徐志摩文集的读后感100字
一直以来，喜欢读徐志摩的诗，他的诗意念完整、韵味独特、他既善于写实，又善于写心念。
他的诗充满伤感、哀怨，洋溢着春息、清新自然。
他的诗驰骋着想象、切实的虚拟。
今天读了他的散文《翡冷翠山居闲话》感受颇多。
文章源于生活，源于他的所见、所闻、所想，但其核心又是心灵的追求，对现实的不安与苦闷，对人生的迷茫和同情，对超自然的渴盼与祈祷。
他善于在大自然中发现，细腻地刻记着自然界最细微的美。
正如文中第一自然段所描述的“阳光正好暖和，决不过暖。
风息是温驯的，而且往往因为它是从繁花的山林里吹度过来，它带来一股幽远的淡香，连着一息滋润的水气，摩挲着你的颜面，轻绕着你的肩腰，就这简单的呼吸已是无穷的愉快;空气总是明净的，进谷内不生烟，远山上不起霭，那秀美风景的全部正像画片似的展露在你的眼前。
供你闲暇的鉴赏。
”读到这里不免让人浮想联翩，多么美妙的景象，字里行间给人以身临其境之感，一切万物近在眼前。
徐志摩想飞读后感200字
读徐志摩的《想飞》有感 要飞，就得满天飞，风拦不住云挡不住的飞，一翅膀就跳过一座山头，影子下来遮得阴二十亩稻田的飞 ——题记 这几天心里很宁静，我竟然有时间坐在这里悠然地翻看手中的散文集，其实我是一个不会读书的人，更不会读散文，对散文一词的理解也仅限于在书上看到的概念，它清新活泼，自由无束，语言凝练，优美。
我记得以前有过极度渴望散文的优美感觉，然而生活总是太匆匆，烦的时候会忘了我需要微笑，累的时候会忘了我需要坚持，急的时候会忘了我需要停下来喝杯茶，欣赏美丽的东西。
但其实每个人都渴望自由无束的快感，只是我们忘了。
即使是现在，悠闲地翻看散文集，也没读出散文所具有的美感来。
偶然的一瞬，看到了徐志摩的《想飞》，“飞”，我喜欢这个字，更喜欢这种感觉，我想飞起来，因为我好枯燥，好拘束，我要自由的翱翔，去寻找大片蓝天。
“飞：超脱一切，笼盖一切，扫荡一切，吞吐一切。
”我就是希望有这种超脱一切，吞吐一切的感觉，那时候，你的心情是否像我这样沉重呢
是否像我这样渴望飞，渴望无拘无束生活
只有内心失落时，才会有“扫荡一切，吞吐一切“的欲望吧
徐志摩前辈，是否那时的你也是很失落的呢
“是人没有不想飞的”对啊，好现实的一句话。
于是“想飞”的欲望在那“深”，那“静”中孕育着。
就像“那在树荫浓密处躲着的夜鹰，轻易不敢在天光还亮时出来睁眼。
思想：它也得等。
”那时的你是否走在那深、那静的夜里独自思考着这“飞”
我想，是吧，在深深地夜里，人最清醒，最明白自己到底想要的是什么，缺的是什么。
要不然你怎么可能把“飞”描写的那么出神入化呢。
在你的《想飞》中，飞翔的姿态与风度无疑是多种多样的。
“云雀”的飞：“这儿一只，那边又起了两!一起就冲着天顶飞，小翅膀活动的多快活，圆圆的，不踌躇的飞”；“饿老鹰”的飞：“撑开来了它们灰苍苍的大翅膀没挂念似的在盘旋，在半空浮着，在晚风中泅者，仿佛是按着塔院钟的波段来练习圆舞似的。
”显然，云雀般无拘的飞是很令你渴望的；饿老鹰般的壮飞是很令你神往的。
“飞，人们原来都是会飞的。
天使有翅膀，会飞，我们初来时也有翅膀，会飞”。
但是后来我们都忘了、忘了。
忘了我们曾也有过翅膀，忘了我们也可以飞向广阔的蓝天。
可是，我们为什么会忘了呢
多么超尘脱俗的灵性飞翔怎么可能会被我们遗忘呢
在这个夜深人静的夜晚，我忽然想起那藏在心底那个“飞”的动作，忽然记起那份对“飞”的追求。
才发现我对“飞”的漠不关心。
