好买10年以上的陈酿。
桂林豆腐乳，桂林腐乳厂出品的花桥牌老字号，最正宗。
桂林辣椒酱，桂林酱料厂出品的花桥牌。
书画鉴赏心得体会1000字以上
学生会是为同学服务的窗口，是老师与同学交流的纽带，我们深知肩上责任的重大，深知自身的不足。
收获是喜悦的，与此同时我们也播下了希望的种子。
新的学期，新的征程，我们要在工作中不断发现自身的不足，找出差距，取长补短，认清自己的目标，明确我们的发展方向。
我们相信通过努力，在新的征程中一定能取得更加辉煌的成绩。
在国教学生会这块锻炼我，磨练我，激励我，成长我，成熟我的沃土上，我留下了太多的回忆，这其中有苦，也有甜，但更多的还是充实!非常感谢国教学生会给了我这个可以展示自己，锻炼自己的平台
当然，我前进的步伐不会因在学生会遇到一些挫折、打击而停止；相反，我会迎着风浪，在波涛汹涌的“大海”里继续扬帆前行
屹立于世纪之巅，面对知识经济的挑战，学生会如何在日益走向开放的校园中发挥基层学生会的作用，为我校的升本和跨越式发展作出应有的贡献，在以后的工作实践中，我们将会不断的努力与探索，扬长避短，使学生会的各项工作在稳定中创新，在创新中稳步前进，逐步走向完善，我们也坚信：只要我们以积极的心态主动的工作，无悔的付出，一定会谱写出更加壮丽的篇章。
更多克艘“总结王-zongjiewang”
平遥古城心得
走进平遥，如同走进了一座大型历史博物馆，这是一座具有2700多年历史的文化名城，曾是清代晚期中国的金融中心，也是晋商的发源地之一，同时也是我国第一家现代银行的雏形“日升昌”票号的诞生地。
平遥古城的街道呈十字形，铺面沿街而建，结实高大，檐下绘有彩画，房梁上刻有彩雕，古香古色，民居全是青砖灰瓦的四合院，轴线明确，左右对称，整座古城原汁原味地勾勒出明清时期市井繁华的风貌。
走在古城小镇的路上，仿佛我们正在穿越2700年的历史时空，触摸着古老的城墙和古老的民居，让我们为古人的智慧而折服，频频驻足，流连忘返。
求参观首都博物馆的收获与体会 急~
你好，重庆的红黄蓝挺好的，有十几家园所，课程都是跟北京统一的，比较重视孩子习惯、语言、思维的发展。
而且美术特色特别好，孩子特别喜欢，而且参加了好几次国际画展。
其实红黄蓝全国园所很多，好不好还要自己去考察，眼见为实。
你看到园所的环境、老师的接待、也可以提几个问题看看老师的专注度，我们当时入园体验的时候就觉得很不错。
入园前老师特意抽出半天时间跟家长沟通孩子的各种情况，减少分离焦虑。
我们这边要办一个画展，我公司属于中间方，两边分别是画家和地产商。
求一份策划书的大致流程。
赠送50高分
你们算了吧，画家开个展都要实地考察亲自带作品到场布展的，因为能开展览的画对他们自己是贵重物品，有身份有水准的画家不会随便拿出作品，在不够档次的展览上首展甚至会降低他们作品的售价。
等人家一开口问你们地点是在哪儿，马上就露馅儿了。
或者你们可以以公益的名义，把售画的收入一部分作为几个困难小学生的捐助，找一些没有什么名气的学生让地产商买他们几幅画，再组织一下让他们出一些其他适合的画稿在画展上对购楼户和看房户销售，然后再让学生帮忙邀请他们老师出几幅作品镇场，可能会比较有希望。
毕竟对于学生来说平时增加收入的机会还是比较难得的，而且又是公益性质，对于场地在什么地方就不会太计较。
而且主要目的如果是帮助学生卖画老师会比较有面子。
中国的速写家有哪些
叶浅予的艺术宗旨是自强不息。
他一生勤奋，作画千千万，出版画集文集几十种，晚年“画思渐稀文思寄，细叙沧桑记流年”，还写成了一生的回忆录，连童年的事也补成，准备修订时补入。
诗志言，他近年还不计平仄写起旧体诗来。
诗如其人，类皆透明。
浅予一生的艺术，可以归成三大类。
第一类是漫画。
