白先勇的《游园惊梦》读后感
白先勇的《游园惊梦》是一篇让人读出来有种悲凉在里面的小说。
像《孤恋花》一样，白先勇在描写女人时，依然让你看不出这是出自一个男人的手笔。
他是那些的谙熟女人，就像他本身就是一个女人一样。
《孤恋恋》里的女司令，那样的深知世间的一切，活的是那样的清醒且理智。
白先勇的短篇小说，总是像一个舞台，在这个舞台上总是会一下子涌来好多人，他们往往不需要刻意地表白自己，也不需要更多的笔墨交待。
只是在一投手一投足之间，就已经将自己的身份，自己的一切都交待清楚了。
这或许要归于白先勇的意识流写法。
也只有这样的写法，才能在让所有的故事讲述的有条有理，看似凌乱的人物，却有不凌乱的故事情节。
其实惊醒的何止是梦，其实还有别的部分，苏醒的也许不仅仅是生命，其实还有现实。
这一次她又来游园了，当她穿着在旧时的旗袍，原以为自己还是那时的钱夫人，还以为自己还是那时候的风光。
可是她的梦还是惊醒了。
这便是人生吧
当从梦中惊醒时，这才发现自己其实是一无所有的。
原来所有的，无非是梦一样。
其实当窦夫人问她对台北有什么印象时，她只能喃喃地道，这里变的我都快不认识了--起了那么多的高楼大厦。
小说总是在写之前要找到切割点的，就是像洋葱那样，能够一刀下去，看到每一个层面的纹理。
那不是一朝一夕的功夫可以练成的。
也不是一刀下去就能够找准地方的。
其实写小说真的不容易，其实写什么东西都不容易。
文字有时候就像一座华丽的宫殿，而每一个写字的人，都需要将自己脑海里最美丽的东西用文字将其搭建起来，让每一个看到它的人能够为其美而吸引，那时候才处划功得圆满。
可是这又谈何容易
毕竟这是脑海里最美好的东西，是抽象的东西，像借用文字建造，那还是需要学习与磨练的
游园惊梦观后感
正如我们所熟知的汤显祖的《牡丹亭》唯美而动人。
那么由白先勇先生改编的《游园惊梦》更是唯美的演绎——青春版的《游园惊梦》。
三十年代的苏州，得月楼的歌妓古翠花以其超凡脱俗的容貌和绝佳的昆曲造诣成为红极一时的名妓，后嫁入当地豪门荣府。
荣兰是荣家的亲戚，论辈分当与翠花的丈夫（荣老爷）称得上是兄妹，身为女儿身的她却有男儿之志，虽家道中落但一心要做时代女性，摆脱封建束缚报效国家。
荣兰和翠花虽然都是女性，但二人在舞台上却是天生绝配，在演唱昆曲《牡丹亭》时，一饰杜丽娘一饰柳梦梅，配合得天衣无缝，羡煞旁人。
侯门一入深如海，荣府枯燥的生活和人情的冷暖令翠花十分孤寂。
荣兰痴迷于翠花的美丽和哀愁，常常过府相伴对她关爱有嘉，两人渐渐便生出暧昧的感情来，历经几番波折，最终相濡以沫共同生活。
一个姹紫嫣红的年代；一座纸醉金迷的豪宅；一对相看俨然的美人。
这是一部对昆曲阐释的很唯美的影片，而我对其中的细腻情感却不能真正会意。
也许是导演的执着追求，未必所有人都能得到很深刻的理解。
但是昆曲在影片中有如诗一般将主人公的生活串联起来。
原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。
良辰美景奈何天，便赏心乐事谁家院
朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船。
锦屏人忒看的这韶光贱!
