看电影天空之城观后感一百字左右小学一年级水平
看豆瓣电影影评里 参考一份简单的写吧
天空之城观后感
今天我观看本动画片《天空之城》天空之城面有个传说，在太空一座漂浮的城市，那座城市有着高超的科技水平。
小女孩希达是天空之城皇族的后人。
她拥有一块祖传的飞行石，凭借这块飞行石，可以到达天空之城，但希达并不知道自己拥有这样的力量。
天空海盗家族跟阴谋家穆斯卡（穆斯卡也是皇族的后人，他想要利用军队，获得天空之城的科技力量，然后称霸世界）知道飞行石的秘密，他们都想要抓走希达，夺走飞行石。
在逃亡过程中，希达认识了小男孩巴斯。
巴斯的爸爸见过天空之城，但是没有人相信。
巴斯相信爸爸说的是真的，他也想亲眼见到天空之城。
巴斯帮助希达跟坏人对抗。
后来他们感动了天空海盗家族，联合起来打败了穆斯卡和他带领的军队。
天空之城的高科技也在战斗中毁灭。
最后希达和巴斯他们明白了一个道理。
天空之城虽然有着比地球高很多的科技水平，但是离开了土壤，是不能长期生存的。
<天空之城>让我明白了两个道理。
一个道理是：人因为贪欲会做很多坏事，但善良的人们往往才是最强大的。
穆斯卡想称霸世界，军队想夺取天空之城的财富，都是因为他们的贪欲。
空中海盗家族外表粗暴，内心和希达，巴斯一样，都很善良。
善良的人们彼此帮助，终于逃脱了穆斯卡和军队的魔爪，返回地球自己的家乡。
另一个道理是：大自然对于人类是很重要的。
天空之城有着高超的科技，它的战斗力可以控制地球上所有的人。
但是离开了大地和土壤，再厉害的机械，也不能让人类长久生存。
所以希达和穆斯卡的祖先离开了天空之城，在地球上过着普通人的生活。
我们应该要善待他人，善待大自然，我们的世界才会和谐美好，而不会像天空之城一样消亡。
望采纳
孙悟空大闹天空读后感100字
亚方舟漂》观2016-8-20日下午我一个人去兰馨悦立方看电影《诺亚方舟漂流记》，是用初级管理员福利票免费兑换的，去之前先用墨迹天气的活动二维码免费在麦当劳兑换了一份中杯雪碧。
这是一部由德国、比利时、卢森堡、爱尔兰电影制作团队联合出品的动画电影，平时一般只看美帝和霓虹国的动画片以及偶尔看国产动画片，欧洲的电影特别是动画片确实看的不多所以好奇去看一下。
该片改编自《圣经：创世纪》中的一个典故，讲述戴夫和芬尼父子俩的奇幻的冒险故事。
《创世纪》第6章到第9章记载了诺亚方舟的故事。
创造世界万物的上帝见到地上充满败坏、强暴和不法的邪恶行为，于是计划用洪水消灭恶人。
同时他也发现，人类之中有一位叫做诺亚的好人。
上帝指示诺亚建造一艘方舟，并带着他的妻子、儿子与媳妇。
同时神也指示诺亚将牲畜与鸟类等动物带上方舟，且必须包括雌性与雄性。
当方舟建造完成时，大洪水也开始了，这时诺亚与他的家人，以及动物们皆已进入了方舟。
洪水淹没了最高的山，在陆地上的生物全部死亡，只有诺亚一家人与方舟中的生命得以存活。
洪水退却后诺亚一家人与各种动物便走出方舟。
离开方舟之后，诺亚将一只祭品献给神。
耶和华闻见献祭的香气决定不再用洪水毁灭世界，并在天空制造了一道彩虹，作为保证。
言归正传讲电影。
故事讲的是世纪之末，一场突如其来的洪水即将席卷Griffin岛。
动物们在狮子领袖的带领下登陆一艘空前绝后的大船——诺亚方舟，不过不是所有动物都可以登上方舟。
戴夫和芬尼是对呆萌可爱的喜欢旅行的父子俩，由于未在名单内，父子俩被禁止登陆方舟。
为了躲避洪水，父子俩只好乔装打扮成草原猎猫 ，混上了方舟。
却乌龙巧合的遇到了草原猎猫母女海泽尔和利亚。
好不容易蒙混过关，以为已相安无事，但两个好奇的小宝贝却不慎跌出船外。
