怎样在创意戏剧中促进幼儿全面发展
：在幼儿发展阶段，应当以培养幼儿全面发展为主要的教育目标。
戏剧作为一种综合艺术，以舞台表演为中心，融合了音乐、文学、舞蹈等艺术方式，通过直观的舞台形象地反映现实生活，在日常教学的过程中合理介入戏剧表演活动，能够发展幼儿的表达能力，促进幼儿全戏剧作为一门综合性较强的艺术形式，以舞台表演为中心任务，同时融合了文学、音乐、舞蹈、美术等多方面的艺术因素，通过直观的舞台形象，配合多样的舞台表演形式来反映现实生活。
戏剧表演活动作为一种特色表演活动，它还是一种根据教师自编或成品故事的内容和情节，引入剧场的概念和规则而展开的活动。
幼儿园戏剧活动的重要基础是幼儿戏剧的经验，其中根据幼儿已有的发展基础，教师能够融合戏剧、艺术等方面进行多层次的综合教育活动。
本文根据戏剧表演活动与幼儿全面发展教育之间的关系展开研究，进而探索出戏剧表演活动不同的开展方式，为促进幼儿的全面发展提供参考。
一、戏剧表演活动与幼儿全面发展的可行性和必要性分析（一）戏剧表演活动与幼儿全面发展的要求相符我国相关文件指出幼儿园教育活动的各个领域应相互渗透，提高教育活动的综合性、趣味性。
社会发展进步也对幼儿园教育提出了新的要求，促使幼儿园教育向综合性方向发展，满足幼儿全面发展需求。
艺术表演活动属于综合性艺术形式，艺术表演活动可以直观方式对幼儿的审美、认知、情感、个性产生积极的影响。
虽然我国现阶段针对幼儿开展戏剧表演活动教育极少，但是西方许多发达国家已将戏剧表演活动融入幼儿园教育内，并以立法形式保证戏剧表演活动在幼儿园教育活动中的地位，并取得显著效果。
国外已有成功经验表明戏剧表演活动与幼儿全面发展的要求相符。
（二）戏剧表演教育资源丰富戏剧表演活动不仅符合幼儿全面发展的需求，戏剧表演教育资源也极为丰富，为戏剧表演活动的实际运用提供了客观要求。
戏剧表演活动形式丰富，包括歌、舞、画、图等多种形式，且不同活动形式之间的系统性、连续性和针对性强，能够满足幼儿多方面能力的发展要求。
（三）与幼儿身心认知发展水平相适宜幼儿年龄小，身心发展认识水平不高，审美感知和一般感知能力处于未分化状态，感知能力具有整体性且笼统的特点。
而喜剧表演的综合性特点与幼儿的感知能力特点相符，幼儿可从整体上对喜剧表演活动产生初步认识，有助于教师借助不同的艺术形式传达相同的情感与内容，让幼儿喜剧表演活动潜移默化，在无意中接受熏陶和陶冶。
二、戏剧表演活动促进幼儿全面发（一）在戏剧表演中发展幼儿语言能力、表现能力南京师范大学的许卓娅教授曾说：“艺术教育是幼儿全面发展教育的重要组成部分。
她认为，幼儿工作者首先应当将儿童的发展看成是一个有机的整体，在幼儿发展过程中，必须强调儿童发展的主动性以及主体地位。
幼儿园的一线工作者必须相信幼儿：儿童自身所蕴含的丰富审美刺激，能够帮助其建立对于世界的认知，并帮助儿童主动地选择适合其自身发展的信息。
儿童在幼儿园中主动探索并表达自己的想法，同时能够在艺术实践活动中展现出自己的个性，最终在戏剧表演过程中实现幼儿语言能力的提高，并在戏剧表演的过程中培养幼儿的音乐能力。
例如，一些来自绘本、动画片、电影、舞台剧或者电视的经典儿童故事，经过改编后形成剧本，能够强化幼儿的动作、言语、表情表现，并且内容贴近幼儿的生活，极具趣味，且逻辑结构简单，如《拔萝卜》这个故事，由于孩子小班时已接触过，戏剧表演中可将重点放在引导幼儿编创角色的出场动作，如孩子们创编出老公公的背有点驼的，走起路来慢慢的，一只手还拄着拐杖
小姑娘很活泼，走起路来蹦蹦跳跳唱着歌„„”孩子在创编过程中又体验到了故事表演的另一种乐趣，言语能力也得到了相应的提高。
