
战刀屠狼观后感400字
片名明显是要借《战狼2》的东风,司马昭之心。
片子最初的名字是《战毒狼》,明摆着也是要碰瓷《战狼》,不过倒也算是贴合内容。
对了,之前有家公司要告吴京不许他使用《战狼2》为名的,是给了多少钱和解了还是被压下去了
按照目前的票房,索赔得翻十倍不止吧
这官司还打不
我这吃瓜群众看热闹不嫌事大。
剧情就是弱智,完全不顾逻辑情理。
一上来就说献给缉毒警有点蓄意绑架营销的味道,惯例都是片尾才打致敬字幕的。
而开场特警围攻毒贩也太儿戏了,一众毒贩跟傻13一样在开阔地跟特警对射,香港警匪片呢,肯定往山林里跑啊。
还有那子弹飞的五毛钱特效也是笑了。
《黑客帝国》99年的特效都爆它几十光年。
而结尾的枪战戏还是这德性,舅就服导演你。
某男反派扎个辫子,另一男反(卧底警察)染银
狼和屠夫的故事读后感
《狼和屠夫的故事》读后感狼的狡猾与人的机智是无法抗衡的,在蒲松龄的狼里描绘了一幅人与狼的拼搏。
我们要学习屠户在后面掌握地形,机智出击。
他也证明了一个道理,“大丈夫能屈能伸。
”本文通过写一个屠户遇狼,经过惧狼、御狼最后杀狼的故事,让我明白狼再狡猾也斗不过人,也告诫人们像狼一样的恶势力应丢掉幻想,敢于斗争,善于斗争,最后才能取得胜利。
《狼》让我明白了许多道理,《狼》让我幸福,让我快乐,让我有一种奇妙的感觉
文中写一狼诱敌于前,一狼隧入而攻其后,两狼如此“合作”,其心计与人无异,令人称奇。
作者是把这个故事当作奇事逸闻来写的,主要突出故事之“奇”,不一定有什么深意。
当然,人们可以从中受到某些启发:认为这个故事讽喻像狼一样的恶人,不论怎样狡诈,终归要失败的,或者认为这个故事告诫人们,对待像狼一样的恶势力,不能存有幻想、妥协让步,必须敢于斗争,善于斗争,才能取得胜利,诸如此类的理解均无不可,但也未必一定要这样理解
《梦狼》的读后感
如果让我列举世界上秀的短篇小说集,定首推《志异》。
此书无论是从构思、、内涵、隐喻、还是语言,都可以说是上乘。
尤其是语言,虽然是文言文,但是仍然有许多妙处让我们学也学不完。
我们可以从最为大家所熟知的《狼三则》中的一段来看看蒲松龄的语言魅力。
这一段因为入选过初中语文课本而许多人都可以背诵。
小说的开头: “一屠晚归,担中肉尽,止有剩骨。
途中两狼,缀行甚远。
” 短短二十个字,就把时间——“晚归”;地点——晚归途中,又有狼,肯定是荒效野外;人物——“一屠”,就是说是单独一个人,但又不是一个普通人,而是一个屠夫,外加“两狼”;情节的开头——一屠晚归途中遇狼等等这些要素全部交待清楚了。
除了这些要素,蒲松龄还在这短短的二十个字里做了一个重要的情节铺垫——一屠、晚归、遇狼,而且,他的担子里已经没有肉,只有几块骨头,如果他担里有肉的话,那么他可以把狼喂饱而自己的生命不至于受到威胁,可是,他没有,除了他身上的肉之外,他一块肉也没有。
于是,紧张的气氛就这样被蒲松龄轻而易举地营造了出来,而且没有一个多余的字。
他需要的不多,二十个字足矣。
在这样紧张的情况下,情节如何发展
“屠惧,投以骨,一狼得骨止,一狼仍从。
”是啊,一块骨头如果打发两匹狼
“复投之,前狼止而后狼又至。
”看来两个都是饿狼,打发不完,而且还有更麻烦的——“骨已尽矣。
”这下完了,连骨头都没了,屠夫能给狼吃的只有自己了。
“而两狼之并驱如故”,看来它们吃不饱是不会放弃的。
怎么办
在这样的情况下,“屠大窘”,为什么
“恐前后受其敌”。
真是好虎怕群狼。
防止前后受敌最好的办法就是找个依托,于是屠夫“顾野有麦场,场主积薪其中,苫蔽成丘”,嗯,这绝对是个战略要地,屠应该抓住战机,“屠乃奔倚其下,弛担持刀”。
