《望海潮》 柳永 读后感 速度啊在线等
东南形势重要，湖山优美的地方，三吴的都会，钱塘自古以来十分繁华。
如烟的柳树、彩绘的桥梁，挡风的帘子、翠绿的帐幕，房屋高高低低，约有十万人家。
高耸入云的大树环绕着沙堤，怒涛卷起霜雪一样白的浪花，天然的江河绵延无边。
市场上陈列着珠玉珍宝，家庭里充满着绫罗绸缎，争讲奢华。
里湖、外湖与重重叠叠的山岭非常清秀美丽，有秋天的桂子，十里的荷花。
晴天欢快地奏乐，夜晚划船采菱唱歌，钓鱼的老翁、采莲的姑娘都嬉笑颜开。
千名骑兵簇拥着长官，乘醉听吹箫击鼓，观赏、吟唱烟霞风光。
他日画上美好景致，回京升官时向人们夸耀。
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柳永 望海潮 翻译
原江南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。
画桥，风幕，参差十万人家。
绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。
市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。
重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。
羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。
千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。
异日图将好景，归去凤池夸。
译文：东南形势重要，湖山优美的地方，三吴的都会，钱塘自古以来十分繁华。
如烟的柳树、彩绘的桥梁，挡风的帘子、翠绿的帐幕，房屋高高低低，约有十万人家。
高耸入云的大树环绕着沙堤，怒涛卷起霜雪一样白的浪花，天然的江河绵延无边。
市场上陈列着珠玉珍宝，家庭里充满着绫罗绸缎，争讲奢华。
里湖、外湖与重重叠叠的山岭非常清秀美丽，有秋天的桂子，十里的荷花。
晴天欢快地奏乐，夜晚划船采菱唱歌，钓鱼的老翁、采莲的姑娘都嬉笑颜开。
千名骑兵簇拥着长官，乘醉听吹箫击鼓，观赏、吟唱烟霞风光。
他日画上美好景致，回京升官时向人们夸耀。
望海潮·自题小影文章的赏析
谭嗣同的这首自题小影，上片“曾经”三句，先写自己年来踪迹，他小时居京师，十三岁随其父外放甘肃，十五岁回湖南浏阳拜师读书，再返西北，天南海北，道路遥远，故颇多感慨。
“骨相空谈”三句，谓己少有壮志，从骨相看，必成大业，但岁月匆匆已历十八春秋，却一事无成，只有肠轮自转，暗自感叹。
“春梦”三句转入小影，曾对春帆细雨，做过美丽的人生之梦，回首十八年春秋，无所作为，他只有对己大喝一声“春梦醒来”。
面对小影前的几枝瓶花，他想到国事日非，外侮迭至，真是百感交集，郁塞难抑。
散文版望海潮200字左右
●望海潮 柳永 东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。
烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。
云树绕堤沙。
怒涛卷霜雪，天堑无涯。
市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。
重湖叠巘清嘉。
有三秋桂子，十里荷花。
羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。
千骑拥高牙。
乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。
异日图将好景，归去凤池夸。
柳永词作鉴赏 这首词一反柳永惯常的风格，以大开大阖、波澜起伏的笔法，浓墨重彩地铺叙展现了杭州的繁荣、壮丽景象，可谓“承平气象，形容曲尽”（见陈振孙）。
这首词，慢声长调和所抒之情起伏相应，音律协调，情致婉转，是柳永的一首传世佳作。
开头三句，入手擒题，以博大的气势笼罩全篇。
首先点出杭州位置的重要、历史的悠久，揭示出所咏主题。
三吴，旧指吴兴、吴郡、会稽。
钱塘，即杭州。
此处称“三吴都会”，极言其为东南一带、三吴地区的重要都市，字字铿锵有力。
其中“形胜”、“繁华”四字，为点睛之笔。
自“烟柳”以下，便从各个方面描写杭州之形胜与繁华。
“烟柳画桥”，写街巷河桥的美丽：“内帘翠幕”，写居民住宅的雅致。
“参差十万人家”一句，转弱调为强音，表现出整个都市户口的繁庶。
“参差”为大约之义。
“云树”三句，由市内说到郊外，只见钱塘江堤上，行行树木，远远望去，郁郁苍苍，犹如云雾一般。
一个“绕”字，写出长堤迤逦曲折的态势。
“怒涛”二句，写钱塘江水的澎湃与浩荡。
“天堑”，原意为天然的深沟，这里移来形容钱塘江。
钱塘江八月观潮，历来称为盛举。
描写是必不可少的一笔。
“市列”三句，只抓住“珠玑”和“罗绮”两个细节，便把市场的繁荣、市民的殷富反映出来。
珠玑、罗绮，又皆妇女服用之物，并暗示杭城声色之盛。
“竞豪奢”三个字明写肆间商品琳琅满目，暗写商人比夸争耀，反映了杭州这个繁华都市穷奢极欲的一面。
下片重点描写西湖。
西湖，蓄洁停沉，圆若宝镜，至于宋初已十分秀丽。
重湖，是指西湖中的白堤将湖面分割成的里湖和外湖。
叠山，是指灵隐山、南屏山、慧日峰等重重叠叠的山岭。
湖山之美，词人先用“清嘉”二字概括，接下去写山上的桂子、湖中的荷花。
这两种花也是代表杭州的典型景物。
柳永这里以工整的一联，描写了不同季节的两种花。
“三秋桂子，十里荷花”这两句确实写得高度凝炼，它把西湖以至整个杭州最美的特征概括出来，具有撼动人心的艺术力量。
“羌管弄晴，菱歌泛夜”，对仗也很工稳，情韵亦自悠扬。
“泛夜”“弄情”，，说明不论白天或是夜晚，湖面上都荡漾着优美的笛曲和采菱的歌声。
着一“泛”字，表示那是湖中的船上，“嬉嬉钓叟莲娃”，是说吹羌笛的渔翁，唱菱歌的采莲姑娘都很快乐。
“嬉嬉”二字，则将他们的欢乐神态，作了栩栩如生的描绘，生动地描绘了一幅国泰民安的游乐图卷。
接着词人写达官贵人此游乐的场景。
成群的马队簇拥着高高的牙旗，缓缓而来，一派暄赫声势。
笔致洒落，音调雄浑，仿佛令人看到一位威武而又风流的地方长官，饮酒赏乐，啸傲于山水之间。
“异日图将好景，归去凤池夸。
”是这首词的结束语。
凤池，即凤凰池，本是皇帝禁苑中的池沼。
魏晋时地近宫禁，因以为名。
“好景”二字，将如上所写和不及写的，尽数包拢。
