关于萤火虫之墓观后感
十几年前的老动漫了，不过现在看看还是感触颇深。
这部片子讽刺的是二战时期的日本， 哥哥和妹妹俩个忽然可怜，但是在战争和灾难面前，人类是渺小的。
战争带给人类的痛苦，是长远而难以忘却的。
其实，在灾难面前人性往往展露出最原始的一面。
从现场调度方面写萤火虫之墓观后感
个人感觉比较牵强，因为它的原著不算出名，只是电影比较有名而已写名著读后感的话最好换一换比如说《窗边的小豆豆》就可以阿
萤火虫之墓日语影评 100字左右。
《火垂るの墓》のコメント恐らく、涙を流さずにこの作品を観ることができる人というのは、とても少ないだろう。
だからといって、その涙を“感动”という言叶でてくるのは间违っている。
人はそこに描かれたあまりに残酷でリアルな现実に心を引き裂かれ、悲痛なストーリーが行きつく哀しい结末という、その无慈悲にただただ涙を流すことしかできなくなってしまうのだ。
《再见萤火虫》观后感。
“昭和20年9月21日晚，我死了。
” 这是动画电影《再见萤火虫》的第一句台词，它一下子就为这部作品定下了悲凉的调子。
一个衣衫褴褛的少年，气息奄奄地躺在人来人往的车站，正走向他14岁短暂生命的终点，这是在战败一个月后的日本。
恍惚间，少年看到了他死去的妹妹，看到了那个飞满萤火虫的夏天。
那时候的哥哥和妹妹是幸福的，装满糖果的小铁盒子、漫天飞舞的萤火虫、哥哥拉着妹妹的手在夜晚的奔跑以及妹妹银铃般的笑声都成了接下来即将发生的悲剧的无情铺垫。
空袭开始了，妈妈在轰炸中突然离世，在这突如其来的打击面前，哥哥能够做到的，只是将妈妈死去的消息瞒过年幼的妹妹。
空旷的广场上，哥哥卖力地为哭着要找***妹妹表演着单杠，夕阳下两个瘦小的身影显得那么单薄。
也许，就是在那刻，哥哥试图将所有的悲伤扛起，决定在纷乱的废墟上为妹妹擎起一片不下雨的晴空吧。
兄妹俩投靠了他们的亲戚，然而，战争让亲情疏远，物质的贫乏更使得人们彼此冷漠。
越来越多的白眼和碗中越来越少的米饭清晰地显示着他们必须离开了。
哥哥终于决定带着妹妹搬走，去建造一个属于自己的家。
但是，在唱着歌快乐离开的时候，他岂能料到他们因那战争而不可逆转的悲惨命运。
萤火虫再次飞舞，可兄妹俩的厄运却不断降临。
饥饿和疾病成为困扰他们的最大问题，为了让妹妹能够不再饿肚子，哥哥只好去偷，而且是趁飞机轰炸的时候，每当他在逃离的家庭找到一些吃的东西，他都会无比的兴奋。
影片为这段生活赋予了更多的笔墨，废弃的家园，荒凉的原野，每一个细节看起来都那么真实，恬淡与残酷相间，冷漠与温情并存。
(原声画面：哥哥偷东西被人捉住，被毒打之后扭送到警察局，警察很体谅哥哥的处境，把他释放了。
) 在漆黑的废弃山洞中，哥哥将萤火虫捉进蚊帐，漫天飞舞的萤火虫在夏季闷热的深夜里明明灭灭。
哥哥将熟睡中的妹妹紧紧抱住生怕一松手就又会失去。
只有14岁的他并不知道，战争本身就意味着失去。
萤火虫的一生只有一个夜晚，一切都在夏日微熏的风中逝去。
(原声画面：妹妹轻轻地将昨夜萤火虫的小尸体埋进自己挖好的小坟中，对哥哥说：“我很想念妈妈，妈妈也在坟墓中”。
哥哥瞪大眼睛吃惊的望着妹妹。
) 原来妹妹早已知道妈妈不在了，并以那么小的年纪理解了死亡和坟墓的含义。