“奔”,是说快速地跑过去;“倚”,是靠着;“弛”,是放下;“持”,是拿起。
屠夫跑过去倚靠着草垛,放下担子,拿起刀子。
而蒲松龄只用了八个字,四个动词,就把屠夫快速、麻利而紧张的动作呈现在了我们眼前,让我们感觉到了一股气势。
于是,狼也感觉到了这种气势:“狼不敢前,耽耽相向”。
真是紧张
剑拔弩张,一触即发
可是弦总不能这样绷着,高明的小说家会在这样的时候让情节转个向、让读者喘口气,可是接下来会发生什么呢
并不是狼扑上来了,也不是屠夫扑过去,而是——“少顷,一狼径去”,溜了
“其一犬坐于前”
干嘛
“久之,目似瞑,意睱甚”
睡着了
如果是我看到这个情况会怎么样
来不及多想,那边屠夫已经有所动作——“屠暴起,”——我最喜欢这三个字,过瘾极了,我的学生写作文时居然也用到,用以形容我愤怒地打他,他用的是“师暴起”——扯远了,屠“以刀劈狼首,又数刀毙之”。
欻
欻炊
真是过瘾
“方欲行,转视积薪后,一狼洞其中,身已半入,止露尻尾”,哦,原来你小子在这儿
在这干吗呢
“意将隧入以攻其后也”。
够狠
但屠更狠,“屠自后断其股,亦毙之”。
然后屠明白了——“乃悟前狼假寐,盖以诱敌”。
然后蒲松龄同志发了个感言:“狼亦黠矣,而顷刻两毙,禽兽之变化几何哉
止增笑耳。
”
狼和小羊读后感
《狼》中自有千百味读蒲松龄的《聊斋志异》,对其中一篇文章《狼》颇有感触。
《狼》中有三个关于狼和屠人的小故事,但其结局却都是屠人战胜了狼,最终平安到家。
由此可见,狼虽然狡黠,但“禽兽之变诈几何哉,止增笑耳
”在第一个小故事中,屠人其实也算不得凶残,只是格外聪明。
他先是用刀威胁狼,使它不敢靠近。
后见狼仍然步步紧逼,于是宁愿舍弃肉来换取自己的生命。
而最见其大智的地方在于他没有把肉直接扔在地上,而是用钩子穿住挂在树上,等着第二天早上再来取回去。
而狼又何其笨,缘木求鱼,非但没有得到肉,反而还断送了自己的性命,最终得不偿失,令人贻笑大方,也只能算是咎由自取吧。
而在第二个故事中,两只狼却实在贪得无厌。
屠人刚开始就投了骨头给两只狼,而它们却并不知足,仍然并驱如故,最后才丢失了性命。
但在此故事中,两只狼却又有点小聪明,一狼假寐以诱敌,一狼自后袭击,原本以为配合得天衣无缝,但却忽略了它们遇到的对手是屠人,“屠人之残,杀狼亦可用也”。
最终,对于前狼“屠暴起,以刀劈狼首,又以数刀毙之”,而对另一狼“屠自后断其股(大腿),亦毙之”。
但我却认为,狼固然贪婪,屠人却也未免有些太残忍。
狼作为一种肉食动物,吃肉是它们的天性,觅食也是一种本能。
既然我们生活在同一片蓝天下,又何必自相残杀呢
第三个小故事,却让我深深地感受到了屠人的凶残、智慧、谨慎和贪婪。
当屠人进入路旁的行室,抓住了狼的爪子时,他“思
猎人笔记第一章读后感黄鼠狼和卡利内奇
猎人笔记》这本书让我印象深刻,它的作者是俄国杰出作家伊谢屠夫,《猎人笔记》也是他的成名作。
这本书主要写的是“我”——一个贵族后代,在各个地方打猎时所碰到的不同的事情,第一个故事是我最喜欢的,他讲述了“我”与好朋友波卢特金,一个小地主所发生的有趣的事情。
波卢特金经常城里富裕人家的闺女求婚,但是全部遭到拒绝,还把自家的酸桃子和坏水果给追求对象的高堂吃,非常可笑。
“我”在波卢特金的介绍下,还认识了霍里和卡利内奇这两个性格完全不同的朋友,霍里子孙满堂,有着好几个儿媳和儿子,天天快快乐乐,出手大方,穿着牛皮鞋,而卡利内奇呢,却是一个只会每天陪着主人波卢特金打猎,穿着草鞋的人,而且因为惧内,连一个儿女都没有,但是他们却都很尊敬自己的主人——波卢特金。