以长篇连续漫画《王先生》开其端，《小陈留京外史》发于中，《天堂记》殿其后。
这是浅予艺术的发皇期。
上海杂志公司在三十年代后期出齐了他的王先生、小陈漫画集，留下了一份上海生活的形象资料，描绘了市井的众生相，推出了一套现代官场现形图 第二类是速写，叶浅予的速写，在画界无出其右。
他从30年代起就速写本子不离身。
那是从墨西哥漫画家珂佛罗皮斯处学来的。
速写本成为画家的形象库。
浅予速写，自然以舞台人物最有名。
年轻一代人认识浅予艺术是从他五六十年代发表在报刊上的舞台速写开始的。
他的速写，大部分是用铅笔线，从《天鹅湖》开始用水墨改画，线条减至无可再减，堪称减笔大师。
第三类是舞蹈人物画。
40年代，叶浅予离开漫画，走向国画。
第一批作品便是他访问印度归来所作的印度舞画。
他用敦煌壁画和佛画的手法画天竺舞，用色厚重，线条工整流畅，有点壁画风。
对这批画，徐悲鸿的评语是：“浅予之国画，如其速写人物，笔法轻快，动中肯綮。
”宗白华的评语是：“浅予的印度舞面，是古典美与现代美的结合。
”到了60年代，他的笔墨解放，出现了画舞的高潮。
代表作如婆罗多舞和献花舞，和阗装和夏河装，画上人物洒脱、妩媚、奔放，画界咸谓浅予舞画，60年代是高峰。
可惜一阵政治狂飚，打落了他的画笔，掐断了他的艺术黄金时期。
70年代后期，他重握画笔，把全部感情倾注到家乡的山水人物。
他以两年之期，三易其稿，画成《富春山居新图》长卷，以后又再画《富春人物画谱》百本，老笔纷披，重见他30年代画漫画时的姿肆笔墨。
这时期，他不以画舞为满足，尝试国画与漫画的融合，《长安怀古》四题便是。
半坡纹、马嵬坡两题，都是有点漫画味。
黄苗子说有点马蒂斯味，这当然是画家寻求绘画形式色彩中的一种巧合。
造形、造形，造形艺术就是创造形象的艺术。
中国画延绵千余年，直到齐白石，总结造形原则有“似与不似之间”一句话，有时也说为“不似之似”，真是说得极明白，极透彻，极概括，一句话就把画理说清楚了。
不似为欺世，太似为媚俗。
用浅予的说法是不能遗形传神，也不能死抠细节。
前者就是那种抽象画，后者大概就是照相画了。
浅予是白石的信徒，所以主张以形写神，有神才灵。
赵士英，(1938.10—) 山东烟台人。
擅长舞台速写。
1960年毕业 于北京艺术师范学院美术系油画科。
历任中学教师、中国舞蹈家协会《舞蹈》编辑部副主 任、美术编辑，全国政协委员。
作品有《鹰》、《舞》等。
在全国报刊发表大量舞台速写。
出版有《舞台速写选 》、《赵士英舞台速写选》、《外国艺术家访华演出速写专辑》、《速写的话与画》、《赵 士英画集》。
其以舞蹈速写艺术闻名于画坛。
最近，他不满足于现有的成就，又在探索以油画语言创造舞蹈速写艺术。
艺术的真诚执著，壮心不已的探求，使他的艺术之树又生长出新芽，开始结出了嫩果。
油画的语言是十分丰富的，士英的油画探索也是多方面的，他有运用传统油画色彩造型手法的创作，也有突出装饰变形意味的，更有强调抽象美趣味的。
但更多的是吸收中国传统水墨写意绘画精华的作品。
士英这些年的探索追求实际上是在做一件有意义有价值却又十分艰巨的事，一种融汇中西，连接舞蹈与绘画姊妹艺术，创造新艺术的心智劳动。
卢宇光，1948年4月生，广东省开平县人，中国著名画家、书法家，国家一级美术师，获国务院专家津贴。
从上世纪90年代开始，卢延光把精力从人物线描逐渐投入到山水画创作中去，20多年来取得了不俗的成绩。
现为广州艺术博物院院长、广州市美术家协会主席、广州市文艺创作研究所艺术研究室主任、广州市文史研究馆副馆长、广州市政协常委。
“全国连环画十家之一”称号的出名画家，以画人物知名。
他的《一百皇帝图》、《一百仕女图》、《一百儒士图》、《一百僧佛图》等等百图系列，一本一本不断地被出版。
