朱自清 白水漈的读后感300字
谁能不说话，除了哑子
有人这个时候说，那个时候不说。
有人这个地方说，那个地方不说。
有人跟这些人说，不跟那些人说。
有人多说，有人少说。
有人爱说，有人不爱说。
哑子虽然不说，却也有那伊伊呀呀的声音，指指点点的手势。
说话并不是一件容易事。
天天说话，不见得就会说话；许多人说了一辈子话，没有说好过几句话。
所谓“辩士的舌锋”、“三寸不烂之舌”等赞词，正是物稀为贵的证据；文人们讲究“吐属”，也是同样的道理。
我们并不想做辩士，说客，文人，但是人生不外言动，除了动就只有言，所谓人情世故，一半儿是在说话里。
古文《尚书》里说，“唯口，出好兴戎，”一句话的影响有时是你料不到的，历史和小说上有的是例子。
说话即使不比作文难，也决不比作文容易。
有些人会说话不会作文，但也有些人会作文不会说话。
说话像行云流水，不能够一个字一个字推敲，因而不免有疏漏散漫的地方，不如作文的谨严。
但那些行云流水般的自然，却决非一般文章所及。
——文章有能到这样境界的，简直当以说话论，不再是文章了。
但是这是怎样一个不易到的境界
我们的文章，哲学里虽有“用笔如舌”一个标准，古今有几个人真能“用笔如舌”呢
不过文章不甚自然，还可成为功力一派，说话是不行的；说话若也有功力派，你想，那怕真够瞧的
说话到底有多少种，我说不上。
约略分别：向大家演说，讲解，乃至说书等是一种，会议是一种，公私谈判是一种，法庭受审是一种，向新闻记者谈话是一种；——这些可称为正式的。
朋友们的闲谈也是一种，可称为非正式的。
正式的并不一定全要拉长了面孔，但是拉长了的时候多。
这种话都是成片断的，有时竟是先期预备好的。
只有闲谈，可以上下古今，来一个杂拌儿；说是杂拌儿，自然零零碎碎，成片段的是例外。
闲谈说不上预备，满是将话搭话，随机应变。
说预备好了再去“闲”谈，那岂不是个大笑话
这种种说话，大约都有一些公式，就是闲谈也有——“天气”常是闲谈的发端，就是一例。
但是公式是死的，不够用的，神而明之还在乎人。
会说的教你眉飞色舞，不会说的教你昏头搭脑，即使是同一个意思，甚至同一句话。
中国人很早就讲究说话。
《左传》，《国策》，《世说》是我们的三部说话的经典。
一是外交辞令，一是纵横家言，一是清谈。
你看他们的话多么婉转如意，句句字字打进人心坎里。
还有一部《红楼梦》，里面的对话也极轻松，漂亮。
此外汉代贾君房号为“语妙天下”，可惜留给我们的只有这一句赞词；明代柳敬亭的说书极有大名，可惜我们也无从领略。
近年来的新文学，将白话文欧化，从外国文中借用了许多活泼的，精细的表现，同时暗示我们将旧来有些表现重新咬嚼一番。
这却给我们的语言一种新风味，新力量。
加以这些年说话的艰难，使一般报纸都变乖巧了，他们知道用侧面的，反面的，夹缝里的表现了。
这对于读者是一种不容避免的好训练；他们渐渐敏感起来了，只有敏感的人，才能体会那微妙的咬嚼的味儿。
这时期说话的艺术确有了相当的进步。
论说话艺术的文字，从前著名的似乎只有韩非的《说难》，那是一篇剖析入微的文字。
现在我们却已有了不少的精警之作，鲁迅先生的《立论》就是的。
这可以证明我所说的相当的进步了。
中国人对于说话的态度，最高的是忘言，但如禅宗“教”人“将嘴挂在墙上”，也还是免不了说话。
其次是慎言，寡言，讷于言。
这三样又有分别：慎言是小心说话，小心说话自然就少说话，少说话少出错儿。
寡言是说话少，是一种深沉或贞静的性格或品德。
讷于言是说不出话，是一种浑厚诚实的性格或品德。
这两种多半是生成的。
第三是修辞或辞令。
至诚的君子，人格的力量照彻一切的阴暗，用不着多说话，说话也无须乎修饰。
只知讲究修饰，嘴边天花乱坠，腹中矛戟森然，那是所谓小人；他太会修饰了，倒教人不信了。
