(急)2首白居易诗+300字读后感
白居易少年时成名之作是《赋得古原草送别》。
【求】《长恨歌》读后感 800字 白居易版的
《长恨》有风情
白乐天说。
可见诗人的内心实在给《长恨灌注了太多的情感。
白乐天一生感时伤世，传世之句多有力陈百姓之苦，苛政之弊，如“一吟悲一事”的《秦中吟》，就是这样一位主张“文章合为时而著，诗歌合为事而作”的现实主义诗人，却将一段宫闱畸恋写得凄切婉转，荡气回肠.由此我想到了白居易自己的感情生活.原来他少年时曾与一民女湘灵相知相说，苦于家庭阻力不能结合，这种深深的痛苦寓于《长恨歌》的创作中，正是借咏史感怀自身的际遇。
白居易虽然仕途坎坷,郁郁寡欢,甚至借佛道来麻木自己,寻找灵魂上的解脱,痛恨当时的朝政腐败.但我觉得,在这首诗里,更多的是对爱情的歌颂,或者说对自己曾经情感的影射. 而另一方面,自古帝王不爱江山爱美人，声色犬马也像是他们的专利。
于是一个王朝没落的身影便随着一个女人冤屈的脚步，向着一个终点，慢慢地走着。
“红颜祸水”便是一个绝好的理由，让帝王在感慨自己的国度走远之时，给后人一个开脱的借口。
女人,只不过是一个悲剧的牺牲品.她们只是用自己的脂粉为了自己的地位利益而去争得一点点宠爱和一个男人的怀抱.而最终却被赐死.这也告诫她们,在获得自己想要的东西的同时,也别忘记过度的开采带来的后果. 最后的浪漫主义的笔,给我们一点点慰藉,也让我在时间的端口,始终相信真正爱情的美丽。
少年诗人白居易 唐朝诗人白居易，三岁识字，五岁诵诗文，十来岁就能写诗了。
十五六岁那年，
一个人要有所成就，聪明是一个方面，还需要自己的辛苦奋斗。
白居易的生平
白居易 古代山西诗人中，名气最大的要数白居易了。
他是继李白、杜甫之后唐代又一位大诗人，世称李杜白为唐代三大诗人。
白居易，太原人，出身于仕宦之家，高祖、曾祖、祖父俱为官，父亲为朝奉大夫、襄州别驾、大理少卿，累赠刑部尚书右仆射。
因其祖、父俱在河南作官，所以居家河南。
白居易于唐代宗大历七年（公元772年）正月二十日生干河南新郑县东郭宅。
武宗会昌六年（846年）八月卒于洛阳，享年75岁。
白居易出生时，李白已逝世10年，杜甫也去世2年。
时代需要大诗人，白居易适逢其时。
他因出身书香门第，自幼又绝顶聪明，五六岁便学写诗，9岁便能够辨别声韵，加之家庭和社会给予他很大的刺激和督促，他青少年时代读书特别刻苦。
后来忆及当时读书情况，他说：“昼课赋，夜课书，间又课诗，不遑寝息矣，以至于口舌生疮，手肘成胝。
”少年时代又曾经过颠沛流离的避难生活，对社会各方面都有所了解。
这些原因，造就了白居易这位杰出的诗人。
白居易出生不久，河南一带发生了战事。
蒲镇李正己割据河南十余州，眼看还要继续乱下去，由彭城县令升任徐州别驾的白季庚，便送儿子白居易到南方避乱。
小小年纪就离家避难，随后南北奔走，备尝艰辛。
所以他15岁时便写下了记录当时真情的一首绝句；“故园望断欲何如
楚水吴山万里余。
今日因君访兄弟，数行乡泪一封书。
”后来又一首寄兄弟与妹妹的七律，也写得较好，历来为人称道，诗云：“田园寥落干戈后，骨肉流离道路中，……共看明月应垂泪，一夜乡心五处同。
”从这些诗中可见白居易当时的生活状况和心理感受。
从他家骨肉分散的情况也可以反映出当时社会动荡不安、人民流离失所的程度。
白居易的少年时代，就是在这样的环境中度过的。
白居易16岁时，已经写出不少可以传世的好诗，其中最有名的是五言律诗《赋得古原草送别》。
据说白居易初到长安，去拜见老诗人顾况。
顾况闻他名居易，便开玩笑说：“长安米贵，居恐不易。
”及读到这首诗的“野火烧不尽，春风吹又生”时，大为赞赏，说有这样的文笔，居长安不难。
这首诗，确见白居易才情非凡。
自到长安，顾况为之延誉后，白居易有时居长安，有时在别处，曾去过徐州、襄州、杭州等地，交结了一些诗人，真正开始了他的诗人生涯。
他27岁方从乡试，次年为宣州刺史崔衍所赏识，送往长安应试，贞元十六年（800年）29岁时，以第四名及进士第，31岁时，试书判拔萃科，与元稹等同时及第，与元稹相识，从此成为莫逆之交。
在32岁那年春，白居易被授校书郎，算是步入了仕途，33岁时自洛阳徙家于秦，卜居渭上，距长安约百里，到35岁时，罢校书郎，随后又授周至县尉。
次年，他由周至县尉调充进士考官，补集贤院校理。
这年冬季，授翰林学士，就在授翰林学上这一年前后，娶杨虞卿从妹为妻，元和三年（808年）拜左拾遗。
当时任宰相的李吉甫对指斥朝政的牛僧孺等人不满，或黜或贬。
初任拾遗的白居易上《论制科人状》，极言不当任意贬黜，因此得罪了李吉甫及其子李德裕，不幸陷入当时政治斗争的漩涡之中。
在此后几十年的牛李党争中，白居易始终为李德裕所排挤，由此决定了他一生仕途不顺利。
他任拾遗期间，克尽职守，屡陈时政，难免使得皇上或权臣不满。
元和六年（811年）四月，因母亲去世，白居易丁忧居渭村，而他的爱女金銮子也在这一年夭折。
居渭村三年多，白居易又贫又病，好友元稹时常分俸济其困难。
元和九年（814年）冬，授太子左赞善大夫，后因上疏请急捕刺武元衡者，为宰相所恶，被贬为州刺史，又为中书舍人王涯所谗，追诏再贬为江州司马。
此次连续被贬，对白居易是一个重大的打击和教训，使他的思想发生了很大变化。
为避祸远嫌，“不复愕愕直言”，“世事从今口不言”。
在江州，他自称为“天涯沦落人”，以游历山水、作诗为事，慕起陶渊明来，希望作个隐逸诗人，并转而事佛，企图从佛教中求得解脱。
总之，被贬江州司马，是白居易人生道路的一大转折。
白居易在江州四年，后移忠州，元和十五年召还。
宪宗崩，穆宗继位，授中书舍人，后又拜尚书主客郎中，知制诰，加朝散大夫，转上柱国。
白居易精神重又振奋，诗云“得水鱼还动鳞发，乘轩鹤亦长精神。
”但因当时朋党之争仍很激烈，他不但不能有什么作为，而且“终日多忧惕”，惊叹“高有罾缴忧，下有陷阱虞”。
很快又感到失望。
他恐再遭权幸谗害，不敢久留朝中，便请求外任，于长庆二年（822年）出为杭州刺史，避开了朋党残酷倾轧的朝廷，从此思想进一步消沉，诗云：“谁知名利尽，无复长安心。
”“敢辞官远慢，且贵身安妥。