一捧捧萤火虫的小尸体，从节子手中坠落，混入泥土，化作尘埃，哥哥仿佛看见了妈妈那同样脆弱的肉体燃成灰烬的样子。
死亡再一次击打着哥哥幼小而坚强的心灵，这时滚过面颊的泪水，也许是为了妈妈，也许是为了萤火虫，也许只是为了生命不堪一击的脆弱。
萤火虫，只能活一个夜晚。
在美丽的夜里，它尽情展示它的美丽，然后在黑暗中悄然坠下。
恶劣的环境使节子身上起了湿疹，但他们没有钱去看病，更没有钱去买来药品……终于，年幼的妹妹没能逃过饥饿和疾病的双重折磨，悲惨地死去。
节子死的那天也是在一个满天都是萤火虫的夜里，她含着笑，在最美的风景中去找那只有在梦里才能过的幸福生活了。
当萤火虫再次亮起的时候，那个装糖果的小铁盒子、那个有着银铃般笑声的名叫节子的的小女孩、那个山脚下门口搭有秋千的防空洞、那漫天飞舞的萤火虫……所有这些镜头都令人感受着一种令人窒息的悲凉。
(原声画面：哥哥平静地点燃了盛放妹妹尸体的小竹筐，血红的火苗在哥哥不再清澈的眼底闪动。
) 一切都那么残酷，一切都那么不近人情，在战争面前一切都是那么徒劳。
哥哥为了妹妹和自己能够生存下去已经拼尽了全力，可他仍然不能保住这唯一的至亲。
绝望伴随着夜晚降临，当火焰渐渐熄灭，幽幽的萤火虫为孤单的哥哥唱起最动人的旋律，纷纷扬扬升腾着的萤光在最远的天空结成温暖的笑脸。
那是战争夺走的他的生活的全部、他的所有亲人。
《再见萤火虫》，一个看似简单的反战主题，一连串略显平淡的情节，然而，很少有哪一部动画电影能令如此众多的观众流泪，节子，片中那个爱吃糖的小女孩，她的一颦一笑一哭一闹，甚至每次呼吸的声音都是那么真实，令人心痛。
在影片中，生存充满苦难和痛楚，而死亡却是一个最美的结局。
影片的最后，战争结束了，人们又恢复了美好的生活。
天气很好，女孩子们穿着漂亮的裙子听音乐，在别人悠扬的音乐里，哥哥火葬了节子。
九月二十一日，哥哥也死了。
黑暗中，妹妹拉着哥哥的手，快乐地吃着糖果，满天的萤火虫欢快地飞舞，仿佛在祝贺他们终于找到了幸福。
他们的灵魂在萤火虫飞舞的夏夜里重逢了，他们又可以在一起，永远那样的年纪，这样的结局也许是最好的。
长久以来，不少人误将《再见萤火虫》列在动画大师宫崎峻的系列作品中，同时又想不通这部深沉悲凉的作品与宫崎峻动画一贯的明朗奇幻为何如此不同。
其实原因很简单，因为，这部作品的创作者并不是宫崎峻，而是另一位动画大师--高畑熏。
高畑熏和宫崎峻相识于东映动画。
1974年，由高畑熏执导、宫崎峻制作的TV动画《阿尔卑斯的少女海蒂》遍销全球，由此，怀着共同的动画梦想的两位大师级人物开始了长达30年的亲密合作。
从《再见萤火虫》到《平成狸大战》、《我的邻居山田君》，高畑熏的作品始终平易深情，于质朴纯真中流露出悲悯和温暖，最为真挚地打动人心，最为实在地刻画着人们生命中喜悦与悲伤，与宫崎峻作品的相比，高畑熏作品少而精，人文底蕴更为厚实内敛。
这里我们可以看一个小细节。
在《再见萤火虫》里有一个冷漠的亲戚。
当兄妹俩走投无路值得投靠她的时候，这个有血缘关系的亲戚却对他们百般挑剔，恶语相向。
但是，当兄妹俩一气之下出走的时候，她却很留恋地看了他们一眼，眼神中流露出的竟是悲伤。
这令你一下子就理解了她，理解了这个单身母亲在战乱中要抚养四个孩子的无奈和困苦。
高畑熏不是脸谱化地塑造人物，而是以怜悯之心关照着她。