（二）在戏剧表演中促进幼儿的社会性发展教师在促进幼儿全面发展的过程中，要主动、有意识地创造适合幼儿发展的艺术教育环境，通过组织艺术教育活动，结合艺术教育工作的反馈，进而对幼儿艺术教育进行评价。
在此过程中，教师要注意观察儿童、了解儿童，并理解儿童可能会在艺术探索的过程中出现一些偏颇和失误，尽量避免用成人化的主观想法去片面设定幼儿的艺术教育形式。
如进行戏剧表演活动，可以通过设计一些戏剧表演游戏来激发幼儿的表演欲望。
在现代美学与艺术实践突破性发展的今天，艺术形式与游戏相结合，受到美学家和艺术家、教育家的共同关注，因此，在戏剧表演活动中融入游戏的形式，能够释放幼儿的负面情绪，帮助幼儿建立积极的学习态度和乐观的心理情绪。
通过结合一定的艺术实践活动，还能够增强幼儿对戏剧表演艺术的认识，促进幼儿社会性的发展。
例如，童话剧《小熊请客》，教师让学生表演该童话剧。
故事表演完成后，教师首先让学生回忆《小熊请客》的结果，然后让学生评价故事中的狐狸是一只怎样的狐狸，学生回答道：“它很伤心，没有朋友，被打跑了。
”然后继续提问：“被打跑后，这只狐狸会怎么想呢
它想做一只好狐狸吗
”待学生自行猜想后，教师进而播放《新小熊请客》视频，再让学生对比《小熊请客》和《新小熊请客》中的变化，“狐狸变好后它说了些什么，做了些什么
”学生看完视频后模仿狐狸说的话：“我再也不好吃懒做，再也不欺负你们了，你们愿意和我做朋友吗
”然后问学生：“其他小动物听到狐狸的话后又是怎么做的
”学生回答道：“小动物都原谅了狐狸。
通过这个童话剧表演，让学生了解到不能做一个好吃懒做、欺负同学的学生。
并且通过表演旧版和新版》《小熊请客》》让学生体会变好的狐狸如何帮助小熊收拾房间，以及体会与同伴唱歌、跳舞时的开心。
孩子们也懂得了做人的道理，使孩子们的社会性得到了自然的发展。
（三）在戏剧表演中提高幼儿创造性思维幼儿园的日常教学容易造成幼儿过多的心理负担，如语文课程、音乐课程、外语课程方面的压力，因此在教学中添加戏剧表演活动，能够激发幼儿的想象力，同时让幼儿充当演员，并在进行戏剧表演的过程中充分展现爱创作、爱自由的天性。
大量研究显示，游戏在促进儿童创造力思维发展上具有重要的作用。
而艺术教育的目的在于培养人的审美能力，审美能力是创造力的最主要部分，因而艺术教育是培养创造力的重要途径。
戏剧艺术教育的最大特点在于通过幼儿最容易接受的表演活动，让幼儿获得表演满足感，从中获取快乐。
同时艺术表演活动需要通过模仿和想象进行创造性表演活动，戏剧表演可让学生亲身参与，且戏剧表演的趣味性可调动幼儿的兴趣。
在表演中，幼儿可根据自身的经验和理解，在戏剧故事的引导下展开想象和联想，逐渐提升幼儿的创造兴趣和创造能力。
例如《小蜻蜓》戏剧表演，虽然该戏剧内容简单，但是可以让幼儿结合自身的生活经验发挥想象，创编出更多的舞蹈动作，如一些幼儿模仿小蜻蜓飞翔动作，变换不同的飞行动作和方向。
而舞蹈动作也是幼儿的兴趣点之一，幼儿格外投入。
又如，部分幼儿扮演动物时喜欢夸大一些话剧中不存在的动作，这也是幼儿再创作的具体表现。
从以上事例可以看出，戏剧表演为幼儿发挥想象力提供了空间和机会，也是对幼儿大胆发挥想象的鼓励。
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创意戏剧融入幼儿园主题活动的策略
国家教育布《幼儿园教育指导纲要（试行）《3-6岁儿童发展与指南》强调幼儿生活为基础，以幼儿自主探究学习为主要方式的幼儿园主题活动已成为各类幼儿园活动开展的主要形式，根据幼儿认知能力的发展特点，选择有教育价值、幼儿熟悉和感兴趣、有意义的内容为对象，将幼儿的健康、语言、社会、科学、艺术等领域有机地整合在一起，通过幼儿对周围世界的观察、主动探究、自主体验、有益尝试等实践活动，促进幼儿的全面发展，为幼儿学会生活、学会学习打下良好的素质基础。