他的戏法总有让人揭穿的一日。
我们是介在两者之间的平凡的人，没有那伟大的魄力，可也不至于忘掉自己。
只是不能无视世故人情，我们看时候，看地方，看人，在礼貌与趣味两个条件之下，修饰我们的说话。
这儿没有力，只有机智；真正的力不是修饰所可得的。
我们所能希望的只是：说得少，说得好。
《白水漈》。
朱自清
您好
《白水漈》是朱自清散文《温州的踪迹》中的一则。
作者笔下的白水漈奇特幻妙，令人神往。
作者仅用了２３０余字就将大自然的杰作白水漈描述得如此真切感人，这与作者敏锐的观察、深切的感悟是分不开的，也归功于作者对写作素材的精心选择。
作者匠心独运，只抓住白水漈的鲜明特色来写，挥毫泼墨，娓娓道来。
文章开头要言不烦，一个句子引起下文。
第二自然段第一句开宗明义，抓住白水漈的鲜明特色来写：“这也是个瀑布；但是太薄了，又太细了。
”这句话告诉读者，白水漈虽是个瀑布，却是个又薄又细的瀑布。
下文就抓住白水漈瀑布不同于其他瀑布的“薄”和“细”的特点加以描述：“闪着些许的白光”，“只剩下一片飞烟”。
究其原因，“全由于岩石中间突然空了一段；水到那里，无可凭依，凌虚飞下，便扯得又薄又细了”。
其中的“凌虚飞下”一语，描述恰切、空灵，妙不可言。
作者接着又抓住那奇特的岩石空处加以描述。
瀑布流经岩石空当，无凭依，“白光嬗为飞烟，已是影子，有时却连影子也不见”，作者将缥缈的水影描绘得形象逼真，宛然眼前。
一个“嬗”字，有炼字之妙。
作者对感兴趣的“飞烟”、“影子”没有就此止笔，而是工笔细描微风作怪于“影子”时那动人的情景：“有时微风过来，用纤手挽着那影子，它便袅袅的成了一个软弧；但她的手才松，它又像橡皮带儿似的，立刻伏伏帖帖的缩回来了。
”多么生动的拟人，多么新奇的比喻，多么贴切的字眼──“用纤手挽着那影子，它便袅袅的成了一个软弧”，“像橡皮带儿似的”，“伏伏帖帖的缩回来了”──全是精心锤炼的口语，鲜活、清新、自然、畅达。
我们不能不陶醉于这文字的细腻美。
我们也情不自禁地跟作者一样，心驰神往，被白水漈诱惑，对白水漈依恋了。
好一个会变魔术的白水漈啊
白水漈，作者笔下的一个精灵。
文末并不是对一个人的称呼，这是对前面文章的总结带到最后。
欢迎追问，谢谢
《白水漈》原文
白水漈(散文)——朱自清 几个朋友伴我游白水漈。
这也是个瀑布；但是太薄了，又太细了。
有时闪着些须的白光；等你定睛看去，却又没有——只剩一片飞烟而已。
从前有所谓“雾縠”，大概就是这样了。
所以如此，全由于岩石中间突然空了一段；水到那里，无可凭依，凌虚飞下，便扯得又薄又细了。
当那空处，最是奇迹。
白光嬗为飞烟，已是影子；有时却连影子也不见。
有时微风过来，用纤手挽着那影子，它便袅袅的成了一个软弧；但她的手才松，它又像橡皮带儿似的，立刻伏伏贴贴的缩回来了。
我所以猜疑，或者另有双不可知的巧手，要将这些影子织成一个幻网。
——微风想夺了她的，她怎么肯呢? 幻网里也许织着诱惑；我的依恋便是个老大的证据。
3月16日，宁波作。
本文选自《朱自清散文全集（上）》(江苏教育出版社1996年版)
朱自清的《背影》读后感或书评2000至3000字
朱自清的，清秀隽永朴腴厚、激进深邃，有着鲜明的时代，显示出他独艺术风格和审美旨趣。
他继承了中国古典文学的优秀传统，在中西文化交流的大背景之下，创造了具有中国民族特色的散文体制和风格。
朱自清的早期散文，可分为写实议论和叙事抒情两大类。
前者如《生命的价格-七毛钱》、《航船中的文明》、《白种人-上帝的骄子》、《阿河》、《哀韦杰三君》、《旅行杂记》，直接从现实生活取材，是以夹叙夹议手法抨击黑暗社会的名篇；后者如《背影》、《桨声灯影里的秦淮河》、《绿》、《荷塘月色》、《月朦胧，鸟朦胧，帘卷海棠红》、《白水漈》，更是情景交融、充满诗情画意而脍炙人口的佳作，代表了他的散文艺术的最高成就。
