大语文以梦为马读书笔记
《大语文——以梦为马》读后感翻开书页，微风徐来，掀开几张书写着智慧甘露的书张，淡淡的书香墨气扑面而来。
心中不由发起一圈圈微漾的涟漪——以梦为马
目光不轻易间的定格： 曹文轩。
随之，一个熟悉的名字浮现在脑海。
犹记得《草房子》中催人泪下的故事，亦记得《青铜葵花》里善良的青铜和懂事的葵花······这些尘封的记忆在看到这个名字时重新打开。
《大语文——以梦为马》书写的是一篇励志小说，他向我们展示了梦想的神圣和庄严，激励着我们趁年轻，勇于追梦。
梦想是个很伟大，但又耐人寻味的词。
在世界的各个角落，都遍布着梦想的希望，在我们成长破茧成蝶之际，播种下一颗名叫“梦想”种子，让时间滋润它，让岁月浇灌它，让挫折陪伴它，让成功鼓励它，直到在时机老人的呼唤中苏醒——以梦为马。
反复咀嚼，认真品味，它似乎在揭示着什么，在寓意着什么，在启迪着什么。
是梦想
是希望
还是未来
但我明白，追梦道路上的坎坷磨难。
它敲击着追梦人的信心，打退着追梦人的勇气，击垮着追梦人的努力······对此，我们只有披荆斩棘，坚持自我，锲而不舍的怀揣着初心勇往直前，才能拥有属于自己的未来。
当我跌倒时，它不会将我扶起却教会了我如何坚强；当我失落时，它不会给我安慰却教会了我乐观；当我颓废时，它不会给我鼓励却教会我信心。
黑暗来临，前方总有一盏微弱的明灯，虽然微不足道，却也带给了我前进的勇气；绝望降临，头顶总有希望之光在向我招手，虽然“山穷水复疑无路 ”，但好在“柳暗花明又一村”。
回忆着追梦路上的点点滴滴，蓦然回首，才惊觉生命的深处，早已开出大片芬芳娇艳的鲜花，每一朵，都承载着我的快乐和眼泪。
行走在人生旅途中，静观花开花落，仰看云卷云舒，不禁感慨：人生如过场云烟，梦想则是其中不变的颜色。
人生因此而绚丽，因此而绽放。
涓涓细流，大江长流，像梦想绵延流长；巍峨高山，亘古长青，似梦想永恒不变。
曹文轩的根鸟结局什么意思
这我不能多说什么，我没全览过，只能给你提供一点读后感资料，希望你在里面能觉到点什么、、、、 以梦为马，勇往直前 ——再读曹文轩《根鸟》 读了一遍《根鸟》，感觉很糟糕，并没有想象中的空灵与唯美，闲来无事便再读了一遍，这回貌似又有了点新的理解，就写下来吧。
大体故事情节如下: “在遥远遥远的菊坡上，根鸟以一个少年的姿态，和爸爸一起生活。
故事跳过了他的童年与成长，直接来到那个白鹰翱翔的下午。
布条上娟秀的字体，在根鸟脑中汩汩流过，成为他一生的追求。
天意。
老人和巫师都这样说。
在遥远遥远的长满百合花的大峡谷，失足少女紫烟独自生活。
野果为食,清流为饮，还有似九天之物的翱翔的白鹰。
紫烟没有从前，没有以后，只在这清幽的百合花峡谷中，渐渐出落成亭亭玉立的少女。
然后某一天，少女紫烟出现在少年根鸟的梦中。
于是，根鸟踏上旅途。
走过荒漠，走过小镇，走过大山的他，在某个清冷的夜，策马驰骋，回到思念已久的家乡，却看到病入膏肓的父亲。
他彷徨了，为了一个梦，他放弃了太多。
后来的后来，他又离开了，烧掉了房屋，走得义无反顾。
在温婉的米溪小镇，成年却依然纯真的少年根鸟遭遇了爱情和金钱。
在这里停留了很长时间，沉醉其中不能自拔。
可是当紫烟又一次出现在他的梦中，他再次上路了。
没有真实方向的孤独的行走。
这次，他穿过了纸醉金迷的赌场和戏院，穿过了欲望与颓靡。
行走，仿佛一出生就只是为了行走。
在漫长的行走中，寻梦人板金先生始终指引他寻梦，寻找那一片百合花。
在无边无行走终结时，他看到了满目的百合花，在峡谷中灿然开放。
这时，这里是否有一个叫做紫烟的女孩已不重要。
根鸟，已经找到了通往梦想的道路。
你看，百合飘香……” 小说按场景共分为菊坡、青塔、鬼谷、米溪、莺店五个章节，为了找寻那个独特的梦，根鸟在“秋天走完最后一步，山野显得一派枯瘦与苍茫”时，离开了菊坡，开始了以梦为马，长达三年的出走、流浪、成长的历程。
菊坡是根鸟梦起飞的地点，老人和爸爸所说的天意给了根鸟寻梦的动力；在去“青塔”的途中，根鸟为人不解、嘲笑，在这里他遇上了追寻逝去的梦的老人－－板金先生。
在板金先生的帮助下他几经过踌躇终于战胜了自己，决定为了梦想忍受屈辱向别人乞讨；他学会了靠自己的辛勤劳动去创造生活；懂得了自尊、自立；最重要的是懂得了对自己信念的执著。
然而在“鬼谷”，根鸟被长脚拐骗、被困，经历了前所未有的磨难。
逃脱后，他对自己的信念产生了倦怠、怀疑，回到了菊坡。
但在父亲的鼓励下，根鸟再次出发西行。
在“米溪”，根鸟遇到了秋蔓一家，一个他原可以就此停留视之为家的地方，对安逸生活的追求，沉迷于“幸福”，满足现状，然而那个梦又一次催他上路。
虽然此时的根鸟已不是最初的根鸟了，他变得“害怕孤独与寒冷”，“变得脆弱了”。
“莺店”的赌场和戏班则是让人放纵和堕落的地方，根鸟也不例外，他学会了享乐，赌博，喝酒，并在这种生活中不由自主地沉湎着。
当他终于厌倦了堕落，想要“追回丢失的一切”，再次回到米溪时。
他曾经拥有和向往的美好已经随风而逝了。
故事的最后，他重遇板金，看着年老的板金在不断追寻梦中的途中逝去，他翻然醒悟，再一次背上行囊，继续他的历程。
少年在成长中会受到各种考验，“也许会因为遭遇到挫折而退却，也许会因为疾病和劳累身陷绝境而昏迷、甘心沉沦……” 这是一段追梦的历程，也是一段成长的历程。
根鸟仿佛生活在两个不同的世界中，相互冲撞着。
苦难折磨着他，安逸侵蚀着他，除了相信天意的父亲和追梦的板金先生，现实的世界中无人理解更无人支持他的信念。
我更愿意相信这是一篇寓言，作者用一种童话般美丽、奇幻的写法表现这个现实社会，我相信我们每个人其实都是根鸟，在不停地追寻着，退缩着，在昂扬与消沉，在苦痛与幸福，在人生的路途中磕磕碰碰地前行。
但有一点是不变的，那就是我们要坚定成长中的那个美丽、纯净的梦，以梦为马，勇往直前
FOL full of love 石头
前方 曹文轩 赏析
大地上的者——轩《前方》赏析 《前方一篇摄影散文。
文头概括描写了人物的神情：“一车人，神情憔悴而漠然地望着前方。
”如果让我们顺着这句话先看图片，你一定会觉得画面中的人物神态各异，有迷茫，有惶惑，有对未来充满期望。