于是，芬尼和利亚开始了一场寻亲之旅。
期间，两个孩子从冤家变成朋友，用勇气和友情战胜洪水和野兽的袭击。
与此同时，戴夫和海泽尔为了营救他们的孩子也在和傲慢的狮子船长斗智斗勇……我个人感觉这部电影是部比较适合小朋友看的动画片。
里面的象鼻兽父子是有建筑才能并且乐观向上的小动物，不过不知道是不是地球上已经绝种了没有找到相关资料。
洪水来袭象征着人生的灾难，而经常搬家的象鼻兽爸爸想出办法带儿子混进了船里告诉我们生活中要经常靠智慧，而乐观的性格和思想会感染下一代。
草原猎猫海泽尔从小给女儿灌输的是弱肉强食适者生存的独立精神，所以在整个故事的开始利亚是缺乏团队精神并且只关注自身利益的，有点像自私的小朋友。
但是谁都知道人生就像西行路上一样遇到的困难是未知的，就连孙悟空也有短板的时候。
所以有时不能光靠个人能力解决问题，也不能眼光只放在自己身上，互相帮助发挥团队精神借助他人长项去克服困难才是解决问题的好方法。
本片通过搞笑的卡通人物营造的故事很好的把正能量的精神传递给了观众，对小朋友的三观有很正面的影响。
结局也是不错的大家都找到了自己的生活的位置，对于大人来说这个片子也是有启迪意义的。
满分5分制我打3.5分。
宫崎骏天空之城的影评
天空之城 宫崎骏1986年的动画电影《天空之城勒普泰》(天空の城ラピユタ)是Studio Ghibli的开山之作，故事的时代背景是幻想中的欧洲大陆，在一座金矿里流传着理想世界天空之城勒普泰的传说，据说那里拥有无尽宝藏和控制世界的奇异能力，生活在矿山里的男孩帕索对这个传说深信不疑，因为他的父亲就曾经拍到过天空之城的照片，有一天帕索救了从天上慢慢飘下来的戴着飞行石项链的女孩希达，随后而来的就是追捕希达的军队和海盗婆婆一家，原来希达就是来自天空之城勒普泰族人的孩子，因为只有希达可以用咒语唤醒飞行石所拥有的巨大能量，所以军队想利用她得到财富和权力，后来在帕索和海盗婆婆的帮助下，希达终于回到了故乡勒普泰岛，可是，勒普泰只剩下一个古代机器人在守护着岛上的小生命，而军队首领也终于找到了天空之城的核心，一个更大的可以控制世界的飞行石，就在这时，希达用咒语拯救了世界，可勒普泰岛也因为军队首领的邪恶野心而毁灭，最后天空之城回到了它原来的样子，一棵永远守望大地的生命之树。
我得承认我的贫乏是因为懒惰，斯威夫特的《格列佛游记》也许就在离我家不算远的图书馆里摆着，我也知道如果不去了解这本书就很难说清在《天空之城》中与飞行石相关联的浮岛勒普泰岛的事情，事到如今只好编造些洋洋洒洒的文字，生活缺少幻想是件乏味的事，所以认真分析幻想的真实性也是件乏味的事，我只能说，在那里面的世界让我们宁愿去相信，因为与爱和理想有关，与生命的真实意义有关。
我们知道的中国最辉煌的动画年代，那些曾被雪藏的近乎完美的美术造型体现出的创造者的艺术价值观却因为商业的冲撞而变的不知所措。
我们同样用艺术眼光来观看今日生活，很多表面华丽的褪色垃圾挂着标价牌甚至防伪商标，我们忘记了尊重创造，可我相信尊重生存更加重要，动画片的意义更加是要娱乐大众，事实上《天空之城》就是这样一部既娱乐大众又具有深刻内涵的动画电影，那些离不开泥土的守护机器人造型可以放在任何现代艺术馆的展厅也毫不逊色，同时影片也融入了许多让人非常乐于接受的元素，鲜明的人物性格、明快的色彩、毫不艰涩的故事、跌宕起伏的剧情、优美的音乐、幽默感、伤感……最重要的，是对天空那种不可思议却又亲切自然的幻想，最不同的是爱和创造力，当然不是好来坞式的爱情，这部电影毫不例外的把爱提升在一个更为广阔的空间，自然、和平的主题中包含着内向纯真的爱情。