我想我有点麻木了，习惯了累，习惯了烦，习惯了哭着脸，习惯了颓靡，习惯了堕落，突然之间发现一种神圣的“飞”，让我觉得好惊奇，一种灵性的超脱大概就是这样子的吧。
给人无穷的向往，给人无边的空间，给人无尽的想象，让人在精神的草原上无束的驰骋。
顿悟，原来生活可以有这样精彩。
可以有这样悠闲。
其实，在我们的内心深处，都渴望一种自由飞翔的感觉，要不然怎会在黑夜中增添几分叹息呢
感叹生活太现实，感叹现实让人无奈.... 可是，想一想，生活中的一天一天很短，为何不自由的，尽情的活好每一天呢
总是让自己在矛盾与抉择中挣扎，又能获得什么呢
当生活太累时，我希望我可以想到那飞的姿态，想飞，就得满天飞，不要总是犹豫徘徊。
牵连惦记。
夜静极了，心却像汹涌的潮水一直澎湃着。
我有一种释然的感觉，抑不住内心的激动，在黑夜里号啸. 云雀般无束的飞，苍鹰般壮飞，令人神往。
但其实只要我们愿意，我们就能满天飞
写一篇对徐志摩的评价1000字
看着改改 徐志摩，这位才气横溢，有如天马行空的诗人；这位活动文坛，不过十年，竟留下许多永难磨灭的瑰丽果实的诗人；这位性情特别温厚，所到处，人们便被他吸引、胶固、凝结在一起，像一块大引铁磁石的诗人，竟于民国20年11月间，以所乘飞机失事，横死于泰山南面开山的高峰下，享年不过36岁。
当诗人的噩音传出，大江南北，皆为震动。
他的朋友痛哭流涕，如丧至亲，固不必说；即仅读了点诗人作品而和他未谋一面者也咨嗟太息，泪下不能自已。
一个人的死亡能引起这样重大的反应，倒也是很少有的。
虽比不上51年大家痛悼胡适之先生之丧的普遍与绵长，可是我们心中另有一种凄美的情绪，好像我们惋惜一朵正在盛开的奇葩忽被暴风雨所摧残，一颗光华四射的明珠，忽然沉沦碧海，永难再见。
记得我那时正就聘国立武汉大学不久，我的朋友袁兰子教授和诗人原有多年的友谊，以万分沉痛的心情写了篇悼文。
我也写了一篇，文中曾以雪莱、拜伦、济慈，来比拟这位天才的诗人，并套外国某诗人的话，说徐志摩这位诗哲，活着时像天空一道灿烂的长虹，死，则像平地一声春雷。
不过，我不比袁兰子与诗人相知之厚。
我认识诗哲并不深，他在世时，我只见过他两面，而且也并未交谈一句话。
民国14年间，我在上海，与袁兰子攀上了交情，在她家里也偶尔认识了几个兰子留英时所结纳的朋友。
记得有一次，那些留英同学在某高级酒店宴会，座中有诗哲徐志摩，兰子约我去瞻仰瞻仰。
那一晚我才认识了钦羡已久的诗人的庐山真面。
他的形貌大概很像梁实秋先生所形容；身躯是颀长的，脸儿也是长长的，额角则高而广，皮肤白皙，鼻子颇大，嘴亦稍阔，但搭配在一起，却异常的和谐。
那双炯炯发光的大眼，却好像蒙着一层朦胧的轻雾，永远带着迷离恍惚的神态。
这正是一双诗人的眼睛。
诗人虽生活于这个尘世里，他的灵魂却栖迟于我们永远不知道的梦幻之乡，或什么华严世界，所以如此吧。
诗人既禀赋着极高的文才，加之以这样矫矫出尘的外表，不知多少女郎为他倾心，视之为最高的择偶对象。
记得女高师同学陈健吾女士自视至高，征婚条件非常苛刻，替她做媒而遭碰壁的朋友常愤愤地对她说：“你想必要像徐志摩一样的男人才能满意吗
可是徐志摩只有一个，爱慕他的女孩子却是不计其数，况且微闻他现在已有了意中人，我看你将来只好以‘丫角’终老了，那时可不要懊悔1这话是民国13年间，我尚在法国里昂，健吾来法留学，亲自对我说的，我们当时笑了一常民国十一、二年间，志摩才返国，在北京大学、清华大学、平民大学授课，兼主编晨报副刊，发表了许多诗作，才名藉甚。