另外，高畑熏极其善于发现平凡苦涩生活中的美好。
(原声画面：哥哥带着妹妹洗澡，用毛巾在水里做泡泡；在夏夜里，他们意外发现了萤火虫，哥哥让节子闭上眼睛，给了她一颗糖，她就幸福得挥舞着手臂到处跑。
) 如此艰难的环境，如此可爱的妹妹，如此坚强善良的哥哥。
他们在艰难中享受欢乐，向我们展示如此美丽的生命。
所以，当他们年幼的生命像漫天的萤火虫那样放射了短暂的光芒后便离我们而去时，我们的心灵受到的震撼非比寻常。
战争如同暗夜,生命在一片漆黑中脆弱不堪，而被战争遗弃的童真就如同长夜中的萤火虫一样散发出微弱的光芒,不可避免地将要在凄冷中凋零。
《再见萤火虫》是吉卜利所有动画作品中最写实、也是唯一一部直面战争罪恶的作品，影片中的小主人公无疑是日本侵略战争的牺牲品，它透过这个独特的视角，让人们清楚地看到战争的残酷与祸害，控诉着日本军国主义发动的侵略战争给平民带来的痛苦和折磨，召唤着真诚、善良以及永恒的和平。
求这几篇文章的读后感3篇
1.再见萤火虫 读后感 看多了宫崎骏的魔幻主义，还不知道他还有这种现实的作品。
《再见萤火虫》，又称《萤火虫之墓》，大一的时候就看过一个开头，这次要不是某人向我推荐我估计还没机会体验宫崎骏的另外一面。
反战，一个恒久的主题，带来多少优秀的音乐、文字和影视
片子里最让我心疼的是兄妹俩从阿姨家搬出去后，妹妹身体逐渐虚弱的那段。
无父无母的两个孩子为了填饱肚子，准备自食其力，可是没办法，吃不饱。
于是开始乞讨，不成，又开始偷窃。
不知道吃了什么不干不净的东西，身体垮了。
疼死我了。
除了浓重的感情路线之外，回头冷静看看，会发现这部片子里还有另外一个亮点——空间。
不得不承认宫崎骏是大师中的大师。
影片开头就是阿泰的死，但是全篇着重描写了从妈妈的死到妹妹的死这中间的事件，突出的就是失祜的兄妹存活的艰难。
妹妹死后，影片结束，没说阿泰后来的生活，这绝对是大师手笔——留白。
留白是国画中的术语，使观众有想象空间的作品才能更传神、更有生命力。
国画大师、木匠高手、城建专家……到导演、作家都是如此。
动漫中能体现作者水平的还有一个：镜头的切换。
本片作者一点也做的很好，开头，从掉在地上的糖罐正式引出故事；离开阿姨家后，兄妹俩站在山坡上向下看，看到他们自己站在山洞口——意思说，他们从此定居在山洞中——这个不错，自己看到自己，引出镜头的切换，牛啊
2.巴黎圣母院 读后感 每天花3个钟头看《巴黎圣母院》，终于在本月26日看完了。
只有一个感觉，雨果和托尔斯泰一样啰里啰唆一大堆。
说些你根本看不进去的东西。
但是他的故事非常戏剧性，又很像真的一样，这个就非常喜欢。
雨果他嘛，用我的话是说：300页的书，他也能写到500页去。
那些多出来的，不是我一个人觉得多余罢了。
在还没看《巴黎圣母院》时，就问一位朋友这本书好看吗
他直接回答：闷到死
至于，那些东西值不值得读，我可不太懂，我只是知道如果那些东西真的那么重要的话，那么市场上也就不会出现改写版的《钟楼怪人》了。
也许是为了性急的读者吧。
爱斯美拉达哪里会爱上腓力斯呢
这简直就像硬来的一笔。
事实上卫队长救了吉卜赛女郎，可那时波希米亚人就跑掉了，连头都不回。
（雨果称这个为害羞吧）我呢，则是认为爱斯美拉达连对方是谁都不知道，只是从惊慌下快步逃掉罢了。
然后，故事就说爱斯美拉达爱上腓比斯队长啦。