朱自清的散文创作，从清秀隽永到质朴腴厚再到激进深邃，打上鲜明的时代印记，显示出他独特的艺术风格和审美旨趣。
郁达夫在，新文学大系·现代散文导论》中说：“朱自清虽则是一个诗人，可是他的散文仍能够贮满那一种诗意。
”应该说，这是对朱自清散文艺术的一个很精到的评价。
《背影》写的是父亲送别远行儿子的一番情景，先生通过朴实真切的记述，抒发了怀念父亲的至情，情意恳挚。
《儿女》抒写了先生对几个天真可爱的子女相思，感情炽热。
《给亡妇》回忆故去妻子生活中的一些小事，情真意切，催人泪下。
《桨声灯影里的秦淮河》文中秦淮河的月夜，画舫凌波，华灯照水，悠然间歇的桨声，忧郁苍凉的歌唱，使我们仿佛沉浸在甜蜜的梦中，得到心灵的慰藉。
《荷塘月色》所描写的荷塘，就在清华园，是一处平常的所在；所描写的月色，是我们常见的景色，然而经过先生的渲染、着色，却变得十分美丽，富有诗意。
先生描写田田的荷叶；“像亭亭的舞女的裙”；“层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵儿的，正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星。
微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。
”先生连用两个比喻，描摹荷花之美，但还嫌不够味，把“缕缕清香”，用“通感”的手法，比喻成“远处高楼上渺茫的歌声似的”，极为传神。
“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。
”这个动词“泻”字，生动逼真。
“月光是隔了树影照过来的，高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影；弯弯的杨柳的稀疏的倩影，像是画在荷叶上。
塘中的月色并不均匀；但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲上奏着的名曲。
”先生通过比喻，把眼睛看到的光与影，转移到耳朵听到的名曲上，余音袅袅，耐人寻味。
作为一位散文大家，朱自清以他独特的美文艺术风格，为中国现代散文增添了瑰丽的色彩，为建立中国现代散文全新的审美特征，树立了“白话美文的模范”。
朱自清是一位文化多面手，他给后人留下了近200万字的文学遗产。
然而，他对中国现代新文学的突出贡献，无疑则是他所擅长的散文小品。
他继承了中国古典文学的优秀传统，在中西文化交流的大背景之下，创造了具有中国民族特色的散文体制和风格朱自清的早期散文，可分为写实议论和叙事抒情两大类。
前者如《生命的价格-七毛钱》、《航船中的文明》、《白种人-上帝的骄子》、《阿河》、《哀韦杰三君》、《旅行杂记》，直接从现实生活取材，是以夹叙夹议手法抨击黑暗社会的名篇；后者如《背影》、《桨声灯影里的秦淮河》、《绿》、《荷塘月色》、《月朦胧，鸟朦胧，帘卷海棠红》、《白水漈》，更是情景交融、充满诗情画意而脍炙人口的佳作，代表了他的散文艺术的最高成就。
朱自清的早期散文，可分为写实议论和叙事抒情两大类。
前者如《生命的价格——七毛钱》、《航船中的文明》、《白种人一上帝的骄子》、《阿河》、《哀韦杰三君》、《旅行杂记》、《海行杂记》，直接从现实生活取材，是以夹叙夹议手法抨击黑暗社会的名篇；后者如《背影》、《桨声灯影里的秦淮河》、《绿》、《荷塘月色》、《月朦胧，鸟朦胧，帘卷海棠红》、《白水漈》，更是情景交融、充满诗情画意而脍炙人口的佳作，代表了他的散文艺术的最高成就。
