我们站在高高的山巅名人读后感
作文建议自己写，因为作文是语文的基础，在高中以下的语文都是为大学打基础，因为作文是论文的基础，大学需要写很多论文。
一、写作是语文的综合积累，写作能力的提高意味着语文基础的扎实。
二、学好作文是升学考试的需要。
作文=1\\\/2，随着新课标的推行，作文越来越受到重视。
90%初中高中尖子生们，都有较强的阅读和写作能力。
甚至有专家预言：未来中高考中，语文只考读写。
现在，好多孩子都在学习各种才艺，其实家长之所以花力气培养孩子的各种特长，就是为了在考取好学校时多个筹码，随着这个政策的出台，家长和学生有没想过，有写作特长也可顺利进入理想学校。
上初中后就在没什么时间去学习写作，学好写作从娃娃抓起。
从小打好基础。
三、学好作文，有过硬的文笔，将是未来就业的基础及途径。
有良好的文笔功底，可以成就自己的事业。
比如专业写作、自由撰稿人、制片人等。
有过硬文笔，就业渠道更宽泛。
如律师业、广告业、策划业，甚至向我们的作文指导培训……从方便生活角度来讲，无论在任何单位，从事任何职业，都会受到重视。
急求冯志的《我们站立在高高的山巅》赏析
我们站立在高高的山巅 化身为一望无边的远景， 化成面前的广漠的平原， 化成平原上交错的蹊径。
哪条路，哪道水，没有关连， 哪阵风，哪片云，没有呼应； 我们走过的城市、山川， 都化成了我们的生命。
我们的生长，我们的忧愁 是某某山坡的一棵松树， 是某某城上的一片浓雾； 我们随着风吹，随着水流， 化成平原上交错的蹊径， 化成蹊径上行人的生命。
赏析： 人类与世界万物有什么关系呢
诗人就此发问，构造诗篇。
我们站立在高高的山巅，化身为一望无边的远景，化成面前的广漠的平原，化成平原上交错的蹊径。
在此，我们、山颠、一望无际的远景、广漠的平原、交错的蹊径等要素构成了一幅立体的画面，由远及近，由模糊到清晰，我们就在其中穿梭着、行进着。
路、水，没有关联；风、云，没有呼应，然而，“我们走过的城市、山川，都化成了我们的生命。
” 我们的成长、我们的忧愁是山坡上的一棵松树、城上的一片浓雾，我们与万物共同存在；我们随着风吹，随着流水，化成平原上交错的蹊径，化成蹊径上行人的生命，我们与万物互相渗透、互相作用，我们由万物而来，我们又化成了万物。
于此，诗人道出了人的生命与世界万物共生共长的真谛
《我们站立在高高地山巅》读书笔记300字
我们站立在的山巅 化身为一望无边的远景, 化成前的广漠的平原, 化成平原上交错的蹊径. 哪条路,哪道水,没有关连, 哪阵风,哪片云,没有呼应； 我们走过的城市、山川, 都化成了我们的生命. 我们的生长,我们的忧愁 是山坡的一棵松树, 是某某城上的一片浓雾； 我们随着,随着水流, 化成平原上交错的蹊径, 化成蹊径上行人的生命. 赏析： 人类与世界万物有什么关系呢?诗人就此发问,构造诗篇. 我们站立在高高的山巅,化身为一望无边的远景,化成面前的广漠的平原,化成平原上交错的蹊径.在此,我们、山颠、一望无际的远景、广漠的平原、交错的蹊径等要素构成了一幅立体的画面,由远及近,由模糊到清晰,我们其中穿梭着、行进着.路、水,没有关联；风、云,没有呼应,然而,“我们走过的城市、山川,都化成了我们的生命.” 我们的成长、我们的忧愁是山坡上的一棵松树、城上的一片浓雾,我们与万物共同存在；我们随着风吹,随着流水,化成平原上交错的蹊径,化成蹊径上行人的生命,我们与万物互相渗透、互相作用,我们由万物而来,我们又化成了万物. 于此,诗人道出了人的生命与世界万物共生共长的真谛。
汪国真 山高路远的读后感
溪水踩石汹涌的激流，绿树迎着风雨追逐阳绚丽，雄鹰展开双翅追逐宽广的蓝天，读汪国真的《山高路远》，就像在静谧的湖中划船荡桨。
没有太多的波澜壮阔，但却能让你烦乱的心感受到宁静。
他的诗没有华丽的辞藻，在那看似平淡的语言中蕴藏着对人生的理想用不停歇的追求。
总有激越情怀在心中震荡，呵，青春，就应该在这样的追求中闪光。
大海的暂时宁静是为了蓄积爆发的能量，荷塘秋冬的凋零是为了来年明媚的花香，在喧嚣的轰鸣声中，大海唱出了生命的最强音；在旺盛的绿叶里，莲花崭露了最美丽的娇颜，呵，人生，从来就没有停止过追求。
汪诗给我们上了青春追求的不平常的富有哲理的一课，“呼喊”与“沉默”对立统一：它们只是表现形式不同而实质却是统一的——“只要不是平淡”。
在宁静中蓄积，在呼喊中爆发，是如此完美地结合在一起。
于是，“我”的心再不能平静， “我”喜欢一种积极进取的生活，“我”喜欢在追求中创造自己的新生；于是，“我”不会在乎前路的坎坷，山的陡峭，荆棘密布，听从大山的召唤，即使“双脚磨破”“双手划烂”，也是在所不惜，乐观向上。
于是，那险峻陡峭的山路，就变成了“夕阳涂抹”的“小路”；那荆棘密布的灌木丛，也就成了杜鹃啼鸣的婉转。
这是真正的青春追求，这是真正的人生追求，作者告诉我们，真正的生活在这个世界上，要用自己的心血去体验一切；这是强者人生的宣言：走向远方，走向大山，让自己奋斗的鲜血涂抹人生之路。
这是勇敢者的时代强音：走向远方，走向大山，让自己追求的脚步踏平人生崎岖。
《山高路远》这首诗展现了汪国真诗歌的思想内涵。
那是一种永不言败，超越自我；永不放弃的人生态度。
在每个人的成长到路上，谁也不能预知自己的未来。
明天可能是快乐；可能是悲伤；可能是收获；可能是失落……每个人都应该用从容的态度去面对生活中的下一秒。
所以远方呼唤我，我就走向远方；大山呼唤我，我就走向大山．．．．．． 当我们一路朝着远方奔跑，才会知道在远方的道路上有太多我们不曾留意的风景．什么样的风景才是最美的呢
清晨破晓尘雾的初阳是最美的，因为它经历了黑夜漫长的等待．雨后高悬天空的彩虹是最美的，因为它经历了风雨的洗礼。
同样当我们用流血的的双脚来涂抹小路；当我们把荆刺变成杜鹃，还有什么风景可以与此媲美呢
当我们充分的迸发生命的光和热。
生命就会似如水的蛟龙执着征服江河的信念，那样江河中就有了我们急流勇进的身姿．生命就会似展翅的雄鹰怀着搏击长空的愿望，那样苍穹中就映照出我们矫健的羽翼．诗歌的结尾画龙点睛：人生之路再长，追求者的脚步都能将它丈量；困难之山再高，奋进者的双脚都能将它攀登。
这是何等豪迈的宣言，这是何等昂扬的斗志，“万水千山只等闲”，“乌礞磅礴走泥丸”，人生，只要有执着的追求，还有什么不能克服的呢
这是一首寓意深刻，哲理深透的诗歌。
给我们的启迪是深远的，它激励着人们奋发有为，不甘于平庸，不甘于永远的沉寂，人生，就应该这样去追求。
“没有比脚更长的路”。
跋涉千里，踏过荆棘，那么跨过千里的那一脚，就是比人生成功的丰碑。
“没有比人更高的山”。
攀登高山，翻越困苦，那么站在巍峨的山巅，就是山高人为峰。
让我们坚信”没有比脚更长的路，没有比人更高的山”值得每一个人用一生去品读． 《山高路远》 --------汪国真呼喊是爆发的沉默 沉默是无声的召唤 不论激越 还是宁静 我祈求 只要不是平淡 如果远方呼唤我 我就走向远方 如果大山召唤我 我就走向大山 双脚磨破 干脆再让夕阳涂抹小路 双手划烂 索性就让荆棘变成杜鹃 没有比脚更长的路 没有比人更高的山