接着，他以国画形式画人物画，尤其以仕女为多。
他的仕女由较为写实，向象征性发展，比如将眼珠（古时候称为传神“阿睹”）虚掉，造型上最富于表现力的那一只手，只集中写她的手部甚至手指，而其余诸如手臂、衣袖等全部虚掉，留出了让人联想的空间，设色也淡素。
这样一处理，仕女似乎神仙化了，写出了残缺、不完整的美。
其实，他要表现的是其心目中理想的优雅德馨、无欲无求，一种格调很高的美。
总的看来，卢延光的仕女画以线条为擅长。
近几年来，他的兴趣已经转向了写山水，总的风格也是以线条为擅长。
中国绘画中的山卢有光画作(7张)水，是个很有历史传统的大系统。
这最早是作为人物的一个陪衬、背景出现，所谓“人大于山，水不容泛”，就是说人物是主要的，山是作陪衬的，水全都装载得住。
我们国家现在能见到最早的山水画，是现藏故宫的隋代展子虔的《游春图》，有宋徽宗皇帝题签，虽然最近有人考证说不到隋，只到唐代，但也是山水画成形的实物代表。
唐代有李思训、李昭道父子、王维，宋代李成、范宽、“大小米”（米芾，米友仁），元代的黄子久、王蒙、吴镇、倪云林四大家，明代文征明、沈周、唐寅、仇英四大家以及董其昌、清代四王、四僧等等，都是历史上杰出的山水画家。
卢延光先生，在经历了一段时间专攻国画仕女画之后，路子一转，写起山水来。
他的山水画布局图繁密完整、勾画点染精谨、笔墨爽劲秀逸，不遗传统法度的同时，也有生活的体验。
卢延光先生的一些山水画，如《归庐图》、《高卧图》、《访客图》、《听松图》、《避暑图》、《山居图》等等，颇有元人风度，其构图布局间层层叠叠，繁密丰富，尤其近元四家之一黄鹤山樵（王蒙）的路子，也有吴镇的路子。
范曾，中国当代著名学者、书画家、诗人， 1938年生，江苏南通人，常署“抱冲斋主十翼江东范曾”，现为南开大学历史学院博士生导师、文学院博士生导师、终身教授。
出版有画集、书法集、诗集、散文集、艺术论、演讲集等百馀种，近年《范曾序跋集》（海南出版社）、《画外话·范曾卷》（人文出版社）、《范曾散文三十三篇》（河教出版社）、《中国近现代名家画集·范曾卷》（人美出版社）、《范曾临八大山人》（人美出版社）、《范曾谈艺录》（中青出版社）、《范曾诗稿》（华宝斋出版）、《鲁迅小说插图集》（线装书局·广陵书社）、《插图本鲁迅小说经典集》（海南出版社）等影响甚大…… 1938年7月5日生，江苏南通人，字，十翼，别署：抱冲斋主。
1955年考入南开大学历史系 。
1957年转入中央美术学院美术史系，半年后转入中国画系，1962年毕业。
1978年调中央工艺美术学院任教。
1984年调天津南开大学东方艺术系，任系主任。
中国美术家协会会员，擅长中国人物画，兼长诗文、书法 。
多幅作品为中外美术机构收藏，并出版有《鲁迅小说插图集》、《范曾画集》、《范曾吟草》、《范曾书画集》、《范曾自述》等 。
范曾的《灵道歌啸图》等藏于日本冈山范曾美术馆，《八仙图》等藏于中国美术馆，《秋声赋》等藏于美国伯明翰博物馆。
1979年他首访日本，被誉为“近代中国十大画家之一”。
1982年获文化交流功劳纪念杯。
范曾-年表 年轻时期的范曾1938年 戊寅1岁，7月5日出生于江苏南通诗书世家。
1938年 为避日寇，潜居南通城外乡村潮桥。
1942年 壬午4岁 入城北小学幼稚园。
南通儿童智力比赛，诵《岳阳楼记》 、《木兰辞》 ，并自为短诗，得特等奖第一名。
开始学画达摩，以至满墙千佛，其兴趣浓烈如此。
1943年 癸未5岁 入城北小学读书。
1945年 乙酉7岁 入南通女子师范第二附属小学，母亲缪镜心先生为长，范曾品学兼优，累获嘉奖。
1949年 己丑11岁 南通解放，大兄范恒自东北解放区进城，为市委宣传部宣传科长，后为南通市报主编。
同年夏，考入江苏省立南通中学。