对昆曲 游园惊梦的理解与感受
没有《游园》这一出（出），昆曲里常说的《游园惊梦》，都是第十出《惊梦》里的，《寻梦》则是第十二出。
之所以叫游园，我想是因为这一出是比较经典的剧目，而游园这一情节也是很经典的，经常演出的，所以就常称为“游园惊梦”。
以下是余秋雨《笛声何处》里的，我觉得回答你这个问题还不错。
部分文字有所省略，你可以找找这本书看看。
“( 一）《牡丹亭》汤显祖的《牡丹亭》无疑可列入中国戏剧文化史上哪怕是以最苛严的标准选定的几部第一流的佳作之内。
为了论述的方便，，还需要把人们也许早已很熟悉的《牡丹亭》的故事作一个简单的介绍。
这是一个在明媚的春光里开始的故事。
南安太守杜宝家的后花园里已是一片姹紫嫣红，但是，他的独生女儿杜丽娘还被牢牢地关在闺房里。
一天，杜宝听说女儿在刺绣之余还偶尔午睡一会，，十分生气，觉得有失家教，决定聘请一位家庭教师来严加管束。
请谁呢
杜宝夫妇合计：女儿除父亲外还没见过其他男性，，最好是请一位女先生来；但是合适的女先生是很难请到的，，他们终于选定了一个六十多岁、咳嗽多病的穷学究陈最良。
没料到，，刚开课就出了乱子。
陈最良为杜丽娘和伴读丫头春香讲解《诗经》的第一篇《关雎》，，明明是一首求爱的恋歌，，陈最良却依据礼教习惯讲解成有什么贤达、风化的意义在内，，两位姑娘当然既不懂，，又不满。
春香当着陈最良的面顽皮地抢白了一通，，杜丽娘则在先生背后反复吟味《关雎》中的词句，，悄然叹道：圣人不是也在这里说“情”吗
真是古今同怀啊
不读书还好，，一读书竟惹起了春愁，，惹起了杜丽娘青春的郁闷。
春香丫头见小姐困闷，，就建议她到后花园走走，，消遣消遣。
虽然是自己家的后花园，，按照规矩，，姑娘们也是不准进的。
知道有这么一个破败的后花园的存在，，还是春香丫头不久前的发现呢。
杜丽娘当然很想去看看，，但又十分害怕父母亲得知，，后来想起父亲这些天外出了，，就郑重其事地取来历书选日期，，决定几天之后大胆地到后花园去领略一下春光
杜丽娘终于一步跨进了后花园。
这些花，，这些草，，这些鸟鸣，，是那样的平常，，但都在杜丽娘心中激起了青春的感应，，掀起了情感的波澜。
她立即发觉，，自己的生命与眼前灿烂而又易凋的春花是那么相像。
她奇怪地感受到，，在这恼人的春色中，，自己竟然产生了需要寻找一个“折桂之夫”, 与之“早成佳配”的强烈愿望。
她闯到闺房后就迷迷糊糊地做了一个梦，，梦见有一个手持柳枝的英俊青年朝她走来，，并把她搂抱到牡丹亭畔、太湖石边、芍药栏前，，千般爱恋，，万种温情。
直到从梦中惊醒，，杜丽娘还在低声呼唤着: “秀才，，秀才，，你去了也
” （部分文章省略） “《牡丹亭》的情节，，奇异到了怪诞的地步。
你看杜丽娘，，也不是有过两小无猜的爱侣，，也不是有过一见钟情的际遇，，只是游了一次园，，做了一个梦，，就恹恹而死。
梦中之人果有，，死后尚能复生，，这就更奇特了。
后代的人们有理由疑惑：这样大胆的艺术措置，，能够取信于人吗
戏剧领域的任何艺术创造都在睽睽众目的逼视之下，，一点细小的失真常常成为人们长年讥笑的话柄，，像《牡丹亭》这样的怪诞，，能在剧坛容身吗
历史证明，，它不仅受到人们充分的信任，，而且还以巨大的力量震撼了无数青年男女的心。
