
莎士比亚戏剧故事读后感
读莎士比亚戏剧作文800字莎士比亚,是英国文艺复兴时期伟大的剧作家、诗人,欧洲文艺复兴时期人文主义文学的集大成者。
马克思称他为“人类最伟大的天才之一”,被称为“人类文学奥林匹斯山上的宙斯”。
他的名字,早已家喻户晓;他的作品,我们也多少有些接触。
《罗密欧与朱丽叶》这部戏剧,知名度之高是不用细说的。
本剧讲述的是二人于舞会一见钟情后方知对方身份,最后二人为了在一起,朱丽叶先假装服毒,醒来后发现罗密欧已经自尽,也相继自尽的故事。
两个家族的世仇,导致他们最后没能在一起,而这对伟大的恋人,选择以死来化解两个家族长年积累的矛盾,美好的梦会常被现实所打破。
剧中罗密欧与朱丽叶都满怀热忱,憧憬着爱情。
而他们这种纯洁的爱情,是与现实社会相对立的。
他们的行为让我们看到了爱情的坚贞,看到了他们的能同封建礼教做斗争的勇敢,宣扬了资产阶级人文主义的生活思想。
当然,这凄美的爱情故事,也让人深感惋惜。
而《威尼斯商人》,则是一部极具讽刺意味的喜剧作品。
在初中的时候,我们已有少量接触。
这部戏剧主要是塑造夏洛克这一惟利是图、冷酷无情的高利贷者的典型形象。
威尼斯富商安东尼奥为了成全好友巴萨尼奥的婚事,向夏洛克借债。
由于安东尼奥帮助夏洛克的女儿私奔,怀恨在心的夏洛克乘机报复,说如果安东尼奥没在规定的时间内还钱,便将在他身上割下一磅肉。
恰巧安东尼奥的商船出事,夏洛克便将他告上了法庭,而巴萨尼奥的未婚妻为了保住安东尼奥,便假扮律师出庭。
她答应了夏洛克的要求,但要求他割下一磅肉的时候不能多一点,也不能少一点,并且不能流一滴血。
夏洛克无法执行,最终败诉,害人没害成还要赔偿对方一些钱财。
所以现实生活中我们不要虚浮,金钱是虚假的东西,情感比金钱重要。
不要为了一时的满足而抛弃情感,我们要学会看到事情的本质。
《圣经》是西方人所认为的宗教信仰的神,而《莎士比亚全集》则是他们所认为的艺术的神。
莎士比亚的戏剧作品都是如此动人,所以被多次改编成歌剧、交响曲、芭蕾舞剧、电影及电视作品。
通过这些不同形式的作品,让我们更能感受到莎士比亚的伟大成就。
【莎士比亚戏剧】读后感1200字读后感
在这本书里,我读到了愉悦、悲伤、爱情、阴谋和诡计。
在这些形形色色、性格各异的人物中,我看到了人性;在华丽的语言下,我看到了人物清晰的思想;在善良和邪恶之间,我看到了真诚和背叛;在甜言蜜语里,我看到了虚伪和阴谋。
在莎士比亚的笔下,我读懂了真正的社会。
爱是神圣的,纯真的,美好的。
在顽皮的丘比特射出它美丽的箭时,爱已慢慢融入善良清纯的少女心田,无论风多猛,雨多大,就算暴风雨袭击和鹅毛大雪飞扬,都不能阻止爱的靠近。
当那遥远的爱来到少年绅士的怀中,它能够像坚硬的金刚钻那样牢固,无论用任何利刃刀剑都不可穿透。
当命运女神故意穿插其中,不让这份可贵的恋情得到上帝的祝福,虽然心和心还是联结在一起,但思念的力量使情人带着生命的威胁相会,甘愿在命运已定时让这份生死恋情化为永久。
这就是爱的力量
朱丽叶和罗密欧炽热的爱使他们彼此相思,虽得不到命运女神的庇护,但他们坚信真心的爱可以融化一切尖利的武器。
这份恋情不能相许,朱丽叶和罗密欧便在天堂相会,自由自在地享受爱恋。
当那份真心融化了深深的仇恨,从此世界又恢复明亮,但可怜那一对爱恋的人儿,从此不能看到这样和谐的场景。
