读杜甫的诗后的读后感
他的诗沉郁顿挫，反映历史。
杜甫善于运用古典诗歌的许多体制，并加以创造性地发展。
他是新乐府诗体的开路人。
他的乐府诗，促成了中唐时期新乐府运动的发展。
他的五七古长篇，亦诗亦史，展开铺叙，而又着力于全篇的回旋往复，标志着我国诗歌艺术的高度成就。
杜甫在五七律上也表现出显著的创造性，积累了关于声律、对仗、炼字炼句等完整的艺术经验，使这一体裁达到完全成熟的阶段。
有《杜工部集》传世。
杜甫和李白齐名，世称“大李杜”。
他的思想核心是儒家的仁政思想。
他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。
他热爱生活，热爱人民，热爱祖国的大好河山。
他嫉恶如仇，对朝廷的腐败、社会生活中的黑暗现象都给予批评和揭露。
他同情人民，甚至幻想着为解救人民的苦难甘愿做自我牺牲。
所以他的诗歌创作，始终贯穿着忧国忧民这条主线，由此可见杜甫的伟大。
他的诗具有丰富的社会内容、强烈的时代色彩和鲜明的政治倾向，真实深刻地反映了安史之乱前后一个历史时代政治时事和广阔的社会生活画面，因而被称为一代“诗史”。
杜诗风格，基本上是“沉郁顿挫”，语言和篇章结构又富于变化，讲求炼字炼句。
同时，其诗兼备众体，除五古、七古、五律、七律外，还写了不少排律，拗体。
艺术手法也多种多样，是唐诗思想艺术的集大成者。
杜甫还继承了汉魏乐府“感于哀乐，缘事而发”的精神，摆脱乐府古题的束缚，创作了不少“即事名篇，无复依傍”的新题乐府，如著名的“三吏”、“三别”等。
死后受到樊晃、韩愈、元稹、白居易等人的大力揄扬。
杜诗对元白的“新乐府运动”的文艺思想及李商隐的近体讽喻时事诗影响甚深。
但杜诗受到广泛重视，是在宋以后。
王禹、王安石、苏轼、黄庭坚、陆游等人对杜甫推崇备至，文天祥则更以杜诗为坚守民族气节的精神力量。
杜诗的影响，从古到今，早已超出文艺的范围。
生平详见《旧唐书》卷一九○。
有《杜工部集》。
杜甫的经历和诗歌创作可以分为四个时期： 一，读书和漫游时期（三十五岁以前） 所谓“放荡齐赵间，裘马颇清狂”。
开元19（时20岁）年始漫游吴越，5年之后归洛阳应举，不第。
再漫游齐赵。
以后在洛阳遇李白，二人结下深厚友谊，继而又遇高适，三人同游梁、宋（今开封、商丘）。
后来李杜又到齐州，分手后又遇于东鲁，再次分别，就没有机会再见面了。
二、困居长安时期（三十五至四十四岁） 这一时期，杜甫先在长安应试，落第。
后来向皇帝献赋，向贵人投赠，过着“朝扣富儿门，暮随肥马尘，残杯与冷炙，到处潜悲辛”的生活，最后才得到右卫率府胄曹参军（主要是看守兵甲仗器，库府锁匙）的小官。
这期间他写了《兵车行》、《丽人行》等批评时政、讽刺权贵的诗篇。
而《自京赴奉先县咏怀五百字》尤为著名，标志着他经历十年长安困苦生活后对朝廷政治、社会现实的认识达到了新的高度。
三、陷贼和为官时期（四十五至四十八岁） 安史之乱爆发，潼关失守，杜甫把家安置在鄜州，独自去投肃宗，中途为安史叛军俘获，押到长安。
他面对混乱的长安，听到官军一再败退的消息，写成《月夜》、《春望》、《哀江头》、《悲陈陶》等诗。
后来他潜逃到凤翔行在，做左拾遗。
由于忠言直谏，上疏为宰相房琯事被贬华州司功参军（房琯善慷慨陈词，为典型的知识分子，但不切实际，与叛军战，采用春秋阵法，结果大败，肃宗问罪。
杜甫始为左拾遗，上疏言房琯无罪，肃宗怒，欲问罪，幸得脱）。
其后，他用诗的形式把他的见闻真实地记录下来，成为他不朽的作品，即“三吏”、“三别”。
“三吏”：为“石壕吏”，“新安吏”，“潼关吏”；“三别”：为“新婚别”，“无家别”，“垂老别”。
四、西南飘泊时期（四十八至五十八岁） 随着九节度官军在相州大败和关辅饥荒，杜甫弃官，携家随人民逃难，经秦州、同谷等地，到了成都，过了一段比较安定的生活。
严武入朝，蜀中军阀作乱，他漂流到梓州、阆州。
后严武为剑南节度使摄成都，杜甫投往投，严武死，他再度飘泊，在夔州住两年，继又漂流到湖北、湖南一带，病死在湘江上。
这时期，其作品有《水槛遣心》、《春夜喜雨》、《茅屋为秋风所破歌》、《病橘》、《登楼》、《蜀相》、《闻官军收河南河北》、《又呈吴郎》、《登高》、《秋兴》、《三绝句》、《岁晏行》等大量名作。
杜甫诗充分表达了他对人民的深刻同情，揭露了封建社会剥削者与被剥削者之间的尖锐对立：“朱门酒肉臭，路有冻死骨
”这千古不朽的诗句，被世世代代的中国人所铭记。
“济时敢爱死，寂寞壮心惊
”这是杜甫对祖国无比热爱的充分展示，这一点使他的诗具有很高的人民性。
杜甫的这种爱国热枕，在《春望》和《闻官军收河南河北》等名篇中，也表现得非常充沛。
