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三体典藏读后感2000

时间:2014-08-24 16:01

王开岭作品读后感2000字

2000字真的没有。

不过找到200字的了做精神明亮的人——读王开岭作品有感 (2013-03-18 08:36:34)转载▼标签: 王开岭 精神明亮的人 古典之殇 文化在杂志上偶遇了王开岭的两篇随笔,深邃敏锐、清新独特的文字品质让我眼前一亮,渴望阅读他的更多作品,于是一口气网购了《精神明亮的人》、《古典之殇》、《精神自治》和《当年的体温》,散文卷、自然美学卷、随笔卷、杂文卷,卷卷美不胜收,在春暖花开的季节,我游历了一个人的精神风光:郁郁葱葱的故事森林,率真烂漫的审美丰野,幽邃清亮的理性深潭,峻峭挺拔的良知峰峦,温润广阔的情怀天宇……我似乎看到了满天花雨轻轻洒落,带来欢愉、惊叹、陶醉和沉静。

王开岭,一个浪漫而冷峻的同时代人,在思想界,他被誉为新生代的旗帜人物,在文学界,他被视为优美的灵魂书写者,他的作品“题材之丰浩、细节之精准、纹理之细密、精神发现之独特、关怀视野之阔大、言说的锐度和思路的延展性”,让阅读过程充满灵动、激动和感动。

他保有一种古典纯真的热爱,一种高贵独立的思考力,一种披荆斩棘的勇决力,一种纵横捭阖的联想力,透过简单的日常情景进行精神提纯,透过我们熟视无睹的事物展开深入的理性思考,透过我们习以为常的景象延展美的联想与神奇,用他的清洁、激情和宽广让读者的精神明亮起来、思考敏锐起来、情怀愉悦起来,他说:“我们必须仰望点什么,必须时常提醒自己,让疲倦的视线从物面上移开,从狭窄而琐碎的生存槽沟里昂起,向上,向着高远,看一看那巍峨与矗立,看一看那自由与辽阔、澄明与纯净……” 在《古典之殇》一书里,他追溯那个天光明澈、风物灿烂的“原配的世界”,“从自然细节开始,从那些曾经来过却消失的风物开始,从那些被人类辜负的美好元素开始,从儿时的记忆和笑声开始,”努力修复人类童年的记忆,唤醒感官和心灵美学,呼唤保卫健康的生活,他的责备和爱,尖锐与温情,落魄和信心,如此矛盾又如此和谐,他把双脚插入泥泞和草丛,仰望着广袤的星空,以峭拔的姿态和锋利的目光守护着美与良心,对世界报以纯真、感恩和汹涌的爱意。

文学的、美学的、哲学的、宗教的,王开岭从容不迫地汇合多种元素,调制着丰饶味美的阅读盛宴,让我经历了一场精神的狂欢,在百花齐放的春天,心里芳香弥漫。

求青年文摘、读者里摘抄的经典美文和感受,要写读书笔记。

读者》读后感四则  就在一瞬间(一)  看读者,是一种习惯。

每次翻阅,细读,总会有无数个灵光一现的瞬间。

于是,对于亲情,对于人生,对于生活,还有,对于爱情,在那一个个一瞬间,都会有种种新的理解。

  1  记是有那么一篇文章《母亲不是圣人》,讲得是母亲的一个女儿总因为母亲的信心而耿耿于怀,直至有一天,她忽然明白:真正能完美唯有那些圣人。

而母亲,不是圣人,虽然她爱每一个孩子,但难免有些顾此失彼。

想到这,她内心里完全释然了。

  于是,在每一次与母亲有些小矛盾之后,我马上能告诉自己:母亲不是圣人,我们不能总希望她能做到与自己所期望的完全一样。

况且自己又何尝又做到完全如她的期望呢

于是,我也释然了,又乐悠悠地挽着母亲的手四处逛街。

  推而广之,我们身边的每一个人都不是圣人,而我们的学生更不是完美的。

这样想想,很多时候,我们都可以释然。

  2  林语堂说:《人生如诗》。

我们应该当学会感受生命的韵律之美,像听交响乐一样,欣赏其主旋律、激昂的高潮和舒缓的尾声,就像人生活有童年、少年和老年,谁也不能否认这是一种美好的安排。

  是的,这些反复的乐章对于我们的生命都大同小异,但每个人的乐曲却要自己去谱写。

也许偶尔会有些的断奏或强音,使人生的主旋律不再和谐,那么,赶快重新续写好接下去的曲谱吧。

  我愿所有人的人生如诗,优雅、美好。

  就在一瞬间(二)  3  幸福生活是什么

一个双手残疾,用脚书写人生的女孩说自己是天下最幸福的人,因为她觉得她拥有爱,而且她还能用自己的努力让自己从未对生活失望;一个健康活泼,年轻漂亮,皮鞋光洁如新,有阅读文学作品的热情,甚至喝茶的时候嘴唇有力面且充满渴望,但她说:“哪里有什么幸福

狗屁

”  幸福到底有没有。

幸福不是具体的可触摸的物质,她是另外的东西,是有灵性的东西,只有懂得品味才能抓住幸福。

  于是,寒假里,当我坐在窗边备课,埋头了几个小时,终于在某一时刻完成时,我站起来,推开窗去,恰好这一天外面是蓝天白云,而且冬日的阳光那么柔和,放眼望去,我笑了,这一刻我是多么幸福

