求10个情景交融的语段
昨夜的一场秋雨，打湿了我的眼睛，静静的看人来人往，叶绿叶红，不知疲倦的心，游弋在红枫的森林。
前世为着今生的相逢，不愿过奈何桥，不愿喝孟婆汤，化做一滴清露，挂在枫叶间，浸润着枫叶，陪着它寂寞，陪着它燃烧。
且让那一树一树的火焰化做古筝，让我的三千青丝为琴弦，在这样一个寂静的黎明，为你，柔柔的弹奏一曲，红枫是暗夜里跳动的火焰，青丝是前世的印记，你，是无法忘却的今生。
那筝声，只有你听得懂，因为昨夜我并没有醉，是这满树的灿烂惊醒了沉睡千年的梦，梦醒时，我仍然无法把握那份等待的情缘，无法看清那一瞬间的情殇。
在如此绚丽的背景里，如果你不曾到来，这满目的繁华，这跳动的火焰，这凝视的双眸，只能徒留虚空与寂寥。
不问前世，不问来生，多想，就这样醉在静静的拂晓，用你一如既往的关注与默契，抚平我生命的沧桑，拭去我暗夜的清愁，让我感受一片枫叶的静美与精致、一滴露珠的晶莹与纯粹、一缕清风的柔情与向往......多想，就这样飘浮在如火如荼的枫林里，期待你的马蹄声声敲碎黎明的清冷，我与枫叶一起燃烧，洒落一地殷红的相思，片片散落你的行囊，点点滴滴，串成今生的无悔。
几许沉醉，几许痴迷，在深秋的霜林里，你在飞翔还是在栖息
可否听见那悠远纯净的筝声，可否望见那满树的火焰，燃烧的倾诉
我捧着前世遗失的泪珠、今生幻化的清露，洗去你许多年来岁月的浮尘，洗去你前世的沧桑今生的疲惫，你累了吗
无论何时，我都会在破晓的霜林里静静等候，这里是你永远的驿站，面对高山和流水，面对厚土和黄天，铭记生命中的美丽，相约千年。
不知是谁在幽幽清唱：纷乱人世间，除了你，一切繁华皆背景，这场戏用生命演下去，付出难得有这番约定，这段情只对你我有意义。
在晓雾朦胧的霜林中，如果你不曾忆起，如果我不曾来过，只有，繁华如烟，一梦如蝶，轻轻跌落在背景里，跌落在红尘外。
而我固执地以一种古典的情怀，抚筝低唱，缱绻了秋风浓雾，醉红了拂晓枫叶，只是，只是，背负着相思的枫林日渐消瘦，我，比枫林更瘦。
拂晓，雾浓，霜重。
整个枫树林嫣红如醉，醉得鲜红欲滴，醉得几近透明。
醉了的前世和今生里，寻寻觅觅，我，只愿是枝头最红的那一片枫叶，点燃你的生命之火，照亮千年的轮回之路 “陪伴空城的，应是闲钟。
正如叶落之于秋；尘埃之于光阴；流水之于溪旁歇脚的逆旅。
那一瞬不是为着相逢，而是为着没有错过而欣喜。
为着这一瞬，所以不惮说分离，且不管这分离竟是真的海角天涯遥遥无期。
因着这无期在心中有期，所以不惮等待；因着这等待而凋残了多少季的花期，所以梳一把白发，岁月萧萧地落地。
且把山色和水色在目极处绞织成如画的山水，恍惚中，那山是我，那水是你……” “等我的人，我却无梦相赠。
身，已如秋蓬；心，寄托行云流水，我怎能再做春闺梦里人
” ——摘自简媜的《一口闲钟》 【一】 阳光铺展成路。
金色的辐射场内，天高云淡，风轻微。
忽隐忽现的影子，肆意行走，恍惚迷离。
这是秋风吻凉心情的日子。
屋前的树叶，仿佛一夜间变黄似的，在进进出出之间强烈地刺激着眼睛与情绪。
而间或看到的几片在空中翩舞飘落，又予人一种浓郁的凄凉的况味。
【二】 红拂虚梦水连天，柳絮年年飘似雪。
人生的风尘，来来回回，不知疲倦地吹。
时针，镇定地行走，孤独地远去。
一段时间来，天气还是闷热无比，让人感觉到南国夏日的绵长。
断不知此时冷的气息正弥漫于北国。
寒风再起时，想必北方的旷野已渐成萧索的意味。
而紫砂泡绿湘妃泪，唉乃声中读《离骚》。
蛰居于都市的自己，终日埋头于书卷文字之中，竟好似忘记了季节的更替与侵袭。
乍抬眼，一场浩荡而至的秋风撞得落地的窗棂幽幽地响，身上也宛若透着丝丝的凉意。
【三】 窗外芳草斜阳的光彩，像是等待一场古老的黑暗。
退潮后的海滩，礁石嶙峋，宛如裸露着的心事。
“一朵花摘了很久，枯萎了也舍不得丢； 一把伞撑了很久，雨停了也记不得收； 一条路走了很久，天黑了也走不到尽头； 一句话想了很久，心碎了也说不出口” 轻抚灵魂的琴弦，思绪成水，恍如暗暗涌动的浪潮，任意东西，没有方向。
心海泛舟，谁在我的文字里这样滞留着不肯离去，成为我蓦然回首中的灯火
谁在我文字里这样执着地舍不得走远，成为我文字中的永恒
谁美丽了我的文字，谁总是睡在我的心河之上，让我把文字写进月光，顺着洛水静静流淌…… 玫瑰在暗夜里绽放，掩尽了它所有芬芳。
月光的瀑布，洗亮眼睛，灵魂靠近雪天的琴手，你的诱惑在耳畔细语。
花飞叶舞的季节里，你用丰盈的血液,点燃隐匿深处的激情。
温柔的絮语如丝丝缕缕的阳光，和煦地照耀着我冰冻的心田。
蓦然回首，亮丽的灵魂击节而歌，听花开花落、风吹断枝的声音，一路穿越寂寞的风尘。
千百次回旋之后，迎着灿烂的风，一剪寒梅已化作青春的书笺，夹入一本古典的诗经。
站在岁月的风口，听潮起潮落。
在月亮的河床遭遇，世袭的荣誉，次弟绽开高贵的心扉。
给你的爱一直很安静，总是在字里行间爱着你。
每个流霞的黄昏，在岸边用清碧如玉的流水默默地为你作诗。
沉默的手指，抚摸着键盘，为你碾尽一池墨香，记录下所有流逝的情节，一段接着一段，悄悄延续。
千古的情在文字里演绎，过往的爱在文字中缤纷，金色的锦缎在时空中无边铺展。
【四】 身边的人来来往往，耳边的老歌听听停停。
透过窗外如水的月色，探出头去，看到的是满街繁华的灯火。
依旧是万丈红尘，车水马龙，熙熙攘攘。
总独自在夜深人静时冥想，体会着似曾遥远的虚空。
留一方清雅的角落，让灵魂驻脚，任由思绪的音符在平静的心底漾起层层柔柔的涟漪。
折一片月光给你，孤单的心，睡在月色之外。
不需要任何的繁华的装点，只希望多年以后，伴你琴瑟和谐，于古丽文章中染满掌的芬芳，留一纸清香，为人生填奏最后一曲动人的华章。
你说我像那位丁香雨巷里款款走来的姑娘。
那些月光流荡的舷边，及那细雨霏霏的路上，有我给你的真心祈愿。
幸福的花瓣纯洁的花瓣，因为我们共有的梦幻而绰约。
洛水的彼岸是你，你日夜踏浪而歌，歌声清越，我循着歌声寻你。
是否，我和你，真的只是隔着一朵花的距离
【五】 敲击世俗的门，一扇接着一扇，为着那跌宕起伏的梦想，追逐阳光的味道，走了很久很久。
在命运的水面下漂泊，看它偶尔泛起涟漪，感悟做翅，灵犀指路，依旧寻找着你，用最脆弱的记忆，最坚硬的时间，一路追随。
今夜，又为你提笔写下心中最清丽动人的乐音。
困守古道边缠绵的藤萝，把泪流推向悲伤角落。
躲在小屋里，听明媚的忧伤在字里行间浅唱低吟。
拒绝盗版—……%**% 读者文摘网 *—…… 佛说：活在当下。
可是，我纤细的双手总是挽不住流年，于是每一个当下也都成了历史。
好想去走一趟，那条长长窄窄的老街；好想有趟渡船，渡我到对岸。
却未知，对岸繁华三千，红尘里可有摆渡的人
清明灵台，上下求索的禅机，何处是重生的明媚
【六】 一缕孤芳的幽魂，坐在寒冷的枝头，用洁静的冷艳分离着过往梦境。
曾在玫瑰色的梦里，说着傻得可以的谎话，闭上眼睛以为自己就在天堂。
当岁月的指针尖锐的敲醒沉睡中的梦，才发现原来自己一直还在原地。
当时间的载体变成了股股紊乱的线头，疑问从遥远的天边闪现，坠落一地破碎的语言，思绪无限。
碎成片断的柔情，走过轮回里的曾经，布满了世俗荆棘的陷阱。
薄暮风中，无人知的思想幽谷，终年有雾。
