求篇《悬崖上的金鱼公主》观后感
这两天一直在看的新作，看了第一遍后就忍不住看第二遍，接着是第三第四遍，如同他以前的作品一样。
在这里，就不必说这部作品的画风是多么简洁明快；人物塑造是多么活泼可爱。
我只想说下其中最感动我的几个细节和场景。
细节一：宗介和父母之间总以名字相称，做什么事总是相互征询意见、相互安慰，让我感觉到他们在家庭里的平等地位。
宗介也因为彼此平等的称呼，成为一个天真懂事、心地善良的好孩子。
这隐隐为我们透露了一种极好的家庭教育模式，值得中国的父母家长们深思。
细节二：宗介在海啸发生的夜晚，为了安慰老人，送给她们纸折的金鱼和帆船，不同的性格、有意思的对话，使家庭般的温情自然而然地流露出来。
在此希望我们的孩子都能像宗介一样关心老人。
细节三：剧中有个最关键的道具，就是那一只装过的小绿桶。
回来后就一直带着那个桶，仿佛心爱的手提袋一样。
也许对她来说那是另一个家吧，作为和宗介相识的地方，那是她最初的爱的容器，如同定情信物一般。
还有其他许多生动感人的细节,比如宗介很有礼貌；的妹妹们帮助她逃跑；宗介的母亲在老人院做义工；波妞学会饮茶和吃饭；波妞对小宝宝的喜爱等等，细说来讲不完，就不赘述了。
再来说说最感动人的场景。
场景之一：宗介的父亲出海了，母亲因此很生气，宗介代替母亲用信号灯在漆黑的夜里和父亲交流，每一句都令人感动至深。
只要心中有爱，相信大家都能体会到。
场景之二：这部分是全剧的高潮。
宗介和母亲在浪涛翻滚的海岸边往家里飞赶，波妞乘着鱼形海浪追上来了。
红色的精灵在黑色的海涛里跳跃狂奔，精神抖擞、闪闪发光，毫无疑问那是挣脱束缚、追求纯爱的意象。
对宗介完全的纯真的爱，使她变成人类飞奔而来，即使搅出一场海啸也没什么大不了。
她的心中都盛满了宗介啊!这一幕让我泛起热泪。
唉
唉
太过感性了啊
场景之三：宗介和波妞经过那个山洞时，魔法的力量开始消失，波妞越变越小，宗介惊慌失措，拉着波妞狂奔。
我的心也随之揪了起来，真想大喊宗介加油
不过波妞还是变回了小金鱼，我和宗介一样伤心难过了。
这时已近结局，还算好，那是快乐而完美的。
除了这些，值得回味的还有很多，波妞的一举一动都是那么完美可爱，宗介在任何时候都是那么质朴坚强。
整部影片故事流畅，人物生动，爱情纯真，感人至深，保留了一贯的风格特色，因此极力向大家推荐。
这后来，我又看了一部讲述诞生过程的纪录片。
里面有一段很有意思，去参加儿子监督的首部动画片的试映会，过后他说了自己的观后感：称自己的儿子还不够成熟，只是做到量力而行。
我也看过，虽然画风和景物造型都非常接近宫崎骏的风格，但故事情节却讲得过于含糊，场面上也缺少应有的气势，总让我觉得好像少了什么，大概就是一部动画片的灵魂吧。
我也最终明白宫崎骏为什么说长子还不够成熟，其实以宫崎骏所表现出来的境界，恐怕没有几个人能在成年后达到那种程度的成熟。
真正的成熟不是谈论什么大道理，而是要拥有一份返璞归真的灵性
跪求〈悬崖上的金鱼姬》观后感
《悬崖上的金鱼公主》是动画大师宫崎骏的又一力作。
人物形象可以说是超可爱、超活泼，特别是宗介和波妞。
故事情节更是令人感动，就是现代版的浪漫故事。
活动环境富有日本岛国特色，动画风格也是明快、简洁、浪漫的。
金鱼姬是一条活泼好动的小鱼，一次偶然的机会，它在涨潮时被冲进了玻璃瓶中无法脱身。
此时，刚好来海边度假的男孩宗介路过，帮它解困，从此人鱼相识。
