读纳兰性德长相思有感作文400字
作者: 李白 长相思，在长安。
络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒。
孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹。
美人如花隔云端，上有青冥之高天， 下有渌水之波澜。
天长地远魂飞苦， 梦魂不到关山难。
长相思，摧心肝。
日色欲尽花含烟，月明欲素愁不眠。
赵瑟初停凤凰柱，蜀琴欲奏鸳鸯弦。
此曲有意无人传，愿随春风寄燕然。
忆君迢迢隔青天， 昔日横波目，今作流泪泉。
不信妾断肠，归来看取明镜前。
解析：《长相思》属乐府《杂曲歌词》，这两首非同时所作，李集中分排在卷三和卷六。
但异曲同工的是，这两首诗不仅题目相同，连内容也在似乎相互映唱，仿佛是两个饱受相思之苦的情人之间内心独白的真实写照，一映一和，成为李诗中最温柔的一?
?nbsp; 第一首先以“长相思，在长安”直白的诉说自己身在异地，而思恋的人在长安。
然后开始描写环境：“络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒”，纺织娘在金井栏边鸣叫，已到了有霜的时节，连竹席上都透着寒意。
此处诗人由秋声、秋意起兴，一幅秋景忽突突的展现出来了。
在这个“微霜凄凄”的日子中，诗人在做什么呢
“孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹”，哦，原来诗人在这个寒气袭人的秋夜里，挑着孤灯在思念一个人，“思欲绝”，李白诗中惯用此法，在动词后用虚词加以补充，起到强调和肯定的作用。
在此，让我们更能体会到那种思念到极至的揪心之感。
且看，诗人思之不得，开始烦躁不安，于是他站了起来，走到窗户边，卷起窗帘，发现窗外浩月当空，霜繁星稀，寒气逼人，秋意越发浓了，这样的相思让人更加难以入眠了，于是诗人只好望着月亮空自长叹。
如此的沉重的心事，他在思恋谁呢
“美人如花隔云端”
原来他是在思念他的心上人呵
既有如此刻骨的相思，该怎样去遣怀呢
诗人是这样告诉我们的：先用一句浅显的对仗“上有青冥之长天，下有渌水之波澜”把读者的思绪带到了一个更大的空间和氛围中，然后紧接一句“天长地远魂飞苦，梦魂不到关山难”，将自己的相思之情吐露得淋漓尽致，且看：上面有苍苍茫茫的青天，下面是绿水荡漾的波澜，二人相隔天长地远，连魂魄飞来飞去都极为辛苦，何况隔着关山险阻，难以逾越，相见就更加艰难
原来爱到极至，连做梦都是如此期盼相见，尽管相隔千山万水，魂魄也会不辞劳苦的来回飞越。
然而，怕只怕“梦魂不到关山难”，因为险阻，梦中的魂魄也越不了关山，使二人不得相见，如此相思，长久下去，岂不让人摧折心肝
于是末一句用“长相思，摧心肝”来结束全篇，让人感觉话已毕而情未尽，胸臆直抒，荡气回肠
此篇整体看来短小精练，由景生情，情景交融，集描写、抒情、叙述于一体，处处真情流露，质朴自然。
音韵协调，朗朗上口，文字浅显易懂但不落俗套。
人们也许会思索，怎样的情感会有如此大的阻碍，连梦魂也难以逾越呢
从字面意思上，这的确只是男子在思念自己心爱的女子时的一番痛彻之言。
但曾有人考证，认为这是李白被谤离开长安的怀君之作，寄托他对理想的追求和理想无法实现的苦闷和忧伤。
然而我想，李白一生曲折离奇，想象奇妙，大胆热烈，敢说敢为，他的苦闷何须用如此迂回的方式来表达，他的《蜀道难》《行路难》等就是例子。
当然，无论诗人原意如何，有何托词，暗隐何事，也并非自己今日所想去考证和想要表达的。
今日，就权当作一篇纯情感的诗来读它吧，人生能得一男子如此深挚的爱怜和相思，夫乎何求
在浩瀚的中国古典文化中，也许人们最初只是为了模仿，后来竟形成了一种习惯。
如男子悲秋，人们自然而然会想到宋玉；女子伤春，人们就会想起杜丽娘一样。
而正是因为这一春一秋，秋去春来，才让人更加深切的体会到，思念，是年年岁岁、无时无刻不在的。
《长相思》一中，男子在秋夜因思念心上人发出了“长相思、摧心肝”的呐喊，对女子的相思之苦，诗人又是怎样来描绘的呢
李娟的相思读后感
从结构上看,一篇读后感至少要有三个部分的内容组成：一是要介绍原作的篇名内容和特点；二是根据自己的认识对原作的内容和特点进行分析和评价,也就是概括地谈谈对作品的总体印象；三是读后的感想和体会.即一是说明的部分,二是要有根据评价作品的部分,三是有感而发,重点在“感”字上.读是写的基础,只有读得认真仔细,才能深入理解文章内容,从而抓住重点,把握文章的思想感情,才能有所感受,有所体会；只有认真读书才能找到读感之间的联系点来,这个点就是文章的中心思想,就是文中点明中心思想的句子.对一篇作品,写体会时不能面面俱到,应写自己读后在思想上、行动上的变化,摘取其中的某一点做文章.