而在《三吏》、《三别》中，对广大人民忍受一切痛苦的爱国精神的歌颂，更把他那颗爱国爱民的赤子之心展现在读者面前。
出自对祖国和人民的热爱，对统治阶级奢侈荒淫的面目和祸国殃民的罪行，必然怀有强烈的憎恨。
这一点在不朽的名篇《兵车行》、《丽人行》中更是得到了淋漓尽致的表现。
一个伟大爱国者的忧国忧民之情，必然在其它方面也有所表现。
杜甫的一些咏物、写景的诗，甚至那些有关夫妻、兄弟、朋友的抒情诗中，也无不渗透着对祖国、对人民的深厚感情。
总之，杜甫的诗是唐帝国由盛转衰的艺术记录。
杜甫以积极的入世精神，勇敢、忠实、深刻地反映了极为广泛的社会现实，无论在怎样一种险恶的形势下，他都没有失去信心，在我国悠久的文学史上，杜甫诗歌的认识作用、借鉴作用、教育作用和审美作用都是难以企及的。
杜诗最大的艺术特色是，诗人常将自己的主观感受隐藏在客观的描写中，让事物自身去打动读者。
例如《丽人行》中，诗人并没有直接去斥责杨氏兄妹的荒淫，然而从对他们服饰、饮食等方面的具体描述中，作者的爱憎态度已显露无遗。
杜诗语言平易朴素、通俗、写实，但却极见功力。
他还常用人物独白和俗语来突出人物性格的个性化。
杜诗在刻画人物时，特别善于抓住细节的描写，如《北征》中关于妻子儿女的一段文字就是非常突出的例子。
杜甫诗风多变，但总体来看，可以概括为沉郁顿挫。
这里的沉郁是指文章的深沉蕴蓄，顿挫则是指感情的抑扬曲折，语气、音节的跌宕摇曳。
写几首杜甫的诗，要有解说感想之类的东西
饮中八仙歌 【原文】 知章骑马似乘船，眼花落井水底眠。
汝阳三斗始朝天，道逢曲车口流涎，恨不移封向酒泉。
左相日兴费万钱，饮如长鲸吸百川，衔杯乐圣称避贤。
宗之潇洒美少年，举觞白眼望青天，皎如玉树临风前。
苏晋长斋绣佛前，醉中往往爱逃禅。
李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠， 天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。
张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。
焦遂五斗方卓然，高谈雄辩惊四筵。
【赏析】大唐时期可谓是人才辈出，杜甫的《饮中八仙歌》，在诗中杜甫歌咏了大唐时代最杰出的八位精英。
可以说天下英才聚集于此，豪气冲天，是杜甫诗词中的另类之作。
望岳 【题解】 杜甫《望岳》诗，共有三首，分咏东岳（泰山）、南岳（衡山）、西岳（华山）。
这一首是望东岳泰山。
开元二十四年（736年)，二十四岁的诗人开始过一种“裘马清狂”的漫游生活。
此诗即写于北游齐、赵（今河南、河北、山东等地）时，是现存杜诗中年代最早的一首，字里行间洋溢着青年杜甫那种蓬蓬勃勃的朝气。
【原文】 岱宗夫如何
齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生曾云，决眦入归鸟。
会当凌绝顶，一览众山小。
兵车行 【题解】 见《杜工部集》，约作于唐玄宗天宝十载（751）。
是年，唐征伐作战，大肆征兵，致使民无宁日。
杜甫有感于此，作《兵车行》以抒其愤忿之意。
【原文】 车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。
耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。
牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。
道旁过者问行人，行人但云点行频。
或从十五北防河，便至四十西营田。
去时里正与裹头，归来头白还戍边。
边庭流血成海水，武皇开边意未已。
君不闻汉家山东二百州，千村万落生荆杞。
纵有健妇把锄犁，禾生陇亩无东西。
况复秦兵耐苦战，被驱不异犬与鸡。
长者虽有问，役夫敢申恨
且如今年冬，未休关西卒。
县官急索租，租税从何出
信知生男恶，反是生女好。
生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草。
君不见，青海头，古来白骨无人收。
新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾。
春望 【题解】 唐萧宗至德元年（756年）七月，杜甫得知肃宗在灵武（今宁夏灵武县）即皇帝位，便把家小安顿在鄜州（今陕西富县）的羌村，只身投奔，途中为安史叛军所俘，押往长安，次年春天才得脱身。
在被迫留居长安的日子里，他写了许多反映沦陷区生活的诗篇，或感时忧国，或思家念亲，《春望》就是作于此时的一篇代表作。