艾青诗选摘抄加赏析（一定要有赏析）
艾青诗选名篇赏析礁石艾青一，一个浪无休止地扑过每一个浪都在它脚下被打成碎沫开……它的脸上和身上象刀砍过的一样但它依然站在那里含着微笑，看着海洋……从艺术手法来看，在《礁石》一诗中，诗人把他对生活的独到思考熔铸于“礁石”这一象征性的形象之中，使礁石人格化，所以在读的时候，应该超然于物外，想得更深远。
的确，象征手法的运用，使这首诗言有尽而意无穷
以微笑的方式生活，无论你遇到多大的困难与挫折，无论是一个人还是一个民族。
这是《礁石》给我们的最深刻的启示
艾青的诗《希望》《希 望》梦的朋友幻想的姊妹原是自己的影子却老走在你前面像光一样无形像风一样不安定她和你之间始终有距离像窗外的飞鸟像天上的流云像河边的蝴蝶既狡猾而美丽你上去，她就飞你不理她，她撵你她永远陪伴你一直到你终止呼吸参考资料：[bbs.bj.sina.com.cn]现代诗《希望》艾青内容与背景故事《希 望》梦的朋友幻想的姊妹原是自己的影子却老走在你前面像光一样无形像风一样不安定她和你之间始终有距离像窗外的飞鸟像天上的流云像河边的蝴蝶既狡猾而美丽你上去,她就飞你不理她,她撵你她永远陪伴你一直到你终止呼吸艾青的作品一般是描写太阳、火把、黎明等有象征性的事物，表现出艾青对旧社会的黑暗和恐怖的痛恨以及对黎明、光明、希望的向往与追求。
艾青从对农村劳动人民的热爱和接近他们的要求出发，十多年来，一直向他们呈献着自己最真切的诗情。
[9]艾青的诗歌以它紧密结合现实的、富于战斗精神的特点继承了“五四”新文学的优良传统，又以精美创新的艺术风格成为新诗发展的重要收获。
这里既反映了作者的艺术才能，又铭记下他严肃的、艰苦的艺术实践。
在他的诗歌中，饱满的进取精神和丰富的生活经验带来鲜明。
艾青的诗歌具有鲜明深刻的形象，随着诗歌结束，形象也就完成。
形象，不仅指人，也包括物，以及思想等的形象化。
《艾青诗选》中优美语句及赏析1、《礁石 》一个浪，一个浪无休止地扑过来每一个浪都在它脚下被打成碎沫，散开……它的脸上和身上象刀砍过的一样但它依然站在那里含着微笑，看着海洋……2、《我爱这土地 》假如我是一只鸟，我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：这被暴风雨所打击着的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明……——然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面。
为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉……3、《给太阳 》早晨，我从睡眠中醒来，看见你的光辉就高兴;——虽然昨夜我还是困倦，而且被无数的恶梦纠缠。
你新鲜、温柔、明洁的光辉，照在我久未打开的窗上，把窗纸敷上浅黄如花粉的颜色，嵌在浅蓝而整齐的格影里，我心里充满感激，从床上起来，打开已关了一个冬季的窗门，让你把全金丝织的明丽的台巾，铺展在我临窗的桌子上。
于是，我惊喜看见你：这样的真实，不容许怀疑，你站立在对面的山巅，而且笑得那么明朗。
我用力睁开眼睛看你，渴望能捕捉你的形象，多么强烈，多么恍惚，多么庄严!你的光芒刺痛我的瞳孔。
太阳啊，你这不朽的哲人，你把快乐带给人间，即使最不幸的看见你，也在心里感受你的安慰。
你是时间的锻冶工，美好的生活镀金匠;你把日子铸成无数金轮，飞旋在古老的荒原上……假如没有你，太阳，一切生命将匍匐在阴暗里，即使有翅膀，也只能像蝙蝠在永恒的黑夜里飞翔。
我爱你像人们爱他们的母亲，你用光热哺育我的观念和思想——使我热情地生活，为理想而痛苦，直到我的生命被死亡带走。
经历了寂寞漫长的冬季，今天，我想到山巅上去，解散我的衣服，赤裸着，在你的光辉里沐浴我的灵魂……4、《黎明的通知 》为了我的祈愿诗人啊，你起来吧而且请你告诉他们给太阳早晨，我从睡眠中醒来，看见你的光辉就高兴;——虽然昨夜我还是困倦，而且被无数的恶梦纠缠。
你新鲜、温柔、明洁的光辉，照在我久未打开的窗上，把窗纸敷上浅黄如花粉的颜色，嵌在浅蓝而整齐的格影里，我心里充满感激，从床上起来，打开已关了一个冬季的窗门，让你把全金丝织的明丽的台巾，铺展在我临窗的桌子上。
于是，我惊喜看见你：这样的真实，不容许怀疑，你站立在对面的山巅，而且笑得那么明朗。
我用力睁开眼睛看你，渴望能捕捉你的形象，多么强烈，多么恍惚，多么庄严!你的光芒刺痛我的瞳孔。
太阳啊，你这不朽的哲人，你把快乐带给人间，即使最不幸的看见你，也在心里感受你的安慰。
你是时间的锻冶工，美好的生活镀金匠;你把日子铸成无数金轮，飞旋在古老的荒原上……假如没有你，太阳，一切生命将匍匐在阴暗里，即使有翅膀，也只能像蝙蝠在永恒的黑夜里飞翔。
我爱你像人们爱他们的母亲，你用光热哺育我的观念和思想——使我热情地生活，为理想而痛苦，直到我的生命被死亡带走。
经历了寂寞漫长的冬季，今天，我想到山巅上去，解散我的衣服，赤裸着，在你的光辉里沐浴我的灵魂……......艾青的诗《树》首先回答你这首诗歌与爱情无关,是关于民族团结力量的.诗人以诗人敏感的心灵感受和锐利的政治目光深切地体察到时代和社会脉搏的动向，意识到了我们伟大民族的觉悟已经到来，从原野上一棵棵“彼此孤离地兀立着”的树的意象获得灵感，产生了“在看不见的深处 \\\/它们把根须纠缠在一起”的联想。
艾青赋予那些生长在大地上的一棵棵树以活生生的性格，以独具的眼光看到了“在泥土的覆盖下\\\/它们的根伸长着”的潜在的事实，把它们作为一个伟大民族正在团结并凝聚成坚强力量的象征。
还有就是:《树》写于1940年春天，当时伟大的抗日战争已经进行了两年多，正转入艰苦的相持阶段。
这场伟大的民族战争正给予我们全体人民一次洗礼，使他们的灵魂在战争中经受严酷的磨练，日益走向精神的觉醒。
诗人艾青清醒地感受到了这一点，产生灵感和联想，写作了这首诗。
求一艾青诗及其赏析我爱这土地假如我是一只鸟，我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：这被暴风雨所打击着的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流，这无止息地吹刮着的激怒的风，和那来自林间的无比温柔的黎明……---然后我死了连羽毛也腐烂在土地里面。
为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉……《我爱这土地》导读曹津源太阳与土地是最能概括艾青诗歌特色的两个概念。
诗人对于光明、理想和美好生活的热烈追求，常常借助太阳这一意象得以表现，艾青仿佛是一位夸父，至死不渝地追寻着太阳、光明和理想;作为另一面，与诗人血脉相连的土地也是他一生一世都无法割舍的眷恋。
他曾说过:“这个无限广阔的国家和无限丰富的农村生活—无论旧的还是新的—都要求在新诗上有它的重要篇幅。
”(《献给乡村的诗·序》)艾青对土地的关注，就是对农民、民族、祖国的挚爱。