他们穿越生死的爱,让人们落泪。
这就是朱丽叶和罗密欧悲情的爱。
莎士比亚戏剧故事集主要内容150字
莎士比亚善于描绘人物的内心世界,表现喜怒哀乐。
其艺术世界非常丰富,塑造了无数不朽的典型人物,他是无与伦比的戏剧结构大师,他的剧本固然有悲、喜剧之分,但在创作实际中又打破了悲、喜剧的界限,不受严格的传统体裁划分的限制,从而展现出更丰富饱满的人性和人物的精神世界。
莎士比亚剧作的语言,完全是诗化的语言,柔婉如同淙淙流水,激荡如惊涛拍岸,令人回味无穷。
许多莎士比亚戏剧中的语言已经成了英文中的成语、典故,极大地丰富了英语辞藻。
此书为莎士比亚戏剧故事改写本,在保留其原作风貌的基础上进行了通俗化改写,使其适合少年儿童阅读。
莎士比亚戏剧故事好段好句 300字
莎士比亚经落 1、在命运的颠沛中,最可以看出的气节。
2、真正的希望如飞燕子那样快;有了希望,君王可以成神明,平民可以成君王。
——《理查三世》 3、人生如痴人说梦,充满着喧哗与躁动,却没有任何意义。
4、勤劳一天,可得一日安眠;勤奋一生,可永远长眠。
5、爱情,它会随着全身的血液,像思想一般迅速通过了五官四肢,使每一个器官发挥双倍的效能:它使眼睛增加一重明亮,恋人眼中的光芒可以使猛鹰眩目;恋人的耳朵听得出最微细的声音,任何鬼祟的奸谋都逃不过他的知觉;恋人的感觉比戴壳蜗牛的触角还要微妙灵敏;恋人的舌头使善于辨味的巴邱斯——希腊酒神——显得迟钝。
6、时间会刺破青春表面的彩饰,会在美人的额上掘深沟浅槽;会吃掉稀世之珍
天生丽质,什么都逃不过他那横扫的镰刀。
——《莎士比亚十四行诗集》 7、不要只因一次失败,就放弃你原来决心想达到的目的豁达者长寿。
8、人们要是能趁着高潮一往直前,一定可以功成名就。
《裘力斯·恺撒》——莎士比亚名言 9、月亮明亮的时候,我们就照不见灯光。
小小的荣耀也正是这样给更大的光荣所掩。
10、荣誉不过是一块铭旌。
11、虚荣是一件无聊的骗人的东西;得到它的人,未必有什么功德,失去它的人,也未必有什么过失。
12、最有把握的希望,往往结果终于失望;最少希望的事情,反会出人意外地成功。
——《终成眷属》 13、读书可以帮助你忘记你的悲哀。
——《泰特斯·安德洛尼克斯》 14、爱的力量是和平,从不顾理性、成规和荣辱,它能使一切恐惧、震惊和痛苦在身受对化作甜蜜。
——《情女怨》 15、您要留心嫉妒啊;那是一个绿眼的妖魔,谁做了它的牺牲,就要受它的玩弄。
——《奥赛罗》 16、对自己不信任,还会信任什么真理。
17、爱,可以创造奇迹。
被摧毁的爱,一旦重新修建好,就比原来更宏伟,更美,更顽强。
——莎士比亚经典语录 18、恋爱的人去赴他情人的约会,像一个放学归来的儿童;可是当他和情人分别的时候,却像上学去一般满脸懊丧。
19、知识就是我们借以飞上天堂的羽翼。
——《亨利六世第二部》 20、本来无望的事,大胆尝试,往往能成功。
21、凡事木已成舟便无法挽回;人们往往做事不加考虑,事后却有闲空去思索追悔。
——莎士比亚名言 22、起先的冷淡,将会使以后的恋爱更加热烈;她要是向你假意生滇,那不是因为她讨厌你,而是因为她希望你更加爱她。
23、爱情里面要是搀杂了和它本身无关的算计,那就不是真的爱情。