  当我动起手来,把房间从头到脚彻底地打扫一番,排上自己喜欢的花,放一段爱听的班德瑞,看书架上的书一码码地,整齐地站立,再看看桌上的水果闪着水滴的光泽,我是多么幸福

  一个调皮至极的孩子被我委以重任,当付班长。

他爸爸人在外地,发信息过来表达他的惊喜与感谢。

当时的我正在婚纱店里拍那叫画艺的场景。

那时的幸福,就似背景画里成簇的鲜花,欣然怒放。

这种感觉,真好

  池莉也是个小女人,她在娓娓地与我絮叨她的幸福观。

她说,《收藏幸福》,然后在我们以后人生的无论哪一个阶段,只要想起它,它就会流淌和滋润。

  4  我爱流泪,不过极少是伤心的泪,更多的,是因为感动。

曾经把读者里一个少年自强,又担负着照料单亲妈妈的故事读给学生听。

学生还睁着大眼专心地听着我读下去,我却哽咽着无法出声了。

懂事的孩子马上有人站起来自告奋勇地帮我往下读。

那节课,整个教室教被一种感动所包围。

  有时,看书,读着读着,不觉眼眶模糊。

马上翻开另一页,怕感动进一步漫延。

  不过,有人说,《每一个感动都值得流泪》。

文章中,有朋友聚会,要求每一个人说一件能感动他人的事,谁能让大家感动哭了,其他的人就要喝酒。

于是,一个又一个故事讲完了,酒也一次次地一干而尽。

畅快

是的,所有的感动都缘于心灵深处的震撼,所有的感动都来自于灵魂深处,没有真情,哪儿来的感动

  生活中有那么多善良的心善良的人,怎么能不让我们对生活乐观呢

  ……  就这样,在无数个与读者相识的日子里,每一瞬间,那真,那善,那美,在心底里升华成了一轮明月,一盏香茗。

  给多少分,随便吧

  壹】花的姿态  在这个熙熙攘攘的清晨。

  这个无论什么都苏醒的过来的清晨。

每一朵花都以每一朵花各自的姿态开放着。

拥挤而饱满,缓慢而充实。

  田埂边事金黄的向日葵,一路铺向无垠的尽头,引得寻找它的人们在一路上别别扭扭地打来打去,听见风声,又恢复原样,武士脚下的道路浪漫写意。

  花朵藏在四叶草里,好像只有它知道幸福的去向,默默地立在路两旁,等着那些年少的男女把它找到。

等着粉嫩的季节终于来到,来不及伸展每一个花瓣,就看见同样年幼的美羽、千佳和安娜,茉莉一个个跑过去。

草莓的粉嫩季节,开着同样甜美的花朵。

  它 如果积成云,就是通往天堂的阶梯。

它如果化成水,就是诗意的句点。

而它在早上纷纷醒来,盛开,就是一场盛大而没有终点的聚会。

所有人,所有事,像不同姿态的花朵那样纪念着新一天的到来。

  【贰】风吹过下雨天  ——我在七月的沙滩,串起白色的贝壳项链。

我在七月的沙滩,想念你。

  等来了水星领航员的船。

划开世界的波澜。

听到的是宁静的水声,在宇宙里传递着蓝色的光彩。

这是一首美好的诗歌。

另有其他远行往横滨的故事,被写在白色的小纸片上,不想被太多人看见,只希望一点点时间。

下起雨的时候,水星上的平底船融在雨线里,前往异乡的少女又躲在屋檐下。

  ——风吹过下雨天,轻盈疯狂的舞旋。

有人在谈倾心一见,还滔滔不绝。

  听见命运的号角。

武装在“FATE”字样后的星图。

把时空都变成绚烂的战场。

一直等待驾驭它们的骑士归来。

牵扯了许多生命的织网,一松一弛都会有人慌张。

而迎来大雨的第二天,挂着七颗水珠的丝线上,倒影出七个不同的世界侧面。

  ——他走过下雨天,也是轻盈的舞旋。

别提想念,有人快疯癫。

  前传开场,亮相的都是耀眼星光。

苍穹里的巨龙,载着每个人回到前世的某个地方。

只要第二天贩卖在雨天的报纸,被打湿在某个角落上,站着自己最喜欢的某人的脸。

  已经踏上旅途的新一年,回望时看见森田忍和银古的脸,朝后望,想望见怎样的人,要等到雨后,风停,才能真正看得见。

  【叁】二月幸福是天国  最惬意,莫过于将校服丢尽洗衣机,正大光明地清闲懒散,混吃等开学。

最快乐,莫过于穿上新季的校服,和那些阔别了一整个假期的死党。

最好是在个大晴天。

  学期中的学校形形色色,期末考后却是一摸一样的清寂空旷。

间或有文艺少年诗意来袭,趁着没有人,也没有风。

  然后假期结束。

学期之初的校园,又是另一番景象。

  某中今年依旧热闹非凡,吸血鬼的夜间部,爱丽丝的特长班,OTAKU的育成组,未成年的预科班……某某中校门口开了拉风的新店,名字是只能意会不可言传的“天堂之吻”;某某某中传来恼人的怪谈:那几个一天到晚和异形打交道的死神,成绩依然名列前茅。