【原文】 国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白头搔更短，浑欲不胜簪。
石壕吏 【题解】 见《杜工部集》。
为《三吏》之一，作于公元759年。
安史之乱后，唐由盛变衰，国不成国，民无宁日。
是年，作者经新安、石壕等地流离迁徙，目睹官吏征丁后有感而作。
此时，作者已为中年，诗中早已没有年轻时的壮志豪情了
所谓《三吏》，即为《新安吏》、《石壕吏》、《潼关吏》。
石壕，今河南省三门峡市东南。
【原文】 暮投石壕村，有吏夜捉人。
老翁逾墙走，老妇出门看。
吏呼一何怒
妇啼一何苦
听妇前致词：“三男邺城戌。
一男附书至，二男新战死。
存者且偷生，死者长已矣
室中更无人，惟有乳下孙。
有孙母未去，出入无完裙。
老妪力虽衰，请从吏夜归。
急应河阳役，犹得备晨炊。
”夜久语声绝，如闻泣幽咽。
天明登前途，独与老翁别。
新婚别 【题解】 杜甫“三别”中的《新婚别》，精心塑造了一个深明大义的少妇形象。
此诗采用独白形式，全篇先后用了七个“君”字，都是新娘对新郎倾吐的肺腑之言，读来深切感人。
【原文】 兔丝附蓬麻，引蔓故不长。
嫁女与征夫，不如弃路旁。
结发为君妻，席不暖君床。
暮婚晨告别，无乃太忽忙
君行虽不远，守边赴河阳。
妾身未分明，何以拜姑嫜
父母养我时，日夜令我藏。
生女有所归，鸡狗亦得将。
君今往死地，沉痛迫中肠。
誓欲随君去，形势反苍黄。
勿为新婚念，努力事戎行
妇人在军中，兵气恐不扬。
白嗟贫家女，久致罗襦裳。
罗襦不复施，对君洗红妆。
仰视百鸟飞，大小必双翔。
人事多错迕，与君永相望
垂老别 【内容】 四郊未宁静，垂老不得安。
子孙阵亡尽，焉用身独完
投杖出门去，同行为辛酸。
幸有牙齿存，所悲骨髓干。
男儿既介胄，长揖别上官。
老妻卧路啼，岁暮衣裳单。
孰知是死别，且复伤其寒。
此去必不归，还闻劝加餐。
土门壁甚坚，杏园度亦难。
势异邺城下，纵死时犹宽。
人生有离合，岂择衰盛端
忆昔少壮日，迟回竟长叹。
万国尽征戍，烽火被冈峦。
积尸草木腥，流血川原丹。
何乡为乐土
安敢尚盘桓
弃绝蓬室居，塌然摧肺肝。
无家别 【内容】 寂寞天宝后，园庐但蒿藜。
我里百余家，世乱各东西。
存者无消息，死者为尘泥。
贱子因阵败，归来寻旧蹊。
久行见空巷，日瘦气惨凄。
但对狐与狸，竖毛怒我啼。
四邻何所有
一二老寡妻。
宿鸟恋本枝，安辞且穷栖。
方春独荷锄，日暮还灌畦。
县吏知我至，召令习鼓鞞.虽从本州役，内顾无所携。
近行止一身，远去终转迷。
家乡既荡尽，远近理亦齐。
长痛长病母，五年委沟溪。
生我不得力，终身两酸嘶。
人生无家别，何以为蒸黎
蜀相 【题解】 见《杜工部集》。
约作于上元元年（760年）。
是年暮春，杜甫搬到浣花溪草堂，得暇赴成都武侯祠游览、凭吊，作了这首《蜀相》，以抒述惋惜之情。
【原文】 丞相祠堂何处寻
锦官城外柏森森。
映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。
三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。
出师未捷身先死，长使英雄泪满襟
春夜喜雨 【题解】 见《杜工部集》，作于上元二年（公元761年）春，是杜甫晚年“飘泊西南”时在成都所作。
诗人在对春雨的描述之中，流露出其对春雨的喜悦之情。
【原文】 好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。
野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。
茅屋为秋风所破歌 【题解】 见《杜工部集》，作于公元761年，时值安史之乱尚未平定之际。
上元元年（760）春，杜甫得亲友资肋，于成都西郭外浣花溪畔盖一草堂，以安顿其家。
翌年八月，草堂为秋风所破，杜甫百感交集，作文《茅屋为秋风所破歌》以记之。
【原文】 八月秋高风怒号， 卷我屋上三重茅， 茅飞渡江洒江郊。
高者挂罥长林梢， 下者飘转沉塘拗。
南村群童欺我老无力， 忍能对面为盗贼， 公然抱茅入竹去。
唇焦口燥呼不得， 归来倚仗自叹息。
俄顷风定云墨色， 秋天漠漠向昏黑。
布衾多年冷似铁， 娇儿恶卧踏里裂。
床头屋漏无干处， 雨脚如麻未断绝。
自经丧乱少睡眠， 长夜沾湿何由彻
安得广厦千万间， 大庇天下寒士俱欢颜， 风雨不动安如山
呜呼
何时眼前突兀见此屋， 吾庐独破受冻死亦足
闻官军收河南河北 【题解】 见《杜工部集》。
代宗广德元年（763）正月，史朝义（史思明之子）兵败，自缢于林中，其将田承嗣，李怀仙皆举地降。
至此，河南、河北地区相继收复。