24、金子,黄黄的,发光的,宝贵的金子
只要一点点儿,就可以使黑的变成白的,丑的变成美的,错的变成对的,卑贱的变成尊贵的,老人变成少年,懦夫变成勇士…… 25、人是多么了不起的一件作品
理性是多么高贵,力量是多么无穷
仪表和举止是多么端正、多么出色,论行动,多么像天使
论了解,多么像天神
宇宙的精华,万物的灵长
——《哈姆雷特》 26、死是可怕的。
耻辱的生命是尤其可恼的。
27、生命短促,只有美德能将它留传到遥远的后世。
——莎士比亚经典语录 28、法律也是一样,因为从不施行的缘故,变成了毫无效力的东西,胆大妄为的人,可以把它姿意玩弄;正像婴孩殴打他的保姆一样,法纪完全荡然扫地了。
29、要是我失去了我的荣誉,就是失去了我自己。
30、忠诚的爱情充溢在我的心里,我无法估计自己享有的财富。
31、狮子把温和的目光投到什么人的身上
决不能投向攘夺它的窟穴的野兽身上。
森林中的大熊舔什么人的手
决不能舔那当面杀害小熊的敌人的手。
谁能躲过暗藏的毒蛇的利齿
决不是那将脚放在蛇背上的人。
最微小的虫蚁儿还知道避开它的脚,驯良的鸽子为了保护幼雏也要反啄几口。
32、有德必有勇,正直的人决不胆怯。
33、一个人的临死遗言,就像深沉的音乐一般,有一种自然吸引注意的力量;到了奄奄一息的时候,他的话决不会白费,因为真理往往是在痛苦呻吟中说出来的。
一个从此以后不再说话的人,他的意见总是比那些少年浮华之徒的甘言巧辩能被人听取。
正像垂暮的斜阳曲终的余奏和最后一口啜下的美酒留给人们最温馨的回忆一样,一个人的结局也总是比他生前的一切格外受人注目。
——莎士比亚名言 34、一个本领超群的人,必须在一群劲敌之前,方才能够显出他的不同凡俗的身手。
——《泰尔亲王配力克里斯》 35、爱,和炭相同,烧起来,得想办法叫它冷却。
让它任意着,那就要把一颗心烧焦。
36、生命是一支织梭。
37、爱好虚荣的人,把一件富丽的外衣遮掩着一件丑陋的内衣。
38、不要给百合花镀金,画蛇添足。
39、命运加在人们头上的,人们只得忍受。
遇到逆风逆水,要想抗拒是无济于事的。
——《亨利六世下篇》 40、“爱”和炭相同,烧起来,得设法叫它冷却。
让它任意着,那它就要把一颗心烧焦。
41、人们在被命运眷宠的时候,勇、怯、强、弱、智、愚、贤、不肖,都看不出什么分别来:可是一旦为幸运所抛弃,开始涉历惊涛骇浪的时候,就好像有一把有力的大扇子,把他们扇开了,柔弱无用的都被扇去,有毅力、有操守的却会卓立不动。
——莎士比亚经典语录 42、正像太阳会从乌云中探出头来一样,布衣粗服,可以格外显出一个人的正直。
——莎士比亚名言 43、充实的思想不在于言语的富丽,它引以自傲的是内容,不是虚饰。
——《莎士比亚戏剧故事集》 44、名誉是一件无聊的骗人的东西;得到它的人未必有什么功德,失去它的人也未必有什么过失。
45、虚名是一个下贱的奴隶,在每一座墓碑上说着谀媚的诳话,倒是在默默无言的一荒土之下,往往埋葬着忠臣义士的骸骨。
——莎士比亚名言 46、凡是经过考验的朋友,就应该把他们紧紧地团结在你的周围。
47、最可耻的,却是那些袭父祖的余荫,不知绍述先知,一味妄自尊大的人。
最好的光荣应该来自我们自己的行动,而不是倚恃家门。