这让那些焦头烂额的专职学生怒气横生——一定是在大家和读者都看不到的时候。

又偷偷的温书。

太狡猾,太狡猾了

  咳咳,某某某某中的学生代表致辞:年年迎来新学期,年年不懈努力

  随着春日的回暖,每一个人都变得干劲十足,无暇考证前程遥远,青春苦短。

因为二月十天国,即使有烦恼,也包含了微妙的幸福感。

  1夏 感  梁衡  充满整个夏天的是一个紧张、热烈、急促的旋律。

好象炉子上的一锅冷水在逐渐泛泡、冒气而终于沸腾了一样,山坡上的芊芊细草渐渐滋成一片密密的厚发,林带上的淡淡绿烟也凝成一堵黛色长墙。

轻飞漫舞的蜂蝶不多见了,却换来烦人的蝉儿。

潜在树叶间一声声地长鸣。

火红的太阳烘烤着一片金黄的大地,麦浪翻滚着,扑打着远处的山,天上的云,扑打着公路上的汽车,象海浪涌着一艘艘的舰船。

金色主宰了世界上的一切,热风浮动着,飘过田野,吹送着已熟透了的麦香。

那春天的灵秀之气经过半年的积蓄,这时已酿成一种磅礴之势,在田野上滚动,在天地间升腾。

夏天到了。

夏天的色彩是金黄的。

按绘画的观点,这大约有其中的道理。

春之色为冷的绿,如碧波,如嫩竹,贮满希望之情;秋之色为热的赤,如夕阳,如红叶,标志着事物的终极。

夏天当春华秋实之间,自然应了这中性的黄色枣收获之已有而希望还未尽,正是一个承前启后、生命交替的旺季。

你看,麦子刚刚割过,田间那挑着七八片绿叶的棉苗、那朝天举着喇叭筒的高粱、玉米,那在地上匍匐前进的瓜秧,无不迸发出旺盛的活力。

这时他们已不是在春风微雨中细滋漫长,而是在暑气的蒸腾下,蓬蓬勃发,向秋的终点作着最后冲刺。

  [赏析]本文寥寥数百字,却堪称当代散文中难得的精品。

文章起笔连用三个比喻,“一锅冷水”“密密厚发”“黛色长墙”看似扑拙,却从感觉和视觉上贴切地再现了“整个夏天”“芊芊细草”“淡淡绿烟”的特点,勾勒出夏景的宏观。

而“烦人的蝉儿,潜在树叶间一声声地长鸣”一句,则宛然上述一组镜头的画外音乐。

这儿的“烦”,显示着夏的热力,却绝不沉闷;悠悠溢出树间的声声长鸣,映衬着夏景的明快,烘托着一种“蝉噪林逾静”的氛围,也更加表现出夏日大地的充实、厚重。

于是,在声色互补、虚实交融之中,作者已经为全文定下了昂扬积极的主调。

  2夏至微山湖  李胜  跳跃的微山湖水逐波赶浪,一望无际的湖面上偶尔有被水托出的村庄,柳荫下,一碧青砖瓦房,白云深处隐约可见几里长的渔网。

  乘坐小舟驶向湖心,你便看到夹岸湖苇向你招手,湖苇丛中摇荡出成群结队的牛羊,在低头觅食。

勤劳的农人开始一天的忙碌。

我们的小舟顺风驶在辽阔的湖面上。

成群的鸭鹅在老汉的吆喝中争先出巢,欢叫着,纷纷跳入水中,翅膀拍打着水面。

悠闲的渔人光着脚板在村头的树荫下谈论着,秀美的村姑系着白裙、红裙在石台上揉洗着衣服,看到远客到来,都抬头相望。

如果你和好客的渔人攀谈,他们会热情地做你的导游;假若你与姑娘们交谈,她们会爽朗地和你说笑。

再放眼四望,你便会发现碧如盘的荷叶掺杂着点点红光,团团雪球,成片成排地几十亩、几百亩地出现。

那瞪着圆圆眼睛的老荷果和人摇头,渔人会笑着说:“那半闭着的莲蓬才是生吃的佳果。

”小舟欢快地穿过鸡豆塘,越过菱角池,划向空白水处。

长长的渔网不在眼前,一叶小舟在一村姑的驾驶下,从荷塘中穿出,驶向下网处,村姑用手里的船桨拍打水面,吆喝着,样子逗人。

渔人说,她遇上了大鱼,在向网中赶。

远处的青山近了,层层树林、果林遍布群山。

山脚下,宽敞的柏油马路人来人往,宽阔的码头,排排船队在静候着。

  夕阳如光屁股的孩子,一溜烟地跑进西天的山脚。

远处的村庄绕上一层薄雾,渐渐模糊。

河曲摇渡的老翁唠叨着收工,我们的小舟在烟波中流去,身后,那苍山、那小树、那近水……呈现出一个金黄的世界。

(摘自《人民日报》)  [赏析]文中描写的是水乡夏日的风物情调。

以湖为中心,放眼四望,湖光山色尽收眼底,牛羊鸭鹅尽在画中,一幅人与大自然和谐相处的图景在作者的妙笔涂抹下,鲜活地呈现在我们眼前

在作者的笔下,一切有生命没生命的东西都具有了人的感情,比如“跳跃的微山湖水逐波赶浪”“湖苇向你招手”“那瞪着圆圆眼睛的老荷果和人摇头”等,使画面的调子更加明快。

另外,文章用词看似信手拈来,却极为准确、传神,比如“湖面上偶尔有被水托出的村庄”中的“托”,“摇荡出成群结队的牛羊”中的“摇荡”。

  3苦 夏  冯骥才  这一日,终于搁下扇子。

来自天上干燥清爽的风,忽吹得我衣诀飞举,并从袖口和裤管钻进来,把周身滑溜溜地抚动。

我惊讶地看着阳光下依旧夺目的风景,不明白数日前那个酷烈非常的夏天突然到哪里了。

  四季是来自于宇宙的最大节拍。

在每一个节拍里,大地的景观便全然变化与更新。

四季还赋予地球以诗,故而悟性极强的中国人,在绝句中确立的法则是:起,承,转,合。

这四个字恰恰就是四季的本质。

起始如春,承续似夏,转变若秋,合拢为冬。

合在一起,不正是地球生命完整的一轮

为此,天地间一切生命全部依法从着这一节拍,无论岁岁枯荣与生死的花草百虫,还是生命百岁的漫漫人生。

然而在这生命的四季里,最壮美和最热烈的不是这长长的夏么

  女人们孩提时的记忆散布在四季,男人们的童年往事大多在夏天里。

这是由于我们儿时的伴侣总是各种各样的昆虫。

蜻蜓、天牛、蚂蚱、螳螂、蝴蝶、蝉、蚂蚁、蚯蚓,此外还有青蛙和鱼儿。

它们都是夏日生活的主角;每种昆虫都给我们带来无穷的快乐。

甚至我家人和朋友们记忆最深刻的细节,也都与昆虫有关。

比如妹妹一见到壁虎就发出一种特别恐怖的尖叫,比如邻家那个斜眼的男孩子专门残害蜻蜓。

比如同班一个最好看的女生头上花形的发卡,总招来蝴蝶落在上边;再比如,父亲睡在铺了凉席的地板上,夜里翻身居然压死了一只蝎子。

这不可思议的事使我感到父亲无比强大。

后来,父亲挨斗,挨整,写检查;我劝慰和宽解他,怕他自杀,替他写检查——那是我最初写作的内容之一。

这时候父亲那种强大感便不复存在。

生活中的一切事物,包括夏天的以为全部发生了变化。

  在快乐的童年里,根本不会感到蒸笼般夏天的难耐与难熬.惟有在此后艰难的人生里,才体会到苦夏的滋味。

快乐把时光缩短,苦难把岁月拉长,一如这长长的仿佛没有尽头的苦夏。

但我至今不喜欢谈自己往日的苦楚与磨砺。

相反,我却从中领悟到“苦”字的分量。

苦,原是生活中的蜜。

人生的一切收获都压在这沉甸甸的苦字的下边。

然而一半的苦字下边又是一无所有。

你用尽平生的力气,最终所获与初始时的愿望竟然去之千里。

你该怎么想

  于是我懂得了这苦夏——它不是无尽头的暑热的折磨,而是我们顶着毒日头默默又坚忍的苦斗的本身。

人生的力量全是对手给的,那就是要把对手的压力吸入自己的骨头里。

强者之力最主要的是承受力。

只有在匪夷所思的承受中才会感到自己属于强者,也许为此,我的写作一大半是在夏季。

很多作家包括普希金不都是在爽朗而惬意的秋天里开花结果

我却每每进入炎热的夏季,反而写作力加倍地旺盛。

我想,这一定是那些沉重的人生的苦夏,煅造出我这个反常的性格习惯。

我太熟悉那种写作久了,汗湿的胳膊粘在书桌玻璃上的美妙无比的感觉。

  在维瓦尔第的《四季》中,我常常只听“夏”的一章。

它使我激动,胜过春之蓬发、秋之灿烂、冬之静穆。

友人说“夏”的一章,极尽华丽之美。

我说我从中感受到的,却是夏的苦涩与艰辛,甚至还有一点儿悲壮。

友人说,我在这音乐情境里已经放进太多自己的故事。

我点点头,并告诉他我的音乐体验。

音乐的最高境界超越听觉;不只是它给你,更是你给它。

  年年夏日,我都会这样体验一次夏的意义,从而激情迸发,心境昂然。

一手撑着滚爽的酷暑,一手写下许多文字来。

  今年我还发现,这伏夏不是被秋风吹去的,更不是给我们的扇子轰走的——  夏天是被它自己融化掉的。

因为,夏天的最后一刻,总是它酷热的极致。

我明白了,它是耗尽自己的一切,才显示出夏的无边的威力。

生命的快乐是能量淋漓尽致地发挥。

但谁能像它这样,用一种焚的形式,创造出这火一样辉煌的顶点

  于是,我充满了夏之崇拜

我要一连跨过眼前辽阔的秋,悠长的冬和遥远的春,再一次与你相遇,我要一连跨过眼前辽阔的秋,悠长的冬和遥远的春,再一次与你相遇,我精神的无上境界——苦夏

  [赏析]这篇散文以“苦”来概括“夏”的滋味,确也恰当,但如果仅仅停留于“苦”的层面上,那就平淡无奇了。

本文作者固然写到夏之苦,但更多的是写夏之乐趣,这些乐趣甚至包括“父亲睡在铺了凉席的地板上,夜里翻身居然压死了一只蝎子”等恐怖“事件”。

显然,这种快乐是短暂的,作者在以后的岁月里经历过无数的人生苦难,那才是真正的“苦夏”,可作者最终认识到,正是那样的“苦夏”,锻造了自己生命的硬度和韧性。

品读这类句子“在这生命的四季里,最壮美和最热烈的不是这长长的夏么

”你对生活一定会有更深的感悟。

  4守住一颗宁静的心  生活是一望无际的大海,人便是大海上的一叶小舟。

大海没有风平浪静的时候,所以,人也总是有快乐也有忧愁。

当无名的烦恼袭来,失意与彷徨燃烧着每一根神经。

但是,朋友,别忘了守住一颗宁静的心,痛苦将不再有。

  每个人的前面,都有一条通向远方的路,崎岖但充满希望。

不是人人都能走到远方,因为总有人因为没倒掉鞋里的沙子而疲惫不堪半途而废。

所以,主宰人的感受的并非快乐和痛苦本身,而是心情。

  当生活的困扰袭来,请丢下负荷,仰头遥望明丽、湛蓝的天空,让温柔的蓝色映入心田。

就像儿时玩得疲倦了,找一块青青的软软的草地躺下,任阳光在脸上跳跃,让微风拂过没有褶皱的心。

  当层层的失意包围,请打开窗户,让沁人心脾的新鲜空气走进来,在芬芳甘甜的泥土气息中寻找一丝的宁静,就像儿时,拿起蒲公英的细须,鼓起两腮吹开一把又一把的小伞,带着惊喜闭上眼睛,许下一个心愿。

于是,心中便多了一份慰籍与欣喜。

  当无奈的惆怅涌来,请擦亮眼睛,看夕阳的沉落,听虫鸣鸟叫。

就像儿时在小院里听蛐蛐的叫声,抬头数天上闪烁的星星。

于是,一切令人烦恼的嘈杂渐渐隐去,拥有的是一颗宁静的心。

  守住一颗宁静的心,你会由衷的感叹:即使我不够快乐,也不要把眉头深锁,人生本短暂,为什么还要栽培苦涩

  守住一颗宁静的心,你会明白博大可以稀释忧愁,宁静能够驱散困惑。

是的,没有人知道远方究竟有多远,但是打开心灵之窗,让快乐的阳光和月光涌进来,宁静之心便有了一支永不熄灭的快乐之歌。

  守住一颗宁静的心,你便可以不断超越,不断自我挑战。

即使远方是永远的地方,也会诞生一种东西——奇迹。

摘自《青年文摘》  赏析:  尘世浮华,人心浮躁,很多人在这个物质的世界里像无头苍蝇般到处乱撞,很难守住一颗宁静的心。

因人心难以宁静,烦恼多了,快乐少了;伙伴多了,朋友少了;枯灯独坐者多了,闲庭信步者少了;萎靡颓废者多了,积极进取者少了……“淡泊以明志,宁静以致远”,好一个“宁静致远”。

是的,只有宁静,我们才会有开阔的胸襟,才会有挑战的勇气,才有可能迈向成功的顶峰。

让心宁静吧,你会变得更加美丽而有内涵,你会变得更加成熟而又稳重,你会和快乐结缘和成功握手。

守住一颗宁静的心,也就守住了整个世界。

求一篇《逍遥游》的读后感

余秋雨,1946年8月23日出生于浙江省慈溪市桥头镇,国际著名文化史学者、文学家、散文家、作家、我国当代著名艺术理论家。

现任中国艺术研究院秋雨书院院长、澳门科技大学人文艺术学院院长,曾任上海戏剧学院院长、上海剧协副主席、青歌赛评委。

2006年第一届“中国作家富豪榜”首富,其文化散文集,在二十世纪九十年代至二十一世纪初的中国大陆最畅销书籍中占据了非常重要的地位,在台湾、香港等地也有很大影响。

2010年,荣获澳门科技大学荣誉文学博士学位。

余秋雨,1946年8月23日出生于浙江省余姚县桥头镇(今属慈溪市),汉族人。

当代著名散文家,文化学者,艺术理论家,文化史学家。

电视名人、节目特邀主持人,网络博客闻人。

专业从事散文、艺术理论的写作,在大陆和台湾出版中外艺术史论专著多部,曾赴海内外许多大学和文化机构讲学,据传入载了英国剑桥《国际著名学者录》、《世界名人录》、《杰出贡献者名录》以及美国传记协会的《五千世界名人录》等。

曾任上海戏剧学院院长、上海写作学会会长、上海戏剧学院客座教授。

余秋雨作品▪ 文化苦旅▪ 山居笔记▪ 霜冷长河▪ 千年一叹▪ 行者无疆▪ 晨雨初听▪ 借我一生▪ 寻觅中华▪ 摩挲大地▪ 历史的暗角▪ 问学余秋雨▪ 我等不到了▪ 戏剧理论史稿▪ 都江堰▪ 中国戏剧史▪ 艺术创造论▪ 信客▪ 戏剧审美心理学▪ 中国戏剧文化史述▪ 观众心理学目 录1人物经历2作家首富3主要作品3.1 九十年代著作3.2 2000-2009年42010年后作品4.1 《我等不到了》4.2 《从北大到台大》4.3 《何谓文化》4.4 《中国文脉》5秋雨语录6学术评价1人物经历余秋雨,1946年8月23日出生于浙江省宁波市慈溪市桥头镇,1962年毕业于培进中学,1966年毕业于上海戏剧学院戏剧文学系。

“文化大革命”。

1975年—1976年在恩师盛钟健先生的帮助下,到浙江奉化县一所半山老楼里苦读中国古代文献,研习中国古代历史文化。

二十世纪八十年代,陆续出版了《戏剧理论史稿》《中国戏剧文化史述》《戏剧审美心理学》《艺术创造工程》以及《Some Observations on the Aesthetics of Primitive Theatre》等一系列学术著作。