1950年 庚寅12岁 加入中国少年儿童队。
1951年 辛卯13岁 加入南通市美协。
与袁运生、顾乐夫并称“南通三小画家”。
1955年 乙未17岁 考取南开大学历史系，从学于著名教授郑天挺、雷海宗、王玉哲、杨志玖、杨翼骧、黎国彬、杨森茂、来新夏、辜燮高、谢国祯等，成绩优异，被评为优等生。
1956年 两早春18岁 加入。
1957年 丁酉19岁 家庭剧变，大兄被划，交游莫救，左右亲近不得为一言。
1958年 戊戌 20岁 “大跃进”开始。
时初见美院中国画系老师蒋兆和、李苦禅、李可染、郭味蕖、李斛、刘凌沧、常任侠、尚爱松、黄均、宗其香、沈叔羊诸先生，其中受蒋兆和、李苦禅、李可染诸大师影响最深。
少年风华，刻苦自励，猛志常在，一年级时成绩尚不足观，二年级后，科科成绩均为优秀，尤受李苦禅、李可染先生所激赏。
1960年 庚子 22岁 进蒋兆和画室。
1962年 壬寅24岁 毕业创作，画《文姬归汉》辅导老师为刘凌沧先生。
1964年 甲辰26岁 至陕西山门品公社沙井村参加社教。
与王宏多先生同时被“右倾”，至《二十三条》公布始得平反。
1966年 丙午28岁 开始，诸罪行被造反派揪斗。
1970年 庚戌32岁 下放湖北咸宁“五七干校”。
1971年 辛亥 33岁 回北京，继续为历史博物馆陈列作画，其间所画《韩非子像》为代表作。
1972年 壬子34岁 创作《在湖南农民运动讲习所》 母亲、大兄、二兄相继病故1974年 甲寅36岁 开始。
与贺捷生、白桦、张锲等联名上书周总理，揭发于文艺界倒行逆施的罪行。
1976年 丙辰 38岁 发生。
因书大挽联和写悼总理文而被批斗。
范 曾—书法作品10月，心境无限兴奋。
1977年 丁巳 39岁 新年于作大幅泼墨钟馗，以喻正气伸张，《民日报》头版报道。
1978年 戊午40岁 《鲁迅小说插图集》出版。
调中央工艺美术学院任讲师、副教授。
1979年 已未41岁 应日本丁武百华店之邀，参加宁宝斋代表团访日，与董寿平先生于东京兴行联展。
1980年 庚申42岁 与张仃先生联合展览于香港举行。
1981年 辛酉43岁 应日贩株式会社之邀赴于东京举办个人画展。
出版《范曾中国人物画》。
获中国古代科学家邮票设计一等奖。
1982年 壬戌44岁 为南通广教寺法乳堂画十八高僧壁画并参加建成开幕式。
此堂之设得朴先生支持并为起名题匾。
画中高僧由巨赞大师、净慧法师拟定名单。
开幕式时有楼适夷、侯宝林、张仃、丁玲、文怀沙、康殷、净慧、方成、黄宗英、袁运甫、郭兰英等参加。
由邢白、朱剑、徐虎、曹从坡等南通市领导主持其事。
应日本高岛屋之邀举行画展于东京，符浩大使夫妇出席开幕式。
平山郁夫先生于nhk介绍范曾艺术。
《范曾画辑》出版。
1983年 癸亥45岁 应日本西武百货店之邀举行个人画展于东京，宋之光大使夫妇出席开幕式。
获日本 诸大学联合所赠“中日文化交流奖杯”。
1984年 甲子46岁 冈山县建立永久性“范曾美术馆”。
网崎嘉平太先生为名誉馆长，松田基先生为馆长。
范曾因故未克赴日。
《范曾画集》、《范曾绘画集》《范曾的艺术》出版，调南开大学筹建东方艺术系。
1985年 乙丑 47岁 “范曾美术馆”一周年赴日，与宋之光大使夫妇同赴冈山参加庆祝隆典。
南开大学校长滕维藻先生和原南通市市长、挚友曹从坡先生亦应邀赴日参加盛会。
发表《祖国、艺术、人生》演说，由中央电视台转播。
《范曾吟草》出版。
1986年 丙寅 48岁 美术馆和天津博物馆先后举办“范曾画展”。
为筹备赴日展览，与楠莉于南开大学冒大暑作画百余幅。
发表《胸中浩气，笔底雄风》演讲，提出新思维十条。
同年与亚明、宋文治、崔森茂、米景扬等组成画家代表团访美。
1987年 丁卯 49岁 为捐款建造南开大学东方艺术大楼赴东京大孤、冈山举办“范曾画展”，画展大获成功。