——莎士比亚经典语录 48、爱情不是花荫下的甜言,不是桃花源中的蜜语,不是轻绵的眼泪,更不是死硬的强迫,爱情是建立在共同语言的基础上的。
——莎士比亚经典语录 49、爱之为物,本是火的精华,空灵、倏忽、飘洒,并非重浊而下沉,却是轻清上浮而欲化。
——《维纳斯与阿都尼》 50、闪光的不全是黄金。
——《威尼斯商人》 51、把名誉从我身上拿走,我的生命也就完了。
——莎士比亚经典语录 52、爱情的野心使人倍受痛苦。
53、不应当急于求成,应当去熟悉自己的研究对象,锲而不舍,时间会成全一切。
凡事开始最难,然而更难的是何以善终。
54、无瑕的名誉是世间最纯粹的珍宝。
失去了名誉,人类不过是一些镀金的粪土,染色的泥块。
55、不如意的婚姻好比是座地狱,一辈子鸡争鹅斗,不得安生,相反的,选到一个称心如意的配偶,就能百年谐和,幸福无穷。
——莎士比亚经典语录 56、爱情是叹息吹起的一阵烟;恋人的眼中有它净化了的火星;恋人的眼泪是它激起的波涛。
它又是最智慧的疯狂,哽喉的苦味,沁舌的蜜糖。
57、爱比杀人重罪更难隐藏;爱情的黑夜有中午的阳光。
——莎士比亚经典语录 58、当我估量到生命中所有的忧愁的时候,我就觉得生命是不值得留恋的;可是名誉是我所要传给我的后人的,它是我唯一关心的事物。
59、我的荣誉就是我的生命,二者互相结为一体。
取去我的荣誉,我的生命也就不再存在。
60、真正的智者是不会自称自赞的。
——《无事生非》 61、我不能把利益放在荣誉的前面,我的荣誉是比利益更重要的。
——莎士比亚经典语录 62、没有比正直更富的遗产。
63、无论男人女人,名誉是他们灵魂里面最切身的珍宝。
64、生命是每一个人所重视的;可是高贵的人重视荣誉远过于生命。
65、爱情不过是一种疯。
——莎士比亚名言 66、爱情是生命的火花,友谊的升华,心灵的吻合。
如果说人类的感情能区分等级,那么爱情该是属于最高的一级。
67、如果丑陋的人偏想要别人称赞他美,跛脚的人偏想表现矫健,那么原来引起我们同情的不幸情况又会引起我们的讥笑了。
——《约瑟夫·安德路斯》 68、一个真实的灵魂,你越是对他诽谤,他越是不会受损。
69、那些已经过去的美绩,一转眼间就会在人们的记忆里消失。
只有继续不断的前进,才可以使荣名永垂不朽。
——莎士比亚名言 70、名誉是一种无聊的最靠不住的随意赏赐;往往得来全不凭功德,失去又不是咎由自取。
71、“爱”永远像真理昭彰,“淫”却永远骗人说谎。
72、爱情的鲜艳的容色和热烈的心,也会因困苦而起了变化。
73、在命运沛中,最可以看出人们的气节:风平浪静的时候,有多少轻如一叶的小舟,敢在宁谧的海面上行驶,和那些载重的大船并驾齐驱
可是一等到风涛怒作的时候,你就可以看见那坚固的大船像一匹凌空的天马,从如山的雪浪里腾跃疾进;那凭着自己单薄脆弱的船身,便想和有力者竟胜的不自量力的小舟呢,不是逃进港口,便是葬身在海神的腹中。
——《特洛伊罗斯与克瑞西达》 74、你甜蜜的爱,就是珍宝,我不屑把处境跟帝王对调。
75、希望是恋人们唯一的凭藉。
——《维洛那二绅士》 76、人们有时可以支配他们自己的命运;要是我们受制于人,亲爱的勃鲁托斯,那错误并不在我们的命运,而在我们自己。
——《裘力斯·凯撒》请采纳~
莎士比亚戏剧的特色