伟大的曹雪芹在《红楼梦》中写到，，林黛玉只是隔墙听了几句《牡丹亭》的曲调，，就已经“如醉如痴，，站立不住”。
...... 明代末年可怜的妇女冯小青所写的这首诗，，是几乎所有研究《牡丹亭》的人都喜欢提及的：冷雨幽窗不可听，，挑灯闲读牡丹亭。
人间更有痴于我，，不独伤心是小青。
任何虚假的艺术都不可能引起如此强烈的情感共鸣的。
...... 直到今天，，我们仍然能够在奇幻无比的《牡丹亭》中看到一种强悍而热切的情感逻辑，，并在这种情感逻辑背后，，看到一种使它产生具有必然性的历史逻辑。
《牡丹亭》最精彩的部位，，不是在矛盾纠葛临近解决的后半部分，，而在于矛盾引起和展开的前半部分。
不要轻视了那一堂近乎嬉闹的《诗经》课，，也不要轻视了那两个姑娘到后花园赏玩春色的小小举动。
正是它们，，给了女主人公以出入生死的力量，，给了剧作家以上天下地的自由。
不妨说，，汤显祖在《牡丹亭》的开头就用轻松的笔触扳开了封建礼教的重闸，，哪怕只是一条缝，，放进来一股强大的新鲜气流，，让我们的女主角迷醉和晕眩。
她竟然在孔圣人编定的诗集中读到了坦率地表述恋情的诗句
她竟然在每日囚禁着自己的房舍后面看到了不加掩饰的春光
这两个发现，，在现代人看来是那样平常，，但对生活在浓郁的理学气氛中的杜丽娘来说简直有惊心动魄的力量。
重重的礼教教条和闺房回廊的重重门槛在这里几乎构成了同一种形象。
原先总以为是不可逾越雷池一步的，，但今天她惊恐地看到，，外面，，有一个更真实、更美好的天地。
“不到园林，，怎知春色如许! ” 这两个发现，，引起了她的另一个、也是更重要的一个发现：对自己的发现。
是啊，，连堂堂圣人也没有避讳男女间的恋情，，甚至还用在洲渚间互相呼叫、追逐的雎鸠来比拟，，杜丽娘为什么不能产生这样的联想呢: “关关的雎鸠，，尚然有洲渚之兴，，何以人而不如鸟乎
” 由这种联想，，她的胆子壮大起来。
她敢于让自己的身心到真实的自然景色中去作一次短促的巡行。
但这一步迈出去实在非同小可。
这哪里是一次普通的游园，，分明是对她自己内心中已在发酵的情感激潮的一次验证和催动。
汤显祖笔下的杜丽娘游园，，是一个主观世界和客观世界怡然融和的绝妙艺术片断，，在整个中国文化艺术史上都光彩夺目。
人和自然，，在一片勃勃生机中互相感应着。
对杜丽娘来说，，这次游园简直是一个重大的人生仪式。
她事先选择吉日，，梳妆打扮，，在打扮时已经体味到自己与自然的特殊亲和关系。
她对服侍她的春香说: “可知我常一生儿爱好是天然
”这是一种人生原则的自我表述，，也是在贴近自然美的时刻所获得的一种自我发现。
待到进得园中，，她轻步慢踏，，美目四盼，，开始怨恨起父母不把这么好的景色告诉她。
花草莺燕，，对她来说件件都能引起激动，，样样都在催发她生命的向往、青春的渴求。
在这么一个美好的环境里，，她觉得，，她与这些花草声息与共，，她与如许春色魂魄相印。
于是，，十分自然，，她由鲜花的易凋联想到自己青春的短暂。
她烦恼了，，甚至伤心了。
当杜丽娘离开后花园回到自己房中的时候，，满心充溢着一种青春的紧迫感。
自然界雄辩地告诉她，，绚丽的春光雄辩地告诉她：必须赶紧追取情感、享受青春
请看她一回到闺房就这样叹息道：默地游春转，，小试宜春面。
春啊，，得和你两留连。