宗介把金鱼抱回家里喂养，一起玩耍，感情甚笃。
由于海员父亲终日出航，宗介只得跟母亲相依为命，这让他的性格孤僻自闭，甚至对长辈也不理不睬。
但是，遇到金鱼姬后，宗介逐渐改变了对生活的冷漠态度，这也让他慢慢修复了性格中的缺陷。
一次意外的海啸中，宗介撞伤了身体，金鱼姬沾染到了人类的血，飘回了大海之中。
原来海洋中还有另外一个世界，那里有个操控水文环境的古怪男子藤本，因为发现了人类污染环境的丑陋，所以自造了另一个水中世界。
他发现金鱼姬沾染了人气，正准备用魔法将它打回原形，却事与愿违…… 片中有很多具有人文性、很感人的情节。
一是宗介直呼父母的名字，这在中国可以说是不可理解，也是不可饶恕的。
这也反映了人与人之间的平等，我们是不是也应该学习呢
二是宗介的父亲出海不能回家了，母亲很生气，宗介代替母亲用信号灯和父亲交流，每一句都令人感动至深，这是何种的亲情，看到这里，说实话，我的眼泪都要快来了，同时又有一种温暖如春的感觉。
这就是艺术的魅力吧
三是宗介送给老人纸折的金鱼和帆船，以此来安慰她们，作为曾经的一个教育者，我们是不是也不仅仅给孩子们灌输知识，也让他们关心老人、关心身边的人呢
当然，片中最精彩、最经典的应算是宗介和波妞的故事了。
他们之间一波三折，宗介和波妞经过那个山洞时，魔法的力量开始消失，波妞越变越小，宗介惊慌失措，拉着波妞狂奔，我的心里都捏了一把汗。
波妞变回了小金鱼，宗介伤心了，我也难过了。
幸好，结局是完美的。
其实，片中还有很多感人至深的东西，三言两语也说还完的。
看完之后，有一种回归自然，返璞归真的感觉。
一切现实生活中的不快都不见了，就像一阵春雨洗涤后的树叶一样。
真是一部不错的动画片
=--------------------------------------- 这两天一直在看宫崎骏的新作《悬崖上的金鱼公主》，看了第一遍后就忍不住看第二遍，接着是第三第四遍，如同他以前的作品一样。
在这里，就不必说这部作品的画风是多么简洁明快；人物塑造是多么活泼可爱。
我只想说下其中最感动我的几个细节和场景。
细节一：宗介和父母之间总以名字相称，做什么事总是相互征询意见、相互安慰，让我感觉到他们在家庭里的平等地位。
宗介也因为彼此平等的称呼，成为一个天真懂事、心地善良的好孩子。
这隐隐为我们透露了一种极好的家庭教育模式，值得中国的父母家长们深思。
细节二：宗介在海啸发生的夜晚，为了安慰老人，送给她们纸折的金鱼和帆船，不同的性格、有意思的对话，使家庭般的温情自然而然地流露出来。
在此希望我们的孩子都能像宗介一样关心老人。
细节三：剧中有个最关键的道具，就是那一只装过波妞的小绿桶。
波妞回来后就一直带着那个桶，仿佛心爱的手提袋一样。
也许对她来说那是另一个家吧，作为和宗介相识的地方，那是她最初的爱的容器，如同定情信物一般。
还有其他许多生动感人的细节,比如宗介很有礼貌；波妞的妹妹们帮助她逃跑；宗介的母亲在老人院做义工；波妞学会饮茶和吃饭；波妞对小宝宝的喜爱等等，细说来讲不完，就不赘述了。
再来说说最感动人的场景。
场景之一：宗介的父亲出海了，母亲因此很生气，宗介代替母亲用信号灯在漆黑的夜里和父亲交流，每一句都令人感动至深。
只要心中有爱，相信大家都能体会到。
场景之二：这部分是全剧的高潮。
宗介和母亲在浪涛翻滚的海岸边往家里飞赶，波妞乘着鱼形海浪追上来了。
红色的精灵在黑色的海涛里跳跃狂奔，精神抖擞、闪闪发光，毫无疑问那是挣脱束缚、追求纯爱的意象。