意谓当达官贵人们召还之日，合将好景画成图本，献与朝廷，夸示于同僚，谓世间真存如此一人间仙境。
以达官贵人的不思离去，烘托出西湖之美。
词调始见于，为柳永所创的新声。
这首词写的是杭州的富庶与美丽。
上匠心独远，上片写杭州，下片写西湖，以点带面，明暗交叉，铺叙晓畅，形容得体。
其写景之壮伟、声调之激越，与东坡亦相去不远。
特别是，由数字组成的词组，如“三吴都会”、“十万人家”、“三秋桂子”、“十里荷花”、“千骑拥高牙”等词中的运用，或为实写，或为虚指，均带有夸张的语气，有助于形成柳永式的豪放词风。
●雨霖铃 柳永 寒蝉凄切。
对长亭晚，骤雨初歇。
都门帐饮无绪，留恋处、兰舟催发。
执手相看泪眼，竟无语凝噎。
念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。
多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节
今宵酒醒何处
杨柳岸、晓风残月。
，应是良辰好景虚设。
便纵有千种风情，更与何人说
柳永词作鉴赏 此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。
词中，作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人。
词的上片写临别时的情景，下片主要写别后情景。
全词起伏跌宕，声情双绘，是流行的“宋金十大曲”之一。
起首三句写别时之景，点明了地点和节序。
云：“孟秋之月，寒蝉鸣。
”可见时间大约农历七月。
然而词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写，氛围的渲染，融情入景，暗寓别意。
秋季，暮色，骤雨寒蝉，词人所见所闻，无处不凄凉。
“对长亭晚”一句，中间插刀，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。
这三句景色的铺写，也为后两句的“无绪”和“催发”，设下伏笔。
“都门帐饮”，语本江淹《别赋》：“帐饮东都，送客金谷。
”他的恋人都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无兴致。
接下去说：“留恋处、兰舟催发”，这七个字完全是写实，然却以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其类锐
这里的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能纡，更能促使感情的深化。
于是后面便迸出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”二句。
寥寥十一字，语言通俗而感情深挚，形象逼真，如目前。
真是力敌千钧
词人凝噎喉的就“念去去”二句的内心独白。
这里的去声“念”字用得特别好，读去声，作为领格，上承“凝噎”而自然一转，下启“千里”以下而一气流贯。
“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道里修远。
“千里”以下，声调和谐，景色如绘。
既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色一层浓似一层；既曰“千里”，又曰“阔”，一程远似一程。
道尽了恋人分手时难舍的别情。
上片正面话别，下片则宕开一笔，先作泛论，从个别说到一般。
“多情自古伤离别”意谓伤离惜别，并不自我始，自古皆然。
接以“更那堪冷落清秋节”一句，则极言时当冷落凄凉的秋季，离情更甚于常时。
“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密；而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。
“今宵”三句蝉联上句而来，是全篇之警策。
成为柳永光耀词史的名句。
这三句本是想象今宵旅途中的况味，遥想不久之后一舟临岸，词人酒醒梦回，却只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂杨柳梢头。
整个画面充满了凄清的气氛，客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚这画面之中。
这句景语似工笔小帧，无比清丽。
清人刘熙载《艺概》中说：“词有点，有染。
柳耆卿《雨霖铃》云：”多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。
今宵酒醒何处
杨柳岸、晓风残月。
‘上二句点出离别冷落，’今宵‘二句乃就上二句意染之。
点染之间，不得有他语相隔，隔则警句亦成死灰矣。
“也就是说，这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性，而后面这两个警句，也将失去光彩。
“此去经年”四句，改用情语。
他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增枨触而已。
“此去”二字，遥应上片“念去去”：“经年”二字，近应“今宵”，时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。
“便纵有千种风情，更与何人说”，以问句归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。
此词之所以脍灸人口，是因为它艺术上颇具特色，成就甚高。
早宋代，就有记载说，以此词的缠绵悱恻、深沉婉约，“只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸、晓风残月。
这种格调的形成，有赖于意境的营造。
词人善于把传统的情景交融的手法运用到慢词中，把离情别绪的感受，通过具有画面性的境界表现出来，意与境会，构成一种诗意美的境界，绘读者以强烈的艺术感染。
全词虽为直写，但叙事清楚，写景工致，以具体鲜明而又能触动离愁的自然风景画面来渲染主题，状难状之景，达难达之情，而出之以自然。
末尾二句画龙点睛，为全词生色，为脍灸人口的千古名句。
三秋桂子，十里荷花”《望海潮》这首词的
望海潮·洛阳怀古 望海潮 【宋】秦观 梅英疏淡，冰澌溶泄，东风暗换年华。