时杜甫寓居梓州（今四川三台），乃作此诗。
河南河北，指今洛阳一带及河北北部。
【原文】 剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。
却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。
白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。
即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。
绝句四首（其一） 【题解】 杜甫的七言绝句不多，然而这一首却是中国最流行的小诗之一。
它通俗易懂，平白如话，却又深含了诗人的审美理想，极受文人学者所推许，可说是以俗为雅，雅俗共赏。
【原文】 两只黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
旅夜书怀 【题解】 《旅夜书怀》，是杜甫离开成都，携家乘舟东下，经过渝州（四川重庆）、忠州（四川忠县）时（765年）写的。
他早岁虽有“致君尧舜上，再使风俗淳”的理想，到头来什么事都没有做成，只落得年老多病，亲朋零落，只身飘泊，置身于这样浩渺的江上，自己仿佛是天地间的一只沙鸥，飞往哪里去呢
寂寞啊，寂寞
作者的感慨是很深沉的。
【原文】 细草微风岸，危樯独夜舟。
星垂平野阔，月涌大江流。
名岂文章著，官应老病休。
飘飘何所似
天地一沙鸥。
登高 【题解】 见《杜工部集》，写于唐代宗大历二年（767）秋，时其流落夔州（今四川奉节）。
古九月九有登高习俗，此诗即杜甫登高有感而作，抒写其长年飘泊的痛苦，孤独无依，老病孤愁之感。
此诗被称为“古今第一律诗”。
【原文】 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
江南逢李龟年 【题解】 李龟年，唐朝开元、天宝年间的名乐师。
杜甫年青时在洛阳曾听过他的演唱。
晚年飘泊江南后，杜甫竟与乐师异地重逢。
这时候距“安史之乱”以前的“盛唐时期”已经十多年了，诗人和李龟年都是晚年了，在这样的境地相逢，有回忆，有伤感。
于是，诗人用非常含蓄的语言，说出了昔盛今衰的感慨。
【原文】 岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。
正是江南好风景，落花时节又逢君。
八阵图 【题解】 纪念诗圣最敬重的武侯 【原文】 功盖三分国，名成八阵图； 江流石不转，遗恨失吞吴。
野老 野老篱边江岸回， 柴门不正逐江开。
渔人网集澄潭下， 贾客船随返照来。
长路关心悲剑阁， 片云何意傍琴台
王师未报收东郡， 城阙秋生画角哀。
【赏析】 此诗写于上元元年（760），这时杜甫刚在成都西郊的草堂定居下来。
经过长年颠沛流离之后，总算得到了一个憩息之处，这使他聊感欣慰。
然而国家残破、生民涂炭的现实，却时时在撞击他的心灵，使他无法宁静。
这首诗就揭示了他内心这种微妙深刻的感情波动。
丽人行 三月三日天气新，长安水边多丽人。
态浓意远淑且真，肌理细嫩骨肉匀。
绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟。
头上何所有
翠为荷叶垂鬓唇。
背后何所见
珠压腰衱稳称身。
就中云幕椒房亲，赐名大国虢与秦。
紫驼之峰出翠釜，水精之盘行素鳞 犀箸厌饫久未下，鸾刀缕切空纷纶。
黄门飞鞚不动尘，御厨络绎送八珍。
萧管哀吟感鬼神，宾从杂遝实要津。
后来鞍马何逡巡，当轩下马入锦茵。
扬花雪落覆白苹，青鸟飞去衔红巾。
炙手可热势绝伦，慎莫近前丞相嗔。
【赏析】这首七言古诗大约作于天宝十二年（753）的春天。
当时唐玄宗李隆基生活腐败，日益宠幸杨贵妃。
杨家兄弟姐妹都因裙带关系而飞黄腾达。
杨国忠于天宝十一年（752）继李林甫当了右丞相，杨家三姐妹也都赐封国夫人。
杨家五宅仗势欺人、作威作福，过着一种寄生腐朽的生活。
而杨国忠和魏国夫人间的淫乱关系，更是丑不可闻。
这首诗对这一小撮人气势骄横、荒淫无耻的丑态和罪行，进行了深刻的暴露与讽刺。
全诗极力铺陈，一气呵成。
语言清新，寓庄于谐。
句句意含讽刺，运笔力透纸背。
[参考资料]：《杜甫诗选》周蒙、冯宇，黑龙江人民出版社1980.6
读李白和杜甫诗的感想[好的追加]
大半生都是在安史乱前生活的，盛世的繁荣，和唐前期培养、积蓄的奋发向上的时代精神，感染着，因此，在他的性格中，浪漫、疏狂、自信，占据着很重要的位置。