印度诗人泰戈尔来华讲演，又由他当翻译，在全国各地露面，真是红透了半边天。
他那时虽已与原配张幼仪女士离婚，对陆小曼却尚未开始追求，或虽已追求，而形迹尚未外露，所以这个新诗坛的美男子，竟成了北平少女界的“大众情人”。
读梁实秋的《谈徐志摩》，志摩给实秋的亲笔信件竟有某小姐为了这位诗人，单恋成疾，几离倩女之魂。
诗人以“淑女枉自多情，使君既已有妇”谢之。
也可见他当时魔力如何之大了。
第二次我得晤诗人是在苏州某女子中学。
校长陈淑女士与志摩有点内亲关系，邀他来校讲演。
我那时正在苏州教授于东吴大学兼景海女师，陈校长先期约我去听。
记得那天天气极冷，诗人穿了一件灰色绸子的棉袍，外罩一件深灰色外套，戴着阔边眼镜，风度翩翩，自有一种玉树临风之致。
听说诗人讲演习惯，是挟着讲稿当众宣读的。
平常人不会讲演，才照本宣科，诗人却说自己是模仿牛津大学的方式。
他那天演讲是什么题目，事隔多年，今已不忆，横竖不出文学范围。
诗人宣读讲稿时，有一种特别音调，好像是一阕旋律非常优美的音乐，不疾不徐，琮?舛俅欤?兴品缋戳窒拢??魇?希?翟谠枚??恕? 记得胡适之先生也擅长讲演，据他自己说对于此道着实下过一番苦功。
我想徐志摩对于歌唱的原理，大概也曾苦心揣摩过，否则不会有那样突出的表现的。
近年来，我也参加过几个文艺讲习会或诗歌朗诵会，一定要在夜间始能举行。
讲演到中间，电灯忽然关熄，全场一片漆黑，然后点燃起幽幽的烛光，作家朗诵时，还要不时去弹一阕钢琴，几个女郎在旁歌唱。
作家表演到热情处，还不时搓手顿脚，取巾频频拭泪。
听说这个叫做“艺术的整体”。
其实，演讲者口才若真的好，是用不着玩这许多花样的。
志摩和原配张幼仪离异，而与有夫之妇陆小曼结婚，在今日原是司空见惯，在民国十五、六年间却算一件不平常的大事。
老一辈的人对他们固深恶痛绝，青年人也不见得个个赞成。
听说当志摩与小曼在北平举行婚礼之际，曾请他老师梁启超先生证婚，却被老师当着大众，给了他们一顿严厉的教训。
任公事后写信与其女令娴，对于他心爱的门徒徐志摩尚系出于怜悯的善意，对于小曼则竟以“祸水”、“妖妇”看待。
你看他说：“我看他（指志摩）找得这样一个人做伴侣，怕他将来痛苦更无限，所以对于那个人（指小曼），当头给了一棒，免得将来把志摩弄死。
”又说他爱志摩，怕他将遭灭顶之凶，要拉他一把。
任公并说小曼离婚再嫁，为“不道德之极。
”（见梁任公年谱长篇初稿） 后来徐志摩飞机失事死于泰山附近的高峰下，大家痛惜之余，又将这件事归罪于陆小曼。
据我所听到的纷纭的传说：小曼本来是阔小姐出身，嫁了第一任丈夫王赓后，在北平是有名的交际花，挥金如土。
嫁志摩后，为了有心跳头晕之症，每发或至昏厥，人劝她抽几筒鸦片，果稍愈，久之竟尔上瘾。
而且跳舞、喝酒、唱戏，出入大公司购买东西，对于用钱还是不知节俭的。
志摩为供奉这位娇妻起见，既在上海光华大学教书，又撰写诗文，翻译西洋名著，一月所获，据说也有千元上下。
（均见梁实秋谈志摩所引磊庵在《联合报》副刊所发表的谈徐陆的文章）千元，在那个时候，是抵三个大学教授一月的收入三倍而有余，买米，以那时米价论，上好白米，也不过六元多一担，一千元便可买得一百五六十担，所以我以为这个数目恐有未确。
不过他们家用若每月超过四五百元，也就不容易负荷了。
胡适先生《追悼志摩》一文曾说志摩最近几年的生活，自己承认是失败的。
又说他有《生活》一诗，以生活比做毒蛇脏腑所构成的冰冷、粘湿、黑暗无光的狭长甬道，你陷入以后，除了挣扎摸索着向前，更无退路。