这本书前几个故事虽然讲的是美好的回忆,每当我读到:“明朗的天空上稍稍飘动着高高的稀疏的云朵,白中带点黄,宛如晚来的春雪,有时又像卸下的白帆,平平的,长长的。
”时候,我都会想放声朗读,抒发对作者写景奇特的深深的喜爱。
但是,读到后面,只要我仔细的读的时候,我发现了,这本书其实表达的是作者对农奴制强烈的不满,对侮辱地主的绝对倾向,作者在各个地方都侧面的表达出了地主残暴、狠毒、贪婪以及虚伪、愚蠢、空虚、无耻等等的性格,可惜后来导致被当时的沙皇政府中的教育大臣发觉,后来把作者在故里监管一年。
屠格涅夫的勇敢表达出自己的不满这一性格,让我深深的钦佩与赞赏。
蒲松龄狼的读后感600字
《狼》选自蒲松龄《聊斋志异·狼三则》。
《狼三则》都是写屠户在不同情况下遇狼杀狼的故事。
第一则着重表现狼的贪婪本性,第二则着重表现狼的欺诈伎俩。
第三则着重表现狼的爪牙锐利,但最终却落得个被杀死的下场,作者借此肯定屠户杀狼的正义行为和巧妙高明的策略。
三个故事都有生动曲折的情节,各自成篇,然而又紧密相关,构成一个完整统一体,从不同侧面阐发了主题思想。
本文可分三段:第一段写两狼追赶屠户,屠户时而迁就退让,继而被迫抵抗自卫。
这一段又分为三层,从“一屠晚归”至“缀行甚远”,简洁地叙述了屠户遇狼的时间、地点和情况。
一个卖肉晚归的屠户,在“担中肉尽,止有剩骨”,却又行人断绝,孤立无援的情况下,让两只恶狼给盯住了。
草草几笔,就勾画出危急的处境,紧张的气氛,实在扣人心弦,为后面描述屠户的斗争策略作了铺垫。
面对意想不到的恶狼,屠户首先是“惧”。
于是采取迁就的策略,“投以骨”。
屠户最初认为,只要满足狼的贪欲,就可脱险。
至“一狼得骨止,一狼仍从”,也似乎如他所料,使两狼“缀行甚远”的情况暂时有了改变,文笔十分曲折。
可是照样投骨的结果,只不过让后狼暂时停脚,而“前狼又至”;直到骨头投尽了,也没有填饱饿狼的饥肠,而“并驱如故”,因此屠户处境更加危险。
这就充分暴露了狼的贪婪本性,证明了屠户退让迁就策略的失败。
这是第二层。
“屠大窘”,说明在危急的关头,他产生了激烈的思想斗争。
他明白自己已面临生死抉择,或者被狼吃掉,或者把狼杀死。
怕死是不行的,退让是无用的,唯一的方法是:杀狼。
屠户已在事实面前吸取了教训,开始考虑如何改变“前后受敌”的不利条件。
他机敏地环顾麦场且速“奔倚”在积薪之下,放下担子,拿起刀,利用麦场的有利地形,改变了途中两狼并驱的局面,避免了前后受敌的处境。
“狼不敢前”是屠户敢于斗争的初步效果,并非它们开始退让。
“眈眈相向”,说明两狼既凶狠又狡诈,也准备变换策略,寻机残害屠户。
这样,双方进入相持阶段。
这是第三层。
第二段分两层。
第一层,从“少时”至“又数刀毙之”。
作者在描写两狼对屠户“眈眈相向”之后,又变换笔法,写一只狼竟然自己走开,另一只狼装作驯良的家狗形态蹲着,然后闭着眼睛打盹,样子十分悠闲。
这是狼在屠户持刀的情况下耍弄的新花招。
文中故意不作说明,而是以细腻的笔触刻画狼的狡诈形象,让人们仔细品味,加深对狼的本性的认识。
这时的屠户虽然不能猜透它们诱敌包抄然后夹击的花招,但对于狼的凶狠狡诈有了清醒的认识,所以不受这种假象欺骗,不是释刀自喜,而是趁机“暴起”,猝不及防地以刀劈狼首,结果了它的性命。
文中狼的悠闲假象,屠户的暴起动作,相映成趣。
第二层,屠户杀了眼前的狼而准备赶路,又警惕地转视积薪后,发现了另一只正在钻洞的狼。
作者借屠户的锐利的眼睛,点出狼“隧入以攻其后”的企图,揭露其“身已半入,止露尻尾”那种弄巧成拙的丑态,次“亦毙之”作了痛快的结束。
行文至此,才以画龙点睛之笔点出屠户“方悟前狼之假寐,盖以诱敌”的道理,与上层紧相呼应。