【七】 徘徊的路，走得总是那么艰难。
“山月不知心里事，水风空落眼前花”。
岁月看着你我隔岸对峙，寸寸老去。
用文字堆积起来的感情，在时钟的嘀哒里也在渐渐憔悴、慢慢老去。
终是过客，被时光疾驰的箭，击碎了浮尘玻璃心。
纵喧嚣都市，纸醉金迷的红尘，亦掩饰不住繁华的荒凉。
重温心中有过的悸动，时常叩问自己，应该放你在哪里
放自己在哪里
文字究竟因谁而美丽
文字到底因谁而哭泣
文字因谁而永唱不休
文字因谁而快乐忧愁
谁曾在经典的老歌里唱着一生一世的牵挂
谁曾在如水的文字里说着风雨相依的永远
谁曾在秋天的童话里承诺今生唯一的约定
【八】 于无常的轮回中，从容行走。
掬起你遥遥的声音，突然沉默若空。
面前的诗集虽已合上，鼻息间仍能呼吸到芬芳的禅香，白色袍袖间依然挥落着简媜空灵、有如梵音清唱的句子：“且让我们以一夜的苦茗，诉说半生的沧桑。
我们都是执着而无悔的一群，以飘零作归宿。
”[简媜《四月裂帛》] “陪伴空城的，应是闲钟。
正如叶落之于秋；尘埃之于光阴；流水之于溪旁歇脚的逆旅。
那一瞬不是为着相逢，而是为着没有错过而欣喜。
为着这一瞬，所以不惮说分离，且不管这分离竟是真的海角天涯遥遥无期。
因着这无期在心中有期，所以不惮等待；因着这等待而凋残了多少季的花期，所以梳一把白发，岁月萧萧地落地。
且把山色和水色在目极处绞织成如画的山水，恍惚中，那山是我，那水是你……”[简媜《一口闲钟》] 【九】 给你的爱其实一直都很安静，盈动于心，润湿于眶，任日渐消磨的心之花瓣凋落尽。
但沉浸在澹然无痕的梦里，用一种幽冷的神情独观世人。
“无家，可以禀明生死；无兄弟。
可以话桑麻；等我的人，我却无梦相赠。
身，已如秋蓬；心，寄托行云流水，我怎能再做春闺梦里人
”[简媜《一口闲钟》] 而在静谧中默默静化世间纷扰的尘屑，在内心深处保留一片属于自己永恒的净土；让一切年少的忧悒都随之零落成泥，悄悄掩埋。
尘思涤尽，胸臆中有空山灵雨的清明，这便是我惟一的企求。
只是你不曾明白我纤柔的心思，常常困惑我心底宁静的矜持。
或许，你永远都触摸不到这悄悄静静的风，心已疲惫，只让我文字的幽魂空空地回旋于你的上空…… 【十】 雾着一张脸，以植物的状态存在。
屏住呼吸，流水西风中，怀一湾婉约优柔体悟灵山圣会上拈花一笑的妙谛。
“弱柳从风疑举袂，丛兰裛露似沾巾，独笑亦含颦。
”给你的爱从来都很安静，你最后的凝眸，一笑而过，让我不做任何猜想，亦绝口不说任何凄楚的别离。
决定解下羽毛，单独完成这段孤寂的旅程。
且把桃花交予陶渊明；青荷让给周濂溪；水仙还给古希腊神话；丁香退给“雨巷”的油纸伞；把明媚的忧伤，永远留给自己。
只在与你今生灵魂初次相遇的渡口，手持一张过期的旧船票，安静地等待着驶向终点那最后一班客船的来临…… 后记 一直以来，都很喜欢台湾本土作家简媜和林清玄的散文。
他们的文章离俗世那么近又那么远：恬淡自然，蕴涵佛理，随性又古典，简单灵动，淡定从容。
有如远方走来的一位女子，初时，不能让人有惊艳之感，再看，就如一道山泉，缓缓地向心中渗透，使心境变得澄明清静。
夜深人静时最爱读简媜的《四月裂帛》和《一口闲钟》。
夏天曾说：“读简媜散文，如看一路风水，如闻满街市声，如参悟一路禅意，还可兼想一路心事。
”人世间的爱和痴，通过她的笔触，散落在红尘中，给路人指明一个方向。
这，就是简媜的魅力。
唐诗300首里的七言绝句有哪些
卷十、绝句============================= 《回乡偶书》 作者：贺知章少小离家回，乡音无改鬓毛催。
相见不相识，笑问客从何处来。
《早发白帝城》 者：李白朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
============================= 《逢入京使》 作者：岑参故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。
马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。
============================= 《江南逢李龟年》 作者：杜甫岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。
正是江南好风景，落花时节又逢君。
============================= 《滁州西涧》 作者：韦应物独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。
春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。
============================= 《枫桥夜泊》 作者：张继月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
《寒食》 作者：韩翎春城无处不飞花，寒食东风御柳斜。
日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。
《月夜》 作者：刘方平更深月色半人家，北斗阑干南斗斜。
今夜偏知春气暖，虫声新透绿窗纱。
《春怨》 作者：刘方平纱窗日落渐黄昏，金屋无人见泪痕。
寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。
《征人怨》 作者：柳中庸岁岁金河复玉关，朝朝马策与刀环。
三春白雪归青冢，万里黄河绕黑山。
《宫词》 作者：顾况玉楼天半起笙歌，风送宫嫔笑语和。
月殿影开闻夜漏，水晶帘卷近秋河。
【注解】：1、闻夜漏：这里指夜深。
【韵译】：高入云天的玉楼，奏起阵阵笙歌；随风飘来宫嫔的笑语，与它伴和。
月宫影移，只听得夜漏单调嘀嗒；卷起水晶帘来，我似乎靠近银河。
【评析】：这首宫怨诗，与其他宫怨诗的不同处，是采用对比的手法。
前二句写听到玉楼笙歌笑语；后二句写自己锁闭幽宫的孤凄冷落。
如此相形比作，即使不言怨情，而怨情早已显露。
============================= 《夜上受降城闻笛》 作者：李益回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。
不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。
【注解】：1、回乐峰：唐代有回乐县，在宁夏回族自治区灵武县西南。
回乐峰即当地的山峰。
2、受降城：唐代有东、中、西三座受降城，都在内蒙古自治区境内。
3、芦管：笛子。
【韵译】：回乐峰前的沙地白得象雪，受降城外的月色有如秋霜。
不知何处吹起凄凉的芦管，一夜间征人个个眺望故乡。
【评析】：诗意在抒写边防将士之乡情。
前二句写月下边塞的景色；三句写声音，闻见芦管悲声；四句写心中感受，芦笛能动征人回乡之望。
全诗把景色、声音，感受融为一体，意境浑成。
《唐诗纪事》说这首诗在当时便被度曲入画。
仔细体味全诗意境，确也是谱歌作画的佳品。