1987年12月份 在《中学生》杂志上发表文章叫《我憧憬人生的清晨》。
1988年 戊辰 50岁 艺术大楼动工，冈崎嘉平太、松田基等国际友人参加典礼。
出版《范曾自述》、《抱冲逸兴》、《范曾怀抱》《范曾自书诗稿》等十种书籍。
1989年 己巳51岁 与宋雨桂、冯大中举行联合国展于香港，出版《莽神州赋》画集。
出版《祖国、艺术、人生》演讲集。
日本出版《现代中国画坛的巨匠范曾》画集，日本评论家陈舜臣先生著《三绝之人》一文为序。
经杨振宁先生视察，以为台湾寒舍画廊颇具规模，范曾同意于举行首展，出版《范曾作品集》。
同年4月丰桥——友好城市建立，丰桥市美术博物馆举行“现代中国画坛的鬼才范曾美术名品展”。
范曾作画1990年 庚午 52岁 应西武百华店之邀“范曾、宋文治画展”于举行并出版画集。
于新加坡举办“范曾画展”，出版《范曾新作集》与楠莉赴欧洲游学考察。
1991年 辛未 53岁 于台湾举行“范曾巴黎新作展”，并出版画集。
1992年 壬申 54岁 应邀到斯德歌尔摩大学讲学。
《范曾精品集》出版并获香港出版优秀奖。
1993年 癸酉 55岁 游欧回国，继续任南开大学东方艺术系教授，并被任命为学术带头人。
范曾 1996年作 无量寿 镜框同年11月13日在巴黎与楠莉结婚。
1994年 甲戌 56岁 出版《范曾绘画一百幅》、《范曾书法一百幅》。
1995年 乙亥 57岁 应罗拔教授之请赴丹麦歌本哈根大学讲学。
1997年作 钟馗神威 立轴1996年 丙子 58岁 画风大变，更重简笔泼墨，有代表作《简笔老子》、《泼墨钟馗》等。
深圳举行“范曾书画展”，出版《范曾画集》。
1997年 丁丑 59岁《范曾诗稿》、《十翼还甲自寿》出版。
1998年 戊寅 60岁 “范曾的艺术世纪大展·献给2000年”于香港会展中心举办。
有陈省身、杨振宁、季羡林、李锐、吴祖光诸先生致贺。
作品《丽人行》以1200万港币出售。
散文《风从哪里来》获散文奖。
1999年 己卯 61岁《范曾自书七绝百首》出版，书法风貌大变，此为转折点。
《名家作品精选·范曾》出版。
南开大学80年校庆举办“范曾画展”，画展开幕式由赵忠祥、倪萍主持、陈省身、季羡林、侯自新、洪国起、陈洪、冯骥才、盛中国、王刚、苏民等人参加了典礼。
任南开大学历史系博士生导师。
范曾 1997年作 钟馗神威 立轴2000年 庚辰 62岁《画外话·范曾卷》出版。
散文《梵高的坟莹》获选于1999年全国散文排行榜。
为纪念母亲缪镜生先生，于她任校长28年之南通师范第二附属小学修“镜亭”完工，举行隆重典礼。
《沙尘，我奉上永恒的诅咒》散文选列2000年散文排行榜。
是岁杪，特绘越纪之作《老聃千岁图》并题诗跋。
2001年 辛巳 63岁《范曾谈艺录》、《范曾散文三十三篇》、《近现代名家画集、范曾卷》、顺兴和斋珍藏本《当代大师范曾》出版。
7月，山东梁山县摩崖石刻范曾先生文并貌。
《水泊梁山记》竣工，携博士生、硕士生及友好十数人往观。
2002年 壬午 64岁2003年 癸未 65岁 1月《范曾临八大山人》由人民美术出版社出版。
值“非典”流行，3-5月间在青岛修养作画。
2004年 甲申 66岁1月《范曾插图本《鲁迅小说经典〉》由海南出版社出版。
《后现代，我看出你的冷漠》一文在《中华文化画报》第1期刊出。
3月受聘中国艺术研究院研究员、博士生导师。
5月到河北石家庄，亲自参与校对《南通范氏诗文世家》，并有阱陉县苍岩山、秦古道之游。
《范曾自述》由文化艺术出版社出版。
7月21日开笔创作《奇文共欣赏——陈省身与杨振宁》，两天完成。
陈、杨二先生专程到抱冲园赏画。
8月8日人民大会堂澳门厅，21卷本《南通范氏诗文世家》由河北教育出版社出版首发式。