”荣枯任之，听天由命，颇有些与世相忘的意思了。
为了涤除人生烦恼，白居易以妓乐诗酒放情自娱。
他蓄妓与嗜酒无厌，直到暮年。
蓄妓玩乐，始自东晋，唐代比较普遍，而在白居易身上表现得最为突出。
从他的诗中知姓名之妓便有十几个。
嗜酒，据他自己说，“唯以醉为乡”，“往往酣醉，终日不醒。
”宋人统计白居易诗，说他“二千八百首，饮酒者九百首。
”所以如此，都是为了逃避现实，自我麻醉。
他还进一步从佛教中寻找精神倚托，寻求解脱之法，用佛家消极出世思想麻醉、安慰自己。
《大宋高僧传》所载白居易向名僧致礼稽问佛法宗意，与名僧探讨佛理妙义，多在出守杭州后。
白居易进而持斋坐道场，并且从此后一直好佛，经常持三长月斋，即在一、五、九月在家坐道场。
所以白居易又为古代文人中崇佛、达观的代表，历代不少人对他称赞备至。
其实，他之崇佛，并非真心事佛，而是为了解除烦恼，寻求解脱，是对社会的消极反抗，是一种退缩，也是在当时社会环境中一种无可奈何的选择。
是仕途坎坷，感到失望所致。
饱经忧患后，才潜心释氏以寄托。
白居易晚年所撰《醉吟先生传》自我表白云：“性嗜酒、耽琴、淫诗。
凡酒徒、琴侣、诗友多与之游，游之外，栖心释氏”。
可知他是先酒乐而后佛的。
他甚至怀疑真有佛否。
同时又炼丹学道。
从严格意义上讲，白居易并不是一个真正的佛教信徒。
同时，他之崇佛，还出于健身的原因。
这便是他有时一边持斋、坐道场，一边又在心中想着妓乐美酒的原因。
虽则消极、蓄妓、耽酒、信佛，但在杭州刺史任上，他政绩斐然，关心民间疾苦，最为人称道的是修筑杭州湖堤蓄水灌田。
人们为了怀念他，名所筑之堤为“白堤”，此外，还浚城中六井，以供市民饮用。
长庆四年（824年）五月，在杭州任期满。
除太子左庶子、分司东都。
于是，他卜居于洛阳履道里。
至此为官20来年，竟然凑不足买房钱，只好以两匹马抵偿，于此可见他为官之清廉。
第二年，他除苏州刺史，在苏州刺史任上只一年多，便因病免郡事。
刘禹锡罢和州刺史，刘、白二人结伴归洛阳。
一年后，白居易又转刑部侍郎，封晋阳县男。
58岁那年，即大和三年（829年）春，白居易称病，免归，以太子宾客分司东都，从此不复出，后除河南尹，寻以病免，64岁那年，除同州刺史，不拜，改太子少傅，分司东都。
因心境消极和健康原因，他不愿再为官了。
60岁时，儿子阿崔夭折，这对诗人又是一打击，73岁时，曾施家财开龙门八节石滩，以利舟揖。
卒年75岁。
从白居易一生仕途看，虽多为官，但总不顺利，老是处于一种忧愤不安的状态中。
作为一个诗人，却成就极大，可以说名动朝野，甚至妇孺皆知。
大概因为他青少年时期的颠沛流离和以后的数次被贬，多为外官，经历极广，对社会有较深刻的了解，才使他得以成为千古不朽的大诗人。
白居易的诗，前面已讲到，自少年时代便写得很好。
16岁时“野火春风”之句，已成为千古名句。
最为出名，堪称中国古代诗歌杰作的叙事长诗《长恨歌》，是他35岁为周至县尉时作。
该诗以民间流传唐玄宗和杨贵妃的故事为题材，加以虚构，写得有声有色。
生动动人，被评论家认为是唐代歌行体长诗中最好的一首，在我国诗歌史上占有突出地位。
在这首诗里，他敢于批评唐玄宗的荒淫。
至有“汉皇重色思倾国”、“从此君王不早朝”等语。
后面描写两人之深情，既微有讽刺，又饱含哀怜。
说及生离死别的情形，笔锋颇常感情。
全诗从曲曲折折的故事中兴起层层波澜，感情充沛复杂，读之给人以极大的感染力。
他45岁时所作另一首歌行体长诗《琵琶引》，也是同样受到人们高度评价的诗。
他被贬作江州司马后，在浔阳江头和友人话别，舟中离别酒筵上，感伤之中，忽听邻船有弹琵琶声，移船相邀，原来是一位年老色衰、独守空船的歌妓，也有无限愁绪，借琵琶寄托幽怨。
白居易听了她的身世，不仅深为同情，而且因之想到自己的不幸，因而产生“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨，便作了这首可与《长恨歌》媲美的长诗。
前面叙歌妓的生平状况、可悲身世，后面以“我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城”转而写己，最后云“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。
”“司马青衫”，因此也成典故。
这首诗在艺术手法上，有很多优点，描写细致，音节和谐，尤其描写琵琶声音那一段，真是令人一唱三叹。
而最重要的，还是感情的真挚。
这两首长诗，是白居易留给后人的无价瑰宝。
白居易其他诗歌中，价值很高、为人称道的是前期所作的那些讽谕诗，尤以《秦中吟》和《新乐府》出名。
刚步入仕途的白居易，反映民生疾苦，为正义而大声呼喊，“不识时忌讳”的勇气是非常令人钦佩的。
《秦中吟》10首，首首如利剑，《重赋》谴责官府进奉羡余物，残酷盘削百姓，“夺我身上绫，买尔眼前恩。
”《轻肥》写权贵赴宴会的气概和酒食的丰美，最后是“是岁江南旱，衢州人食人
”《歌舞》写公卿们日中乐饮、夜半歌舞的享乐生活，结句是“岂知阌乡狱，中有冻死囚
”《买花》写长安城中有钱人竞买牡丹、以豪奢相夸耀，最后说：“一丛深色花，十户中人赋。
”《议婚》同情贫家女难以出嫁，《伤友》慨叹苦节之土的凄惨生活，《伤宅》讽刺豪门大兴建筑，“一堂费百万”。
《不致仕》嘲讽八九十岁不肯退休的贪权者。
《立婢》对不为好官立碑而虚伪地为某些人歌功颂德表示不满。
《五弦》对当时不少人不懂传统文化而表示惋惜。
可知全是批判、鞭挞和发牢骚者，是对德宗贞元到宪宗元和初黑暗政治的有力揭露，刺疼了统治阶级，难怪“闻《秦中吟》则权豪遗近者相目而变色矣。
”白居易对自己的《秦中吟》也甚为自负，在编其诗集15卷完成后题的一首诗里说：“一篇《长恨》有风情，十首《秦吟》近正声。
” 《新乐府》是与《秦中吟》差不多在同一个时期写出来的，是白氏讽谕诗中重要的另一组诗，共50首，写的是高祖武德至元和之间的事，时间跨度较《秦中吟》大，内容也更广泛。
白氏在《寄唐生》诗中说他的乐府诗：“我亦君之徒，郁郁何所为。
不能发声哭．转作乐府诗。
篇篇无空文，句句必尽规。
功高虞人箴，痛甚骚人辞。