我相信《风之谷》中娜乌西卡的飞行器是动画片中最浪漫的造型，而最为奇妙华丽的飞行器就全是在这部《天空之城》里了，虽然娜乌西卡的飞行器造型会很容易让人联想到moebius的《arzach》中的那只白色飞龙的样子，可除了专业评论家谁会在意呢
因为它就像昆虫一样轻盈自由，和自然完美融合，就是那种感觉，很舒服，很流畅，很协调，很熟练等等。
再看《天空之城》，当那些有着中世纪色彩插满了小风车的庞大的飞行船出现时，心中有了难以言表的激动，这和少年时的梦想如此接近，想一想早上从温暖的被窝里爬起来，推开门，看到脚下是一个全新世界，感受温暖的阳光，抚摸迎面而来的云，迎接新的一天的冒险，这就是完美的生活，虽然女主角少女希达的飞行模式是标准的日式魔法飞行，但是Studio Ghibli的宫崎俊从这一刻拉开了他壮丽的属于天空的序幕，《天空之城》的希达、《风之谷》中娜乌西卡、《龙猫》中的トト口、《红猪》中的罗素·波格，《魔女宅急便》中的琪琪、《On your mark》中的天使等等，所有人的天空都是拥有着深蓝底色和浓重洁白的云层，每一个在飞着的人都是在用真挚的心热爱着生活。
《天空之城》的背景是建立在喧嚣的空想工业社会，对于海盗婆婆一家人来说，贪婪这个词汇是和她们的率直可爱一样理所当然的成为天性的一部分，我记得以前我曾对一个男孩说起城市里的一个很古老的欧式钟楼将被拆除的事情，我告诉他那是件很残酷的事情，因为历史是有生命的，这座完美的建筑是有血液的艺术品，可是男孩的立场是这与他无关，事实上他更希望能看到新的游乐园，有霓虹灯的街道，从某种角度说，这个男孩就像《天空之城》里的矿山里的男孩帕索，他习惯了现有的生活方式，他所希望的是对于未知的世界的向往和探索，可当他遇到希达时，当他们来到向往中的天空之城时，当他们看到守护机器人轻轻拿开飞行器去保护压在下面的鸟巢时，他们终于明白应该去向往的是大自然和生命，故事的结局暗示出寓言般的主题，也许人类最终会被他们为权利和无尽的贪婪而缔造的完美的科学社会所毁灭，而不灭的永远是生命本身，就像天空之城勒普泰最后成为巨大的生命之树，而不管是飞行石或是机器人或是其它事物，它们的作用，往往取决于人的邪恶或善良，这颗飞行石，将永远属于拥有真正爱的人。
以前blog的，希望能用上。
引子：
天空之城钢琴曲所表达的含义
动画电影《天空之城》中拉普达代表一个梦想，然而这个梦想最终以毁灭告终，故事的本源是凄美而带悲剧色彩的，一如希腊神话。
然而，两位小主人翁追寻天空之城的历程，其实就是每个人追寻理想过程的写照。
虽然理想最终破灭，不过，有过追求、有一颗勇敢的心、有一个美好的过程，所以也就没什么遗憾了
主题曲《天空之城》表达的也正是这么一种带着淡淡的忧伤，在凄美中，充满憧憬、向往、奋进、不屈不挠，明知悲剧的结果，也义无反顾、勇往直前的精神。
梁祝传说读后感100字
美术片《大闹》(上、下)分别于1961年、1964年出品于上海美术电影制，导演万籁鸣，美术设计张、张正宇。
影片是根据《西游记》原著前七回改编而成的，讲述了《西游记》中一段脍炙人口的故事，将孙悟空这个具有猴的特征、神的威力、人的感情的中国式的神话英雄，生动地再现于银幕，借助独出心裁的艺术构思和艺术表现手法，使作品的思想性和艺术性得到了完美结合。
影片公映后，在国际上产生巨大轰动，回响非凡，并先后荣获第十三届卡罗维发利国际电影节短片特别奖，第二十二届伦敦国际电影节最佳影片奖，厄瓜多尔第五届基多国际儿童电影节三等奖，葡萄牙第十二届菲格腊达福兹国际电影节评委奖，中国第二届电影百花奖。