============================= 《乌衣巷》 作者：刘禹锡朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
【注解】：1、乌衣巷：南京，晋朝王导、谢安两大家族居住此地，其弟子都穿乌衣，因此得名。
2、朱雀桥：今江苏省江宁县，横跨淮河。
【韵译】：朱雀桥边冷落荒凉长满野草野花，乌衣巷口断壁残垣正是夕阳西斜。
晋代时王导谢安两家的堂前紫燕，而今筑巢却飞入寻常老百姓之家。
【评析】：这是一首怀古诗。
凭吊东晋时南京秦淮河上朱雀桥和南岸的乌衣巷的繁华鼎盛，而今野草丛生，荒凉残照。
感慨沧海桑田，人生多变。
以燕栖旧巢唤起人们想象，含而不露；以“野草花”、“夕阳斜”涂抹背景，美而不俗。
语虽极浅，味却无限。
施补华的《岘佣说诗》评这首诗的三、四句时说：“若作燕子他去，便呆。
盖燕子仍入此堂，王谢零落，已化作寻常百姓矣。
如此则感慨无穷，用笔极曲。
”这首诗据说博得白居易“掉头苦吟，叹赏良久。
”自有其深意所在。
============================= 《春词》 作者：刘禹锡新妆宜面下朱楼，深锁春光一院愁。
行到中庭数花朵，蜻蜓飞上玉搔头。
【注解】：1、宜面：脂粉和脸色很匀称。
2、蜻蜓句：暗指头上之香。
【韵译】：宫女打扮脂粉匀称，走下红楼；春光虽好独锁深院，怎不怨愁
来到庭中点数花朵，遣恨消忧；蜻蜓飞来，停在她的玉簪上头
【评析】：这首宫怨诗，是写宫女新妆虽好，却无人见赏。
首句写粉脂宜面，新妆初成，艳丽妩媚，希冀宠幸；二句写柳绿花红，良辰美景，却独锁深院，满目生愁；三句写无端烦恼，凝聚心头，只好数花解闷；四句写凝神伫立，人花相映，蜻蜓作伴，倍显冷落。
层层叠叠，婉曲新颖。
写宫女形象，丰韵多姿，妩媚动人；写孤凄幽怨，委婉含情，得之于神。
============================= 《后宫词》 作者：白居易泪湿罗巾梦不成，夜深前殿按歌声。
红颜未老恩先断，斜倚熏笼坐到明。
【注解】：1、泪湿：犹湿透。
2、恩：指皇帝对她的恩爱。
3、熏笼：薰香炉子上罩的竹笼。
【韵译】：泪水湿透罗巾，好梦却难做成；深夜，前殿传来有节奏的歌声。
红颜尚未衰减，恩宠却已断绝；她独倚着熏笼，一直坐待天明。
【评析】：诗是代宫人所作的怨词。
首句写夜来不寐，梦想君王临幸；二句写忽闻前殿歌声，君王来幸无望；三句写红颜犹在，君恩已断之苦；四句写再幻想君王可能来幸，于是斜倚熏笼，坐待至天明，终成泡影。
语言明快自然，感情真挚而多层次，细腻地刻划了失宠宫女千回百转的心理状态。
============================= 《赠内人》 作者：张祜禁门宫树月痕过，媚眼惟看宿鹭巢。
斜拔玉钗灯影畔，剔开红焰救飞蛾。
【注解】：1、禁门：宫门。
2、红焰：指灯芯。
【韵译】：暗淡的月光移过宫门和树木，明眸媚眼只看那宿鹭的巢窠。
孤灯斜影看她偏头拔下玉钗，挑开烛芯的红焰救出了飞蛾。
【评析】：诗意在写宫女静夜的孤寂无聊；先写宫门森严，时光飞逝；次写丽质不宠，艳羡宿鹭；再写斜拔玉钗，丰姿袅娜；最后写剔焰救蛾，使其重生。
虽是无意，却颇有情。
有感于自身深锁宫禁，恰如飞蛾扑焰，大有怜蛾自怜的情感。
全诗造意深曲，耐人寻味。
============================= 《集灵台·其一》 作者：张祜日光斜照集灵台，红树花迎晓露开。
昨夜上皇新授箓，太真含笑入帘来。
【注解】：1、太真：杨贵妃为女道士时号太真，住内太真宫。
【韵译】：旭日光辉斜照华清宫旁的集灵台，树上红花一朵朵地迎着朝露绽开。
昨夜玄宗刚在这里为杨玉环授，太真满面笑容地进入珠帘受宠来。
【评析】：这两首诗是讽刺杨玉环姊妹的专宠。
第一首讽杨玉环的轻薄。
杨玉环原系玄宗十八子寿王瑁的妃子，玄宗召入禁中为女官，号太真，后来大加宠幸，进而册封为贵妃。
集灵台是清静祀神所在，诗人指出玄宗不该在这里行道教授给秘文仪式。
并指出贵妃在这时“含笑”入内，自愿为女道士，配合默契，掩人耳目，足见其轻薄风骚。
============================= 《集灵台·其二》 作者：张祜虢国夫人承主恩，平明骑马入宫门。
却嫌脂粉污颜色，淡扫峨眉朝至尊。
【注解】：1、虢国夫人：杨贵妃三姊的封号。
2、平明：天刚亮时。
【韵译】：虢国夫人受到皇上的宠恩，大清早就骑马进入了宫门。
只嫌脂粉会玷污她的美艳，淡描蛾眉就进去朝见至尊。
【评析】：第二首讽虢国夫人的骄纵风骚。
虢国夫人是杨玉环的三姊，嫁给裴家，是当时名声极坏的人。
她并非“后妃”，却“承主恩”，而且“骑马入宫”“朝至尊”。
自恃美艳，不施脂粉，足见她的轻佻，也可见玄宗的昏庸。
这两首诗语言颇为含蓄，看似是褒，实则是贬，讽刺深刻，入木三分。
============================= 《题金陵渡》 作者：张祜金陵津渡小山楼，一宿行人自可愁。
潮落夜江斜月里，两三星火是瓜州。
【注解】：1、金陵：南京。
2、津渡：渡口。
3、瓜州：今江苏邗江县南边。
【韵译】：在镇江附近金陵渡口的小山楼，我一夜不能入眠心中自有忧愁。
月光西斜的时候江潮刚刚退落，隔岸几点星火闪烁可能是瓜州
【评析】：诗写偶见的江上清丽夜色。
首句点题，次句抒发感慨；三、四句写因怀愁而难眠，推窗远望，斜月朦胧，江潮初落，隔江瓜州，星火闪烁。
全诗画面清丽宜人，但却难免有孤寂之感。
有人认为这首诗是作者至京求官不遂后所作，寄寓怀才不遇落拓失意之情。
有人以为是写乡愁情思的。
寄愁是真，但什么愁
愁什么
也确实难断。
我们暂且欣赏这清美宁静的夜景吧。
============================= 《宫词》 作者：朱庆余寂寂花时闭院门，美人相并立琼轩。
含情欲说宫中事，鹦鹉前头不敢言。
【注解】：1、琼轩：对廊台的美称。
【韵译】：百花盛开，宫院却寂寂地紧闭大门；俏丽宫女，相依相并伫立廊下赏春。
满怀幽情，都想谈谈宫中忧愁的事，鹦鹉面前，谁也不敢吐露自己苦闷。
【评析】：这首宫怨诗，构思独特，新辟蹊径。
一般宫怨诗，主人公是一位孤凄的宫女。
但这首诗却写两位宫女，足见失宠者并非一人。
诗从写景开篇，以景衬情，以热衬冷。
百花盛开的阳春，应是热闹非凡，然而宫门却寂寂锁闭。
宫女赏春，本是欢欣乐事，然而久已失宠，感怀无限，心中郁闷，极愿互吐，却恐鹦鹉饶舌，竟不敢言。
怨深怨重，裸露无遗。
============================= 《近试上张水部》 作者：朱庆余洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。
妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无。
【注解】：1、舅姑：公婆。
【韵译】：洞房里昨夜花烛彻夜通明，等待拂晓拜公婆讨个好评。
打扮好了轻轻问郎君一声：我的眉画得浓淡可合时兴
【评析】：朱庆余曾得到张籍的赏识，而张籍又乐于荐拔后辈。
因而朱庆余在临应考前作这首诗献给他，借以征求意见。