所以，当表达“奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一”的儒家用世之志时，他设计的方案是颇具战国策士的气息：把自己摆在“帝王师”的位置上，在他的想象中，他仿佛就是姜尚、、。
（这种浪漫传奇的经历，在唐代有它的土壤，因为、就是显例，但唐代并不是战国的延续，就很善于保护自己，被人认为是善于玩弄权术。
）李白过于理想化的设计只能被严酷的现实击得粉碎。
不过，还好，他还算幸运，他的经历在我们看来也具有传奇色彩，天宝元年他奉诏入京，供奉翰林，风流一时，虽然这种得意为时不久，但却与、的称许一起，成为李白一生自负、独立不羁个性的基础。
李白的悲愤、痛苦主要来自于：一生自负的李白，却处处受到排挤，不给他施展抱负的机会。
《蜀道难》的寓意。
杜诗被称为“诗史”，实际上是指杜诗具有史书一般的认识价值。
1.继承汉乐府“感于哀乐，缘事而发”的传统，写了大量缘重大“时事”而发的，直接反映重大社会政治内容的大篇，读这类诗篇，我们仿佛在观看盛唐巨变的历史画卷，我们进入了历史的隧道，为之而惊愕、而长吁。
（1）概括地叙写战乱所造成的大破坏、大灾难画面，他不是一般性地抒写自己个人在战乱中的遭遇、感想、忧虑，而是把笔触伸向整个社会各阶层，特别是社会下层，表现底层人民所承受到的社会苦难，三吏、三别、二悲的价值与意义正在这儿。
与此同时，诗人描写底层人民承受的苦难，不是简单的出于同情，而是把它放在宏阔的社会灾难的大背景中来处理，“二哀”是哀皇家、，但同属社会困难的承受者，都是诗人同情之所在。
诗人不仅仅是同情，他更在热切地呼唤早日结束战乱，为此，他鼓励全国上下积极参加平叛战争。
（2）杜诗对社会苦难的描写不是停留在概括的事件，粗略的轮廓上，而是具体展示广阔而又细微的形象生动的场景画面。
《悲陈陶》。
（3）细节的真实。
在回忆逃难经过时，他忘不了与自己同时承受痛苦的妻子儿女，《北征》《彭衙行》等篇中，都有很具体、生动的。
读之令人鼻酸。
读完杜甫的（绝句）感想
黄鹂在翠柳上鸣，白鸳飞上青天。
从窗里看到西山上的雪，门口 停着去东吴的船。
黄鹏近景，白鹭远景，千秋雪远景，万里船近景。
上联黄翠白青，用了四种颜色，色彩鲜明。
这样，就景物的远近和各 种色彩构成画面。
千秋雪显得时间永恒，万里船显得空间广阔，含义 深远，那就不是画所能画出的了。
（《诗词例话·情景相生》） 读了这一段分析，仍然体会不出“门口停着去东吴的船”怎样会“显得空间广阔，含义深远”，“不是画所能画出的”。
关键问题是怎样解释“门泊东吴万里船”这句诗。
老杜是不是在写他门口真的泊着一艘去东吴的船这样一个近景呢
恐怕不是，还应该是写远景，而且比“窗含西岭千秋雪”更远。
首先。
“从窗里看到西山上的雪”与“门口停着去东吴的船”这两者之间没有什么意境上的联系。
如果说是时间与空间的联系，船在门口停着，在这有限的范围内怎样体现出“万里”来
如果只因为是条船，而船肯定是要行“万里”的，于是就用它来体现“空间的广阔’，那么这句诗就呆滞得没有任何情致了。
诗中的画境是前后相衔接的，即使是跳动的镜头也总有内在的联系；断不会近、远、远、近这样随意跳来跳去。
所以我们理解第四句要从第三句入手。
第三句说的是从窗里看到西山上的雪，但杜甫没有用“临”“迎”‘邻”等字样，而用了一个“含”字。
借大的一座山竟然可以“含”在窗内，这是用什么眼光观察到的
实在是一种透视的眼光。
这句诗与“隐几唯青山”不同，那纯粹是从窗口向外看山。
而“窗含西岭千秋雪”则主要是看窗，连同四方形的窗口一起看到两岭的雪峰，是把窗外西岭之雪和连同方形的窗口放在一个平面上来欣赏的。
这“窗”，犹如油画的框，而“西岭千秋雪”则是框中的画。
这就是第三句的情趣所在，画境所在。
“千秋雪”无非是说山很高，高得积雪终年不化，高到雪线以上。
这么高的山而可以象一幅油画一样嵌在（含在）小小的“窗”中，可见“西山”之远。
不远则“含”不入。
越远越小，才可以“含”入。
所以说这句诗是运用绘画中的透视原理写的。
至于杜甫会不会作画，懂不懂透视学则无关紧要。
反正这个“含”字表明他的观察、描绘是完全合乎透视学原理的，因此杜宅中以窗为画框的那幅“西山积雪图”也是他画的，而且他只不过是画了一张画，究竟有没有“时间永恒”的意识在里边，似乎看不出来。
现在再看第四句就很好理解了。
诗人欣赏过以窗为框的西山雪景之后，再把眼光投向窗外，又发现了奇观：透过他那院门口，又看到辽远的水面上飘着东去的航船。
这又是一层画境。
那船因为太远了，所以觉不出它在动，只像停泊在那里一样。
泊在哪里呢
就泊在杜宅院门的门框中间。
这又是一个合乎透视学原理的描绘：他把辽远的“万里船”和杜家的院门口压在一个平面上来欣赏，以门口为画框，则万里航船竟如泊在门中。