非求宫律高，不务文字奇。
推歌生民病，愿得天子知。
”可以说是他写《新乐府》的宣言和对《新乐府》的最好说明。
被人们广为传诵的著名之作《卖炭翁》、《杜陵叟》、《缭绫》、《新丰折臂翁》等，即为《新乐府》中篇章。
每首诗都有明确而强烈的中心思想，即序中所明言的“苦宫市也”、“伤农夫之困也”、“贪女工之劳也”、“戒边功也”、“忧蚕桑之费也”、“念寒隽也”、“戒求仙也”、“刺佛寺浸多也”、“疾贪吏也”等，鞭挞、讽刺，辞激情真，毫不留情，乃至大声疾呼。
这些诗篇爱憎分明，除讽刺外，也有歌颂。
这些诗篇，充分说明了白居易反对什么，赞美什么，是作者心迹的真实表露。
他在《新乐府序》中明确宣布，这些诗是“为君、为臣、为民、为物、为事而作，不为文而作也”。
“其事核而实”，宣称自己写的都是真实事件，更表现了一个中青年诗人扶正疾邪的战斗精神。
在诗风上，继承了《诗经》、乐府古诗和杜甫歌行的优良传统，又采用了当时民歌的自由句法，形成了自己带有创造性的风格。
总之，白居易的《秦中吟》和《新乐府》，是他全部诗歌中最富战斗力的作品，连同《长恨歌》、《琵琶行》，是白居易诗歌中最优秀的部分，也是中国古代诗歌中最可宝贵的部分。
白居易将自己的诗歌分为四类，讽谕诗之外，还有闲适诗、感伤诗、杂律诗，也大都写得很好。
总的来说，前期诗歌较后期诗歌更有价值。
因为世途险恶，他后来的诗作再也没有了中青年时期的锋芒，是十分令人惋惜的。
作为一个大诗人，一个天才的诗人，白居易的创作才能是多方面的，他的诗歌不但在艺术形式上是多样的，在思想内容和艺术风格上也是多样的。
白诗有一个最大的特点，就是语言通俗易懂，明白晓畅，但同时又经过千锤百炼，作了许多艺术加工。
诗坛曾流传老妪亦解白诗的佳话。
明代诗论家胡震亨《唐音统签》中曾有宋朝诗人张文潜看到过白居易诗手稿的记载，说“真迹点窜，多与初作不侔”，可知白居易作诗、改诗之刻苦认真。
他的诗达到这样的艺术水平，是作者付出了多少辛苦才获得的。
白居易的诗，在他在世时便已广泛流传，甚有影响，使他颇感自豪。
白居易在《与元九书》中说：“自长安抵江西三四千里，凡乡校、佛寺、逆旅、行舟之中，往往有题仆诗者；土庶、僧徒、孀妇、处女之口，每每有咏仆诗者。
”元镇也说白居易之诗，“二十年间，禁省、观寺、邮候、墙壁之上无不书，王公、妾妇、马走之口无不适。
至于缮写模勒街卖于市井，或持之以交酒茗者，处处皆是。
”一个人的诗作，在当代即产生这样的社会效果，在古代是极少见的。
不但如此，白居易诗当时还获得了很大的国际名声和众多的国外读者，日本、新罗（今朝鲜）、日南（今越南）等国，都有传写。
据史料载，当时日本嵯峨天皇就曾经抄写过许多白居易的诗，藏之秘府，暗自吟诵。
契丹国王亲自将白诗译成契丹文字，诏番臣诵读。
不言而喻，白居易诗对后代诗歌产生的重大而深远的影响，白诗将永远受到全世界人们的喜爱，流传千古。
草 离离原上草，一岁一枯荣。
野火烧不尽，春风吹及生。
远芳侵古道，晴翠接荒城。
又送王孙去，萋萋满别情。
注释：诗题《唐诗别裁》作《赋得古原草送别》。
赋得：诗体名，多为应制、科举试帖诗作。
相传这首诗是白居易十六岁时作。
唐张固《幽闲鼓吹》载白居易到长安应试，携诗作往谒顾况，顾以他的名字开玩笑说：“米价方贵，居亦弗易”，看白的诗作第一首《草》，即嗟赏曰：“道得个语，居即易矣”，“因为之延誉，声名大振。
”白居易以原上草喻别情，想象别致，情味隽永。
“野火”两句传诵千古，不仅突出了野草顽强的生命力，也表现了对于新生事物的赞颂。
-------------------------------------------------------------------------------- 忆江南 江南好，风景旧曾谙： 日出江花红胜火，春来江水绿如蓝， 能不忆江南
注释：谙（音安）：熟悉。
这句说，过去就曾熟悉江南的风景。
胜：胜过．蓝：靛青。
能不：怎么能够不。
这首词以鲜明的比喻以及红绿的鲜艳色彩，把江南明媚的春光写得鲜明突出，深切地表现了作者对江南的怀念。
现在常用三、四句来表现祖国江南春天的优美风光。
-------------------------------------------------------------------------------- 放言（其三） 赠君一法决狐疑，不用钻龟与祝蓍。
试玉要烧三日满。
，辨材须待七年期。
周公恐惧流言日，王莽谦恭未篡时。
向使当初身便死，一生真伪复谁知
注释：放言：言论放肆，不受拘束的意思。
诀：判定。
狐疑：犹豫不决，俗说狐性多疑。
钻角：古代占卜，在龟壳上钻灼，以裂痕定吉凶。
视蓍（音师）：也是占卜。
蓍：蓍草，古人用它的茎占卜。
试玉句：作者原注：“真玉烧三日不热。
”《淮南子·淑真》说，钟山之玉用炉炭烧三天而色泽不变。
辨材句：作者原注：“豫章木生七年而后知。
”《史记·司马相如传》的“正义”说：“豫，今之枕木也；章，分之樟木也。
二木生至七年，枕、樟乃可分别。
”这两句说；识别玉的真假，要烧它三天；辨别枕木和樟木，要经过七年。
周公：姬旦，周武王弟，成王的叔父。
成王年幼为王，周公摄政，管叔等人“流言于国”，说周公要害成王。
周公恐惧，就避于东。
后来成王发现流言是假的，便迎接周公回来，平定了管叔等人的叛乱。
王莽：字巨君，汉元帝皇后侄，他在夺取政权过程中，为了收揽人心，常表现出谦恭退让，后来终于篡汉自立，改国号为“新”。
“未篡”，一作“下士”。
向使：如果。
复：又。
这是一首具有深刻意义的哲理诗。
诗中借用比喻和历史故事，说明了辨别人才好坏的方法。
特别是三、四两句，作者举出了两个例子，证明辨别事物真伪，评述历史人物功过，往往需要经过一段较长时间的实践考验，才能判断出是非，得出可靠的结论来。
后四句诗，过去常为一些小说引用。
例如《三国演义》第五十六回，写曹操大宴铜雀台，对诸文士谈到自己的生平志愿之后，作者就引用了这四句诗。
-------------------------------------------------------------------------------- 涧底松 有松百尺大十围，生在洞底寒且卑。