他们中有的可能是迫于生计而背井离乡，有的是为了理想而打拼天下。
不管属于哪一种，反正画面上破旧的车厢足以衬托出生活的贫困，可以想象出他们在贫困中奋力改变现状的可贵，以及读者对他们的理想实现不了的悲哀的同情。
而曹文轩先生却用睿智的眼光看出了照片中一个带有人类生存的哲学共同的轨迹：“离乡——思乡——返乡——再离乡”。
我们不禁要问：为什么身在异乡的人总是魂牵梦绕自己的故乡
故乡对于一个游子来说，究竟意味着什么
他们的表情到底说明了什么
作者在文章开头用连续发问的方式引起了人生的思考：“他们去哪儿
归家还是远行
”答案为“他们正在路上”。
这里正道出了生存的真谛。
我们每个人从呱呱坠地时起，实际上已经走在路上了。
这是一条短暂而又漫长的人生之路，虽然有的人欣然逢着顺境，但是“人间毕竟不总是充满了温暖的，你前进的道路上也并不总是铺满了玫瑰花。
”（季羡林《人间第一爱》）绝大多数人免不了坎坷逆境，只好在这条路上苦苦地求索。
正如文章所描写的那样，人们在路上充满惶惑、茫然、不安、无奈、焦躁不宁、索然无味的心理状态。
“车吼叫着，在坑洼不平的路面上颠簸，把一车人摇得东歪西倒，使人一路受着皮肉之苦。
那位男子手托下巴，望着车窗外，他的眼睛里流露出一个将要开始艰难旅程的人所有的惶惑与茫然。
”这是作者用细节描写的乘车人的表情。
通过这一表情的描述，印证了文章第二小节所说的“人有克制不住的离家的欲望”。
个中立意虽有反弹琵琶的味道，而作品的新颖之处也许就是从逆向思维中得来的。
文章对人类的离家行为进行了叙述和分析。
“人有克制不住的离家的欲望”，概括起来，作者说了离家的四种情况：“人有着离家与远行的习性”；“外面的世界总是在诱惑着人们”离家远行；“离家也许是出于无奈”；而“人的理想决定着人要不断向前走”。
因此，作者在文中围绕人类离家的行为的同时阐释了这样的乡愁的主题：首先是人有着离家与远行的习性。
如“当人类还未有家的意识与家的形式之前，祖先们是在几乎无休止的迁徙中生活的”。
这使我们回想起荷马史诗《奥德赛》中将领奥德修斯凯旋途中抵拒女神的场景中的乡愁；我国古代《诗经·采薇》写的是普通士兵在离乡出征的生活场景中的乡愁。
还有“举头望明月，低头思故乡”（李白）、“古道西风瘦马，断肠人在天涯”（马致远）等等漂泊的旅人，尤其是“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
” （《九月九日忆山东兄弟》）诗人王维的这首诗应该是异乡游子抒发乡愁的先声。
等等。
至于“人离乡贱、物离乡贵”的古训早已成为游子们思乡情愁的人生经验。
其次是外面的世界无时无刻不在诱惑着人们，人在外面的世界中回获得生命的满足；由于种种原因，人不得不离家。
再就是人的理想决定着人要不断向前走。
作者通过思乡的呈现方式与乡土情结来形象化地诠释，即为什么思乡（我心归去），远行与回望（永在路上）；最后揭示了故乡的价值指向，即通过“我的故乡”“今生今世的证据”来说明思乡是恒久的烙印。
故乡是一个人的根，更多的是精神上、情感上的的价值取向和精神追求。
不难发现，作者从哲理层面来思考人生的悲剧性存在，并提出了一个新的问题：“人无法还家”，“即便还了家”“还在无家的感觉之中”。
一如作者文末的发问：“这坐在车上的人们，前方到底是家还是无边的旷野呢?”这些是由实就虚——将实指的“家”转变为抽象化了“精神家园”。
从而形象化地阐发了“人无法还家”的原因。
记得柯蓝《道路》说过：“人们寻找的，不是道路，而是那道路的终点，是那广阔的、平坦的终点。
只是为了通向终点，才寻找路，才从最难最难的路上走过……” 二十世纪德语诗坛最杰出的表现主义诗歌的先驱，特拉克尔有一句名言：“灵魂，大地上的异乡者。
”人在世间漫无边际地游荡，追寻着他所不能确知的梦想，这一切也许仅仅是因为生是一种偶然，而理想总在彼岸，因此无论在世界任何一个角落都是身处异乡。
寻找归宿的终有一死者身处异乡，直至踏上永恒而崎岖的归途。
正如散文大家周国平所说：“总括起来，‘记住回家的路’就是：记住从社会回到自我的路，记住从世界回到上帝的路。
人当然不能总活在社会和世界中，但是，时时记起回家的路，便可以保持清醒，不在社会的纷争和世界的喧闹中沉沦。
”（《记住回家的路·小序》）是的，“不以物喜，不以己悲”（范仲淹），“天行健，君子当自强不息”（《易经·乾卦》）。
家，尽管“温馨与安宁”，但是人总要面对“前方”，走出家门。
那么，有一幅对子说得好，“漫观天上云卷云舒，笑对庭前花开花落”。
“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”（《离骚》）应该是人类“向前”的理由。
总之，本文作者由离家，谈到离家的原因，再谈到路上的表现，由起初的激动到“早已认识到人生实质上是一场苦旅”而产生的惶惑、茫然、不安，而从“具象化的旅行” “抽象化为人生的旅途”，谈及“人生的悲剧性实质”，层层深入，一步一步的上升到哲理思索的层面。
针对一幅图片，大家往往会抓住图中人物的表情神态来做文章，但是曹文轩先生却抓住他们“离家”这一点来写，分析原因和离家后在路上的心理表现及其成因，超出了一般人的想像，从常规思维中跳脱出来，而有了全新的诠释。
“家”，是人精神的归宿和精神的栖身之所。
全文既继承了古典文学淡淡的忧愁的美学意蕴，又具有当代人生创新思维的哲理思考。
语言优美，主旨深刻。
给读者留下回味的余地。
曹文轩 生平
曹文轩 1954年1月生于盐城农村。
1974年入北京大学中文系读书，后留校任教。
现国作家协国委员会委员，北京市作家协会理事，北京大学教授、现当代文学博士生导师，中国作家协会鲁迅文学院客座教授，北京大学中文系中国当代文学教研室主任。
中国少年写作的积极倡导者、推动者。
文学作品与学术著作 主要文学作品集： 《忧郁的田园》、《暮色笼罩下的祠堂》、《红葫芦》、《蔷薇谷》、《少年》、《大水》、《追随永恒》、《三角地》等。
长篇小说： 《山羊不吃天堂草》、《草房子》、《红瓦》、《根鸟》、《青铜葵花》等。
主要学术性著作： 《中国八十年代文学现象研究》、《面对微妙》、《曹文轩文学论集》、《思维论——对文学的哲学解释》等。