这使屠户也使读者领悟到:只知狼凶狠的特性,不了解狼的欺诈一面,那就要受骗上当;只看到眼前的狼,却不注意暗藏的狼,满足于一时的胜利,到头来还会遭到失败。
第三段,是作者诙谐风趣的议论。
作者指出狼的狡黠,而嘲笑其顷刻而毙的结局,也间接赞扬了屠户的勇敢机智,余味无穷。
蒲松龄是同情人民疾苦,憎恶贪官污吏的作家,在《聊斋志异》另一篇故事《梦狼》中,把贪官写成牙齿的老虎,把衙役写成吃人血肉的狼;它们大吃大嚼,造成“白骨如山”的惨象。
作者“窃叹天下官虎而吏狼者比比也”(《梦狼》),认为他们“可诛”“可恨”(《王大》)。
《狼三则》形象地揭露狼的吃人本质,凶狠狡诈的特性,表现了对豺狼不能抱有幻想,不能怯懦退缩,只能勇敢机智地把它们杀死的主题思想。
本则所写屠户遇狼,始而迁就退让,几乎被吃,继而奋起杀狼,使自己转危为安的生动曲折过程,更是突出了这一主题。
《狼三则》的故事是富有深意的,可以说是对《梦狼》的补充,实际上寄寓了作者鞭挞贪官污吏的思想。
今天我们重读这个故事,可以悟出一个正确的道理,对付野兽必须如此,对付现实生活中阶级敌人也必须如此。
要敢于斗争,又要善于斗争,以夺取胜利
文言文《狼》的全文翻译
狼 龄 原文: 一屠晚归,担中肉尽,止骨。
途中两狼行甚远。
屠惧,投以骨。
一狼得骨止,一狼仍从投之,后狼止而前狼又至。
骨已尽矣,而两浪之并驱如故。
屠大窘,恐前后受其敌。
顾野有麦场,场主积薪其中,苫蔽成丘。
屠乃奔倚其下,弛担持刀。
狼不敢前,眈眈相向。
少时,一狼径去,其一犬坐于前。
久之,目似瞑,意暇甚。
屠暴起,以刀劈狼首,又数刀毙(之。
方欲行,转视积薪后,一狼洞其中,意将隧入以攻其后也。
身已半入,止露尻尾。
屠自后断其股,亦毙之。
乃悟前狼假寐,盖以诱敌。
狼亦黠矣,而顷刻两毙,禽兽之变诈几何哉
止增笑耳。
翻译: 一个屠夫傍晚回家,担子里面的肉已经卖完,只有剩下的骨头。
路上遇见两只狼,紧跟着走了很远。
屠夫害怕了,把骨头扔给狼。
一只狼得到骨头停下了。
另一只狼仍然跟着他。
屠夫又把骨头扔给狼,后面得到骨头的狼停下了,可是前面得到骨头的狼又赶到了。
骨头已经扔完了。
但是两只狼像原来一样一起追赶屠夫。
屠夫非常困窘急迫,恐怕前后一起受到狼的攻击。
屠夫看见田野里有一个打麦场,打麦场的主人把柴草堆积在打麦场里,覆盖成小山(似的)。
屠夫于是跑过去靠在柴草堆的下面,放下担子拿起屠刀。
两只狼不敢上前,瞪着眼睛朝着屠夫。
一会儿,一只狼径直走开了,另一只狼像狗似的蹲坐在屠夫的前面。
时间长了,那只狼的眼睛好像闭上了,神情悠闲得很。
屠夫突然跳起,用刀砍狼的脑袋,又连砍几刀把狼杀死。
屠夫刚想要走,转身看见柴草堆的后面,另一只狼正在柴草堆里打洞,打算要钻洞进去,来攻击屠夫的后面。
身子已经钻进去了一半,只露出屁股和尾巴。
屠夫从狼的后面砍断了狼的大腿,也把狼杀死了。
屠夫这才明白前面的那只狼假装睡觉,原来是用这种方式来诱惑敌方。
狼也太狡猾了,可是一会儿两只狼都被杀死了,禽兽的欺骗手段能有多少呢
只给人们增加笑料罢了。
蒲松龄的《狼》告诉我们什么道理
《诱狼》,不手撕鬼子,不裤裆藏雷,没有手榴弹炸飞机,讲了实有其事的伏击战,温暖人心的兄弟情义,催人泪下的战火情缘。
因为是电影,面向大银幕观众,制作水准方面,比抗日神剧高太多。
这部片根据真实历史事件改编,以黄土岭战役为背景,重现当年担任晋察冀军区第一军分区第三支队支队长曾雍雅,智诱日军中将阿部规秀进入八路军包围圈,将其一举歼灭的故事 。