先后荣获全国戏剧理论著作奖、上海市哲学社会科学著作奖、全国优秀教材一等奖。

1985年成为当时中国大陆最年轻的文科教授。

1986年,被文化部任命为上海戏剧学院副院长、院长,上海市写作学会会长,上海市委咨询策划顾问,并被授予“上海十大学术精英”称号。

1987年余秋雨到甘肃联合大学讲学,开办了戏剧创作班,成为联大的教授。

1987年被授予“国家级突出贡献专家”的荣誉称号,享受政府特殊贡献津贴。

1992年余秋雨辞去上戏院长职务,由胡妙胜接任院长。

2011年9月16日余秋雨重返甘肃联合大学,学校特聘他为甘肃联合大学荣誉教授。

2012年9月11日,余秋雨正式通知日本方面,鉴于日本政府在钓鱼岛问题上的种种作为,决定拒绝出席9月22号在日本召开的中日邦交正常化40周年研讨会。

余秋雨原本准备在会上发表一篇有关中华文明数千年来“非侵略、非远征、非扩张”的学术报告,并以此来对比其他文明。

2013年6月22日,余秋雨云南曲靖讲学,受聘为曲靖师范学院荣誉教授。

余秋雨多次出席央视青年歌手大奖赛担任现场点评。

余秋雨,1946年8月23日出生于浙江省余姚县桥头镇(今属慈溪市),汉族人。

当代著名散文家,文化学者,艺术理论家,文化史学家。

电视名人、节目特邀主持人,网络博客闻人。

专业从事散文、艺术理论的写作,在大陆和台湾出版中外艺术史论专著多部,曾赴海内外许多大学和文化机构讲学,据传入载了英国剑桥《国际著名学者录》、《世界名人录》、《杰出贡献者名录》以及美国传记协会的《五千世界名人录》等。

曾任上海戏剧学院院长、上海写作学会会长、上海戏剧学院客座教授。

2作家首富在内地公布的近十年来全国最畅销书籍前十名中,余秋雨 余秋雨的作品余秋雨的作品(7张)一人独占了四本。

2006年,余秋雨以1400万的版税收入,荣登“2006第一届中国作家富豪榜”首富宝座,引发广泛关注。

这些著作,获鲁迅文学奖、中国出版奖、上海优秀文学作品奖、台湾联合报读书人最佳书奖(连续两届)、金石堂最有影响力书奖、台湾中国时报白金作家奖、马来西亚最受欢迎的华语作家奖、香港电台最受欢迎书籍奖等。

他的近作《借我一生》又创立了“记忆文学”的新题材,被香港《亚洲周刊》评为年度“全世界十大最重要的书籍”之一。

余秋雨由于1999年之后主持香港凤凰卫视对人类各大文明遗址的历史性考察,他相继被联合国选为研讨《2004年人类发展报告》和参加“2005年世界文明大会”唯一的中国学者。

2000年以来,他在“中华文明和世界文明”的总标题下,应邀在美国哈佛大学、耶鲁大学、马里兰大学、纽约亨特学院和华盛顿美国国会图书馆发表演讲,场场爆满,引起很大的社会轰动。

2005年春季在台湾各大城市的巡回演讲,每场都拥挤满了数十万名听众,被台湾媒体称之为“难以想象的余秋雨旋风”。

天下文化出版公司所编的《倾听秋雨》一书,记录了这一盛况。

2004年底,被联合国教科文组织、北京大学、中华英才编辑部等单位选为“中国十大精英”和被环宇电脑评级系统测评为“中国坐标人物”。

2008年9月10日上午,上海市教委“余大师工作室”在位于中国上海市华山路630号延安西路355号的上海戏剧学院内挂牌。

2011年5月20日,余秋雨获颁第五届台湾元智大学“桂冠文学家”,成为该奖项继陈之藩、白先勇、郑愁予、高行健之后,第5位获此头衔的作家。

2011年,由32家海外华文媒体共同发起,评选出中国当代“文坛八大家”,余秋雨先生位列榜首。

语言通俗,散文小说化。

作者有意识地将他的散文与小说以最好的形式结合起来,追求一种小说化的艺术效果。

有利于不同层次不同趣味的人读懂、接受、喜欢。

其散文小说化艺术形态主要在以下两个方面:一是完整生动的故事情节,注重故事情节的构建;二是历史现场还原式的虚拟,丰富的艺术想象。

余秋雨并不局限于传统的散文创作规范,而采用了虚拟性的小说手法,发挥了合理的想象,把抽象概念的历史材料,给予生动形象的艺术再现。

《文化苦旅》共有31篇,以《都江堰》最短,也有3500余字,而压卷之作《江南小镇》有9000余字。

长篇散文能吞吐古今,驰骋中外,具有黄钟大吕的磅礴气势,读起来令人荡气回肠。

描写、记叙、抒情与议论水乳交融,充满睿智与情趣,富含哲理。

余秋雨散文的核心表达方式是议论,但又多与抒情融合,在余秋雨的散文中,最具特色和魅力的地方正是来自这种用抒情笔法进行理性思考的议论。

余秋雨的通俗体散文和央视百家讲坛一脉相通,甚至是百家讲坛的先声。

其贡献在于播散了中国传统文化,将中国文化推向世界。

3主要作品《余秋雨作品集》《余秋雨作品集》1962年开始发表作品。

著有系列散文集《文化苦旅》《山居笔记》《霜冷长河》《千年一叹》《行者无疆》《摩挲大地》《寻觅中华》《何谓文化》《中国文脉》等,文化通史《问学余秋雨》,长篇记忆文学《借我一生》《我等不到了》等,学术专著《戏剧理论史稿》《戏剧审美心理学》《中国戏剧文化史述》《艺术创造工程》《中国戏剧史》《艺术创造论》《观众心理学》等。

在海内外出版过史论专著多部,曾被授予“国家级突出贡献专家”(1987年授予)、“上海市十大高教精英”等荣誉称号。

其中,《信客》被选入人教版初二上册语文教科书,《都江堰》被选入新课标人教版高中选修《现代诗歌散文欣赏》语文教科书。

2010年,余秋雨出任澳门科技大学人文艺术学院院长,他的名字典藏于“英国剑桥”《世界名人录》。

九十年代著作《文化苦旅》1992年(1992年大陆出版,2003年1月再版,1995年台湾出版)《文化苦旅》《文化苦旅》《文化苦旅》是余秋雨的代表作。

《文化苦旅》以余秋雨在全国各地的文化遗迹之地的游览过程为线索,以深刻思想和极具震撼力的语言,揭示中国文化内涵,考问历史和人生的深层意义。

《文化苦旅》向读者展示了余秋雨渊博的文学和史学功底以及丰厚的文化感悟力和艺术表现力,是当代散文领域的范例。

《山居笔记》1995年《山居笔记》《山居笔记》《山居笔记》一书的写作,始于一九九二年,成于一九九四年,历时两年有余。

为了写作此书,作者辞去了学院的行政职务,不再上班,因此这两年多的时间十分纯粹,几乎是全身心地投入。

投入那么多时间才写出十一篇文章,效率未免太低,但作者的写作是与考察联在一起的,很多写到的地方不得不一去再去,快不起来。

有一次为了核对海南岛某古迹一副对联上的两个字,几度函询都得不到准确回答,只得再去了一次。

这种做法如果以经济得失来核算简直荒诞不经,但文章的事情另有得失,即所谓“得失寸心知”,为学严谨的态度可见一斑。

《霜冷长河》《霜冷长河》《霜冷长河》1999年书中收录了关于友情、名誉、谣言、嫉妒、善良、年龄等经典之作。

这些作品风格平实自然,行文简洁流畅,充分显示了作者深厚的文字功底和丰富的人生阅历,以及对社会现实和真实人性的深入思考。

2000-2009年《千年一叹》2000年《千年一叹》《千年一叹》(3张)以日记体的形式记录了作者在千年之交随香港凤凰卫视“千禧之旅”越野车跋涉四万公里的经历。

在“千禧之旅”即将结束之时,作者写下这样的一段话:“四个月冒险奔波,天天都思念着终点。

今天我们到了,回头一看,却对数万公里的尺尺寸寸产生了眷恋。

那是人类文明的经络系统,从今以后,那里的全部冷暖疼痛,都会快速地传递到我的心间。

”《行者无疆》2001年《行者无疆》记录了作者走过欧洲26个国家96个城市的旅程中全部感受,为一部考察西方文明的随笔集。

《行者无疆》《行者无疆》  《晨雨初听》2001年《晨雨初听》收有《青年人的阅读》、《寻找文化现场》、《一个王朝的背影》、《遥远的绝响》、《最后的课程》、《人生的最后智慧》等文章。

《晨雨初听》《晨雨初听》《借我一生》2004年《借我一生》《借我一生》是余秋雨对中国文化界的“告别之作”,涉及他和他的家族诸多不为人知的经历,还描绘了记忆中文革时“大揭发”、“大批判”的整人模式……从前辈到自己,作者以平实、真实的记忆组成一部文学作品。