第一:莎士比亚戏剧擅长用内心独白手法直接揭示人物的内心世界,使之从而发掘生活的自然真实面目推动剧情发展,为塑造出众多栩栩如生、个性鲜明的典型人物形象起了关键作用,并且剧作中的人物不是单一平面的形象,而是具有多面性复杂性人格。
如《哈姆莱特》里的主人公哈姆莱特既是个脱离群众的封建王子,又是个满怀抱负的人文主义者。
莎剧还善于在人物的对比中突出主人公性格,如哈姆莱特与霍拉旭同样都是人文主义者,但是遭遇不同、地位不同,霍拉旭理智冷静,哈姆莱特热情深沉,更加反衬出哈姆莱特精神世界的深刻性。
第二:莎士比亚戏剧打破了古希腊古罗马悲喜剧的严格界限,不受古典戏剧“三一律”的束缚,使得戏剧情节具有生动性和丰富性特点,遵循现实主义的创作原则,反映错综复杂的社会画面,增强浓郁的现实生活气息,往往在剧本里特意设计和安排了两个以上的故事情节或平行发展或曲折交错,彼此对照互相补充。
如莎剧《哈姆雷特》矛盾复杂,仅以复仇而言,就有三条线索:丹麦王子哈姆莱特为父复仇而展开的同封建王权的代麦克劳狄斯之间的惊心动魄的斗争,小福丁布拉斯和雷欧提斯为泄私愤、报私仇分别所进行的复仇盲举。
其中,以前者为主线,后者为副线,副线从属于主线,推动主要情节的发展。
第三:莎翁戏剧人物人物都是活动在一定社会历史条件下的典型环境之中,即为典型的人物形象塑造典型环境,使得戏剧显示出特殊的社会内容和鲜明的时代色彩(典型的人物形象是指血肉饱满的人物形象,典型环境是指人物所处的广阔的社会背景)也就是我们通常所说的人物借舞台背景而生存行动,舞台背景依赖人物而洋溢生气活力。
第四:莎翁是语言大师,他的戏剧语言词汇丰富多彩,具有个性化、形象化的语言特点。
据统计他剧中用到的词汇量达29000个,远远超过他同时代的其他作家,使之闻其声若见其人,博大、深刻、富于诗意,做到哲理性和抒情性的交融,从而描绘更加广阔五光十色的社会生活图景。
第五:莎翁戏剧坚持探索勇于创新,如莎翁剧本所写大部分虽是陈旧题材,但经改造创作,加工变革推陈出新,就变成带有深刻莎土比亚印记的作品,展现浓郁的时代风貌。
另外莎翁认为戏剧创作必须正视现实面向人生,与时代保持密切的联系,这正是他长期坚持现实主义创作原则的结果。
总之莎士比亚戏剧艺术特点:它要求作家站在时代的高度,从现实生活和社会斗争的实际需要出发,而不是以空洞的概念为依据,通过具体生动的情节,丰富多彩的语言,塑造个性鲜明的人物,用形象化的艺术来反映社会生活的本质,揭示时代发展的动向。
但“莎士比亚化”戏剧同莎土比亚戏剧的具体艺术技巧有着内在的密切联系,然而并不是同一个概念,二者不能划等号,目前不少关于莎剧的评论文章把二者相提并论,这是欠妥的。
莎士比亚戏剧里的人物分析
Hamlet 在一定程度上,哈姆雷特的延宕行为是他性格发展的典型特征,由此可烛照哈姆雷特的深层心理结构。
关于哈姆雷特延宕的基本原因,各家解释不一。
歌德认为哈姆雷特之所以延宕,是因为他性格软弱,意志力不强,难以承担如此重大的复仇任务;柯尔律治认为哈姆雷特过分耽于思考;叔本华认为哈姆雷特的延宕行为与他的厌世主义相关;弗洛伊德及其门徒厄内斯特·琼斯则以恋母情节解释哈姆雷特的延宕,如此等等。