乍一看,不就是一个简单的抗日故事嘛!其实远不止此,抗日只是表层故事,里面的兄弟情义、战火情缘才是让人动容的点。
电影里面有对人性的刻画,有对友情的歌颂,有对爱情的赞美,即使是坏人也有情,甚至会为了情不顾一切。
除了这些,里面还有男主和女主斗嘴耍贫的桥段,温馨搞笑,增加了影片的可看性。
篇二:影片《诱狼》根据真实历史事件改编,以经典战例黄土岭战役为背景,重现当年担任晋察冀军区第一军分区第三支队支队长曾雍雅智诱日军中将阿部规秀及其所属部队进入我军包围圈,最终被我八路军一举歼灭的精彩故事。
被称为日军“名将之花”的阿部规秀官至中将,是历史上我八路军击毙的日军最高将领,他所率领过的部队,几乎百战百胜。
其人作战风格残忍,手下没有俘虏,他对任何一个作战时未接到命令而后退的士兵,给予的惩罚都是烧死、分尸,不许其自杀。
日军有针对性的安排阿部规秀对付我八路军和游击队,他的死宣告了日军这一战略的失败,也震惊了整个日本。
当时《朝日新闻》以“名将之花凋谢在太行山上”,报道了阿部规秀被击毙的战斗经过。
黄土岭战役的胜利,再次打破了日军不可战胜的所谓神话,展现了八路军高超的战术素养,极大地鼓舞了当时全国的抗战士气。
篇三诱狼观后感《诱狼》,殷红的字体,苍劲的行书,在偌大的屏幕上一下子吸住了我的眼球,那猛烈的视觉冲击,伴随着影片雄壮激昂的配乐,直透我的心扉。
这红色浸润着为国捐躯烈士的鲜血,这苍劲迸发着怒火,彰显着中华儿女抗战救国的豪情。
无论是剧情的发展,人物的刻画,还是场面的渲染,《诱狼》可以用四个字来形容:“简捷、明快”。
紧凑的事件衔接,精炼的台词,纯粹的表演,单纯的场景……不同于以往抗战片的扭捏做作,无病呻吟,故弄玄虚,惺惺作态,一会儿飞檐走壁,一会儿手撕鬼子,而是一幕幕真情史实的再现、至纯至美。
正因为这“简捷、明快”主题突出,人物鲜明的整体感,塑造了一部充满着爱国主义情怀,优秀且出众的大片,我敢断言:《诱狼》必定火爆。
他,在思索着什么……谋略的智慧透着大将的风度隐现在他的面部。
瞧,他犀利、刚毅而深邃的眼神,带着诱人的神秘似乎在告诉我们接下来的“精彩”。
就在这深邃的眸子中,一身着戎装战士的“不凡”,完全笼罩在大无畏气概和海纳百川的坦荡里。
“支队长,村南涌现大批鬼子,……我们被鬼子包围了……”险恶消息使他眉头紧锁,双眼迸射出军人的威猛。
“三大队断后,往西面冲……”他干脆利落,果敢善断,战场统帅的风范也把我指挥进了银幕。
面对东岭山上蜂拥而至的鬼子,他首当其冲,挺身而出,怀着救民族于危亡的烈士壮志,以其超凡的智慧和勇气,成功突围于日军阿部规秀独立第二混成旅团所部3000多人包围之中。
在这次战斗中,他的战友曹德本以及许多战士都英勇牺牲。
面对着侵略者的凶残,他发出了高昂的怒吼:“此仇必报”!誓死捍卫民族尊严,宁死不当亡国奴的精神,全然升腾在他身上。
他,就是本片的主人公,八路军晋察冀军区第一分区第三游击支队支队长兼政委、抗战英雄曾雍雅,而诠释这位英雄史诗的就是本片的领衔主演、著名青年演员巩峥。
巩峥,充满英雄气概的完美表演,将曾雍雅将军演绎的惟妙惟肖,淋漓尽致,一位革命先辈的鲜活形象深深地烙印在我的心底。
与其说这是影片的最大看点,不如直接说挑大梁的巩峥,他——就是英雄的化身。
有谁能够知道,看似“奶油”的巩峥,骨子里还藏匿着辛辣与生猛。
好像这部片子,就是为他而作。
影片中血雨腥风、战火硝烟的场景,触动了我关联泪点的那根神经,并深深地激起了我强烈的民族使命感。
今天的幸福生活来之不易,是无数革命先烈抛头颅撒热血,用生命换来的。
他们在艰苦卓绝的环境里,不畏强敌、舍身救国、不屈不挠,这种精神时刻鼓舞着后辈。
“青年兴则国家兴,青年强则国家强。
