学习淘宝美工的心得体会
全专业应届毕业生、各行业在职转行人员、有设计经验提升人员都可以，性别、专业、学历通通不是问题
会素描、手绘，你对透视，结构，光原理，光色等方面会的熟练，那样能提高你在工作时的效率。
但是你不会手绘，并不影响你设计，这些可以后期慢慢培养。
如何上好手工课
美术课要想上好，不是那么容易的。
尤其是手工课，手工制作是低年级美术课的常见课型，可以激发学生的兴趣，培养手脑协作能力，使用工具能力，团结协作精神以及创造求新的意识。
那如何上好了一节手工课呢
激情引趣，呈现主题——赏析感悟、交流探索——总结技法，创作实践——展示评价，促进提升——拓展延伸，发散思维一、激情引趣，呈现主题——导 学生对学习的积极情绪将影响其学习的效果，教师通过欣赏、猜谜、故事、设疑、比赛、谈话、游戏等有趣的手段导引教学，创设最佳教学情境和氛围，激发学生的积极情绪，使学生主动参与到主题学习中，明确教学任务。
1.直观欣赏，创设情境。
直观、唯美的画面配上悠扬的乐曲总能给人心灵的震撼，引人入境，因此通过欣赏可以激发学生的积极情绪，营造轻松愉悦的学习氛围。
如一课，伴着优美的乐曲，一架架飞机翱翔于天际，学生内心充满对蓝天、飞机的向往，激发了学习动力。
2.设疑激趣学生有了疑惑才会产生好奇，会想方设法去解决，因此教师可以巧妙设置悬念，激发学生的求知欲望和学习动机。
如一课，教师上课伊始向学生出示了带来的神秘礼物——T恤，报纸和毛笔，给学生设了悬念“老师为什么要送这些呢
”，激发了学生的好奇心，然后教师用这些材料分别作成了数字3、1、5，巧妙揭示主题。
3.范例呈现 手工课最能激发学生强烈兴趣的，莫过于教师制作的精致巧妙的手工作品直观呈现给学生，教师的范样做得好，孩子的作品也会相应水涨船高。
如一课，学生猜完谜语后，教师出示神秘的礼物——用方便面筒和彩纸、木筷等制作的小花钟，学生的情绪一下被激起，教师顺势揭示教学内容——利用废旧材料制作小钟表。
二、赏析感悟，交流探索——析 美术是直观的艺术，高品质内容的欣赏能有效提升学生的、鉴赏水平、激发想象创造，丰富学生的感知能力。
并通过赏析，让学生主动参与的学习中，相互交流，探索总结制作方法，或提出质疑，达到自主参与、自主探究的目的。
1. 创意欣赏，分析方法新颖的、有创意的作品，最能够激发学生的兴趣，吸引其一探究竟。
可以是教师范作、生活中的创意，也可以是富有个性的学生作品。
如一课，在学生掌握制作方法后，我组织学生欣赏利用生活中废旧材料制作的小钟表作品，让学生了解生活中的废旧材料是如何利用加工来进行设计制作的，拓展了学生对媒材的认识，也激发了学生对设计制作的新思路。
而欣赏的学生作品是身边的同学或是同龄孩子做的手工作品，不是高不可攀的艺术家的作品。
所以在很大程度上鼓舞孩子们：“他能完成这样的作品，我为什么不能
我肯定能做得比他好
”这样孩子的创作欲望被激发，就更有信心完成有自己个性的作品。
2.拆中求学，自主探究 “授之以鱼，不如授之以渔”，按照常规的模式一步一步的教往往教师很累，而且效率低，作品如出一辙。
相反孩子之间的交流模仿效果更好。
因此把一步一步地教，改为将作品发给小组，让学生在拆——装的反复过程中，自主探究制作技巧更符合孩子的身心特点。
如一课，我将事先做好的几种拉花下发给各组，引导学生将拉花拆开看一看用了什么形状的纸，怎样做的，然后再重新装好，也可以自己试着做一做，一堂课下来，学生学会了四、五种拉花的做法。
三、总结技法，创作实践——做 手工课上，学生的制作总会出现这样那样的问题，尤其是制作技巧方面不是光靠探究就能够掌握的，因此教师的总结、示范是极为重要的（尤其低年级）。