一、 {大闹天宫》的主题1、故事梗概，在花果山带领群猴操练武艺的猴王因无称心的武器，便去东海龙宫借宝。
龙王许诺，如果猴王能拔出龙宫的定海神针——如意金箍棒，就奉送给他。
当猴王拔走宝物后，龙王反悔，并去天宫告状。
玉帝采纳了太白金星的主张，诱骗猴王上天，封他为弼马温，将他软禁起来。
猴王知道受骗后，一怒之下返回花果山，竖起“齐天大圣”的旗帜，与天宫对抗。
玉帝发怒，命李天王率天兵天将捉拿猴王，结果被猴王打得大败而归。
玉帝又接受太白金星的献策，假意封猴王为“齐天大圣”，命他在天宫掌管蟠桃园。
一日，猴王得知王母娘娘设，蟠桃宴，请了各路神仙，惟独没有请他。
猴王火冒三丈，大闹瑶池，打得杯盘狼籍，他独自开怀畅饮，又吃了太上老君的金丹，搜罗了所有的酒菜瓜果，回花果山与众猴摆开了神仙酒会。
玉帝暴怒，下令捉拿猴王。
交战中，猴王中了太上老君的暗算被擒。
太上老君送他进炼丹炉，结果他不但没被烧死，反而更加神力无比。
于是猴王奋起反击，把天宫打得落花流水，吓得玉帝狼狈逃跑。
2、主题内涵动画片《大闹天宫》以神话形式反映了压迫者与被压迫者的尖锐的冲突与斗争，通过孙悟空闹龙宫、反天廷的故事，比较集中而突出地表现了孙悟空敢做敢当、机智乐观、大胆反抗天威神权的无畏精神和斗争性格。
同时也暴露和讽刺了玉帝、龙王、天神天将们的飞扬跋扈、专横残暴和昏庸无能。
该片主题鲜明、深刻，基调明朗、昂扬。
二、 《大闹五宫》的艺术特色：动画片《大闹天宫》在把握了原著精髓的同时，又能够根据儿童的欣赏心理来进行情节的编排和形象的刻画。
因此，整部影片色彩浓重，造型奇异，场面雄伟壮丽，形象特征鲜明，情节跌宕有致，具有独特的艺术色彩，这也是《大闹天宫》堪称中国动画片不朽之作的主要原由。
1、 《大间天宫》中鲜明的人物形象动画片的特点之一为人物造型的独特性。
平面的动画只有在准确、生动和优美的造型中才能赋予人物以各种不同的性格和气质，从而使他们成为鲜活的形象。
《大闹天宫》中的人物在传统的神佛造型的基础上作了极大的夸张处理，着重于形象的装饰性和性格的典型性。
因此，无论总的造型刻画，或一举手、一投是的设计，都是颇具匠心的。
影片想象力丰富，手法大胆夸张，做到了寄深意于幻想的形式之中，寓褒贬于形象的刻画之中。
谈及人物刻画，影片导演总是说：“拙朴、古趣、厚重，有美感、有性格、有股活的力量。
”片中主角孙悟空从整个形象来看是十分惹人喜爱的，他的面貌、衣着、动作和性格也是和人们心目中的形象相吻合的。
孙悟空的外型和内在品质合二为一，这种统一还包含了他所具有的猴、神、人三者的特点，缺一不可。
孙悟空是猴，具有猴的机灵活泼的特征；他又是神，具有人所不能有的变身通形的本领；他的思想感情却又具有现实生活中正直的人们的高贵品质。
在这三种特征的融和下，孙悟空爽朗坦率，光明磊落，甚至有一种天真活泼的稚气。
对同伴小猴子们和蔼可亲，对统治者的神威英勇不惧。
孙悟空带着花果山水帘洞自由快乐的气息闯进了貌似庄严实则昏暗腐朽的天宫，他与天帝尊神之间的那种引人发笑的冲突，绝不给人以无理取闹的观感，而是较深刻地层示了性格与环境的矛盾。
如在影片中孙悟空随太白金星去见玉帝，太白金星回禀玉帝孙悟空已经来到，可是回头却找不到孙悟空去了哪里，原来孙悟空并没有把玉帝放在心上，却跑去和那些站立在宝殿两旁的天神元帅开玩笑去了。
他时而碰碰那个人的衣盔，时而又摸摸那个人的兵器，弄得那些假装正经的天神们哭笑不得：又如玉帝封孙悟空为弼马温后，他穿上了红袍，戴上了纱帽，摇来摆去十分得意，得意之中又透着些许滑稽；他又把帽翅拔下来插在太白金星的头上；像这样尽显猴王本色的片断还有许多，如孙悟空去东海龙宫索取武器，拔定海神针，和孙悟空见了玉帝拒不下跪，气得玉帝呲牙咧嘴，吹须瞪眼，而孙悟空却是抱住双手露出不屑一顾的模样。