1927年北伐失败以后，中国政局和社会生活趋于黑暗，使朱自清陷入了痛苦、惶惑和颓唐之中，散文创作风格于是又为之一变，从即景抒情的绚丽转向对往事追忆的质朴，力图借追忆往事、抒发亲情和友情来规避痛苦和烦恼。
抚慰自己寂寞荒芜的心灵。
30年代初，他又赴欧美游学，实际上仍是为了逃避现实。
不过，他用心于创作技巧的发展提升和遣词造句上的精雕细琢，从而使他的散文艺术日臻完善。
抗战以来的12年，是朱自清散文创作的又一个重要阶段。
严重的民族危机和严酷的社会现实，使朱自清的内心既充满了沉重，又充满了期待。
在他的散文作品中，不再像先前那样采用大量各种修辞手法，而是用冷眼去观察社会和人生，用简洁的笔触直抒胸臆，字里行间充满了鲜明的政治色彩。
尤为值得一提的是，朱自清受到了民族、民主运动的感召，大胆对“旧我”的予以否定和批判，充分表现出一个正直知识分子的坦荡和勇敢精神 作为一位散文大家，朱自清以他独特的美文艺术风格，为中国现代散文增添了瑰丽的色彩，为建立中国现代散文全新的审美特征，树立了“白话美文的模范”。
朱自清是一位文化多面手，他给后人留下了近200万字的文学遗产。
然而，他对中国现代新文学的突出贡献，无疑则是他所擅长的散文小品。
他继承了中国古典文学的优秀传统，在中西文化交流的大背景之下，创造了具有中国民族特色的散文体制和风格。
第一篇：《背影》是一篇描写亲情的文章。
我觉得这篇文章写得很出色。
虽然它的文字不是太多，但是内容十分丰富。
由于大部分的字很浅易，而且句子通顺，因此读者很快能领悟内容。
作者把文章描绘得栩栩如生，令人感同身受。
阅读期间，当父亲去买橘子的时候，令我非常感动，我也像作者一样情不自禁地流下泪来。
文章的主题是父子之间的感情。
故事开始的时候，是描写父子处身于艰难的困境中。
作者的祖母去世了，父亲也刚刚失业。
办了丧事后，他们到了南京。
父亲要在那里找工作而他度过几天后就要从那里回北京念书。
在车站上，当作者看见父亲托茶房照应他的时候，作者心里认为他很婆婆妈妈。
可是，看看父亲那么辛苦地替他买橘子，他的泪很快就流了下来。
之后，接到父亲的信，令他想起父亲当时的背影。
我觉得这篇文章给了读者一个十分重要的启示：父母常常再三地告诉我们要小心或努力读书，他们始终都是为我们着想、希望我们能做一个好人。
所以我们要好好对待他们，不要辜负他们对我们殷切的期望。
《背影》真是一篇感人及有教育性的文章。
第二篇：这是朱自清爷爷在上个世纪20年代写的作品。
虽然时代离我们很久远，但仍能感觉到他们父子间那浓浓的感情。
最使我感动的是父亲对儿子那质朴无私的爱。
“父亲是一个胖子，走过去自然要费事些。
我本来要去的，他不肯，只好让他去。
我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍，蹒跚的走到铁道边，慢慢探身下去，尚不大难。
可是他穿过铁道，要爬上那边的月台，就不容易了。
他用两手攀着上面，两脚再向上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。
这时我看见他的背影，我的眼泪很快地流下来了……我再向外看时，他已经抱着朱红的橘子往回走了。
” 每次读到这里，我都会被父亲那深深的爱给感动，情不自禁籁籁地流下了眼泪。
儿子虽然已经20岁了，但父亲总是为他做这做那，在父亲眼里，儿子始终是最重要的。
由这我联想到在我的现实生活中，我的父母对我何尝不是这样，从咿呀学语，蹒跚迈步，到走进校门……我成长的点点滴滴和每一点进步中，不都蕴涵着父母的哺育之恩吗