全诗以“入时无”三字为灵魂。
新娘打扮得入不入时，能否讨得公婆欢心，最好先问问新郎，如此精心设问寓意自明，令人惊叹。
张籍在《酬朱庆余》诗中答道：“越女新妆出镜心，自知明艳更沉吟。
齐纨未足时人贵，一曲菱歌敌万金。
”把朱氏比作越州镜湖的采菱女，不仅长得艳丽动人，而且有绝妙的歌喉，这是身著贵重丝绸的其他越女所不能比并的。
文人相重，酬答俱妙，千古佳话，流誉诗坛。
============================= 《将赴吴兴登乐游原》 作者：杜牧清时有味是无能，闲爱孤云静爱僧。
欲把一麾江海去，乐游原上望昭陵。
【注解】：1、清时句：意谓当这清平句为之时，自己所以有此闲情。
2、昭陵：唐太宗的陵墓。
【韵译】：太平时有闲情逸兴，是无能之人；喜欢孤云悠闲，也喜欢和尚清静。
我想手擎旌麾，远去江海的吴兴；再登上乐游原，遥望太宗的昭陵。
【评析】：诗表达了作者想出守外郡为国出力，又不忍离京的忠君爱国之情。
以登乐游原起兴，以望昭陵戛止。
热爱祖国，追怀盛世之情自在，为国捐躯，抱负未能施展之意自见。
简炼深刻，沉郁含蓄。
============================= 《赤壁》 作者：杜牧折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。
东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。
【注解】：1、折戟沉沙：断了戟没入沙中；戟：一种武器。
2、东风：东吴以火攻攻打西面的曹营要借助东风。
3、周郎：周瑜，吴军统率。
4、二乔：吴国二美女，大乔嫁给吴国国君；小乔嫁给周瑜。
【韵译】：断戟沉没泥沙中，六百年来竟未销熔；自己拿来磨洗，认出是赤壁之战所用。
假使当年东风不给周瑜的火攻计方便；大乔小乔就要被曹操锁闭在铜雀台中。
【评析】：这首咏史吊古诗，似是讥讽周瑜成功的侥幸。
诗的开头二句，借物起兴，慨叹前朝人物事迹，后二句议论：赤壁大战，周瑜火攻，倘无东风，东吴早灭，二乔将被虏去，历史就要改观。
诗的构思极为精巧，点染用功。
============================= 《泊秦淮》 作者：杜牧烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。
商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。
【注解】：1、秦淮：河名，源出江苏省溧水县，贯穿南京市。
2、商女：卖唱的歌女。
3、后庭花：歌曲名，南朝后主所作《玉树后庭花》，后人亡国之音。
【韵译】：烟雾弥漫秋水，月光笼罩白沙；小船夜泊秦淮，靠近岸边酒家。
歌女为人作乐，那知亡国之恨
她们在岸那边，还唱着后庭花。
【评析】：这首诗是即景感怀的，金陵曾是六朝都城，繁华一时。
目睹如今的唐朝国势日衰，当权者昏庸荒淫，不免要重蹈六朝覆辙，无限感伤。
首句写景，先竭力渲染水边夜色的清淡素雅；二句叙事，点明夜泊地点；三、四句感怀，由“近酒家”引出商女之歌，酒家多有歌妓，自然洒脱；由歌曲之靡靡，牵出“不知亡国恨”，抨击豪绅权贵沉溺于声色，含蓄深沉；由“亡国恨”推出“后庭花”的曲调，借陈后主之尸，鞭笞权贵的荒淫，深刻犀利。
============================= 《寄扬州韩绰判官》 作者：杜牧青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。
二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫。
【注解】：1、迢迢：形容遥远。
2、玉人：指韩绰，含赞美之意。
【韵译】：青山隐隐起伏，江流千里迢迢。
时令已过深秋，江南草木枯凋。
扬州二十四桥，月色格外娇娆。
老友你在何处，听取美人吹箫
【评析】：这是一首调笑诗。
诗的首联是写江南秋景，说明怀念故人的背景，末联是借扬州二十四桥的典故，与友人韩绰调侃。
意思是说你处在东南形胜的扬州，当此深秋之际，在何处教玉人吹箫取乐呢
意境优美，清丽俊爽，情趣盎然，千百年来，传诵不衰。
============================= 《遣怀》 作者：杜牧落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。
十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名。
【注解】：1、落魄：漂泊。
2、楚腰：楚灵王好细腰的典故。
这里均指扬州妓女。
3、青楼：指妓女居处。
【韵译】：飘泊江湖生活潦倒，常常载酒而行。
放浪形骸沉溺美色，欣赏细腰轻盈。
十年扬州不堪回首，竟是一场春梦；留连青楼，只落得个薄情郎的声名。
【评析】：这是作者回忆昔日的放荡生涯，悔恨沉沦的诗。
首句追叙扬州生活：寄人篱下。
二句写放浪形骸，沉湎于酒色。
以“楚王好细腰”和“赵飞燕体轻能为掌上舞”，两个典故，形容扬州妓女之多之美和作者沉沦之深。
三句写留连美色太久，十年冶游，于今方才省悟。
四句写觉醒后的感伤，一生声名丧失殆尽，仅存青楼薄幸之名。
自嘲自责，抑郁诙谐。
《全唐诗话》说，吴武陵看了杜牧这首诗，即以他的《阿房宫赋》向崔郾推荐，杜牧于是登第。
============================= 《秋夕》 作者：杜牧银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。
天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。
【注解】：1、画屏：画有图案的屏风。
2、轻罗：柔软的丝织品。
3、流萤：飞动的萤火虫。
4、天阶：露天的石阶。
5、牵牛织女星：两个星座的名字。
【韵译】：秋夜，白色的烛光映着冷清的画屏；我手执绫罗小扇，轻盈地扑打流萤。
天街上的夜色，有如井水般地清凉；卧榻仰望星空，牵牛星正对织女星。
【评析】：这是写失意宫女生活的孤寂幽怨。
首句写秋景，用一“冷”字，暗示寒秋气氛，又衬出主人公内心的孤凄。
二句写借扑萤以打发时光，排遣愁绪。
三句写夜深仍不能眠，以待临幸，以天街如水，暗喻君情如冰。
末句借羡慕牵牛织女，抒发心中悲苦。
蘅塘退士评曰：“层层布景，是一幅着色人物画。
只‘卧看’两字，逗出情思，便通身灵动。
”============================= 《赠别·其一》 作者：杜牧娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。
春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。
【注解】：1、豆蔻句：喻处女，后因称十三四岁女子为豆蔻年华。
【韵译】：姿态美好举止轻盈正是十三年华，活象二月初含苞待放一朵豆蔻花。
看遍扬州城十里长街的青春佳丽，卷起珠帘卖俏粉黛没有比得上她。
