中国播音主持的关键发展时期有哪些
中国播音学发展简史张颂（中国传媒大学播音与主持艺术学院教授、博士生导师）摘 要：本文将中国播音学发展历史进行了简单梳理，认为中国播音学的发展经过了以下四个时期：萌芽期（1923-1961），草创期（1962-1981），形成期（1982-1994），发展期：（1995-现在）。
本文认为，中国播音学研究的主要方向及其内容主要包括：播音主持艺术基础理论，语言传播发声学和广播电视播音主持语体研究。
文章还列举了中国播音学研究的主要著作。
关键词：中国播音学；分期；研究主要方向及内容一、中国播音学研究的基本历程谈到播音学发展，我们不妨以已故播音艺术家、原中国广播电视学会播音学研究会会长夏青先生在为张颂撰《研究播音理论是一项紧迫的任务》一文所作评述中的一段文字来开始，夏青说：“播音具有极强的实践性……但是，实践不能没有理论，实践性再强，也需要理论的概括和理论的正确指导。
由于一开始认识播音，只限于工作性质，尚缺少学科性质的认识条件，于是就产生某种偏颇，即‘播音重要，但无独立理论’。
从苏联播音经验中，又认识到播音同表演的相同之处，以表演理论解决播音实践问题就行了。
因此，长期以来，播音队伍中形成播音理论体系的独立学科意识相当淡漠。
”而“直到播音和教学两方面实践都提出了研究理论的问题之后，才开始起步，脱离经验总结阶段，向建立体系阶段进展”。
1夏青的话简单而准确的概括了播音学研究发展的基本历程。
（一）萌芽期（1923-1961）萌芽期还可以1949年中华人民共和国建立为界，分为两个阶段：建国前与建国后。
1．建国前建国前的播音研究，又可以分为国统区与解放区两个部分。
国统区关于播音或涉及播音的文献较少，多散存于一些知名学者或作家的文章之中。
叶圣陶于1932年12月23日的《申报·自由谈》上发表的《文明利器》一文，较为集中地论述了当时广播的传播状况，提出应正确利用现代广播“团结大众”、“传授知识”、“报告消息”，以发展其正面价值，认为“一切所谓‘文明利器’，其价值都不存在于本身，而存在于对于社会的影响。
这可以从两方面看：一，它被操持在谁的手里；二，它被怎样的利用着”，这些看法讲的是媒体的存在价值和社会影响的问题，虽然没有直接谈及播音，却对播音的性质和任务有宏观的指导意义。
鲁迅曾于1934年发表了多篇杂文，如《偶感》、《知了世界》、《儒术》和《奇怪》等，评述了当年上海民营广播电台的节目，这些评论揭示了旧中国广播为剥削阶级服务的本质，批判了广播迎合低级趣味的现状，播音应也在其中。
茅盾在1937年8月28日的《救亡日报》上发表《对于时事播音的一点意见》一文，对当时的时事播音进行了评述，曾经建议，时事播音不必都只是死板地讲读报纸，应该“变换作风”，并以自己将报纸报道转换成说书的方式为例，提出了抗战文艺深入民间和文艺的通俗化、大众化问题，已经涉及到播音再创作和播报样态的问题。
2在解放区，广播是有力的宣传武器，播音也被作为重要的一环，受到较多的重视，因此，有一些专门论述，所存文献也相对较多。
陕北新华广播时期，1948年5月至9月， 当时负责新华社语言广播工作的梅益、徐迈进、温济泽，尤其是温济泽，经常写信给播音组，提示宣传要点，指出播音时的注意事项、对播音工作进行鼓励或批评，这些指导或建议，对于形成播音传统极为重要（如语言规范、播读正确、立场鲜明），个别方面发展成了播音理论的重要命题（如工作性质、编播兼顾、工作态度等），但大多数还只是在纠正错讹、安排工作的层面，并没有上升到系统的理论观照的层面，尤其是还没有更多地注意到播音的独立价值。
1948年下半年，陕北新华广播电台制定了《播音手续》、《编播发稿工作细则》、《口播清样送审办法》等，其中，《播音手续》规定了陕北台播音员每天工作的程序，要求播音员“播音时必须严格依照稿件，不得错漏或更改一字”，“如发现错播，应立即重播”，“若系重大错误，应请示编辑部负责人，正式发表更正”，这些制度的制定和实施，使陕北台和其他解放区广播电台的编播工作更加具体化、责任化、规范化，培养了一批政治立场坚定、业务训练有素、工作认真负责、作风一丝不苟的广播工作者。
3播音员的个人工作总结。
孟启予1948年9月的一份《十天播音工作个人总结》，其中详细地记录了播错、播漏的每个字，断得不得当的字句，以及播得好的稿件和改进的办法思路等。
齐越在他的《十天播音工作个人总结》中，总结了播音的缺点和错误，分析了出现错误的原因，提出了改进办法。
涉及字音错误、语句错漏、语气把握等方面，认识到了责任承担、认真备稿、心态调控的重要性。
这些个人总结是最早涉及播音本体的研究，虽然以个人经验总结的形式出现，但鉴于其一方面具有普遍性，另一方面以传授的方式对年轻播音员所产生的普遍影响，仍然具有理论研究的意涵。
42．建国后中华人民共和国成立以后，为了适应和促进广播更大范围、更加规范的形势发展，出台了相关政策，进行了业务交流，促进了播音研究的发展。
1949年3月，陕北台迁进北平，改名为北平新华广播电台。
电台制定的《北平新华广播电台训练播音方法》详细指出了选择播音员的标准，以及播音应注意的事项，如怎样准备稿件，如何掌握抑、扬、顿、挫、快、慢、轻、重，如何表达语气情感，规定了播音手续，播音员应遵守的制度等。
5较早也较系统地勾画出了播音所应注意的诸多方面。
1952年12月2日，在北京召开了第一次全国广播工作会议。
在这次会议期间，由中央人民广播电台主持召开了播音工作座谈会，讨论了播音工作的性质、任务、作用、重要性，以及对播音员的要求和应学习的内容。
指出播音工作常常影响工作的全部效果，提出“播音员不是传声筒”，是“有丰富政治情感和艺术修养的宣传鼓动家”，“……应是人民的喉舌，要使自己的声音真正表现出伟大的中华民族的气魄，他要使自己广播第一言一句都深深打动人心”。
在学习内容方面，业务部分包括了练声。
61954年7月，齐越作为中国广播代表团成员去苏联学习，回国后先后在中央台传达了苏联播音工作经验，并翻译了苏联播音员撰写的一些文章。
当时，中央台播音组在学习借鉴苏联播音经验的同时，开始总结自己的播音经验，经过全体播音员讨论，共写出五篇文章：《播音员和播音工作》，徐恒执笔；《克服报告新闻的八股腔》，夏青执笔；《播社论的体会》，李兵执笔；《把现实中的情景鲜明地再现在听众面前》，张洛执笔；《播音员和实况广播》，齐越执笔。
这五篇文章是总结我国播音工作经验的最早的文章，总结了几种主要新闻体裁的播音以及播音工作管理和培训播音员的办法。
1955年3月在北京召开的“全国播音业务学习会”，是全国解放后召开的第一次全国性的播音会，中央广播事业局局长梅益、副局长温济泽、地播处处长左荧到会讲话，齐越介绍了苏联播音经验，被邀请的一些专家、学者、著名演员作了专题报告。
其中，梅益的讲话涉及播音创作的方向、播音工作的态度，以及创作手段、情感、技巧和修养等多方面的问题。
左荧也作了重要发言，我们将在后面对他的讲话加以较为详细的介绍。
专题报告内容丰富，包括台词、朗诵、语音学知识、发声机理与方法、嗓音锻炼与保护、戏剧表演体系及演员修养等。
这次大会，明确了对播音的性质、地位、作用的认识，博采众长，对苏联播音经验和相关学科知识进行了学习、讨论，丰富了播音表达方法，促进了各地播音组和播音员总结经验，这些讲话、讲座的内容及形成的认识，基本上形成了播音创作的基本架构，为构筑中国播音学打下了坚实的基础。
左荧在1951年3月1日编印的《广播通报》第2卷第1期上，发表了《从“编播合一”谈到播音应该专业化》一文，对当时试行“编播合一”的背景、目的、得失进行了阐述，认为“作为培养播音员的办法提出来的‘编播合一’，显然不但没有提高播音水平，相反倒降低了”，之所以如此，是因为“否定了播音工作独立发展的前途”，指出“播音工作应该专业化”，并对播音提出了较高的要求，说“好的播音应是亲切而有诱惑力的。
使人们一打开机子就不能不听我们的播音，听就不能不听完，听完则久久不能忘怀。
”71955年3月左荧在“业务学习会”上作了发言，并以《播音是一种语言艺术活动》为题发表于《广播业务》试刊号二。
文章首先论述了播音在广播工作中的重要性，指出播音是广播工作程序中的最后一个环节。
播音员是语言广播的集中体现者，肩负着重大的责任，应成为党的出色的宣传员，走在全国语言规范化的前列。
并对轻视播音工作和片面强调播音工作重要性的两种错误认识进行了辨析。
文章指出，播音工作是一种语言表现艺术，分析了播音艺术的特点。
文章还认为，“播音工作是一种创造性的艺术活动”，要达到吸引听众的目的，必须研究“播给谁听——播音的对象”、“播些什么——广播内容”、“为什么播讲——播音的最高目的性”、“怎样播讲——播音技术”的问题。
其中，“播音技术”其实就是播音的“艺术”，这一看法的提出正是他重视播音专业化和艺术性的体现，对于播音此后的理论研究具有重要的意义。
在论述“怎样播讲”问题时，左荧还明确提出，“播音是一种艺术创作。
任何艺术创作都有其独特的个性。
因此，我们反对两种倾向：一种是单纯自我表现，一种是机械模仿”，这些论述，在半个世纪后，仍然具有鲜明的现实意义和振聋发聩的力量。