”当今的年轻人,更应心怀崇高理想,充满奋斗激情,以爱国爱党爱人民作为必须具备的价值取向不断自勉,以此才是真正的热爱我们来之不易的今天。
我一直对弘扬正能量、主旋律的革命历史题材的影片情有独钟,对“英雄”更是怀有无比崇敬。
曾设想,做一位像他们一样的女英雄多好!影片《诱狼》作为献礼抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年的鼎力之作,抗战巨制,给人带来了强大的震撼与正气。
导演由执导过多部军旅、战争题材的老将安澜担纲。
影片讲述了1939年东岭山、雁宿崖、黄土岭生死之战中,八路军顽强抗击日本侵略者的光荣事迹。
回顾历史,以曾雍雅为代表的八路军将士强敌面前,不怕牺牲,与被称为“名将之花、山地战专家”、狂妄自大的阿部规秀斗智斗勇的顽强抗击,最终将阿部规秀及其所属部队诱入黄土岭,一举歼灭的英雄壮举。
黄土岭战役的胜利,是继平型关大捷后八路军抗日战场的又一大捷,极大地增强了当时全国人民抗击侵略者的信心,激发了斗志,坚定了把日寇赶出中国的决心。
整部影片采用实拍与特效结合,将气势恢宏、无比惨烈的战争场面展现得淋漓尽致。
令人心潮亢奋,甚至跃跃欲试的“震撼之感”,完全来源于片子创作的真实性,而绝非因特效的渲染而成。
这在很多抗战片中,属于鲜例,恰恰是这样的影片才会激起人们心底那份最真挚、最炙热、最淳朴的民族爱国之情。
影视是门艺术,并非单纯看娱乐,更何况这样一部具有重大意义的影片。
看待一部作品的创作水平高低,必须站在艺术的高度,从艺术角度出发,去欣赏去体会。
对于片中演员的表演是否得到肯定同样如此。
演员的表演是影片成功的重要因素、中心因素,占据了相当大的比重。
演员在“未知”的情况下,推动剧情的发展。
可以说演员是影片的心脏,演员心脏所吸纳的作品主旨是影片中的灵魂,以演员的表演水平决定了一部影片的好坏。
观众看剧情,无疑看的是演员的表演。
剧情氛围渲染的再好,若演员的表演逊色了,那会使影片的制作功亏一篑。
演员演绎角色,演的不仅是“形”,更重要的是演“神”。
“神”到,“形”无疑就不由自主地表演出来。
“神”凭“形”来表现,“形”是 “神”的外观。
曾雍雅将军生于1917年,是从江西走出来的革命将领,曾参加过二万五千里长征,是新中国的开国少将。
黄土岭战役那年,他才22岁。
巩峥将这样一位英雄的历史人物的神与形表现的一览无余。
“眼睛是心灵的窗口”,巩峥的眼神极具“杀伤力”和“穿透力”,直射到观众的内心深处。
他的表演总是带动着故事逐渐展开,真正的走心了,巨大的穿透力使他成为影片主人翁原型,丝毫没有为表演而表演、只会表面情绪化的虚假与空洞。
正所谓“表演”为“戏”服务,我想,巩峥在读剧本、揣摩人物心理、理清剧情发展脉络的时候,已逐渐将“诱狼”主人公化入心中,并且出神入化地演绎出来,潜移默化地置身于当时的规定情境,变身为曾雍雅。
这或许也离不开曾将军后人曾莹多次的现场指导吧。
“好花还需绿叶衬”,此片的“绿叶”非同凡响。
老戏骨侯勇、高明这两片“绿叶”的表演当然是可圈可点。
影片中,二人依旧不减“稳扎稳打”的风格,撑”、精湛,成为成功“诱狼”的“催化剂”。
他们的倾力加盟,给影片锦上添花。
侯勇饰演的杨成武与高明饰演的程步青,人物性格鲜明,是此片不可或缺的、重量级的“绿叶”。
片中杨成武与曾雍雅的对话言简意赅,杨成武是真实的历史人物,是开国上将。
其时是曾雍雅的上级司令员,二人大多数对话的场景,都会配有主题背景音乐。
这音乐使人感动,心潮澎湃,烘托出了二人既是血脉相连的生死战友,还是情同手足的兄弟。