金谷俊游，铜驼巷陌，新晴细履平沙。
长记误随车。
正絮翻蝶舞，芳思交加。
柳下桃蹊， 乱分春色到人家。
西园夜饮鸣笳。
有华灯碍月，飞盖妨花。
花苑未空，行人渐老，重来是事堪嗟
烟暝酒旗斜。
但倚楼极目，极见栖鸦。
无奈归心，暗随流水到天涯。
【简析】 此词一题洛阳怀古，非是。
词中提到金谷、铜驼等地，系虚似洛阳、实写汴京，虚虚实实，乃有忧谗畏讥之意在焉。
前三句梅花渐稀，冰河解冻，年华暗换，又到早春时节，然后引起对往事的回忆。
全词结皆抚今，中间插入追昔内容。
记忆越是美好，越是富于情趣，眼前景越是难堪，词意也越耐咀嚼。
【作者简介】 秦观:(1049－1100)北宋词人。
字少游、太虚，号淮海居士，高邮(今属江苏)人。
曾任秘书省正字，兼国史院编修官等职。
因政治上倾向于旧党，被目为元佑党人，绍圣后累遭贬谪。
文辞为苏轼所赏识，是“”之一。
工诗词。
词多写男女情爱，也颇有感伤身世之作，风格委婉含蓄，清丽雅淡。
诗风与词风相近。
有、。
【主要词作】 鹊桥仙(纤云弄巧) 望海潮·洛阳怀古(梅英疏淡) 踏莎行(雾失楼台) (天涯旧恨) 水龙吟(小楼连苑横空) 八六子(倚危亭，恨如芳草) 满庭芳(山抹微云) 千秋岁(水边沙外) 浣溪沙(漠漠轻寒上小楼) 回答者：蜣螂 - 高级魔法师 七级 6-14 20:23望海潮 ·柳永 东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。
烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。
云树绕堤沙。
怒涛卷霜雪，天堑无涯。
市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。
重湖叠巘清嘉。
有三秋桂子，十里荷花。
羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。
千骑拥高牙。
乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。
异日图将好景，归去凤池夸。
【赏析一】 这首词一反柳永惯常的风格，以大开大阖、波澜起伏的笔法，浓墨重彩地铺叙展现了杭州的繁荣、壮丽景象，可谓“承平气象，形容曲尽”（见陈振孙）。
这首词，慢声长调和所抒之情起伏相应，音律协调，情致婉转，是柳永的一首传世佳作。
开头三句，入手擒题，以博大的气势笼罩全篇。
首先点出杭州位置的重要、历史的悠久，揭示出所咏主题。
三吴，旧指吴兴、吴郡、会稽。
钱塘，即杭州。
此处称“三吴都会”，极言其为东南一带、三吴地区的重要都市，字字铿锵有力。
其中“形胜”、“繁华”四字，为点睛之笔。
自“烟柳”以下，便从各个方面描写杭州之形胜与繁华。
“烟柳画桥”，写街巷河桥的美丽；“内帘翠幕”，写居民住宅的雅致。
“参差十万人家”一句，转弱调为强音，表现出整个都市户口的繁庶。
“参差”为大约之义。
“云树”三句，由市内说到郊外，只见在钱塘江堤上，行行树木，远远望去，郁郁苍苍，犹如云雾一般。
一个“绕”字，写出长堤迤逦曲折的态势。
“怒涛”二句，写钱塘江水的澎湃与浩荡。
“天堑”，原意为天然的深沟，这里移来形容钱塘江。
钱塘江八月观潮，历来称为盛举。
描写钱塘江潮是必不可少的一笔。
“市列”三句，只抓住“珠玑”和“罗绮”两个细节，便把市场的繁荣、市民的殷富反映出来。
珠玑、罗绮，又皆妇女服用之物，并暗示杭城声色之盛。
“竞豪奢”三个字明写肆间商品琳琅满目，暗写商人比夸争耀，反映了杭州这个繁华都市穷奢极欲的一面。
下片重点描写西湖。
西湖，蓄洁停沉，圆若宝镜，至于宋初已十分秀丽。
重湖，是指西湖中的白堤将湖面分割成的里湖和外湖。
叠山，是指灵隐山、南屏山、慧日峰等重重叠叠的山岭。
湖山之美，词人先用“清嘉”二字概括，接下去写山上的桂子、湖中的荷花。
这两种花也是代表杭州的典型景物。
柳永这里以工整的一联，描写了不同季节的两种花。
“三秋桂子，十里荷花”这两句确实写得高度凝炼，它把西湖以至整个杭州最美的特征概括出来，具有撼动人心的艺术力量。
“羌管弄晴，菱歌泛夜”，对仗也很工稳，情韵亦自悠扬。
“泛夜”“弄情”，互文见义，说明不论白天或是夜晚，湖面上都荡漾着优美的笛曲和采菱的歌声。
着一 “泛”字，表示那是在湖中的船上，“嬉嬉钓叟莲娃”，是说吹羌笛的渔翁，唱菱歌的采莲姑娘都很快乐。
“嬉嬉”二字，则将他们的欢乐神态，作了栩栩如生的描绘，生动地描绘了一幅国泰民安的游乐图卷。
接着词人写达官贵人在此游乐的场景。
成群的马队簇拥着高高的牙旗，缓缓而来，一派暄赫声势。
笔致洒落，音调雄浑，仿佛令人看到一位威武而又风流的地方长官，饮酒赏乐，啸傲于山水之间。
“异日图将好景，归去凤池夸。
”是这首词的结束语。
凤池，即凤凰池，本是皇帝禁苑中的池沼。
魏晋时中书省地近宫禁，因以为名。
“好景”二字，将如上所写和不及写的，尽数包拢。
意谓当达官贵人们召还之日，合将好景画成图本，献与朝廷，夸示于同僚，谓世间真存如此一人间仙境。
以达官贵人的不思离去，烘托出西湖之美。
词调始见于，为柳永所创的新声。
这首词写的是杭州的富庶与美丽。
在艺术构思上匠心独远，上片写杭州，下片写西湖，以点带面，明暗交叉，铺叙晓畅，形容得体。
其写景之壮伟、声调之激越，与东坡亦相去不远。
特别是，由数字组成的词组，如“三吴都会”、“十万人家”、“三秋桂子”、 “十里荷花”、“千骑拥高牙”等在词中的运用，或为实写，或为虚指，均带有夸张的语气，有助于形成柳永式的豪放词风。
【赏析二】 这一词牌名是柳永创制的，大概取意于杭州是观潮胜地。
钱塘江畔的杭州自古就是著名的大都市，风景秀丽，人文荟萃，经济繁荣，生活富足。
在这首词里，柳永以生动的笔墨，把杭州描绘得富丽非凡。
“东南形胜，三吴都会”，起笔便大开大阔，直起直落。
两个四字对句，气势博大，力量非凡。
“东南”，就方向言；“三吴”，就地点言。
交代地理位置空间浩瀚、面积广大，给人以开阔之感，引起人的阅读期待：是何处如此占尽天时地利
下句紧接着作了回答：“钱塘自古繁华。
”“自古”突出了杭州历史悠久，繁华富庶。
接下来，词人如数家珍般一一细数杭州的自然风光、人文景观。
以下三句分别就首句中的“都会”、“形胜”、“繁华”，作出形象的说明。
“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。