8张颂认为，“这篇文献是左荧同志对播音理论的重要贡献，尤其是他对于播音的第四个要素的阐释，凸显了他的真知灼见，具有深远的理论价值和实践意义”，“并成为中国播音学进入草创时期的前奏，为《中国播音学》专著的诞生，奠定了重要的学术基础”9。
1956年，齐越和崔玉陵节译了苏联功勋演员符·阿克肖诺夫所撰的《朗诵艺术》10，连载于《广播爱好者》，包括呼吸方式、发声吐字、重音停顿、语调、节奏、手势和创作想象、内心视像、内在语以及创作交流等内容，虽然较为简单，但是其语言表达艺术的理论框架比较全面，为播音基础理论研究打下了基础。
在这个阶段，主要是学习苏联的播音经验，研究“大文章”的播法，播音理论初见端倪。
理论成果以《苏联播音经验汇编》《全国播音经验汇辑》《播音业务》等论文集为标志。
这一时期，理论成果以黄皮书《苏联播音经验汇编》、白皮书《播音业务》、蓝皮书《全国播音经验汇辑》为代表，这三本书分别总结了国外（苏联）、中央台和地方台（主要是省台）的播音经验，是对当时播音经验的一次总结和推广，也为播音理论的建立提供了基本的思路，具有重要的理论与实践意义。
但是，“虽然有不少真知灼见，但明显地带有零散的经验色彩和斯坦尼斯拉夫斯基表演体系的印记”。
11（二）草创期（1962-1981）1962年，齐越在上海播音组的讲话成为播音理论的奠基之作。
以此为标志，开始了中国播音学的探索。
1963年9月，北京广播学院正式招收中文播音专业。
教学需要进行教材建设，在借鉴姊妹艺术经验的基础上，开设了“发声教学”、“基本表达”（时称“语言逻辑”）等课程，印发了有关教材和资料。
虽然比较简单，但是播音理论的主体已经比较明确了，一些基础理论如播音的性质和任务、播音创作的目的、用气发声以及感情、停顿、重音、节奏等内外部技巧等都得到了阐述，播音理论体系开始建立一定的格局和基本观点间架，播音研究由此开始走向体系化。
12十年动乱期间，播音理论和业务建设遭到破坏，建国以后建立起来的播音理论和积累起来的播音经验，统统被诬蔑为“修正主义黑货”，由政治代替一切，所有播音理论学习、播音业务培训、播音基本语言训练都被迫停止，优良传统被抛弃，播音风格遭扭曲，“高、平、空”的大喊大叫充斥广播。
1979年召开了全国的播音基础教材研讨会，由张颂编写的《播音创作基础》（尚未正式出版）得到了大会的认可。
书中已经出现了“正确的创作道路”、“新中国播音风格”、“播音表达规律”等内容。
1981年8月，在北京召开了全国第二次播音经验交流会，着重讨论了新闻播音特点和当时新闻播音存在的主要问题。
会议提出了播音工作必须根据改革需要，勇于创新，探索新的播音方法。
大会提出“大胆创新、百花齐放”的口号。
会后，全国各地播音员贯彻会议精神，认真学习和实践，在播音业务和理论建设方面，都取得了可喜的成绩。
出版了《话筒前的工作》一书，（三）形成期（1982-1994）1982年1月，张颂发表了《研究播音理论是一项紧迫的任务》一文，构筑了播音理论研究的框架，并由此拉开了播音学研究全面发展的序幕。
夏青对此文的评价是“……研究理论却显得无足轻重，鲜有问津者。
本文在这方面，提出了体系的构想，呼吁同行作为一项紧迫的任务，向理论的深度和广度进军，不久便得到了认同。
现在（所评述书籍出版时间为1990年—作者注）播音理论研究已经进入了新的层次，研究者的队伍正不断扩大。
”131983年，张颂出版了专著《朗读学》，主要内容包括朗读规律、具体感受、态度情感、目的对象、朗读状态以及停连、重音、语气、节奏等朗读技巧。
这些内容涉及有声语言再创作的基本要求、基本流程、基本规律，虽然是针对朗读进行的，却也构筑了播音创作基础理论的基本框架。
尤其是，此书立足于朗读的独特性所进行的建立学科体系的理论努力，实际上成为中国播音学学科建设的前奏。
“中国播音学丛书”为中国播音学理论体系的形成作了前期准备,其中主要有：张颂著《播音基础》 (1985年。
后改为《播音创作基础》)、徐恒著《播音发声学》（1985年）、吴郁主编《播音学简明教程》（1988年）、毕征主编《播音文体业务理论》（1989年）、张颂等著《论播音艺术》（1990年）、姚喜双著《播音风格探》（1992年）等。
1986年在银川召开了全国播音学术研讨会，1987年在北京成立了中国广播电视学会播音学研究会（后改为播音学研究委员会）。
学会的成立对于播音理论研究全面、深入地开展，起到了极大的推动作用。
1994年2月，张颂出版《播音语言通论》，对播音学科的地位与作用、播音语言的性质与特点等问题，进行了全面、充分的论证。
针对广播电视事业发展过程中出现的无视语言规范、轻蔑语言功力的观点和理论，着重从语言文化的视角，以播音主持艺术为重点，论述了播音语言的内涵与外延，确立了“语言是精妙的”中心论点，阐述了广播电视语言传播的继承传统、当下状况、未来走向。
同时，将播音创作主体置于中外语言传播的广泛观照之中，并从受众、队伍、竞争、前景等宏观层面进行了论证。
书中驳斥了有导向性错误的诸种偏颇见解，并针对广播电视语言传播存在的危机，提出了相应的对策。
这本书是继《中国播音学》之后，在语言传播理论研究方面的又一力作，具有较高的理论价值。
1994年10月，《中国播音学》出版，它是中国播音学理论体系形成并开始走向成熟的重要标志，也宣告了一个新学科的诞生。
《中国播音学》由张颂主编，汇集了我国播音学研究领域的专家、学者的研究成果。
该书规模宏大，包括“导论”、“发音”、“创作”、“表达”、“业务”四编共四十章66万字，不仅明确了本身的学科定位，而且在理论、方法、指导思想和实践性等方面都具有较高的起点，初步建立起了中国播音学理论的严整体系。
（四）发展期：从1995至现在这一时期，播音理论的研究进一步深化，并拓展了研究的领域。
对节目主持艺术理论的研究，是这一时期人们关注较多的方面。
一些研究者对八十年代中期就开始的节目主持人和主持人节目研究中的语言表达艺术，开始进行梳理和总结，初步形成了理论的框架。
1999年，吴郁出版《主持人的语言艺术》，对节目主持艺术进行了更为系统、深入的研究，书中对节目主持人的语境、语用规则、语言功力、语言风格和主持人节目的语体特征等问题作了比较全面的阐述，对不同类型主持人节目的语言表达艺术也进行了分类研究。
1998年，姚喜双出版《播音学概论》，从理论上对播音学科的独立性作了全面地阐述，并对播音学科给予了美学理想的观照，在宏观与微观的结合上体现了学科的前沿性。
李晓华的《广播电视语言传播发声艺术概要》（1999年）从理论和实践两个层面对广播电视语言传播发声进行了拓展性、深入性研究，一方面对播音发声进行了历史梳理和理论阐释，一方面结合一线实践和教学实践，进行了有针对性的内容设置和病例诊断。
祁芃的《播音主持心理学》（1999年）、陈京生的《电视播音与主持》（2000年）、鲁景超的《广播电视即兴口语表达》等著作，都在不同角度对播音学研究进行了一定程度的拓展。
从1999年开始，由中国传媒大学播音主持艺术学院与中国广播电视学会播音学研究委员会编辑出版的《播音主持艺术》，每年一部，截至2006年已出版7辑，文集的内容包括历年的获奖论文，涉及基础理论研究、教学研讨、人物访谈、一线实践等诸多内容。
文集的出版，丰富和推动了中国播音学研究。
2003年，修订后的《中国播音学》再版，将业务部分分为广播播音与主持、电视播音与主持。
2003年，张颂出版《朗读美学》，把对有声语言表达的要求提高到了审美的高度。
从1997年开始，张颂在各种刊物上发表了数十篇论文，这些论文被收入《语言传播文论》（1999年）、《语言传播文论》（续集）（2002年）、《语言传播文论》（第3集）（2006年）。
在这些论文中，张颂对中国播音学进行了深入和拓展，使得中国播音学的研究以播音为核心，涉及语言学及应用语言学、新闻传播学、哲学美学等诸多学科和领域，涵盖了三个子系统，分别是：广播电视语言传播系统、播音主持理论系统、大众传播和人际传播的关系系统。
二、中国播音学研究的主要方向及其内容（一）播音主持艺术基础理论播音主持艺术基础理论是中国播音学的重要组成部分。
它是播音主持语言表达的基础理论，着重研究从稿件（或话题内容）准备到实际播出这个过程中基础性的理论问题,如播音主持语言创作的基本规律、原则、方法；传播主体的业务序列等。
播音主持是一种有声语言的创作活动，需要把稿件（或话题内容）变为有目的、有感情、有对象的有声语言作品，及于受众之耳，入于受众之心。
该方向把播音主持作为一个过程来研究，探寻其表达特点和规律，主要解决创造道路、分析理解和具体感受稿件的方法、语言表达的内外部技巧以及话筒前状态诸问题。
其基点在于正确处理“稿件（或话题内容）—传播主体—受众”这三者的关系，从理论与实践的结合上，对问题作出回答。
该方向在有稿播音（朗读学为主）、无稿播音（口语表达为主）的范围内，以信息传播为核心，研究以有声语言为主干或主线表情达意、言志传神的艺术规律，以及声情并茂、悦耳动听的广播特点和声画和谐、赏心悦目的电视特点。
我国人民广播电视的播音主持艺术，几经曲折逐渐成熟，形成了独特的风格与气派。