在猴王与天兵天将的大战中，灵巧自如悠然自得的孙悟空把巨灵神和哪吒打得落花流水狼狈溃逃：这些情节的设计不仅表现了对天廷的尊严和秩序极大的嘲笑，也表现子对玉帝“恩赐”的绝妙讽刺，更生动地突出了这个具有人的性格、猴的机灵和神的威力的形象特征，收到了很好的艺术效果。
’除了主人公孙悟空以外，其他几个反面人物的造型和动作设计也别具特色，例如玉帝的形象被设计者构思得极其巧妙，胖胖的脸庞．下垂的眼皮，•修长的手指，鼻梁上一堆淡淡的脂粉块，令人一看便知他是养尊处优，无所用心之徒。
他外表端庄、慈祥，激动时眉梢显露凶恶的本性，维妙维肖地刻画了人物的伪善和*刁的性格。
太白金星的造型，乍看起来也貌似忠厚长者，但人物两次去花果山招安孙悟空的行为和谈活时的语气、神情，则又活灵活现地揭示了这个人物心怀叵测、狡猾*诈的丑恶本质。
设计者别具匠心地在太白金星的帽子上画了两条带子，对影片在艺术处理上有很大的启发。
描写他得意的时候，带子随风飘动；不高兴的时候，就让它垂落，貌似简单的带子却表现出了这个玉帝爪牙的性格：自称太子的哪吒，蛮横无理，仗势欺人，形象很有特点。
他虽然生得一张娃娃脸，但配上两只三角眼，一张血口，眼带邪气，腰系红肚兜，背挂乾坤圈，脚踏风火轮，寥寥几笔就把人物的骄横、暴戾勾勒出来了。
又如手托宝塔的李天王，一脸凶气，好像很威严，实际上却是空架子。
其他还有老*巨滑言而无信的龙王、官气十足的马天君和外强中干的巨灵神等都在形体相貌中寓性格于脸谱之中，在造型刻画上都是相当成功的。
2、 《大闹天宫》的民族风格动画片《大闹天宫》是一部民族风格鲜明而成熟的杰作。
1983年在法国公映时《世界报》介绍说：“《大闹天宫》不但具有一般美国迪斯耐作品的美感，而且造型艺术又是迪斯耐艺术所做不到的，即是它完美地表达了中国的传统艺术风格。
”《大闹天宫》的民族风格是一种浓重、华美的格凋，就像中国民间的喜庆乐曲一样，给人以欢快、活跃、热烈的情绪。
宏伟的场面、奇特的形象、绚丽的色彩等等，都给观众一种强烈的的形式美，这种形式美主要表现为造型的装饰美。
影片从中国古代铜器漆器等出土文物、敦煌壁画、民间年画、庙堂艺术等方面汲取了丰富养料，通过设计者的精心设计，推陈出新，创造了一种既是民族的、又是新颖的艺术风格。
在造型形式上，影片《大闹天宫》以“古雅”和“神奇”制胜，这是美术家以古典绘画中提炼和升华而进行再创作的结果，是追求一种超凡出世的“奇崛”风格。
《大闹天宫》从我国三代铜器、汉代画像石、六朝造像，以及民间皮影、玩具等多方面吸取滋养，古今中外，兼收并蓄，融会贯通，化而用之；进而突破它，又创出自己的造型法则。
正如设计者张光字所说：“不要做吸墨水纸，光吸而不化，学而不用，成无用矣。
”在表演风格上，《大闹天宫》主要运用程式化的风格，强调夸张性和规范性。
影片不仅在人物动作表演上吸取了京剧的程式动作，人物对白既不完全像京剧的道白，也不像话剧的对白，在对白上带有韵味，有时将尾音拉长，表现了动画片的•特点。
同时在音乐上采取具有民族色彩的乐调，运用了戏曲的锣鼓打击乐来加强音乐的效果，使锣鼓点同人物动作和镜头的衔接、转换相得益彰，又使人物动作具有较强的节奏感，有起有伏，浑然成体，民族风味十分浓郁。
在结构形式上，《大闹天宫》比较自由，不讲究严密的戏剧章法，更多地保留了原著章回小说的形式。
与此同时，在情节处理上，影片注意配合剧情发展，节奏明快，不拖泥带水，运用了不少蒙太奇的手法。