文章约150篇（略） 有作品翻译为英、法、日、韩等文字。
主编的书 《落日红门——50年小说选》（上、下卷），大众文艺出版社，2000年 《50年儿童文学选》（上、下卷），大众文艺出版社，2000年 《国外文学导读本》（6卷），广西教育出版社，2001年 《国外儿童文学导读本》（5卷），广西教育出版社，2001年 《20世纪末中国文学作品选》（4卷），北京大学出版社，2001年 《新潮儿童文学丛书》（8卷），21世纪出版社，1989年 《现代名篇导读》（4卷），山西教育出版社，1994年 荣誉与奖励 被列京市跨世纪文艺人才“百人工程”。
人选“教育部人文社会科学跨世纪优秀人才培养计划”。
承担国家教委八五科研项目“小说的艺术”和国家九五重点科研项目“二十世纪末中国文学现象研究”。
《中国八十年代文学现象研究》获北京大学首届青年优秀成果一等奖，1998年 《中国八十年代文学现象研究》获中国当代文学研究会第二届文学评论科研奖，1998年 长篇小说《山羊不吃天堂草》获第三届宋庆龄文学奖金奖、一九九四年度中宣部“五个一工程”奖。
《蓝花》（短篇小说）、《草房子》获冰心文学大奖。
短篇小说集《红葫芦》获《中国时报》一九九四年度十大优秀读物奖。
短篇小说《再见了，我的小星星》和长篇小说《山羊不吃天堂草》、《草房子》分获中国作协第一届、第二届、第四届儿童文学奖。
短篇小说集《红葫芦》、《三角地》和长篇小说《山羊不吃天堂草》、《草房子》分别获得1994、1997、1998年度由台湾文化建设委员会、《民生报》、《国语日报》等联合颁发的最佳读物奖。
《草房子》获第四届国家图书奖（1999）、中宣部“五个一工程”奖（1999）。
电影《草房子》获第十九届金鸡奖最佳编剧奖、一九九八年度中国电影华表奖、第四届童牛奖以及影评人奖、第十四届德黑兰国际电影节评审团特别大奖“金蝴蝶”奖。
《红瓦》获第四届国家图书奖、北京市图书特等奖（1999）。
并获2000年北京市政府颁发的文学艺术奖。
国外学术活动 1992年10月应日本NHK电视台邀请，接受采访，做关于文学创作的发言。
1993年10月至1995年4月应日本东京大学邀请任教。
1999年11月应日本国际交流基金会邀请，出席“中国电影”研讨会并发言。
1999年12月应日本戏曲家协会邀请，出席“电影剧本创作”研讨会并发言。
曾开设的主要课程 中国当代文学 小说的艺术 小说十家 思维论——对文学的哲学解释 中国八十年代文学现象研究 20世纪末中国文学现象研究 中国当代文学热点分析 出版年表 出版日期 内 容 出版者 1983年2月 《没有角的牛》（中篇小说） 少年儿童出版社 1985年5月 《古老的围墙》（长篇小说） 江苏人民出版社 1986年2月 《云雾中的古堡》（短篇小说） 重庆出版社 1986年12月 《哑牛》（短篇小说） 少年儿童出版社 1988年6月 《中国八十年代文学现象研究》（专著） 北京大学出版社 1988年9月 《埋在雪下的小屋》（中篇小说） 广西人民出版社 1988年11月 《暮色笼罩的祠堂》（中篇小说） 中国少年儿童出版社 1989年1月 《忧郁的田园》（中短篇小说集） 北京十月文艺出版社 1991年5月 《思维论》（专著） 上海文艺出版社 1991年12月 《山羊不吃天堂草》（长篇小说） 江苏少年儿童出版社 1992年4月 《绿色的栅栏》（短篇小说集） 教育科学出版社 1993年11月 《红帆》（短篇小说集） 安徽教育出版社 1994年3月 《水下有座城》（与左珊丹合作）（短篇小说集） 黑龙江少年儿童出版社 1994年7月 《山羊不吃天堂草》（长篇小说） 台湾民生报社 1994年7月 《红葫芦》（短篇小说集） 台湾民生报社 1994年12月 《埋在雪下的小屋》（短篇小说集） 台湾国际少年村 1996年7月 《少年》（散文） 台湾民生报社 1996年8月 《蔷薇谷》（短篇小说集） 福建少年儿童出版社 1997年 《曹文轩文学论集》 21世纪出版社 1997年 《红瓦》长篇小说 北京十月文艺出版社 1997年 《三角地》（中短篇小说集） 台湾民生报社 1997年 《追随永恒》（散文集） 北京大学出版社 1997年 《草房子》（长篇小说） 江苏少年儿童出版 1999年 《面对微妙》 泰山出版社 1999年 《根鸟》（长篇小说） 春风文艺出版社 2000年 《红瓦房》（长篇小说） 台湾小鲁出版社曹文轩，1954年生于江苏盐城农村。
1974年入北京大学中文系读书，后留校任教。
现为中国作家协会全国委员会委员，北京市作家协会理事，北京大学教授、现当代文学博士生导师，中国作家协会鲁迅文学院客座教授，北京大学中文系中国当代文学教研室主任。
著有长篇小说《山羊不吃天堂草》《草房子》《红瓦》，学术性著作《中国八十年代文学现象研究》《面对微妙》《曹文轩文学论集》《思维论——对文学的哲学解释》等。
小说《草房子》获第四届国家图书奖（1999），电影《草房子》获第19届金鸡奖最佳编剧奖、1998年度中国电影华表奖、第4届童牛奖以及影评人奖、第14届德黑兰国际电影节评审团特别大奖“金蝴蝶”奖。
《孤独之旅》一文，节选自曹文轩的长篇小说《草房子》。
曾经获得“宋庆龄文学奖金奖”的《草房子》，可以说是中国当代一部比较有代表性的“成长小说”。
它以九章二十余万字的篇幅，以一座建在“草房子”里的小学为背景，描绘了桑桑、杜小康、秃鹤、纸月、细马等几个少男少女读书、生活、成长的历程，既弥漫着艰辛与苦痛，又闪烁着奇妙迷人的人性光芒。
《草房子》一书的结构也很独特。
在几个主要人物贯穿始终的前提下，每一章（或相同题目的两章）相对独立，着重于刻画一位少年的成长。
其中，《红门（一）》和《红门（二）》两章，就是以男孩杜小康为主要描写对象的。
如果说，桑桑的成长是以他生病为契机，纸月的成长与她的“无父”的遭遇密不可分，那么，杜小康的成长，则源自他们家“一落千丈”的衰败，与他跟随父亲到遥远的芦荡放鸭时所承受的即使成年人也很难忍耐的孤独。
孤独的来临，如同杜小康的家庭变故一样，是突如其来、猝不及防的。