格兰古瓦也没爱爱斯美拉达，序不应该说他也爱爱斯美拉达。
要不然他最后也不会抛下她，而救了母山羊跑掉了。
他对埃及女生的爱完全为零。
故事在后面有个悬案，就是为什么敲钟人卡西莫多会推副主教下楼。
照我的看法是，国王派兵来镇压无赖汉时，卡西莫多就去小屋找爱斯美拉达，但是后者已经被格兰古瓦和副主教带走了。
后来他想起只有一个人有钥匙，那就是副主教，又在后来看到他看着绞刑台那边的爱斯美拉达，还笑了起来。
卡西莫多料想到是副主教逼害爱斯美拉达的，所以这时一把——让他见鬼去了。
整本书阴阴沉沉的，一直笼罩着不安的气息。
我个人认为好看的部分是这几点：格兰古瓦被无赖汉们捉去时的情节、坐关婆的身世、攻击圣母院（这个当然好看）、母女相认后，为保护女儿和军官们狡辩，到女儿被拉到绞刑架，母亲被摔死。
最后当然是我刚才说的，卡西莫多一把将克洛罗副主教从圣母院推下楼。
最痛苦的是，爱斯美拉达的死刑是因为杀死腓比斯，而腓比斯还活生生，到最后还是因为他的声音导致埃及女人禁不住叫唤他而露出马尾来，才让军官们倒转回来，捉拿要人的。
精彩的时候，非常精彩，但只是很短暂。
还有一点就是雨果的诗才，他描述一些东西时，像很容易就找到一些比喻来，而这比喻又显露出浪漫风格，这点很佩服。
有一点是爱斯美拉达在唱歌，突然被人喊骂，他写锯子割断了天使的琴弦（如果没记错的话），这不是很高超吗
就像巴尔扎克有拿手的批判语句，他有拿手的浪漫手法。
参考资料： 3.家 读后感 《家》,巴金先生的代表作之一，《激流三部曲》的第一部，生动地展示了青年一代的觉醒忽然封建势力的没落，是文学史上的里程碑。
觉新是这部小说里塑造得最成功的一个人物。
由于他处在长房长孙的位置，因此，为维护这个四世界同堂大家庭的“和睦相处”，他凡事都采取“不抵抗主义”。
他与他的梅表妹有一段美好的恋情，但是在这个封建大家庭里，婚姻大事是不由得他们作主的。
他的父亲为他做了亲，他没有反抗，有的只是默默地接受父亲为他安排的一切。
虽然他的内心十分痛苦，但他不敢说一个“不”字。
而后他与妻子瑞钰成了亲。
祖父死后，陈姨太以“血光之灾”为由，不许瑞钰在家生孩子，叫觉新送她到城外去。
这事对觉新来说犹如晴天霹雳，但他还是接受了，结果封建迷信吞噬了她的生命。
而在这之前，他的梅表妹也因为他，郁郁寡欢而死。
然而对于这一切悲剧的发生，他无力反抗，甘愿继续痛苦地过着“旧式”的生活。
小说中的另一个典型角色觉慧，觉新的弟弟，却有着与他哥哥完全不同的性格。
小说典型地塑造了觉慧这个大胆幼稚的叛逆者的人物形象。
他积极参加了学生联合会组织的的反帝反封建活动，猛烈抨击封建家庭。
在婚姻问题上，他敢于冲破封建等级观念，毅然和丫头鸣凤相爱。
对于长辈们装神弄鬼等迷信行为，他也敢于大胆反抗。
最后，他义无返顾地走出了家庭。
《家》还重点描写了几个有着不幸遭遇的女子形象——梅、鸣凤和瑞珏。
这三个女子虽然性格不同——梅悒郁，瑞珏贤慧，鸣凤善良却柔中有刚；她们的社会地位也不同，但她们的悲剧结局却是相同的。
作品通过对这几位女子悲剧遭际的描写，进一步控诉了封建礼教以及封建道德对弱小、无辜、善良的人们的迫害，强化了全书主旨。
《家》是一部充分体现了巴金创作成就和风格的优秀作品，它充分显示出了巴金在现代文学小说创作领域中所取得的卓越成就。