写于抗战爆发后1938年的《我爱这土地》就是艾青这种特有的土地情结的代表作。
在国土沦丧、民族危亡的紧急关头，艾青向祖国捧出一颗赤子之心，爱国深情的抒发，波澜起伏，层层推进。
一、点出土地情结。
先偿赏起始两句:“假如我是一只鸟，\\\/我也应该用嘶哑的喉咙歌唱。
”诗人对土地的酷爱，已到了不知道如何倾诉的地步。
于是，他只能舍弃人的思维语言而借用鸟的简单朴素的语言倾泻他的爱情，在诗人看来，这简单朴素的往往是最真诚热烈的。
形容词“嘶哑”，已不能再唱出美丽悦耳清亮动听的情歌，但这“嘶哑”的歌声正能抒发对土地的义无反顾的真诚和执著。
于是土地情结的激越歌声由此响起。
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可分四层。
第一层:隐喻人民苦难。
“这被暴风雨所打击着的土地，这永远汹涌着我们的悲愤的河流”。
“暴风雨”、“悲愤的河流”这些意象告诉我们，艾青魂牵梦绕地爱着的土地，是布满痛苦、躯体上有太多凝结成块的流不动的悲愤的土地。
当时日寇连续攻占了华北、华东、华南等广大地区，所到之处疯狂肆虐，草菅人命。
艾青在《雪落在中国的土地上》有着相似的描写:“雪落在中国的土地上，\\\/寒冷在封锁着中国呀……风，\\\/像一个太悲哀了的老妇，\\\/紧紧地跟随着\\\/伸出寒冷的指爪\\\/拉扯着行人的衣襟，\\\/用着像土地一样古老的话\\\/一刻也不停地絮聒着……”诗人用“寒冷”、“雪”、“风”、“封锁”等意象勾勒出扼杀着一个个求生的生命的悲惨处境。
两首诗写于同一时期，都表现出诗人对人民苦难的深情关注。
第二层，隐喻人民反抗。
“这无止息地吹刮着的激怒的风”一句象征着中华民族不屈不挠的反抗精神，神州土地养育了中华民族，也养育了一种坚韧不屈的民族精神。
“无止息”暗寓反抗精神的传承，“刮”、“激怒”表示力量的强大，由悲土地之苦难转入赞土地的抗争，诗人的土地情结深了一层;第三层，“那来自林间的无比温柔的黎明”一句可以看作是斗争前景的象征，也可以更“实”一点，看作是充满生机的解放区的象征，伟大的民族解放战争的象征。
总之，诗人的情思已由悲愤、称颂进入憧憬，表现出坚定的必胜信念，构思又进一层:第四层，“—然后我死了，连羽毛也腐烂在土地里面。
”诗人没有沉溺于对“温柔”恬静的“黎明”的欣赏中，为了自己的爱永远留给土地，他作出了上述郑重庄严的抉择。
这种献身精神可以作这样的诠释:我来自土地而最终归于土地，这样，爱才得以升华，得以永恒。
这是一种多么超凡脱俗、悲壮高尚的土地情结啊!三、升华土地情结。
第二节的一问一......艾青《我爱这土地》赏析这首诗写于抗战初期，它集中展现了艾青对土地的一片赤诚之爱。
在个体生命的渺小、短暂与大地生命的博大、永恒之间，诗人为了表达自己对土地最真挚深沉的爱，把自己想像成是“一只鸟”，永远不知疲倦地围绕着祖国大地飞翔，永远不停歇地为祖国大地而歌唱，既唱出大地的苦难与悲愤，也唱出大地的欢乐与希望；即使死了，也要将整个身躯融进祖国的土地中，以表示自己对土地的深沉之爱。
全诗的感情是强烈而内在的，基调是深沉而忧郁的。
可以说，时代的投影与真实的感受相结合，使得这首诗的感情显得极为真诚，更有感染力，更能拨动读者的心弦。
写作艺术这首诗的显著特点是篇幅短小，构思精巧。
土地是个博大的意象，诗人选择它作为寄情的对象、倾诉的对象，其境界极其广阔，意象极其丰富，诗人的情思是多角度、多层次的，诗人的想像和诗思的回旋天地也是无限自由、广阔的。
但他没有把诗的篇幅拉长，不让诗的情思散漫开去，而只把诗人对土地广阔而深厚的爱浓缩在10行诗中，并且取得了最佳的艺术效果。
写作手法诗人不是从实处落笔，而是从虚处落笔，通过想像把自己虚拟为“一只鸟”，借鸟儿与土地的关系来展开全诗的艺术境界，使诗的整体构架显得巧妙自然，使人浑然不觉。
诗以“假如”开头，显得新奇，富有独创性，便于化人为鸟，把诗境推向虚拟的艺术境界。
当然，诗中的“鸟”，仅是泛指，具有象征性，不像古诗词中那些实指(如杜鹃、鹤鸽等)。
“用嘶哑的喉咙歌唱”，是一句引人注目、令人心动、值得品味和沉思的诗句，也是全诗中深化诗人对土地感情的一个奇异的亮点。
这是当时悲壮的时代氛围(抗战初期)、诗人特殊的个性与气质(艾青自称是“悲哀的诗人”)以及诗人特殊的表达需要等等，共同作用于鸟儿形象而产生的审美意象。
它大大提升和强化了形象的审美表现力—从中我们不仅能感到时代的氛围、诗人的个性和气质，更能感到诗人对土地的爱是如此的执著、坚贞和顽强。
歌唱对象从句式上看，用的是排比句；从方法上看，用的是类似电影蒙太奇式的特写镜头，向我们依次推出他要歌唱的对象：土地、河流、风、黎明。
这些都是博大的自然或宇宙意象，但诗人选择了这几种典型的形象，极其简洁、鲜明，却又能让我们产生丰富的想像和联想，引起深刻的沉思。
值得指出的是，诗人在“土地、河流、风、黎明”前都特意加上了带有感情色彩的形容词或修饰语，使它们一个个都转化成了富有象征意味和暗示力的画面，既暗示了祖国多灾多难的命运，也暗示着人民的不屈与抗争，以及大地上仍然在生长着的希望，同时还暗示着诗人要竭尽全力，与其共命运，为他们而歌唱；即使死了，也要埋进这片土地，用自己的身躯去肥沃这片土地。
从构思的角度看，到这里，诗人仍然紧扣“鸟儿”这个虚拟的形象(“连羽毛也腐烂在土地里面”)，让其生前与死后形成强烈的对比，于对比中表现出鸟儿对土地的执著、赤诚之爱，从而也艺术地塑造了一个土地忠诚的歌者形象。
这首诗的特点是巧妙转换，另辟诗境。
按理，诗情到达高潮之后，再接下来抒写难度就很大。
但诗人却巧妙地宕开一笔，隔开一行，作了必要的间歇和停顿后，开始了巧妙转换，写下了两行形象突出、感情进一步升华的结尾。
令人读后怦然心动，过目难忘，吟诵不已。
总结把握第一，抒情视角作了转换。
诗的第一节是从虚拟的视角，即从鸟儿的视角去想像，去表现鸟儿对土地的忠诚与挚爱，显得形象含蓄；第二节却换成实写的视角，即从诗人自我的视角去实写自己“常含泪水的眼睛”，倾诉自己对土地的“深沉”之爱，是直抒胸臆。
这样，虚境和实境的结合与对应，构筑了全诗内在完整的艺术空间；结果与原因的关联与对照，又构成了支撑全诗的内在逻辑结构。
第二，写作手法作了转换。
前一节用......艾青 《绿》赏析 10分【赏析】艾青的诗歌《绿》运用文字的魅力用文学的形式描述了春天到处都是绿色，树木大地中的小草在春风的春拂下来回摆动，风是绿的，水是绿的，世界充满了绿。
绿是生命的颜色，是生命的象征。
绿是自然的颜色，是希望，是慰安，是快乐
。
艾青先生的名诗《绿》，更是写出了绿的摇曳、绿的美幻，绿的闻风而动，乃至绿的生命。
绿色”真是具有永恒的魅力
解读艾青诗歌的忧郁艾青诗歌中的忧郁情结摘要：“忧郁”既是艾青诗歌创作的灵魂，也是我们解读其诗歌的关键词。
诗人在感受和表现人民苦难时，流露出他固有哀伤、忧郁的情调。
作为一个始终为民族摆脱种种枷锁而写作的歌者，艾青的“忧郁”情结主要有三个方面的来源：客观现实、主观心情和象征手法。