【评析】：这两首诗是诗人在大和九年（835），调任监察御史，离扬州赴长安时，与妓女分别之作。
第一首着重写其美丽，赞扬她是扬州歌女中美艳第一。
首句描摹少女身姿体态，妙龄丰韵；二句以花喻人，写她娇小秀美；三、四两句，以星拱月，写扬州佳丽极多，唯她独俏。
手法上强此弱彼，大有“除却巫山不是云”之概。
语言精萃麻利，挥洒自如，情感真挚明朗，荡然肺腑。
============================= 《赠别·其二》 作者：杜牧多情却似总无情，唯觉尊前笑不成。
蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。
《金谷园》 作者：杜牧繁华事散逐香尘，流水无情草自春。
日暮东风怨啼鸟，落花犹似坠楼人。
《夜雨寄北》 作者：李商隐君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
《寄令狐郎中》 作者：李商隐嵩云秦树久离居，双鲤迢迢一纸书。
休问梁园旧宾客，茂陵秋雨病相如。
《为有》 作者：李商隐为有云屏无限娇，凤城寒尽怕春宵。
无端嫁得金龟婿，辜负香衾事早朝。
《隋宫》 作者：李商隐乘兴南游不戒严，九重谁省谏书函。
春风举国裁宫锦，半作障泥半作帆。
《瑶池》 作者：李商隐瑶池阿母绮窗开，黄竹歌声动地哀。
八骏日行三万里，穆王何事不重来。
《嫦娥》 作者：李商隐云母屏风烛影深，长河渐落晓星沉。
嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。
《贾生》 作者：李商隐宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。
可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。
《瑶瑟怨》 作者：温庭筠冰簟银床梦不成，碧天如水夜云轻。
雁声远过潇湘去，十二楼中月自明。
《马嵬坡》 作者：郑畋玄宗回马杨妃死，云雨难忘日月新。
终是圣明天子事，景阳宫井又何人。
《已凉》 作者：韩翎碧阑干外绣帘垂，猩色屏风画折枝。
八尺龙须方锦褥，已凉天气未寒时。
《金陵图》 作者：韦庄江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。
无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。
《陇西行》 作者：陈陶誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。
可怜无定河边骨，犹是深闺梦里人。
《寄人》 作者：张泌别梦依依到谢家，小廊回合曲阑斜。
多情只有春庭月，犹为离人照落花。
《杂诗》 作者：无名氏近寒食雨草萋萋，著麦苗风柳映堤。
等是有家归未得，杜鹃休向耳边啼。
好听的抒情歌曲
欠你的幸福---陈诗慧 <强烈推荐---一首很冷门的歌,却很耐听很伤感哦> 谢谢爱---sister garden <花样少男插曲> 一个人的星光---许静岚 <这首歌似乎苏永康也有唱过,但是这首更好听哦,很伤感> 终点---关心妍 <建议大家听听剧场版,真的很感人> 孤单心事---蓝又时 <蓝又时的声音很耐听,不会那么做作,也是伤感之作哦> 曾经太年轻---蓝又时 <蓝又时又一经典伤感作品,很好听,不用我多介绍> 你的香气---claire <海豚爱上猫的主题曲,节奏轻快又不失忧伤,我很喜欢它的歌词哦> 远行---李慧珍 <这首歌会让人一直静静地听下去,声音很舒服> 我不想忘记你---claire <又一伤感歌曲啊,失恋的人可以听听啊,好听> 说爱我---梁一贞 <战神主题曲,曾经有段时间很迷这首歌,不错> 我们的纪念---李雅薇 <放羊的星星主题曲,有一次心情不好听这首歌就哭了> 原谅---张玉华 <一个人静静地听静静地唱,然后静静地流泪> 路人---江美琪 <小美的声音大家都知道,很干净,她的歌我最喜欢这首了> 不哭了---许慧欣 <很轻很静很伤的一首歌> 放不下---龚诗嘉 <节奏相对其他的会较快,但不失特别的伤感味道> 心墙---baefong 〈这首我个人很喜欢〉 洛丽塔---卓亚君 〈友友的推荐，伴奏是献给艾丽丝，很舒服的一首歌〉 你要离开一些时候---阿桑 <龚诗嘉也有唱过,两个人的声音都很有磁性> 远远在一起 再一次拥有 - 龚诗嘉 〈她的歌很好听哦〉 流浪地图---萧贺硕 <这首歌好象孙燕姿也有唱,但是还是她唱的好听> 现在才明白---萧贺硕 <喜欢这首歌的歌词,当然旋律也很好听> 雨不停歇---萧贺硕 <真的发现她的歌很好听,强烈推荐啊!> 我爱你---萧贺硕 <不多介绍了,就是好听> 动听---王恩琦 <不是很喜欢她的声音,但是这首歌确实好听> 爱情走过以后---罗美玲 <更喜欢这首歌前面部分,很好听> 一直在找一个人---冯玮君 ＜就喜欢这样的声音，一听这首歌就很喜欢了＞ 我可以---蔡旻佑 我想要说---蔡旻佑 城外---蔡旻佑 〈不错的一个新人，好听
〉 迦南美地---刘耕宏 ＜强烈推荐，很好听
＞ 用心听 再说 除此之外 piano---范逸臣 〈他的歌都很好听，在这里就推荐几首特别喜欢的〉 我一直都在---林稷安&程于伦 〈不错的歌，听听〉 回旋梯---张简 〈不是伤感的歌，但节奏感很强，很好听〉 紫外线---蔡诗芸 〈一样不伤感，但是很好听〉 有你很快乐---蔡诗芸 〈声音很有磁性，不错的歌〉 想你，零点零一分---张靓颖 〈很有实力的歌手，很有难度的一首歌，好听〉 我们说好的——张靓颖 〈推荐，好听
〉 错过---蔡诗芸 〈听听啊，不错不错〉 交叉口---林凡 〈大家应该听过林凡的一个人生活，这首歌也不错哦〉 陌生人 双栖动物 ture love---蔡健雅 〈实力是很强的，歌很好听〉 你叫什么名字---李慧珍 张靓颖 〈两个高手合唱的，不会让你失望的〉 中间---王蓝茵 陈威全 〈不错的一首情歌对唱，特别是歌词，很多人会喜欢〉 黑白配 没那么爱她 到不了---范玮琪 〈范范的歌很多人都听过，真的值得一听〉 爱一直闪亮---罗美玲 〈挺早的歌，但是很好听啊〉 寻找李慧珍---李慧珍 ＜很好听啊，虽然歌词不喜欢，不过真的很好听＞ 涂鸦---纪敏佳 〈没啥人气的超女，这首歌却很棒
〉 施文斌---忘不了 〈特别喜欢副歌啊，很好听，一直很喜欢这首歌〉 爱笑的眼睛---徐若瑄 〈虽然不是很喜欢她，但这首歌确实很好听〉 你的风衣---张语倢 ＜很特别的声音，好听啊
＞ 张智成—末日之恋 伤心换日线 爱情树 〈很有才啊他，很喜欢他的歌〉 缺席 缓冲 无缘---周旭风 <挺好听的，不过不是很耐听，也没什么特别的地方＞ 盒子里的猫---袁耀发 ＜更喜欢他的”再见萤火虫”和”亲爱的你在哪里”，不过比较老了＞ 你不懂---路嘉欣 ＜这首歌挺耐听的，越听越有感觉＞ 一个人的抒情歌---韩雪 ＜挺抒情的一首歌，之前挺喜欢的＞ 靠岸 主题曲---林宇中 ＜挺有实力的一个歌手啊，歌也很好听啊，有自己的特色