幼儿创意戏剧的意义幼儿创意戏剧是一种非正式性的戏剧活动，幼儿在自然开放的氛围中，通过肢体律动、默剧、即兴对话等戏剧形式，由组织者带领参与者运用“假装”的游戏本能，进行戏剧作品表达、创作和表演，获得游戏的满足和多种有益的成长经验。
它以阅读为出发点（丰富的绘本资源则为幼儿的创意戏剧提供了蓝本和源泉）结合舞台美术、音乐音效、文学等戏剧元素，渗透语言、艺术、科学、健康、社会五大领域教育的一门综合活动。
它的实施是以故事为载体，通过剧本创编、音乐游戏的学习、道具的制作及最后的演出来呈现，教师根据绘本主题的推进，有计划地将集体教学与多种区域游戏活动相结合，创设有利于激发幼儿参与戏剧创作的环境，提供必要的场所、材料、工具等，进行一种“人
创意戏剧渗入课堂有什么好处
实施创意戏剧课程对教师专业自主发展意识与行为均产生了较大的助推作用,具体表现在创意戏剧课程有助于增强教师专业自主发展的意识、有助于幼儿园形成有利于教师专业自主发展的环境。
关于上海戏剧学院媒体创意
培训班早都结束了，你订机票直接来学校考试吧，或者在上海找非上戏官方的培训班。
我不是舞美的，听说考速写重色彩和构图，但是主要是考察基本功的，别太在意考什么，不要应试，轻松发挥就行。
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什么是戏剧化的创意形态
1. 广告创意观广告创意观就是广告创意的基本理念, 是如何看待广告的核心观念, 是进行广告创意的指导思想.大体而言, 广告创意的众多流派可划分为 艺术派 , 科学派 和 混血儿派 .2. 艺术派创意观 艺术派 是广告创意的一个理论流派, 他们认为广告的本质是艺术.具体而言, 广告是说服, 而说服不是科学而是艺术, 广告是说服的艺术. 艺术派 广告创意强调情感在广告中的特殊重要性, 强调广告的趣味性和冲击力.强调广告对目标受众心灵的沟通与冲击, 让受众产生共鸣和认同. 艺术派 创意观对直觉思维和创作力备加推崇. 艺术派 创意观的代表人物是 : 伯恩巴克,李奥·贝纳.3. ROI 理论ROI 理论是伯恩巴克创立的一种实用的广告创意指南, 其要点就是: 一则好的广告应具备三个基本特质, 它们是:(1) 关联性;(2) 原创性;(3) 震撼性.也就是说, 所做广告必须既要与商品,消费者 关联 , 又要以 原创 吸引人, 同时还要具备 震撼 力, 使人过目不忘.4. 戏剧性 理论 戏剧性 是李奥·贝纳的广告创意观念.他认为任何商品都有戏剧化的一面, 即都有所谓 与生俱来的戏剧性 , 也就是商品恰好能满足人们某些欲望的特性, 具有 能够使人们发生兴趣的魔力 .广告人最重要的任务就是把商品的 戏剧性 发掘出来并加以利用, 令商品戏剧化地成为广告里的英雄.广告应通过自然简洁的方式表达商品的戏剧性, 向消费者传递可信和温馨 的信息.5. 科学派创意观科学派是广告创意理论流派中, 相对于艺术派的一个流派, 它强调广告的需要原则和 实效 .其代表人物主要有大卫·奥格威与罗瑟·雷斯.大卫·奥格威认为创作好广告, 应遵循 96 条基本法则, 而这些法则全是基于市场调查形成的, 他把它称之为 神灯 .如, 他强调好的文案构想, 全部应从调查研究中得来而不是来自个人的主见.这些法则鲜明地体现出科学实证精神.罗瑟·雷斯是科学派的旗手, 其观念主要体现在 USP 理论中.罗瑟·雷斯针对当时广告界过分迷信 原创性 和排斥法则的弊病, 尖锐地批评广告缺乏理论基础, 倡导 广告迈向专业化 , 强调科学原则和 实效 .