春去如何遣
咳
恁般天气，，好困人也。
……天啊，，春色恼人，，信有之乎
常观诗词乐府，，古之女子，，因春感情，，遇秋成恨，，诚不谬矣。
吾今年已二八，，未逢折桂之夫；忽慕春情，，怎得蟾宫之客
……吾生于宦族，，长在名门。
年已及笄，，不得早成佳配，，诚为虚度青春。
光阴如过隙耳，，( 泪介）可惜妾身颜色如花，，岂料命如一叶乎
也这样，，当她从自然的怀抱中重新认识了自己、发现了自己，，她便忍耐不住了。
她接受了自然的崇高指令，，要去过一种新的生活，，哪怕是短暂的，，哪怕在梦中。
一切能够享受正常的青春和感情的姑娘是难于理解杜丽娘这番心声的力度的。
一切能够自由地观赏自然景色、领受天地恩赐的青年是不会面对春光产生杜丽娘这样强烈的生命冲动的。
但是，，我们只要根据汤显祖提供的情境设身处地地想一想杜丽娘的烂漫青春陷落在如何深黑的泥渊里，，我们就能理解她。
这是一股冲开顽石迸涌出来的激流，，在平常的情况下，，它也许只是一泓静静的泉水。
于是，，她立即做起了大胆的梦。
这个梦，，就是她突然翻卷出来的情感的凝聚；这个梦，，就是对于由她的父母、腐朽的塾师、高高的门槛、整日相对的绣架、装着礼教的书柜等等组成的家庭生活的叛逆，，就是对于“宦族”、“名门”的叛逆。
平时连午睡也不准许的森严家教，，怎会容忍这么一个梦呢
这个梦，，在杜丽娘活动的天地里，，是没有丝毫容身之地的。
但这又正是她全部生命寄托所在，，因此她要背着人，，独个儿到花园“寻梦”。
“寻梦”之举，，证明她的青春焦渴，，并不是一时冲动，，而是一种迈开了步不再想回头的决绝行动，，也证明她的这种行动是何等艰苦和可怜，，有着何等险恶和渺茫的现实背景。
连梦还要寻，，连梦也值得寻，，汤显祖由此写出了梦境和实境的严重分裂，，理想和现实的严重分裂。
他用梦境，，反衬了现实的黑暗；他又用现实，，反衬了理想的珍贵。
当这一切都写好了，，杜丽娘因梦而死、死而复生的理由已经大体沟通。
当千百个杜丽娘只能在梦中享受她们的青春和理想的时候，，我们的艺术家为什么不能以自己深厚的同情心和丰富的想像力，，给她们以许诺呢
然而, 汤显祖的许诺不是轻薄的。
他不能伪造一种现实，，他必须如实地写出杜丽娘理想实现的艰难性。
他宁肯运用怪诞的手法，，也不愿过多地粉饰。
因此，，他只能先在梦中给杜丽娘引来一位青年男子，，而杜丽娘真的要和他结合，，还得经过一番生死磨炼。
这样做，，不是炫奇竞怪，，而是为了说明，，在汤显祖生活的年代里（尽管他所采用的是历史上已有流传的故事），，要实现正常的感情理想几乎没有实现可能，，但是，，天地间又毕竟存在着一种不被现实困厄所掩埋的“至情”。
只有这种力敌生死的“至情”, 才能构成对于扼杀感情的黑暗现实的挑战。
一切萎弱的感情细流，，根本无法与那么沉重的礼教相抗衡。
质言之，，汤显祖笔下的“至情”, 因它从杜丽娘胸中迸发出来时已赋有了特殊的强度和浓度，，因它要对付的是一种像大山一样沉重和巨大的阻碍，，所以就流泻成一种怪异的行程。
它无法平直地贴着地面行进。
古今中外许多浪漫主义杰作的高强度的、怪异的情感行程，，都与之相类。
平心而论，，汤显祖通过一个春梦交付给杜丽娘的男子柳梦梅，，是配不上杜丽娘的。
让杜丽娘为他而生生死死，，他是应该自惭形秽的。