李白《长相思》赏析分析
先看诗：长相思，在长安。
络纬秋啼金井栏，微霜凄凄簟色寒。
孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹，。
上有青冥之高天，下有渌水之波澜。
天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难。
长相思，摧心肝。
如此排列诗句是为了展示诗的结构特色：完美的对称
以“”一句为转折，在句式、字数上形成完全对称，简单洁净却显示出诗人高超的诗歌创作技巧。
长短句式的对称与重复，在节奏上形成复沓效果，为诗歌增添了无穷的意趣。
是古乐府题，而两汉乐府诗是“四言诗向五言诗和杂言诗的过渡”[一]，很显然，在创作此诗继承了乐府诗的特点并有所创新。
但是，结构上的完美对称还不值什么，重在诗意的对称性。
我们细品：首句起兴“长相思”，交待了地点“在长安”，意虽平淡却为后文的渲染留出许多余地。
“络纬”句尽力描写了实景，纺织娘在井栏边鸣叫，霜露凄凄，已是深秋时节，竹席上透着寒意，用词明白如话却满是凄清。
主人公在晦暗的孤灯下思念绵绵，打起帷帘对月长叹，这样的心境因何而起
原来是因为“”。
前面说“美人”句为结构转折点，此处亦是诗意转折点，上承咏景，下启抒情。
“上有青冥之长天，下有渌水之波澜”文字何浅，然意境何深
将诗人情感放到了一个无穷的空间中。
“天长地远魂飞苦，梦魂不到关山难”似乎要把此情抽离出躯体，魂飞关山而关山难越，顿叫人心肝尽催
最后回到主题“长相思”上，而感情较之开篇已翻过数倍，“摧心肝”三字结句，话虽尽而情未绝，反复咀嚼，更显荡气回肠。
诗意的对称美成了一种循环反复的情感体验。
浅浅读来，固是一首真挚隽永的爱情诗，但我无意陷落于此小儿女情态中。
此诗写于去朝之后，满怀失意和愤懑的诗人哪有心情在此缠绵婉转
细细揣摩诗中意象，我们完全可以得出更深的涵义。
去朝后常有超世之语，但诗人难舍宫阙的心理始终存在。
所谓“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名”都是在发牢骚，呼喊得越激昂，心中就越痛苦。
《长相思》中的相思在“长安”，相思的对象是“美人”，这正是借爱情表达思君之意。
“美人”的意象从发端，自屈原起，中国文人无一不入过此“牢笼”。
“由于中国封建社会的文化结构呈现出伦理中心、家国同构。
天人合一等基本特征，使生活于这一文化情境中的中国文人的政治追求和爱情追求呈现出互通模式”[二]。
“，文胜质则史”，把《长相思》作单纯的情诗解读是只看见了其“质”，我们有必要追求一下诗中的“文”。
李白生活的唐代时代还没有把市井俗情当作描写的主体对象，无论是环境背景还是文人心态，恋阙的解释是都更合理些。
读古诗相思的读后感
相思作者：王维红豆生南国，春来发几枝。
愿君多采撷，此物最相思。
这是借咏物而寄相思的。
一题为《江上赠李龟年》，可见是眷怀友人无疑。
起句因物起兴，语虽单纯，却富于想象；接着以设问寄语，意味深长地寄托情思；第三句暗示珍重友谊，表面似乎嘱人相思，背面却深寓自身相思之重；最后一语双关，既切中题意，又关合情思，妙笔生花，婉曲动人。
全诗情调健美高雅，怀思饱满奔放，语言朴素无华，韵律和谐柔美。
可谓绝句的上乘佳品唐代绝句名篇经乐工谱曲而广为流传者为数甚多。
王维《相思》就是梨园弟子爱唱的歌词之一。
据说天宝之乱后，著名歌者李龟年流落江南，经常为人演唱它，听者无不动容。
红豆产于南方，结实鲜红浑圆，晶莹如珊瑚，南方人常用以镶嵌饰物。
传说古代有一位女子，因丈夫死在边地，哭于树下而死，化为红豆，于是人们又称呼它为“相思子”。
唐诗中常用它来关合相思之情。
而“相思”不限于男女情爱范围，朋友之间也有相思的，如苏李诗“行人难久留，各言长相思”即著例。
此诗题一作《江上赠李龟年》，可见诗中抒写的是眷念朋友的情绪。
“南国”（南方）即是红豆产地，又是朋友所在之地。
首句以“红豆生南国”起兴，暗逗后文的相思之情。
语极单纯，而又富于形象。