—————觉新的悲剧 觉新是巴金先生笔下的《家》中十分重要的人物，也是一个个性极其鲜明的人物。
巴金先生也曾说：“我应当在觉新身上花费更多的笔墨。
”可见，觉新这一人物在作者心中的分量以及其举足轻重的地位。
可以简单分析一下觉新这一人物形象。
觉新这个人物可以分作两个阶段来看。
第一阶段是他从小直至中学毕业。
这一阶段的觉新，还没有感受到命运的残酷，而且又是那样的出众。
“他生来相貌清秀，自小就很聪颖，在家里得着双亲的锺爱，在私塾得着先生的赞美……他在爱的环境中渐渐地长成……在中学里他是一个成绩优良的学生……他对于化学很感到兴趣，打算毕业以后再到上海或北京的有名的大学里去继续研究，他还想到德国去留学。
”他在一番顺境中成长，憧憬着美好的未来。
正如书里所写：“他的脑子里充满了许多美丽的幻想。
在那个时期中他是为一般同学所最羡慕的人。
”如果没有大的变故，觉民将一步步朝着自己的理想迈进，走上人生的坦途。
可是命运却在此时跟她开了一个残酷的玩笑，他的未来从此改变。
从中学毕业开始，觉新步入了他人生的第二阶段。
仅仅因为长辈间在麻将桌上的矛盾，他痛失了青梅竹马的爱人，与一个不相识的女子结婚。
而这段婚姻竟是由抓阄来决定的，如此荒唐的做法改变了他的一生。
出国留学也随之化为泡影。
接着他在父亲的安排下过上了大少爷应有的生活，也开始承担起了大少爷应负的责任。
他不是只知道吃喝享乐的花花公子，而是在父亲去世后努力撑起这个家，虽然他的肩膀还是那样稚嫩，可是他已被剥夺了青春。
他必须要面对的大家族里的勾心斗角、尔虞我诈。
“许多有形和无形的箭便开始向他射来。
”“在和平的、爱的表面下，他看见了仇恨和斗争，而且他自己也就成了人们攻击的目标。
”开始的他并没有选择沉默，“他愤怒，他奋斗，他以为他的行为是正当的。
然而奋斗的结果只给他招来了更多的烦恼和更多的敌人。
”他的斗争毫无结果，反而会把他拖得更加疲惫。
于是他选择敷衍家人，“他牺牲了一部分时间去讨她们欢心，只是为了想过几天安静的生活。
”他苟且度日，把曾经的梦想抛弃，直到有了孩子，他才看到了希望，看到了自己的未来。
可是，无法回避的是，他还要在那个大家族内周旋。
他采取“作揖主义”“无抵抗主义”，其实这并非他的初衷，而是他在复杂的家族斗争中所作出的无奈之举。
而觉新的悲剧正是在这种种无奈中展开。
觉新的悲剧不是他一个人造成的，而是由整个家族和社会造成的。
首先，觉新的自身原因。
他在面对事情时过多地选择了逃避、忍耐、顺从。
即使是牺牲自己和所爱的人，也要去遵从旧传统。
为此，他出国留学的梦想破灭了，他心爱的梅嫁与他人，最终他深爱的妻子也因此惨死郊外，连在她临死前二人都没能见上最后一面。
觉新曾感叹：“我们生活在这样的时代，只有牺牲的资格。
”可是，他那毫无原则的苟且顺从，牺牲的不只是他自己的幸福，更有别人的幸福甚至性命。
这完全是懦弱的表现。
“他不说一句反抗的话”，如果说是出于无奈，那么“没有反抗的意思” 则完全是因为他性格的懦弱，懦弱到毫无疑义的听从着家人的摆布。
觉新的悲剧，他自己的懦弱有不可推卸的责任。
其次，家族原因。
第一，觉新的家族地位。
他是家里的长房长孙，他从一出生便注定要承担起整个家庭的重任。