曾经是村中富户独子的杜小康，曾经是“草房子”里的“领头羊”、让孩子们个个都钦羡不已的“大班长”杜小康，刚刚领受了“失学”的痛苦，又不得不跟随父亲踏上了“挽救家道”的征程。
小木船行驶在水上，“当杜小康回头一看，已经不见油麻地……，向后眺望，除了朦朦胧胧的树烟，就什么也没有了”时，当他忽然发觉自己已经“身在异乡”时，一种从未有过的孤独感，在一瞬间就袭遍了他的全身。
这种孤独，并非他这样一个初涉世事的孩子才有，连他那“饱经沧桑”的父亲，也不敢让小船和鸭子们停下来，“仿佛只要稍微慢下一点来，他也会像他的儿子一样突然地对前方感到茫然和恐惧，从而也会打消离开油麻地的主意”。
当他们到达芦荡，“芦苇如万重大山围住了小船”的时候，孤独也如“万重大山”包围了杜小康，使他“有一种永远逃不走的感觉”。
一连十多天遇不到一个人，父亲与他之间的对话，也“变得越来越单调，越来越干巴巴的了”，世界一方面被大量地省略和简化，另一方面，又似乎“满世界都注满了孤独”。
他因此而胆怯，而恐慌。
那恐慌无法驱除，即使紧紧地挨着父亲他也迟迟无法入睡。
他“不堪”孤独的重负，开始“日甚一日”地想家，直至“夜里做梦看到母亲，哇哇大哭起来，将父亲惊醒”。
但是，既然走入了那片芦荡，他们就已经再没有退路了。
随着日子一天天的流逝，“父子俩都在心里清楚了这一点：他们已根本不可能回避孤独了”。
杜小康所能做的，只有“承受”孤独，他已“别无选择”。
在孤独无助的人生磨难中，温情脉脉的大自然，成为少年杜小康惟一的“避难所”。
黄昏时分，与炊烟一同飘起的河水的热气；从大河的东头升起的月亮；夏季青森森的万顷芦苇，以及芦苇丛中一种不知名的香草，在空气中散发出的缕缕清香；水边的芦叶里，几十只几百只聚集在一起、居然能把水面照亮的无数的萤火虫……大自然，以它的宽广的胸怀，接纳了这个少年；以它的优美的姿态，感染着这个少年；以它的低吟浅唱、风花雪月，抚慰着少年那颗孤寂的心灵。
大自然，既营造了无边无际的孤独，将少年屡屡抛入“无援之境”；又一次次向少年呈现出它宁静美好的魅力，使少年在孤独中日趋淡泊、沉静，日趋坚定、自信，并渐渐去除了浮躁，走入了一种冷峻、深刻的境界。
从“不堪”孤独之苦，到“承受”孤独之艰，再到“享受”孤独之味，杜小康的世界终于“雨后天晴”，他发现“天空比任何一个夜晚都要明亮”，自己长这么大，“还从未见过蓝成这样的天空”，而月亮，“又是那么地明亮”。
当他经过与暴风雨的搏击，疲惫不堪地躺在一片芦苇上，嚼着白嫩的芦苇根，望着异乡的天空，心中“不免又想起母亲，想起许多油麻地的孩子”，但那时，他却没有再哭。
在文章的结尾，作者有这样一段优美而温暖的描写：“鸭们也长大了，长成了真正的鸭。
它们的羽毛开始变得鲜亮，并且变得稠密，一滴水也不能泼进了。
公鸭们变得更加漂亮，深浅不一样的蓝羽、紫羽，在阳光下犹如软缎一样闪闪发光。
”在这些长大了的、漂亮了的鸭们背后，我们看到了那个少年的身影，他也长大了，坚强了，成熟了。
作者在节选时，将这段不足五千字的文字命名为“孤独之旅”，是有很深的意味的。
人生之路，漫长而又艰辛，每个人都要“独自走过”，尤其是在生产方式与生活方式越来越现代化的今天，孤独已经成为人类根本无法回避的一种“人生状态”。
“面对孤独”，也就成了人生的一种必然。
然而，孤独并非自闭，并非绝望，并非消极、消沉甚至坠入颓废的没落情绪。
孤独使人类从原本狭隘的个人经验中解脱出来，使人对世界、对人生的观察与体悟在因孤独而获得的距离中得到了扩展，有了许多从前不曾有的发现。
孤独使人的目光和头脑皆变得冷静，孤独助人去除了影响思维深度的浮躁和妨碍人观察质量的迷乱。
因此，孤独不仅是人生成长中的一种必然，也是人生成长中的一种必需。
罗曼·罗兰对于孤独，曾有这样的表述：“……关心社会生活的良好习惯，不应妨碍你们每个人倾注于内心的生活。
在连绵不断的行动和感情的激流里，你们应该为自己保留一间单房，离开人群，单独幽居，以便认清自己的力量的弱点，深入思考，然后像安泰那样，重新接触大地……”曹文轩在他很早以前写的一篇名为“论孤独”的文章中，也曾高度肯定孤独对于个人成长的作用：“它是一种正常并且健康的心态——如果程度得当的话。
它标志着一种人格的成熟。
它使人少了许多盲目。
它使人在嘈杂的生活中有了一份保护身心健康的清静。
”对于杜小康而言，那个以孤独为底色，由天空、芦荡、大水、狂风、暴雨、小船、鸭子、生病、寒冷、饥饿、忧伤等所构成的荒无人烟的世界，已经成为他人生中一份永远难以磨灭的记忆。
那浸透着孤独感的一切，既困扰、磨难过他，也教养、启示过他。
当他们父子二人因为放鸭误入他人鱼塘而再次陷入一贫如洗的困境时，当杜小康抬着病危的父亲回到油麻地时，他，已经不再是几个月前的那个杜小康了。
虽然头发干枯、面容清瘦，但他“一双眼睛却出奇的亮，并透出一种油麻地的任何一个孩子都不可能有的早熟之神”。
甚至当他后来在自己曾经读书的“油麻地小学”门口摆摊卖货时，“这个当初在油麻地整日沉浸在一种优越感中的杜小康，竟无一丝卑微的神色”，令学校的老师和学生们都颇感震惊。
杜小康，已经是一个远远大于他自己的年龄的少年了，他真的长大了。
成长，是一个多么美好的过程，而这过程绝非永远“一帆风顺”，它往往充满辛酸，饱含痛楚、屈辱与泪水。
成长，也是需要付出“代价”的。
孤独，就是其中最贵重的一笔，是生活或早或晚都要给予每个人的一道美丽又残酷的题目。
经历过“孤独之旅”的油麻地的少年杜小康，一定会长大成人，因为那份孤独，已经撕去了他幼稚的外壳，仔细地雕刻了他的灵魂。
曹文轩，1954年1月生于江苏盐城农村。
中国作家协会全国委员会委员、北京大学中文系教授、中国现当代文学博士生导师。
有文学作品集、长篇小说《忧郁的田园》、《红葫芦》、《蔷薇谷》、《白栅栏》、《甜橙树》、《追随永恒》、《山羊不吃天堂草》、《草房子》、《红瓦》、《根鸟》等15种。
主要学术著作有《第二世界——对文学艺术的哲学解释》、《小说门》、《中国八十年代文学现象研究》、《二十世纪末中国文学现象研究》、《面对微妙》、《曹文轩文学论集》等。
主编《二十世纪末中国文学作品选》、《五十年中国小说选》、《现代名篇导读》、《外国文学名作导读本》、《外国儿童文学名作导读本》等。