次句“春来发几枝”轻声一问，承得自然，寄语设问的口吻显得分外亲切。
然而单问红豆春来发几枝，是意味深长的，这是选择富于情味的事物来寄托情思。
“来日绮窗前，寒梅著花未
”（王维《杂诗》）对于梅树的记忆，反映出了客子深厚的乡情。
同样，这里的红豆是赤诚友爱的一种象征。
这样写来，便觉语近情遥，令人神远。
第三句紧接着寄意对方“多采撷”红豆，仍是言在此而意在彼。
以采撷植物来寄托怀思的情绪，是古典诗歌中常见手法，如汉代古诗：“涉江采芙蓉，兰泽多芳草，采之欲遗谁
所思在远道”即著例。
“愿君多采撷”似乎是说：“看见红豆，想起我的一切吧。
”暗示远方的友人珍重友谊，语言恳挚动人。
这里只用相思嘱人，而自己的相思则见于言外。
用这种方式透露情怀，婉曲动人，语意高妙。
宋人编《万首唐人绝句》，此句“多”字作“休”。
用“休”字反衬离情之苦，因相思转怕相思，当然也是某种境况下的人情状态。
用“多”字则表现了一种热情饱满、一往情深的健美情调。
此诗情高意真而不伤纤巧，与“多”字关系甚大，故“多”字比“休”字更好。
末句点题，“相思”与首句“红豆”呼应，既是切“相思子”之名，又关合相思之情，有双关的妙用。
“此物最相思”就象说：只有这红豆才最惹人喜爱，最叫人忘不了呢。
这是补充解释何以“愿君多采撷”的理由。
而读者从话中可以体味到更多的东西。
诗人真正不能忘怀的，不言自明。
一个“最”的高级副词，意味极深长，更增加了双关语中的含蕴。
全诗洋溢着少年的热情，青春的气息，满腹情思始终未曾直接表白，句句话儿不离红豆，而又“超以象外，得其圜中”，把相思之情表达得入木三分。
它“一气呵成，亦须一气读下”，极为明快，却又委婉含蓄。
在生活中，最情深的话往往朴素无华，自然入妙。
王维很善于提炼这种素朴而典型的语言来表达深厚的思想感情。
所以此诗语浅情深，当时就成为流行名歌是毫不奇怪的。
宋之韵读后感
海的女儿》读后感 安徒生的这个童话，是一个纯粹的爱情故事，故事的结局以悲剧结束，给人们留下了叹息。
其实，我不知道安徒生在童话里表达的悲剧爱情的意义是什么，因为我弄不懂这个童话到底是写给儿童的还是成人的。
如果这个童话故事是写给儿童的，那故事的悲剧性很显然超出了儿童的阅读期待，让儿童无法在欣赏中体会到童话的完美性。
一般来说，童话故事的爱情都是相当完美的，而且适合儿童的兴趣，基本都是王子公主的完美结合。
读了《海的女儿》，我认为，安徒生这个童话故事应该是写给成人的，故事中的悲剧爱情和痴痴苦恋的意义，只有成人才能领会。
这是一个一厢情愿的单相思童话。
童话中的主人公生活在海的深处，是一条美人鱼。
她可以在海底世界里度过三百多年的岁月，然后化为泡沫，结束她一生的幸福。
她的寿命比人类长几倍，但是她没有人类特有的那种“不灭灵魂”。
她喜欢上了一个王子，为了得到一份人类的灵魂，她放弃了海里的生活，她忍受了这些痛苦把自已的鱼尾换成了一双人腿。
那个王子和人间女子结婚了，她的希望没有了。
她如果要继续成为“海的女儿”，就要刺死那个王子，然后就可以回到她的家人中去，回到属于她自已的世界。
但她没有这样做却自已投入海中化为了泡沫。
健康，是一种只有失去了才懂得珍惜的东西。
用一座金山，换取一双明亮的眼睛，有人愿意做这个买卖吗
我想是没有的。
用一座金山，换永远踩在刀山上那样的痛楚，有人愿意吗
至少我是不愿意的。
失去了健康，拥有再多的财富又有什么乐趣
然而有时候，爱情，却比健康来的更加重要，对小人鱼，就是如此。
巫婆显然也知道这些，对于小人鱼，重要的不是珍珠制成的花环，也不是象征着高贵身份的大牡蛎，而是她引以为傲的嗓音……但美人鱼却愿意用这一切来换一个不灭的灵魂。
后面的故事，就如巫婆所说，是一个悲惨的结局。
人鱼变成了泡沫。
她没有得到王子的爱情，也没有将尖刀刺进王子的胸膛，以换回三百年快乐的生命。
人鱼变成了泡沫，这是故事的悲剧结局。
然而，安徒生在歌颂这种悲剧性的爱情的同时，是否也为这样的结局而无奈呢
或许，安徒生在这篇童话里揭示的是爱情的悲剧性一面，还有人鱼公主的美丽与纯真。
美丽、执著、纯真而伟大的人鱼，也许是安徒生心里的一个完美的人鱼