该方向还研究中国广播电视播音主持艺术发生、发展的过程，探求其发展规律，其中包括发展史研究，各个时期主要代表人物、重点作品、不同风格流派的研究，以及中外广播电视播音主持艺术的比较研究等。
上述研究的成果对于广播电视播音主持艺术其他方面的研究和实践具有直接指导作用；对传播主体加深语言造诣，强化语言功力，完善传播主体与接受主体的感应系统，构建语言美感、语言鉴赏、创作风格体系都有重要的理论价值和实践意义。
（二）语言传播发声学语言传播发声学是中国播音学的一个基础性分支。
它以广播电视语言传播中的发音和用声为主要研究对象。
广播电视语言传播，是传播主体（如播音员、节目主持人）在特定的环境中通过电声系统运用有声语言进行的传播活动。
语言传播发声学是从物理（声学）、生理（器官、机理）和心理（感受、感情）等方面，在理论与实践结合的基础上，阐释用气发声、吐字归音、声音弹性的规律与个体训练难点和方法的一门科学。
这个研究方向有两个领域，一个是语言传播主体在话筒前应用和日常训练体系，主要解决处理情、声、气的关系，以达到自如地因情用气、以气托声、以声传情的目的；另一个是对语言传播主体的声音运用进行科学的主客观评价的体系，特别是解决“口耳之学”长期以来只有主观评价而缺乏客观评价的问题，通过使用现代科学技术手段对语言传播主体给以静态恒量和动态变量的监测，以建立各项指标体系、形成客观标准。
进入九十年代以来，我国广播电视的节目样式发生了很大变化，如主持人节目、现场报道、晚会直播等，给语言传播发声研究与教学，提出了许多新的课题和更高的要求。
该方向将通过深入探讨对之做出新的理论概括。
该方向的理论体系及研究成果，对于提高广播电视语言传播质量，具有一定的理论指导作用；在帮助专业人员掌握科学的用声方法，防治嗓音疾病等方面，显示出较高的实用价值。
对于“人机对话”中语音识别与合成的研究，也有积极的意义。
（三）广播电视播音主持语体研究广播电视播音与主持是一门综合性、实践性很强的边缘性学科，它涉及到传播学、新闻学、语言学、播音学、社会心理学和美学等多种学科。
它的任务是，系统研究各类广播电视节目播音主持的语体特征，以及与之相适应的教学训练方法；分析不同言语形式与心理机制、生理机制的关系，研究创作心态差异和肌体反应差异对言语表达模式的影响。
它以辩证唯物主义为指导思想，以调查研究、个案研究、系统研究、比较研究为主要研究方法。
该方向将立足于总结我国广播电视播音与主持的丰富实践经验，吸收相关学科的理论研究成果，构建中国广播电视播音与主持语体的理论体系。
广播是运用有声语言进行传播的，它与声画结合的电视传播方式相比，具有自身明显的特点。
广播播音主持语体的研究，着重从广播播音主持语体的特征、功能、内容、结构、形式、创作心理、受众心理、语言表达特点、语体美学特征等方面来进行探讨。
同时，对广播播音主持语体进行分类研究，根据不同体裁（包括文字稿和腹稿）、不同节目类型（如新闻评论类、知识服务类、教育欣赏类、综艺娱乐类等）、不同言语模式（如播报式、宣读式、谈话式、朗诵式、文艺晚会主持、现场报道等），分别探究其创作实践过程中的业务技能和表达规律。
电视播音与主持是电视传媒中不可或缺的重要传播手段和宣传形式，具有声画结合的特点。
随着电视业的蓬勃发展，电视播音与主持的语体特点愈益鲜明，样态也渐趋丰富。
电视播音与主持语体的研究，着重探讨与电视播音与主持相关的各种因素对语言表达的影响，电视节目语境对播音与主持语体的基本要求；分析各类不同节目播音主持的语体特征和艺术风格；探求提高电视播音主持艺术水平的途径和方法。
主要内容包括：电视新闻口播与配音、电视新闻现场报道、电视纪录片解说、电视节目主持艺术、各类电视节目主持的特点、各种不同的电视播音主持风格、电视播音主持的形象造型及体态语的运用等。
优秀作文及点评（10篇）
一、生活的常态 节日总离不开烟花的绚丽，它的耀眼、夺目让每个人都为之驻足；然而照明我们归家之路的往往是那一盏盏平淡无奇的路灯，每天每天，每年每年…… 齐白石的一幅白菜图道出了“大味必淡”的道理，这“淡味”并非“乏味”，而是“生活的常态”。
谁能拥有一辈子的传奇人生
那样的“不可思议、惊世骇俗”只存在于神话世界里，现实生活中，更多的是淡淡的生命体。
摔倒、失恋、生老病死或许每个人都要经历，这都是生活的常态，并没有什么稀奇。
或许摔倒让你懂得爬起，失恋让你的心备受磨砺，一场大病让你悟出生命的真谛…… 每个人都渴望自己是幸运儿，是上帝眷顾的“特殊优待人群”，但那样的幸运太飘渺，生活的常态你可曾看清
迪斯尼先生曾在车库中拮据地生活，成天与老鼠为伴，这是多么恶劣的条件与环境
但他没有怨天尤人，也没有巴望“天降馅饼”，他安分地享受这生活的常态，最后以那只老鼠为原型，创作了米老鼠，打拼出迪斯尼
他守候着生命中“路灯”微弱的光，并最终让充满力量的烟火绽放出耀眼的光芒
“新东方”的创始人俞敏洪曾是一个两次高考名落孙山的学生，但他第三次以优异的成绩叩开了中国最高学府的大门；他曾是一个被学校广播通告处分的“冤枉教授”；他曾是一个几次申请出国被拒的可怜小子；他曾是一个唯唯诺诺、不善言辞的“害羞男子”……他遭遇的失败、挫折数不胜数，但他心里很明白，这些都是生活的常态，是他必须接受、面对的现实，当他最终将“新东方”办成在美国第一家上市的中国教育企业时，他感慨万千，生活的常态里，有太多看似不幸却可以成为机会的东西。
他说：“在绝望中寻找希望，人生终将辉煌。
” 或许我们并不能像前两位成功人士那样“辉煌”，或许你今天刚经历了十几家公司的拒绝，或许你今天刚与恋人分开，或许你刚经历破产甚至无家可归，你觉得落魄、孤独、无助……你觉得前方一片黑暗，你觉得你再也没有力气站起来…… 但是，真的如此吗
立起源于心中的力量，那股力量或许刚强，或许柔软，看看前两位成功之前的遭遇，他们就此自暴自弃了吗
没有
就算我们不能如此成功，为何不借鉴他们当初面对生活常态时的那颗温热的平常心呢
人的快乐其实很简单，只要你学会“看穿”，那么不论环境如何你都不会被左右，不会有遗憾。
懂得知足常乐，顺其自然，并不是木讷地接受命运的安排，而是以一颗恬静、豁达地体悟生命，不论失败、成功，幸运或不幸。
要知道，真正懂得“生活常态”的人才能活得通透明白，不论是怎样的打击、挫败都浇不灭他心中“温吞”的那团火，因为他心中的“柔软”不是“软弱”，而是任凭风吹雨打都捣不烂、碾不碎的“韧劲”。
“看穿”生活的常态，也是一种境界，从此你会活得心境恬然，就如同修炼了“禅”一般。
点评：这是一篇难得的考场佳作。
严谨的结构与独特的视角点亮了全篇，文章开头借路灯隐喻了淡然之态是生活的常态，而后却笔锋一转谈到生活中的难于免俗的挫折，连举了迪斯尼和俞敏洪两个例子，使文章在内容上真实可感，最后作者以一个平常心“看穿”生活的常态做结，不仅回应了文章开头的隐喻，而且使文章在思想上有了纵深，没有就题论题，而是更智慧地让我们了解到心境坦然的平淡之态才是懂得生活本真的真正的“常态”。
二 生活的常态 浮生若茶。
每个人的生活都好比是一杯香茶。
当茶叶散发出脉脉清香时，那是你的宝库运，然而不断地被水冲泡、荡涤、洗礼才是生活的常态，就如同生活中注定要经受栉风沐雨才能抵达成功的彼岸，获得灵魂的自由。
是的，经受苦难是生活的常态。
那一缕涩香，在我的嗅觉中弥漫。
那是朱生豪在家徒四壁的环境下孜孜以求地翻译莎士比亚的戏剧；那是史铁生在合欢树下坐着轮椅寻找母亲的痕迹；那是尼采在不被人信时对真理的坚持；那是袁隆平烈日下行走在稻田间的滴滴汗水……我们的生命往往不缺少财富、健康、理解与成果，同样少不了困难。
就像生命的最初状态是一摞等待沸水浇至的茶叶，各种考验与挑战必将如影随形。
然而人类的特性，却是愈被打倒，愈会站起来。
那一抹清香，抿进了我的嘴角。
是，不屈的灵魂也许正对将要来临的暴风雨顾盼生姿，他们渴求用生命的热爱去加热水的温度，以使自己的价值能得以历久弥新。
经过焚烧的金刚石终能成为钻石，受过沙粒疼痛的蚌终能吐露珍珠。
序言中的先驱者历经数载终于打开了通往光明之门，那无数伟人为世人指明了真理的方向。
“谁终将声震人间，必长久深自缄默；谁终将点燃闪电，必长久如云漂泊。
”没有那些灾难的洗劫，我们如何看到霍金用智慧征服宇宙；如何能体会中曹雪芹的字字珠玑；如何能看见一片曾洒满前人鲜血、如今成了湛蓝得令人流泪的天空…… 林清玄曾将生命中的记忆比作旅店，而生活的常态则是在马上不断选择奔跑的方向；罗梭将生命比作一道弧，“我们都将按照这个轨迹运行下去”。
可是我认为这些比喻都未能揭示生活苦难的本质和其间精彩纷呈的过程。
我们是杯具中的茶叶。
温水无法溢出生命的智慧和芳香；唯有用沸水无间断煮的人生，才是真正有意义的、流芳千古的生命常态。
“一个真正的猛士，敢于直面惨淡的人生。
”浮生若茶，命运多舛，但更重要的是能直面痛苦、化解痛苦并转之溢出生命清香的能力。
惟有如此，才能在生命从容时获得安心，在惶惑时面无惧色，在生命苦难时获得一份内心的镇定与勇敢。
点评：这篇作品的成功之处在于巧妙地运用了比喻论证的技巧，以茶喻人，茶经沸水的洗礼最终茶香四溢，而人生则需苦难的历练方能达到大成境界。