那时的情调果如胡先生所言“暗惨可怕”。
适之先生时已离开上海到北平做北大文学院的院长，就劝志摩到北大兼点功课，借此换换空气，同时对他经济也不无小补，志摩月底领了薪金，正好送到上海家里。
因朋友在航空公司作事，送了张长期免票给他，谁知竟因此送了他宝贵的生命。
假如他不为了家累太重，不致于这样南北奔波，不南北奔波，也不致有那次飞机之祸。
而他家累之所以这样沉重，又为了陆小曼挥霍无度所致。
幸而梁白公先生此时久归道山，否则老人家岂不以为“不幸而言中”了吗
我和陆小曼也曾见过一面，那是民国38年间战火烧近武汉，我避地上海，女作家赵清阁介绍我和小曼相见。
她那时是住在翁瑞午家里。
志摩逝世后，小曼穷无所归，依瑞午为活。
我也不知道翁瑞午是否有妻儿，总之，小曼住在他家里，发生同居关系是万难避免的事。
小曼长年卧病，延见我们也是在病榻上。
我记得她的脸色，白中泛青，头发也是蓬乱的，一口牙齿，脱落精光，也不另镶一副，牙龈也是黑黑的，可见毒瘾很深。
不过病容虽这样憔悴，旧时丰韵，依稀尚在，款接我们，也颇温和有礼。
翁瑞午站在她榻前，频频问茶问水，倒也像个痴情种子。
听说瑞午系出世家，家中收藏古玩名书画甚富，拿点出去变卖变卖便是钱；同时还做点黑市生意，故此既供得起小曼的医药饮食，尚能替她缴付一笔很重的阿芙蓉税。
赵清阁于37年间，编了一本《无题集》，所收均为当代女作家的文章，比张漱菡女士编《海燕集》还早五六年哩。
那《无题集》收了我一篇《记抗战期内一段可笑的幻想》（现收畅流社出版的《归鸿集》内）。
又收了小曼一篇小说《皇家饭店》，约二万字上下。
当时一般批评是“描写细腻，技巧新颖”，我读了也觉得很不错，觉得这个人是有相当文才。
像陆小曼这样一个窈窕美艳的少妇，既熟娴英法语文，又能登台表演昆曲平剧，又能画点山水花卉，可说是多才多艺，玉貌兰心的人，怎能教人不爱；爱之而破坏中国风俗礼教的藩篱，非弄到手不可，也是势所必至，理有固然的；也是多少可以原谅的。
小曼后又出版《爱眉小札》，这是到台湾后所看见。
其中都是志摩和小曼的情书。
小曼的文字，虽似乎没有多少旧文学的根底，但清丽自然，别具一格。
她虽以生活关系与翁瑞午同居，对志摩仍念念不忘。
我和清阁去看望她的时候，见她桌上供着志摩遗照，前面摆着一小瓶鲜花。
她一心想替志摩出个全集，许多书店都愿意为她发行。
但以志摩尚有大批未曾发表的作品及日记等陷在某某几个人手里，无论如何，不肯归还，以致发行全集的事成为画饼。
这几年，听说小曼也在上海病逝了，印全集的事当然更遥遥无期了。
现在以志摩表弟蒋复璁先生及老友梁实秋先生之努力，志摩全集即将在传记文学社发行，这真是文艺界的莫大喜讯。
但不知那些勒扣在人手里的文件曾否合浦珠还，设其不然，则仍然是个缺憾。
我也不知志摩作品为什么会落入人家手中
人家又凭什么理由坚扣不还
若那些作品仍然尚在，则将来尚有面世之日，替志摩编全集的人来个“遗补”也就算事，只怕《幽闲鼓吹》所记一代鬼才李长吉大部分的诗歌被嫉恨他的人投诸溷厕，那就太煞风景，也太可惜了
现在且来谈谈志摩的作品。
志摩的第一部诗集名《志摩的诗》，出版于民国14年夏间。
我那时甫自法国里昂回到中国，阅报见此书在中华书局出版，写信去买了一部，那是一本中国书籍型式的出版物。
深蓝色的封面和封底，丝线装订，白纸浮签写着“志摩的诗”四个字，想必出于志摩的亲笔。
内部书页用的是上等连史纸，印的字是仿宋体，古雅大方，十分可爱。