每天，当我还在睡梦当中，妈妈早已起床给我做好了早餐，为了让我多睡一会，总是在最后一刻才叫醒我。
下午，妈妈接我回家，带着一天的工作疲惫准备好晚餐，吃完饭后，陪着我做作业，了解我的学习情况，无时无刻的关爱着我。
记得在三年级的时候，有一次我感冒发烧，妈妈先弄药给我喝，但是终究不放心，陪着我到深夜，一直等到我的烧退了，妈妈才合眼睡着。
第二天早上，我烧退了，妈妈叫醒我，陪我吃完早饭，妈妈怕耽误我的功课，坚持送我去学校。
但是她却不放心，中午冒着大雨来学校送药给我吃，当时她的衣服都湿透了，却顾不上自己对我问这问那。
看着妈妈那湿漉漉的头发，我都分不清她脸上是雨水还是汗水。
我鼻子一酸，眼泪在眼眶上翻滚，我忍住没让它流下来。
当妈妈匆匆离去的时候，我却忘了问妈妈有没有吃饭，那一瞬间，我看着她的背影，在心里默默说：“妈妈，我爱你
” 读了《背影》一文后，我对父亲、母亲、父爱、母爱有了更深的体会，“慈母手中线，游子身上衣”，这两句诗，真真切切正的体现了母亲对孩子的爱啊
不管我长得多大，离家多远，都不能忘记父母对我的养育之恩。
父母的爱是神圣的，伟大的
我们每个人都要爱自己的爸爸妈妈，但我们还有一个共同的妈妈——她就是我们的祖国。
我们在她的怀抱中幸福的生活、快乐的学习
我现在的任务就是好好学习，掌握知识，练就一身本领，长大后，回报父母，报效祖国
朱自清1922年的事情
1922年，于国家是动乱的一年，于朱自清是徬徨痛苦的一年。
那一年，他不喜欢教书，但因为家庭的压力但又没有别的出路他不得不选择了教书；他喜欢安定的生活，但命运不得不让他辗转到临海；他喜欢光明的生活，但国际国内战争一直没有消停过。
如果他一直徬徨，那他就成不了朱自清，徬徨是一种思考，徬徨是凤凰涅槃前的挣扎。
他不停地思索，不停地向别人请教。
一朋友如是说：“……不管什么法律，什么道德，只求刹那的享乐。
回顾与前瞻，都是可笑的。
”他认为这是颓废的刹那主义，不以为然。
但他也正孕育着自己的刹那主义，他在给俞平伯的信中如是说：“我深感时日匆匆底可惜，自觉从前的错误与失败，全在只知远处、大处，却忽略了近处、小处，时时只是做预备的工夫，时时却不曾作正经的工夫，不免令人有不足之感
……所以我第一要使生活底各个过程都有它独立之意义和价值。
──每一刹那有每一刹那的意义和价值
”（1922年11月残信）纵观他这一年的行为与文章，他的“刹那主义”应有之义：抓住眼前的美好，不虚度光阴，让生命每一刹那都有意义。
“丢去玄言，专崇实际”成为他的座右铭，他是这样想的，也是做的。
他不喜欢教书，但他对教学非常认真负责，当时没有白话文教材，他就自编讲义，认真讲解。
陈天伦回忆道：“……经常提一个黑色皮包，装满了书，不迟到，不早退，管教严，分数紧，课外另有作业，不能误期，不能敷衍。
说起他的教学方法，真是亲切而严格，别致而善诱。
……那个时候，我们读和写，都是文言文，朱先生一上来，就鼓励我们多读多写白话文……我们得了不少思想上和文笔上的解放。
” 临海的冷清简陋出乎他的意料，但他没有悲观绝望，对大自然的美好从来不吝付出激情。
“到了校里，登楼一望，见远山之上，都幂着白云。
四面全无人声，也无人影；天上的鸟也无一只。
只背后山上谡谡的松风略略可听而已。
那时我真脱却人间烟火气而飘飘欲仙了
后来我虽然发见了那座楼实在太坏了：柱子如鸡骨，地板如鸡皮
但自然的宽大使我忘记了那房屋的狭窄。
我于是曾好几次爬到北固山的顶上，去领略那飕飕的高风，看那低低的，小小的，绿绿的田亩。
这是我最高兴的。
……来信说起紫藤花，我真爱那
……我也曾几度在花下徘徊：那时学生都上课去了，只剩我一人。
暖和的晴日，鲜艳的花色，嗡嗡的蜜蜂，酝酿着一庭的春意。
我自己如浮在茫茫的春之海里，不知怎么是好