8月10日回巴黎，10月3日回。
《范曾诗书画集》由南开大学出版社出版。
10月17日南开百年校庆，《奇文共欣赏——陈省身与杨振宁》在东方艺术大楼揭幕。
2005年 乙酉 67岁1月《故园卮言》由南开大学出版社出版。
2月6日在荣宝斋举办《范曾乙酉新作展》。
善良使人气和，慈爱使人心平2006年 丙戌68岁2006年最具升值潜力的百名画家2006年6月《当代书画市场圈点》范曾题鉴出版2007年 丁亥 69岁2008年 戊子70岁5月18日晚，在《爱的奉献》抗震救灾募捐活动直播晚会上，一次性捐款一千万元支援灾区，令全场为之感动。
9月获2008奥林匹克美术大会艺术贡献奖2009年 己丑71岁1月《趋近自然——范曾新作（2007-2008）（范曾诗文书画集·论文卷）》出版 何家英，男,1957年生，天津人。
天津美术学院院长、教授、博士生导师、十届全国政协委员。
当代著名画家、工笔画领军人物1980年毕业于天津美术学院。
现为天津美术学院教授、中国美术家协会理事、天津美术家协会常务理事。
突出贡献专家。
何家英是当代画坛崭露头角的著名工笔人物画家，被誉为“最有希望最有代表性的年轻一代画家”。
他着眼于中西方绘画的相通之处，在两者的契合点上参悟因革，尊重传统而不束于旧范，问途城外而不流于追随。
他的创作高扬写实精神，注重生命体验。
作品刻画具微，布置谨重，人物清丽莹洁。
他的写意作品也能别创新意，含蓄、虚豁、自然大方。
作品注重对心灵的卓越表现和对人性的深刻关注，为中国人物画的创新作了富有成就的探索。
先后到日本、韩国、印度、香港等地参加画展，出版有《何家英画集》等。
以上这些都是国内甚至国际上知名的速写高手。
环境艺术设计专业外出考察报告·
北京艺术考察报告 考察地点1：琉璃厂考察时间：2009年5月29日考察内容：琉璃厂的格局及文化历史附录考察资料考察地点2：潘家园考察时间：2009年5月30日考察内容：潘家园文化特点附录考察资料考察地点3：798艺术区,颐和园考察时间：2009年5月31日考察内容：798艺术区的思想构造，颐和园的历史特色附录考察资料：考察地点4：宋庄艺术区考察时间：2009年6月1日考察内容：宋庄艺术区的构建和特色北京考察2009年5月29日上午，我们坐上了去北京的客车，为期四天的艺术考察也就拉开了序幕。
北京市是中国的首都，是中国四个直辖市之一，全国政治、文化和国际交往中心。
北京位于华北平原北端，东南局部地区与天津市相连，其余为河北省所环绕。
同时也是中国陆空交通的总枢纽。
北京已经成功举办了2008年北京奥运会。
北京有着3000余年的建城史和850余年的建都史，是全球上拥有世界文化遗产最多的城市，同时也是“历史文化名城”和“中国四大古都”之一。
早在70万年前，北京周口店地区就出现了原始人群落“北京人”，北京最初见于记载的名字为“蓟”。
下午一点左右我们抵达北京考察第一站--琉璃厂。
琉璃厂位于北京市宣武区和平门外，是一务著名的文化街。
一个集图书、古玩、文具、书画于一街的文化中心。
琉璃厂有许多著名老店，如槐荫山房、古艺斋、瑞成斋、萃文阁、一得阁、李福寿笔庄等，还有中国最大的古旧书店中国书店，以及西琉璃厂原有的三大书局——商务印书馆、中华书局、世界书局。
而琉璃厂最著名的老店则是荣宝斋，有人说：琉璃厂因荣宝斋等著名文化老店而享有盛名。
这种说法有它的道理。
荣宝斋的前身是“松竹斋”，光绪年间取“以文会友，荣名为宝”之意，更名为“荣宝斋”。
著名书法家陆润庠题写了“荣宝斋”三个字。
清末，文人墨客常聚此地，而民国年间老一辈书画家如于右任、张大千、吴昌硕、齐白石等也是这里的常客。