涧深山险人路绝，老死不逢工度之。
天子明堂欠梁木，此求彼有两不知。
谁喻苍苍造物意，但与乏材不与地。
金张世禄原宪贤，牛衣寒贱貂蝉贵。
貂蝉与牛衣，高下虽有殊， 高者未必贤，下者未必愚。
君不见沉沉海底生珊瑚，历历天上种白榆
注释：涧底松：生长在山涧边的松树。
西晋诗人左思《咏史》：“郁郁涧底松”原诗题下作者自注，“念寒俊也。
”寒俊：地位孤残的有才之士。
百尺：指树高。
大十围：有十围粗。
围：计量圆周的约略单位，即两手之间合拱的粗细。
寒：孤寒。
卑：低下。
度．度量。
这句说：到老死也得不到良工的赏识。
明堂：古代天子宣明政教、举行朝会等大典的地方。
这里指宫殿。
欠，缺少。
梁木：栋梁之材。
喻：明了。
苍苍：深青色，此指天。
造物意：造就对物的用意。
但：只。
地：地位。
金、张。
指汉宣帝时的金口（石单）（章密低）、张安世，他们二人同时显贵，所以后来便用“金、张”代表贵族。
世禄：世代俸禄优厚，指官做得大。
金家自汉武帝时起，至汉平帝时止，七代为内侍。
张安世子孙相继，自汉宣帝、元帝以来。
做侍中等高官者凡十余人。
左思《咏史》说：“金张藉旧业，七叶珥汉貂。
”原宪：字子思，孔子的弟子，生活贫困。
（“原宪”一作“黄实”。
黄实；东汉名士，家贫，父为牛医。
）牛衣：给牛御寒用的覆盖物，用乱麻或草编成。
也指贫者的衣服。
貂蝉：冠上的装饰品。
汉时侍中、中常侍等武官冠上插貂尾，附以金蝉。
这句说：牛衣的寒贱哪能比貂蝉的高贵。
高下：高指地位高，富有；下指地位低，贫穷。
沉沉：深沉、幽深。
珊瑚：多产于热带海洋中的一种腔肠动物“珊瑚虫”所分泌的右灰质骨骼，状如树枝，多为红色，可做装饰品。
历历。
分明的样子。
白榆：星名。
这里把白榆当作榆树。
古乐府：“天上何所有，历历种白榆。
”以上两句说。
珊瑚生长在深深的海底，而榆树却种在高高的天上。
意即榆是一种质料不好的树，当然不能与珊瑚相比，但它却种在天上，可见高者不一定贤，下者不一定愚了。
这首诗取左思《咏史》“郁郁涧底松”意，故明了“世胄摄高位，英俊沉下僚”，是为出身寒微而有本事的人得不到重用鸣不平。
诗的前八句写高大的松树这种栋梁之材却生于涧底无人过问，派不上用场。
这里是以松喻人。
诗的后八句从物写到人，有历史事实，又有生动的比喻，突出了“高者未必贤，下者未必愚”的主旨。
这两句诗，是历史经验的总结，是封建社会的现实写照，而且富于深刻的哲理。
高贵的人不一定有本事。
低下的人不见得没有头脑。
因此，“用人唯贤”，才是治理好国家的重要保证。
-------------------------------------------------------------------------------- 放言（其一） 朝真暮伪为人辨，古往今来底事无
但爱臧生能诈圣，可知宁子解佯愚。
草萤有耀终非火，荷露虽团岂是珠
不取燔柴兼照乘，可怜光彩亦何殊
元稹在唐宪宗元和五年（ 810）被贬为江陵（今湖北省江陵）士曹掾，写了《放言》诗五首。
元和十年（ 816），白居易被贬为江州（今江西省九江）司马，途中效法元稹也写了五首《放言》。
这是第一首。
辨：辨别。
底：何，哪。
这两句意思说：真真假假什么人能够辨别，从古至今有哪件事不是这样，但：只。
臧生：名纥，字武仲，春秋时代人，曾任鲁国司寇。
诈圣：诡诈有智慧。
圣：通晓一切，智慧。
宁子：名俞，字武子，卫国人。
解：懂得。
佯愚：装着愚蠢。
《论语·公冶长》说，国家治理得好时宁子就“智”，治理得不好时他就“愚”。
以上两句说：人们只喜爱臧生那样诡诈聪明，可知道宁子却懂得在一定时候要装着愚蠢。
草萤：即萤火虫。
古人误认为它是由腐草变化成，故称草萤。
耀：亮光。
荷：荷叶。
露：露珠。
团：圆。
燔柴：把柴火放在祭坛上，把玉和牲体放在上面烧。
此指烧柴。
照乘：一种能照明的珠子。
《史记》上记载：魏王有直径一寸的宝珠，车前后各放十二枚照着车子。
可怜。
可爱。
殊：不同，区别。
以上两句说：如果不把燔柴的火光同“照乘”珠的光亮放在一起加以比较，那么它们发出的光彩又怎样区别呢
这是一首含义深刻的哲理诗。
首联说古往今来真伪到处有。
颔联举历史人物说明。
颈联举自然现象说明。
最后又用比喻说明辨别真伪的方法。
全诗以凌厉的笔触，确凿的事实，说明必须辨别真伪，而且能够辨别真伪。
“草萤有耀终非火，荷露虽团岂是珠”，它以确切的比喻，说明某种事物虽然外表与别的事物相似，但假的就是假的，以假充真只能蒙混一时。
在说明任何伪装、冒牌货终会被识破时可以引用这两句诗。
-------------------------------------------------------------------------------- 杨柳枝词 一树春风千万枝，嫩如金色软于丝。
永丰西角荒园里，尽日无人属阿谁
杨柳枝词：唐教坊（管理宫廷音乐的官署）曲名。
这首诗大约作于唐武宗会昌四年（ 844）左右。
树：指柳树。
永丰：永丰坊，在唐东都洛阳（今河南省洛阳市）城东南处，当时作者在此闲居，家有庭园。
尽日：整天。
属阿谁。
即属谁，属何人． 这是一首以柳喻人的诗，据说是为舞伎小蛮写的。
白居易曾有“杨柳小蛮腰”之句，以柳比小蛮。
（见《云溪友议》）前两句以春风吹着柳枝摆动以及柳枝的颜色和柔软风姿来写小蛮优美的舞姿。
后两句则以柳树在尽日无人的荒园里无人过问，感叹小蛮将来不知归谁所有。
字里行间有一种淡淡的哀愁和惋惜情绪。
诗的前两句抓住初春以及柳枝的“嫩”和“软”（色泽和动态）特点，把早春的景象表现得十分引人。
在赞美早春的柳枝鲜嫩可爱和婀娜多姿的情态时，可引用此诗句。
-------------------------------------------------------------------------------- 江楼晚眺，景物鲜奇，吟玩成篇，寄水部张员外 淡烟疏雨间斜阳，江色鲜明海气凉。
蜃散云收破楼阁，虹残水照断桥梁。
风翻白浪花千片，雁点青天字一行。
好着丹青图画取，题诗寄与水曹郎。