只有这样来理解这句诗，把“门”“泊”“东吴”“万里”“船”这样一些概念联系在一起，才会出现奇异的画境，为什么说比“西岭千秋雪”更远呢
因为山高、水平，大凡观山觉得近，观水觉得远。
我们站在景山上看西山，不是觉得很近么
其实那些山全在几十里、上百里开外。
而站在长江大桥上望江面，又觉得几乎远得水天相连，其实并没有那么辽远。
这样我们就明白了：杜甫这首诗所写的景并不是“近、远、远、近”，而是“近、远、更远，极远”。
而且他只不过在那里写景，就像画家随便画一张练笔的小幅水彩一样，看不出有什么“含意深远”的微言大义来。
这两句诗值得称道之处全在于诗人通过绘画上透视的原理来处理景物的远近，从而显出逼真的画境。
读了杜甫的诗的理解与感悟1000字
杜甫。
一位诗作万首的诗界泰斗，一位忧国忧民，先天下之忧而忧，后天下之乐而乐的工程部员外郎。
一位后人敬仰的诗坛巨星。
势如虹，剧如景字如猪。
会当凌绝顶，一览众山小的豪情壮志。
家乡逆贼叛乱，他不得不携带妻子流落他乡。
国破山河在，城春草木深。
无论春光多么美丽，面对支离破碎的疆土，一切都凄凉破败。
自然界宏伟奇丽的景象，于忧国忧民的宽阔胸襟相互衬托，感时花溅泪，恨别鸟惊心，落寞惆怅，但是一切都是深深的无奈，他不管他自己的茅屋被秋风摧残后的窘迫，安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，是他的崇高理想是它的博大龟胸襟，是他伟岸的情操。
他放在心头的第一位的是普天之下而处于水深火热之中的黎民百姓。
谁给我整出读杜甫前出塞这说个感想啊
中国有句古话：“自古寒门出贤士。
”在戏剧舞台上，我们见多了吕蒙正、邹应龙这样少年孤贫而终成大器的人。
因为读书读的好，为人正派，他们总能得到美貌而富有的千金小姐的眷顾，而终究又金榜提名，在连捡块抹布都要用兰花指的极精致化的舞台上，你看不到饥饿、贫穷的可怕，而每读到杜甫的作品，我总是感到困顿两个字像一只无形的手紧紧的扼住杜甫的咽喉。
不管是作家还是诗人，他们都是用两条腿走路的：一是生活，另一条是对生活的思考。
“走进杜甫，犹如走进一座大山”，每当隔一段时间再读杜甫的诗，少了崇拜的热情，多了几分冷静；少了热血沸腾，多了一分莫名的悲哀。
红烧是一道杂文，涮火锅恰如随笔，烂炖的大锅中当然是长篇小说。
那么清炒是一盘诗。
杜甫的诗犹如在烈火中，在灼热的炊具中翻来覆去，清清淡淡。
正因为如此，才使杜甫的躯体乃至整个心灵都细腻起来：他想到的不只是自己，更多的是百姓。
面对这样一个勇士，我在也不能说什么了，我不想高唱他是多么伟大，多么的忧国忧民。
因为这样一哄而上，读了会让人很烦腻。
文学创造上的雷同与平庸，也是一种资源危机。
然而他还是死了，死在了那个跟他的生命与信念一脉相承的时代。
那个寒门贤士注定饱受煎熬的时代，这个未仍将从他的笔下汲取奋进的力量，这也可以慰藉作家苦难的心灵。
也许这就是他最终极的人生，尽管不算圆满。
简评 本文堪称短小精悍,文中精品.笔锋犀利而不失雅丽娴静,格调哀婉亦不失清丽.作者用她精炼的语言,完美的修辞,展示给我们她心中的杜甫是一座大山,一曲悲歌. 马学迪 品读屋檐下的彷徨者 46级文科实验班 商晓萌 有句佛语说：掬水月在手。
也就是说从另一个角度有时可以办到根本不可能的事。
同样，当我们虔诚地拜读杜甫的诗作时，一个鲜活的形象也可以很生动的跃出于面前。
杜甫不同于李白，他把自己推到一个压抑的屋檐下。
背负着对国家和人民的沉重责任感，杜甫凝视着流血流泪的大地，忠实的描述着时代的面貌和人民内心的悲苦。
杜甫的诗犹如大唐由盛到衰可悲历史的一面镜子折射着他不同时期的真实景观和社会生活矛盾。
又如一个历史宝库，包含着浑涵汪洋、千汇万状的丰富内容。
“国破山河在，城春草木深”和“百水暮东流，青山犹哭声”的忧过忧民的深衷和“为人性僻耽佳句，语个惊人死不休”的鸿鹄壮志，形成了他沉郁顿挫的独特格调和精益求精的诗艺，也铸就了这位彷徨者无数铿锵凝练脍炙人口的绝妙好辞。
于是他便成了诗中的圣人。
他的诗便是他的情感发泄，发泄他对现实的不满而又无可为的无可奈何。
读他的诗，俨然在接受清除心灵污垢的洗礼，高档格调的文辞、深刻压抑的真实的真实感情在读者的心中荡起一圈圈涟漪。
于是人们便想起了大海的浩淼，想起了弯月的宁静，也想起了杜甫经历了一个什么样的时代。
血雨腥风、横尸遍野、国将不国的的残酷现实和他忠效国家，利国利民的凌云壮志南辕北辙相去甚远。
眼巴巴的望着望着水深火热中的百姓，无可奈何的抚摸着早已裂碎的心，轻拢一下疯狂缠住眼的发丝，他在彷徨，也许在痉挛，他意识自己到在退却，但他已经没有勇气像鲁迅那样去呐喊，于是他只能记自己的见闻和感受，留给后人一篇篇“诗史”。