有作品翻译为英、法、日、韩等文字。
曾获国家图书奖、宋庆龄文学奖金奖、冰心文学奖、金鸡奖最佳编剧奖、中国电影华表奖、德黑兰国际电影节评审团特别大奖“金蝴蝶”奖、意大利第十三届Giffoni电影节“铜狮”奖、中国金鸡百花电影节优秀学术论文奖、北京市文学艺术奖、《中国时报》1994年度十大优秀读物奖等学术奖和文学奖30余项。
曹文轩，1954年1月生于江苏盐城农村。
中国作家协会全国委员会委员、北京大学中文系教授、中国现当代文学博士生导师。
有文学作品集、长篇小说《忧郁的田园》、《红葫芦》、《蔷薇谷》、《白栅栏》、《甜橙树》、《追随永恒》、《山羊不吃天堂草》、《草房子》、《红瓦》、《根鸟》等15种。
主要学术著作有《第二世界——对文学艺术的哲学解释》、《小说门》、《中国八十年代文学现象研究》、《二十世纪末中国文学现象研究》、《面对微妙》、《曹文轩文学论集》等。
主编《二十世纪末中国文学作品选》、《五十年中国小说选》、《现代名篇导读》、《外国文学名作导读本》、《外国儿童文学名作导读本》等。
有作品翻译为英、法、日、韩等文字。
曾获国家图书奖、宋庆龄文学奖金奖、冰心文学奖、金鸡奖最佳编剧奖、中国电影华表奖、德黑兰国际电影节评审团特别大奖“金蝴蝶”奖、意大利第十三届Giffoni电影节“铜狮”奖等。
根鸟\\\/曹文轩纯美小说系列 当山风将根鸟吹醒时，他看到那些白色的鹰仍在空中飞翔着。
他让整个身体伏在地上，将脸埋在百合花丛中，号啕大哭…… 一个少女到悬崖上采花，掉进了峡谷。
她出现在一个叫根鸟的少年的梦里。
根鸟出发了，一飞冲天，去寻找属于自己的梦。
荒漠、草原、大山、村落、峡谷、小镇……一 个个场景奇异而玄妙。
根鸟成长在现实与梦幻之间，他决定以梦为马，度过他的成长阶段。
恍惚、迷乱、摇摆、清醒、执著、一往无前，他在痛苦中品尝着快乐。
这是一部迷人的、梦幻般的小说，它让人在梦幻中游走，在真实中体验人性。
摘自细米\\\/曹文轩纯美小说系列 本书曾获第六届全国优秀儿童文学奖；北京市庆祝新中国成立55周年文艺作品荣誉奖。
少年细米生来就是一个爱脸红的男孩儿，他与表妹红藕两小无猜，一同长大，日子如清水一般自然流淌。
然而，有那么一天，大河上飘来一叶巨大的白帆，自帆下飘来了一群仿佛来自天国的女孩儿。
这些从苏州城里来这里插队的女知青，给平静的乡村带来了一股新鲜而迷人的气息，而其中的梅纹姑娘以她纯净而温柔的情感与精神力量，使细米这个桀骜不驯的乡野之子步入新的成长历程。
小说深谙人情与人性的微妙，写就了一段可以与日月同在的情感故事，以优雅的笔调完成了一个少年的心灵雕塑。
安宁的村落、寂静的麦田、旋转的风车、河里的小船、各色的鸽子、雪白的芦花、袅袅的炊烟，与四季优美的乡村风景一道，参加了这个东方少年的成长加冕礼。
摘自感动\\\/曹文轩纯美小说系列 “曹文轩纯美小说系列”是江苏少年儿童出版社2005年春季强力推出的一套名家经典图书，本系列包括著名儿童文学作家曹文轩沉淀多年的6部辉煌巨作，它们都有一个富有诗意的书名：《青铜葵花》、《野风车》、《山羊不吃天堂草》、《草房子》、《红瓦黑瓦》、《根鸟》。
本书为其中一册，包括“麦场主”曹文轩；“麦田”里的“悦”读；“麦粒”们的BBS。
摘自野风车\\\/曹文轩纯美小说系列 一片旷野，没有树林，没有村庄，没有行人，只有这么一架孤独傲慢的风车。
现在，这架风车的主人是二疤眼子和他的父亲。
本书收录中短篇小说15篇，是作者从多年创作的百余篇中短篇小说中精选出来的。
它们都是受到广泛赞誉的名篇佳作：一个乡村男孩与一个来自苏州城的女孩之间清纯无邪却又有点微妙的情感、一个渴望幸福的男孩以为自己剥夺了别人的幸福而陷入无边的内疚、几个孩子刚走进一座木屋时雪崩发生了……作品清新纯美，格调高雅，故事精致而富有智慧，对少男少女的心灵挖掘细致而深入。
本书收录的作品曾分别获得中国作协全国优秀儿童文学奖、冰心儿童文学新作奖、海峡两岸少年小说征文优等奖、台湾《中国时报》1994年度十大读物奖、台湾“好书大家读”短篇小说类创作最佳奖、北京市优秀文学作品奖等奖项，其中《蓝花》、《甜橙树》更是赢得广泛赞誉的名篇佳作。
摘自红瓦黑瓦\\\/曹文轩纯美小说系列 风吹着那封信，发出清脆而单调的纸响。
后来，我将它丢入大河。
它随着流水，一闪一闪地去了……在我的身后，是红瓦房和黑瓦房，是永远的红瓦房和永远的黑瓦房。
本书是作者根据他的40余万字的长篇力作《红瓦》（该书曾获国家图书奖、北京市文学艺术奖）提炼创作而成的一部少年长篇小说，从小说反映的内容和生活来看，可以视为《草房子》的续篇。
小说以油麻地为背景，从一个中学生的视角诗意地描写了往昔乡村生活的淳厚风情，细腻地记录了少男少女由少不经事而逐渐明白人生的成长历程。
全书情节起落跌宕、震撼人心，关怀与情意荡漾在字里行间。
摘自青铜葵花\\\/曹文轩纯美小说系列 这是一个男孩与女孩的故事。
男孩叫青铜，女孩叫葵花。
一个特别的机缘，让城市女孩葵花和乡村男孩青铜成了兄妹相称的朋友，他们一起生活、一起长大。
12岁那年，命运又将女孩葵花召回她的城市。
男孩青铜从此常常遥望芦荡的尽头，遥望女孩葵花所在的地方……本书是作家曹文轩在2005年激情奉献、心爱备至的最新力作。
本书是作家曹文轩在2005年激情奉献、心爱备至的最新力作。
这是一个男孩与女孩的故事。
男孩叫青铜，女孩叫葵花。
一个特别的机缘，让城市女孩葵花和乡村男孩青铜成了兄妹相称的朋友，他们一起生活、一起长大。
12岁那年，命运又将女孩葵花召回她的城市。
男孩青铜从此常常遥望芦荡的尽头，遥望女孩葵花所在的地方…… 作品写苦难——大苦难，将苦难写到深刻之处；作品写美——大美，将美写到极致；作品写爱——至爱，将爱写得充满生机与情意。
摘自山羊不吃天堂草(修订本)\\\/曹文轩纯美小说系列 至今，明子对这座城市还是没有一点熟悉的感觉。
他觉得这个他生活于其中的世界，是遥远的，陌生的，永不可到达的。
城市对他来说，是永不可解释、永不可捉摸的，是可望而不可及的。
这是一部生动易读而又耐人寻味的长篇少年小说。