注释：张员外：指张籍，张籍曾任水部员外郎。
吟玩：吟诵玩味。
淡烟：淡淡的烟雾。
间斜阳：不一会斜阳射出光芒。
蜃：大蛤。
古人误认为蜃吐气成“蜃景”，亦称“海市蜃楼”。
其实是光线经不同密度的空气层，发生显著折射时，把远处景物显示在空中或地面的奇异幻景。
诗中“蜃散”即“蜃景”散了。
破楼阁：空中楼阁破灭消失。
断桥梁：虹象曲桥状，虹残则曲桥断。
字一行，大雁飞时有时在空中排成“一“字形。
丹青：中国古代绘画用的颜料。
图画取：用画画下来。
水曹郎：即张籍。
这是一首非常优美的写景诗。
作者抓住时间、地点、季节、景物等特点，上下远眺，把雨后夕阳中景物的颜色、动态等写得鲜奇无比。
张籍读到这首寄给他的诗后，对诗中写景之妙大为赞叹，在答白居易的诗中写出“乍惊物色从诗出”的句子。
“风翻白浪花千片。
雁点青天字一行”，一“翻”一“点”，写白浪，写雁行，把天上地上秋末冬初的景色写得明丽、开阔、清新、鲜明，给人以无穷的美感。
白居易的生平事迹
白居易，字乐天，山西太原人，唐太宗大历七年，公元七七二年，生在河南新郑。
相传十五、六岁便只身赴京闯天下，离离原上草 一岁一枯荣 野火烧不尽 春风吹又生,辽芳侵古道 晴翠接荒城 又送王孙去 萋萋满别情.震惊了当时的著作郎顾况。
这位顾老前辈一向恃才傲物，极少推许后进。
原先他还调侃前来投诗的白居易说：「长安百物皆贵，居大不易」直到看了这首诗后，才赞叹说：「有诗如此，居天下亦不难。
」二十九岁，进士及第。
宪宗元和元年，公元八0六年，白居易出任盩厔县尉。
他的千古绝唱「长恨歌」，就是在这个时候写成的。
白居易写给元稹的「与元九书」一文，是相当著名的文艺论著，也是中唐文学思想的一大文献，白居易的重要文学理论在信中表达得十分清楚。
他明白的指出要以诗歌补察时政，泄导人情。
因此在元和初年到十年之间，白居易慷慨陈言，热血澎湃，努力实践他为「时事而作」的文学主张，而大量的社会写实诗来规讽朝政，不料却招致忌恨。
元和十年，发生宰相武元衡被谋刺的案件，白居易知道后，立刻上疏请朝廷缉补贼凶。
当政者认为他不是谏官却越位谏言，便以莫须有的罪名，把他贬到江州去当司马。
白居易因此满怀悲愤，沦落天涯。
江州是指江西九州岛，司马则是州刺史属下的副官，实际上只是个闲差。
所以，对白居易来说，这是一次很大的打击。
他的人生观，因此有了显著的转变。
他收敛锋芒，消磨锐气，以佛道调适身心，并且开始采取明哲保身、随遇而安的生活态度。
他的诗，也从激昂的讽论，转为淡淡的感伤。
「琵琶行」最后两句说:座中泣下谁最多 江州司马青衫湿.已微微有感伤的气氛了。
外放六年，白居易回来了
宪宗元和十五年冬天，白居易被召回京师，官运开始亨通。
但是他为了避免再次卷入政治斗争的漩涡，便在穆宗长庆二年，自求外任。
先后做过杭州、苏州的刺史。
在杭州任上，他筑堤钱塘江，世称「白堤」。
离开苏州时，父老泣别，相送十里。
在在证明他是一个勤政爱民的好官。
江南归来后，白居易疲惫了
第二年，他便到洛阳，过着半隐居的生活。
这期间，他经常和洛阳香山寺的寺僧如满来往，并且自号香山居士。
武宗会昌六年，公元八四六年，白居易走完七十五年的人生道路，终于在洛阳停下脚步，永远安息。
通俗写实的白居易--作品欣赏 提到白居易，我们最先想到的，不是长恨歌就是琵琶行。
当年唐宣宗在追悼白居易的挽诗中，也写过「童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇」这样的句子，我们可以想见这两首长篇诗歌在当时那种驰名中外的流行程度。
现在，我们就来一小段「琵琶行」，您听听看
转轴拨弦三两声 未成曲调先有情 弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志， 低眉信手续续弹 ，说尽心中无限事，轻拢慢捻抹复挑， 初为霓裳后六么，大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹 ，大珠小珠落玉盘，闲关莺语花底滑 幽咽泉流水下滩 水泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇 别有幽愁暗恨生 此时无声胜有声，银瓶乍破水浆迸 铁骑突出刀鎗鸣 曲终收拨当心画 四弦一声如裂帛，白居易的「琵琶行」，总共有八十八句，六百一十六个字。
这首诗写于元和十一年。
全诗在记述浔阳舟中琵琶女弹奏琵琶的技艺和她的凄凉身世，并且藉此联系作者政治上的遭遇，抒发「天涯沦落」之恨。
辞章华美，格调凄婉，寄意深远。
尤其刚刚描写弹奏琵琶的这一段，从调弦试弹，写到收起拨子，乐曲戛然而止。
白居易成功的运用了比喻的手法，把琵琶声写得如泣如诉，有声有情，而且具体可感。
透过他的文字技巧，我们听到琵琶声，时而宛转流滑，时而幽凄滞涩，时而喧响沈雄。
顺着文字的描绘，我们也可以在高超的音乐境界中，领会琵琶女非凡的弹奏技巧，感受她的幽愁暗恨。
在我国古代描写音乐的所有文字当中，我们可以说，这是最出色的一段。
从「琵琶行」前面的序文当中，我们知道这是白居易被贬为江州司马次年的作品。
当时他正在浔阳江头送客，忽然听到船上的琵琶声，唤起他「天涯沦落」的感慨，而写下了这首诗篇。
就白居易来说，贬谪江州这件事情，对他来说，可以说是人生影响非常大的。
在写长恨歌之前，白居易的诗歌并没有建立什么特色。
写了长恨歌以后，白居易才渐渐的以社会写实做为他诗歌的核心。
他曾经自许「长恨歌」是他的「压卷杰构」。
现在，我们就节录一部分，一块来欣赏。
汉皇重色思倾国 御宇多年求不得 杨家有女初长成，养在深闺人未识 天生丽质难自弃 一朝选在君王侧，回眸一笑百媚生 六宫粉黛无颜色。
白居易这首长恨歌，长达八百四十个字，叙述久已流传民间，关于唐玄宗和杨贵妃的悲剧故事。
诗论家说它「情文相生，沈郁顿挫，惊艳之中，具有讽刺。
」诗一开始，就借汉喻唐，并且以「重色」两字做为全诗核心，以「思」字「求」字做为下文的张本。
前四句写唐玄宗求美女，后四句则描绘杨贵妃丽质天生，仪态出众。