正如作者所言“唯有用沸水无间断煮的人生，才是真的有意义的，流芳千古的生命的常态。
”这种写法，不仅起到了将难于把握的题目化繁为简的效果，也增加了文章的文学味道，体现的既是写作的功力亦是灵感的体现。
三、没有天空的日子我怀念海子 一片片麦地仰望着天空，那里有他戴着眼镜的笑容。
他不会忘记，“麦地和光芒的情义”，麦地也不会忘记，在那个有风有光，有云有雨的天空，他在那里。
他住在山间的木屋里，繁华的城市几乎要把他忘记。
对着窗子，他只会看见荒凉的山岗、黑色的土地，只会看见美丽苍白的手和月形的山峰。
带上。
他说，他跟过去隔着黑色的土地，他和未来，隔着无声的空气。
他忘记了自己。
但是，他永远都会铭记，“活在这珍贵的人间，人类和植物一样幸福，爱情和雨水一样幸福”。
他永远都会铭记，“荒凉的山岗上站着四姐妹，所有的风只向她们吹，所有的日子都为她们破碎”。
他永远都会铭记，因为这些都是他心的伤痕，都是他心中安安静静的愿望。
（这一节追忆海子的“生”。
作者熟悉海子的诗歌，熟悉海子的人生，选摘了海子中的诗句，通过“麦地”等海子诗歌中的常见意象，表现了海子执着追寻精神世界的高贵人生以及生命中的苦痛。
海子的“忘记”与“铭记”为文章增添了厚重感） 二月二十六日，他说：“母亲如门，对我轻轻开着。
”他穿着鞋子走在大地上。
这坚实干净的土地，总是护卫着他柔弱的身躯。
土地忘不了他。
他就是土地王，他一直就这么走着。
跨过他曾经写下的“横陈于地的骸骨”的沙滩，跨过“众神死亡的草原”，也跨过“跑着雪和太阳光芒”的“麦地”，跨过马群，跨过闪电。
在两行铁轨间，他躺下去发呆，忘了站起来
那一夜，他血淋淋地走向天堂
天堂不会忘记他，早早地唤他回去。
那一夜，世人渐渐发觉他用自己最后的身躯在地上铭刻的诗句。
如今，他和他的诗永远不会被忘记。
（这一节诗意地表现海子的“死”。
引用了海子《讯问》中的诗句，诗行中表现出海子对圣洁母爱的向往，对精神家园的追寻。
海子 “忘了站起来”，天堂和世人 “不会忘记”他，巧妙地对比中，诗意地表现出对海子的永远的忆念） 梦中，我常常来到他的棺木前，而他却静静地躺在棺木里发呆，不肯站起来。
梦中，我常常来到他的坟茔前，而那坟茔像一只圆圆的眼睛，望着天空。
梦里是永远没有天空的，而我抬头却看见了他戴着眼镜的笑容，他诗一样的头发盖住了天空，也盖住了我的神州以及世界的土地。
君生我未生，君死我未死。
在我的白驹过隙的人生中，我路过了一片不可及的天空，它却永远铭记在我心中。
我愿他在天堂飞翔的影子也在大地上继续飞翔，我也愿以跨越时空的凝望到达没有天空的天涯，去拥抱永远属于我们的海子。
（这一节写“我”的凭吊与追寻。
“梦中”的寻找，永远的祈愿，沉痛而深情地表现了作者对海子及其诗歌世界的认同与追慕）点评：海子的一生是短暂的，然而他却以他对纯粹的诗歌世界的追寻而成为永恒。
选择海子为题材，表达对海子及其海子的诗歌世界的追寻，足见作者和海子之间的心灵相通。
本文的成功处主要表现在：一、意境深远，有厚重感。
一方面，作者对海子及其诗作情有独钟，因而善于引用，信手拈来。
海子诗歌中的安静、悲伤和执着，丰富了文章的意蕴。
另一方面，作者对永远的海子的深情怀念，对海子诗歌世界的渴望和追寻，使文章有了超越时空的人文魅力，增添了浓烈的诗意而有厚重的内涵；二、想象丰富，构思巧妙。
海子是浪漫的，追慕海子的作者也是浪漫的。
作者打破了常见的结构模式，运用丰富的想象分小节再现了海子的“生”、海子的“死”、海子死后“我”的凭吊与追慕，节与节之间是跳跃的，也是富于想象的，字里行间巧妙地蕴蓄了自己激越跳荡的情感，隽永而深沉。
本文能得高分，与它严谨而巧妙的结构，丰富的想象，深刻的内涵，深远的意境，是分不开的。
四、蓦然回首 忘记是齐桓公不记一箭之仇，彩车盛礼恭迎管仲的那份宽容； 忘记是秦穆公要群臣摘帽熄灯，不介小隙的那份心胸； 忘记是陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”的那份淡定； 忘记是祁黄羊那“举材不避仇，任贤不避亲”的那份明理； 忘记是苏轼“小舟从此逝，江海寄余生”的那份洒脱； 忘记更是李白“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的那份旷达
（排比铺陈，从不同侧面诠释了“忘记”的境界，既有气势，又丰富了文化内涵） …… ——忘记是一种心胸，忘记是一种境界。
忘记该忘记的。
多一份宽容多一个朋友，多一种忘记多一个世界。
当你在学会忘记的过程中，你感受到了人生的真谛
（透过现象揭示本质，三言两语剖析“忘记”的意义） ——蓦然回首，你已不再是孤寂的独行人
铭记是诸葛亮为报刘备知遇之恩而“鞠躬尽瘁，死而后已”的那份感恩戴德； 铭记是赵孟頫与爱妻患难风雨，不离不弃的那份坚贞； 铭记是顾炎武“天下兴亡，匹夫有责”的那份誓言； 铭记是文天祥“臣心一片磁针石，不指南方不肯休”的那份忠心； 铭记是李时珍悬壶济世，救死扶伤的那份责任； 铭记是严子陵垂钓富春江边披蓑戴笠的那份固执； 铭记更是周恩来“为中华之崛起而读书”的那份凌云壮志
（再次排比，和上文形成对比，丰富了“铭记”的内涵。
语言精练而有意蕴） …… ——铭记是一份警醒，铭记是一种责任。
记住该记住的。
多一点铭记多一点警醒，多一份铭记多一份成熟。
人生许多事，是在铭记中成就，也是在铭记中精彩
（点睛式的议论，由事例而及内涵，意蕴更为丰富） ——在铭记中，蓦然回首，你已有了认真生活的理由
在忘与不忘之间，多少故事风雨不衰
让我们树立心中的标尺，忘记该忘记的，记住该记住的，让我们的人生多一点踏实与精彩
（总结上文，明确点题，照应“忘记”与“铭记”两个侧面，言简意赅） 点评：这篇作文最大的特点是材料丰富，行文简洁。
其丰富性主要表现在：一、作者摈弃了烦琐的叙述和议论，连续运用排比句式援引事例，形象地诠释了“忘记”与“铭记”的具体内涵，表现出丰富的积淀。
二、对事例的援引能从不同侧面加以挖掘，以简洁的语言揭示出内在的本质，从而丰富了材料的内蕴，形散而神聚。
此外，结构上前后对照，由分而总，语言凝练而有文采，使行文有一种明快流畅之美。
此文能得高分，材料的丰富、结构的明快简洁功不可没。
五、在忘记与铭记的两岸 席慕容说：“生命是一条奔流不息的河，我们都是那个过河的人。
”在生命之河的左岸是忘记，在生命之河的右岸是铭记。
我们乘坐着各自独有的船在左岸与右岸穿梭，才知道——忘记该忘记的，铭记该铭记的。
（诗意而有哲理的开篇，在引用和比喻中巧妙地点明主旨） 行走在人生路上，我们笑看窗外花开花落、叶枯叶落，静观天外云卷云舒、风停风起。
在路上，我们经历着太多太多悲喜交集的事，在生命之河的航行过程之中，我们学会了忘记该忘记的悲欢之事，学会了铭记该铭记的点点滴滴。
东坡披发仰天大呼“大江东去”，他面临的那些烦心琐事顷刻之间沉入滚滚波涛之中，消失得无影无踪。
壮阔的滔滔江水让东坡选择忘记，忘记那些失意、悲伤，忘记那些仕途的不得意。
陶潜伴着“庄生晓梦迷蝴蝶”中的翩翩起舞的蝴蝶在东篱之下悠然采菊。
面对南山，渊明选择忘记，忘记那些官场的丑恶，忘记自己遇到的所有不快，这是心灵的选择，这是过河人在“河”的两岸所做出的明智的选择，这更是明智的“摆渡”。
（以东坡、陶潜为例，诠释“忘记”悲欢之事的“明智”。
流畅的文字中蕴蓄着丰富的文化内涵） 人们在河的左岸停留着，在这之外，同样又有在右岸快乐生活着的人们。
坐在池边亭下泪流满面的独酌的易安居士，用她的文字告诉我她永远铭记着这一生之中所经历的点点滴滴，那是她在“争渡”途中所做出的选择。
海子用“面朝大海，春暖花开”告诉我“从明天起”他将记住所有的人生之“水”，因为那是他用于“浇灌”他的“花儿”的“玉露”。
三毛用她的文字永远地记住了撒哈拉的灵魂。
凡·高用《向日葵》永远记住了他的“船”……（排比举例，证明“铭记”的永恒。
笔触所及，涵盖古今中外，丰富的材料增添了文章的人文内涵，厚重而灵动） 这些是生命之河两岸的人生，这是忘记与记忆的选择。
风吹起花瓣如同阵阵破碎的童年，决荒的古乐诠释灵魂的落差，躲在梦与记忆的深处，听花与黑夜唱尽梦魇，唱尽繁华，唱断所有记忆的来路，由分明的笑和谁也不知道的不分明的泪来忘记该忘记的不快和琐碎，来铭记该铭记的深刻与永恒。
茕茕白兔，东走西顾，衣不如新，人不如故。
航行于“生命之河”中，坐在自己独有的船上，知道——忘记在左，铭记在右，中间是无尽穿梭
（回扣开篇，以人生之船“无尽穿梭”这一意象蕴蓄深沉的哲理，诗意而耐人寻味） 点评：这是一篇诗意而富于哲理的美文。
其高明处主要表现在两方面：一是材料丰富。
从席慕容到凡·高，作者的笔触纵横古今中外，有诗有文，有点有面，有详有略，有“忘记”有“铭记”。
由此及彼的联想，不同角度的挖掘，丰富了文章的内容。
二是意境深远，有浓烈的诗意和深沉的哲理。
文章开头和结尾都提到席慕蓉的诗句，以“河”喻“生命”，表现出人生就是在“左岸与右岸”穿梭的哲理意味；而文中涉及的典型人物及其典型作品，无不有丰富的人文内涵，材料的厚重增添了文章的厚重，再辅以充满意蕴和诗意的语言，自然就诗情画意而含蓄隽永了。