他是整个家族的未来，他承载着家人的希望。
家庭就是他整个生活的中心，他的一切都要以家族为重。
因此，他很难把视野投向整个社会，也就不会针对社会弊端做出抗争。
这一特殊地位注定了他不能像觉慧那样激进，不能勇敢地做出反抗。
第二，觉新的思想根源。
这一点是由第一点衍生而来的。
作为一个封建大家庭的长子长孙，他自然被寄予了厚望，接受良好的教育，当然这教育也是封建伦理的教育。
儒家思想的孝悌观念自然早已融入了他的血液里。
这也在思想上给他戴上了沉重的枷锁。
在他的思想里他已不是简单的为自己而活，他活着就是为了整个家族。
它完全是封建礼教的奴隶。
恪守着长房长孙的规矩。
他完全成了一个傀儡，被人玩弄，任人摆布，没有思想也没有灵魂。
最后，社会原因。
在封建社会日趋瓦解的时代，像高家这样的封建大家族也注定走向腐朽和堕落。
家族的逐渐腐化令觉新认识到它所严格遵守的旧传统再也无力支撑起这个家，现实的巨大压力使觉新变得迷茫不知所措。
他始终认为封建秩序是不可动摇的，因而在纷乱的境况中他只有选择墨守。
觉新是处在新旧制度之间的人，矛盾的境遇也造成了他矛盾的人格。
觉新从小接受的是传统封建礼教的思想，是完全从他的祖父、父亲身上继承下来的。
同时他又处在社会转型的时期，与弟弟们一起如饥似渴的阅读进步刊物。
“每天晚上，他和两个兄弟轮流的读这些书报，连通讯栏也不肯轻易放过。
他们有时候还讨论这些书报中所论到的各种问题。
”他的思想虽不如觉民觉慧激进，被称作“刘半农的‘作揖主义’的拥护者”，也常说自己“喜欢托尔斯泰的‘无抵抗主义’”，可他的思想毕竟超越了封建礼教的范围，是一大进步。
而且他这样又能够“把《新青年》的理论和他们这个大家庭的现实毫不冲突地结合起来。
它给了他以安慰，使他一方面信服新的理论，一方面又顺应着旧的环境生活下去，自己并不觉得矛盾。
”他正是在这种矛盾当中寻找理想与现实的交叉点。
或许只有在这时他才能找回那颗年轻的心，自己才不至过早的老去。
觉新最大的悲痛莫过于两位至爱的人的离去。
当他来到梅的床前，看着她“安静地躺在床上，眼睛微微闭着，头发飘散在枕畔，瘦削的脸像纸一样地白”，他心中会是怎样的滋味
悲哀
悔恨
痛心?可这所有的一切都无济于事，无论什么都已无法挽回那陨落了的年轻的生命。
寂寞的荒庙中又有谁能陪伴那孤独的生命
当瑞珏的声声苦叫从窗里飞出，闯进他的耳朵，他又是怎样的心情
一扇破旧的木门最终使他们阴阳两隔，至死都没能见上一面，在门外狂吼的他又是怎样的痛苦
那两扇破旧的木门最终“拦住了最后的爱”。
直到此时，觉新才悔悟到：“真正夺去了他的妻子的还是另一种东西，是整个制度，整个礼教，整个迷信。
这一切全压在他的肩上，把他压了这许多年，给他夺去了青春，夺去了幸福，夺去了前途，夺去了他所爱的两个女人。
他现在开始觉得这个担子太重了。
他想把它摔掉。
他在挣扎。
”这如果说算作思想上的觉悟的话，那么他帮助觉慧离家便可称作是将这一觉悟付诸实践。
他是真切的感觉“这个家需要一个叛徒”，真切希望这个腐朽家族的改变。
觉民这一典型形象揭示的是懦弱的个人在封建礼教的压迫下饱受煎熬和摧残，最终葬送自己及他人的幸福的悲剧。
他与觉慧构成鲜明的对比，也让人们看到了在新旧时代交替的背景下人们内心深处的一种矛盾。
4.安娜之死 哦，香雪