一群饥饿的羊，面对一片长得高贵诱人的“天堂草”却不肯将头低下，若干天后，竟一只只壮烈地倒毙。
由于生活所近，小说主人公不得不远离故土，跟随“师傅”到外面的世界去闯荡谋生，但他们似乎永远也不可能走进那个世界……作品透过生活的艰辛、世态的炎凉，刻画了主人公心路的坎坷以及他们优劣并存的所作所为，然而，整部作品回荡的却是歌颂道德和正义的昂扬旋律，高奏的是人格力量最终胜利的铿锵乐意。
小说文笔酣畅、描写细腻，人物形象真实丰满、极具立体感；尤其是作品将人生、生命、命运、哲理、象征以及高雅的审美情趣巧妙地糅合为一体，使作品既深刻厚重，又富有迷人的艺术魅力。
摘自草房子 《草房子》（长篇小说）曾获：国家图书奖、冰心文学奖大奖、台湾“好书大家读”最佳少年儿童读物奖、中国作协全国优秀儿童文学奖、第五届宋庆龄儿童文学奖。
《草房子》（电影）曾获：第十九届中国电影金鸡奖最佳剧本奖、第八届中国电影童牛奖优秀剧本奖、第十四届德黑兰电影节评审团特别大奖“金蝴蝶”奖、意大利第十三届Giffoni电影节“铜狮”奖。
《草房子》的故事大概发生于60年代初，这个时期可说是中国政治运动旺盛的时期。
但《草房子》却没有牵扯上政治色彩，片中也没有任何与政治事件有关的情节。
它通过一个少年的眼光来看待世界，展现60年代纯朴的风土人情，同时透出一种淡淡的忧愁。
从某种角度说有点类似《阳光灿烂的日子》，都是童年的回忆。
不同的是《草房子》的主角年纪更小，在他眼中的世界当然更单纯也更美丽——虽然他见到的都是不幸。
其实影片反映的只是一种中国人特有的“情”：父子情、朋友情、家庭中的感情、团体间的感情、老师之间的感情。
片中也有一段爱情，最后却是以悲剧告终，但他们分手的原因并不是女方父亲的嫌贫爱富(仅是一个方面)，也不是主人公的“误事”(也仅是一个偶然)，说到底是没有“缘分”，而这一切都不是因为政治的因素。
《草房子》属极少的例外，尽管它被划入“儿童片”，但常见的“儿童片”往往也是说教的代理品，从这一点来说《草房子》是非常难得的。
它的故事中几乎看不到丝毫的道德说教。
本片中“时间”的概念是停滞的，我们看到的只是一个带点浪漫，带点伤感，带点温情的故事。
全片的主格调应该说是比较哀伤的，每个人都有一段不幸，但其表现过程却又非常凄美，恰似江南的春雨，润物细无声。
这是一部讲究品位的少年长篇小说。
作品写了男孩桑桑刻骨铭心，终身难忘的六年小学生活。
六年中，他亲眼目睹或直接参与了一连串看似寻常但又催人泪下、撼动人心的故事：少男少女之间毫无瑕疵的纯情，不幸少年与厄运相拼时的悲怆与优雅，残疾男孩对尊严的执著坚守，垂暮老人在最后一瞬所闪耀的人格光彩，在死亡体验中对生命的深切而优美的领悟，大人们之间扑朔迷离且又充满诗情画意的情感纠葛……这一切，既清楚又朦胧地展现在少年桑桑的世界里。
这六年，是他接受人生启蒙教育的六年。
作品格调高雅，由始至终充满美感。
叙述风格谐趣而又庄重，整体结构独特而又新颖，情节设计曲折而又智慧。
荡漾于全部作品的悲悯情怀，在人与人之间的关系日趋疏远、情感日趋淡漠的当今世界中，也显得弥足珍贵、格外感人。
通篇叙述既明白晓畅，又有一定的深度，是那种既是孩子喜爱也可供成人阅读的儿童文学作品。
曹文轩写的《根鸟》的主要故事内容是什么
为什么在最后根鸟哭了
真篇文章反映了什么道理
《根鸟》讲述的根鸟的少年的成长史，也是每个少年的心；是讲给每个少年人听的成长故事，也是唱给每个少听的成长心曲；对于成年人来说，则是一部悠远而精彩的心灵童话。
这是一部具有浓厚浪漫色彩的小说，让人在梦幻中游走，在真实中体验人性。
一个少女到悬崖上采花，掉进了峡谷。
她出现在一个叫根鸟的少年的梦里。
根鸟出发了，一飞冲天，去寻找自己的梦。
荒漠、草原、大山、村落、峡谷、小镇……一个个场景奇异而玄妙，一次次经历惊险而又刺激，根鸟成长在现实与梦幻之间，他决定以梦为马，度过他的成长阶段。
恍惚、迷乱、摇摆、清醒、执著、一往无前，他在痛苦中品尝着快乐。
这是一部迷人的、梦幻般的小说，它让人在梦幻中游走，在真实中体验人生。
根鸟是一个单纯的少年，支撑他的只是一个梦、一个纯净而又美丽的梦、一个具体化了的?。
在这里梦是对成长的渴望与追求，是对人生目标坚定不移的信念。
如果说后来的路途是他成长的历程，那么支撑他的则是这样一个美好而又纯净的信念，因为对信念的坚定不移，他注定要经受现世的磨难与羁绊。
他仿佛生活在两个不同的世界中，相互冲撞着。
苦难折磨着他，安逸侵蚀着他，除了相信天意的父亲和追梦的板金先生，现实的世界中无人理解更无人支持他的信念。
我们每个人其实都是根鸟，在不停地追寻着，退缩着，在昂扬与消沉，在苦痛与幸福，在人生的路途中磕磕碰碰地前行。
根鸟主要内容
有一个小女孩掉下了悬崖，到了一个叫根鸟少年的梦里，于是呢，那个根鸟就带着小女孩度过了他的成长阶段。
曹文轩的《根鸟》到底讲了个什么
没有看明白此书的意义是什么
讲的是一个十几岁的男孩根鸟为了寻找百合大峡谷和名叫紫烟的女孩，根鸟经历了千辛万苦，先从自己家乡菊坡出发，又到了青塔，赚了点钱。
又到了鬼谷和米溪。
最后终于找到了那个大峡谷。
、其实我也没怎么弄懂啊，不过细细回忆一下，再品味一下，其实有没有紫烟那个人都无所谓了嘛，最重要的是根鸟的执着嘛……后面的故事就是要靠你自己去想象了吧。
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我觉得是没有紫烟这个人的啊，因为如果有的话那么书上应该会有写根鸟见到紫烟的情景啊，可是没有…啊呀不管有没有。
重要的是那样一场梦，那样一场冒险……曹文轩的书好好看啊……推荐一下，最近在看狗牙雨~~挺不错的……还有马戏团……我超喜欢他的书、、、好吧我是不是在打广告。
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黑荒丘读后感800
中国历史上由行伍出身，以武起事，而最终以文为业，成为大诗词作家的只有一人，是辛弃疾。
这也注定了他的词及他这个人在文人中的唯一性和在历史上的独特地位。
在我看到的资料里，辛弃疾至少是快刀利剑地杀过几次人的。
他天生孔武高大，从小苦修剑法。