上述原因虽然也能部分解释哈姆雷特的行为,但更好的做法应从文本内原因和非文本原因两方面来找,其中最关键的文本内原因是哈姆雷特的权欲与其道德考虑之间的冲突;文本外原因则是,莎士比亚有意用哈姆雷特的行为来影射伊丽莎白时代女王宠臣埃塞克斯伯爵在图谋推翻女王时犹豫不决的长期延宕。
传统的莎士比亚研究专家大多把哈姆雷特看作是文艺复兴时期人文主义的代表。
哈姆雷特身上确实有人文主义思想的闪光,但更多的时候,他却是一个因失掉父亲和王位继承权之后悲愤交加而又无可奈何,处于进退两难的封建王子。
他身上也有较浓厚的与人文主义精神相违背的情绪,例如厌世情绪、宿命感、封建等级观念等。
他几乎憎恨一切,认为丹麦社会是一座监狱,认为“时代脱节”了,这固然可以解释为是哈姆雷特对奸王杀兄夺嫂行为深感悲愤的结果,但也未尝不与子承父位的封建传统被打破这一客观情况相关。
Othello 奥赛罗年轻气盛,不小心得罪了依阿高,却还不自觉,依阿高的奸计,在正直的奥赛罗耳中听成了不曾听闻过的忠言,而在好奇心的驱使下,让依阿高得以施展计谋,在加上一旁无知之人的推波助澜,更助长了谎言的逼真性。
而洛德里高的死和卡希欧的幸存,成了关键性的转折,使得依阿高的计谋并非一如之前所盘算的那般完美。
然而,奥赛罗并未来的及知晓这一消息,便已亲手扼杀了自己的爱妻——德斯底蒙娜了,纵使伊米利亚再如何地为德斯底蒙娜的行为做解释,奥赛罗仍是不怎麼相信他人所说;他只相信依阿高的话,和自己所看到的——即使只是看到了整件事的一小部分。
正如古谚所云:「聪明反被聪明误。
」原本是如此聪明而正直的奥赛罗却因恃著自己的直觉和认人,冤枉了自己生涯中极为重要的两个人。
显然地,他不曾觉得自己是否做错了什麼事
自初始——他荐选自己所爱的人做副官,到此时,诬说了妻子的偷情,他不曾反省过自己是否错了,而一味地要求他人正视自己的错事。
在无人知道自己的错误而希求他能稍作提示时,他又自以为是地认为对方又在装模作样、故做无知了,因此在心底更加地认了对方的罪,以致於他在听到另一方面的说词时,不轻易地相信。
而他又不肯将德斯底蒙娜的错说出,一开始可能是因为想要先明察暗访,不要告诉德斯底蒙娜,以免误会了她,大家往后心中有个疙瘩,但到了后期,奥赛罗可能倾向於不想听到实话,不论是利於他或不利於他,就因为担心听到自己所不愿听到的,他选择了最坏的做法,牺牲了他可能得到幸福的机会。
手绢是个重要的线索。
在德斯底蒙娜尚未完全了解手绢的重要时,依阿高已经注意到了。
就对方尚未对手绢有著防卫意识时,便已著手如何取得的计划了。
这正是依阿高的高明所在,奥赛罗在事前并未告诉德斯底蒙娜手绢的涵意,就德斯底蒙娜而言,手绢只有两个意义:一是奥赛罗所送她最初的纪念品;一是奥赛罗希望她永久保存起来。
除此之外,她并不知道手绢之於奥赛罗的意义。
仅仅是条手绢,便使得奥赛罗不再相信她所说。
这想起来也很可悲,之前为了爱奋斗那麼久,却敌不过一个无足轻重的人,人性的弱点在此暴露无遗。
再怎麼亲昵的两个人,毕竟只是两个人,两个不同思想的人,倘若话说不出口,对方是怎麼也不会知道的。
不只是奥赛罗犯了嫉妒这原罪,依阿高亦是,而他们皆因被蒙闭了理智的眼睛而做出了不理智的行 为来。
这原本只是一件子虚乌有的事,但这样一搅和下不但害了自己,亦害了一些无辜的、善良的人们。
热恋中的男女眼睛中是容不下任何一粒沙的,而经由依阿高若有似无地牵引著,一步一步引著他走入陷阱中,然而奥赛罗所做错的,并非只有嫉妒,还包括了自以为是而不听他人的解释,这样子光凭自己的臆测,是很难会有公正的答案的。