这种“忧郁”并非一己的悲苦与感伤，对一个忠于现实，对祖国和人民怀着满腔的挚爱的诗人来说，他的“忧郁”乃是民族的哀感，时代的愤懑。
只要世界上还有压迫和罪恶，只要诗人对美好事物的追求尚未实现，他的“忧郁”情结是不会终结的。
关键词：艾青诗歌、忧郁、人民、苦难“忧郁”既是艾青诗歌的灵魂，也是我们解读艾青诗歌的关键词。
忧郁情结，渗透在艾青的诗歌中，构成他诗歌创作最显著的个性因素。
从他的诗歌中我们可以看到：“诗人的忧郁是人民的忧郁，他的悲哀就是人民的悲哀，诗人灵魂深处涌出的歌唱就是人民心里的声音。
”艾青自从写穷困一生的乳母“大堰河”开始，尽管他不同时期的诗作，均有不同的时代色彩，但“忧郁”始终是他诗歌的基本内涵和主要色调，对此诗人也多次作过明确的表白。
他在抗战初期的《诗论·服役》中说：“ 在这苦难被我们所熟悉，幸福被我们所陌生的时代，好象只有把灵魂能喊叫出来是最幸福的事。
”“叫一个生活在这年代的忠实的灵魂不忧郁，这有如叫一个辗转在泥色的梦里的农夫不忧郁，是一样的属于天真的一种奢望。
”50年代中期他说：“我写过无数诗，一边写，一边悲伤。
”诗人的感受和表现对人民的苦难时，流露出他固有的哀伤、忧郁的情调。
70年代后期复出后，艾青依然认为“过度的愤怒和过度的悲哀都产生诗歌”。
作为一个始终为悲苦的民族摆脱种种枷锁而写作的歌者，艾青的“忧郁”主要有三个方面的原因：首先，是来自客观现实。
艾青出生在新旧两个时代交替的历史时期，社会的动荡使各种矛盾日渐尖锐激化。
他在童年便看到了农村的凋敝衰败，目睹了人间的混乱与不平，他最初面对着“不公道的世界”，拿起画笔的时候，便去描绘阴暗的茅屋、荒芜的旷野和搁浅的划子。
那些艰苦劳作的农夫、农家妇女与孩子、那些小贩车夫都成了他作画最惯用的对象，并借以寄托自己对不公道社会的愤怒之情。
“一·二八”事变后，困难的祖国正在血泊中呻吟，艾青说：“我看到闸北一带的残垣断壁时，我几乎要哭了。
”故乡则更是满面疮痍。
不久入狱，便以一腔愤激，向黑暗的旧世界吹奏起了“毁灭的咒歌。
”抗战爆发后，他看到了光明与黑暗的较量，正义与邪恶的交战。
诗人忠实于自己的体验，并向他所处的时代奉献出了最真挚的爱。
以诗集《大堰河》为起点，创作了一系列的佳作，《复活的土地》、《雪落在中国的土地上》、《旷野》、《公路》、《村庄》、《献给乡村的诗》……这是一幅幅困难中国的图画，一曲曲深情的咏叹调，一首首渴求新生活的歌，一篇篇颂扬斗争的诗，深沉的带些哀愁的爱，时时流露着忧郁的调子。
诗人的“忧郁”是现实的投影，他感受到民族的苦难，并以一颗诚挚的诗心沉浸在亿万人的悲欢、爱憎和愿望之中，才写出了如此忧郁的诗篇。
其次，是来自主观心情。
与时代特征、社会现实紧密联系的是诗人敏感的心情以及他个人的性格和气质。
艾青的早年的不幸身世和经历，是他从小就感染了农民的忧郁，并从乳母身上体会到了“人世生活的凌辱”和“奴隶的凄苦”。
异国的孤独漂泊和流浪，加之资本主义世界的繁华和罪恶，使他产生了一种孤单、寂寞、无所归依的感觉。
这种流浪汉的气质为诗人以后创作中的忧郁情调埋下了最初的种子。
而后的监狱生活几乎把艾青吞没，他由严酷的现实所激发出的忧郁与感伤较为浓重，这是十分自然的。
新中国成立后。
他曾表示为新生活而歌唱，但政治上的高......艾青《礁石》的赏析我正好很喜欢这首诗歌，下面是名家赏析，送给你《礁石》是艾青的一首短诗，只有两节八句，但是，这首八句组成的简短的抒情诗，却用了比拟、象征等好几种写作手法，创造了歌一样的旋律、画一样的景色、无穷的想象空间和深厚的意蕴。
从诗歌的声音语言层面分析，这首诗歌采用的是“自由诗体”，就声音特点看，并不讲究对句、平仄、押韵等等旧体诗歌的规矩，但是，其声音方面也并非完全没有节奏，比如第一节第一句的两个“浪”字，可以算“同韵”，与接下来的第二节第二句句末的“样”，是同一个韵，与第四句句末的“洋”虽然平仄不同，但是仍然是同一个韵，这样，就在一定时间内形成一种音韵的循环，增加了语音和谐，构成了歌一样的旋律。
从诗歌的句式看，长短比较自由，但是最长的一句“每一个浪都在它脚下”只有九个字，最短的一句“一个浪，一个浪”是六个字，其余几句觉得字数介于中间，显得相对整齐，体现了闻一多先生所说的“诗歌的建筑美”。
这种分行、相对整齐的句式，使我们从外观上一眼就能看出它与散文、小说句式的区别，这既是诗歌的惯例，也是区分诗歌和其它文体的最表面的形式。
从这首诗歌的意境看，简短的八句诗，给我们描绘了两个主要的画面：第一个，是无数浪花被礁石打成碎沫；第二个，是礁石屹立，面对浩瀚的海洋。
这两个画面，其实是同一个画面，所不同的是，第一个画面，着重描绘了被打碎的浪花，第二个画面，着重描绘了挺立的礁石，视觉的中心点有了变化，使读者关注到不同的层面。
这就是说，“主导意图”有所不同，第一个画面的主导意图，在于揭示“浪花”的反复攻击，第二个画面的主导意图，在于突出礁石的傲然屹立。
而且，诗歌语言构筑的画面，和真实的绘画有所不同。
在诗歌中，画面是动态的，就像在电影和电视中，视角是移动的，景物也是变动不居的，而绘画中，作者却只能采取一个固定的视角，其画面虽然也力图用特殊的笔墨语言写出“动态”，但是，相比而言，总是静态为主。
诗歌这种画面的营造，比绘画更灵活。
但是，诗歌中的画面与绘画的另一个不同，就是诗歌的画面是“间接的”，是借助语言文字，间接描写图像的，而绘画，则是直接描写图像的。
这首诗歌在写作手法上，采取了比拟的手法，如第一、二句：“一个浪，一个浪，无休止地扑过来”用“扑过来”描写浪花，无疑，是把浪花比喻成“人”的写法，本来没有生命的浪花，好像也有主观意志，能主动对礁石发起攻击。
而接下来的是：写礁石“打碎”浪花，同样把礁石拟人化了，客观事物的相磨相荡，仿佛是人与人的斗争。
这里，就有了比喻、拟人，同时，在更深的层次上，有“移情”的作用。
客观事物本来没有什么意志、目的，但是在作者看来，它们却似乎有了意志、目的，实际是作者把自己的思想感情“投射”到了外物身上，给没有生命的东西赋予了生命。
就像杜甫“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的句子一样，花何尝溅泪
鸟何尝惊心
不过作者“感时”、“恨别”，心意悲伤，带着情感的有色眼镜去看待外物，觉得外物好像也在悲伤一样。
这首诗歌的第二节，进一步写礁石的“脸”、“身”和“笑”，更是清楚明白的拟人，而“移情”的审美心理活动，仍然渗透在其间。
这样的写法，使客观世界变得“人情化”，赋天地以生命，使生命的活力鼓荡在宇宙间，确实是打动人心的好诗。
这首简短的诗歌，通过比喻、拟人的手法，注入作者的感情。
但是，并没有把事情说尽，而是只简单地勾勒了两个画面，抓住事物的特点，而对其内涵，则采取“省略”的方式，没有做出什么说明，这就增加了读者猜测和想象的空间。
在艺术中，“形象大于思想”，思想往往阐述得清楚明白，也就没有多少想象的余地，而没有想象的余地，没有给读者留出“填空”和“对话”的......