他又生于金宋乱世，不满金人的侵略蹂躏，22岁时他就拉起了一支数千人的义军，后又与耿京为首的义军合并，并兼任书记长，掌管印信。
一次义军中出了叛徒，将印信偷走，准备投金。
辛弃疾手提利剑单人独马追贼两日，第三天提回一颗人头。
为了光复大业，他又说服耿京南归，南下临安亲自联络。
不想就这几天之内又变生肘腋，当他完成任务返回时，部将叛变，耿京被杀。
辛大怒，跃马横刀，只率数骑突入敌营生擒叛将，又奔突千里，将其押解至临安正法，并率万人南下归宋。
说来，他干这场壮举时还只是一个英雄少年，正血气方刚，欲为朝廷痛杀贼寇，收复失地。
但世上的事并不能心想事成。
南归之后，他手里立即失去了钢刀利剑，就只剩下一支羊毫软笔，他也再没有机会奔走沙场，血溅战袍，而只能笔走龙蛇，泪洒宣纸，为历史留下一声声悲壮的呼喊，遗憾的叹息和无奈的自嘲。
应该说，辛弃疾的词不是用笔写成，而是用刀和剑刻成的。
他是以一个沙场英雄和爱国将军的形像留存在历史上和自己的诗词中。
时隔千年，当今天我们重读他的作品时，仍感到一种凛然杀气和磅礴之势。
比如这首著名的《破阵子》：醉里挑灯看剑，梦回吹角连营，八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。
沙场秋点兵。
马做的卢飞快，弓如霹雳弦惊。
了却君王天下事，赢得身前身后名。
可怜白发生。
我敢大胆说一句，这首词除了武圣岳飞的《满江红》可与之媲美外，在中国上下五千年的文人堆里，再难找出第二首这样有金戈之声的力作。
虽然杜甫也写过：“射人先射马，擒贼先擒王”，军旅诗人王昌龄也写过：“欲将轻骑逐，大雪满弓刀”。
但这些都是旁观式的想象、抒发和描述，哪一个诗人曾有他这样亲身在刀刃剑尖上滚过来的经历
“列舰层楼”、“投鞭飞渡”、“剑指三秦”、“西风塞马”，他的诗词简直是一部军事辞典。
他本来是以身许国，准备血洒大漠，马革裹尸的。
但是南渡后他被迫脱离战场，再无用武之地。
像屈原那样仰问苍天，像共工那样怒撞不周，他临江水，望长安，登危楼，拍栏杆，只能热泪横流。
楚天千里清秋，水随天去秋无际。
遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻。
落日楼头，断鸿声里，江南游子，把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会、登临意（《水龙吟》谁能懂得他这个游子，实际上是亡国浪子的悲愤之心呢
这是他登临建康城赏心亭时所作。
此亭遥对古秦淮河，是历代文人墨客赏心雅兴之所，但辛弃疾在这里发出的却是一声悲怆的呼喊。
他痛拍栏杆时一定想起过当年的拍刀催马，驰骋沙场，但今天空有一身力，一腔志，又能向何处使呢
我曾专门到南京寻找过这个辛公拍栏杆处，但人去楼毁，早已了无痕迹，唯有江水悠悠，似词人的长叹，东流不息。
辛词比其它文人更深一层的不同，是他的词不是用墨来写，而是蘸着血和泪涂抹而成的。
我们今天读其词，总是清清楚楚地听到一个爱国臣子，一遍一遍地哭诉，一次一次地表白；总忘不了他那在夕阳中扶栏远眺、望眼欲穿的形像。
辛弃疾南归后为什么这样不为朝廷喜欢呢
他在一首《戒酒》的戏作中说：“怨无大小，生于所爱；物无美恶，过则成灾”。
这首小品正好刻画出他的政治苦闷。
他因爱国而生怨，因尽职而招灾。
他太爱国家、爱百姓、爱朝廷了。
但是朝廷怕他，烦他，忌用他。
他作为南宋臣民共生活了40年，倒有近20年的时间被闲置一旁，而在断断续续被使用的20多年间又有37次频繁调动。
但是，每当他得到一次效力的机会，就特别认真，特别执着地去工作。
本来有碗饭吃便不该再多事，可是那颗炽热的爱国心烧得他浑身发热。
40年间无论在何地何时任何职，甚至赋闲期间，他都不停地上书，不停地唠叨，一有机会还要真抓实干，练兵、筹款，整饬政务，时刻摆出一副要冲上前线的样子。
你想这能不让主和苟安的朝廷心烦
他任湖南安抚使，这本是一个地方行政长官，他却在任上创办了一支2500人的“飞虎军”，铁甲烈马，威风凛凛，雄镇江南。
建军之初，造营房，恰逢连日阴雨，无法烧制屋瓦。
他就令长沙市民，每户送瓦20片，立付现银，两日内便全部筹足。
其施政的干练作风可见一斑。
后来他到福建任地方官，又在那里招兵买马。
闽南与漠北相隔何远，但还是隔不断他的忧民情、复国志。
他这个书生，这个工作狂，实在太过了，“过则成灾”，终于惹来了许多的诽谤，甚至说他独裁、犯上。
皇帝对他也就时用时弃。
国有危难时招来用几天；朝有谤言，又弃而闲几年，这就是他的基本生活节奏，也是他一生最大的悲剧。
别看他饱读诗书，在词中到处用典，甚至被后人讥为“掉书袋”。
但他至死，也没有弄懂南宋小朝廷为什么只图苟安而不愿去收复失地。
辛弃疾名弃疾，但他那从小使枪舞剑、壮如铁塔的五尺身躯，何尝有什么疾病
他只有一块心病：金瓯缺，月未圆，山河碎，心不安。
郁孤台下清江水，中间多少行人泪。
西北望长安，可怜无数山。
青山遮不住，毕竟东流去。
江晚正愁予，山深闻鹧鸪。
这是我们在中学课本里就读过的那首著名的《菩萨蛮》。
他得的是心郁之病啊。
他甚至自嘲自己的姓氏：烈日秋霜，忠肝义胆，千载家谱。
得姓何年，细参辛字，一笑君听取。
艰辛做就，悲辛滋味，总是酸辛苦。
更十分，向人辛辣，椒桂捣残堪吐。
世间应有，芳甘浓美，不到吾家门户。
（《永遇乐》）你看“艰辛”、“酸辛”、“悲辛”、“辛辣”，真是五内俱焚。
世上许多甜美之事，顺达之志，怎么总轮不到他呢
他要不就是被闲置，要不就是走马灯似地被调动。
1179年，他从湖北调湖南，同僚为他送行时他心情难平，终于以极委婉的口气叹出了自己政治的失意。
这便是那首著名的《摸鱼儿》：更能消几番风雨，匆匆春又归去。
惜春长，怕花开早，何况落红无数。
春且住
见说道，天涯芳草无归路。
怨春不语。
算只有画檐蛛网，尽日惹飞絮。
长门事，准拟佳期又误。
蛾眉曾有人妒。
千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉
君莫舞，君不见，玉环飞燕皆尘土。
闲愁最苦。
休去依危楼，斜阳正在，烟柳断肠处。