他创造的 USP 理论是建立在长期的,深入的科学调查基础之上, 对广告实践具有重要的指导意义.6.USP (unique selling proposition) 一一独特的销售主张USP 即 独特的销售主张, 是由美国达彼斯广告公司总裁雷斯倡导的, 是有关理想销售概念的一个理论, 它能让广告活动发挥出实效, 是使广告获得成功的秘诀.其本意是指:(1) 每个广告都必须向消费者提出一个销售主张.该主张必须向消费者明确指出, 该产品具体的特殊功效和利益.(2) 该主张具有独特性 , 是竞争者不能或未曾提出的.(3) 该主张具有强劲的销售力.进入 20 世纪 90 年代, 达彼斯将 USP 概念, 从雷斯时代所强调的针对产品的事实, 上升到品牌的高度, 强调 USP 的创意来源于对品牌精髓的挖掘. 产品同质化的趋势越强,USP 以某种情感为独特销售主张的广告越多.7. 品牌形象论 ( brand image )20 世纪 60 年代由 D·奥格威提出的品牌形象论是广告创意理论科学派中的一个重要流派.奥格威的品牌形象论的基本要点是: 广告应注重为塑造与维护一个高知名度的品牌形象服务, 以达到满足消费者需求与提高销售力的目的.影响品牌形象的因素有很多, 它的名称,包装,价格,广告的风格,赞助,投放市场的时间长短等.8. 品牌奥美认为, 品牌就是 消费者与产品之间的关系 .9. 混血儿派 创意观 混血儿派 是一种综合创意观, 主张广告既包含科学又包含艺术, 广告是科学与艺术的结晶体.这也是当今国内外流行的创意观. 它体现在定位理论, CI 理论和整合营销传播 (IMC) 理论中.10. 定位理论 (positioning)定位理论是由美国著名营销专家 A. 里斯 (Ries) 和 J. 屈特 (bono 在20 世纪 70 年代提出的广告理论.他们主张 在广告创意中运用一种新的沟通方法, 创造更有效的传播效果. 定位, 就是让产品在顾客心目中占据有利的位置.定位的重点不在产品, 而是洞悉消费者内心的想法.定位理论的精华可以概括为一句话: 发现消费者的需要并满足消费者的需要.定位, 必须真正了解消费者, 从消费者的角度来看产品和广告.11.CI 理论 ( corporate identity )CI 是 企业识别或企业形象 的英文简称, 它是一种企业系统形象战略.企业识别 (CI), 由理念识别 (MI) ,行为识别 (BI) 和视觉视别 (VI) 三部分组成.企业理念必须转化在行为和视觉设计中, 才能使符号的意义与形式统一, 创造出企业形象的独特性和同一性.公司导入 CI 战略后, 对广告 说什么 提出了新的要求和主张, 形成了广告创意观中的 CI 理论.该理论的基本要点是:(1) 强调广告的内容应保持与 CI 战略的统一性.广告应注重沟通过程的延续性, 应注重持续为品牌增值.(2) 广告应着眼塑造公司的整体形象.单一产品的品牌形象应服从和服务于公司品牌形象, 并成为其重要的有机组成部分.12. IMC 理论 整合营销传播 (integrated marketing communications, 简称 1MC) 理论, 是随着美国舒尔兹教授等人同名著作的出版而得到广泛的认同,响应并流行开来的.整合营销传播是: 一种作为营销传播计划的概念.确认一份完整透彻的传播计划有其附加价值存在, 这份计划应评估各种不同的传播技能在策略思考中所扮演的角色一一例如一般广告,直效回应,销售促进以及公共关系, 并且将之结合, 透过天衣无缝的整合提供清晰的,一致的信息, 并发挥最大的传播效果. 整合营销传播就是要整合传播过程中的各个要素以形成一个完整的统一体, 使各要素彼此能够增强对方的作用, 实现传播活动的协同效应.这正是整合营销传播的主要优势和显著特征.