我在法国时也常从同学处借阅国内新文学书籍，晨报副刊也能经常入目。
志摩有些诗像《我所知道的康桥》等早经在海外拜读过，现在能读到他全部的作品，当然欣慰。
可惜这部诗集不久便被人借去，索回时，托言遗失，道歉一番了事。
民国17年，此书改付新月书店发行，改成洋装本，里面的诗也删去不少，想到从前那本古香古色的版本，至今尚令我怀念不已。
后来他又出版《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》几个诗集，我都购备过。
抗战随校入川，许多书籍带不了，只好寄存某处，8年后复至原来寄书处取归，有几箱已饱白蚁之腹，志摩的集子当然也是只字无存。
“徐志摩一手奠定了新诗坛的基幢，说话的人是志摩的好友，但这句话以后却常常流露于反对派之口。
这些反对派当然是所谓左派文人，于是本来是衷心的赞美，却变成了恶意的嘲讽。
他们的意思是：哼，像徐志摩这样诗人在诗坛上本来毫无地位，现在却说他是曾奠定诗坛的基础，岂非滑天下之大稽吗
但是，我们假如摒除任何成见，将志摩对于新诗坛的贡献一为检讨，便将承认这句话并非过分的恭维。
五四后新诗的试作者是胡适之，谢冰心，郭沫若三人较为突出。
胡先生是个“但开风气不为师”的人，他的诗集名为《尝试》，无非是想替新诗开辟一条道路，引导人们向那个园囿走进，自己并不想做那园囿的主人。
况且诗之为物，“感情”、“幻想”等等为唯一要素，像胡先生那样一个头脑冷静，理性过于发达的哲学家，做诗人是不合条件的。
冰心深受印度泰戈尔的影响，《春水》、《繁星》两本诗集，以哲理融入诗中，句法又清隽可爱，难怪出版后风靡一时，不过她只能做十几字一首的小诗，而且千篇一体，从无变化，取径又未免太狭。
郭沫若的《女神》，一意模仿西洋，并且不但多用西洋词汇，字里行间又嵌满了外国字，满纸鸢饤，非驴非马。
而且他的诗大都是自由诗，自命豪雄，实则过于粗犷，至于那些二流以下的诗人像俞平伯、康白情、汪静之、成仿吾、王独清、钱杏邨……虽努力作诗，却都没有什么可观的成绩。
直到民国十一、二年间，徐志摩自英伦返国，发表《康桥再会吧》、《哀曼殊斐尔》等篇，其雄奇的气势，奢侈的想象，曼妙的情调，华丽的辞藻，既盖过了当时一般诗作，而且体裁又是崭新崭新的。
既不像《尝试集》那种不脱旧诗词格调的窠臼，也不像《女神》之剽窃惠特曼（Whitman1819—1892，美国倡自由体的诗人）馀绪，弄得卤莽决裂，不可响迩，这当然要引起大家的惊奇，而产生中国新诗今日才真正诞生的感想。
说“徐志摩一手奠定新诗坛的基幢，这句话是一毫也不错的。
徐志摩的文章《想飞》的解读
最近，读了作家劳伦长篇小说《虹》。
这部小说用、飘逸的文字描述了温一家三代人的心灵浪漫传奇。
最为吸引我的，首先是劳伦斯充满诗意的文笔，他的文字那么鲜活，那么亮丽，那么动人，读几十万字的小说，犹如陶醉在一篇篇优美的散文诗中;常常让人心情激动，活力焕发，热血澎湃。
劳伦斯的是非观点十分鲜明：作品中充满了对生命的赞颂、对自由的讴歌、对大自然的赞赏。
作品也揭示了十九世纪后期，英国的生产方式和社会结构的改变，尤其是工业革命带来的影响：自然环境的恶化、使人沦落为机器人、可贵的生命过多的消耗在维持生计上——本末倒置的丧失了对生命本身的享受(其实，过简单而不奢侈的生活，并不需要太多的物质条件)。
……对此，他极度反感，在他的笔下，这些场景都是暗淡无光、晦涩、萧瑟、沉郁的。