＞ 我谁也不怪---sweety ＜她们其他好歌大家可能都有听过，推荐这首，比较冷门点＞ 微笑眼泪---梁一贞 ＜声音挺舒服的，很干净，这首歌也挺有味道的＞ 大声说爱我---amini ＜她很多歌都不错，只是风格都一样，最喜欢这首
＞ 静静的---庾澄庆 ＜这首歌大家应该挺熟悉的，＞ 说你爱我---SHE ＜这首歌挺好听的＞ 何润东--黑色翅膀 ＜很久没出唱片的他，这首歌没让我们失望＞ 深呼吸---宇恒 ＜听这首歌很有感触＞ 白色羽毛---芮恩 ＜周杰伦写的歌，再加上她很R＆B的声音，不错哦＞ 夏天的风 离不开他 - 温岚 ＜前者是R＆B风格的，后者伤感哈＞ 遇到 听见---方雅贤 ＜还不错还不错，某某电视原声带＞ 只要你快乐---汪佩蓉 ＜很有实力的歌手啊＞ 不说---丁文琪 ＜我们还要当多久的朋友，你不说我也不能说．．．＞ 错了再错---张栋梁 ＜很普通的旋律，却很伤感＞ 感情线---tension ＜很好听的声音，很好听的旋律＞ 回到慢歌---金莎 ＜适合静静聆听＞ 我比想象中爱你---JS 我会好好过---李玖哲 ＜声音很棒哦．我会好好过，等你再爱我．．．＞ 恋之风景---林嘉欣 ＜一般吧，没啥高潮，不过整体还行＞ 地狱天使---温岚 ＜挺伤感的，不过不耐听就是＞ 幸福---许慧欣 ＜不错不错，以前听的，再听一样有感觉＞ 拥抱的问号---袁泉 ＜反正就是挺好听的＞
《梦中的婚礼》的背后的故事
乡 愁一、课文分析读这首诗，我们能感到诗人余光中心灵深处一个执著的主导情感——对中华民族历史文化的认同感。
很显然，这首诗以形式上的四个小节，将“乡愁”分为四个阶段。
这四个阶段在时间上是前后顺承的，即：小时候—长大后—后来—现在。
这几个标示时间的短语，都明确出现在这首诗每一小节的第一行。
我们可以看出，诗的每一小节，实际上都对应着人生的某个阶段。
作者以空间上的阻隔作为这四个阶段的共同特征，即：小时候的母子分离—长大后的夫妻分离—后来的母子死别—现在的游子与大陆的分离。
诗人为每个阶段的乡愁找了一个具体的对应物：邮票、船票、坟墓、海峡。
时空的隔离与变化，推进了诗情的层层深化。
少小离家，与母亲书信往来，乡愁寄托在小小的邮票上。
成年后，为生活而奔波，与爱人聚聚离离，船票成了寄托乡愁的媒介。
到后来，一方矮矮的坟墓，将我与母亲永远分开了!诗至此处，读者不禁会想，世间还有什么样的离情比死别更令人断肠
有，那就是乡愁!一湾浅浅的海峡将“我”与祖国大陆隔开，个人的故乡之思上升到了家国之思。
全诗在此戛然而止，留下长长的余味。
这首诗，无论是内容还是形式，都映射着中国古典诗词的神韵和魅力。
从内容上说，“乡愁”是中国传统文学经久不衰的主题，余光中虽曾接受过现代主义的浸染，但骨子里深受中国古典文学的熏陶，诗歌内容触及思想深处的“中国意识”时，自然而然地摄取了“乡愁”这一主题。
历代爱国知识分子有借诗词歌赋流露家国之思的传统，本诗在这一点上可谓传承了民族的历史文化。
从形式上说，这首诗恰到好处地运用现代汉语，使之带上了古典诗词的格律美和音韵美的特点。
诗的节与节、句与句均衡对称，但整齐中又有参差，长句短句变化错落；同一位置上词语的重复和叠词的运用造成一种类似音乐的回环往复、一唱三叹的旋律，给全诗营造了一种低回怅惘的基调。
二、问题研究“乡愁”本是一种抽象的情感，但是在余光中的里，它转化成了具体可感的东西，作者是如何实现这一转化的
作者巧妙地将“乡愁”这种情感进行了物化，也就是找到了它的对应物。
在人生的每一个阶段里，“乡愁”分别寄托在邮票、船票、坟墓和海峡等对应物上，这样，诗人的乡愁就不至于无所依附。
类似的托物寄情的技巧在余光中其他的诗作里也时有所见。
如：钟整个大陆的爱在一只苦瓜皮靴踩过，马蹄踩过重吨战车的履带踩过一丝伤痕也不留下——台风季，巴士峡的水很拥挤我的血系中有一条黄河的支流黄河太冷，需要掺大量的酒精浮动在杯底的是我的家谱喂!再来杯高粱!——在林肯解放了的云下｜惠特曼庆祝过的草上坐下，面对鲜美的野餐｜中国中国你哽在我喉间，难以下咽东方式的悲观——“钟整个大陆的爱在一只苦瓜”，是诗人参观故宫博物院藏品后吟出的名句，他巧妙地将大陆之爱与一只晶莹剔透、几经劫难仍完好无损的白玉苦瓜联系到了一起。
而诗人留学异邦因孤独冷寂而酗酒的情绪，被别出心裁地喻为“黄河太冷，需要掺大量的酒精”。
类似的例子还有，“我便坦然睡去，睡整张大陆……这是最纵容最宽阔的床\\\/让一颗心满足地睡去，满足地想”（），“在此地，在国际的鸡尾酒里，\\\/我仍是一块拒绝融化的冰”（），等等，这些诗句均将诗人心中难以言说的情绪物化成具体可感的东西，激荡着读者心中共有的情感。
三、诗人评说：溶哀愁于物象（流沙河）这是台湾诗人余光中的《乡愁》（写于1972年）。
这首小诗我用四川土话朗诵过好几次，听众反应强烈。
诗写得好，一目了然，谁要我来詹詹费词。
真要叫我说说，却又感到为难。
这是一粒水晶珠子，内无瑕斑，外无纹痕，而且十分透明，一眼便可看穿，叫我说些什么。
我看见了的，别人也都看见了，还要我来说吗。
看来看去，这粒水晶珠子仿佛不是工匠琢磨成的，而是天然形成的……不。
这是诗，人写的。
既然是人写的，总不会是一挥而就的，其间必有一个创作过程。
这个过程，如果作者自己出来说说，我们听了，或有助于今后写诗，也未可知。
可惜沧海横隔，同胞难聚，遗憾遗憾。
那么，参照着写诗的一般经验，我就来冒昧地猜一猜余光中是怎样写成这首诗的吧。
故国故乡故园，人之所恋，古今一样，中外相同。
翻翻唐诗宋词，游子抒写乡愁之作，多得叫人吃惊。
现代中国人，粗具文化的，差不多都念过或听别人念过李白的“举头望明月，低头思故乡”。
30年代的和40年代的学生，恐怕都唱过或听别人唱过这支歌吧：“念故乡，念故乡，故乡真可爱。
天甚清，风甚凉，乡愁阵阵来。
故乡人，今何如，念念常不忘。
在他乡，一孤客，寂寞又凄凉……”只是这支歌的曲调是从捷克音乐家德沃夏克的里挪借来的，这点唱的人未必都知道。
至于40年代的那些不愿做亡国奴的流亡学生，几乎没有一个不会唱的。
“我的家在东北松花江上……”台上一唱，台下都哭，感人至深。
这支歌余光中肯定会唱。
他还会唱：“万里长城万里长，长城外面是故乡……”因为他在一首诗里提到过这支歌。
髫年所唱，没齿难忘。
那些遥远了的记忆不可能同他的这首《乡愁》无关。
厚积薄发，一首小诗里涵藏着多少年的感受啊!余光中该记得很清楚，自己小小年纪，做了流亡学生，逃到大后方去读书求学。
学校里有一个取信栏，他每天去那里看两次。
紧着心弦，扫视着那一长排信封的队伍，要看看有没有熟悉的字迹——母亲的字迹，写着自己的姓名的。
多次失望之后，收到一封信了，比伙食团打牙祭还快活。
恭读了一遍又一遍，都背得了。
然后细察信封上的邮票，那上面盖着邮戳呢。
一个小圆圈内有一个大城市，母亲就住在那里呢。
看能看见，摸能摸着，就是没法回到那个小圆圈内去。
浩浩长江万里，他在这头（上游），母亲在那头（下游）。
这一枚小小的印着孙中山先生肖像的盖着故乡的邮戳的邮票给他留下的印象太深刻了，以至十多年后，他写了一首：一张娇小的绿色的魔毡，你能够日飞千里；你的乘客是沉重的恋爱，和宽厚的友谊。