”远望去，垂柳含烟，薄雾如纱，虹桥似画，真是画中才有的好景致啊。
这一处人烟阜盛，各式建筑，各抱地势，鳞次栉比，檐牙错落；走近了看，微风过处，千门万户帘幕轻摆，显得怡然安详，真是一派“都会”景象。
“参差”形容楼阁高下不齐，“十万”指人口众多，未必是确数。
“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。
”视线从城内转到钱塘江边，来写“形胜”。
高耸入云的古树围绕着江堤，汹涌的江涛象发了怒一样奔腾而来，激起如霜如雪的白色浪花，壮阔的钱塘江就象一道天然的壕沟阻挡着北方敌人的进犯。
一“绕”字尽显古树成行，长堤迤逦之态，一“卷”字又状狂涛汹涌，波浪滔滔之势。
“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。
”镜头移近，来街市上走走看看。
珠玉宝石遍陈于市，家家户户绫罗盈柜，人们的衣饰更是鲜丽豪华，竞相斗艳。
“列”、“盈”、“竞”把经济繁荣、生活富庶奢华落到了实处。
杭州之美在西湖，西湖之美在景美，更在人美。
“重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。
”湖外有湖，山外有山，西湖的锦山秀水实在是清丽可嘉；更美的是“三秋桂子，十里荷花”，堪称千古丽句。
“三秋”意指桂花花期长，馥郁芬芳，长久不散；“十里”是说湖中广植荷花，逢到花期真可谓“，映日荷花别样红”了。
一句牵出了诸多意象，湖、山、秋月、桂花、荷花奔赴而来，令人心旷神怡，遐想万千。
“三秋桂子”就让人联想起有关西湖的美丽传说。
传说西湖灵隐寺和天竺寺，每到中秋，常常有带露的桂子从天飘落，馨香异常，那是从月宫桂树上飘落下来的，是寂寞的嫦娥赠与人间有心人的。
因此宋之问中写道：“桂子月中落，天香云外飘。
”《忆江南》中也有“山寺月中寻桂子”。
美丽的传说给秀丽的西湖增添了神秘空灵的色彩。
“羌管弄晴，菱歌泛夜”两句为互文，即羌管弄晴、泛夜，菱歌泛夜、弄晴。
意谓笛声歌声昼夜不停，在晴空中飘扬，在月夜下荡漾。
“弄”使得吹笛人和采菱女的潇洒欢快之情陡增； “泛”说明人们是在湖中吹笛演唱，笛声歌声似乎随着湖水荡漾开来，轻盈愉悦之貌全出。
“嬉嬉钓叟莲娃”，湖边钓鱼的老翁怡然自得，湖中采莲的孩童喧闹嬉戏。
一句话就给我们展开了一幅太平盛世下的百姓安乐图。
“千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。
”权贵出行气派威风，真有一呼百应之势。
闲暇时，品酒赏音，吟诗作画，赏玩山水，何等风流潇洒。
“异日图将好景，归去凤池夸。
”至此，才彰显了写作目的是拜谒孙何。
“异日”“归去凤池”是对孙何宦途前景的美好祝愿，而这“好景”足以向朝廷中人“夸”，又使这祝愿归结到了对壮美秀丽的杭州的赞美上。
虽然投赠之词恭维、夸张在所难免，但西湖的山水人家已经为自己作了明证，不信就请到杭州来眼见为实吧
（蒋雅云） 《望海潮》这一词牌名是柳永创制的，大概取意于杭州是观潮胜地。
钱塘江畔的杭州自古就是著名的大都市，风景秀丽，人文荟萃，经济繁荣，生活富足。
在这首词里，柳永以生动的笔墨，把杭州描绘得富丽非凡。
“东南形胜，三吴都会”，起笔便大开大阔，直起直落。
两个四字对句，气势博大，力量非凡。
“东南”，就方向言；“三吴”，就地点言。
交代地理位置空间浩瀚、面积广大，给人以开阔之感，引起人的阅读期待：是何处如此占尽天时地利
下句紧接着作了回答：“钱塘自古繁华。
”“自古”突出了杭州历史悠久，繁华富庶。
接下来，词人如数家珍般一一细数杭州的自然风光、人文景观。
以下三句分别就首句中的“都会”、“形胜”、“繁华”，作出形象的说明。
“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。
”远望去，垂柳含烟，薄雾如纱，虹桥似画，真是画中才有的好景致啊。
这一处人烟阜盛，各式建筑，各抱地势，鳞次栉比，檐牙错落；走近了看，微风过处，千门万户帘幕轻摆，显得怡然安详，真是一派“都会”景象。
“参差”形容楼阁高下不齐，“十万”指人口众多，未必是确数。
“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。
”视线从城内转到钱塘江边，来写“形胜”。
高耸入云的古树围绕着江堤，汹涌的江涛象发了怒一样奔腾而来，激起如霜如雪的白色浪花，壮阔的钱塘江就象一道天然的壕沟阻挡着北方敌人的进犯。
一“绕”字尽显古树成行，长堤迤逦之态，一“卷”字又状狂涛汹涌，波浪滔滔之势。
“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。
”镜头移近，来街市上走走看看。
珠玉宝石遍陈于市，家家户户绫罗盈柜，人们的衣饰更是鲜丽豪华，竞相斗艳。
“列”、“盈”、“竞”把经济繁荣、生活富庶奢华落到了实处。
杭州之美在西湖，西湖之美在景美，更在人美。
“重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里荷花。
”湖外有湖，山外有山，西湖的锦山秀水实在是清丽可嘉；更美的是“三秋桂子，十里荷花”，堪称千古丽句。
“三秋”意指桂花花期长，馥郁芬芳，长久不散；“十里”是说湖中广植荷花，逢到花期真可谓“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”了。
一句牵出了诸多意象，湖、山、秋月、桂花、荷花奔赴而来，令人心旷神怡，遐想万千。
“三秋桂子”就让人联想起有关西湖的美丽传说。
传说西湖灵隐寺和天竺寺，每到中秋，常常有带露的桂子从天飘落，馨香异常，那是从月宫桂树上飘落下来的，是寂寞的嫦娥赠与人间有心人的。
因此宋之问《灵隐寺》中写道：“桂子月中落，天香云外飘。
”白居易《忆江南》中也有“山寺月中寻桂子”。
美丽的传说给秀丽的西湖增添了神秘空灵的色彩。
“羌管弄晴，菱歌泛夜”两句为互文，即羌管弄晴、泛夜，菱歌泛夜、弄晴。
意谓笛声歌声昼夜不停，在晴空中飘扬，在月夜下荡漾。
“弄”使得吹笛人和采菱女的潇洒欢快之情陡增； “泛”说明人们是在湖中吹笛演唱，笛声歌声似乎随着湖水荡漾开来，轻盈愉悦之貌全出。
“嬉嬉钓叟莲娃”，湖边钓鱼的老翁怡然自得，湖中采莲的孩童喧闹嬉戏。
一句话就给我们展开了一幅太平盛世下的百姓安乐图。
“千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。