针对学生的质疑和学生自学中出现的问题，教师要给予适时的引导、提示和总结、演示。
当摆在眼前的难题迎刃而解的时候，学生就会大胆、充满自信的进行创作了。
而且还要不断提醒孩子做事要全神贯注、保持安静，制作要有条理，求质量同时还要求讲速度。
促使学生养成良好的习惯，培养动手能力。
1. 边探究边总结技法 可以在学生探究做法的同时，及时将学生探究的结果进行总结、提要。
如一课，教师引导学生分析范例的做法，并及时将学生的答案进行总结提要为揉、搓、捏、压、剪、卷、印、叠加等方法，为学生的创作提供保障。
2. 巧妙演示总结技法巧妙的演示既能解决突破，还能给学生以智慧的启迪。
如一课，我将几个废旧纸盒剪、折、拼成各种形象引导学生联想，然后加上毛线、彩纸粘贴，最后画上图案，一个有趣的纸盒玩具就做好了。
在教师的启发下，学生纷纷拿出盒子进行创意，一个个富有创意的纸盒作品就诞生了。
对于低年级的学生来说，手工虽然有趣好玩，但要想做的完美、逼真还是有相当难度的，所以在学生制作的过程中，教师的辅导是必须的，学生可以在教师的辅导中掌握一些窍门和必要的方法。
如有些学生的学前教育不到位，导致入学时不会使用剪刀、胶棒等美术工具材料的占有相当一部分比例，因此低年级的手工课教学教师不但要演示讲解一些基本的技法，还要针对动手能力较弱的学生给予具体指导。
3. 欣赏比较总结技法也可以将成功作品与失败作品对比，总结出失败的原因，避免学生再次出现失误。
4. 分工合作有些制作过程繁琐复杂，一个人兼顾制作有困难，这时可采用分工合作。
例如的制作，必须多人合作，有的制作背景图，有的捏制小动物，有的制作植物等。
这样一来，作业的时间相对缩短，作业的质量也提高了，学生的技能也增长了。
通过合作，还能促进学生之间情感的交流。
一起完成任务，可以让每个学生都认识到对方的重要性，体会到集体智慧的力量。
从而无形中培养了学生团结互助的好品德。
四、展示评价，促进提升——促 作品展示评价是美术教学中尤为重要的环节，通过作品展评，可以给予学生极大的满足感、成功感，同时在与其他作品的比较、评价中，发现自己作品的优缺点，借鉴他人的长处，激发求进感，有助于提升自身的美术技能和素养。
1、给出，自行评价 教师可以依据手工制作的几个要素（如色彩的搭配、制作的精细程度、创意程度、媒材的使用等）给出相应的评价标准和分值，便于学生自行评价，促进自我调整。
2、展示作品，自我推介 可以采用师生推荐和自荐的方式，培养学生要敢于展示、推荐自己的作品，还要能够简述自己的制作方法和意图，针对低年级教师可以给出一些词语或句子让学生模仿，（如：我运用了……等媒材，采用了剪贴\\\/组合\\\/……的方法制作，表现的是……）促进学生运用美术语言进行表达的提高。
3、举办展览，相互交流 教师可以组织学生举办作品展览，发表对别人作品的看法也是审美能力的体现，学生在展览中发现别人作品中闪光点时，同时也会发现自己的不足，这样可以学习到别人的制作过程和制作技巧，利于学生即时地对自己实践进行调整，取百家之长，酿自家之酿，促进学生整体水平的提升。
五、拓展延伸，发散思维——延 手工教学的最终目的不是完成一件作品，而是教会学生一种技能，让学生逐渐树立和形成动手美化生活的良好意识和能力，因此，手工课的结尾应让学生走出课堂创作，见识更多生活中的实例，发散思维，培养学生举一反三的能力。
1、欣赏拓思结尾的欣赏一定是与教学内容相关的，技法更丰富、形式更新颖、更具趣味性的作品，能够激发学生去尝试，开启创造的智慧之门。