“我历来不赞成处于创造过程中的艺术家太激动,但写这本书,常常泪流不止。

” ——余秋雨《笛声何处》2004年《笛声何处》《笛声何处》(2张)中国历史充斥着金戈铁马,但细细听去,也回荡着胡笳长笛。

只是,后一种声音太柔太轻,常常被人们遗忘。

遗忘了,历史就变得狞厉、粗糙。

这本书要捕捉的,就是曾经让中国人痴迷了两百年之久的昆曲的笛声。

在《笛声何处》当中,余秋雨依旧以其一贯的文化的视角、散文的风格,关注的则是另一种历史的、音乐的非物质的文化。

余秋雨称,《笛声何处》的创作准备早在12年前就已经开始了。

当时,《文化苦旅》还没有进入台湾,余秋雨赴台所到之处的一系列活动,均是以昆曲学者的身份受到接待的。

《寻觅中华》2008年《寻觅中华》《寻觅中华》(2张)纵观《寻觅中华》全书,并没有多少优美的词句和华丽的辞藻,其间多的是睿智的语言,以及一则则通俗的故事。

余秋雨也很少对山水名胜作具体的描述,往往是笔锋一转,人为地构造出了一幅幅浓郁而又深沉的人文图景,紧跟着便进入了直抒式的咏叹,继而以纵横四海的气势,挥洒着对中国文化的种种遐想和议论。

它为每一名读者解读了中华文化的壮阔和黄河文明的盛衰,使读者为文章的情绪所感染,在不知不觉中接受作者发自内心的感悟,从而以一种崭新的姿态去思索人生、思索未来。

余秋雨先生全新版的《文化苦旅全书》共分六册。

首批推出有关中国的两本《寻觅中华》和《摩挲大地》。

《摩挲大地》2008年《摩挲大地》《摩挲大地》《摩挲大地》一书,精选了《文化苦旅》、《山居笔记》中的一些著名篇章,但每一篇都由作者本人进行了大幅度的精心修改。

书中的后半部分有关边远地区少数民族生态的文章都是第一次发表。

全书220千字。

从此,余秋雨的全部文化散文著作,均以这套书的文字和标题为准,之前的所有的版本不再印刷,免误读者。

《历史的暗角》2009年《历史的暗角:余秋雨的历史散文》作者余秋雨无疑是今世当之无愧的散文大家。

《历史的暗角:余秋雨的历史散文》收录的篇什历来被文学史和读者目为历史、文化美文的典范之作而广为传诵,堪称秋雨散文中的泰山北斗。

读者自会体悟到余秋雨在历史追溯之中体现出来的心灵的震颤、思考的重量。

《余秋雨作品集》《余秋雨作品集》(32张)  《问学余秋雨》2009年近十余年来,余秋雨先生一直在以亲身历险的方式考察着中华文明和世界文明,考察成果通过电视和书籍在全球华文界造成巨大影响。

本书渊源就是余秋雨老师在凤凰卫视主持的文化类座谈节目《秋雨时分》。

但在主持完《秋雨时分》之后,秋雨老师并没有匆忙推出改编版的相关图书,而是历时两年,几乎是逐字逐句精心完善和重新创作后,才郑重推出本书。

《问学余秋雨》封面《问学余秋雨》封面余秋雨老师将带领读者深入探讨东方及中国各个时代的文化精髓,同时结合文化和电视传媒的传播威力,将极大地激发读者对中国古代文明的探究的欲望。

42010年后作品《我等不到了》《我等不到了》《我等不到了》余秋雨在《我等不到了》开篇即说明了创作此书的初衷:“七年前,我写了记忆文学《借我一生》。

没想到,这本书出版后在很多长辈、亲友、同事、邻居间引发了一场回忆热潮。

他们不断向我指出需要补充和更正的地方。

连一些以前并不认识的读者,也转弯抹角地为我提供各种参考资料。

一位教授对《借我一生》提出了严厉的批评。

他说‘什么一生,你和妻子近十多年的经历最为惊心动魄,但你显然顾虑太多,写得不清不楚。

’他的批评很对,中国文学不应该违避当下的切身磨难,因为这不仅仅是自己的遭遇。

写下来才发现,真实,比文学还文学。

”余秋雨说:“很多与我有关的人,都死去了。

我很想与他们说话,不管他们能不能听到。

于是就有了眼前这本书——《我等不到了》。

《我等不到了》以平静的语调叙述了家族的历史,曾祖父、曾外祖父从浙江余姚县桥头镇(今属慈溪市)出发,闯荡上海滩,众多家族人物的一生,在近一个世纪历史的光影中沉浮;文革中表哥益生和叔叔之死,折射了畸形年代里的畸形命运,平静的叙述中蕴涵着悲壮的集体挣扎。

余秋雨介绍说,这是一部具有象征意义的作品,一部深入灵魂的“中国读本”。

它告诉读者,在你们出生之前,父辈们有过什么样的精神历程,这种精神历程又如何渗透到今天,成了你们的生存背景。

《我等不到了》是余秋雨用笔一字一句写出来的,因此他将此书珍惜地称为“纯手工写作之记忆文学”。

余秋雨说:“也许这个奇怪的名称能够引发读者的一种想象:一个上了年纪的男人握笔支颐,想想,写写,涂涂,改改,抄抄,再把一页页手稿撕掉,又把一截截稿纸贴上。

这种非常原始的‘纯手工写作’,与‘记忆’两字连起一起,真是再合适不过的了。

”《从北大到台大》《中华文化四十七堂课:从北大到台大》一书的主体内容是余秋雨先生以整整一年时间,为北京大学中文系、历史系、哲学系、艺术学院的部分学生,开设的一门课程,内容是中华文化史。

它与大学规范的文化史课程不同,只探讨一个现代人应该对漫长的中华文化史保持多少记忆。

本书采用了一个新颖的形式来解读中华文化,即采用课堂讨论的形式,再加上课后与学生间的“闪问”、“闪答”,使这本书精彩纷呈而明白晓畅。

对于中华文化史的讲述,这本书也不是按部就班地泛泛而谈,而是以点带面。

对于文明早期特别强烈的文化亮点,在余先生看来,它安顿了中华文化的精神魂魄,重点论述;而对于后期那些漫长的历史走廊,则快步走过。

这是余秋雨心中的一部中华文化史,也是一部充满强烈色彩感的中华文化史。

余先生以其饱学和情感,向国人传递文化记忆,以人类四大古文明中保留最完整也最璀璨的中华文化,敲响世界文明之钟。

《中华文化四十七堂课:从北大到台大》一书繁体版2010年在台湾出版,在华语世界引起轰动。

《何谓文化》《何谓文化》《何谓文化》《何谓文化》为著名散文作家、文化学者余秋雨先生的新著。

这是一份有价值的、厚重的的文化读本,从理论,生命,文明,古典四个方面,全面诠释文化究竟是什么。

在《何谓文化》中,余秋雨先生首次对文化这一根本问题作出自己的回答。

在学理层面上进行分析辨源,逐一解答了文化是什么、文化的根本目标以及中国文化的特点等重要问题。

用最动情的散文化语言回忆了与自己有过不寻常交往的多位文化巨匠,如谢晋、黄佐临、巴金、章培恒,以及台湾文化耆宿林怀民、白先勇和余光中,并特别回忆了四十年前亲自参与文化重建的周恩来总理。

回忆文革往事,从这些大家身上找寻文化的奥秘。

值得注意的是,余秋雨在书中第一次全面澄清和驳斥了历年来媒体和个人针对他的各种质疑和诽谤。

除此之外,余秋雨又结合了自己对多处文化遗址的考察,从古典中提炼文化涵养,谈古论今。

跨时空与地域的双重视角,使《何谓文化》既有理论上的厚度深度,又不乏感人的故事与动情的文笔。

堪称20多年来余秋雨先生关于文化思索的最诚恳、最隆重、最重要的著述。

《中国文脉》《中国文脉》是继《文化苦旅》之后,余秋雨教授最重要的作品,也是当今中国当代文史领域最重要的作品《中国文脉》封面《中国文脉》封面之一。

余秋雨教授感叹当前“文脉既隐,小丘称峰;健翅已远,残羽称鹏”,因此以这部重大的开创性著作来提醒和弥补。

中国文脉,就是指中国文学几千年发展中最高等级的生命潜流和审美潜流。

《中国文脉》以中国文字起源为引,从《诗经》讲起,到春秋战国时期的“百家争鸣”及楚辞,再到秦汉时期的大一统与书同文对文学的影响,汉赋及“无韵离骚”《史记》,魏晋时期的三曹及“竹林七贤”等文人雅士的诗作文采,再到唐宋诗词,元曲及明清小说,一气呵成,使历史与现实相沟通,文理与形象相交融,为广大读者解读了中国文化的演化过程。