”权贵出行气派威风，真有一呼百应之势。
闲暇时，品酒赏音，吟诗作画，赏玩山水，何等风流潇洒。
“异日图将好景，归去凤池夸。
”至此，才彰显了写作目的是拜谒孙何。
“异日”“归去凤池”是对孙何宦途前景的美好祝愿，而这“好景”足以向朝廷中人“夸”，又使这祝愿归结到了对壮美秀丽的杭州的赞美上。
虽然投赠之词恭维、夸张在所难免，但西湖的山水人家已经为自己作了明证，不信就请到杭州来眼见为实吧
（蒋雅云） 望海潮 ·柳永 东南形胜，江吴都会，钱塘自古繁华。
烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。
云树绕堤沙。
怒涛卷霜雪，天堑无涯。
市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。
重湖叠巘清嘉。
有三秋桂子，十里荷花。
羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。
千骑拥高牙。
乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。
异日图将好景，归去凤池夸。
[译文] 东南形势重要，湖山优美的地方，三吴的都会，钱塘自古以来十分繁华。
如烟的柳树、彩绘的桥梁，挡风的帘子、翠绿的帐幕，房屋高高低低，约有十万人家。
高耸入云的大树环绕着沙堤，怒涛卷起霜雪一样白的浪花，天然的江河绵延无边。
市场上陈列着珠玉珍宝，家庭里充满着绫罗绸缎，争讲奢华。
里湖、外湖与重重叠叠的山岭非常清秀美丽，有秋天的桂子，十里的荷花。
晴天欢快地奏乐，夜晚划船采菱唱歌，钓鱼的老翁、采莲的姑娘都嬉笑颜开。
千名骑兵簇拥着长官，乘醉听吹箫击鼓，观赏、吟唱烟霞风光。
他日画上美好景致，回京升官时向人们夸耀。
【赏析一】 这首词一反柳永惯常的风格，以大开大阖、波澜起伏的笔法，浓墨重彩地铺叙展现了杭州的繁荣、壮丽景象，可谓“承平气象，形容曲尽”（见陈振孙《直斋书录解题》）。
这首词，慢声长调和所抒之情起伏相应，音律协调，情致婉转，是柳永的一首传世佳作。
开头三句，入手擒题，以博大的气势笼罩全篇。
首先点出杭州位置的重要、历史的悠久，揭示出所咏主题 。
三吴，旧指吴兴、吴郡、会稽。
钱塘，即杭州。
此处称“三吴都会”，极言其为东南一带、三吴地区的重要都市，字字铿锵有力。
其中“形胜”、“繁华”四字，为点睛之笔。
自“烟柳”以下，便从各个方面描写杭州之形胜与繁华。
“烟柳画桥”，写街巷河桥的美丽；“内帘翠幕”，写居民住宅的雅致。
“参差十万人家”一句，转弱调为强音，表现出整个都市户口的繁庶。
“参差”为大约之义。
“云树”三句，由市内说到郊外，只见在钱塘江堤上，行行树木，远远望去，郁郁苍苍，犹如云雾一般。
一个“绕”字，写出长堤迤逦曲折的态势。
“怒涛”二句，写钱塘江水的澎湃与浩荡。
“天堑”，原意为天然的深沟，这里移来形容钱塘江。
钱塘江八月观潮，历来称为盛举。
描写钱塘江潮是必不可少的一笔。
“市列”三句，只抓住“珠玑”和“罗绮”两个细节，便把市场的繁荣、市民的殷富反映出来。
珠玑、罗绮，又皆妇女服用之物，并暗示杭城声色之盛。
“竞豪奢”三个字明写肆间商品琳琅满目，暗写商人比夸争耀，反映了杭州这个繁华都市穷奢极欲的一面。
下片重点描写西湖。
西湖，蓄洁停沉，圆若宝镜，至于宋初已十分秀丽。
重湖，是指西湖中的白堤将湖面分割成的里湖和外湖。
叠山，是指灵隐山、南屏山、慧日峰等重重叠叠的山岭。
湖山之美，词人先用“清嘉”二字概括，接下去写山上的桂子、湖中的荷花。
这两种花也是代表杭州的典型景物。
柳永这里以工整的一联，描写了不同季节的两种花。
“三秋桂子，十里荷花”这两句确实写得高度凝炼，它把西湖以至整个杭州最美的特征概括出来，具有撼动人心的艺术力量。
“羌管弄晴，菱歌泛夜”，对仗也很工稳，情韵亦自悠扬。
“泛夜”“弄情”，互文见义，说明不论白天或是夜晚，湖面上都荡漾着优美的笛曲和采菱的歌声。
着一“泛”字，表示那是在湖中的船上，“嬉嬉钓叟莲娃”，是说吹羌笛的渔翁，唱菱歌的采莲姑娘都很快乐。
“嬉嬉”二字，则将他们的欢乐神态，作了栩栩如生的描绘，生动地描绘了一幅国泰民安的游乐图卷。
接着词人写达官贵人在此游乐的场景。
成群的马队簇拥着高高的牙旗，缓缓而来，一派暄赫声势。
笔致洒落，音调雄浑，仿佛令人看到一位威武而又风流的地方长官，饮酒赏乐，啸傲于山水之间。
“异日图将好景，归去凤池夸。
”是这首词的结束语。
凤池，即凤凰池，本是皇帝禁苑中的池沼。
魏晋时中书省地近宫禁，因以为名。
“好景”二字，将如上所写和不及写的，尽数包拢。
意谓当达官贵人们召还之日，合将好景画成图本，献与朝廷，夸示于同僚，谓世间真存如此一人间仙境。
以达官贵人的不思离去，烘托出西湖之美。
《望海潮》词调始见于《乐章集》，为柳永所创的新声。
这首词写的是杭州的富庶与美丽。
在艺术构思上匠心独远，上片写杭州，下片写西湖，以点带面，明暗交叉，铺叙晓畅，形容得体。
其写景之壮伟、声调之激越，与东坡亦相去不远。
特别是，由数字组成的词组，如“三吴都会”、“十万人家”、“三秋桂子”、“十里荷花”、“千骑拥高牙”等在词中的运用，或为实写，或为虚指，均带有夸张的语气，有助于形成柳永式的豪放词风。
望海潮·洛阳怀古 望海潮 【宋】秦观 梅英疏淡，冰澌溶泄，东风暗换年华。
金谷俊游，铜驼巷陌，新晴细履平沙。
长记误随车。
正絮翻蝶舞，芳思交加。
柳下桃蹊， 乱分春色到人家。
西园夜饮鸣笳。
有华灯碍月，飞盖妨花。
花苑未空，行人渐老，重来是事堪嗟
烟暝酒旗斜。
但倚楼极目，极见栖鸦。
无奈归心，暗随流水到天涯。
【简析】 此词一题洛阳怀古，非是。
词中提到金谷、铜驼等地，系虚似洛阳、实写汴京，虚虚实实，乃有忧谗畏讥之意在焉。
前三句梅花渐稀，冰河解冻，年华暗换，又到早春时节，然后引起对往事的回忆。
全词结皆抚今，中间插入追昔内容。
记忆越是美好，越是富于情趣，眼前景越是难堪，词意也越耐咀嚼。
【作者简介】 秦观:(1049－1100)北宋词人。
字少游、太虚，号淮海居士，高邮(今属江苏)人。
曾任秘书省正字，兼国史院编修官等职。
因政治上倾向于旧党，被目为元佑党人，绍圣后累遭贬谪。
文辞为苏轼所赏识，是“苏门四学士”之一。
工诗词。
词多写男女情爱，也颇有感伤身世之作，风格委婉含蓄，清丽雅淡。
诗风与词风相近。
有《淮海集》、《淮海居士长短句》。