本文能得高分，内蕴深刻、材料丰富、文采斐然是重要因素。
六、永远的苏武 挥一挥羊鞭，锦帽貂裘，他将其扔进云霄深处；弄一支秃笔，矮纸斜行，他镌刻出对大汉最深切的眷顾。
一边是高官厚禄，一边是赤胆忠心：站在忘却与铭记之间、站在逸豫与忧劳之间，他选择了忘却富贵，选择了铭记忠心,给人性涂上最浓重的一笔。
（对比举例，开篇即有气势，“忘却富贵”与“铭记忠心”形成鲜明对照，形象而深刻） 擎一支旌节，他怀抱汉匈和睦的夙望，奔走于茫茫大漠；扶一阵驼铃，他阔别长安的歌舞升平，游荡于寒沙衰草；他要用挺直的脊梁，架起横亘天山，沟通中原的飞虹。
（整齐的句式，再现了苏武“奔走”于茫茫大漠、游荡于寒沙衰草的身影，富有震撼力） 哀叹，当汉使谋反事败；正气，当苏武拒绝折节叛敌；惊诧，当单于面对这个宁死不屈，不为富贵所动的铁血男儿；执著，当苏武举起羊鞭，选择作高山雪莲那执著而圣洁的守望。
（四组排比，四种不同的反应。
“哀叹”、“惊诧”，是苏武给对方的震慑；“正气”、“执着”，表现出苏武的磊落光明） 朔风凛冽，他与冷月作伴，北顾中原，将“生是大汉人，死是大汉臣”的高贵铭记在心灵深处。
胡笳幽怨，他与孤冢为伍，怅望大漠飞雪，将“荣华富贵，千金封侯”的许诺忘却得一干二净。
地窖冰冷，他将满口毡毛与草皮一块咽下，浑身的热血却沸腾着一个至死不渝的信念——铭记祖国，精忠报国。
冰雪飘零，他用至情睥睨佳肴美酒，铮铮傲骨却敲响千秋的绝唱——贫贱不能移，威武不能屈，富贵犹能忘。
（四组排比，四个不同场景。
一方面是处境的艰险，一方面是苏武的贫贱不移、威武不屈、富贵不淫。
铁骨铮铮的忠臣形象令人慨叹） 好一个永远的苏武；他用睿智，铭记下对大汉忠贞不渝的信念，在漫天风雪中且行且歌，把那光秃秃的旌节升华为一段千古的惊奇，书写了一段铭传千古的悲歌。
好一个永远的苏武；他用勇气，忘却了单于荣华富贵的引诱，在大漠黄沙中渐行渐远，把那群枯瘦的羊群定格为一段不朽的历史，挥洒了一曲可歌可泣的壮丽诗篇。
历史不能忘记，在浮华与坚守之间，北海的苏武，那流放于荒山野原的铁血男儿，用不屈与铮铮傲骨作出了最完美的诠释，忘却富足，成就气节；铭记祖国，造就伟大。
（“睿智”、“勇气”、“不屈”、“铮铮铁骨”，更从不同侧面凸现苏武的品质） 我明白了，在忘却与铭记之间，在享受与坚忍之间，那彳亍于枯草寒冰之上的苏武，用执著与信念作出了最美好的答案：富贵，只不过过眼云烟，忘却，便是它的最好归宿；忠心，方才是历史永恒，铭记，是它的精神家园。
（挖掘苏武其人其事的内涵，回扣忘却“富贵”，铭记“忠心”的主旨） 壮哉，那永远的苏武
伟哉，那震撼人心的忘记
奇哉，那惊天动地的铭记
雄哉，那一段忘记与铭记的千载颂歌
（排比作结，一咏三叹，反复强化中，苏武的形象更为光辉） 永远的苏武。
点评：本文以它的厚重和文采而别具一格。
“苏武牧羊”是家喻户晓的历史故事，作者却能从不同侧面入手，淋漓尽致地表现苏武的忠贞气节，表现他在“忘记”与“铭记”间的决绝，以形象生动的语言塑造出一位在枯草寒冰之上的铁血男儿形象，讴歌伟大的爱国主义。
苏武故事本身折射出的人文内涵，作者通过流畅而蕴藉的文字营造的深远意境，都丰富了文章的内涵而显得格外厚重；此外，本文也极富文采。
作者撷取了苏武生涯中的一些生活场景加以形象生动的描摹，字里行间渗透着浓烈的感情。
而整散结合的句式，排比句对偶句的大量运用，更使文章流畅而隽永，别具惊心动魄之美。
内涵的丰富性与深刻性，出色的文采，正是本文得高分的重要因素。
七、美丽的流行，永恒的经典 这是一个浮躁却美丽的年代，我们哼着光良的歌在海边大声许愿，我们手牵着手在草地上大叫“可以陪你这样活着真好”，流行音乐、电视剧、小说正以铺天盖地之势将我们紧紧包裹住，偶尔生出一丝迷乱，偶尔有些彷徨，但这并不影响对于真善美的认知。
不可否认，这是一个流行文化与经典同行的年代，当流行的美成为一种时尚，他并没有悍（撼）动经典的地位，反而可能孕育出新的经典。
人们通常用时间来考量经典与流行文化的差别，因为只有时间才能公正地审视出任何一种文化所存在的价值和内涵，那些最丰盛的精神食粮并（虽）保存了下来，但那并不意味着那些被舍弃的都是文化垃圾。
对生活的真实反映是文化的功能，真即是美，美不离真。
从这个意义上讲，流行的文化是一种美，它是一种更加大众化、平民化的美。
我们是同时读着经典与流行成长起来的一代。
我们在金庸的作品中寻找江湖义气、侠骨柔情，同时我们在李白和杜甫（身）上体味古人真实的豪迈或者沉郁；我们哼着《同桌的你》来纪念自己初长成的喜悦，祭奠我们终会逝去的青葱岁月，同时我们也学习吟听莫扎特《小夜曲》的安宁和贝多芬《命运》中的悲怆。
流行与经典有时候是两个范畴的东西，偶尔的交集却不会因此而相互抵触、相互磨灭。
我们不必因为文化的普及而焦虑经典的丧失，文化的概念的外延更加宽泛，却也是我们现代人善于吸收的一种气度。
活在当下的我们并没有被赋予权利标榜刚刚诞生不久的东西为经典，所以它们以流行的形式充斥着我们的生活，但它们仍然是一个时代的真实写照。
或许一百年后，当人们回过头来看的时候，其中的一部分会被确立为这个时代某种物象的象征，并成为经典。
因为这个时代有一些纸醉金迷，所以意识流成为现代文学的一个常见表现手法，当言语不再能表达文化人的内心焦灼时，有些杂乱不着边际的搭配实际正是他们心中的呐喊。
文化人正寻求着更多更新的突破口作为他们思想情感传递的媒介。
于是，形式越来越多、越来越杂，但杂而不乱、杂却大同，任何真正可以被称之为文化作品的事物都蕴含着对现实深深的思索，流行诞生于此，经典也从这里孕育。
的确，由于大量新鲜事物的涌入，其中确实也存在文化的垃圾，对此我们更多的是需要一些宽容。
因为经典与流行更多的是带给我们的美的享受，他们的时间范畴不同，导致他们的价值取向不同，但他们都曾经伴随我们体验成长的喜悦与悲苦。
还是多一些祝福吧，希望郭敬明的作品更加成熟，留给人们更多的思考，希望现在的流行音乐少一些靡靡之音。
有人说李斯特的音乐曾经只是被当作那个时代情歌哼唱，那么说不定哪一天New Age的曲风也可以成为音乐史上的绚烂一笔。
流行美丽，经典依然永恒…… 能输入字数不够了，暂答这些
哪些专科学校设有新闻传播类专业 学科
湖南省普通高等学校招生广播电视编导专业考试大纲Ⅰ．考试性质湖南省普通高等学校招生广播电视编导专业统一考试（以下简称编导联考）是面向全省报考普通高等学校广播电视编导类专业的考生组织的专业基础测试，是我省普通高考的重要组成部分。
编导联考主要考查考生是否具备今后学习广播电视编导专业所需的知识、能力和潜质。
Ⅱ．考试环节、科目及分值一、考试环节编导联考由笔试和面试两个环节组成，满分300分，其中笔试200分，面试100分。
二、考试科目及分值1．笔试科目一：综合知识及命题写作（100分）科目二：影视作品分析及命题编故事（100分）2．面试科目一：自我介绍（10分）科目二：命题演讲，材料评析或命题创意（考生随机抽取一种）（40分）科目三：回答考官提问（50分）Ⅲ．考试内容、形式及题型示例（笔试部分）综合知识及命题写作一、综合知识部分（一）考查目的1．考查考生对中学语文教材所涉及的文学常识的掌握程度。
2．考查考生对学习本专业所应具备的戏剧、戏曲、美术、音乐、舞蹈等艺术常识的掌握程度。
3．考查考生对学习本专业所应具备的广播电影电视基本常识的掌握程度。
（二）考试内容1．文学常识（1）《诗经》中的民歌代表作与中国文学的现实主义源头（2）屈原、《楚辞》与中国文学的浪漫主义源头（3）《左传》与编年体史书（4）司马迁、《史记》与纪传体史书（5）“三曹七子”（6）唐诗宋词的重要代表作家及其作品（7）“唐宋八大家”及其代表作（8）“三言二拍”（9）中国章回小说与四大古典名著的成就（10）鲁迅小说和杂文的主要成就（11）郭沫若的诗歌和历史剧作品（12）茅盾、巴金的长篇小说（13）老舍的长篇小说和戏剧作品（14）曹禺的戏剧作品（15）沈从文、丁玲、周立波的小说创作和田汉的戏剧创作（16）茅盾文学奖（17）古希腊的神话、史诗和戏剧（18）欧洲“文艺复兴”运动（19）巴尔扎克及其《人间喜剧》（20）普希金及其诗歌创作（21）托尔斯泰及其长篇小说（22）高尔基及其文学成就（23）海明威、卡夫卡的小说（24）阿拉伯民间故事集《一千零一夜》（25）泰戈尔及其文学成就（26）文学体裁的“三分法”与“四分法”2．