杜甫的人格魅力便得到了更艰难的提纯，直升一个令无数英雄竞折腰的境界。
在“敢辞茅苇漏”时，却能“已喜禾黍高”，在“吁嗟乎苍生，稼墙不可救”时，要“安得诛云师，畴能补天漏”------贯古玉今的文人墨客中又有几人欤
于是人们便同情起杜甫灰色黯淡的人生。
在此，我只想引用一句“志人幽士莫怨嗟，古来才大难为用”。
志比天高，才高八斗的杜甫生在现在也许好些罢。
杜甫写诗的风格
甫诗的风格多种多样，但无论杜甫自己评论家，都公认杜甫诗的主要风格是“沉郁顿挫”。
何谓“沉郁顿挫”
“沉郁”是就诗的思想内容来说的。
“沉”即“深”，“郁”即“积”，指诗歌内容的深刻、深厚、凝重。
“顿挫”则是就艺术形式而言，讲的是诗歌遣词用句的停顿转折，即有情感的千回百折，又有节奏音调的抑扬顿挫。
词评家陈廷焯说：“沉郁之中，运以顿挫，方是词中上乘。
”不独是词，诗也如此。
杜甫诗歌思想内容的“沉郁”通过“顿挫”的艺术形式表现出来，形成了独特的艺术风格。
了解杜诗“沉郁”的思想内容，必须了解杜甫的经历和他所处的时代背景，以及他的思想倾向。
另外体会他诗歌“顿挫”的艺术特点，还应了解一点诗歌格律常识。
杜诗无处不在的忧国忧民的现实内容和诗人不惜牺牲自我的思想情情怀构成了他“沉郁”的诗歌风格，并表现出厚实的思想内蕴和凝重的历史意识。
他的风格特点是由现实主义内容所决定的。
首先，杜诗表现出前所未有的对人民百姓的关注和同情。
“穷年忧黎元，叹息肠内热”“朱门酒肉臭，路有冻死骨”（《赴奉先咏怀》）不仅充分表达了诗人对百姓的深刻同情，还一针见血地指出百姓受剥削凌辱的现实。
他还在一些诗歌里为人民代言：“县官虑索租，租税从何出
信知生男恶，反是生女好：生女犹得嫁比邻，生男埋活随百草。
”（《兵车行》）他甚至对统治者提出抗议：“君色富土境，开边一何多
”（《前出客》）在人民的痛苦生活前，他不惜牺牲自己。
屋漏天寒，稚子不嗳，彻夜难眠之时，他还发出这样的慨叹：“君庐独破受冻死亦足
》（《茅屋为秋风所破歌》）其次，杜诗反映了诗人对国家命运的担忧。
诗人的喜怒哀乐是和祖国命运的盛衰紧密相连的。
安史之乱危及国家前途时，面对破败的山河，他“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，听到官军收复河南河北时他又“涕泪满耶裳”，在漫长的期待和奔走中他甚至“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒苏联停浊酒杯。
”杜诗对百姓的同情和对国家命运的关注反映了社会的动荡不安，人与的颠涕流离，作者的诗情寄托其中，郁结深度而寄寓深广。
杜甫“顿挫”的风格主要体现在五、七言近体诗中，杜甫的叙事诗大多采用五、七言的古体诗，而抒情诗多用五、七言近体诗。
他们近体诗讲究结构的回环照应，音节旋律的铿锵顿挫，对仗的工稳，具有很高的审美价值。
理解杜诗风格特点，应了解风格形成的原因，即作者的生活经历，思想倾向，及诗歌特点。
杜甫35岁之前，主要是学习游历。
那时社会富足安定，是其创作的准备期，同时在思想上他深受儒家思想影响，确立了“致君克舜上，再使风俗淳”的政治理想。
45－48岁，社会正处在安史之乱的动荡中，诗人曾陷敌阵，曾逃难于危急，也曾积极抗敌。
国家命运危险、人民灾难深重，使他感到彻骨的国破家亡之痛。
49岁开始，经历了长达十一年的西南漂泊生活，虽然他生活困窘，甚至常常挨饿，但他却定下了一千首诗，反映他忧国忧民的情怀。
“向来忧国泪，寂寞洒衣襟。
”然而时时关注国家命运和人民疾苦的诗人最后竟死在长沙至岳阳的一条破船上。
儒家思想“民为贵”“治国”“平天下”的意识，与国家命运息息相关的生活经历都是形成杜甫诗风格的主要因素。
杜甫以五、七言近体诗写生活及现实，反映民生疾苦和国家大事，发挥了近体诗的功能。
杜诗特别讲究音律，对仗的和谐之稳，形成独特的音律美。
创作中，他还特别注重诗歌结构上的回环照应，起承转折，令人体味其中的审美趣味。
杜诗“沉郁顿挫”的风格前人早有论述，我们以杜甫的最高成就的代表作品《登高》为例详细讲解，加深认识。
《登高》风急天高猿啸哀，潜清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
今诗的前四句绘景，勾勒出一幅登高远眺的壮阔图景。
“天高”“沙白”“猿啸”“鸟飞”都是三峡秋季的典型景物，境界雄浑高远；天高风急才闻落木“萧萧”，才见波涛“滚滚”。
在萧索荒凉的景象中，饱含诗人无穷的情思，仿佛读到一个兀立高台的穷儒无尽的“悲秋”之情，只是这难以言尽的情绪不是直接点明的，而是渗透在画面之中。