在这里，白居易只以「天生丽质」四个字就概括了贵妃的容貌。
至于勾勒神态，则抛开琐碎的铺陈，而集中笔力点出最动人的「回眸一笑」，笔触鲜明，令人印象深刻。
整首诗，有讽刺，有同情，有爱，也有恨。
在当时不但王公妾妇广为流传，连朝鲜海外也都有人欣赏吟诵。
这首诗太有名了，到现在我们仍然可以随时听到有人引用其中的句子。
“上穷碧落下黄泉 两处茫茫皆不见，忽闻海上有仙山 山在虚无缥缈间玉容寂寞泪阑干 梨花一枝春带雨，在天愿做比翼鸟 在地愿为连理枝，天长地久有时尽 此恨绵绵无绝期，继「长恨歌」之后，白居易的社会写实诗越写越勤。
元和四年，白居易模仿杜甫的乐府诗，写成新乐府五十首。
这些诗篇，继承了「三吏」、「三别」等诗的优良传统，标新题，立新意，从形式到内容都有所创新。
而元和五年，白居易在长安又写了一组为数十首的社会写实诗，名为「秦中吟」。
这组诗，和新乐府一样，都是我国古典诗中的写实佳作。
现在，我们就节录新乐府诗中的代表作「新丰折臂翁」两小段，来看看白居易如何实践他以社会关怀为前题的文学使命。
新丰老翁八十八 头鬓眉须皆似雪 玄孙扶向店前行,左臂凭肩右臂折 问翁臂折来几年 兼问致折何因缘.是时翁年二十四 兵部碟中有名字 夜深不敢使人知,偷将大石槌折臂 张弓簸旗俱不堪 从兹始免征云南,骨碎筋伤非不苦 且图拣退归乡土.此臂折来六十年 一肢虽废一身全.至今风雨阴寒夜 直到天明痛不眠.痛不眠，终不悔 且喜老身今独在.不然当时泸水头 身死魂飞骨不收应做云南望乡鬼 万人冢上哭呦呦，这首诗是白居易藉新丰老翁之口，来反映战争给人民带来的痛苦。
诗中描述的是天宝年间，因为朝廷穷兵黩武，百姓不堪征战之苦，于是就有一些人宁可把自己弄成残废，也不愿被征调到前线去作无谓的牺牲。
新丰折臂翁就是其中的一个抽样。
白居易一生写过将近三千首的诗，在唐朝诗人中数量首屈一指。
他晚年曾经自编诗集，并且加以分类，分为讽论、感伤、闲适、杂律四类。
这里所谓的「感伤诗」，不过是一时感触的流露，并不一定专指哀伤的事情。
这些诗篇，大多写在外放的六年当中。
外放的滋味虽然不好受，但是只要懂得调整心情，一样可以怡然自得的度过人生的低潮时期。
我们看下面这首「问刘十九」就会明白。
绿蚁新醅酒 红泥小火炉 晚来天欲雪 能饮一杯无元和十二年冬天，白居易人在江州。
那位排行十九的刘先生是他当时的朋友。
这首诗就是邀请这位刘姓友人前来小饮的劝酒词。
白居易是这样说的：我有新酿的，浮着绿蚁酒糟的酒，还有一个红泥造的小火炉。
在这个即将下雪的夜晚，能不能来喝一杯呢
小小一首诗，写出浓浓的生活情味。
意境朴素自然，表现了白居易和刘十九浑厚真率的友谊。
我们彷佛看到红火燃起，新酒已经上桌。
白居易在即将落雪的夜里，等待刘十九的到来。
那样的款款深情，比酒还要醉人。
我们甚至可以想象刘十九一旦看到这首诗，一定也会不顾一切，自风雪之中奔来吧
这就是白居易远贬江州的诗篇。
在经过一番自我调适之后，我们看到的不是苦酒满杯，而是点点滴滴醉人的情意。
另外，我们也在这首小诗当中，发现到白居易写诗的弹性。
他既可以挥洒千言，写出像「长恨歌」那样长长的诗篇，也可以信笔拈出像「问刘十九这么短短的五言四句」。
他的长篇叙事诗，适合铺陈社会现实，作比较理性的批评。
而他的小短篇，则感性十足，隽永有味。
白居易已经走完他的人生全程，而我们的节目也接近尾声了。
但是，他的三千好诗，还留在你我的身边。
只要您愿意，随时可以翻读它。
白居易诗歌名句辑录1、野火烧不尽，春风吹又生。
《赋得古草原送别》 2、日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。
《忆江南》 3、可怜身上衣正单，心忧炭贱怨天寒。
《卖炭翁》 4、文章合为时而着，歌诗合为事而作。
《与元九书》 5、回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
《长恨歌》 6、在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。
《长恨歌》 7、天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
《长恨歌》 8、试玉要烧三日满，辨材须待七年期。
《放言五首（其三）》 9、几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。
《钱塘湖春行》 10、乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。
《钱塘湖春行》 11、弦凝指咽声停处，别有深情一万重。
《夜筝》 12、一道残阳铺水中，半江瑟瑟半江红。
《暮江吟》 13、更待菊黄家酿熟，与君一醉一陶然。
《与梦得沽酒闲饮且约后期》 14、一丛深色花，十户中人赋。
《买花》 15、千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
《琵琶行》 16、转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
《琵琶行》 17、嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
《琵琶行》 18、别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
《琵琶行》 19、银屏乍破水将迸，铁骑突出刀枪鸣。
《琵琶行》 20、门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。
《琵琶行》 21、同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
《琵琶行》
白居易《琵琶行》
中国历史上由行伍出身，以武起事，而最终以文为业，成为大诗词作家的只有一人，是辛弃疾。
这也注定了他的词及他这个人在文人中的唯一性和在历史上的独特地位。
在我看到的资料里，辛弃疾至少是快刀利剑地杀过几次人的。