第一核心篇目《中国文脉》,酣畅地通论了三千年中国文学的精神主脉和美学主脉。

此前从未发表过;第二核心篇目《笔墨历史》,也酣畅地通论了作为文脉载体的三千年中国书法史。

此前均从未发表过。

在这两个核心篇目之后,是对每个时代文脉的精细论述,组成了一部罕见的《中国文化人格史》和《审美精神流变史》。

其中不少文章,已成当代经典。

5秋雨语录真正的文化精英是存在的,而且对国家社会非常重要。

但是这些年来,由于伪精英的架势实在是太让人恶心了,结果连真的精英的名声也败坏了。

真精英总是着眼于责任,伪精英总是忙着装扮;真精英总是努力地与民众沟通,伪精英总是努力地与民众划分,这就是最根本的区别。

凡是文化程度不高的群落,总是会对自己不懂的文化话语心存敬畏,正是这种敬畏心理被一些投机文人利用了。

在中国大陆改革开放这二十几年里边,伪精英文化的发展好像有那么几个阶段,第一阶段是可以称为假洋鬼子阶段,第二阶段是所谓拒绝世俗的阶段,第三阶段是所谓咬文嚼字的阶段。

在文化上,无效必然导致无聊,无聊又必然引来无耻。

但是,即使到了这种“三无”的低谷,也不必过于沮丧。

因为只有低谷,才能构成对新高峰的向往。

罗丹说,什么是雕塑

那就是在石料上去掉那些不要的东西。

我们自身的雕塑,也要用力凿掉那些异己的、却以朋友名义贴附着的杂质。

不凿掉,就没有一个像模像样的自己。

善良,这是一个最单纯的词汇,又是一个最复杂的词汇。

它浅显到人人都能领会,又深奥到无人能够定义。

它与人终生相伴,但人们却很少琢磨它、追问它。

阅读的最大理由是想摆脱平庸,早一天就多一份人生的精彩;迟一天就多一天平庸的困扰。

人格尊严的表现不仅仅是强硬。

强硬只是人格的外层警卫。

到了内层,人格的天地是清风明月,柔枝涟漪,细步款款,浅笑连连。

来一次世间,容易吗

有一次相遇,容易吗

叫一声朋友,容易吗

仍然是那句话--学会珍惜,小心翼翼。

如果你喜欢文学,喜欢原创文学,我建议你到文博苑里看一看,读一读,同时也希望大家亲自写一些自己的东西作为锻炼。

为什么那么多中国民众突然对韩国的电视剧,对超女表现出那么单纯的投入,很重要的原因是,韩国艺术家不知道中国评论家,而超女根本不在乎评论家的存在。

我们对这个世界,知道得还实在太少。

无数的未知包围着我们,才使人生保留迸发的乐趣。

当哪一天,世界上的一切都能明确解释了,这个世界也就变得十分无聊。

一切美丽都是和谐的,因此总是浑然天成,典雅含蓄。

反之,一切丑陋都是狞厉的,因此总是耀武扬威,嚣张霸道。

如果没有审美公德的佑护,美永远战胜不了丑。

黄山谷说过:“人胸中久不用古今浇灌,则尘俗生其间,照镜觉面目可憎,对人亦语言无味。

”这就是平庸的写照。

如此好事,如果等到成年后再来匆匆弥补就有点可惜了,最好在青年时就进入。

早一天,就多一份人生的精彩;迟一天,就多一天平庸的困扰。

谁也不要躲避和掩盖一些最质朴、最自然的人生课题如年龄问题。

余秋雨的书法余秋雨的书法(7张)再高的职位,再多的财富,再大灾难,比之于韶华流逝、岁月沧桑、长幼对视、生死交错,都成了皮相。

北雁长鸣,年迈的帝王和年迈的乞丐一起都听到了;寒山扫墓,长辈的泪滴和晚辈的泪滴却有不同的重量。

——《关于年龄》我不赞成太多地歌颂青年,而坚持认为那是一个充满陷阱的年代。

陷阱一生都会遇到,但青年时代的陷阱最多、最大、最险。

——《关于年龄》老人歌颂青年时代,大多着眼于青年时代拥有无限的可能性。

但他们忘了,这种可能性落实在一个具体个人身上,往往是窄路一条。

错选了一种可能,也便失落了其他可能。

说起来青年人日子还长,还可不断地重新选择,但一个实实在在的人是由种种社会关系和客观条件限定在那里,重新选择的自由度并不是很大。

“一失足成千古恨”的悲剧处处发生,只不过多数失足看起来不像失足而已。

——《关于年龄》一个横贯终生的品德基本上都是在青年时代形成的,可惜在那个至关重要的时代,青年人受到的正面的鼓动永远是为成功而搏斗,而一般所谓的成功总是打有排他性、自私性的印记。

结果,脸颊上还没有皱纹的他们,却在品德上挖下了一个个看不见的黑洞。

——《关于年龄》中年是对青年的延伸,又是对青年的告别。

这种告别不仅仅是一系列观念的变异,而是一个终于自立的成熟者对于能够随心所欲处置各种问题的自信。

——《关于年龄》中年人最可怕的是失去方寸。

这比青年人和老年人的失态有更大的危害。

中年人失去方寸的主要特征是忘记自己的年龄。

一会儿要别人像对待青年那样关爱自己,一会儿又要别人像对待老人那样尊敬自己,他永远活在中年之外的两端,偏偏不肯在自己的年龄里落脚。

——《关于年龄》某个时期,某个社会,即使所有的青年人和老年人都中魔一般荒唐了,只要中年人不荒唐,事情就坏不到哪里去。

最怕的是中年人的荒唐,而中年人最大的荒唐,就是忘记了自己是中年。

——《关于年龄》老年是如诗的年岁……中年太实际、太繁忙,在整体上算不得诗,想来难理解;青年时代常常被诗化,但青年时代的诗太多激情而缺少意境,按我的标准,缺少意境就算不得好诗。

6学术评价余秋雨以历史文化散文而名世。

他凭借自己丰厚的文史知识功底,优美的文辞,引领读者泛舟于千年文明长河之中。

首部散文集《文化苦旅》依仗着作者渊博的文学和史学功底,丰厚的文化感悟力和艺术表现力所写下的这些文章,不但揭示了中国文化巨大的内涵,而且也为当代散文领域提供了崭新的范例。

余秋雨的艺术理论著作,也备受学术界重视和尊崇。

例如他在1983年出版《戏剧理论史稿》,此书是中国大陆首部完整阐释世界各国自远古到现代的文化发展和戏剧思想的史论著作,在出版后次年,即获北京全国首届戏剧理论著作奖,十年后获北京文化部全国优秀教材一等奖;而另一本于1985年发表中国大陆首部戏剧美学著作-《戏剧审美心理学》,次年亦荣获上海市哲学社会科学著作奖。

其学术成就可见一二。

新中国建国历程

1,1949-1957年为新民主主义社会阶段。

这一阶段中1949-1952年为国民经济恢复时期,1953-1956年底为三大改造时期(社会主义制度确立)。

2,1958-1962年为十年探索时期(即全面建设社会主义时期)前半段,中共从“八大”的正确决策到1957年反“右”倾斗争扩大化和1958年全面建设社会主义总路线出台,经济领域内“左”倾错误不断(如1958年“大跃进”,“”),给国民经济带来严重损失,随后中国出现了1959-1961年的三年困难时期。

但中共从1960年-1962年采取系列措施纠“左”(如农业工作中的,“调整,巩固,充实,提高”八字方针的出台,“七千人大会”的召开等),到1962年国民经济恢复生气。

3,1963-1965年为国民经济在曲折中前进时期,我国物质文明与精神文明建设均有发展。

4,1966-1976年是文革十年。

这一时期阶级斗争严重,党内的左倾错误泛滥,经济遭到严重破坏,社会动荡,但在广大干部群众的努力下,国民经济也有所发展。

5,1976-2000年这一阶段中1976-1978年为国民经济在徘徊中前进的两年,1978年十一届三中全会后我国进入社会主义发展的新时期。

这一时期,改革开放的春风吹过中国,计划经济体制变为市场经济体制,我国的工作中心转移到经济建设上来,社会主义蓬勃发展。

1949年 中华人民共和国建立  1950年的土地改革运动开始;  1951年的西藏和平解放; 1952年的土地改革;  1958年 “大跃进”运动、 ,1959年 的“反右倾”斗争  1964年10月16日我国第一颗原子弹爆炸的成功;  1967年6月17日我国第一颗氢弹空爆试验成功  1966年 “”开始;1970年4月24日我国第一颗人造卫星发射成功;  1971年林彪反革命集团被粉碎,联合国恢复我国合法席位;  1978年底 中共十一届三中全会召开;  1973年8月24日至28日 中国共产党第十一次全国代表大会  1982年 中国共产党第十二次全国代表大会召开;  1987年 中国共产党第十三次全国代表大会召开;  1992年 中国共产党第十四次全国代表大会召开;  1997年7月1日香港回归,正式成立  1999年12月20日澳门回归,中华人民共和国澳门特别行政区正式成立  2001年北京申奥成功  2001年中国正式加入  2003年我国首次载人航天飞行  铁路进藏:西藏铁路已经全面开工建设,实现了世界屋脊一小段西藏历史一大步  2004年第28届奥运会我国体育健儿在奥运会上取得优异成绩2008:成功举办奥运  1977年 恢复高考1982年 提出一国两制的构想  1983年 中国第一台巨型计算机诞生 1952年 抗美援朝战争取得胜利  1984年7月29日,许海峰射落了中国奥运史上的第一枚金牌  2003年2月,非典爆发;  2005年10月12日,发射成功;  2008年1月,中国南方大部遭遇了百年难遇的冰雪灾害;  2008年5月12日,四川省汶川发生8.0级特大地震,  1,1949-1957年为新民主主义社会阶段。