两个灵魂是你的驿站，你终年在其间跋涉；直到他们有一天相逢，你才能休息片刻。
邮票啊，邮戳啊，家信啊，印象太深刻了，直到1981年他还在一首《梅雨笺》里写到它们： “方的邮票\\\/圆的邮戳\\\/只轻轻地一敲\\\/扁扁的心情（河注：薄薄的家信）\\\/就留下了烙印。
”《乡愁》的第一段抓住邮票这个物象，说小时候的乡愁，一个流亡学生的乡愁，是母亲从远方寄来的信件上贴着的那一枚邮票。
这样写，对他说来，不但是很方便的，而且是很合情的，很合理的。
少年时期匆匆去了如烟云之过眼，未来的诗人渐渐长大了。
40年代末，他随父母迁居香港，旋即去台湾，插入台大外文系三年级。
1952年毕业后，第一本诗集《舟子的悲歌》出版，得到梁实秋的好评，名声大噪，同时入伍服役。
1954年同未来的妻子小名咪咪的恋爱，有一首情诗《咪咪的眼睛》为证。
1956年退伍，入东吴大学任教，结婚。
两年后去美国留学进修，该算是新婚别。
台湾基隆港上船，横渡太平洋，美国旧金山港登岸。
身在异国，心在家里，捻弄着那一张窄窄的来程船票，乡愁顿起。
不过这时候乡愁的内容已经变了，慈母让位给新娘了。
少恋母，长恋妻，人之常情啊。
《乡愁》的第二段抓住船票这个物象，说长大后的乡愁，一个异国孤客的乡愁，是把他从新娘身边引走的那一张船票。
这样写，对他说来，也是很贴切的，他写他自己的真实感受嘛。
1958年母亲去世，遗体火化。
他把骨灰匣安放在窗台上的盆花丛里，写诗为母亲招魂，唤她的慈魂快快回来，回到这“火后的小城”里来，回到这“四方的空城”里来。
在这一首《招魂的短笛》里，他对母亲的慈魂说：“春天来时，我将踏湿冷的清明路，\\\/ 葬你于故乡的一个小坟，\\\/葬你于江南，江南的一个小镇（河注：他的母亲是江苏武进人）。
\\\/垂柳的垂发直垂到你的坟上，\\\/等春天来时，你要做一个女孩子的梦，梦见你的母亲。
”余光中是个孝子，多有悼亡母的章句，写得十分感伤。
送母亲的骨灰匣回她的故乡去入土安葬，这一孝思，迄今二十多年了，尚未实现，虽然春天已经来到了。
那骨灰匣想来早已入土，大约是安葬在台北市郊的圆通寺吧，因为他在一首诗里说，清明节扫墓日他听见母亲在圆通寺喊他。
以常理推之，那里该有一方小坟吧。
邮票啊，船票啊，坟墓啊，这些物象里潜溶着多少哀愁啊!它们象征着距离：邮票，船票，空间的距离；坟墓，阴阳的距离，死生的距离。
薄薄的一层混凝土，内外相隔，那么遥远，比千山万水的相隔更遥远啊!《乡愁》的第三段抓住坟墓这个物象，说母亲去世后留给他的乡愁，一个孝子的乡愁，是使他抱恨终天的那一方坟墓。
这时候乡愁的内容又变了，爱妻让位给亡母了。
这一段是高潮，出奇制胜。
读者为之惊愕，细细一想，悲从中来。
我朗诵到这里，嗓子都颤抖了。
人到中年以后，阅历既多，五味尝遍，渐渐地看透了人世的诸般畸形怪相，于是不再好奇；渐渐地懂得了事业的艰难，于是雄心消泯。
他的头脑里憧憬日少而回忆日多，愈来愈像反刍动物，常常咀嚼肚子里的旧闻往事，竟有回甜之感，于是“鸟倦飞而知还”，有了落叶归根的愿望。
白天忙着，不太觉得，到了夜间，故国故乡故园便频频地来入梦了。
早晨醒来，梦去无痕，依然人在台北市厦门街的小巷中的一座古老的院子里。
乡愁难遣，翻翻中国地图，神游太湖，溯江而上，直抵重庆市江北县悦来场，又沿江而下，看那“蒋山青，秦淮碧”的南京城，想起昔年那里有许多美丽的表妹……最可恼的是那一湾海峡，二指宽罢了，浅浅的一层海水比纸更薄，就是涉不过去。
这时候乡愁的内容再一变，变成了那可恼的海峡。
《乡愁》的灵感也许是这样来的吧
海峡。
我在这头。
大陆在那头……腹稿里支起的第一个构架，很可能就是这样的。
有了这个构架以后，便回头去翻查记忆的仓库，专找如海峡那样的象征着距离的物象。
不费多少工夫，就找到了邮票啦船票啦坟墓啦之类的物象。
于是用这些物象做横梁，仿照着第一个构架，又支起了下面三个构架：邮票。
我在这头，母亲在那头。
船票。
我在这头，新娘在那头。
坟墓。
我在外头，母亲在里头。
这便是《乡愁》的雏形了。
第一个构架，就其意义而言，分量最重，虽然是先出，却做了结尾。
何况按时间顺序排下来，也应该做结尾。
诗人写过去，只是为了写现在。
现在望着一湾浅浅的海峡发愁呢，这才是全诗的落脚点。
余光中把《乡愁》归入他所说的“浅易之作”。
他所说的“浅易之作”是指那些如《乡愁》一类的 “一读就懂”的诗，不是说“浅易”的一定不好。
“浅”是文字浅显，“易”是容易读懂，他不反对“浅易”，但是，台岛那里“许多读者”“要求一首诗一读就懂”，却遭到他的反感。
他说：“一个人如果只能读浅易的诗，就注定自己终身在诗国做匆匆过境的观光旅客。
”这话恐怕说得太重了吧。
除了写诗的内行，一般读者，各有各的事业，奔波忙碌，然疲役，偶有余暇，不去看电视看电影看跑马看黄书，而去观光诗国，也就算是很不错的了，哪怕匆匆过境呢。
对这样的读者，理当叩头称谢才是，不宜责之太重。
何况台岛那里就是有些深奥得可厌的诗，不但一般读者叫苦，写诗的内行也说读不懂呢。
例如张默的《无调之歌》，大诗人如洛夫者竟然都这样说：“这首诗我看了很久，看不太懂。
”何况一般读者呢。
要求浅易一些，一读二读三读终能读懂，而不是愈读愈头疼，难道不应该吗
我之所以要向读者介绍《乡愁》，正是看中了它的“浅易”。
而它的精巧的构思，溶哀愁于物象的本领，值得我们潜心揣摩，从中学习诗艺，乃是自不待言的了。
（选自《流沙河诗话》，四川文艺出版社1995年版）四、《乡愁》赏析（李元洛）乡愁，是中国诗歌一个历久常新的普遍的主题，余光中多年来写了许多以乡愁为主题的诗篇，《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。
正像中国大地上许多江河都是黄河与长江的支流一样，余光中虽然身居海岛，但是，作为一个挚爱祖国及其文化传统的中国诗人，他的乡愁诗从内在感情上继承了我国古典诗歌中的民族感情传统，具有深厚的历史感与民族感，同时，台湾和大陆人为的长期隔绝、飘流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀，客观上具有以往任何时代的乡愁所不可比拟的特定的广阔内容。
余光中作为一个离开大陆三十多年的当代诗人，他的作品也必然会烙上深刻的时代印记。
《乡愁》一诗，侧重写个人在大陆的经历，那年少时的一枚邮票，那青年时的一张船票，甚至那未来的一方坟墓，都寄寓了诗人的也是万千海外游子的绵长乡关之思，而这一切在诗的结尾升华到一个新的高度：“而现在\\\/乡愁是一湾浅浅的海峡\\\/我在这头\\\/大陆在那头。
”有如百川奔向东海，有如千峰朝向泰山，诗人个人的悲欢与巨大的祖国之爱、民族之恋交融在一起，而诗人个人经历的倾诉，也因为结尾的感情的燃烧而更为撩人愁思了，正如诗人自己所说：“纵的历史感，横的地域感。
纵横相交而成十字路口的现实感。
”（《白玉苦瓜》序）诗人的《乡愁》是我国民族传统的乡愁诗在新的时代和特殊的地理条件下的变奏，具有以往的乡愁诗所不可比拟的广度和深度。