他天生孔武高大，从小苦修剑法。
他又生于金宋乱世，不满金人的侵略蹂躏，22岁时他就拉起了一支数千人的义军，后又与耿京为首的义军合并，并兼任书记长，掌管印信。
一次义军中出了叛徒，将印信偷走，准备投金。
辛弃疾手提利剑单人独马追贼两日，第三天提回一颗人头。
为了光复大业，他又说服耿京南归，南下临安亲自联络。
不想就这几天之内又变生肘腋，当他完成任务返回时，部将叛变，耿京被杀。
辛大怒，跃马横刀，只率数骑突入敌营生擒叛将，又奔突千里，将其押解至临安正法，并率万人南下归宋。
说来，他干这场壮举时还只是一个英雄少年，正血气方刚，欲为朝廷痛杀贼寇，收复失地。
但世上的事并不能心想事成。
南归之后，他手里立即失去了钢刀利剑，就只剩下一支羊毫软笔，他也再没有机会奔走沙场，血溅战袍，而只能笔走龙蛇，泪洒宣纸，为历史留下一声声悲壮的呼喊，遗憾的叹息和无奈的自嘲。
应该说，辛弃疾的词不是用笔写成，而是用刀和剑刻成的。
他是以一个沙场英雄和爱国将军的形像留存在历史上和自己的诗词中。
时隔千年，当今天我们重读他的作品时，仍感到一种凛然杀气和磅礴之势。
比如这首著名的《破阵子》：醉里挑灯看剑，梦回吹角连营，八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声。
沙场秋点兵。
马做的卢飞快，弓如霹雳弦惊。
了却君王天下事，赢得身前身后名。
可怜白发生。
我敢大胆说一句，这首词除了武圣岳飞的《满江红》可与之媲美外，在中国上下五千年的文人堆里，再难找出第二首这样有金戈之声的力作。
虽然杜甫也写过：“射人先射马，擒贼先擒王”，军旅诗人王昌龄也写过：“欲将轻骑逐，大雪满弓刀”。
但这些都是旁观式的想象、抒发和描述，哪一个诗人曾有他这样亲身在刀刃剑尖上滚过来的经历
“列舰层楼”、“投鞭飞渡”、“剑指三秦”、“西风塞马”，他的诗词简直是一部军事辞典。
他本来是以身许国，准备血洒大漠，马革裹尸的。
但是南渡后他被迫脱离战场，再无用武之地。
像屈原那样仰问苍天，像共工那样怒撞不周，他临江水，望长安，登危楼，拍栏杆，只能热泪横流。
楚天千里清秋，水随天去秋无际。
遥岑远目，献愁供恨，玉簪螺髻。
落日楼头，断鸿声里，江南游子，把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会、登临意（《水龙吟》谁能懂得他这个游子，实际上是亡国浪子的悲愤之心呢
这是他登临建康城赏心亭时所作。
此亭遥对古秦淮河，是历代文人墨客赏心雅兴之所，但辛弃疾在这里发出的却是一声悲怆的呼喊。
他痛拍栏杆时一定想起过当年的拍刀催马，驰骋沙场，但今天空有一身力，一腔志，又能向何处使呢
我曾专门到南京寻找过这个辛公拍栏杆处，但人去楼毁，早已了无痕迹，唯有江水悠悠，似词人的长叹，东流不息。
辛词比其它文人更深一层的不同，是他的词不是用墨来写，而是蘸着血和泪涂抹而成的。
我们今天读其词，总是清清楚楚地听到一个爱国臣子，一遍一遍地哭诉，一次一次地表白；总忘不了他那在夕阳中扶栏远眺、望眼欲穿的形像。
辛弃疾南归后为什么这样不为朝廷喜欢呢
他在一首《戒酒》的戏作中说：“怨无大小，生于所爱；物无美恶，过则成灾”。
这首小品正好刻画出他的政治苦闷。
他因爱国而生怨，因尽职而招灾。
他太爱国家、爱百姓、爱朝廷了。
但是朝廷怕他，烦他，忌用他。
他作为南宋臣民共生活了40年，倒有近20年的时间被闲置一旁，而在断断续续被使用的20多年间又有37次频繁调动。
但是，每当他得到一次效力的机会，就特别认真，特别执着地去工作。
本来有碗饭吃便不该再多事，可是那颗炽热的爱国心烧得他浑身发热。
40年间无论在何地何时任何职，甚至赋闲期间，他都不停地上书，不停地唠叨，一有机会还要真抓实干，练兵、筹款，整饬政务，时刻摆出一副要冲上前线的样子。
你想这能不让主和苟安的朝廷心烦
他任湖南安抚使，这本是一个地方行政长官，他却在任上创办了一支2500人的“飞虎军”，铁甲烈马，威风凛凛，雄镇江南。
建军之初，造营房，恰逢连日阴雨，无法烧制屋瓦。
他就令长沙市民，每户送瓦20片，立付现银，两日内便全部筹足。
其施政的干练作风可见一斑。
后来他到福建任地方官，又在那里招兵买马。
闽南与漠北相隔何远，但还是隔不断他的忧民情、复国志。
他这个书生，这个工作狂，实在太过了，“过则成灾”，终于惹来了许多的诽谤，甚至说他独裁、犯上。
皇帝对他也就时用时弃。
国有危难时招来用几天；朝有谤言，又弃而闲几年，这就是他的基本生活节奏，也是他一生最大的悲剧。
别看他饱读诗书，在词中到处用典，甚至被后人讥为“掉书袋”。
但他至死，也没有弄懂南宋小朝廷为什么只图苟安而不愿去收复失地。
辛弃疾名弃疾，但他那从小使枪舞剑、壮如铁塔的五尺身躯，何尝有什么疾病
他只有一块心病：金瓯缺，月未圆，山河碎，心不安。
郁孤台下清江水，中间多少行人泪。
西北望长安，可怜无数山。
青山遮不住，毕竟东流去。
江晚正愁予，山深闻鹧鸪。
这是我们在中学课本里就读过的那首著名的《菩萨蛮》。
他得的是心郁之病啊。
他甚至自嘲自己的姓氏：烈日秋霜，忠肝义胆，千载家谱。
得姓何年，细参辛字，一笑君听取。
艰辛做就，悲辛滋味，总是酸辛苦。
更十分，向人辛辣，椒桂捣残堪吐。
世间应有，芳甘浓美，不到吾家门户。
（《永遇乐》）你看“艰辛”、“酸辛”、“悲辛”、“辛辣”，真是五内俱焚。
世上许多甜美之事，顺达之志，怎么总轮不到他呢
他要不就是被闲置，要不就是走马灯似地被调动。
1179年，他从湖北调湖南，同僚为他送行时他心情难平，终于以极委婉的口气叹出了自己政治的失意。
这便是那首著名的《摸鱼儿》：更能消几番风雨，匆匆春又归去。
惜春长，怕花开早，何况落红无数。
春且住
见说道，天涯芳草无归路。
怨春不语。
算只有画檐蛛网，尽日惹飞絮。
长门事，准拟佳期又误。
蛾眉曾有人妒。
千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉
君莫舞，君不见，玉环飞燕皆尘土。
闲愁最苦。
休去依危楼，斜阳正在，烟柳断肠处。
据说宋孝宗看到这首词后很不高兴。