那花真好看：苍老虬劲的枝干，这么粗这么粗的枝干，宛转腾挪而上；谁知她的纤指会那样嫩，那样艳丽呢
那花真好看：一缕缕垂垂的细丝，将她们悬在那皴裂的臂上，临风婀娜，真像嘻嘻哈哈的小姑娘，真像凝妆的少妇，像两颊又像双臂，像胭脂又像粉……我在他们下课的时候，又曾几度在楼头眺望：那丰姿更是撩人：云哟，霞哟，仙女哟
”乐观积极的生活态度使他如此热爱生活，几畦田野、几树紫藤花使他如此喜悦，生活的艰辛竟成为微不足道的点缀，这就是生活的强者，他不在痛苦中沉沦，而是勇敢地面对痛苦并控制住了痛苦
在“刹那主义”的指引下，他开始了在文学创作上的探索，这探索使他找到了自己的光明，成就了他在文学史上的地位。
1922年3月，他感觉到时间的匆匆流逝，发表了第一篇散文《匆匆》；同年7-12月，长诗《毁灭》写定。
《毁灭》的原稿，是每句分行写的，黏接起来，稿纸有二丈多长。
先生写完这稿，没有重抄的工夫，同学们帮忙重抄一份。
先生说：“这样抄写太费纸了”，务实的作风使他思考更好的方法，也坚定了他写散文的决心。
1923年，他开始从诗歌转入散文的创作，其中家喻户晓的几篇名作都是作于这期间：1923年，发表《笑的历史》和《桨声灯影里的秦淮河》一文，后者发表后，时人评为“白话美文的模范”；1924年发表《温州的踪迹》，《温州的踪迹》包括四篇小散文，分别是《“月朦胧，鸟朦胧，帘卷海棠红”》、《绿》、《白水祭》、《生命的价格——七毛钱》；1927年，发表《荷塘月色》和《背影》；1928年出版了第一本散文集《背影》。
当时，从事散文创作的人很多，朱自清称之“极一时之盛”“绚烂极了”的散文百花园里，有周作人的隽永，俞平伯的绵密，徐志摩的艳丽，冰心的飘逸，为“散文百花园”，而他的散文因“真挚清幽的神态”屹立于“五四”散文之林（钟敬文《柳花集》）。
朱的散文因为感情的真挚、熟练掌握白话文的技巧为中国现代散文增添了瑰丽的色彩，树立了“白话美文的模范”。
五四运动带来了白话文运动，而白话文运动所追求的就是中国语文的现代化:即语言的共同化、文体的口语化、文字的简便化。
当时作家们都还在各自摸索路径。
较老的人们写白话文,大半从文言文解放过来,有如裹小的脚经过放大,没有抓住语体文的真正的气韵和节奏;略懂西文的人们处处模仿西文的文法结构,往往冗长拖沓,文章读起来不顺口;至于青年作家们大半过信自然流露,任笔直书,根本不注意到文字问题,所以文字一经推敲,便见出种种字义上和文法上的毛病。
谈到朱自清先生的散文在语文现代化运动中的价值和作用,朱光潜先生的一段话极有概括性,他说:“……佩弦先生是极少数人中的一个,摸上了真正语体文的大路。
他的文章简洁精炼不让于上品古文,而用字确是日常语言所用的字,语句声调也确是日常语言所有的声调。
就剪裁锤炼说,它的确是‘文’;就字句习惯和节奏说,它的确是‘语’。
任文法家们去推敲它,不会推敲出什么毛病;可是念给一般老百姓听,他们也不会感觉有什么别扭。
” 1923年浙六师并回浙江省第六中学校统辖，临海注定不是朱自清南方最后一站，他的思绪还要再沉淀，他的人生还要经历几个浮沉才更清淅。
虽然是匆匆的一年，这一年他有彷徨也有收获，有苦闷也有喜悦，1925年他回忆起南方，回忆起1922年，写下了诗《我的南方》： 我的南方， 我的南方， 那儿是山乡水乡
那儿是醉乡梦乡
五年来的徬徨， 羽毛般地飞扬
1922年，朱自清来过又走了，他给临海留下了一个伟岸的背影。
而1922年也在朱自清心目中画下了浓厚的一笔，后在1927年，当他在清华过上安稳的生活后，回顾起这段生活，认为漂泊的生活更有人生味，在那里他形成了自己的“刹那主义”，这主义一直指引着他乐观积极地面对生活，走出了绚烂的人生，“刹那”成为了永恒。
