志愿者服务心得体会 500到1000字
做志愿者这一年多以来，我一直为可以有很多兄弟姐妹感到很开心。
因为我一直觉得既然可以做志愿者应该都是看透了，人世间很多功利才会来做这些，在旁人眼里觉得是傻瓜做的事情。
那么在我的眼睛里就没有人与人之间的高低贵贱的区别。
志愿者的管理其实是一门科学。
其实现实的情况也不一定和想象的那样单纯。
不知道我是不是该说，其实，所谓的志愿者人群有大部分是来凑热闹的，甚至有些人是带着各种各样的目的来的。
但是我一直觉得不管是带着什么目的加入进来。
只要做的事情是对有帮助，可以帮助到需要帮助的人，不对志愿工作大方向有影响，我们就应该学会包容。
现在的志愿者工作其实是处在一个非常关键的时刻。
通过热闹的2008年。
已经有很多人提出了2008年为志愿者元年的说法。
这其实对志愿者事业是一个非常好的契机。
其实现在是更需要的是对志愿者工作进行规范的时候了。
只有进一步规范化管理，将来才可以做到真正实现志愿者，可以真正服务于社会的目的。
可是现在志愿者团队可以说是穷出不层，很多时候，穿上一件写有志愿者字样的衣服，挂上一个牌子就说自己是志愿者；扯起一个旗帜就称自己是一个团队。
很多自称为团队的，其实就那么一两个人。
在这里当然并没有其它的意思，但是说句心里话。
这样的情形对将来志愿者工作其实是很不利的。
那些所谓的不规范的志愿者的行为，其实也给将来志愿者工作带来了负面的影响。
所以我有几个想法： 一、探讨和总结什么是真正的和文化。
人们到底为什么要来做志愿者
是应该引发更多人来思考的一个问题。
在这一段时间，我和北京的志愿者杨涛夫妇一直在合作策划一个叫“聚源入川”的活动。
也就是由此思考引发出来的一个人文公益活动，我们把和水文化相结合。
水是生命的源头，也应该和水一样，是人们的生活状态达到一定境界后，一种人性最质朴的回归。
汶川、北川一带原本就是传说中的故乡，也是中国水文化的发源地。
地震在这里发生后，把那么多人心里面如水的情怀都震发了出来。
大家不顾一切奔往四川做志愿者。
那么我们不应该让人们心里，已经引发出来的善心随着地震的过去，而又隐藏回去。
我们应该把这种每个人心里面，最美的一面更多更好的提炼，让已经离我们远去的生命不至于白白的牺牲。
二、完善志愿者考评认可机制，但是更重要的是给予志愿者发自内心的认可，志愿者的心其实是很敏感。
如果面对的人不是真诚的，会被很快觉察出来。
他们当面不会说什么，但是现实中会采取的态度。
只有当各个部门真正把志愿者当朋友，当兄弟看待时，志愿者也自然会认真做好很多事情。
三、规范志愿者培训机制，设计确实可行的志愿者培训课程。
让每一个刚刚来做志愿者的人们，可以明确的知道自己该干什么，可以做什么，怎么去做。
四、认真的给来参加的成员志愿者工时记录，因为做的时间的长短，是唯一可以量化衡量志愿者工作的标准。
那么只有那些真正从事时间长的志愿者才可以真正沉淀下来。
也才可以真正通过时间的考验，来让真正优秀的志愿者升华。
现在志愿者工作浮夸风其实非常盛行，很多所谓的明星志愿者居然是被包装出来的。
然而经过一定的了解后，知道真相后，反而对志愿者工作是一种打击。
我们应该通过真正实实在在的工作来规范志愿者工作。
五、政府应该为志愿者工作提供实质性更强的支持。
比如提供相对固定的办公场地，和一些办公设施。
志愿者和很多志愿者团队，可以用自己的时间和金钱来无偿服务社会，但是同时也都不约而同的在团队发展到一定时候，面临生存的问题。
因为在团队组建初期，大家凭着最初的热情可以不顾一切，志愿者可以一次甚至十次的付出。
但是不帮助他们解决一些最根本的问题，也是很难坚持下去。
志愿者团队就象是一个铁打的营盘流水的兵。
我们要做的工作应该是怎么把那些，真正拥有志愿者精神的人留下来。
看完绘画与美术展的感受50字
看完绘画与美术展的感受50字。
看完绘画与美术展，感觉到自己增长了见识，学到了一些绘画美术方面的。
出钱的技巧。
版画专业毕业能做什么工作
1.做职业画家：设法进入画院（版画院），从事专业创作，但这样的机会很难得到。
这是最“专业对口”的，可以集中全部精力集中投入创作。
2.做个体画家：自己开创画室或签约画廊从事专业创作，这要经历非常艰苦的磨练和奋斗过程，不可能一蹴而就。
虽然也是“专业对口”，但还得操心创作以外的诸多琐事。
3.从事美术教育工作：先获得教师资格，然后谋取学校美术老师职务，或自己开办培训机构。
只能靠业余时间从事版画创作了。
4.从事美术普及工作：应聘到文化馆、美术馆、文联、文化艺术中心等事业单位或民间社团。
业余时间从事版画创作。
5.做与美术相关联的工作：广告公司、动画制作、媒体美编、策划创意。
估计连业余时间都要搭进去，从事版画创作已经属于梦想了。
6.不计收入，找一个清闲的工作，只要能糊口，以便腾出时间坚持业余版画创作。
我能想到的就这些了。
希望对你能有帮助。
信息课photoshop学期总结，急求
在老师的引导下，我们开为期一个月的软—Photoshop课程的学习，对于从接触过软件学习的我们，这是一项特别困难、艰巨且重要的课程。