【主要词作】 鹊桥仙(纤云弄巧) 望海潮·洛阳怀古(梅英疏淡) 踏莎行(雾失楼台) 减字木兰花(天涯旧恨) 水龙吟(小楼连苑横空) 八六子(倚危亭，恨如芳草) 满庭芳(山抹微云) 千秋岁(水边沙外) 浣溪沙(漠漠轻寒上小楼) 回答者：蜣螂 - 高级魔法师 七级 6-14 20:23望海潮 ·柳永 东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。
烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。
云树绕堤沙。
怒涛卷霜雪，天堑无涯。
市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。
重湖叠巘清嘉。
有三秋桂子，十里荷花。
羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。
千骑拥高牙。
乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。
异日图将好景，归去凤池夸。
【赏析一】 这首词一反柳永惯常的风格，以大开大阖、波澜起伏的笔法，浓墨重彩地铺叙展现了杭州的繁荣、壮丽景象，可谓“承平气象，形容曲尽”（见陈振孙《直斋书录解题》）。
这首词，慢声长调和所抒之情起伏相应，音律协调，情致婉转，是柳永的一首传世佳作。
开头三句，入手擒题，以博大的气势笼罩全篇。
首先点出杭州位置的重要、历史的悠久，揭示出所咏主题。
三吴，旧指吴兴、吴郡、会稽。
钱塘，即杭州。
此处称“三吴都会”，极言其为东南一带、三吴地区的重要都市，字字铿锵有力。
其中“形胜”、“繁华”四字，为点睛之笔。
自“烟柳”以下，便从各个方面描写杭州之形胜与繁华。
“烟柳画桥”，写街巷河桥的美丽；“内帘翠幕”，写居民住宅的雅致。
“参差十万人家”一句，转弱调为强音，表现出整个都市户口的繁庶。
“参差”为大约之义。
“云树”三句，由市内说到郊外，只见在钱塘江堤上，行行树木，远远望去，郁郁苍苍，犹如云雾一般。
一个“绕”字，写出长堤迤逦曲折的态势。
“怒涛”二句，写钱塘江水的澎湃与浩荡。
“天堑”，原意为天然的深沟，这里移来形容钱塘江。
钱塘江八月观潮，历来称为盛举。
描写钱塘江潮是必不可少的一笔。
“市列”三句，只抓住“珠玑”和“罗绮”两个细节，便把市场的繁荣、市民的殷富反映出来。
珠玑、罗绮，又皆妇女服用之物，并暗示杭城声色之盛。
“竞豪奢”三个字明写肆间商品琳琅满目，暗写商人比夸争耀，反映了杭州这个繁华都市穷奢极欲的一面。
下片重点描写西湖。
西湖，蓄洁停沉，圆若宝镜，至于宋初已十分秀丽。
重湖，是指西湖中的白堤将湖面分割成的里湖和外湖。
叠山，是指灵隐山、南屏山、慧日峰等重重叠叠的山岭。
湖山之美，词人先用“清嘉”二字概括，接下去写山上的桂子、湖中的荷花。
这两种花也是代表杭州的典型景物。
柳永这里以工整的一联，描写了不同季节的两种花。
“三秋桂子，十里荷花”这两句确实写得高度凝炼，它把西湖以至整个杭州最美的特征概括出来，具有撼动人心的艺术力量。
“羌管弄晴，菱歌泛夜”，对仗也很工稳，情韵亦自悠扬。
“泛夜”“弄情”，互文见义，说明不论白天或是夜晚，湖面上都荡漾着优美的笛曲和采菱的歌声。
着一 “泛”字，表示那是在湖中的船上，“嬉嬉钓叟莲娃”，是说吹羌笛的渔翁，唱菱歌的采莲姑娘都很快乐。
“嬉嬉”二字，则将他们的欢乐神态，作了栩栩如生的描绘，生动地描绘了一幅国泰民安的游乐图卷。
接着词人写达官贵人在此游乐的场景。
成群的马队簇拥着高高的牙旗，缓缓而来，一派暄赫声势。
笔致洒落，音调雄浑，仿佛令人看到一位威武而又风流的地方长官，饮酒赏乐，啸傲于山水之间。
“异日图将好景，归去凤池夸。
”是这首词的结束语。
凤池，即凤凰池，本是皇帝禁苑中的池沼。
魏晋时中书省地近宫禁，因以为名。
“好景”二字，将如上所写和不及写的，尽数包拢。
意谓当达官贵人们召还之日，合将好景画成图本，献与朝廷，夸示于同僚，谓世间真存如此一人间仙境。
以达官贵人的不思离去，烘托出西湖之美。
《望海潮》词调始见于《乐章集》，为柳永所创的新声。
这首词写的是杭州的富庶与美丽。
在艺术构思上匠心独远，上片写杭州，下片写西湖，以点带面，明暗交叉，铺叙晓畅，形容得体。
其写景之壮伟、声调之激越，与东坡亦相去不远。
特别是，由数字组成的词组，如“三吴都会”、“十万人家”、“三秋桂子”、 “十里荷花”、“千骑拥高牙”等在词中的运用，或为实写，或为虚指，均带有夸张的语气，有助于形成柳永式的豪放词风。
望海潮 望海潮 * (仄)平平仄，(仄)平平仄，(平)平(仄)仄平平。
平仄仄平，平平仄仄，(平)平(仄)仄 ????????????????????△????????????????? 平平。
(仄)仄仄平平。
仄(平)平仄仄（上一下四），(仄)仄平平。
(仄)仄平平，(平)平 ?△??????△??????????????????△?????????? (仄)仄仄平平。
* 平平仄仄平平。
仄(平)平(仄)仄（上一下四），(仄)仄平平。
平 ?????△?????????△???????????????????△?? 仄仄平,平平仄仄,(平)平(仄)仄平平。
(仄)仄仄平平。
仄(平)平仄仄(上一下四)，(仄) ???????????????△??????△??????????????? 仄平平。
(仄)仄平平，(平)平(仄)仄仄平平。
?????????????????? ??△???????????????△??????????????????? （最后两句可换成仄仄平平仄仄，仄仄(仄)平平。
） 说明：望海潮词牌，一百零七字，双调，上阙五平韵、下阙六平韵，一韵到底。
望海潮 作者：柳永 东南形胜，三吴1都会，钱塘2自古繁华。
烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。
云树绕堤沙。
怒涛卷霜雪，天堑无涯。
市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。
重湖叠巘3清嘉，有三秋桂子，十里荷花。
羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。
千骑拥高牙4。
乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。