五、六两句中上文自然过渡，抒写自身疾病缠身漂泊不定的苦难生活及触景生悲的内心感受。
“万里”“百年”包容时空，尽写诗人孤独悲苦的心境，秋风萧瑟，暮年多病、登台远眺这层层递进的顿挫笔法，强烈地表达出蕴于诗人内心的沉郁悲抑的情感。
而尾联“艰难者恨”田字，不仅包含着郁积难舒的爱国情怀和难以排遣的羁旅愁思，写出个人身世的飘零，处境的困窘，也反映了社会的动荡不安，人民的颠沛流离。
这些都使他“繁霜鬓”，这一切都需酒来排遣，但又因生活困窘，年老多病不得不暂停饮酒，那么这郁积又从何抒解呢
诗歌曲折顿挫的笔法，使作者的情感更深刻，凝重。
从艺术形式上看，《登高》前三联对仗工稳。
诗句多用双声叠字，旋律优美，音节和谐。
其中“艰难者恨”恰是阴平、阳平、上声、去声；读时一字一顿，四声之美令人赞叹，“繁霜鬓”“浊酒杯”平仄相对，平仄交错，节奏分明，在全诗曲折顿挫、抑扬有致中，表现出诗人颠沛流离的痛苦。
“沉郁顿挫”是杜诗唯一的风格特点吗
当然不是。
陈廷焯《白雨斋词话》在论杜诗风格时说：“杜陵之诗，包括万有，空诸依傍，纵横博大，千变之中，却极沉郁顿挫，忠厚和平。
”这个评价是历来所认可的。
但这“沉郁顿挫”是其主要风格，并不是唯一风格。
杜诗风格可以说是多样性的。
既有沉郁顿挫的，也有淡泊闲静的，或清新自然的，或奔放率真的。
如《闻官军收河南河北》一诗：《闻官军收河南河北》剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。
却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。
白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。
即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。
八行诗洋溢着诗人无限欢喜之情，它从思想感情到语言的气势节奏都是那样的激越直率。
杜甫诗歌的“顿挫”能否说仔细一些，以便我们理解。
好。
诗歌在唐代近体诗发展状大。
由于它极讲究字句的平仄，对仗，形式结构的照应，于声律抑扬顿挫中，尽量审美意趣。
绝句、律诗讲究用字平仄交错，古诗的平声与现代汉语的一声，二声大体相当，仄声与三声、四声大体相当。
近体诗还必须押韵，偶数句必须押韵，第一句可押可不押，今诗都必须押平声韵，不换韵。
近体诗中的律诗第二、三联要对偶。
这种节奏、声韵，对仗的严格要求令诗歌产生音乐之美。
近体诗的创作上，作者很注重结构的安排，以杜甫的《蜀相》为例：《蜀相》丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。
映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。
三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。
出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。
此诗前四句写事，后四句写人。
首联以“何处寻”发问，表赞颂研究室情，寻觅之急；而二联以“自”“空”写环境的寂寥冷落，开成情绪的反差，急转直下。
三联荡开笔势写武侯的千秋功业，又是一转，最后以“出师未捷身先死，长使英雄非满襟”点题，作者的情感就在起承转合中起伏回旋，一波三折，这正是杜甫诗歌运笔顿挫的妙处。
杜甫诗歌风格的形成是受他的思想主张、主要经历、创作方式共同影响。
不同时期的经历，社会状况的变化，创作方法的不断成熟决定了他作品风格的多样化。
有些人把杜甫“沉郁顿挫”的主要风格当作他作品的唯一标准，就难以全面领略杜甫诗歌的艺术魅力。
看下面这首诗：《清江》清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。
自来自去堂前燕，相亲相爱水中鸥。
老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。
多病所须惟药物，微躯此处更何求。
此诗显然就不属“沉郁”之列。
诗歌格调清新明快。
从内容上看，盛夏之时，临江小村依然平静清幽，鸥燕飞翔，“自来自去”“相亲相爱”是多么迷人，令人陶醉。
老妻，稚子，“画棋间”“作钓钩”纯朴自然的举动，反映江村生活的闲适悠然，也反映诗人内心的平静，经历无尽动荡后的片刻安宁。
从形式上看，二、三联对仗工整，音韵和谐，节奏轻快。
此诗属清新明快自然一格。
从这个意义上说，读杜诗还须认真体味其不同的风格物点，不能一概而论。