艺术常识（1）世界三大古老戏剧（2）元曲四大家及其代表作（3）南戏与昆曲及其重要剧作（4）中国古典四大名剧及其艺术成就（5）李渔及其戏剧理论（6）四大徽班与京剧的形成、“四功五法”、京剧的行当、京剧四大名旦及戏曲艺术的三大美学特征（7）重要的地方戏曲剧种及其代表作品（8）戏剧的种类，如悲剧、喜剧、悲喜剧等（9）戏剧性（10）古希腊三大悲剧家及其代表作品（11）莎士比亚及其四大悲剧作品（12）三一律（13）欧洲现代戏剧之父及其四大社会问题剧（14）契诃夫及其戏剧代表作品（15）世界三大戏剧体系（16）象征主义戏剧、表现主义戏剧、存在主义戏剧与荒诞派戏剧及其代表剧作家和他们的重要戏剧作品（17）美国现代戏剧之父及其戏剧代表作（18）器乐的分类（19）器乐作品的演奏形式（20）声乐作品的演唱形式（21）古典音乐及其曲式分类（22）中国音乐体裁及西方音乐体裁（23）巴赫、莫扎特、贝多芬、舒伯特、肖邦、门德尔松、约翰·施特劳斯、柴科夫斯基等作曲家及其代表作品（24）聂耳、冼星海、陈钢、贺绿汀、华彦钧、雷振邦、王洛宾等作曲家及其代表作品（25）电影音乐（26）民间舞蹈（27）现代舞（28）芭蕾舞剧（29）“文房四宝”与“书法五体”（30）中国绘画的三大题材（31）顾恺之、阎立本、吴道子、张萱、周舫、顾宏中、张择端、齐白石、徐悲鸿、黄永玉等画家及其代表作品（32）“南宋四家”、“扬州八怪”（33）工笔画与写意画（34）意大利文艺复兴时期的三大艺术家及其代表作品（35）印象画派的代表画家及其代表作品（36）米勒、罗丹、列宾、莫奈、梵高、毕加索等重要画家及其代表作品3．广播电视电影常识（1）广播的发明（2）广播的类型（3）电视的发明（4）中国电视史上的第一（5）电视的类型（6）电视节目（7）电视栏目与电视频道（8）推、拉、摇、移、跟、升降等镜头（9）长镜头（10）远、全、中、近、特写等景别（11）构图常识（12）顺光、逆光、顶光等不同光线的表现力（13）拍摄角度（14）色彩常识（15）后期制作基本常识（16）电视分镜头剧本、电视文学剧本（17）电视电影（18）电影制片、电影导演、电影编剧、电影编辑（19）主流电影（20）类型电影（21）电影院线（22）电影的发明及中国电影的诞生（23）格里菲斯与现代电影叙事形式的确立（24）卓别林的作品及其所反映的喜剧精神（25）重要电影流派的代表导演及其主要作品（26）中外电影著名导演及其代表作（27）重大的国际电影节及中国电影获奖作品（三）考试题型选择题、填空题、判断题、名词解释题、简答题和分析题等。
二、命题写作部分（一）考试目的叙事是广播电视媒体的一种主要功能，广播电视编导从业人员应当具备良好的叙事能力。
命题写作主要考查广播电视编导专业考生的叙事能力和将来学习本专业所应具备的写作能力。
（二）考试要求1．内容健康，观点正确，中心明确。
2．内容具有较强的原创性。
3．设置人物和情节，具有较强的故事性。
4．结构完整、合理，层次清楚。
三、考试形式、分值及时量1．考试形式：闭卷笔试，综合知识与命题写作合卷。
2. 考试分值：满分100分，其中综合知识40分，命题写作60分。
3．考试时量：120分钟。
四、题型示例题型一：单项选择题（在每小题列出的四个备选答案中，只有一个符合题意的答案，请将正确答案的序号填在括号内。
）1.戏剧作品《雷雨》、《日出》的作者是………………………（ ）A．鲁迅 B. 郭沫若 C. 曹禺 D. 老舍题型二：填空题1．我国古典文学名著《西游记》的作者是 。
2．20世纪20年代是喜剧电影发展的黄金时期，这一时期最为杰出的喜剧演员首推以主演《流浪汉》、《淘金记》等电影闻名的喜剧大师 。
题型三：判断题（下列各题中，你认为正确的，请在题干后的括号内打“√”，错的打“×”。
）1．号称“悬念大师”，善于用悬念手法编导电影作品的导演是美国的斯皮尔伯格。
（ ）题型四：名词解释1．电影导演2．喜剧题型五：简答题1．简述《水浒传》的主题思想。
题型六：分析题1．阅读下列诗歌，请简要分析“桃花”在全诗中的作用。
庆 全 庵 桃 花谢 枋①寻得桃源好避秦，桃红又见一年春。
花飞莫遣随流水，怕有渔郎来问津。
①谢枋，宋末元初人。
宋亡后，只身隐居，多次坚拒元朝征召。
题型七：命题写作题题目：除夕要求：写一篇不少于1000字的记叙文。
影视作品分析及命题编故事一、影视作品分析部分（一）考查目的1．考查考生对影视作品的感悟能力、鉴赏能力。
2．考查考生对影视艺术常识的掌握程度。
3．考查考生灵活运用相关理论知识分析和解决问题的能力。
4．考查考生是否具备今后学习本专业所必须具备的写作能力。
（二）考试要求1．评析性文章属于议论文范畴。
不要写成感想式的读后感、随笔、散文之类的文章。
2．字数不少于1000字。
3．根据要求回答问题，应观点明确，条理清晰，论据充分，论证有力。
（三）考核知识点1．作品的题材和主题。
2．作品的结构。
3．视听语言的初步解读。
4．作品的显著特色。
5．作品存在的不足。
（四）考试题型1．播放一部时长50分钟以内的影视作品或作品段落，考生观看后，根据要求写出一篇评析性文章（影视作品只播放1遍）。
2．播放一部时长50分钟以内的影视作品或作品段落，考生观看后，根据要求回答问题（影视作品只播放1遍）。
二、命题编故事部分（一）考查目的1．考查考生的形象思维能力。
2．考查考生的想象力和创造力。
3．考查考生创作、编写故事的能力。
4．考查考生是否具备今后学习本专业所必须具备的写作能力。
5．考查考生是否具备今后学习本专业的潜在素质。
（二）考试要求1．严格按照题目要求写作。
2．字数不少于600字，篇幅不要太长。
3．故事性强。
三、考试形式、分值及时量1. 考试形式：闭卷笔试，影视作品分析与命题编故事合卷。
2．考试分值：满分100分，其中影视作品分析70分，命题编故事30分。
3．考试时量：160分钟（含看片时间）。
四、题型示例（一）影视作品分析题型一：通过观看北京电视台2003年电视系列片《非凡抗击》中的一集：《市民英雄》，撰写一篇评析文章，要求如下：1．文章必须包括以下三个方面的内容：①试分析本片内在的结构特点和全片主旨；②举例说明本片在影像表达上的主要特点；③举例说明本片在音乐运用上的特点。
2．保持文章的相对完整，不能写成问答形式，行文时可以调整以上内容的顺序，但不能合并问题。
3．不要写成读后感、随笔、散文等。
4．字数不少于1000字。
题型二：通过观看北京电视台2003年电视系列片《非凡抗击》中的一集：《市民英雄》，回答下列问题：1．本片中关学曾老人琴书表演段落在视觉元素使用上有何特点
2．举例说明本片在声音运用上的特点。
3．试阐述本片如何表现过去时空。
（二）命题编故事题型一：请利用下列三个词语编写一个故事，在编写的故事中，三个词语都必须出现，且至少有两个是故事的关键词。
字数不少于600字。
超市 小女孩 暴风雪题型二：请以“夜场电影”为题编写一个故事，字数不少于600字。
题型三：请根据下列图片编写一个故事，字数不少于600字。
（图片略）题型四：请根据所给材料编写一个故事，字数不少于600字。
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哪些专科学校设有新闻传播学专业
应届的专科学校是没有新闻传播学类专业的。
要读估计只有自考，除了一些师范大学设有新闻传播类专业，还有以下院校设有新闻传播类专业：复旦大学【专业特色】新闻学院是我国历史最悠久的新闻教育机构，享有“记者摇篮”的美誉。
其前身是创建于1929年的复旦大学新闻系。
1988年6月成立新闻学院，目前下设新闻学系、新闻研究所、广播电视新闻学系、广告学系、传播学系(网络传播)和视觉文化研究中心，有国家级研究基地——信息与传播研究中心。
学院要求学生了解马克思主义新闻学基本原理和新闻宣传的政策法令；熟悉中外新闻事业的历史和现状；懂得并掌握新闻采访、写作、编辑、评论、摄影等各方面基本知识和基本技能；有较高的文字表达水平；能比较熟练地掌握一门外语；会使用计算机等现代信息处理设备。
中国人民大学【专业特色】中国人民大学新闻系成立于1955年4月。
1988年6月，在新闻系的基础上成立了新闻学院。
新闻学院共设有新闻学、广播电视新闻学和广告学三个专业，其中新闻学专业分设新闻摄影和新闻事业经营管理两个专业方向。
新闻学专业拥有硕士学位和博士学位授予权，是目前全国仅有的两个新闻学博士点之一。
1988年，它又被国家教委评定为全国新闻学科中唯一的重点学科点。
【师资科研】新闻学院现有教职工49人，其中教师33人，包括14位教授、12位副教授、6位讲师和1位助教。
其中具有高级职称的教师占教师总数的78%，博士生导师占教师总数的20%。
此外，还聘有兼职教授、客座教授20多位。
设有舆论研究所、现代广告研究中心、港澳台新闻研究所、新闻媒介管理研究所、视听研究中心、艺术研究所等学术研究机构；广播电视实验室、激光照排实验室、新闻摄影实验室等教学科研设施；出版两个学术刊物《新闻学论集》和《国际新闻界》。
清华大学【专业特色】在教学上，以国际化、网络化和现代化为特色，提倡双语教学与实践教学。
开设中外籍教师双语授课课程；学院以新闻理论与实践、国际传播、影视传播、新媒体传播和媒介经营管理等为重点方向，培养新闻与传播理论和实践能力兼备的高层次人才。
本科专业是新闻学(新闻与传播方向)，致力于培养有宽厚人文社会科学和自然科学技术基础，掌握新闻传播学基本理论和技能，具有较强的国际交流和使用现代传媒技术能力，富于创新精神和高度社会责任感的高素质专业人才。
武汉大学【专业特色】设置的本科专业有新闻学(含网络传播方向)、广播电视新闻学、播音与主持艺术、广告学(含广告设计方向)、印刷工程(含电子出版方向)、包装工程(含包装设计方向)。