对今天的我们，也是一个警醒：让我们对现代化的通讯、机器、电脑……保持一点距离，少一点依赖;不要让鲜活的生命，过度的消耗于此;尽可能的回归大自然;努力保持一点自我——充分体现个体生命的意义与价值。
虽然，以前读过劳伦斯的书，但这部《虹》，既有别于我曾经阅读过的外国名著，也有别于劳伦斯其他的著作。
书中并没有完整、连贯的故事情节，而是着重于对人物的心理和人与人之间的关系的剖析。
常常是跳跃式的思维，令你跟着作品缓慢的节奏，潜入人的内心情感，感受人物内心世界的波动和矛盾冲撞，慢慢的思考、慢慢的感悟。
《虹》丰富了我们对社会对人类的认识和感受，使得我们看世界的眼光变得独特、丰富，从而也发现了寻常人不易发现的东西。
在劳伦斯的笔下，世界是多么奇妙。
也让人不由的思考：人的一生究竟该怎样度过，显然，劳伦斯是赞美追求独立、自由的。
劳伦斯的书，自然离不开性的描述，性是人的本能，也是生命活力的象征。
劳伦斯非常善于用高妙的艺术手法来描写男女之间的爱情生活，尤其是性爱心理。
他的描述虽然细腻、具体、动情，但那是纯洁、健康、道德的，并不是想以色情来吸引眼球。
不过说老实话，一部三、四十万字的小说，没有跌宕起伏、扣人心弦的的故事情节，要想读下来，是不容易的，那我为什么如此喜欢它呢?除了作品本身独特的魅力，还得感谢译者。
那天，到图书馆去借书，拿到一本中央编译出版社出版的《虹》，打开一看，译文很漂亮，那篇译序更精彩，我一下子就喜欢上了。
再翻到书的最后，竟然发现了译者黑马的简介，更是了不得：他不但翻译了劳伦斯的系列作品，自己还创作了两部长篇小说与几本散文集。
这在翻译的著作中，是不多见的。
不少译著的序言，都是请别人代写的。
我想，这些译者，仅仅是能翻译而已。
由此可知，这个取名黑马的译者，不但精通英语，精通西方文学、哲学、历史，中文的功底也非常扎实;而且，还有自己独特的思想，能创作自己的作品。
这是个两栖人呀(作家兼翻译)，这样的译者，翻译的水平就不言而喻了。
这些经历让我知道了，以后借书，不仅要挑选大牌的出版社，挑选一流的译文，还得了解译者。
有比较，才有鉴别，也才能在有效的时间内，欣赏到最为精彩的书籍，收获更多。
我现在越来越感觉到，读外国文学，译者的水平太重要——翻译就是二度创作。
最近，看央视纪录频道的《地球脉动》，片头：sea deep 如果直译为深深的海洋，而央视译为，无垠深海。
黑马的散文《心灵的故乡》用的是劳伦斯的一句话：the country of my heart，直译为我心中的乡村;而黑马翻译为心灵的故乡。
这些译文，既贴切又体现了高度的语言艺术。
退休后，想抓紧时间阅读中国文学的经典作品，但近几年的出国旅游，对外国的了解越来越迫切。
仅仅读一点世界史，读一点游记，显然有些肤浅;自我感觉，还是挑选一些经典的外国文学名著来阅读，也许才是最好的了解西方的途径。
爱屋及乌，我还会继续阅读黑马翻译的劳伦斯的作品以及与黑马的小说与散文。
关于责任的名人事例100字概括
1.，经过艰难的努力，积蓄了一笔钱开办了一家小银行。
但一次银行抢劫导致了他不平凡的经历。
他破产了，储户失去了存款。
当他带着妻子和四个儿女时，他决定偿还那笔天文数字般的存款。
所有的人都劝他：“你为什么要这样做呢
这件事你是没有责任的。
”但他回答：“是的，在法律上也许我没有，但在道义上，我有责任，我应该还钱。
”偿还的代价是39年的艰苦生活，寄出最后一笔“债务”时，他感叹道：“我终于一身轻了。
”他用一生的辛劳和血汗完成了自己的责任，而给世界留下了一笔真正的财富。