例如《装扮蛋壳》一课，以用彩纸剪贴、彩笔描绘的方法，将蛋壳制作成各种形象，结尾引导学生欣赏其他形式的蛋壳艺术，拓展了学生的思维，其中一些可操作的内容也激发了学生尝试探索的欲望。
2、留疑拓思保留一些疑问留给学生，教师采用启发诱导的方式，引导学生课后继续探索，拓展思维空间，保持学生对知识的探索欲望。
如《台历、挂历的设计》一课，教师引导学生利用废旧材料制作日历，结尾设置疑问：“生活中的废旧材料还可以用来设计制作什么
”激发学生对运用废旧材料的思考。
必须注意的是教师设置的疑问一定要在下节课给予学生交流的时间和解答，否则就失去了结尾留疑的价值。
手工教学的教学资源都来源于生活，生活为我们提供了广阔的驰骋天地，需要我们不断去挖掘，充分发挥“艺术”的想象力、创造力，使我们的每个学生都可以成为巧手艺术家。
自己的美术作品介绍怎么写
这单啊1、作者：2、创作时间：3、作品名称：4、简介：么创作这个作品
创作灵感与感受是怎样
才引起自己创作这个作品
创作这个作品的地方在哪里
装作过程中遇到哪些问题以及如何解决的
作品有哪些自己感觉非常有感觉、非常棒的地方
例如画的人物，就需介绍画中人物是谁
是怎么个人物状况
为什么画这个人物
这个人物哪些地方打动了我才引起我画这个人物
我如何找到这个模特
使用什么技法表现模特
为什么这么表现这个模特是为了表现什么样的效果。
纯手打，望采纳。
学美术以后的心得体会100字左右
已毕业的美术学专业同学作答：学了四年美术，毕业的去向基本都是教师、影楼、设计室等，更多的是毕业转行，从事跟专业没有半毛钱关系的工作，画画真成了一个业余爱好了。
但美术真的能带给人快乐。
自己的作品画好之后自己装裱，自己拍照，心情好了就送给朋友们几张。
总之，没有经济基础的，还是先就业，美术就是玩玩。
美术的形式法则包括哪些
让我谈论的概念美学原则在美国创造的人类，总结经验，在美国的形式，定期和抽象概括的过程中，美国。
主要包括：对称平衡，简单的同质化调和对比，比例，节奏和多样性的统一。
研究，探索的原则，正规的艺术，培养人们对形式美的敏感，引导人们更好地创造美丽的东西。
要把握的原则，正规的艺术，可以使人们更加自觉地使用的原则，正式的艺术表现的内容，美国，到达美国的形式高度统一和美容的内容。
首先从艺术和谈话的作品，中国画的意象之美。
无论是工笔画和写意画，必须建立在一定的形象，但是，中国画历来讲究的“”形神兼备“，只是意味着性能的任何图像形状神似的目的是的的古画像被称为“表现”，的青蛙，虾，鸡肉和其他小动物，让人看了觉得活泼，具有独特的孩子般的，“精彩在两者之间似与不喜欢”作品的活力霜春泼墨荷叶，采用了大面积的
墨戏哗哗地从整体效果酣畅淋漓的和有尊严的，但也有小的变化，提供了一个男的运行，厚重，稳重的感觉。
二，中国画，钢笔和之美墨水。
中国画刷的表现充分利用，带动墨和颜色在宣纸上的防渗效果，表现对象的不同形状，质感，量感，创造出生动和完美的艺术形象，在中国画的笔墨统称为这种综合技能。
笔墨绘画和书法工具不仅代表的话，代表的艺术境界。
笔“，因为”墨水“果”，当中风和书法相结合的，丰富的，富有表现力的结果 - 钢笔和墨水。
是中国画造型的基本语言，中国画以线造型，，沮丧的行笔的速度，提与油墨干，湿，浓，短，干燥，焦炭等，湿法和干谯着，涩昌交替使用的“笔墨骨，虚实，墨的笔费用”，这表明天地，山，树，鸟，花，水果和蔬菜，点燃自己的品味，性格和生活追求，表达思想和感情的作者，作品不仅具有鲜明的形象特征，也能体现的精神和心灵。
借贷正是这种抒情，幼儿，阎氏特色的作品意趣盎然，充满生活气息，使观众得到美的享受。
“陆气，充分发挥中国画线的表现主要是模型总结了实力人物的情感，笔果断地经验丰富的，巨大的屏幕沉重。