异日图将好景，归去凤池5夸。
全部注释 1.三吴：指吴兴郡、吴郡、会稽郡，此处泛指今江苏南部和浙江的部分地区。
五代吴越建都于此。
2.钱塘：即杭州，古属吴郡。
3.重湖叠巘：西湖以白堤为界，分里湖和外湖，故称重湖。
叠巘：指层层叠叠的山峦。
4.高牙：原指军前大旗，因旗杆以象牙为饰而得名。
词中代指高官孙何。
5.凤池：即凤凰池，为皇帝禁苑中池沼。
词中泛指朝廷。
在词史上，柳永是较早把城市题材写进词里的人。
如他的《抛球乐》便将汴京清明时节的繁盛景象、芳郊名园的歌舞嬉戏和茶楼酒馆的解貂买醉，活灵活现地展示出来，堪称词中的清明上河图。
北宋范镇曾很有感慨地说：仁宗四十二年太平，镇在翰苑十余载，不能出一语咏歌，乃于耆卿词见之(祝穆《方舆胜览》引)。
可见柳永在都市题材上的开拓之功。
这首《望海潮》是他城市词中的扛鼎之作。
罗大
300字梁祝听后感
我喜欢音乐，音以让我的心情开朗。
以往我听音乐只是欣赏那乐器发出来的旋律和节,根本就不知道原来音乐里面还有着情节和感人的故事,听了王一博老师的讲课后我才知道原来听一曲音乐里有这那么多的知识,上了几节课后我感觉自己现在听音乐和以前完全不一样了。
还记得那天老师让我们欣赏《梁祝》，以前就如老师所说的就会听那段高潮部分根本就没在意那里面的内涵和动人的爱情故事。
现在我终于听出了，原来小提琴代表着的祝英台和大提琴代表着的梁山伯互相应答着，像是在互诉情谊和离愁。
这时能明显的感觉到悲剧即将上演。
如海潮涌来的管弦乐正式拉开了悲剧的帷幕，那浑厚、低沉、恐怖的乐音仿佛是强大的封建势力在百般阻挠，逼迫一个弱小的女子放弃美好的追求，顺从父母的旨意。
此时小提琴代表的祝英台宁死不屈，与黑暗势力抗争到底。
两者的矛盾越来越激烈，直至乐曲的另一个小主题上演，矛盾才渐渐平息。
乐曲缓缓奏出《楼台会》这一部分。
大、小提琴像是在互诉心中的情谊，又像是在倾听彼此的哀叹。
音乐给人以凄婉的感觉。
忽然乐曲疾走，好像在告诉我们这些听众：梁山伯因为过度悲伤而在绝望中带着遗憾离开了人世。
或许是祝英台也沉入了无尽的绝望。
或许是祝英台早知道有一个并不尽人意，但也算是完美的结局在前方等候，她顺从了父母的旨意。
在迎娶过门途中，她停在梁山伯的陵前哭灵。
我在小提琴幽婉的乐声中听见了祝英台悲凉、凄惨的哭泣声；看见了那陵墓周围深邃、荒诞的景象。
突然一阵轰然巨响打断了思绪，整首乐曲推向了最高潮。
瞬间像是烟云缭绕，两颗终于自由的心紧紧相连。
一曲终了，而我的思考却未停止。
我回想着曲中呈现的一幕幕，心情更加沉重起来。
范文二: 很早就听说过梁山伯与祝英台之间纯洁的爱情故事，昨天晚上，在网上欣赏了小提琴协奏曲《梁祝》，心里就有了更多的感受。
全曲选用梁祝故事中的三个主要情节：相爱、抗婚和化蝶，作为音乐的三个部分。
表现出青年男女的忠贞爱情和对封建宗法礼教的控诉、反抗。
前奏响起，在轻柔的背景下传来了优美的引子音乐，好像一只竹笛在自由歌唱着风和日丽，春光明媚，鸟语花香的秀丽景色，既浑厚又不太明亮的音色，使我深深的陶醉在如此清丽的前奏旋律中。
仿佛看见了各种鸟栖息在树枝上，呼朋引伴地发出清脆的鸣叫声，湖水随着微 风荡漾起层层涟漪，我台在草桥亭畔双双结拜的场景，它以优美的小提琴声为中心，向人们诠释了一个纯洁爱情的真谛。
尽管这个旋律对于每个人来说都很熟悉，但却能带给我们无尽的遐想，每一个音符仿佛都经过了夕阳的点染，闪烁着清逸的光芒。
很快，主部通过连接部进入到副部主题，描述的是粱山伯与祝英台同窗三年，同学同乐的欢乐的心情，把人们的心带入一个充满欢声笑语的意境中，仿佛也与粱山伯与祝英台共同分享着同窗之欢。
但是，似乎凡事都有不测风云，总是这样甜尽苦来，梁祝长亭惜别的依恋情景突地撞进了我的脑海中。
在四处林荫的小道上，两个年轻人的手却迟迟不肯松开。
因为他们知道，这一松，就不知道何时才能重逢。
在他们的心中，始终有个坚定的信念，他们的爱情不会中断，他们要为自己的爱情负责。
强烈的颤音结束了这场离别，它以自身深沉浑厚的独特音色预示着不祥的征兆即将来临，各种震竟有些痴 了，心随着音乐的起伏而起伏着。
前奏旋律过后是梁山伯与祝英音、三连音、四连音生动地诉说了祝英台在失去梁山伯后的惶恐不安与痛苦，旋律的抑扬顿挫像是暴风雨的来临之前大海上波涛汹涌的场面。
音色随着猛烈的配音变得越来越厚重，使我的脑子一片混乱。
终于，在一大串的铺垫后，祝英台抑制不住内心的痛苦，进行了抗婚，连续的重音充分表现了祝英台英勇的反抗精神，向往破除封建宗法礼教，获得现实主义的心声。
从侧面反衬了恶势力的凶狠残暴。
很快，一段凄美的音乐侵入我的耳朵，淋漓尽致地表达了梁祝楼台相会，互诉钟情的情景。
紧接着，乐曲急转直下，以急板和散板的表现祝英台在梁山伯坟前向苍天控诉，并运用京剧中的倒板和越剧中的中板，紧拉慢唱的手法，把乐曲推向了全曲中的最高潮，在奏完最后一段后，乐声齐鸣，祝英台纵身投坟。
我不禁为祝英台悲惨的命运感到可惜。
最后，序奏主题再现，冲刷着之前所有的黑暗，又带给人们一种回归自然的感觉，让我看见祝英台和梁山伯的灵魂在天宇下花成蝴蝶，在苍穹中凄然地飞舞。
这样的尾声把听众引到一个传说中去，体会一次美好的艺术享受。
这种美好也许就是真正的爱情吧，它不需要任何物品的点缀，也不要用任何海誓山盟来扩张，它只是一种清新甜逸的爱，散播在每个人的心灵中间……范文三: 我爱音乐,如果说书籍是人类精神食粮，那么音乐就是耳朵的食粮。
激动时，它使你感到温馨；焦躁时，它使你安详，苦闷时，它使你豁达、开朗；悲伤时，它使你振作。
我愿在音乐中成长，脱去一切的伪装，卸下繁重的行囊，洗尽铅华，依偎在她博大而温暖的怀抱中。
往日，音乐使我远离孤独，摆脱空虚。
以往我听音乐只是在那欣赏那乐器发出来的旋律和节奏,根本就不知道原来音乐里面还有着情节和感人的故事,听了老师的讲课后我才知道原来听一曲音乐里有这那么多的知识,上了几节课后我感觉自己现在听音乐和以前完全不一样了,就感觉自己好像也是学音乐的专业学生一样,在欣赏歌曲时有着和普通人不同的理念,比普通人高一层境界。
就拿这学期老师给我们听的《梁祝》来说吧,以前就如老师所说的就会听那段高潮部分根本就没在意那里面的内涵和动人的爱情故事。
而现在就不一样了。
在我很小的时候，我就听说过了梁山伯与祝英台的故事，十分的喜欢他们的爱情，虽然经历了种种，生没能在一起，死后化蝶也完成了他们最后在一起心愿。
现在到了大学，有幸选择了《中国民间音乐欣赏》这门课，老师再一次为我们上了一课。