如猴王拔取了定海神针，拱手转身就走，龙王气得直跺脚，指着远去的孙悟空说道：“你强借我镇海之宝，我要到玉帝面前告你一状广话刚了，场景迅速转到天廷，龙王匍匐在玉帝面前诉到：“求玉帝为小臣做主。
”场景的迅速变换对开展情节深化矛盾有很大的好处。
3、《大闹天宫》的夸张手法、背景设计及其意境美美术电影是以虚构、夸张、想象的方法来揭示生活本质的。
美术片不仅能体现出那些直接产生于现实中的东西，而且还能体现出那些只存在于画家的幻想中的东西，同时运用夸张自由的强调、突出、夸大影片的内容和形式，使其产主持别强烈的效果。
夸张手法给《大闹天宫》涂上了一层浪漫的色彩。
例如花吴山水帘洞一场戏，猴王齐天大圣从一道道水“幕”中阔步登场，威风、气派．这就是夸张的美。
艺术不夸张就没有表现力，但夸张需要想象力，丰富的想象会引起艺术上的虚构和夸张，从而在自然形态中变化出来，达到艺术的效果。
如影片中玉皇大帝的长袖垂荡．李天王的峨冠博带，以及天廷的一弯虹桥，海底的龙宫大殿等等，都是有想象，有夸张，有虚构，但这一切都是结合人物性格和动画特点的，使作品增加了动人的光彩。
如果不是那样的夸张、提炼和升华，只是采取一般的写实三法，那就会把神奇的特色平凡化，虚构的想象现实化，从而导致损坏原著于特有的艺术魅力。
正因为影片造型有夸张有虚构，才会使作品奇特，新鲜．生趣盎然，给观众•以一种美的、崇高的审美享受。
动画片《大闹天宫》在背景设计、色彩的运用方面也有着卓而不群的创新。
在场景得处理上，背景、气氛必须为开展人物性格眼务，背景的风格要与人物的性格相统一。
它又要吸收民间艺术的优良传统，又要发挥想象创造能力，要有装饰味，但又不同于一般的人间的东西．造型要求简练中有变化，色彩要求统一中求丰富，以构成这一幅神话剧的幻想气氛。
因此，表现天廷，则云雾朦胧，灰暗阴沉，看起来虚无缥缈、外强中于，虽然建筑豪华富丽，但死气沉汽，有阴森压人的感觉。
而花果山则是欢乐明朗，是仙境也是乐园，给人以三帆勃勃，赏心悦目的感觉。
在景物处乏上，采用有虚有实的装饰性设计，强烈地突出了神话中的幻境，使整个影片画面妙趣横生。
如孙悟空去“弼马监”上任和后来闯进蟠桃园，沿途景物的描写，贵在不是一般地过多地介绍天际实物，而是运用画面上的虚实变化，时而云彩游移，时而玉桥翠栏时隐时现。
尤其那冥然的太空和云烟变幻的处理，多采用虚的渲染，这样既有助于奇异幻景的表现，又能烘托出入物和宫殿，虚实相映，更加强了画面的纵深与立体感。
同时，设计者在用色方面能够符合中国人的爱好，大多采用红、绿、蓝的颜色，来为笔下的人物添力口光彩，使人物线条明朗、精练，让观众感觉熟悉而又亲切。
在神话题材的动画片中，意境的创造不仅能增添神话传奇的色彩，而且能达到“境能夺人”的效果。
动画片以多样的画面、瑰丽鲜艳的色彩和独特的电影手法，给我们创造出一片变幻神奇的神话意境。
影片中有鸟瞰，有仰视，有大场面，也有局部特写，有动有静，有虚有实，有明有暗。
像孙悟空纵身海底，钻人碧波深渊，敏捷、优美，又像刀枪挥舞起来，顷刻间只见金光不见人影，成为一片风雨难透的刀光剑影。
影片中展现出奇花异果、巨瀑飞流的花果山圣境；反映出晶莹阴冷的碧海龙宫和烟雾缭绕等级森严的天上世界；表现出山摇地动、云扰天惊的神仙战场：所有的这些．几乎看不到相互雷同的镜头，但这一切又不是为变化而变化，而是和神奇的、变化复杂的内容紧紧结合在一起的：影片始终让观众沉浸在这种千变万化光怪陆离的神话气氛中，使观众神思幻想，融入妙不可言的神幻意境，从而倍增它的艺术魅力。