但反观德斯底蒙娜和卡西欧, 倘若他们一同向奥赛罗解释著其事之原由,而奥赛罗能不更加地怀疑他们之间的关系吗
於此,不能冒然想解释,必须要一步步旁敲侧击才行,但是综观全剧,并无人有此等深谋远虑,因此,在这一步棋上,算是被工於心计的依阿高所吃的死死的了。
而德斯底蒙娜的消极忍受,被奥赛罗视为是默认,他不能忍受妻子包庇情夫(奥赛罗心中所想像的人)时的不语与无辜样,就他眼中看起来,就像是小俩口甘心为对方牺牲似的甜蜜。
他认定了一个模式,认定了所有人在其中的角色,不容许改,完全依照他的脚本走。
但是,有相同特质的事很多,但它们 不一定有相同的目的,这整个计谋即是如此。
悲剧的发生总是源於一些错误。
人性是脆弱的,但人却又不断地在伤害著他人,打著自己也是受害者的藉口,不停地进行伤害,倘若,奥赛罗能够冷静下来,用理智去评估各种可能,悲剧可能就会因此改写,人的原罪之一——嫉妒,在此剧中一览无遗。
Falstaff 法尔斯塔夫(Falstaff)有一段选自莎士比亚的国王剧《亨利四世》(Heinrich IV.)的自白:“我不仅自身幽默,我还要成为别人乐趣的源头”。
朱塞佩·威尔第在生平最后一部歌剧中,以粗俗与嘲讽的笑容掩饰了他生命与创作的悲剧。
温莎(Winsor)这个小市民世界是“所有时代、所有地点”的缩影,法尔斯塔夫在其中是一切存在的中心。
在一记猛烈的鼓声中,戏剧开场了。
法尔斯塔夫发出第一声呼喊。
他对外界的抨击与指责一概不以为然。
作曲家有意将他的浑圆肚皮作为强烈的共振体加入音乐,混乱与骚动在大腹便便的他身上丝毫不起作用。
于是,他从一开始就成为全剧惟一、且最能引起观众共鸣的人物角色。
法尔斯塔夫有一段从深沉的低音提琴逐渐上升到高亢的长笛的音乐主题。
整个管弦乐队都站在法尔斯塔夫一边。
至此,威尔第再清楚不过地表达了他对法尔斯塔夫的同情。
由于锦囊渐空,这个对自我魅力极其自信的胖骑士遂写了两封一模一样的情书,分别寄给浓妆艳抹的贵妇人爱丽思(Alice)和梅格(Meg)。
但仆人惺惺作态,口口声声说要“维护名誉”,为主人的计划设置阻碍。
法尔斯塔夫的一大段既是咏叹调、又是宣叙调的独白,将这个伪概念拆分成一个一个音符,最后,“名誉”只剩下一具空洞的漂亮外壳。
第二场,每个人都不停地活动。
男男女女忙作一团,但没有人意识到,这时所有人的思想和情感实际都围绕着法尔斯塔夫。
虽然他本人并不在众人眼前,但他仿佛幽灵般时刻盘旋在每一个人的头脑中——作曲家用音乐创造了一个无处不在的法尔斯塔夫,这实在是一个神奇的主题。
根据台本,爱丽思在收到那封复制的情书时,怒不可遏。
然而,英国圆号的旋律却表明,这封信宛如平静湖面上的一粒石子,在她心底激起无法克制的欲望。
市民们东冲西撞,一片忙乱,惟独纳内塔(Nannetta)与芬东(Fenton)的爱情显得格格不入。
他们的歌声永远以“叫人怎能不亲吻的嘴唇”旋律结尾。
如果说法尔斯塔夫代表了超越时空界限、无所谓年龄与困难的情欲,那么纳内塔与芬东则象征了蠢蠢欲动、尚未自知的爱情。
这两种爱情是本部悲喜剧的中心支柱,无论是对温莎的闲富生活还是其中的伪道德而言,爱情都是它们的终结。