柳梦梅，，比上，，比不过张君瑞，，比下，，比不过贾宝玉。
这或许是杜丽娘比崔莺莺和林黛玉更不幸的地方。
傻乎乎的张君瑞要比柳梦梅真情，，而贾宝玉则更不用说了。
林黛玉虽然未能与贾宝玉结合，，甚至连杜丽娘那样的梦也没有做过，，但无论如何她被一个真正理解自己的人爱过了，，这就够了。
柳梦梅与杜丽娘还没有那样知心。
柳梦梅也有一些大致不错的作为，，对杜丽娘的情感也不能说不深，，但总的说来，，他主要是在杜丽娘身上迸发出来的“至情”的承载体。
在杜丽娘身边，，除了父亲，，只有腐朽塾师一个男性，，后来剧中还陆续出现过一些残疾人物，，在这么一个可怕的环境中，，柳梦梅，，已算是一线光明了。
虽然柳梦梅的形象内涵与杜丽娘对于他的情感强度并不相称，，但他无论如何是一个正常的男青年。
杜丽娘并不是像林黛玉那样苦苦地寻求一个知音，，而只是寻求一种正常的恋爱生活，，正常的情感形态。
因此如果塑造一个也是性格非常鲜明、情感非常奇特的柳梦梅是不必要的，，甚至是要不得的。
就像后花园的春光并不奇特，，但对杜丽娘来说却珍贵之极一样，，柳梦梅的形象也应是平常的。
这样看来，，《牡丹亭》的情感结构与许多爱情题材的剧作不同, 它是更加突出杜丽娘的主体性的。
柳梦梅只是她的陪衬，，而不是像《西厢记》和《红楼梦》那样，，男女主人公面对面地向着爱情的峡谷奔跑。
......”
电影游园惊梦讲的是什么
游园惊梦 Peony Pavilion (2001)7.6 导演：杨凡 主演：王祖贤-荣兰 宫泽理惠-翠花 吴彦祖-邢志刚三十年代的苏州，得月楼的歌妓翠花以其超凡脱俗的容貌和绝佳的昆曲造诣成为红极一时的名妓。
嫁入当地豪门荣府后，翠花却备受荣家冷落。
荣兰是荣家的亲戚，论辈分当与翠花的丈夫称得上是兄妹，身为女儿身的她却有男儿之志，虽家道中落但一心要做时代女性，摆脱封建束缚做一名巾帼英雄报效国家虽然都是女性，但二人在舞台上却是天生绝配，在演唱昆曲《牡丹亭》时，一饰杜丽娘一饰柳梦梅，配合得天衣无缝!戏里的杜丽娘和柳生相互倾慕，在戏外也隐约之中有了一份同性的爱慕情谊。
在一次夜宴之后翠花为离开荣府与小戏子做出越轨之举，翠花因此被逐出家门。
被逐出荣府后，翠花暂时住到了荣兰的家中。
荣兰对来小学考察，英俊潇洒的邢志刚一见倾心，被这位“坏小子”挑动起原始的冲动，决堤的情感一发不可收。
翠花在知道后，对荣兰的背弃感到伤心，又害怕自己与荣兰从此会分开。
结果邢志刚还是离开了荣兰，荣兰在经历了欢愉和伤痛之后对翠花有了更深的相惜之感。
两人回忆起过往种种，沉醉当年。
夏达 游园惊梦
游园惊梦.序. 燕燕于飞 很久不读诗了，直到翻阅夏达的画。
高中的时候喜欢读稼轩词，读到“看燕燕，送归妾”一句，知道有典故，于是找来源本的《毛诗》对照《国风 邶风 燕燕》至今能够诵背： 燕燕于飞，差池其羽。
子之于归，远送于野。
瞻望弗及，泣涕如雨。
燕燕于飞，颉之颃之。
之子于归，远于将之，瞻望弗及，伫立以泣。
燕燕于飞，下上其音。
之子于归，远送于南。
瞻望弗及，实劳我心。
仲氏任只，其心塞渊。
终温且惠，淑慎其身。
先君之思，以勖寡人。
第一次读到这首诗时尚且不知道卫姜戴妫（gui)们的故事，只是惊慕于“燕燕于飞”四字，瞬刹间天地俱老,能够想象送别者站在高处。