程步青在曾雍雅的劝慰、感染下,击毙卖国求荣的程有利等人后,率部投诚。
此时,程步青与曾雍雅二人的戏,合作得天衣无缝。
影片女主角张英的扮演者罗昱焜是一位地地道道的90后,对于她而言,饰演战争年代中这样一位“巾帼英雄”,一定会因为“代沟”增加不少难度,但她却表现出了张英直率、灵气、机敏、坚强的人物性格,相信通过她的演绎,一定会激励更多90后的年轻人对于这段历史的铭记。
影片对曾雍雅张英爱情的处理,没有旗张鼓噪的烘托,以小见大,于细微中见真情。
曾张二人的爱情就像战地里的一湾清泉,纯洁、透明。
在这清泉之中,微风涟漪,荡漾着心灵碰撞的同时,却升腾满腔的火热。
曾雍雅有着爱情的“温柔”,当他问到送给张英的礼物是否喜欢时,那简单的、发自内心的“不喜欢吗”四个字,透示着侠骨柔情。
当曾雍雅抱起牺牲的张英时,没有一般影剧中的肆意嘶吼、痛哭流涕,只是眼泪在眼眶里打转,这种“忍”有胸怀千钧的厚重,已经无法用任何语言来表达。
影片通过画面的切换和特写定格,一曲悲壮的融同志、战友、爱情为一体的交响曲响彻在战火中。
巩峥对这段戏的处理,深入人心。
陆彭是出色的老演员,在影片中扮演凶残狡佞的阿部规秀,把刚愎自用的“大鬼子”演得活龙活现。
影片自始至终都是曾雍雅和阿部规秀“隔空对话”,暗中较劲,巧妙周旋,一边是侵略者凶残的刚愎自用,一边是八路军首长坚决抗倭的足智多谋诱敌深入,更显示出每人的个性。
演员之间的默契,也是影片的成功之处。
巩峥作为领衔主演,能使整个戏“抱成一团”,“戏足且不过火”,以及影片的紧凑节奏和细节表现到位,这都给影片的艺术性增加了含金量,让观众真切感受到“诱狼”的成功。
任何的艺术作品都不可能是完美无缺的,《诱狼》亦然。
影片有点特效会增加观众的观感效果。
但是,用多了或是不切实际,那就会适得其反。
影片中子弹飞奔直击目标的特效镜头,这些年来已屡见不鲜于影视,无疑给《诱狼》的“真实”增添了“不和谐音符”。
原本杀敌激战,吊人心弦的场面,好似一下子放松下来,有娱乐之嫌。
但无论如何,些微瑕疵是遮掩不了《诱狼》“英武”全貌的。
篇四:影片《诱狼》根据真实历史事件改编,以经典战例黄土岭战役为背景,重现当年担任晋察冀军区第一军分区第三支队支队长曾雍雅智诱日军中将阿部规秀及其所属部队进入我军包围圈,最终被我八路军一举歼灭的精彩故事。
被称为日军名将之花的阿部规秀官至中将,是历史上我八路军击毙的日军最高将领,他所率领过的部队,几乎百战百胜。
其人作战风格残忍,手下没有俘虏,他对任何一个作战时未接到命令而后退的士兵,给予的惩罚都是烧死、分尸,不许其自杀。
日军有针对性的安排阿部规秀对付我八路军和游击队,他的死宣告了日军这一战略的失败,也震惊了整个日本。
当时《朝日新闻》以名将之花凋谢在太行山上,报道了阿部规秀被击毙的战斗经过。
黄土岭战役的胜利,再次打破了日军不可战胜的所谓神话,展现了八路军高超的战术素养,极大地鼓舞了当时全国的抗战士气。
看完之后不禁感概万千,作为生活在这个时代的青年,我们要热爱这个历尽劫难的祖国,珍惜来之不易的和平。
当我们走在民族复兴的道路上时,我们应当时刻谨记团结奉献的抗日精神,不论战争或是和平,我们都要很好的发挥下去,万众一心,团结奋进。
把满腔爱国之情化为发愤学习和工作的强大动力,为中华民族的伟大复兴而奋斗。
篇五:《诱狼》是一部以解放军少将曾雍雅在抗日战争期间的活动为主线,还原著名黄土岭战役全景的历史题材影片。
“狼诱子”是男主角曾雍雅的外号,这外号说的是诱惑敌方进入陷阱的人。
引诱狡诈日本军队的任务艰巨又危险,想要成为一名优秀的“狼诱子”没有过人胆识、谋略是不行的,而曾雍雅就是这样一个胆略过人的八路军战士。