名著中精彩片段摘抄
银白的月光洒在，都有蟋蟀的凄切的叫声。
夜的弥漫在空中，织成了一个的网，把所有的景物都罩在里面。
眼睛所接触到的都是罩上这个柔软的网的东西，任是一草一木，都不是象在白天里那样地现实了，它们都有着模糊、空幻的色彩，每一样都隐藏了它的细致之点，都保守着它的秘密，使人有一种如梦如幻的感觉。
（巴金《家》） 月光如银子，无处不可照及，山上竹篁在月光下变成了一片黑色。
身边草丛中虫声繁密如落雨。
间或不知道从什么地方，忽然会有一只草莺“落落落落嘘”啭着它的喉咙，不久之间，这小鸟儿又好象明白这是半夜，不应当那么吵闹，便仍然闭着那小小眼儿安睡了。
（沈从文《边城》） 他靠纱窗望出去。
满天的星又密又忙，它们声息全无，而看来只觉得天上热闹。
一梳月亮象形容未长成的女孩子，但见人已不羞缩，光明和轮廓都清新刻露，渐渐可烘衬夜景。
小园草地里的小虫琐琐屑屑地在夜谈。
不知哪里的蛙群齐心协力地干号，象声浪给火煮得发沸。
几星萤火优游来去，不象飞行，象在厚密的空气里漂浮，月光不到的阴黑处，一点萤火忽明，象夏夜的一只微绿的小眼睛。
（钱钟书《围城》） 中山公园的水池象是一面镜子，圆圆的月亮映在池面。
池子附近树旁的几盏路灯，那圆圆的灯光映在水里，就象是一个小月亮似的，围绕着池中的月亮。
一片一片臃肿的白云缓缓地移过池面，仿佛是一群老妇，弯着背，一步一步吃力地从月亮前面走过，想把月亮遮住，月亮却透过云片的空隙倾泻下皎洁的光芒。
一片白云和一片白云连起，如同一条宽大的不规则的带子，给澄澄的天空分成两半。
白云移过，逐渐消逝在远方。
天空碧澄澄的，月亮显得分外皎洁。
（周而复《上海的早晨》） 五月末的北方夜晚，是最清新、最美好的时刻。
天空象是刷洗过一般，没有一丝云雾，蓝晶晶的，又高又远。
一轮圆圆的月亮，从东边的山梁上爬出来，如同一盏大灯笼，把个奇石密布的山谷照得亮堂堂，把树枝、幼草的影投射在小路上，花花点点，悠悠荡荡。
宿鸟在枝头上叫着，小虫子在草棵子里蹦着，梯田里春苗在拔秆儿生长着；山野中也有万千生命在欢腾着…… （浩然《艳阳天》） 月光洒满了这园庭，远处的树林，顶上载着银色的光华，林里烘出浓厚的黑影，寂静严肃的压在那里。
喷水池的喷水，池里的微波，都反射着皎洁的月光，在那里荡漾，她脚下的绿茵和近旁的花草也披了月光，柔软无声的在受她的践踏。
（郁达夫《秋河》） 月亮快要出来了。
月亮还远着呢，可是在地平线后边，人们觉得它从黑暗的深渊上升。
一道微弱的光，给围绕在高坡上的树顶镶了一条花边，好象高脚杯的边缘，这些反映在微光中的树峰的侧影，一分钟比一分钟显得更为深黑。
（法 罗曼•罗兰：《母与子》） 雾霭消散了，银色的月光好象一身自得耀眼的寡妇的丧服，覆盖着广阔的沙滩。
河面没有一条船只，甚至看不见一丝微波，河心河岸，到处是一片宁静，这宁静有如死亡带给受尽苦难的病患者的一种无休止的安宁。
（印度 泰戈尔：《沉船》）过了八公里的瞿塘峡，乌沉沉的云雾，突然隐去，峡顶上一道蓝天，浮着几小片金色浮云，一注阳光像闪电样落在左边峭壁上。
右面峰顶上一片白云像白银片样发亮了，但阳光还没有降临。
这时，远远前方，无数层峦叠嶂之上，迷蒙云雾之中，忽然出现一团红雾。
你看，绛紫色的山峰，衬托着这一团雾，真美极了。
就像那深谷之中向上反射出红色宝石的闪光，令人仿佛进入了神话境界。
这时，你朝江流上望去，也是色彩缤纷：两面巨岩，倒影如墨；中间曲曲折折，却像有一条闪光的道路，上面荡着细碎的波光；近处山峦，则碧绿如翡翠。
时间一分钟一分钟过去，前面那团红雾更红更亮了。
船越驶越近，渐渐看清有一高峰亭亭笔立于红雾之中，渐渐看清那红雾原来是千万道强烈的阳光。
八点二十分，我们来到这一片晴朗的金黄色朝阳之中。
刘白羽《长江三日》 隔断了众人与我的是漫天的雾。
任是高屋崇楼，如水的车辆，拥挤的行人；一切都不复存在，连自己行走时摇荡出去的手臂也消失在迷茫之中了。
靳以《雾》 屋子外面，原是浓厚得对面不见人影的晨雾，这时已经消退，变淡了。
慢慢得势的阳光里，白蒙蒙的雾点子，一阵一阵地翻腾，飘散，好像沙沙有声。
篱笆，土堆，墙头，都在雾气里显出模糊的形象。
王西彦《春回地暖》 雾霭 像轻纱，像烟岚，像云彩；挂在树上，绕在屋脊，漫在山路上，藏在草丛中。
一会儿像奔涌的海潮，一会儿像白鸥在翻飞。
霞烟阵阵，浮去飘来，一切的一切，变得朦朦胧胧的了。
顷刻间，这乳白色的轻霭，化成小小的水滴。
洒在路面上，洒在树丛中，洒在人头脸上。
轻轻的，腻腻的，有点潮湿。
人们吸进这带有野菊花药香味儿的气息，觉得有点微醺。
仇智杰《雾纱赋》 晨雾 夜雾慢慢淡了，颜色变白，像是流动着的透明体，东方发白了。
浮动着的轻纱一般的迷雾笼罩着曹阳新村，新村的建筑和树木若有若无。
说它有吧，看不到那些建筑和树木的整体；说它没有吧，迷雾开豁的地方，又隐隐露出建筑和树木部分的轮廓，随着迷雾的浓淡，变幻多姿，仿佛是海市蜃楼。
周而复《上海的早晨》 不知什么时候起了雾。
黎明时分，浓雾像棉团似的从上游滚滚而来；爬上河岸，越上树丛，向两侧泛滥开去……浓雾塞满了小棚，沾在脸上湿漉漉的、滑腻腻的；我们谁也看不清谁的脸。
叶蔚林《在没有航标的河流上》 有一个浓雾的早晨，我来到堤边。
四处迷迷茫茫，山和湖都不见了，面前只有看不透的乳白色的混沌。
唉乃之声由远而近，和悦耳的鸟声相应和。
白色的空洞里隐隐约约有一个点子，而后，一只船的轮廓渐渐显露出来。
这是这一天最早的一只游艇。
于敏《西湖即景》 清晨，浓雾弥漫。
依照医生的嘱咐，我在湖滨悠闲地散步。
耳边只闻鸟鸣，百啭千声，都看不见它们玲珑身影。
一团团微带寒意的浓雾不时扑在脸上，掠过身旁。
平日那装着耀眼的高压水银灯泡的路灯，今天显得那么暗淡无力，在翻腾缭绕的雾气中闪烁迷离。
我仿佛正走进一个童话世界。