学习了平面设计这门课程.对于学习这门课程,我既有收获,又有不足之处。
Photoshop是图像处理软件，主要应用于平面设计、网页设计、数码暗房、建筑效果后期处理以及影像创意等。
Photoshop具有风格独特、功能完善、兼容性强、高效、灵活等优势。
通过对Photoshop软件的学习，我们可以掌握一些简单基础的做照片或是创意照片的方法、用电脑做一些简单的海报、招贴。
可以把原来不在一张图片上的人物放在一张图上，也可以选用这张照片上的背景，而把那张图片上的人物放在这张背景上，这就使许多画面变得丰富、特别且有新意。
我们也可以把平时照的照片放在电脑上，对照片加以修改或修复，把原来你觉得照的不理想的地方调整的更加漂亮达到我们所要的效果，或是把我们的照片修复的更加美观漂亮。
这些对于Photoshop软件来说，都是轻而易举可以实现的。
学习了Photoshop，我们就不单单是仅会在电脑上上网、查资料、聊QQ或是玩游戏，重要的是我们多掌握了一种技能，对于面临社会竞争越来越激烈的我们来说，也是相当必要的。
软件课程对大家的动手能力要求比较强，这就需要我们多练习、多摸索、多学习。
在上课的时候，要注意看老师的示范以及老师强调 需要注意的难点、重点。
看过以后还需要我们自己自由练习，多练、多问老师，要有不懂就问的精神，珍惜上课的学习时间，只有这时候，才可以发现问题及时问老师。
感觉Photoshop真的好神奇，可以把胖人变得瘦长，可以把人的皮肤变得细嫩顺滑，可以把图片光线调亮、调暗，可以把照片颜色调的非主流、复古或是版画、油画、山水画效果等等。
用Photoshop做的合成图片看起来特别神奇、有趣好玩。
能让我们从中领略到在现实的绘画中所体会不到，我们用手绘所不能及的效果。
Photoshop只是一个工具而已，它也要靠人来操作,不要把它看的太神秘,不感去打开,认真的做.还有不要死看书,听理论.那时没有用的,看十本书,还不如亲手做一做,做不好也不要气馁.因为你从失败中得到了经验.试图掌握Photoshop的每一个功能，熟悉每一个工具的运用.拿到一个例子的时候要分析图形中的每一个元素,(不要看不起每个图形的元素,每个复杂的图形都是由简单的元素构成的)需要用到什么工具.大概在脑子里有个印象,做起来就会比较顺心,但是认真和耐心还是少不了的.还要学会请教老师和同学问题,不懂`不回的问题就要问.要时常总结、吸收自己和其它人的小敲门、技巧.用一个小笔记本计下来.要学会搜索,找一些Photoshop好的例子,自己琢磨,尝试着去做一下。
我感觉到学习这门课程要有耐心,要肯下苦工夫，学习Photoshop不仅要懂得技术,更不能缺少艺术和创意,思维要有所发散能做出好的作品 。
我想知道我们这个大学生团队如何去卖石板画（石版画），我们在质量上下了很多功夫
作为一个版画系毕业的告诉你，版画在国外地位跟国画差不多，但是因为他的可复制性在中国。
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呵呵。
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因此最好不要选择版画系，我能告诉你我们版画系强的在国内没什么人敢在我们面前吹版画的地步下，改行率98%..............不知道你们学校的版画实力如何。
但是劝你，能考研留校继续做版画好好混艺术圈算是最好的路，不行就看你们综合版什么的，那个最接近设计的好转行，别傻呵呵的光在学校刻版画了，想办法学学设计，最起码有口饭吃，当然还有一个好去除，大学生当兵，当然当年我们系这也有老爸本身就是混版画的很厉害厉害，，儿子在艺术圈好混啊
油画创作心得
油画课程的心得体会得知这学期要上油画课以后，心情不免有些紧张。
因为它对于我来说是那么的陌生。
在此之前从未接触过油画。
我曾欣赏过无数中外优秀的油画作品，陶醉于画家笔下那灵动的线条，丰富的情感和栩栩如生的色彩，但通过这次自身的油画课实践，终于明白了任何优秀的作品都源于画家对生活的热爱和追求，对艺术领域的积极投入。
任何优秀的作品并非一朝一夕的历炼，它源于画家毕生心血的投入。
所以说，任何成功并非偶然。
通过这次的两次模特写生和一次临摹，让我从不会画油画，到会画一点油画，比想象中要简单一点。
在此之前一直都没有接触过油画，认为油画很难画，不知道从哪里下手。
但画了一幅再到第二幅的时候，慢慢的就得心应手了，就觉得油画充满了情趣。
它体现了我们做事的态度。
在绘画的过程中，不仅要仔细观察人物的外部特征，同时要准确地捕捉人物的内心世界，把握人物的喜怒哀乐，并通过造型和色彩将其生动地表现出来。
通过前两张人物写生，我认为色彩的运用很重要，一幅好的作品，给人的第一感觉应该内容丰富，感情细腻，色彩充满魅力，一开始我对于色彩的运用很生疏，尤其是人物的脸部色彩把握不好，导致调出的颜色不协调，整个人物看起来是僵硬呆板的，后来，在老师改画的过程中学到了一些技巧。
初学者的我们，太拘拟于造型，所以在绘画过程中忽略了整体的把握，导致画出来的作品缺乏生动性，但老师的绘画手法潇洒而富有活力，很注重整体效果的把握，做到形