仰望碧空里的依依双燕，继低头眺望远方，车马踏着尘土去向古道狂野的另一边。
古风就是这种横贯千古幽幽的惑人之意，偶尔读到心惊动初人就可以短暂的脱去凡胎，立身秋色黄昏里，静静地想事。
小时候老师常说《读罢掩卷,大约就是好文字的这种感觉，如今世事纷扰，“掩卷沉思”渐渐变得奢侈和艰难。
细细翻过下达的游园惊梦，再次有一个奢侈的机会，尝试着在这个并不算太寒冷的冬天掩卷，喝一杯热茶想一些事情，想到一首燕燕于飞的诗。
我和夏达素不相识，只是在九州志设计画的项目中有过合作，不曾谋面，只听说是个漂亮喜欢画画的女孩。
夏达是个画画很随性的姑娘，曾经为我们的一本杂志绘制封面，画一个少女躺卧在盛夏浅水莲叶中，极美丽，美术总监思谋良久，说实在太柔，不合杂志意趣。
夏达并不生气说没什么，那是他喜欢画的，用不用也没什么关系 这一次我再度看见了浅水中仰卧的少女和莲花，只不过被分割在不同的画面中，还有桃花、静止的蝶、月和沉睡在夏荫中的少年。
五个小故事都说神怪，可是并不多么神，更不奇怪，甚至我不能判断这些能否被称作【故事】，因为真是太简单了，只有很久的凝望、茫然的等待和一刹的相拥，至此这个故事就终结了。
如果是在电影中，也许只要二十秒钟就可以结束的一个故事，但是我想夏达需要画很久，如果我去问她为什么要画这些，她大概也会照旧回答说这是她想画的。
我不知道夏达想画的东西是否是市场乐于销售的和读者乐于阅读并掩卷的，但是她那么坚持了，便也是很美的，至少某些人，比如我，看完掩卷了，喝了很长时间的一杯茶，想到公元前的一个女子在飞着双燕的天空下送别归妾，这时候我很安静，世界也很安静。
于是我回到两千年前，我于江上飘筏而过，吹笙以忘当年，远望见一尾白鲑跃出水面，此时桃花零落，红尘残碎。
---------BY江南 游园惊梦 “春光”这个字眼真是贴切，仿佛一面的光华都在这三四月间绽放了。
桃李藤萝兰草枝朵
你唱罢我登场，轰轰烈烈，不留余地。
戏词里唱的可真好，“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。
良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院
...”这样的流转迤逦，缠倦伤情，怪不得黛玉姑娘叹言：戏里原来也有好文章。
、 即使不习惯戏曲的悠长迟缓，看戏词也是好的，现代的生活很难重复那份天然的精巧了。
我无意用画面去诠释这游园一曲，惊梦百年。
的经典，暂且解了一片梦境一角春光。
这和杜丽娘无关，更多的大概来自春困中周庄梦蝶还是蝶梦周庄的昏昏然吧.... 梦长梦短俱是梦，年来年去是何年
一只误入人间的蝴蝶，和春光旖旎的庭院再合适不过了。
只可惜那个花荫下的少年没来得及看到这一切，“则为你如花美眷，似水流年”蝴蝶小小的心思比叹息更短暂，偶遇和别离比风带落花瓣更简单。
某个阳光明媚的下午，这个念头与一只蝴蝶在我的神思恍惚的时候晃过。
当时风翻过从爷爷书柜里翻出的《牡丹亭》发黄的纸张。
邂逅就是如此简单。
凤求凰 记得有种说法：少不看水浒，老不看三国，男不看红楼，女不看西厢，且不论这种说法正确与否，我小时候看书来者不拒，不求甚解的。
那时候半懂不懂读西厢只觉得沉闷冗长不如西游记来的热闹好看。