坐了一上午的车再加上烈日当空，同学们已经倍感疲惫了，但是谁也不想错过这难得的机会，都纷纷下了车，街道比我想像的要窄一些，也许是现代化的大马路见的多了吧。
走在街上，感觉像是穿越了时空回到了以文，字，诗会友的时代，刚才还是高楼大厦，充满着现代气息，现在已经是如此古朴，宁静，里里外外两重天啊。
任你心情有多沉重，到这里应该会轻松起来的，心也会虔诚起来，在这里很有一种归属感，毕竟这里充满着古老的气息，很能让人产生联想。
况且这里也是是我们的先人治学、经营人生的地方，不知道有多少高官贵族，文人志士，经国之才在这里驻足过，高谈阔论过。
甚至以前的大清皇帝也常来这里吧。
在琉璃厂里我们看到了许多我们平时很难看到的画和一些大师们的作品，一间间画坊一幅幅作品真是让我们大开眼界，恨不得自己有千双万双的眼睛来欣赏，但是时间有限还没等我们一一欣赏完就到了集合的时间，虽然有很多地方我们还没有转到但是我们已经很满足了，心想以后一定要再来转个够。
下午6点多我们到了这次考察的住所，位于丰台区的京石旅馆，旅馆的门面并不大但里面干净整齐，我们两人住一间房，这天真的很累，吃过饭洗漱完后我们早早的就进入了梦乡，期待着明天的考察旅行。
第二天，也就是5月30日，上午7：00我们出发到北京考察的第二站--潘家园。
北京潘家园古玩市场，位于北京东三环南路潘家园桥，占地四万八千五百平方米，市场分为工艺品大棚区、古旧家具区、古旧字画书刊区、古玩区等四个经营区，共有三千多个摊位。
市场的经营者来自北京、天津、河北等二十多个省、市、自治区，除了汉族外，还有回、满、苗、侗、维、蒙、藏、朝鲜等十几个少数民族。
下车走出停车场后， 走进大棚区，随着人流，地摊上的各种旧货，这里的货物应有尽有，如仿古家具、文房四宝、古籍字画、旧书刊、陶瓷、中外钱币、竹木牙雕、佛教信物、文革遗物等。
这里的东西让我们眼花缭乱，也有许多外国人来这里光顾，中午我们在吃自备午餐的时候遇见了一位老者，老者对我们讲了许多关于美术国画方面的事，他说要画好国画也不只是国画，所有的艺术创作都要有良好的文学素质，他要我们多看一些文学方面的书籍，他说一个画家如果不懂文学他就不是一个合格的画家，他只是一个机械一样的画匠，他的话让我感触很深，这句话真是我的一个意外的收获，它也让我找到了努力的方向，虽然我们交谈的时间很短，但是我学到了多年来都没学到的知识，告别了老者以后我们去了大棚区南边的书刊区，这里的书籍真的很多，有许多书都是在书店买不到的，价格也很便宜，我们都尽量去搜集自己需要的资料书籍，我们在潘家园待了有一天的时间，是这次考察待的时间最长的地方，也是我们获得战利品最多的地方。
2009年05月31日我们去了艺术考察第三站798艺术区，颐和园。
在考察798之前我先了解了它的历史背景：工厂旧址，德式建筑，由于央美的搬迁使得798工厂得以逐渐被利用。
当时由于798工厂的租金便宜，厂房高大，非常适合搞艺术创作，所以吸引了大批的艺术家入住逐渐形成艺术区，一时间798成了最时尚最前卫最具代表性的中国艺术区，这里构成复杂，机构丰富，不仅有工作室，画廊，酒吧，餐厅，超市等一应俱全。
入住798艺术区的人中，有曾经放荡不羁，愤世嫉俗的艺术青年，也有恪守传统，因循守旧的画家、雕塑家。
两群截然不同的人在此共生，一群人在巨大厂房中建起自己的创作室，搞的完全是纯艺术，作品很难被普通人理解；而另一群人则是将厂房、仓库改造成另类的艺术空间、店铺或餐馆，并将自己的作品拿来销售，且以此为生。
相异的艺术观点和生活理念，没有影响到他们之间的交流和尊重。
厂房前那些相邻停着的跑车和自行车，仿佛他们关系的写照。
可是，越来越多的艺术家已经相继隐退，许多艺术空间的发展并不顺利，没有展览时，大部分酒吧餐馆门可罗雀，我们去的时候人流很少，与琉璃厂和潘家园的熙熙攘攘的人群和热闹的艺术活动形成了鲜明的对比。