张平《镜湖晨雾》 夜雾 有一回从滑雪会走回松雪楼，忽然察觉路上有一层雾，一下子浓了过来，一下子又散了开去，那真是一种奇妙的经验，仿佛走进一个雾帐，雾自发边流过，自耳际流过，自指间流过，都感觉得到；又仿佛行舟在一条雾河，两旁的松涛声鸣不住，轻舟一转，已过了万重山，回首再望，已看不见有雾来过，看不见雾曾在此驻留了。
林清玄《合欢山印象》 春雾 正当四月初旬，樱草开花，一阵煦风吹过新掘的花畦，花园如同妇女，着意修饰，迎接夏季的节日。
人从花棚的空当望出，就见河水曲曲折折，漫不经心，流过草原。
黄昏的雾气，在枯落的白杨中间浮过，仿佛细纱挂在树枝，却比细纱还要发白，还要透明，蒙蒙一片，把白杨的轮廓勾成了堇色。
（法）福楼拜《包法利夫人》 夏雾 夏季的夜晚是短的，黎明早早地来临。
太阳还没有升起来以前，森林、一环一环的山峦、以及群山环绕着的一片片小小的平川，全都隐没在浓滞的雾色里。
只有森林的顶端浮现在浓雾的上面。
随着太阳的升起，越来越淡的雾色游移着、流动着，消失得无影无踪。
沉思着的森林，平川上带似的小溪全都显现出来；远远近近，全是令人肃穆的、层次分明的、浓浓淡淡的、深深浅浅的绿色，绿色，还是绿色。
张洁《从森林里来的孩子》 秋雾 才是昨儿，本是万里无云的晴天，可是那天，那山，那海，处处都像漫着层热雾，粘粘渍渍的，不大干净。
四野的蝉也作怪，越是热，越爱噪闹，噪得人又热又烦。
秋风一起，瞧啊：天上有云，云是透明的；山上海上明明罩着层雾，那雾也显得干燥而清爽。
杨朔《秋风萧瑟》 冬雾 伦敦的冬雾，真的提前保卫这古城了吗
早晨起来，把毛毯一卷，连同草垫抱到堆房里。
上楼时，觉得很冷。
用木棍拨开窗上的黑帘，外面是一片凄迷的灰雾。
不但没有了后街伊顿路教堂的尖楼，竟连后园的梨树也依稀只剩条黑影。
正在发怔时，一声味噢，一个躜动，我们的狸花猫坐在沙发背上了。
它怯生生地了了我一眼，就缩着四条腿，把身子蜷得像个鼓肚子花瓶，对着灰雾出起神来。
浓雾中传来汽车的喇叭声，时而短促，时而悠扬。
…… 萧乾《伦敦三日记》 白雾 晨曦姗姗来迟，星星不肯离去。
然而，乳白色的蒸气已从河面上冉冉升起来。
这环绕着葫芦坝的柳溪河啊，不知那儿来的这么多缥渺透明的白纱
霎时里，就组成了一笼巨大的白帐子，把个方圆十里的葫芦坝给严严实实地罩了起来。
这，就是沱江流域的河谷地带有名的大雾了。
周克芹《许茂和他的女儿们》 蓝雾 淡蓝色的晓雾，从草丛和茶树墩下升起来了。
枸椽花的清香、梅和枳的清香，混合在晨雾当中，整个山坞都是又温暖又清凉的香气；就连蓝雾，也像是酿制香精时蒸发出来的雾汽。
艾煊《碧螺春讯》 灰雾 灰白色的雾从乱石纵横的山谷里冉冉的向上升腾起来，而压在山巅上的乌云，却越来越低沉了。
一会儿，山峰隐没了，路也看不清了，四周一片昏黑。
峻青《山鹰》 寒雾 一片白茫茫的寒雾，笼罩着兵工厂的高红砖墙和砖墙外面的大马路，笼罩着兵工厂对面航空处的广阔的飞机场；包围了市街尽头处古塔的身影。
……这浓重的寒雾，从早晨厂子高烟囱旁放送出催促工人上班的汽笛声，脚踏车流，人流，车流声和杂沓的脚步声，涌进兵工厂大门口时，便开始像一道浓烟似的铺天盖地降落下来，现在已经快到小傍晌了，它还没有一点消散的意思。
太阳从混沌的、冷冻的云罅里，刚刚显露一下带着光晕的圆脸，很快便隐没了。
天空飘着碎玉般的晴雪，尖利的寒气砭人肌肤，裸露在外面的耳朵、面颊、手指头和穿着破旧棉鞋的脚趾尖，都冻得像猫咬一样的疼痛。
“好冷的腊七、腊八，冻掉下巴的数九寒天哪
”…… 蔡天心《浑河的风暴》 昏雾 各处山谷里全弥漫着悠悠的昏雾，雾悄然独步上山，好像一个恶灵，寻找安息之处而不可得似的。
粘湿而冷酷的寒雾缓缓飘来，显然可见，浪潮起伏，互相追逐，好像险恶的海面上的波涛。
雾的密度封闭了车上的灯光，除了几码之内的雾自己底搐动而外，什么也看不见；疲劳的马们所呼出的浊气混进雾里，好像这一切都是由它们造成的。
（英）狄更斯《双城记》 浓雾 变成了浓雾的细雨将五十尺以外的景物都包上了模糊昏晕的外壳。
有几处耸立云霄的高楼在雾气中只显现了最高的几层，巨眼似的成排的窗洞内闪闪烁烁射出惨黄的灯光，——远远地看去，就像是浮在半空中的蜃楼，没有一点威武的气概。
而这浓雾是无边无际的，汽车冲破了窒息的潮气向前，车窗的玻璃变成了毛玻璃，就是近在咫尺的人物也都成了晕状的怪异的了；一切都失了鲜明的轮廓，一切都在模糊变形中了。
茅盾《子夜》 太阳已经落下去了；浓雾白得跟牛奶一样，在河面上，在教堂的围墙里，在工厂四周的空地上升起来。
这时候，黑暗很快的降临了，坡下面已有灯火在闪亮，看上去那片浓雾好像掩盖着一个不见底的深渊似的…… （俄）契诃夫《在峡谷里》 山雾 陡然间，那雾就起身了，一团一团，先是那么翻滚，似乎是在滚着雪球。
滚着滚着，满世界都白茫茫一片了。
偶尔就露出山顶，林木蒙蒙地细腻了，温柔了，脉脉地有着情味。
接着山根也出来了。
但山腰，还是白的，白得空空的。
正感叹着，一眨眼，云雾却倏忽散去，从此不知消失在哪里了。
贾平凹《读山》 早晨，群山弥漫着蒸腾着白雾，青灰色的万里长城像一条巨龙，随山势迤逦而下，潜入茫茫雾海里。
黑黝黝的果园，在雾海里若隐若现，像起伏在波浪中的海岛。
母国政《山村散歌》 太阳直射到山谷深处，山像排起来似的一样，一个方向，一种姿态。
这些深得难以测量的山谷，现在正腾腾的冒出白色的、浓得像云雾一样的热气。
就好像在大地之下，有看不见的大火在燃烧，有神秘的水泉在蒸发。
孙犁《风云初记》 湖上的雾 云厚厚的，落在湖上，就是雾，灰蒙蒙的雾气，水气，像是荒原上的大烟泡、冬天的浴池，一片昏暗，吞没了湖边的远山近山。
凉飕飕的雨丝，横着飘洒过来，鬼才知道，它是从天上，还是从湖里头，冒出来。
看一眼像是有，再看一眼，又像是没有……只有技术好的船工，才能在这种天气照样载客游湖。