对宗介完全的纯真的爱，使她变成人类飞奔而来，即使搅出一场海啸也没什么大不了。
她的心中都盛满了宗介啊!这一幕让我泛起热泪。
唉
唉
太过感性了啊
场景之三：宗介和波妞经过那个山洞时，魔法的力量开始消失，波妞越变越小，宗介惊慌失措，拉着波妞狂奔。
我的心也随之揪了起来，真想大喊宗介加油
不过波妞还是变回了小金鱼，我和宗介一样伤心难过了。
这时已近结局，还算好，那是快乐而完美的。
除了这些，值得回味的还有很多，波妞的一举一动都是那么完美可爱，宗介在任何时候都是那么质朴坚强。
整部影片故事流畅，人物生动，爱情纯真，感人至深，保留了宫崎骏一贯的风格特色，因此极力向大家推荐。
这后来，我又看了一部讲述《悬崖上的金鱼公主》诞生过程的纪录片。
里面有一段很有意思，宫崎骏去参加儿子监督的首部动画片《海底传奇》的试映会，过后他说了自己的观后感：称自己的儿子还不够成熟，只是做到量力而行。
《海地传奇》我也看过，虽然画风和景物造型都非常接近宫崎骏的风格，但故事情节却讲得过于含糊，场面上也缺少应有的气势，总让我觉得好像少了什么，大概就是一部动画片的灵魂吧。
我也最终明白宫崎骏为什么说长子还不够成熟，其实以宫崎骏所表现出来的境界，恐怕没有几个人能在成年后达到那种程度的成熟。
真正的成熟不是谈论什么大道理，而是要拥有一份返璞归真的灵性。
这是我的理解。
---------------------------------------------------- 我写完作业以后，闲着没事，妈妈说我可以看宫崎骏的动画片。
宫崎骏不仅是日本，而且是全世界著名的动画片导演和漫画家，他制作的动画片太多了，有《龙猫》、《红猪》、《魔女宅急便》等等。
我选中了《悬崖上的金鱼姬》。
《悬崖上的金鱼姬》的主角是一个名叫“宗介”的5岁小男孩，讲述了他和从鱼变成半人鱼、最后终于变成人类的“波妞”的历险记。
宗介给我留下的印象是他很讲礼貌，很懂事，很善良，很独立。
他见了“向日葵之家”（“向日葵之家”是一所老年公寓）的奶奶爷爷都问好；他自己去幼儿园，放学后还自己穿上雨衣，去幼儿园旁边妈妈工作的地方找妈妈；妈妈泄气的时候，宗介还给她鼓气；在岸边看到金鱼被玻璃瓶套住，他千方百计地想把它救出来，先是使劲拽鱼尾巴，可是怎么拽也拽不出来，然后又使劲往外倒，也不行，最后用石头砸，终于把玻璃瓶砸碎了，拿出来小金鱼，他很快跑回了家，用塑料桶接上水把金鱼放了进去。
“波妞”在变成半人鱼的时候，闯了大祸，把“生命之水”打翻了，使得月亮靠地球很近很近，就好像手一伸就能碰到一样，一点也不夸张。
“波妞”很滑稽，它会向它讨厌的人喷水柱；它还会用魔法，把玩具船变成了真船，还把发电机堵住的地方疏通开；“波妞”很喜欢“宗介”，它把它的兄弟姐妹变成鱼，在鱼身上奔跑，追赶“宗介”的车，最后扑向“宗介”给了他一个大大的拥抱。
《悬崖上的金鱼姬》又滑稽又感人，其中“宗介”和“波妞”去找他妈妈的部分很让我感动。
在这个动画片里，我还看到了美丽的海底世界和曾经灭绝了的海底生物，画面很完美，动画很好看，难怪宫崎骏的动画片会屡次在世界动画展上获得大奖，真是名副其实
----------------------------------在色彩斑斓的深海，一抹红色跳入眼帘，一尾小小的人鱼乘坐着水母出逃，一切都如梦幻一般。
在怪人的追逐下，小人鱼浮出了海面。