在意象的撷取和提炼上，这首诗具有单纯而丰富之美。
乡愁，本来是大家所普遍体验却难以捕捉的情绪，如果找不到与之对应的独特的美的意象来表现，那将不是流于一般化的平庸，就是堕入抽象化的空泛。
《乡愁》从广远的时空中提炼了四个意象：邮票、船票、坟墓、海峡。
它们是单纯的，所谓单纯，绝不是简单，而是明朗、集中、强烈，没有旁逸斜出、意多文乱的芜蔓之感；它们又是丰富的，所谓丰富，也绝不是堆砌，而是含蓄。
有张力，能诱发读者多方面的联想。
在意象的组合方面，《乡愁》以时间的发展来组合意象，可称为意象递进。
“小时候”“长大后”“后来啊” “而现在”，这种表时间的时序语像一条红线贯串全诗，概括了诗人漫长的生活历程和对祖国的绵绵怀念，前面三节诗如同汹涌而进的波涛，到最后轰然而汇成了全诗的九级浪。
《乡愁》的形式美也令人瞩目。
它的形式美一表现为结构美，一表现为音乐美。
《乡愁》在结构上呈现出寓变化于统一的美。
统一，就是相对地均衡、匀称；段式、句式比较整齐，段与段、句与句之间又比较和谐对称。
变化，就是避免统一走向极端，而追逐那种活泼、流动而生机蓬勃之美。
《乡愁》共四节。
每节四行，节与节之间相当均衡对称，但是，诗人注意了长句与短句的变化调节，从而使诗的外形整齐中有参差之美。
《乡愁》的音乐美，主要表现在回旋往复、一唱三叹的美的旋律，其中的“乡愁是——”与“在这头……在那（里）头”的四次重复，加之四段中“小小的” “窄窄的”“矮矮的”“浅浅的”在同一位置上的叠词运用，使得全诗低回掩抑，如怨如诉。
而“一枚”“一张”“一方”“一湾”的数量词的运用，不仅表现了诗人的语言的功力，也加强了全诗的音韵之美。
《乡愁》，有如音乐中柔美而略带哀伤的“回忆曲”，是海外游子深情而美的恋歌。
【席慕容的《乡愁》】【诗歌全文】乡愁席慕蓉故乡的歌是一支清远的笛总在有月亮的晚上响起故乡的面貌却是一种模糊的怅惘仿佛雾里的挥手别离离别后乡愁是一棵没有年轮的树永不老去【诗歌赏析】对故土的眷恋可以说是人类共同而永恒的情感。
远离故乡的游子、漂泊者、流浪汉，即使在耄耋之年，也希望能叶落归根。
席慕蓉将这份乡愁用简短的七行三节诗进行概括：第一节写乡音的清新缭绕，笛声“总在有月亮的晚上响起”，试想一年四季又有几个晚上没有月光啊，这就隐隐喻出游子无时无刻不在怀恋故乡。
第二节写乡情的怅惘，对故乡的怀念渐渐遥远，时间的推移摇落了故乡的轮廓，仅剩一种模糊不清的怅惘，如雾里别离，浓似血却又隔着一层迷蒙的云雾。
用雾里的挥手别离来比喻对故乡的模糊而怅惘的印记，是用一种可观可感的具象来描述抽象的主观感受，可谓生动形象、贴切自然。
第三层写乡愁的永恒。
是从上两层的乡音缭绕和乡情缠绵过渡而来，这在形式上极具新颖意味。
层次的渐递使主题由模糊逐渐鲜明。
诗人用没有车轮的树永驻游子心中“永不老去”的形象比喻抒发了深似海洋的愁绪和怀恋、怅惘的情感。
情感抒发与意象选择的融合，使整首诗的意境深邃悠远。
比喻的贴切自然、语言的朴素优美更使整首诗具有牧歌式的情调。
【作者简介】席慕容（1943－），著名诗人、散文家、画家，祖籍内蒙古察哈尔盟明安旗。
出版的诗集有《七里香》、《无怨的青春》、《时光九篇》、《边缘光影》、《迷途诗册》、《我折叠着我的爱》等。
新作《席慕容和她的内蒙古》用优美的文字和亲手拍摄的照片，记录了席慕容自1989年与原乡邂逅后，17年来追寻游牧文化的历程。
生于四川，幼年在香港度过，成长于台湾。
于台湾师范大学美术系毕业后，赴欧深造。
一九九六年以第一名的成绩毕业于比利时布鲁塞尔皇家艺术学院。
曾在国内外个展多次，曾获比利时皇家金牌奖、布鲁塞尔市政府金牌奖、欧洲美协两项铜牌奖、金鼎奖最佳作词及中兴文艺奖章新诗奖等。
曾任台湾新竹师范学院教授多年，现为专业画家。
著作有诗集、散文集、画册及选本等五十余种，读者遍及海内外。
近十年来，潜心探索蒙古文化，以原乡为创作主题。
2002年受聘为内蒙古大学名誉教授。
参考资料：百度知道找的
看《穿越火线》观后感体会
电影《穿越火观后感母爱是伟大也是神圣的。
这不仅展现实生活中，更融于影视作品里。
即将公映的《穿越火线》就是这么一部以平凡而又伟大的母爱为主线的影片。
在讲述《母爱》时，影片没有过度煽情，而是将其融汇于现代战争中，用战争的残酷反衬母爱的伟大，人性的美好。
根据真实事件改编，讲述了现代战争背景下，一位年轻母亲为营救意外深陷战区的儿子，不顾一切奔赴战场，虽九死一生，仍不畏艰险，突破重重封锁的感人励志故事。
以往的战争片中，男性、军人会是主角。
而《穿越火线》绝对一号却是一名瘦弱的女子。
她不会开车，不会开枪，遇到危险时和其他女性一样也会吓得惊声尖叫，失魂落魄...但她始终有一个信念——找到处于危险之境的儿子。
也因此，她才能突破重重关卡，历尽艰辛...从这个意义上讲，与其说《穿越火线》是一部战争片倒不如说她是一部亲情片。
尽管影片中有不少对现代战争残酷性的描写，诸如猛烈地炮火轰击，惊险刺激的街头巷战，猛烈无比的爆炸戏份，神勇无敌的狙击手，坦克大战，枪林弹雨...节奏紧张刺激，悬念跌宕起伏...但无可否认的是，这些场面的营造还是为了反衬女主角找儿子的艰辛与不易。
一曲荡气回肠的母爱之歌、人性之歌也因此而显得更加高亢动人，直击心底。
可以说，在《穿越火线》中，母爱亲情与残酷战争是并存的两条线，二者相互依托，又互相映衬，有机交织在一起，成为近年来不可多得的战争题材母爱亲情片。
作为生活在和平年代的观众，我无法真实体验战争的残酷性。
但作为一个观众，我也拥有过强大无敌的深厚母爱，因此，在整个观影过程中，有一种与片中母亲一起“穿越火线”的感觉。
从而也使我在影片中体验到了战争的残酷性，并闻到了浓烈的战争硝烟味儿，也因而促使我更加珍惜今天这来之不易的美好和谐生活。
战争是人类共同的敌人，我想，没有人是喜欢战争的。
但战争一旦爆发，再平凡的亲情、母爱，人性都会显得如此弥足照顾。
影片中有这样一幕：母亲穿越到地方阵地，刚开始敌人还虎视眈眈，但当母亲几乎用哀求的神情表示：“我只想救回我的孩子”时，对方也被感动了。
此时此刻，尽管没有道理高深的说教，但就是这么一句最朴实的“妈妈想救回儿子”却深深打动了敌人，也打动了我。
可以说，影片对亲情、母爱、人性的处理是非常到位的，既没有空洞乏味且歇斯底里的“妈妈我爱你”，也没有爱国、爱家等空泛的词藻，取而代之的则是若干感人深处的细琐情节。
在制作上，《穿越火线》也堪称大手笔。
堪比真实的战争场景足以匹敌《洛杉矶之战》等火热大片。
而于关键时刻现身的机器飞侠和变形魔头、钢铁怪兽...无论从视觉上还是感官上，都与《变形金刚》有得一拼。
机器人大战，震撼的科幻特效，《穿越火线》不仅能带着观众“穿越火线”，更能“穿越时空”，体悟亲情。
如果你是军事迷，那该片也能在很大程度上满足你。
M4机枪、T-72坦克、达纳火箭炮、苏-24轰炸机等先进武器纷纷亮相，为营造真实、残忍的战争环境立下了汗马功劳。
科幻特效下的火龙喷火，奔跑不息的机械豹，机器人大战等场面更是充满视觉张力与冲击力，全面提升了影片的整体效果，同时也烘托出战争时期的亲情可贵，母爱伟大，人性之光。