张抗抗《水洼中的汪洋》 南望太湖，也辨不出什么形状来，不过只觉得那面的一块空阔的地方，仿佛是由千千万万的银丝织就似的，有月光下照的清辉，有湖波返射的银箭，还有如无却有，似薄还浓，一半透明，一半粘湿的湖雾湖烟，假如你把身子用力的朝南一跳，那这一层透明的白网，必能悠扬地牵举你起来，把你举送到王母娘娘的后宫深处去似的。
郁达夫《感伤的行旅》 林间的雾 他每天早晨沿着一条蛇一样弯弯曲曲的小路走进大森林的雾里，恍若走进迷朦的梦里。
满山满谷乳白色的雾气，那样的深，那样的浓，像流动的浆液，能把人都浮起来似的。
古华《爬满青藤的木屋》 雾在林间飘浮着，流动着。
各种形状的树叶，浑圆的、椭圆的、细长的、多角的……像千万只绿色的小手。
雾气拂着它们，在叶掌上留下一层细小的水珠。
小水珠流动着，在掌心汇成一颗大水滴，像托着颗晶亮的水银珠。
沉重了，掉下去了，另一颗大水珠又在生成…… 尹俊卿《雾山黄》 草原上的雾 每天早晨，浓雾淹没了山野、河川和道路；草原清净而凉爽的空气，变得就像马群踏过的泉水一样，又混浊又肮脏
玛拉沁夫《茫茫的草原》 海上的雾 最后的一片紫光已在海面上消失掉，水里就腾起一重雾；星星在天空中闪烁了一会儿，也都看不见了。
雾在眼前逐渐浓厚，遮掩了天，遮掩了远处的海平线，甚至连船都给遮掩了。
现在只有烟囱和那庞大的主桅还可以看得出，从稍微远一些的距离看起来，那些水手的形体就好像影子一般。
又过了一小时，就什么都隐没在白茫茫的雾里，连挂在桅杆顶上的灯，和烟囱里飞出来的火花都看不见了。
（波）显克微支《为了面包》 雾在上升，可是又降落了下来，更浓密了。
有时候简直全不透明。
船陷在冰山式的雾气里。
这可怕包围，像一把钳子那样打开；使人瞥见一角地平线，又立刻合拢。
（法）雨果《海上劳工》河岸高处林木葱茏的小山上，山茱萸开满了晶莹的白花，仿佛残雪还在万绿丛中恋恋不舍。
开花的山楂子树正迎风怒放，开始从娇白转为粉红，在树下闪耀着光斑的枯松枝间，野忍冬织成了一张猩红、桔红和玫瑰红的三色地毯。
微风里掺和着新灌木和野花的淡淡清香，整个世界都是秀色可餐了。
玛格丽特 《飘》
观沧海的我们的启示
《观沧海》描绘了一幅壮阔的画面，曹操正是借景言志，表达他人老心不老的不懈追求。
从诗的体裁看，这是一首古体诗；从表达方式看，这是一首写景抒情诗。
“东临碣石，以观沧海”这两句话点明“观沧海”的位置：诗人登上碣石山顶，居高临海，视野寥廓，大海的壮阔景象尽收眼底。
以下十句描写，概由此拓展而来。
“观”字起到统领全篇的作用，体现了这首诗意境开阔，气势雄浑的特点。
前四行诗句描写沧海景象，有动有静，如“秋风萧瑟，洪波涌起”与“水何澹澹”写的是动景，“树木丛生，百草丰茂”与“山岛竦峙”写的是静景。
观沧海选自《乐府诗集》，这是乐府诗《步出夏门行》中的第一章。
“水何澹澹，山岛竦峙”是望海初得的大致印象，有点像绘画的轮廓。
在这水波“澹澹”的海上，最先映入眼帘的是那突兀耸立的山岛，它们点缀在平阔的海面上，使大海显得神奇壮观。
这两句写出了大海远景的一般轮廓，下面再层层深入描写。
“树木丛生，百草丰茂。
秋风萧瑟，洪波涌起。
”前二句具体写竦峙的山岛：虽然已到秋风萧瑟，草木摇落的季节，但岛上树木繁茂，百草丰美，给人诗意盎然之感。
后二句则是对“水何澹澹”一句的进一层描写：定神细看，在秋风萧瑟中的海面竟是洪波巨澜，汹涌起伏。
这儿，虽是秋天的典型环境，却无半点萧瑟凄凉的悲秋意绪。
作者面对萧瑟秋风，极写大海的辽阔壮美：在秋风萧瑟中，大海汹涌澎湃，浩淼接天；山岛高耸挺拔，草木繁茂，没有丝毫凋衰感伤的情调。
这种新的境界，新的格调，正反映了他“老骥伏枥，志在千里”的“壮志”胸怀。
“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。
”写出了作者曹操的壮志情怀。
前面的描写，是从海的平面去观察的，这四句则联系廓落无垠的宇宙，纵意宕开大笔，将大海的气势和威力凸显在读者面前；茫茫大海与天相接，空蒙浑融；在这雄奇壮丽的大海面前，日、月、星、汉（银河）都显得渺小了，它们的运行，似乎都由大海自由吐纳。
在丰富的联想中表现出博大的胸怀、开阔的胸襟、宏大的抱负。
暗含一种要像大海容纳万物一样把天下纳入自己掌中的胸襟。
诗人在这里描写的大海，既是眼前实景，又融进了自己的想象和夸张，展现出一派吞吐宇宙的宏伟气象，大有“五岳起方寸”的势态。
这种“笼盖吞吐气象”是诗人“眼中”景和“胸中”情交融而成的艺术境界。
言为心声，如果诗人没有宏伟的政治抱负，没有建功立业的雄心壮志，没有对前途充满信心的乐观气度，那是无论如何也写不出这样壮丽的诗境来的。
过去有人说曹操诗歌“时露霸气”（沈德潜语），指的就是《观沧海》这类作品。
” “幸甚至哉，歌以咏志。
”这是合乐时的套语，与诗的内容无关。
也指出这是乐府唱过的。
东临碣石，以观沧海 “东临碣石，以观沧海。
”开篇点题，交代了观察的方位、地点以及观察的对象。
这两句虽然没有直接写到人，但我们仿佛看到了曹操登山望海时的那种勃勃英姿。
“碣石”，据《汉书·地理志》载，在丽城(现在河北乐亭)西南，六朝时沉入海里。
“观”字统领全篇，是诗的线索，以下由“观”字展开，写登山所见。
头两句起得很平稳，“东临碣石，以观沧海”，说明自己登上碣石山俯视大海。
原来的碣石山在现在河北省乐亭县的西南，面对着渤海。
水何澹澹六句 “水何澹澹，山岛竦峙。
”是写从碣石山往下看沧海的情形。
“澹澹”，是形容海水摇摇晃晃的样子；“何”，这里当“多么”讲。
“水何澹澹”，写出了大海涌起阵阵波涛，显示了大海的力量和宏伟气象。
其中有惊讶，有赞美，正是刚刚登上山顶的第一个印象。
“竦峙”，是高耸屹立的样子。
这两句诗的意思是说：茫茫的大海上碧波万顷，一望无垠，只有脚下的山岛高高地耸立在海心。