梦幻的海底也变成了人类居住的肮脏的世界。
小人鱼在渔网的逼迫下，被困于玻璃瓶中，被一个名为宗介的小男孩救下。
不同于丹麦的小人鱼，这一次她成了被保护的对象。
结下了血的羁绊，“我会保护她的”这一句出自孩子纯洁心灵的话语成了坚定誓言。
童话从这里开始，但是这不仅仅是简单的童话。
人类居住地浑浊的海水与垃圾和波妞居住的深海形成了鲜明的对比。
如同《幽灵公主》一样，宫崎骏用这种对比控诉人类对自然的破坏。
“人类会把生命从海里夺走”“我也曾经是人类，我为了不再是人类付出了多少……”藤本的话更是直接的指责。
但是，当游动着古生物的清澈海水淹没陆地，人们体现的又是坚强，合作，乐观，仿佛这个世界被海水进化了，他们体现的又是可贵的精神。
“这个世界上最卑微与最伟大的生物是人类”，我想，这是作者想说的。
我想《金鱼姬》最感人的地方应该是宗介与波妞。
无论是波妞踏着海浪卷着风暴对宗介的追逐，还是两个孩子在一起的快乐生活，抑或是海洋之母严肃的询问下宗介那一句不变的“我会保护她的”都足以给我们留下深深的印象。
“波妞喜欢宗介”“我不管是鱼的样子的波妞，半人鱼样子的波妞，还是人类样子的波妞，我全部都喜欢”，这一次小人鱼不会再变为泡沫，在一吻之下，他们最终幸福地在一起。
当然可能孩子还不懂得爱，但是作为人类的宗介接纳了波妞，就意味着人与自然一定能和谐相处。
乐观、善良、包容、理解、互助、团结、友爱，童话要展示给人的是人性温暖的一面。
除了主角，在配角身上也很好的体现了这一点。
宗介父母的情感体现出来的家庭的温馨，莉莎对暴风雨中向日葵之家的关心，宗介在父母外出时表现的坚强，风雨后的救助队，都有着人性的闪光。
对于人物性格的刻画也是本片的见长之处。
宗介，一个出生在海员家庭的孩子，他聪明，因为他仅五岁就会熟练的使用发送摩尔斯电码。
他是一个孩子，因为他也希望爸爸平安。
他善良，因为他送奶奶自己折的小船，消除两人的误会。
他也调皮，在波妞弄湿小女孩的衣服后他俏皮地安慰波妞，那是小女孩的错。
波妞，一个调皮的小人鱼，她可爱，对于她不喜欢的人，她会吐出小小的水柱。
她机灵，因为巧妙地躲过了爸爸的抓捕，帮助宗介和需要帮助的人。
她勇敢，作为一条鱼，为了和宗介在一起，不惜变成没有魔法的人类。
她坚持，甚至在要变回鱼的最后时刻，她还紧紧地抓住那个小桶。
藤本，放弃了原为人类的身份，他反感人类的做法，所以他住在海底。
他极端地想让世界变为海洋。
最后宗介拯救了世界，救了波妞，他又认识了自己的错误，与宗介握手言好。
甚至是向日葵之家的奶奶们，小船上年轻的母亲，都有自己鲜明的性格。
每个人的内心都是善良的，这是一部没有真正恶人的童话。
在表现手法上，全部使用手绘作画的画面给了我们柔和的审美享受。
碧海蓝天下的宗介的小屋，暴风雨后闪耀的星空，清澈海水下的神奇水世界……这一切都是这部动画更有童话色彩。
此外再一次与久石让的搭档，也使画面在跳动的音符下更有感染力。
波妞长出手脚的喜悦，见到宗介的时刻，明快的音乐都让我们更深刻的感受到人物内心的喜悦。
大海的涌动伴着交响式的音乐，让我们感受到了海洋的磅礴。
伴随着低沉钢琴曲的韵律，宗介没有见到母亲的失落也敲击着我们的心。
此外细节的处理，也是这部作品更加细腻。
趴在珊瑚屋的贝类，礁石上移动的海蟑螂，汽车后视镜里莉莎惊讶的脸，都会给观看的人带来小小的惊喜。
《悬崖上的金鱼姬》，使所有观者回归童真与人的善良本性。