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怎样保护自己的创意
创意是一种无形资产。
一个好的创意，可能给权利人带来巨大的财富。
然而，我国并没有专门的创意保护方面的法律法规。
那么，我们可以通过哪些途径保护自己的创意呢
一、商标注册 如果创意属于某种商品或服务的商标设计，则权利人可以通过申请商标注册来保护自己的创意。
我国《商标法》规定，权利人对于依法申请并获得注册的商标享有注册商标的专用权，未经商标注册人的许可，任何人在同一种商品或者类似商品上使用与其注册商标相同或者近似的商标的；或者销售侵犯注册商标专用权的商品的；或者伪造、擅自制造他人注册商标标识或者销售伪造、擅自制造的注册商标标识的；或者未经商标注册人同意，更换其注册商标并将该更换商标的商品又投入市场的；都属于侵权行为。
商标权人可以依据《商标法》向人民法院起诉，或者请求工商行政管理部门处理。
二、专利申请 如果一个创意是基于一项技术发明，并且符合我国《专利法》关于申请专利的各项规定，则权利人可以通过申请专利获得保护。
根据创意的具体内容，可以申请发明专利、实用新型专利或外观设计专利。
发明是指对产品、方法或者其改进所提出的新的技术方案。
实用新型是指对产品的形状、构造或者其结合所提出的适于实用的新的技术方案。
外观设计是指对产品的形状、图案或者其结合以及色彩与形状、图案的结合所作出的富有美感并适于工业应用的新设计。
我国《专利法》规定，发明和实用新型专利权被授予后，除本法另有规定的以外，任何单位或者个人未经专利权人许可，都不得实施其专利，即不得为生产经营目的制造、使用、许诺销售、销售、进口其专利产品，或者使用其专利方法以及使用、许诺销售、销售、进口依照该专利方法直接获得的产品。
外观设计专利权被授予后，任何单位或者个人未经专利权人许可，都不得实施其专利，即不得为生产经营目的制造、销售、进口其外观设计专利产品。
但是应当注意，一旦将创意申请专利，不论权利人最后是否获得专利授权，该创意都已为公众所知。
此外，专利的保护有一定的期限，不是无限期保护。
发明专利权的期限为二十年，实用新型专利权和外观设计专利权的期限为十年，均自申请日起计算。
三、版权保护 很多创意往往够不上申请专利的标准，但如果该创意是文学、艺术和科学领域内具有独创性的智力成果，则权利人可以将创意以作品的形式表现出来，通过著作权法寻求保护。
我国《著作权法》对作品的保护范围很广，包括（一）文字作品；（二）口述作品；（三）音乐、戏剧、曲艺、舞蹈、杂技艺术作品；（四）美术、建筑作品；（五）摄影作品；（六）电影作品和以类似摄制电影的方法创作的作品；（七）工程设计图、产品设计图、地图、示意图等图形作品和模型作品；（八）计算机软件；（九）法律、行政法规规定的其他作品。
四、作为商业秘密保护 如果一个创意，既不能申请商标注册，也不能申请专利或形成作品。
那么，如果该创意是不为公众所知悉、能为权利人带来经济利益、具有实用性并经权利人采取保密措施的技术信息和经营信息，则权利人可以将其作为商业秘密获得保护。
权利人应当采取合理的保密措施，与获悉该创意的单位或个人签订保密协议，要求其不得泄露或擅自使用该商业秘密。
我国《反不正当竞争法》第十条规定：经营者不得采用下列手段侵犯商业秘密： （一）以盗窃、利诱、胁迫或者其他不正当手段获取权利人的商业秘密； （二）披露、使用或者允许他人使用以前项手段获取的权利人的商业秘密； （三）违反约定或者违反权利人有关保守商业秘密的要求，披露、使用或者允许他人使用其所掌握的商业秘密。
第三人明知或者应知前款所列违法行为，获取、使用或者披露他人的商业秘密，视为侵犯商业秘密。
《合同法》第四十三条规定：当事人在订立合同过程中知悉的商业秘密，无论合同是否成立，不得泄露或者不正当地使用。
泄露或者不正当地使用该商业秘密给对方造成损失的，应当承担损害赔偿责任。
因此，当发生商业秘密侵权时，权利人可以依据相应的法律寻求救济。