我们都知道，同样是观海，站在岸边，坐在船头，或者是登上山顶，我们的感受是很不相同的。
曹操这时候站在山上，第一眼看到的自然是大海的全景。
所以他从大处落墨，着力渲染大海那种苍茫浑然的气势，给人一种坚定倔强的感觉。
山岛巍然，一下子就夺去了诗人的注意，所以紧接着就写岛上的景色：“树木丛生，百草丰茂。
”充满了一片欣欣向荣的景象，仿佛其中有无限的生趣等待我们去发现。
“秋风萧瑟，洪波涌起。
”随着一阵萧瑟的风声，突然涌起了滔天的波澜，使人觉得惊叹都有点来不及呢!可是等我们掉转视线，去看那涌起的洪波的时候，诗人却不再描写下去了。
“水何”六句是正面铺写大海。
其中真正写大海的只有两句。
虽然字数不多，但作者着重抓住了海水的形态变化进行大笔勾画，写出了大海变化万千的特点。
“水何澹澹”是写大海在无风情况下水波动荡的样子，而海水一遇到大风，就会立即掀起轩然大波。
“洪波涌起”仅四字就逼真地展现出了大海那种波澜壮阔的气势。
“涌”字用得尤其出色。
从这句描写中，我们不仅看到了大海波涌连天的形态，而且仿佛听到了惊涛拍岸的声音。
作者虽写观海，但并不单纯写海。
如果只写茫茫无际、波涛汹涌的海水，即使写得再好，也会给人以枯寂之感，所以作者在描写大海时，又插以山岛草木来点染，有了山岛草木的点染烘托，就把大海写得生机勃发，欣欣向荣，使人感觉到，大海不仅浩瀚壮阔，而且美丽多姿。
我们试把这几句联起来吟诵一下，就能体会到其中的韵味：茫茫苍苍的大海，波涛起伏，拍打着海岸，山岛耸立，丰茂的草木在萧瑟的秋风中摇曳弄姿，这是多么壮丽的意境，多么美好的图画啊
日月之行四句 面对这迷人的海上风光，作者展开了丰富奇特的想像。
“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。
”运行不息的太阳月亮，星光灿烂的银河，竟都包蕴在这沧海之中，这是何等的气魄啊!这四句是全诗的高潮，作者运用夸张的表现手法，创造了一个极其开阔的意境，给诗歌增添了积极的浪漫主义的色彩。
虽然是高度的夸张，但作者还是紧紧抓住了大海气势磅礴这个特征来写，夸张是合情合理的。
诗人丰富的想像，把我们带进了一个更加宏伟的境界：“日月之行，若出其中；星汉灿烂，若出其里。
”这寥寥十六个字，就写出了沧海之大，写出了一幅吞吐日月、含孕群星的气派。
天连水，水连天，浩浩荡荡无边无际，实在是壮观极了。
“星汉”就是天上的银河。
这四句诗的意思是：太阳和月亮每天从东方升起来，绕天一周，又向西方落下去，好像从海里升起又落到海里去一样。
星光灿烂的银河，斜贯在天空，它那远远的一端垂向大海，就好像发源于沧海一样。
太阳、月亮和银河可算是自然界最辉煌、最伟大的形象了，可是诗人觉得它们的运行仍然离不开大海的怀抱，大海就仿佛是日月星辰的母亲一样。
这种博大的境界在古人的诗里是并不多见的。
也是全诗的高潮。
景情结合的特点 在这首诗中，景和情是紧密结合着的。
前面已经表明，作者通过写沧海，抒发了他统一中国建功立业的抱负。
这种感情在诗中没有直接表露，而是把它蕴藏在对景物的描写当中。
这种抒情方式与其他古代许多写景诗的抒情方式有所不同。
古代许多写景抒情诗是情景分写，或上文侧重写景，下文侧重写情。
如荆轲《易水歌》上句“风萧萧兮易水寒”，侧重写风水；下句“壮士一去兮不复还”，写壮士决死的感情。
又如杜甫的《登岳阳楼》，上联“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”侧重写景，气魄也很大；而下联“亲朋无一字，老病有孤舟”则侧重写情。
《观沧海》完全是把情包含在景中的，寓情于景中。
《观沧海》的字里行间都洋溢着饱满的激情。
“水何”六句虽然是在描绘生气勃勃的大海风光，实际上在歌颂祖国壮丽的山河，透露出作者热爱祖国的感情。
目睹祖国山河壮丽的景色，更加激起了诗人要统一祖国的强烈愿望。
于是借助丰富的想像，来充分表达这种愿望。
作者以沧海自比，通过写大海吞吐宇宙的气势，来表现诗人自己宽广的胸怀和豪迈的气魄，感情奔放，却很含蓄。
“日月”四句是写景的高潮，也是作者感情发展的高潮。
宋人敖陶孙说曹诗“如幽燕老将，气韵沉雄”。
《观沧海》这首诗意境开阔，气势雄浑，这与一个雄心勃勃的政治家和军事家的风度是一致的，真是使人读其诗如见其人。
曹操这首《观沧海》准确生动地描绘出海洋的形象，单纯而又饱满，丰富而不琐细，好像一幅粗线条的炭笔画一样。
尤其可贵的是，这首诗不仅仅反映了海洋的形象，同时也赋予它以性格。
句句写景，又是句句抒情。
既表现了大海，也表现了诗人自己。
诗人不满足于对海洋做形似的摹拟，而是通过形象，力求表现海洋那种孕大含深、动荡不安的性格。
海，本来是没有生命的，然而在诗人笔下却具有了性格。
这样才更真实、更深刻地反映了大海的面貌。
《观沧海》是借景抒情，把眼前的海上景色和自己的雄心壮志很巧妙地融合在一起。
《观沧海》的高潮放在诗的末尾，它的感情非常奔放，思想却很含蓄。
不但做到了情景交融，而且做到了情理结合、寓情于景。
因为它含蓄，所以更有启发性，更能激发我们的想像，更耐人寻味。
过去人们称赞曹操的诗深沉饱满、雄健有力，“如幽燕老将，气韵沉雄”，从这里可以得到印证。
全诗的基调为苍凉慷慨的，这也是建安风骨的代表作。
诗歌译文： 向东进发登上碣石山，得以观赏大海的奇景。
海水波涛激荡，海中山岛罗列，高耸挺立。
我站在山巅，心中的波涛也像海浪在起伏。
周围是葱茏的树木，丰茂的花草，宁静的似在沉思。
萧瑟的风声传来了，草木动摇，海上掀起巨浪，在翻卷，在呼啸，似要将宇宙吞没。
大海，多么博大的胸怀啊，日月的升降起落，好像出自大海的胸中；银河里的灿烂群星，也像从大海的怀抱中涌现出来的。
啊，庆幸得很，美好无比，让我们尽情歌唱，畅抒心中的情怀。