流露出的真，善，美，让人刻骨铭心……“波妞”这只美人鱼似乎太落伍，没有华丽的画面，没有磅礴的故事，没有深刻的启示——而这恰恰是宫崎骏动画魅力所在，帮你找回那些曾经拥有的最美丽，最纯真的东西。
我们现代人好像都有太多的新创意想去表达，却没有人愿意静静的回忆过去。
是我们没有什么可以讲述的童年，还是我们忘记了怎么去回忆过去
看了《悬崖上的金鱼姬》，感觉宫崎骏又找回了希望，又回归了纯真
这部电影的故事很简单，简单到我似乎只看到了一个五岁的孩子所作的美丽的梦。
可是在这个梦幻般的故事里，我看到了人与人的真诚、友善以及无条件的对他人的爱。
，------------------------------------------------------- 因为《影视艺术鉴赏》，要求看几部爱情故事，并写一篇1500字的观后感。
于是，继很功利地看完《云水谣》、《雏菊》后，无果，无意寻《悬崖上的金鱼姬》，竟然发现这也算是一部很单纯的爱情电影耶
以前看了《人鱼公主》，总是很替人鱼抱不平。
不明白这样一个公主为什么要为了一个萍水相逢的人类舍弃一切，逃出家门，长出手、长出脚，要和那人永远在一起
我想，之所以不明白，还是因为很重的得失心吧
执着于付出和回报会不会不等值
他会不会辜负了人鱼
人鱼有一天，会不会变成泡沫，在阳光下消失
我们说好的一辈子就得是一辈子，因为“少了一个月、一天、一个时辰都不算是一辈子”。
爱是把我们紧靠在一起，还是把我们束缚在一起
但《悬崖上的金鱼姬》让我开始懂了。
爱，有时候真的是看见他的第一眼就开始发生的，而且这一眼，已经注定了一辈子的微不足道。
小朋友的爱情，来的那么纯粹，也可以来得那么坚决呢
宗介，这个船员的儿子，五岁，对爸爸妈妈都直呼其名，擅长打信号灯。
当原计划回家的爸爸突然打电话告诉家里得改变行程时，正在厨房忙碌的妈妈顿时冒火要罢工出外吃饭。
而宗介一脸平静地说：不，我想在家吃。
其实，宗介不过是要在建在小岛顶端上的家里给爸爸打信号灯，对爸爸说一路顺风。
小岛上的家，是爸爸的一座守护塔。
这个习惯了失望，却仍然振作的小男孩，是不是也会像灯塔一样，守护她——波妞
这个不顾一切的小人鱼
爱情就那样发生了，而且还会立下誓言，不管她是“鱼，还是半人鱼，还是人类，我都喜欢”。
宗介和波妞历经了重重考验，从此幸福快乐地生活在一起了，那又是不是一辈子
宗介怎么会一辈子都喜欢这个红头发、金鱼眼、咋咋呼呼乱跑的人鱼
他会不会喜欢上幼稚园的其他女生
幼稚园不会，那小学呢
中学呢
大学呢
一辈子的任何一个瞬间呢
波妞有一天又会不会长大，后悔当初的义无反顾呢
干嘛要怀疑那么多
假如有那么多的顾虑，波妞就不会遇见她的宗介了，童话就永远不会有开始。
悬崖上的金鱼姬感想50字
“这次，我是真的要离开了。
”2013年9月6日，72岁的日本动画大师宫崎骏在东京召开新闻发布会宣布退隐。
消息一经传出，引来影迷一片叹息。
记得90多年前，法国影评家埃利·福尔曾饱含感情地预言：“终有一天，动画片会具有纵深感，造型高超，色彩有层次……会有德拉克罗瓦的心灵、鲁本斯的魅力、戈雅的激情和米开朗基罗的活力。
一种视觉交响乐，较之最伟大的音乐家创作的有声交响乐更为令人激动。
”现在看来，世界动画界最接近埃利·福尔梦想的，首推宫崎骏。
他的每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的内容融合其中，将动画上升到了人文高度。