的作品与一个强而有力的书法笔，创造美的一种形式，重朴实，传统的文人画如诗如画的书籍推到了极致。
三，中国画色彩之美。
独特的中国画色彩的特征。
只有勾线不染色，用一个简单而优雅的白色画点的影响;墨上钱江山水画;的矿物颜料颜色运笔如蓝铜矿，，赭石，朱砂，绿化景观，景观金碧重彩画;隐藏在造型线有没骨画的图像，细致地勾勒填充颜色，另一个溅泼彩的颜色。
一支笔与墨的“”之称，油墨表现力丰富彼此的障碍有时会增添色彩的要求，互为补充，但补充彩色墨水，墨水形成一个特殊的宣纸上的效果美国的国家，如画虾，温和感的透明度，像的画山石深的魅力美国，的海霞2的主人使用生动的，饱和的色彩，描绘了辉煌的伟大的河流和山脉的祖国的秉性。
既表现出传统的手段和，包含当代山水画，面对新时代的精神。
使用各种绘画，色彩丰富，构成了独具民族特色的中国画，成为东方绘画的代表，是世界绘画的主要品种之一。
其四，中国画的魅力之美。
红色和纸中的水使用，金融冷泉深变化，泼墨和颜色点染积累形成油墨，颜色，水拥抱。
使用浓碎光，光断裂浓度，色破墨，墨破色显得华丽和辉煌，变幻莫测的画面。
这是黑暗的完全魅力，给人一种朦胧，轻松和自然变化的视觉效果。
水墨其性能或独特的画面效果，都体现了独特的中国人民的感情，说成千上万年的中国文化传统的集中。
中国画展览空灵优雅，虚拟现实，味妙在似与不似之间，令人过目难忘。
如章答迁“墨莲地图更是孤独和过度使用的墨水和，画家潇洒不羁的气质透露，丰富的演出多资多彩的荷花。
漆黑色调的变化，在屏幕上水平产生一个更深刻的意义上的遐想;独特的美的中国绘画艺术的影响，很重要的一个方面是，它是工具，材料，和性能。
吴冠中的墨和颜色画已经坏了的传统的油墨定型，在相互关系之间的表现手法，借用西方现代艺术的油墨，颜色，纸张，水和其他材料，使画面浑然一体，相互辉映，他们的音乐油墨和色彩的变化，纵横交错的破墨，破色处理是极其丰富的内容，其之间形成奇妙的喜欢和不喜欢，奇在法律上不形成自然独特的新的面貌。
水墨设色，可以充分利用时间的魅力，美丽。
中国画之美“的概念。
中国画处理的屏幕空间，空白，思想和实践，颜色采用了独特的艺术技巧，营造出的场景和心情。
中国山水画意境是中国传统美学思想的重要领域，通过时间和空间环境，如传统的绘画作品的描绘，感情和高度的组合，体现出的艺术境界，追求意境的表现中国传统美学思想的一部分，一个中国画的重要特征，有力厚的高山大川山水画，桥梁帅宁静的重要性，山云廖左右，小径曲折想要楼台高耸的帆小......让我们感觉到他的祖国，自然，怀旧的份额，那份爱，给了我们一个充满乐趣和美国画家享受一个独特的意境。
心情是景观的灵魂，创造的意境是画家毕生追求的艺术境界。
林风眠花鸟画“秋目的”方组成，创造一个迷人的情绪光笔和墨，风在芦苇丛中的性能，并选择逆风制造恐慌和飞qianweitang秋鸭画面，给人以广阔的想像世界，吴冠中传统的油墨流量的循行，黑色和白色的点缀虚拟和现实的艺术手法，表达了祖国的山山水水，深情的诗由点，线，面交织表现，状态的半抽象性的音乐节奏和相应的美国的心理感受。
BR \\\/>六中国绘画技巧的美丽。
中国画是诗，书，画，印称为一个综合性的艺术图像，章法合理安排不同的形式，小学和中学的性能相结合，在每个面密度，节奏变化和留空油墨在一个真正的，钢笔和墨水画在虚天，云，水，烟，气，雪等，给观众以丰富的想象力的空间题词密封中国画是一个不可缺少的部分画面构图，“应当”是指作者的签名，“标题”，是指文字和绘画，诗歌，在大段题词题字被称为“长节，仅在标题的罐头被称为”穷模型，只有标题名字和年龄，地点，被称为“单款”或“自娱自乐”另一个标题送礼罐头的原因，被称为“前款，上下两统称为”双模式“两多”品种。