在798里看到的大多数都是表现性的作品，这里的作品仿佛和社会和社会现实和现实主义题材形成了一个鲜明的界限，在这里你感受不到现实的气氛，感受到的都是艺术家用一种世外桃源的思想去表达自己的观点，体现了一种精神上超现实的东西。
798的创造理念让我感到震撼也让我感到好奇，798的考察让我在今后的创作中有了更多的思想理念。
下午，我们去了北京的颐和园，颐和园始建于公元1750年，1860年在战火中严重损毁，1886年在原址上重新进行了修缮。
其亭台、长廊、殿堂、庙宇和小桥等人工景观与自然山峦和开阔的湖面相互和谐、艺术地融为一体，堪称中国风景园林设计中的杰作。
颐和园是世界著名的皇家园林，主要由万寿山和昆明湖两部分组成。
各种形式的宫殿园林建筑3000余间，大致可分为行政、生活、游览三个部分。
到达园门口时已是下午一点多了，买票，然后就是自己游园，一来到颐和园大门，只见华丽的屋檐下有一块牌匾，上面写三个刚劲的古文字“颐和园”。
进入园内阁首先看到的是“仁寿殿”。
听说这是乾隆时名为“勤政殿”，光绪时改为“仁寿殿”，是慈禧和光绪朝会大臣的场所。
这里极为高雅别致。
“仁寿殿”前有一条龙和一只凤。
这条龙代表当时的皇帝，那只凤代表慈禧，踏进园门觉神清气爽，拾阶而上，心中犹然生出一种回归大自然的惬意。
尘世的喧嚣与躁乱，烦恼与困惑都逐一而散。
仿佛回到了童年那纯洁无暇的世界，心坦然，人也舒畅，在通住山顶的鳞峋怪石之间攀行，平时锻炼太少，走起路来很累，稍稍影响了一些，不过手脚并用，还是不能错过这难得的登高机会，在颐和园的最高点，在山尖上绿树的掩映中凭栏远眺，昆明湖一片汪洋，船上游人也都很开心。
佛香阁的肃静，七百里长廊的典雅，横垣了中国上下五千年的文化。
走出长廊就来到了排云殿，这里是万寿山前最宏伟的建筑，构成了万寿山的中轴线。
昆明湖看着没多大，但走起来却真的很远，绕过苏州街，然后又绕昆明湖一圈就出来了。
整个园子最让我感到震撼得地方就是苏州街，在那里就仿佛身在苏州，绝对不会想到自己在北方城市。
2009年6月1日，宋庄--是我们北京考察的最后一站。
宋庄镇位于首都东部，通州新城北部，地处首都东部发展带和百里长街东延长线上，东邻潮白河西邻的温榆河，是东北及环渤海地区进京的交通要塞。
宋庄镇地域面积116平方公里，下辖47个行政村。
宋庄镇作为北京的东大门，是东北及环渤海地区进京的交通要塞。
宋庄艺术村，始于1994年。
1995年再因圆明园画家村的被解散，在之后的时间里，促成了以圆明园艺术家为主力成员的集体大迁移。
至今形成了颇具规模并不断完善和扩大的自由艺术家群。
这里的画家来自不同的背景和不同的地域，操着不同的方言，坚守着不同的韵味，令宋庄的色彩丰富起来。
走进“宋庄艺术家村”，并不能给你想像中的艺术气息遍布、艺术家扎堆那么动态的感觉，站在小堡或辛店的村头你会发现它也只是一个普普通通的北方农村，然而就是在这里，去让我感到了与众不同的艺术气息， 在这里我们浏览了很多平常都见不到的画展作品， 这次在宋庄的考察，让我学到了在课堂上学不到的东西，开阔了眼界，开拓了我们的思维，让我更看到了，艺术家要有走出世俗生活的勇气和能力。
反之，更让我们感受到了，艺术来源于生活的真正含义。
现在的我们还是在校的学生，并不成熟。
所以有了这次北京之行并且是抱着学习的心态出发。
但是我们同时也是“青年艺术家”，面对当今的当代艺术现状，面对众多的艺术家和作品，我们可以什么层次都较全面的了解，但同时也必须有自己对于当今艺术现状、艺术作品和艺术家的评价标准。
开阔自己的眼界、提高自己的标准、知道自己正处于什么位置、找出自己现在欠缺什么这些就是我们现在的学习重点，也是这次北京考察的收获。
再补充些照片就差不多了