2.的故事3.想姑妈道歉的故事4.一个11岁的美国男孩在踢足球时，不小心将邻居家的玻璃打碎，邻居愤怒不已，向他索赔12美元。
这12。
5美元在当时可谓是天文数字，足够买下125只生蛋的母鸡了。
男孩儿把闯祸的事告诉了父亲，并且忏悔。
见儿子为难的样子，父亲拿出了12美元，说：“这笔钱是我借给你的，一年后要分毫不差的还给我。
”男孩赔了钱之后，便开始艰苦地打工。
终于，经过半年的努力，他把这“天文数字”分毫不差地还给了父亲。
这个男孩就是后来的美国总统。
他还回忆说：“通过自己的劳动来承担过失，使我懂得了到底什么是责任。
” 5.武汉市鄱阳街有一座建于1917年的6层楼房，该楼的设计者是英国的一家事务所。
20世纪末，也即那座叫做的楼宇在漫漫岁月中度过了80个春秋后的某一天，它的设计者远隔万里，给这一大楼的业主寄来一份函件。
函件告知：为本事务所在1917年所设计，设计年限为80年，现已超期服役，敬请业主注意。
80年前盖的楼房，不要说设计者，连当年施工的人，也不会有一个在世了吧
然而，至今竟然还有人为它的安危操心
操这份心的，竟然是它的最初设计者，一个异国的事务所
6.2008年被评为年度人物的，和妻子照顾初恋女友20多年。
7.照顾妹妹，上大学带着妹妹，尽可能给妹妹创造更好的生活条件8那些的人物 基本上都是这种类型的人
古诗的由来
“古诗”的原意是代学者所作的诗。
约末晋初，流传着一批魏、晋以人所作的五言既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。
清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。
大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。
或寓言,或显言,或反复言。
初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。
”（《说诗语》）晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范。
西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。
东晋陶渊明、宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。
到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值,探索了它们的作者、时代及源流,并大体确定它们是汉代作品。
同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵《玉台新咏》又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”,无名氏者为“古诗”。
因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称。
它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体。
而《古诗十九首》便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为了一个专题名称。