这个要丢下去饭书柜里有没有什么传奇演义，却蓦然看到而这首凤求凰：有美一人兮，见之不忘。
一日不见兮，思之如狂。
凤飞翱翔兮，四海求凰。
无奈佳人兮，不在东墙。
将琴代语兮，聊写衷肠。
何日见许兮，慰我旁徨。
愿言配德兮，携手相将。
不得於飞兮，使我沦亡。
和之前旖旎风光不同入海上静静升起的明月，是一个孩童也能隐约感受到的古雅苍凉。
大了些就听说了卓文君和司马相如的故事，以为这就是凤求凰的出处。
找来看时却完全不同也极雅致且文采濯然，却总感觉透着些少年轻狂....才子司马相如在大富商卓王孙家做客，或许是扫见了珠帘后鬓影钗光，或许是听见了屏风后环佩叮当，他自信的唱出了：凤兮凤兮归故乡，遨游四海求其凰。
时未遇兮无所将，何悟今兮升斯堂
有艳淑女在闺房，室迩人遐毒我肠。
何缘交颈为鸳鸯，胡颉颃兮共翱翔
凰兮凰兮从我栖，得托孳尾永为妃。
交情通意心和谐，中夜相从知者谁
双翼俱起翻高飞，无感我思使余悲 卓文君年少聪颖是富贵人家的掌上明珠，精诗书善琴棋，这样一个美貌的少女想必是极清高且自尊的，却被一曲凤求凰打动，爱上那珠帘外挑琴的白衣公子，。
在那个年代这样一个少女说出：愿伴君千里，不离不弃。
已是很难得了吧
何况后来的当垆买酒
小时候总认为，司马相如一定很爱很爱卓文君，有什么理由不想爱呢》
一定是视若珍宝郑重尊贵的放在心底里的。
看到后来司马相如出任京官，有休妻纳妾之意，我有点不能相信。
童话里王子公主幸福的生活在一起，这就是结局了，为什幺有以后。
以后就是卓文君悲切的回应，“一二三四五六七八九十百千万”惟独无亿<意》“的休书：一别之后 两地相悬 只说是三四月 又谁知五六年 七弦琴无心弹 八行书无可传 九连环从中折断 十里长亭望眼欲穿 百相思 千系念 万般无奈把郎怨 万语千言说不完 百无聊赖十依栏 重九登高看孤雁 八月仲秋月圆人不圆 七月半烧香秉烛问苍天 六月伏天人人摇扇我心寒 五月石榴如火偏遇阵阵冷雨浇花端 四月枇杷未黄我欲对镜心意乱 忽匆匆 三月桃花随水转 飘零零 二月风筝线儿断 噫 郎啊郎 巴不得下一世你为女来我为男 再以后据说司马相如羞愧难当，回心转意，是所谓”千古佳话“。
可我却觉得心底冰凉。
真情实意原来是有过去式和进行时的... 有朋友问我为什么不用司马相如的凤求凰
我可以说我不喜欢这个典故吗、虽然不全是这样。
我还是更喜欢最初我读到的那首，政治，古朴，以及静静的温柔的......绝望。
蒹葭 ......是在是不行了 ，太多 打得冒汗了....我要赶作业了 下次再写...
牡丹亭游园惊梦中如何理解所展示的杜丽娘心理描写，及其人物体现出来的思想意义
《游园·惊梦》是《牡丹亭》中塑造杜丽娘形象的关键情节。
是游园惊梦唤起了杜丽娘青春的觉醒，表现了她热爱自然、珍惜青春、热烈追求美好爱情的性格特点。
游园惊梦细致地刻画了杜丽娘在美好的自然春光启迪下的复杂心理活动。
这一部分由六支曲子组成。
前三支曲子着重写她热爱自然和青春，却因初出绣房而娇羞的复杂心态；后三支曲子将她面对春景的惊喜和由此感发的对青春流失的无奈和不甘，展现得十分委婉动人。
杜丽娘的心中情和眼前景巧妙、完全地结合，形成了情景交融的艺术境界，充分揭示了杜丽娘复杂微妙的心理波动。