北京广播学院【专业特色】新闻传播学院成立于1996年3月29日，前身为诞生于1959年的北京广播学院新闻系。
目前，新闻传播学院下辖2系(新闻系、传播系)、2所(新闻与传播研究所、传播心理研究所)、3个中心(党报党刊研究中心、广播发展战略研究中心、传播效果研究中心)、3个实验室等，拥有新闻学、传播学2个一级学科，新闻学、传播学2个博士学位授权点和1个国家重点学科——新闻学，以及新闻学、广播电视新闻学、网络传播学、报刊新闻、媒体创意等5个专业方向。
学院注重利用传播科技对于教学过程的渗透，强化人文与科技结合、文理兼容的教学特色，使学生具备交叉型的学科智能结构和综合素质和可持续发展潜质。
厦门大学【专业特色】新闻传播系现有三个本科专业，新闻学专业、广播电视新闻专业和广告学专业。
该系在国内高校中首创的“广告学”专业，科研、教学和人才培养水平在国内均处于领先地位。
该系坚持“继承我国新闻教育的优良传统，注意吸收和引进西方现代传播学理论和办学思想，形成一个独具特色的新型科系”的办学主导思想，以传播学理论为学科建设基础，强调宽口径、厚基础的同时，注重培养学生实际应用的能力。
黑龙江大学【专业特色】文学与新闻传播学院现设有新闻学、广播电视编导、广告学3个新闻传播类专业。
前身中文系建立于1958年，已有40多年历史，毕业生遍布全省及全国各地各条战线。
上海外国语大学【专业特色】新闻传播学院于1993年在当时的传播系、英语系的国际新闻专业和《学生英文报》社的基础上组建成立。
目前有新闻学、广告学、教育技术学、广播电视新闻学四个本科专业。
国际新闻系的教育特色是知识基础厚，专业口径宽，外语特色强。
建于1986年的教育技术学专业，培养学生具备教育和培训媒体的设计、开发与评价的专业技能。
广告学专业与国际广告行业有广泛联系。
重视培养学生的创新意识、合作工作与解决问题的能力。
南开大学【专业特色】传播学系开设编辑出版学专业和广播电视新闻学专业。
编辑出版学专业创办于1984年，为国内综合性大学中最早创办并持续至今的编辑出版学专业。
广播电视新闻学专业是为适应我国传媒业的人才需求而最新创办的交叉学科，其专业方向为电视栏目策划与主持和纪录片策划与制作。
汉语言文学是什么
汉语言文学 百科内容来自于:汉语言文学是研究中国语言的词语、句法，赏析古今诗歌、散文、小说等众多的文学作品，熟悉有关编辑出版的基本知识。
通过对汉语言文学的学习，可以具备扎实的中国语言功底和较强的写作能力，直到如何去评价一个文学作品，进行编辑出版工作也会得心应手。
而且，你还将拥有一笔财富，那就是宽广的知识面和优秀的人文素质。
历史发展新时期汉语言文学经过二十多年的发展，经历了从复兴、繁荣、理性和回归四个阶段。
从二十多年的文学创作与文学发展的轨迹看，当代文学的发展过程，事实上是一个文学创作与文学风格逐渐回归本源的过程，这有两个标志，一是内容上向现实主义回归，一是风格上向写实传统回归。
当代文学的这种嬗变的过程今天看来已经是一个不争的事实。
改革开放初期，当时全中国思想刚刚解放，作家积压在心中的十年郁闷希望一吐为快，这以卢新华的短篇小说《伤痕》为代表。
伤痕文学虽然感情上比较饱满，切中人心，直抒胸臆，但从艺术上来说未免粗糙，这就为紧接着出现的寻根文学、先锋派等文学流派的出现做了铺垫。
事实上，其后出现的意识流、寻根文学、先锋派和新写实主义等，从广义上说，都可以称之为先锋文学。
先锋文学的集中出现，有其深厚的社会背景和土壤。
八十年代中后期探索性的作品大量涌现，是中国当代作家尤其是年轻作家对以往文革遗风的一种反拨和革命，是对“老三篇”式的高、大、全文学的一次反动。
在时代精神上也契合了改革开放学习西方文明和先进思想的社会思潮，这种进步思潮反映到文学中来，便是八十年代中期以后的文学革命，这种革命首先表现为形式上的革命。
中国当代作家们尤其年轻的一代，他们不满以往的传统模式和八股传统，希望学习西方文学借鉴西方作家的技巧，并与本国的文学创作相结合，探索出一种适合中国新时期文学的表现形式。
这种努力表现为一大批新老作家在形式上不断探索，主要采用新瓶装旧酒的方式。
比如王蒙的早期小说，以及以池莉《烦恼人生》为代表的新写实主义等等，总体上这个时间的小说，在内容上创新的同时，更多的是在形式上，借鉴西方早已出现的先锋小说和新潮小说的形式，多数以形式的创新给读者以耳目一新的感觉。
这种革新既体现在语言上、叙述风格上，也体现在故事结构、文体等方面，这个阶段可以说是中国当代作家和当代文学集中向外国同行学习的时期，作家们力图在形式上寻求一种突破，一改以往传统单一的叙述方式和刻板的表现形式，改变以往文以载道以及高大全的文学观念，各种形式不断涌现，流派纷呈。
意识流、先锋派、新写实主义、魔幻现实主义等等一并包收并容，并在中国当代文坛进行某种形式的复制和实验，文坛和读者对这种探索表现出相当的宽容、支持与欢迎，这使八十年代的文学实验和文学创作形成了文革后的第一个高峰，文学创作从内容到形式取得了从来没有的自由，真正可以称得上是百花齐放百家争鸣。
这个时期的文学革命是与当时的全社会思想解放运动相吻合的。
但回过头来看，这种对西方文学技巧文学形式的学习，基本上还是囫囵吞枣式的生吞活剥，是鲁迅先生所说的“拿来主义”，并没有经过实践的检验。
就其本质来说，还是一种形式上的革新和风格上的变化。
但它对当代文学和当代作家思维的冲击却是巨大的，其影响也是深远的，中国作家第一次开始学会以开放的眼光来认识世界文学，意识到自己与世界的差距，同时也开始以世界的眼光审视当代文坛和当代文学创作，文学开始有了创新的意识，这是十分难能可贵的。
可以称得上一次文学上的革命。
虽然还带有幼稚学步的成分。
深刻改革汉代汉语当代汉语言文学的改革是与中国社会特定的变革联系在一起的，随着中国社会的不断发展变化，必然会发生相应的变化。
时代在文学身上打上了鲜明的烙印。
这种百花齐放百家争鸣的创作局面，在九十年代兴起的全民经商的大潮中，很快土崩瓦解。
经济基础再一次显出了强大的生命力，文学也逐渐从过度的繁荣兴盛逐渐走向式微。
这表现为文学形式上的探索越来越少，而且也越来越与现实脱节，以往那些繁复的丈学形式已经越来越受到读者的摒弃，甚至在评论界也鲜有喝彩，许多杂志开始转向，读者的热情日渐低迷。
真正在文坛坚守的作家已经越来越少，一些人下海经商，读者的阅读兴趣也发生了很大变化，阅读取向也更趋理性，更加现实。
人们生活节奏加快，社会与读者在生活中也发生了变化，文学也开始让位于经济，文学回归到它本来的位置。
具体表现为早期的实验性的各种风格流派的文学创作渐渐淡出文坛，有的很快销声匿迹，一些曾经红极一时的作家也昙花一现。
当代丈坛的这种嬗变有着深刻的社会因素。
其一，九十年代后期，中国社会已经开始逐渐从计划经济向市场经济转型，经济建设成了压倒一切的中心，当代文学完成前一阶段的历史使命后，开始回归本源，成为真正茶余饭后消闲，文学功能也不再盲目夸大。
其二，随着中国对外立体开放，外国文学翻译进入了一个前所未有的历史时期，以往那种资源短缺的现象早已成为过去，各种风格流派的外国古典和当代作品充斥大小书店，曾经给人耳目一新的当代文学各种探索之作各种风格的作品在这里都能找到源头，似曾相识。
随着对外开放，大量以往很难看到的外国文学作品，甚至一些禁止出版的小说也大量出现在中国读者面前。
所以那种早期拿来的东西已经没有新鲜感。
其三，经过多年的改革，读者的阅读兴趣也因为现实的改变而发生了变化，他们要求更加务实更加贴近生活的作品，能满足他们休闲娱乐的需要，而不是要在文学中接受教育，或者迷失在形式的迷宫中。
这种客观的现实，给当代文学的创作带来了深刻的影响，这些都客观上给当代文学带来了潜在的影响，引起作家的思索。
中国读者经过一段狂热以后，也趋向理性，他们希望读到的是反映他们生活，能为他们接受的真正有内容的作品，而不是形式上的花花苹草。
这些反映到创作中，就是风格的转变。
总之，从九十年代开始，这一转变已经十分明显。
这呈现两种变化，一个是内容上，开始以现实生活为主，更加贴近现实，反映中国人尤其当下读者关心的话题，在形式上，或者说在风格上，开始以现实主义或者说写实主义为主，那种过渡的形式主义已经被基本摒弃，早期那些热中于形式的作家也变得门庭冷落，最终不得不放弃初衷，向读者靠拢。
这主要体现在一大批早期实验探索形式的青年作家，纷纷改弦易辙，重新回归传统。
格非的《欲望的旗帜》、余华的《许三观卖血记》、苏童的《米》等都基本回归了现实，与早期的风格相去甚远。
就连王蒙、莫言、刘恒、韩少功、林白、方方等人的小说也都体现了这种变化。
这可以以莫言的红高梁系列和刘恒、刘振云、张炜等人的后期小说为代表，虽然作家和评论家们都不屑于重拾现实主义这个标签，事实上，在骨子里，当代作家们已经整体上回归了现实主义，或者说现实主义传统。
他们开始意识到，文学无论怎样创新，还是不能离开生活，还是不能离开故事的内核，还是要讲故事，要让读者喜欢。
当然这种回归并不是简单的在历史原有基础上的踏步，不是对历史的简单的回归，而是体现一种螺旋式的上升。
这种回归打上了新的烙印。