“边缘刻艺术法律的形式来实现，在设施内的密封和谐地融合了中国书法的美感和剑术表现的美国，美国的规则以及石材的自然之美纹理特征的印刷材料中，形成的雕刻。
良好的书法题字雕刻的屏幕增添了许多秀色。
每个题词必须到达屏幕的协调，不仅正式统一，包括气质风格的统一。
照之阡的钢笔画篆隶，碑文除了与篆隶字体，可以取得相得益彰的艺术效果。
徐水墨作品，连同狂草彻底是太棒了。
七，中国画造型之美。
画各种的形状，整体点，手卷，条幅，中堂，条屏横劈团扇，折扇，斗方专辑，框架式，根据古人的生活方式特征的，最早的可移动的欣赏简册和书籍，油画般的长，通常卷起并存储，打开观看古老的分段欣赏，被称为“音量”或“手卷”，它适用于一或两个人坐在地板上，一台以享受。
坐在踏板坐更换的理由，增加人的角度来看，作品挂在墙上的形状 - “轴”或“轴”，以适应新的生活方式有较大的室内空间，高装饰美化。
大多数活动之前唐代绘画的体积，形状，宋代和元代的体积，这两个时期的轴，明，清两代的主轴线体积比，四，六组的屏幕杆轴变化的身体。
悬挂滚动条屏幕适当的距离，横幅，滚动适用于近视，立轴看看当地的美丽，滚动看看当地的美容整体看，然后扩展到整个画面，风扇艺术具有悠久的历史传统艺术是我们的国家，折扇，团扇，除自宋，元等朝代，有风扇的精品流传于世。
宋元团扇，折扇自明代。
范名家书画，扇骨竹骨制品，雕刻山水，人物，构成一个制作很精美的艺术作品，美丽的，美的专辑是一张小图片页面诬陷成书，书今天绑定的变体，享受，享受方便，休闲，精彩的艺术画作反映了中国古代的审美，保护卷的智慧，轴工作的最好的方法是诬陷，画框架额外的注意，它的形状正式更完美的外部结构。
裱非常成熟，在唐代到明，清成为了渊博的知识。
垂直轴形状的语言系统，在美国，在其安装从上到下的形式分为一天，酒吧，天头，惊燕，画，诗塘心脏，地头，轴和的黄金轴头不仅增加滚动漂亮，但也很灵活的屏幕体积诗彤的心是直画的上端，挂纸方叫“诗·霍尔。
首先，是心脏后，掀起后比较体面第二诗赞画，所以它被改为“田町。
的框架形式，充分体现了中国古代哲学思想，反映了中国人的天堂，人文科学的思想境界。
总之，其独特的美学语言的中国画，中国画创造一个独特的表达形式的图像和想法和感受，反映了中国民族独特的审美情趣的。
中国画特别注意画的利益，要注意的绘画风格，大气，中国画家沉重的字符，再培养，这些作品，内容丰富，韵和乐趣。
中国画强调幼儿，闫志，借抒情作品表达出来的思想和感情远远超过了屏幕本身的内容和形状。
电影中的美术设计到底负责什么工作
电影在不同的片种中，其位置用和创作特点在共性中又有各自的规律性。
在故创作中，电影美术以剧本和导演构思为基础，通过环境造型(包括场景设计、布景和道具的设计与制作，以及自然景的选择等)为影片提供人物活动的典型环境，通过人物造型(主要是化装和服装)帮助创造生动的富有内涵的各种典型人物形象。
具体工作包括绘景、置景、道具、服装、化装、特技，以及美术、字幕等内容。
电影美术是影片视觉形象造型的基础，以形、光、色等造型手段为影片设计出可供导演、摄影师讨论的蓝图。
电影美术必须符合影片整体造型要求，实现导演、美术与摄影三位一体的统一构思，并要注意造型设计与影片的题材、样式、风格的和谐。
电影美术具有艺术性又具有很强的技术性电影艺术发展、电影观念变化和科学技术发展中，电影美术也要在造型观念、创作思维和实践方面有新变化和发展。
所以美术下辖部门一般是绘图、服化、制景、道具等工岗。