梁启超评曰：“回肠荡气，至于此极，前无古人，后无来者。
”“长门事”，是指汉武帝的陈皇后遭忌被打入长门宫里。
辛以此典相比，一片忠心、痴情和着那许多辛酸、辛苦、辛辣，真是打翻了五味坛子。
今天我们读时，每一个字都让人一惊，直让你觉得就是一滴血，或者是一行泪。
确实，古来文人的惜春之作，多得可以堆成一座纸山。
但有哪一首，能这样委婉而又悲愤地将春色化入政治，诠释政治呢
美人相思也是旧文人写滥了的题材，有哪一首能这样深刻贴切地寓意国事，评论正邪，抒发忧愤呢
但是南宋朝廷毕竟是将他闲置了20年。
20年的时间让他脱离政界，只许旁观，不得插手，也不得插嘴。
辛在他的词中自我解嘲道：“君恩重，且教种芙蓉
”这有点像宋仁宗说柳永：“且去浅斟低唱，何要浮名
”柳永倒是真的去浅斟低唱了，结果唱出一个纯粹的词人艺术家。
辛与柳不同，你想，他是一个大碗喝酒，大块吃肉，痛拍栏杆，大声议政的人。
报国无门，他便到赣南修了一座带湖别墅，咀嚼自己的寂寞。
带湖吾甚爱，千丈翠奁开。
先生杖屦无事，一日走千回。
凡我同盟鸥鹭，今日既盟之后，来往莫相猜。
白鹤在何处，尝试与谐来。
破青萍，排翠藻，立苍苔。
窥鱼笑汝痴计，不解举吾杯。
废沼荒丘畴昔，明月清风此夜，人世几欢哀。
东岸绿荫少，杨柳更须栽。
（《水调歌头》）这回可真的应了他的号：“稼轩”，要回乡种地了。
一个正当壮年又阅历丰富、胸怀大志的政治家，却每天在山坡和水边踱步，与百姓聊一聊农桑收成之类的闲话，再对着飞鸟游鱼自言自语一番，真是“闲愁最苦”，“脉脉此情谁诉”
说到辛弃疾的笔力多深，是刀刻也罢，血写也罢，其实他的追求从来不是要作一个词人。
郭沫若说陈毅：“将军本色是诗人”，辛弃疾这个人，词人本色是武人，武人本色是政人。
他的词是在政治的大磨盘间磨出来的豆浆汁液。
他由武而文，又由文而政，始终在出世与入世间矛盾，在被用或被弃中受煎熬。
作为封建知识分子，对待政治，他不像陶渊明那样浅尝辄止，便再不染政；也不像白居易那样长期在任，亦政亦文。
对国家民族他有一颗放不下、关不住、比天大、比火热的心；他有一身早炼就、憋不住、使不完的劲。
他不计较“五斗米折腰”，也不怕谗言倾盆。
所以随时局起伏，他就大忙大闲，大起大落，大进大退。
稍有政绩，便招谤而被弃；国有危难，便又被招而任用。
他亲自组练过军队，上书过《美芹十论》这样著名的治国方略。
他是贾谊、诸葛亮、范仲淹一类的时刻忧心如焚的政治家。
他像一块铁，时而被烧红锤打，时而又被扔到冷水中淬火。
有人说他是豪放派，继承了苏东坡，但苏的豪放仅止于“大江东去”，山水之阔。
苏正当北宋太平盛世，还没有民族仇、复国志来炼其词魂，也没有胡尘飞、金戈鸣来壮其词威。
真正的诗人只有被政治大事（包括社会、民族、军事等矛盾）所挤压、扭曲、拧绞、烧炼、锤打时才可能得到合乎历史潮流的感悟，才可能成为正义的化身。
诗歌，也只有在政治之风的鼓荡下，才能飞翔，才能燃烧，才能炸响，才能振聋发聩。
学诗功夫在诗外，诗歌之效在诗外。
我们承认艺术本身的魅力，更承认艺术加上思想的爆发力。
有人说辛词其实也是婉约派，多情细腻处不亚柳永、李清照。
近来愁似天来大，谁解相怜
谁解相怜
又把愁来做个天。
都将今古无穷事，放在愁边。
放在愁边，却自移家向酒泉。
（《丑奴儿》少年不识愁滋味，爱上层楼。
爱上层楼，为赋新词强说愁。
而今识尽愁滋味，欲说还休。
欲说还休，却道天凉好个秋。
（《丑奴儿》）柳李的多情多愁仅止于“执手相看泪眼”、“梧桐更兼细雨”，而辛词中的婉约言愁之笔，于淡淡的艺术美感中，却含有深沉的政治与生活哲理。
真正的诗人，最善以常人之心言大情大理，能于无声处炸响惊雷。
我常想，要是为辛弃疾造像，最贴切的题目就是“把栏杆拍遍”。
他一生大都是在被抛弃的感叹与无奈中度过的。
当权者不使为官，却为他准备了锤炼思想和艺术的反面环境。
他被九蒸九晒，水煮油炸，千锤百炼。
历史的风云，民族的仇恨，正与邪的搏击，爱与恨的纠缠，知识的积累，感情的浇铸，艺术的升华，文字的锤打，这一切都在他的胸中、他的脑海，翻腾、激荡，如地壳内岩浆的滚动鼓胀，冲击积聚。
既然这股能量一不能化作刀枪之力，二不能化作施政之策，便只有一股脑地注入诗词，化作诗词。
他并不想当词人，但武途政路不通，历史歪打正着地把他逼向了词人之道。
终于他被修炼得连叹一口气，也是一首好词了。
说到底，才能和思想是一个人的立身之本。
像石缝里的一棵小树，虽然被扭曲、挤压，成不了旗杆，却也可成一条遒劲的龙头拐杖，别是一种价值。
但这前提，你必须是一棵树，而不是一棵草。
从“沙场秋点兵”到“天凉好个秋”；从决心为国弃疾去病，到最后掰开嚼碎，识得辛字含义，再到自号“稼轩”，同盟鸥鹭，辛弃疾走过了一个爱国志士、爱国诗人的成熟过程。
诗，是随便什么人就可以写的吗
诗人，能在历史上留下名的诗人，是随便什么人都可以当的吗
“一将成名万骨枯”，一员武将的故事，还要多少持刀舞剑者的鲜血才能写成。
那么，有思想光芒而又有艺术魅力的诗人呢
他的成名，要有时代的运动，像地球大板块的冲撞那样，他时而被夹其间感受折磨，时而又被甩在一旁被迫冷静思考。
所以积300年北宋南宋之动荡，才产生了一个辛弃疾。
-------------------------------------------------------------------------------辛弃疾一生坎坷波折，他与其他的诗人都不同，如果朝廷一直重用他，让他带兵打仗收复失地的话。
说不定我们现在就看不到这些描绘真是战场的诗词了。
辛弃疾的词风，不是豪放，也不是婉约，他有着自己独有的特色，使人读起来好像真的游离在宋代战场，看到了硝烟的沙场，看到了残酷的现实，也看到了诗人面对朝廷的不重用而油然而生的无奈和悲叹。
对现实的不满的他无处宣泄的自己的痛苦，只能挥挥衣袖，写下这些词来怀念、感叹。
回到现实，有多少人也像辛弃疾一样，有才而无法、无处施展。
当权者为了自己的利益，强制埋没人才，如果不想上演南宋的悲剧，那么。
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