这一阶段中1949-1952年为国民经济恢复时期,1953-1956年底为三大改造时期(社会主义制度确立)。

2,1958-1962年为十年探索时期(即全面建设社会主义时期)前半段,中共从“八大”的正确决策到1957年反“右”倾斗争扩大化和1958年全面建设社会主义总路线出台,经济领域内“左”倾错误不断(如1958年“大跃进”,“”),给国民经济带来严重损失,随后中国出现了1959-1961年的三年困难时期。

但中共从1960年-1962年采取系列措施纠“左”(如农业工作中的,“调整,巩固,充实,提高”八字方针的出台,“七千人大会”的召开等),到1962年国民经济恢复生气。

3,1963-1965年为国民经济在曲折中前进时期,我国物质文明与精神文明建设均有发展。

4,1966-1976年是文革十年。

这一时期阶级斗争严重,党内的左倾错误泛滥,经济遭到严重破坏,社会动荡,但在广大干部群众的努力下,国民经济也有所发展。

5,1976-2000年这一阶段中1976-1978年为国民经济在徘徊中前进的两年,1978年十一届三中全会后我国进入社会主义发展的新时期。

这一时期,改革开放的春风吹过中国,计划经济体制变为市场经济体制,我国的工作中心转移到经济建设上来,社会主义蓬勃发展。

  1.鸦片战争,甲午战争  2.洋务运动:中体西用,学习西方先进科技,维护封建统治  维新派:兴民权,设议院,实行君主立宪制  革命派:通过辛亥革命,推翻封建统治,建立中华民国,实行民主共和  无产阶级:实行社会主义  3.长征,土地革命,抗日战争,解放战争  4.新中国成立  5.政治:新中国建立,三大改造完成  外交:中苏建交,,日内瓦会议,亚非万隆会议  经济:一五计划,三大改造,  6.坚持中共领导,社会主义制度,坚持基本路线不动摇,立足国情,与时俱进,实事求是  自从建国以来,没有什么能像那样如此彻底地改变着中国。

如果说建立中华人民共和国意味着中国人民站起来了,那么改革开放则真正表明中国人民沿着社会主义的光明大道走起来,跑起来了。

虽然改革开放也带来了一些问题,但它仍然注定是中国历史上浓重的一笔。

  总结历史是为了更好地走向未来,同样对改革开放的总结也是为了更好地进一步改革开放,更好地发展中国。

以下我将以政治经济和文化社会两大方面讨论改革开放,并分析新中国改革开放的精髓,以及展望未来的中国。

  一、建国以来的经济奇迹 :  一九七八年,我们党召开具有重大历史意义的十一届三中全会,开启了改革开放历史新时期。

设立经济特区、确立 、建立 、明确私有经济是社会主义经济的重要组成部分等等都是改革开放的重要举措。

改革开放是党带领人民进行的伟大革命,目的就是要解放和发展社会生产力,实现国家现代化,让中国人民富裕起来,振兴伟大的中华民族。

事实雄辩地证明,改革开放是决定中国命运的关键抉择,是发展中国特色社会主义、实现中华民族伟大复兴的必由之路;只有社会主义才能救中国,只有改革开放才能发展中国[1]。

  以为首的党的国家领导人改革了经济发展的传统体制桎梏,极大地调动了亿万人民的积极性,使我国成功实现了从高度集中的计划经济体制到充满活力的、从封闭半封闭到全方位开放的伟大历史转折。

科教兴国、依法治国战略的实施都为经济注入了新的活力。

  1978年中国的人均国内生产总值(GDP)只有379元人民币,2006年2月达到2000美元,增加了约40倍[2]。

毫无疑问,改革开放对中国今年经济的影响最明显、最彻底,我们的体会也最深。

改革开放就如催化剂一样,推动着中国经济爆炸式地增长。

我国经济从一度濒于崩溃的边缘发展到总量跃至世界第四、进出口总额位居世界第三,人民生活从温饱不足发展到总体小康,农村贫困人口从两亿五千多万减少到两千多万,政治建设、文化建设、社会建设取得举世瞩目的成就。

以其过人的胆识打开国门,以优惠的政策把外资吸引进来,伴随而来的还有先进的科技、现代化的管理。

加上中国廉价的劳动力和原材料使我国的产品价格低廉,如潮水般地涌向世界,并以资源的高耗和环境的破坏为代价迅速完成了西方国家上百年才完成的原始资本的积累。

改革的胆子很大,但步子很稳,整个改革在党的领导下有秩序地进行,再加上以党政分开和权力分散为主的政治体制改革也为经济的发展扫清了障碍。

已加入世贸组织为起点,我国大踏步进入全球化进程,对外贸易总额五年成三倍之速递增,顺差更是爆炸式增长,不断创造着经济奇迹。

经济的发展又反过来推动着政治体制的改革,民主的狂风一阵接一阵,建设服务型政府的呼声越来越高,这又进一步推动经济的稳定、健康发展。

  二、经济奇迹背后产生的问题 :  但伴随着经济的增长,也产生了一系列问题:资源能源因过度开采而日渐枯竭,环境恶化程度惊人。

我们过度陶醉于“为人打工”,以“世界工厂”自豪,但缺乏自主知识产权使我们创造的大部分财富流向国外,八亿件衬衫换一架波音飞机就是最好的例子。

这些问题都已经成了制约中国进一步高水平发展的瓶颈,下一步深化的改革开放一定要解决这些问题,加快转变经济发展方式,推动产业结构优化升级,实现经济效益和生态效益的结合,加大自主研发力度,拥有自己的知识产权。

  三、建国以来的社会经济:  一个社会发展的根本动力来自生产力的发展,的确如此,我国改革开放带来的经济奇迹就为社会的发展提供了物质保障。

改革开放以来,我国的教育事业突飞猛进,现已成为世界第一教育大国,为经济建设输送了大批优秀人才。

我国的各种社会保障也逐渐完善,各种福利制度逐步实施。

经济的发展给我们带来了更多的收入,穿上了体面而漂亮的衣服,住上了宽敞舒适的房子,用上了各种家电,吃着更丰富而美味的食品,喝着多滋多味的饮料,享受着高科技的医疗服务,玩着各种有趣的电子游戏,做着各种精彩的体育运动,交通工具多样化、便捷化,通讯工具普遍化……这些都颠覆着旧的传统观念,冲击着旧的社会结构,推动着新的充满活力的社会结构的形成。

  四、新中国成立对中国文化的影响及启发 :  随着我国对外开放的深入和全面展开,西方的文化观念逐渐深入我国,既有民主、公平、自由等普世价值观,又有一些文化垃圾——物质崇拜主义、享乐主义、性自由等,以普世价值观为代表的优秀文化给我国的社会发展做了有益的补充,但那些文化糟粕也毒害着我们的社会风气。

还有一部分人认为我国过去落后的原因在于传统文化,过激地对我国的传统文化全部否定,这是十分危险的,我们传统文化中的精华是我们中华民族的精神之根。

世界是多元的,注定文化也应该是多元的,我们不应过度崇拜国外的文化观念,我们要有适合自己的独特的文化价值观。

还好最近社会上对传统文化已越来越重视。

对于民主、自由等价值观,我们应该学习它的实质,而不应学习它在国外的表现形式,应该结合自己的经济发展和文化传统,给它赋予自己的元素,构建适合我们自己的文化价值观。

  五、新中国的精神文化:  改革开放的精髓在于:解放思想、实事求是,开辟了中国特色社会主义道路。

同志以其伟大的智慧对社会主义的本质给出了精当的阐述,他指出:“社会主义的本质,是解放生产力,发展生产力,消灭剥削,消除两极分化,最终达到共同富裕。

”[3]贫穷不是社会主义,我们不能刻意追求公平而导致普遍的贫穷,只有让一部分人先富起来,先富带动后富,最终达到共同富裕,才能实现真正的社会主义。

过人的胆识为中国的发展扫清了思想上的障碍。

在坚持四项基本原则的前提下,只要是有利于经济发展的、有利于提高人民生活水平的、有利于提高综合国力的,我们都可以大胆地利用  六、展望未来的中国:  改革开放的本质要求是思想解放。