2003年，美国《时代》杂志将宫崎骏选为20位“亚洲英雄”之一，称他是日本动画的代名词。
在日本，宫崎骏的动画电影就是高票房的保障，足以抗衡梦工厂与迪士尼。
然而，在2013年9月，动画大师在完成自己的最后一部动画电影《起风了》之后，真的向大家告别了。
也许，宫崎骏的退隐将意味着一个美好而伟大的动画时代的终结。
亲自动手 忠于手绘 日本NHK电视台曾经制作过一部关于宫崎骏的纪录片《创作的秘密》，记录了宫崎骏创作《悬崖上的金鱼公主》的初期生活。
当年，66岁的宫崎骏依旧坚持自己完成手绘画，他的手部握力比原来降了一半，使用的铅笔也从HB降到了更为柔软的5B。
在某种意义上，宫崎骏的成功，很大程度上源于他一直坚持自我，坚持关于动画的梦想。
宫崎骏说过：“协商对我来说不是工作，对着桌子画画才是工作。
”在CG（数码化）动画攻占全球的数字时代，宫崎骏一直忠于手绘。
日本的动画行业，在技术上一直走在世界前列，即使如此，2008年在创作《悬崖上的金鱼公主》时，宫崎骏仍用了17万幅手绘画来演绎影片中的人和物，其中80%的画面由他亲手绘制。
坚持自己的动画影视语言形式，这让人们每当想起宫崎骏的动画时，脑中都会闪过蓝天和棉花糖一样的白云、一望无际的绿色草地，还有那些纯真、美好又坚强的小女孩。
宫崎骏宣布退休后，日本动画界一度认为，这可能意味着2D传统手绘动画时代的谢幕。
【素材点拨】 在电脑动画如此发达的今天，宫崎骏仍然坚持手绘。
这让我们看到了他对动画的热爱，对观众的真诚。
【适用话题】 坚持自我、科技与人文
宫崎骏的动画
宫崎骏 个人简介 宫崎骏是日本著名动画片导演，1941年1月5日生于东京。
宫崎骏在全球动画界具有无可替代的地位，迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”，更是获奖无数。
主要作品及主题意象 1984年3月11日——风之谷 主题是保护家园，向往和平。
娜乌西卡就是这场人类必输无疑的战争的拯救者和牺牲者，结果感动了王虫们，救活了娜乌西卡…… 1986年8月2日——天空之城 主题是对自然，土地的理解。
主人公希达和巴鲁就是觉悟者的代表。
希达虽然是天空之城的公主，却明白了“不论拥有多么珍贵的财宝和多么强大的武器，我们都需要大地母亲，离开了他，我们将无法生存”的道理。
说明了对自然和战争.武器.财宝的理解 1988年4月16日——龙猫 主题是热爱自然和爱惜小动物，与动物们和谐相处。
1989年7月29日——魔女宅急便 主题是相信自己，克服困难。
1992年7月18日——红猪 主题是处在俗世而身不由己的矛盾和正义的伟大。
1997年7月12日——幽灵公主 主题有两方面：自然与战争 人类与神灵 只有与自然和申领和谐共处才是最美好的。
其中还有对爱情的见解，阿西达卡和小桑是人与半神兽，终究不能在一起，只能互相关心，因为他们本身是两种生物，有太多的阻挡。
2001年7月27日——千与千寻 找回自我和自由 2004年11月20日——哈尔的移动城堡 和平 自由 爱情 此片内涵比较丰富 复杂，可以看看同名小说。
2008年7月19日——悬崖上的金鱼公主 纯真 爱情 友情 此片容易理解，但是表达内容丰富。
以上为建议观看的 较为出名的 还有 今年7月17日首映了 《借东西的小人阿莉埃蒂》大陆也马上会有的哦