音乐刚出现，给我的感觉是风和日丽，一片宁静，充满了鸟语花香的味道，把我们带到了大自然当中去，也真的仿佛亲眼见到了梁山伯与祝英台相遇的画面。
音乐中让我最喜欢的部分还是同窗三载，同乐同玩，把我的心带入一个充满欢声笑语的意境中，仿佛也看见了他们一起玩的场景。
以及在一大串的音乐铺垫后，祝英台抑制不住内心的痛苦，进行了抗婚，表现了祝英台英勇的反抗精神，向往破除封建宗法礼教，获得现实主义的心声，反衬了恶势力的凶狠残暴。
紧接着一段凄美的音乐侵入我的耳朵，让我感受到了相爱而不能在一起的悲痛，梁山伯的死去，祝英台向苍天控诉，更是将音乐推向了又一个高潮。
最后以富梦幻色彩的竖琴，再现了开始的音乐，化出蝶，优美的旋律好象诉说事情的圆满结局，又似乎向人们展示了一副美丽的画面，优美音调似在说乌云已过，晴天到来，一片大好风光下已无哀怨情怀。
让我看到了两只蝴蝶在天空中自由自在的飞翔。
管弦乐总奏主题，景象全明白了。
大提琴代表的梁山伯也出现了，两人情意绵绵，大小提琴和鸣奏着主题，渐渐的小提琴主导旋律并引进管弦乐再强调一次。
等乐音渐歇，木管接续旋律慢慢落下。
小提琴独奏深情舒缓带点内省的音色，表示祝英台对将来疑虑不安，但还是坚定相信自己。
勇敢去爱吧
情绪轻快，笛声嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如风光明媚三月天两人春游。
小提琴展现技巧，风华绝代。
相聚虽好总有分别，快乐情绪之后就是离情依依十八相送。
将主题变奏缓缓奏出，有如迈不开的步履，却终究不得不离去。
大小提琴二重奏，紧密结合难分难舍。
在这段末尾由弦乐第一次奏出哭调主题，预言悲剧结局，这构成了全曲的呈示部「相爱」。
第二段发展部里面有三小段: 强、弱、强，也就是快、慢、快。
开始如大浪涌来的管弦乐声代表祝父的反对，连续几个小节下行乐句，好像在说：不可以
不可以
小提琴则猛烈与之抗衡，两者冲突渐渐上升，最后全体合奏梁祝主题表示恋情曝光，一波波涌来浪潮终将这主题给淹没。
楼台会小提琴委婉的诉说情意，大提琴拨奏聆听。
轮到大提琴倾诉爱意，小提琴一旁随和。
突然，音乐急转而下，运用越剧中嚣板的「紧打慢唱」手法，梁山伯因过度悲伤绝望而病逝。
祝英台在被迎娶过门途中，停在梁山伯坟前哭灵，小提琴以凄厉声调哭出：梁兄呀
碎奏、断奏哀痛欲绝旋律，有哭声，有跪行，其中还有些回忆片段。
渐渐的泪眼开了，哭声歇了，心意已决，在悲愤低音锣声中，纵身投入突然爆开坟墓中自尽，音乐同时推向最高潮。
乐曲的最终部份是再现部「化蝶」，在轻盈飘逸的弦乐衬托下，爱情主体再现，梁山伯与祝英台从坟墓中化为一对蝴蝶，在花间欢娱自由飞舞，永不分离。
彩虹万里百花开 花间彩蝶成双对 千年万代分不开 梁山伯与祝英台 次听这首曲子内心总会被某种东西所触动，《梁祝》——一个凄美的爱情故事，千百年来被人们经久不衰地传唱着。
说到梁祝的美丽传说，人们很自然地想到了那百花丛中翩然而舞的蝴蝶，悠然自得地上下翻飞，快乐逍遥。
也许正是有了这样一个脱俗而完美的结局才让人们记住了这样一个美丽的传说，让人们在凄美的故事中对爱情仍然有所憧憬和希冀。
是啊，那翩翩起舞的蝴蝶将人们带入了一个祥和浪漫的至高境界，让多少人为之神往，徜徉在蝶舞双飞的美好意境之中。
然而令我心动的却是化蝶的那一瞬间。
试想在梁山伯的坟前，祝英台悲痛欲绝，哀恸感天动地，此时天昏地暗，风雨雷电交加，忽然一道电光处，坟墓裂开，祝英台毫不犹豫地投身入坟，令人敬仰。
这时天彻底暗了下来，没有一丝光亮，人的心情也随之降到冰点，跟着绝望。
就在这时，一道亮光划过，瞬间变得一片光明，眼睛被突如其来的光线炫了一下，再看这时，已然是另外一幅图景：百花丛中，一对蝴蝶翩翩起舞，追逐嬉戏，轻灵而飘逸，好不自在。
心在那一瞬间，也跟着豁然开朗，明媚起来。
化蝶前的黯然、绝望与化蝶后的祥和、唯美形成了强烈的反差，这一反差给人的心灵带来了强烈的震撼，也营造出一种“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的精神氛围，而这种震撼和氛围来源于化蝶的那一瞬间，它将两种截然不同的境界在这一瞬间进行了转换，于是才有了那蝶舞双飞的祥和与超然。
或许所有的美好都只有在绝望之后才显得更加珍贵，也只有在经历阵痛之后才能更深刻地体会到完美。
小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》通过民间传说的爱情故事结合戏剧构思，揭示反对封建压迫的民族主义思想内容，把中国人民喜闻乐见的民间音乐和欧洲传统的曲式结构有机地结合起来塑造矛盾冲突双方的形象，推演出对立、斗争终归统一的发展过程，这就是小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》的成功之处前奏响起，在轻柔的背景下传来了优美的引子音乐，好像一只竹笛在自由歌唱着风和日丽，春光明媚，鸟语花香的秀丽景色，既浑厚又不太明亮的音色，使我深深的陶醉在如此清丽的前奏旋律中。
仿佛看见了各种鸟栖息在树枝上，呼朋引伴地发出清脆的鸣叫声，湖水随着微风荡漾起层层涟漪，我台在草桥亭畔双双结拜的场景，它以优美的小提琴声为中心，向人们诠释了一个纯洁爱情的真谛。
尽管这个旋律对于每个人来说都很熟悉，但却能带给我们无尽的遐想，每一个音符仿佛都经过了夕阳的点染，闪烁着清逸的光芒。
很快，主部通过连接部进入到副部主题，描述的是粱山伯与祝英台同窗三年，同学同乐的欢乐的心情，把人们的心带入一个充满欢声笑语的意境中，仿佛也与粱山伯与祝英台共同分享着同窗之欢。
但是，似乎凡事都有不测风云，总是这样甜尽苦来，梁祝长亭惜别的依恋情景突地撞进了我的脑海中。
手起,琴响,一段远古的爱情,漫过岁月,穿越时空,像风华绝代的女子,由远而进,姗姗飘来.默默地徘徊在窗前,让激动静于寂廖.不敢有太多的奢望,惟恐惊动了低诉情语的蝶儿， 蝶儿仿佛从西双版纳赶来,嬉戏在两弦上下,层层叠叠,密密麻麻.书声蝶语,从弦上缓缓流出,天上宫阙,一时不知今昔何年.一卷薄薄的爱情,翻来覆去地咀嚼,满口的苦涩,在唇齿之间游弋.一声沉雷,将恩怨聚散击得遍体鳞伤.曾经的誓言,被阵阵狂风吹落,落于生与死长眠的时空.一座孤纹静寂独立,拉开一道长长的思念!心碎,弦断,只有余音绕梁.人醉了,梦也醉了,醉了多少人的魂,一醉就是千年的美丽.多情的碟儿哪肯离去,依然守候在记忆里,编织着恒古的缠绵和凄美.是谁,在爱情的史册里留下了最经典的一页!希望能帮到你，满意望采纳哦。