这种转变形成的原因也有几方面的因素，一方面，读者对以往那种形式上的奢华而内容空虚的作品已经失去兴趣，评论家对此模仿也从当初的喝彩转向批评，人们需要一种在吸收西方先进创作技巧创作成果基础上，更加民族化更加中国传统并能与世界传统相融合的真正创新之作，而不是简单的照抄照搬。
另一方面，全社会进入一个市场经济时代，这种从计划经济向市场经济的转变，对全社会的影响是巨大的，可以说是建国以来最为深刻的影响，涉及到社会的方方面面。
一切不符合市场与价值规律的东西都受到了挑战，虽然文学属于一种精神产品，但其外在形式也在日渐商品化，受到经济的制约。
首先是文学杂志因为订数下降而大量停刊转行，出版社更是把图书作为一种商品，努力追求效益的最大化，那种流于形式内容空洞而没有读者的小说即使是知名作家的作品也难以出版，作家的经济地位与社会地位开始走下神坛，那种早期一篇作品定终身，拿文学作为敲门砖的好事已经成为过去的神话。
作为创作主体的作家本人，也开始在这股大潮中反思何去何从的问题。
作为社会人，他们也要生存发展，于是只能在创作独立与适应社会变化方面寻找一种结合点，达到一种和谐。
这些无疑都反映到作家的选材与风格上来。
他们面临两种选择，一种是顺应潮流，接受现实，适应读者，另一种是自绝社会藏诸名山，显然对大部分人来说，他们无法把文学作为个人的东西，与现实妥协是最明智的选择。
走下神坛的文学，开始渐渐回归到其本来的位置上。
这种转变始于九十年代，完成于新千年之初。
这种转变事实上也有深刻的内存外在因素。
首先是社会现实发生了极大的变化，文学开始回归本源。
读者也渐趋理性，他们要求看到的是真正的文学创作，希望得到的是精神的享受，而不是导师。
其次，从世界文坛看，文学创作也基本上都回归到现实主义这个大旗下，从西方著名作家的小说创作到好莱坞大片，像《英国病人》、《冷山》、《兄弟连》等等，甚至《廊桥遗梦》这样的爱情小说，近年来的诺贝尔文学奖获得者库切的《河湾》、《耻》等等，都基本上是一种对现实的回归，作家追求的是扎实的内容，但不盲目追求形式的繁复，这也是对中国文学的一个警示，或者说是一个世界文学趋势。
九十年代后期，随着中国社会、经济及整个大环境的转型，当代文学对此也相应地做出了反应。
作家开始从早期浮躁盲目中走出来，全社会对文学本身的认识与评价也渐趋理性，作者不再仅仅寻求在形式上的翻新，他们认识到真正被读者认可，并能经受考验的，还是作品质量本身。
随着全社会欣赏水平的提高，读者也对作家提出了更高的要求，仅仅靠华而不实的形式上的所谓创新已经很难赢得读者，更无法赢得市场。
价值规律再一次反映到文学创作中来，于是作家们开始认真对待这种转变，并作出相应的反应。
一个明显的事实是，文学更加泛社会化，更加适应读者的口味，更体现出对读者的人性关怀。
当代中国文学的回归也是十分明显的，如铁凝的《大浴女》、阿来的《尘埃落定》、贾平凹的《怀念狼》、陈忠实的《白鹿原》、莫言的《檀香刑》、王蒙的《青狐》、池莉的《水与火的缠绵》，以及二月河、唐浩明的历史小说，都可以看作是当代文学传统回归的最明显的标志，这些小说大多以内容扎实著称，形式上也日趋平实，真正体现为一种现代化的中国传统中国风格，很易于为读者接受并理解。
趋于平实汉语言文学文学传统的回归以及风格的日趋平实，是九十年代后期以来当代文学的一个整体走向，除了上述社会因素影响之外，网络的影响也是一个重要方面。
九十年代后期出现的网络文学对自号正宗的文学创作也产生了不小的冲击波。
自从网络出现后，以往的神圣而不可攀的发表变得轻而易举，相比传统媒体，网络影响似乎更大，成名也更快，流传速度与广度都是传统的文坛无法比拟的。
网络为更多的作者提供了一个更易于攀登的平台，他们很容易实现文学的梦想，而且在创作内容与形式上更不受限制，基本是“我手写我口”，比起传统文坛，网络文坛为作者提供了更大的创作自由更大的创作空间，基本上可以随心所欲。
网络对传统文学的挑战是十分强大的，迫使传统文学做出一定的改变。
传统文学不得不适应新的阅读环境。
九个年代后期的中国文学总体上体现了一种文学价值的回归，与读者要求趋同。
更加贴近读者更加注意故事，体现了一种对读者的人文关怀与阅读关怀。
一方面早期先锋派小说逐渐淡出文坛或者改弦更张，有的干脆放弃了创作，另一部分则回到传统，开始认真考虑读者的接受问题，反映的内容更加贴近当下现实人生。
那些曾经下海的作家也纷纷上岸，他们此时更带着丰富的生活经历，他们的小说一改早期的内容空虚的做法，开始以自己下海的经历为主，反映改革大潮对人们的影响以及人生际遇。
另一部分作家则向历史寻找新的突破，并用新的历史观来看待历史，以唐浩明和二月河为代表，在这里，历史不仅有它本来有的样子还有它应该有的样子。
历史小说获得了比以前更大的突破，人物也开始血肉丰满，是历史的也是真实的。
它们的成功也就是一种证明。
作者更多的不是在形式上的翻新，而是寻找在内容上的突破，内容上的创新。
经历前一段时间的试验与市场检验，当代作家们终于明白一个道理，作品的内在品质对于一部小说来说，才是最重要的，而形式只是为内容服务的，并不能凌驾于内容之上。
一个生动的故事，扎实的内容，鲜活的人物，这对小说来说才是最为重要的。
有一点对今天所有的作家来说，都是相同的，即他们再也无法忽视市场，虽然他们并不公开承认这一点，事实上，他们还是自觉不自觉地跟着市场的节拍起舞。
二十世纪末和二十一世纪初当代文坛这种市场化趋势已经十分明显，这对当代文学的影响是深远的。
培养方案汉语言文学本专业培养具备一定的文艺理论素养和系统的汉语言文学知识，能在新闻文艺出版部门、高校、科研机构和机关企事业单位从事文学评论、汉语言文学教学与研究工作，以及文化、宣传方面的实际工作的汉语言文学高级专门人才。
业务培养要求：本专业学生主要学习汉语和中国文学方面的基本知识，受到有关理论、发展历史、研究现状等方面的系统教育和业务能力的基本训练。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力：1．掌握马克思主义的基本原理和关于语言、文学的基本理论；2．掌握本专业的基础知识以及新闻、历史、哲学、艺术等学科的相关知识；3．具有文学修养和鉴赏能力以及较强的写作能力；4．了解我国关于语言文字和文学艺术的方针、政策和法规；5．了解本学科的前沿成就和发展前景；6．能阅读古典文献，掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的科学研究和实际工作能力。
主干学科：中国语言文学。
主要课程：语言学概论、古代汉语、现代汉语、文学概论、中国古代文学史、中国现当代文学史、马克思主义文论汁“较文学、中国古典文献学、外国文学史、民间文学、汉语史、语言学史学等。
主要实践性教学环节：包括教学实习、论文写作等，一般安排8周左右修业年限：四年。
授予学位：文学学士。
相近专业：广播电视新闻学、编辑出版学。
师范类培养方案汉语言文学汉语言文学（师范类）业务培养目标：本专业培养具有汉语言文学基本理论、基础知识和基本技能，能够在高等和中等学校进行汉语言文学教学和教学研究的教师、教学研究人员及其他教育工作者。
业务培养要求：本专业学生主要学习汉语言文学的基本理论和基本知识，受到教育及教学研究的基本训练，具有良好的人文素养和教师职业素养，初步具备从事本专业的教学能力和科研能力。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力：1．具有正确的文艺观点、语言文字观点和坚实的汉语言文学基础知识，并具有处理古今语言文字材料的能力、解读和分析古今文学作品的能力、协作能力和设计实施语文教学的能力；2.了解语言文学学科的新发展，并能通过学习，不断吸收本专业和相关专业新的研究成果，根据社会需要和教育发展的需要，拓宽专业知识，提高教学水平，在将新知识引人语文教学的实践中，富有开创精神；3．了解本专业及相关专业各学科学术发展的历史，重视传统文化的继承和发展。
同时具有一定的哲学和自然科学素养。
掌握资料收集、文献普查、社会调查、论文写作等科学研究的基本方法，逐步学会在文理渗透、学科交叉的前提下，开辟新的领域；4．熟悉教育法规，具有初步运用教育学、心理学基本理论和汉语言文学教学基本理论，运用现代教育技术从事教学工作的基本能力；5．存良好的口语和书面语表达能力。
主干学科：中国语言文学。
主要课程：语言学概论、现代汉语、古代汉语、中国汉字学、汉语史（或文字、声韵、训估学）、中外语言学史、语言文字信息处理、中国文化概论、中国古代文献学、文学概论、马克思主义文论、中国现代文学史、中国现当代文学作品选、中国古代文学史、中国古代文学作品选、民间文学、比较文学、写作、文艺心理学、中国文学批评史、语文教学论、自然科学基础等。
主要实践性教学环节：包括教育实习、见习、教育调查、社会调查或毕业论文等，一般安排15～20周。
修业年限：四年。
授予学位：文学学士。
相近专业：汉语言。
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