但在影片里,主创人员没有把精力全部用于展示曾雍雅的胆略,在对日军、国民党军队以及八路军中的女性军人描写方面,也着墨很多,在各方力量之间取得了影像平衡。
无论是敌我双方都拍得有血有肉、真实可信,没有用贬低敌方的方式处理历史题材,《诱狼》可谓是良心之作。
在《诱狼》里,日本军官不傻、日本兵也不傻。
日军“名将之花”阿部规秀是日本的山地作战专家,既熟读《孙子兵法》、精通中国文化,又有极高的西方战术修养,喜欢咖啡、也喜欢饮茶。
阿部规秀1939年晋升为陆军中将,同年秋天调集军队,对晋察冀军区进行冬季大扫荡,成功包围了曾雍雅的部队,若非曾雍雅判断准确选对了突围方向,恐怕早已全军覆没。
在围剿八路军的同时,阿部规秀还下令屠杀无辜平民,执行枪决的日军中有一名新兵,面对行将被射杀的中国人瑟瑟发抖,阿部规秀将这名新兵连人带枪拖至被处决人跟前,握着他的手、逼着他将刺刀插入了中国人的胸膛,而这一切被张英(罗昱焜饰)看在眼里。
诱狼观后感阿部规秀的形象正是历史上日军的真实面貌——既有超高的军事素养,又冷血残暴,但日本人也并非生性残忍、嗜杀,在射杀鲜活的生命时,也会有恻隐之心。
一个战争机器的产生,需要反复的洗脑,泯灭其人性,所以普通的日本民众,也是战争的牺牲品。
《诱狼》里清晰的传达出了这种观点,无疑是对战争进行了深入的反思。
在影片的结尾处,日军溃败,新兵逃命,慌不择路,正好被八路军战士张英撞见,后者荷弹步枪在手,却给了日本新兵一条生路。
正所谓恨有所起、恨有所终,不盲目仇恨、不扩大仇恨,才是完整的正义,才能永葆和平。
影片里的张英不但深明大义,而且能歌善舞、枪法如神,既是曾雍雅的亲密战友,又因为相互欣赏、暗生情愫。
张英本是一所高校的校花,为了民族大义投身抗日事业,日军扫荡时背着伤员躲避日军;在曾雍雅脑子发热准备刺杀“叛徒”——国民党军队指挥官程步青(高明饰)时,及时劝阻(事实证明是误会一场)。
大决战的前夜,我军战士发动了攻心战术,张英演唱的日本民谣令日军将帅潸然泪下、军心大乱,而张英与日军狙击手的对决更是惊心动魄、荡气回肠。
《诱狼》这一“巾帼不让须眉”的女性形象无疑是成功的,在丰满抗战影片中女性军人形象的同时,也让观众看到了军中儿女内心的真挚情感。
在描绘国民党军队方面,《诱狼》同样做到了公正客观、尊重历史。
在抗日民族统一战线中,国民党军队消极抗日,甚至充当伪军是事实,但《诱狼》没有将国民党军队全盘否定。
国民党军队指挥官程步青与曾雍雅曾有联合抗日的兄弟誓约,前者虽不愿违背誓约,但又惧怕日本人,只能诈病不参与日军对八路军的围剿,不曾想被侄子夺了权力,部下成了伪军。
待与曾雍雅再次会面时,不仅诚心悔过、坚决抗日,还开枪打死了自己的汉奸侄子,在家国大义面前赎回了尊严。
虽然国民党在抗日问题上,有其反复性,但《诱狼》并没有将人物刻画脸谱化,如实描绘了国民党人在人格与人性上的缺陷,肯定了其在大是大非面前的决断。
《诱狼》是一部尊重历史、忠于历史的重大历史题材影片,有力地回击八路军在抗日战争中“游而不击”的诬言。
同样难能可贵的是,影片能够尊重电影艺术创作规律,不再一味强调正面人物的人格魅力、人性光辉,而是将所有历史人物全景展现,将反面人物也还原成人。
这样一群有血有肉战争时代的群像,合起来才是完整的历史。
只有最大限度的尊重历史、还原历史,才能让今天未经历过战争的年轻观众有所触动,才能让更多的人反思历战争,才能更明白今日和平的不易,才能用行动保卫和平。
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