据说宋孝宗看到这首词后很不高兴。
梁启超评曰：“回肠荡气，至于此极，前无古人，后无来者。
”“长门事”，是指汉武帝的陈皇后遭忌被打入长门宫里。
辛以此典相比，一片忠心、痴情和着那许多辛酸、辛苦、辛辣，真是打翻了五味坛子。
今天我们读时，每一个字都让人一惊，直让你觉得就是一滴血，或者是一行泪。
确实，古来文人的惜春之作，多得可以堆成一座纸山。
但有哪一首，能这样委婉而又悲愤地将春色化入政治，诠释政治呢
美人相思也是旧文人写滥了的题材，有哪一首能这样深刻贴切地寓意国事，评论正邪，抒发忧愤呢
但是南宋朝廷毕竟是将他闲置了20年。
20年的时间让他脱离政界，只许旁观，不得插手，也不得插嘴。
辛在他的词中自我解嘲道：“君恩重，且教种芙蓉
”这有点像宋仁宗说柳永：“且去浅斟低唱，何要浮名
”柳永倒是真的去浅斟低唱了，结果唱出一个纯粹的词人艺术家。
辛与柳不同，你想，他是一个大碗喝酒，大块吃肉，痛拍栏杆，大声议政的人。
报国无门，他便到赣南修了一座带湖别墅，咀嚼自己的寂寞。
带湖吾甚爱，千丈翠奁开。
先生杖屦无事，一日走千回。
凡我同盟鸥鹭，今日既盟之后，来往莫相猜。
白鹤在何处，尝试与谐来。
破青萍，排翠藻，立苍苔。
窥鱼笑汝痴计，不解举吾杯。
废沼荒丘畴昔，明月清风此夜，人世几欢哀。
东岸绿荫少，杨柳更须栽。
（《水调歌头》）这回可真的应了他的号：“稼轩”，要回乡种地了。
一个正当壮年又阅历丰富、胸怀大志的政治家，却每天在山坡和水边踱步，与百姓聊一聊农桑收成之类的闲话，再对着飞鸟游鱼自言自语一番，真是“闲愁最苦”，“脉脉此情谁诉”
说到辛弃疾的笔力多深，是刀刻也罢，血写也罢，其实他的追求从来不是要作一个词人。
郭沫若说陈毅：“将军本色是诗人”，辛弃疾这个人，词人本色是武人，武人本色是政人。
他的词是在政治的大磨盘间磨出来的豆浆汁液。
他由武而文，又由文而政，始终在出世与入世间矛盾，在被用或被弃中受煎熬。
作为封建知识分子，对待政治，他不像陶渊明那样浅尝辄止，便再不染政；也不像白居易那样长期在任，亦政亦文。
对国家民族他有一颗放不下、关不住、比天大、比火热的心；他有一身早炼就、憋不住、使不完的劲。
他不计较“五斗米折腰”，也不怕谗言倾盆。
所以随时局起伏，他就大忙大闲，大起大落，大进大退。
稍有政绩，便招谤而被弃；国有危难，便又被招而任用。
他亲自组练过军队，上书过《美芹十论》这样著名的治国方略。
他是贾谊、诸葛亮、范仲淹一类的时刻忧心如焚的政治家。
他像一块铁，时而被烧红锤打，时而又被扔到冷水中淬火。
有人说他是豪放派，继承了苏东坡，但苏的豪放仅止于“大江东去”，山水之阔。
苏正当北宋太平盛世，还没有民族仇、复国志来炼其词魂，也没有胡尘飞、金戈鸣来壮其词威。
真正的诗人只有被政治大事（包括社会、民族、军事等矛盾）所挤压、扭曲、拧绞、烧炼、锤打时才可能得到合乎历史潮流的感悟，才可能成为正义的化身。
诗歌，也只有在政治之风的鼓荡下，才能飞翔，才能燃烧，才能炸响，才能振聋发聩。
学诗功夫在诗外，诗歌之效在诗外。
我们承认艺术本身的魅力，更承认艺术加上思想的爆发力。
有人说辛词其实也是婉约派，多情细腻处不亚柳永、李清照。
近来愁似天来大，谁解相怜
谁解相怜
又把愁来做个天。
都将今古无穷事，放在愁边。
放在愁边，却自移家向酒泉。
（《丑奴儿》少年不识愁滋味，爱上层楼。
爱上层楼，为赋新词强说愁。
而今识尽愁滋味，欲说还休。
欲说还休，却道天凉好个秋。
（《丑奴儿》）柳李的多情多愁仅止于“执手相看泪眼”、“梧桐更兼细雨”，而辛词中的婉约言愁之笔，于淡淡的艺术美感中，却含有深沉的政治与生活哲理。
真正的诗人，最善以常人之心言大情大理，能于无声处炸响惊雷。
我常想，要是为辛弃疾造像，最贴切的题目就是“把栏杆拍遍”。
他一生大都是在被抛弃的感叹与无奈中度过的。
当权者不使为官，却为他准备了锤炼思想和艺术的反面环境。
他被九蒸九晒，水煮油炸，千锤百炼。
历史的风云，民族的仇恨，正与邪的搏击，爱与恨的纠缠，知识的积累，感情的浇铸，艺术的升华，文字的锤打，这一切都在他的胸中、他的脑海，翻腾、激荡，如地壳内岩浆的滚动鼓胀，冲击积聚。
既然这股能量一不能化作刀枪之力，二不能化作施政之策，便只有一股脑地注入诗词，化作诗词。
他并不想当词人，但武途政路不通，历史歪打正着地把他逼向了词人之道。
终于他被修炼得连叹一口气，也是一首好词了。
说到底，才能和思想是一个人的立身之本。
像石缝里的一棵小树，虽然被扭曲、挤压，成不了旗杆，却也可成一条遒劲的龙头拐杖，别是一种价值。
但这前提，你必须是一棵树，而不是一棵草。
从“沙场秋点兵”到“天凉好个秋”；从决心为国弃疾去病，到最后掰开嚼碎，识得辛字含义，再到自号“稼轩”，同盟鸥鹭，辛弃疾走过了一个爱国志士、爱国诗人的成熟过程。
诗，是随便什么人就可以写的吗
诗人，能在历史上留下名的诗人，是随便什么人都可以当的吗
“一将成名万骨枯”，一员武将的故事，还要多少持刀舞剑者的鲜血才能写成。
那么，有思想光芒而又有艺术魅力的诗人呢
他的成名，要有时代的运动，像地球大板块的冲撞那样，他时而被夹其间感受折磨，时而又被甩在一旁被迫冷静思考。
所以积300年北宋南宋之动荡，才产生了一个辛弃疾。
-------------------------------------------------------------------------------辛弃疾一生坎坷波折，他与其他的诗人都不同，如果朝廷一直重用他，让他带兵打仗收复失地的话。
说不定我们现在就看不到这些描绘真是战场的诗词了。
辛弃疾的词风，不是豪放，也不是婉约，他有着自己独有的特色，使人读起来好像真的游离在宋代战场，看到了硝烟的沙场，看到了残酷的现实，也看到了诗人面对朝廷的不重用而油然而生的无奈和悲叹。
对现实的不满的他无处宣泄的自己的痛苦，只能挥挥衣袖，写下这些词来怀念、感叹。
回到现实，有多少人也像辛弃疾一样，有才而无法、无处施展。
当权者为了自己的利益，强制埋没人才，如果不想上演南宋的悲剧，那么。
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