我们过去坚持思想解放,现在坚持思想解放,将来还要坚持思想解放,永远都要坚持思想解放。

我们根据新时期的社会问题,要进行新时期的思想解放,深入贯彻落实科学发展观,要求我们继续深化改革开放。

对外加强开放广度和深度,提高开放型经济水平。

把“引进来”和“走出去”更好结合起来,扩大开放领域,优化开放结构,提高开放质量,完善内外联动、互利共赢、安全高效的开放型经济体系,形成经济全球化条件下参与国际经济合作和竞争新优势[4]。

对内加强能源资源节约和生态环境保护,增强发展协调性,努力使经济又好又快发展,实现可持续发展。

改革攻坚面临深层次矛盾和问题,既要通过发展增加社会物质财富、不断改善人民生活,又要通过发展保障社会公平正义、不断促进社会和谐[5]。

以经济建设为中心,但不是唯经济发展为中心,高的GDP并不是我们的目标。

我们应以胡锦涛为党中央提出的建设和谐社会为目标,坚持以人为本,科学发展,努力使经济更加发展、文化更加繁荣、政治更加民主、社会更加和谐,人民生活更加殷实。

  1949年 中华人民共和国建立  1950年的土地改革运动开始;  1951年的西藏和平解放; 1952年的土地改革;  1958年 “大跃进”运动、人民公社化运动 ,1959年 的“反右倾”斗争  1964年10月16日我国第一颗原子弹爆炸的成功;  1967年6月17日我国第一颗氢弹空爆试验成功  1966年 “文化大革命”开始;1970年4月24日我国第一颗人造卫星发射成功;  1971年林彪反革命集团被粉碎,联合国恢复我国合法席位;  1978年底 中共十一届三中全会召开;  1973年8月24日至28日 中国共产党第十一次全国代表大会  1982年 中国共产党第十二次全国代表大会召开;  1987年 中国共产党第十三次全国代表大会召开;  1992年 中国共产党第十四次全国代表大会召开;  1997年7月1日香港回归,中华人民共和国香港特别行政区正式成立  1999年12月20日澳门回归,中华人民共和国澳门特别行政区正式成立  2001年北京申奥成功  2001年中国正式加入世界贸易组织  2003年我国首次载人航天飞行  铁路进藏:西藏铁路已经全面开工建设,实现了世界屋脊一小段西藏历史一大步  2004年第28届奥运会我国体育健儿在奥运会上取得优异成绩2008:成功举办奥运  1977年 恢复高考1982年 提出一国两制的构想  1983年 中国第一台巨型计算机诞生 1952年 抗美援朝战争取得胜利  1984年7月29日,许海峰射落了中国奥运史上的第一枚金牌  2003年2月,非典爆发;  2005年10月12日,神舟六号载人飞船发射成功;  2008年1月,中国南方大部遭遇了百年难遇的冰雪灾害;  2008年5月12日,四川省汶川发生8.0级特大地震,  2008年8月8日 奥运

四大名著读书笔记20000字

桑塔纳2000系列虽已停产,但以他的经济耐用一直受到广大用户的称赞,也是二手市场的抢手货。

桑塔纳2000系列有很多车型,外型又基本相似,以致很多用户也搞不清楚自己开的是哪种型号, 许多想够买的爱车族也常辨别不清,上当的也不在少数,特发此贴供大家参考。

1. 桑塔纳2000化油器车型,普桑JV化油器发动机,尾标GLS,1996年4月投放市场。

桑塔纳2000GLI 车型,俗称小电喷,在普桑JV发动机上加装电喷装置,发动机型号为AFE,尾标GLI。

GLS、GLI两车型的前门窗都有三角玻璃,保险杠与车身不同色。

2. 桑塔纳2000时代超人,编号为SVW7182CFI(包括98款、00改款),尾标GSI,1998年3月投放市场, 发动机型号为AJR,从时代超人起前门窗玻璃为整块,保险杠与车身同色,00改款于00年7月投放市场, 仪表为蓝色。

桑塔纳2000俊杰,编号为SVW7182EFI,发动机型号为AYJ,尾标GSI,4挡自动,前翼子 板有AT标志,方向盘中间有VW金属标志,空调开关为旋纽,仪表为蓝色,尾标GSI,00年11月上市。

3. 桑塔纳2000自由沸点,00年8月上市,应该为00改款时代超人的简配,保险杠与车身不同色。

4. 桑塔纳2000时代超人01改款,编号为SVW7182GFI,发动机型号为AYJ,尾标1.8,01年下半年投放 市场,该款车型是在原桑塔纳2000时代超人的基础上作了12项技术改进而成的01款汽车的改进项目 主要有:在车身前围板、车顶、地板、轮罩等处作了减噪处理,令汽车行驶噪声更低;增加了遥控 功能,通过遥控发射器开启或锁紧汽车所有门锁;座椅及门内饰板采 用了新面料;增加左脚搁脚板; 采用新换档机构、新款组合尾灯、新造型方向盘(方向盘中间有VW金属标志)等等。

5. 桑塔纳2000时代骄子,编号为SVW7182HFI,发动机型号为AYJ,尾标1.8T,02年6月投放市场,三幅 方向盘带气囊,同原有车型比较,时代骄子在舒适性、安全性、产品外观的时尚性以及产品的质量四 个方面都有了重大突破。

它应用了往往只在中高档汽车才装备的发动机液压支承,提高了驾乘的舒适 性,并提升了发动机的可靠性和使用寿命。

先进的三锥面同步器,使一、二档换档轻便自如。

前保险 杠横梁、前纵梁等车身结构的优化,提高了碰撞时整车安全性能。

内饰面料则采用新的针织方法,手 感质感更佳、内饰图案活泼明快。

空调旋转面板由原来的拨杆式改为旋转式操纵结构,美观大方,操 作更加可靠。

车内改进的遮阳板、新造型的三辐条方向盘以及中央通道和换档结构,造型时尚、富有 现代感。

6. 桑塔纳2000时代阳光编号为SVW7182JFI,4挡自动,发动机型号为AYJ,尾标1.8,03年上市。

时代 阳光的变化和进步不仅仅在装配了天窗上,上海大众还运用了大量新技术、新装置,使得时代阳光外 观小改,内在全新。

首先,动力系统全面升级,采用了新一代电子控制系统;其次,优化过的空调系 统、减震系统加上新配备的红外线遥控中央集控门锁和高度可调式前座椅令乘驾更感舒适惬意;同时, 车身结构的改良设计和工艺、新增驾驶员安全气囊配合伸缩式结构转向柱使时代阳光的安全性能更为 完善;另外,整车线束的集成模块化设计使线束总成数量减少为原来的1/3,车底盘部位采用空腔注 蜡技术,从而大大延长了车辆的使用寿命。

04年3月, 桑塔纳3000“超越者”上市后,桑塔纳2000逐渐退出市场。

tags: GLS是SANTANA2000最早的车型,它的特点是车门下半部的塑料防护板永远是一个灰灰的颜色,它尾部表标的是GLS,表示是化油器的发动机。

时代超人:是GLS的改进型,它和GLS的外观区别在于前窗玻璃,GSL前窗有一个三角玻璃的,而时代超人是一整块的大玻璃,之后的2000型包括3000型都是一块的。

它的尾部右下角是标了1.8GSi 其中i是用红色的。

俊杰开始车型就显得有点混乱了,就是把大灯做成高透度的,后面的尾灯也弄的花哨了点了。

还有方向盘也改成了3幅的了。

后面的尾部标试用高亮的字来标,字稍微小点了。

GLS 表示是化油器车。

GLi 表示是电喷车,与现在电喷普桑发动机一样。

GSi 表示是改型的电喷发动机,就是超人了。

AT 表示自动档。

后来出的从叶子板带不带边灯,前门是否有三角窗,天线的安装位置,门外饰板是否喷漆,大灯是麻面还是光面,尾灯是红白还是红黑,等外关来区分

关于中国民歌的论文

一、民歌的起源和发展 民歌是劳动人民集体的口头诗歌创作。

民歌,即民间歌谣,属于民间文学中的一种形式,能够歌唱或吟诵,多为韵文。

民歌是人类历史上产生最早的语言艺术之一。

我们的祖先,在生产劳动中,创造了音乐,唱出了最早的民间歌曲——劳动号子。

原始的民歌,同人们的生存斗争密切相关,或表达征服自然的愿望,或再现猎获野兽的欢快,或祈祷万物神灵的保佑,它成了人们生活的重要组成部分。

随着人类历史的发展、阶级的分化和社会制度的更新,民歌涉及的层面越来越广,其社会作用也显得愈来愈重要了。

《诗经》中的《国风》,是我国古代最早的民歌选集。

它汇集了从西周到春秋约500多年间,流传于北方15个地区的民歌。

《国风》中的民歌,大部揭露了统治阶级的剥削实质,表达了被剥削阶级的反抗思想和斗争精神,如《伐檀》,它以辛辣的语言讽刺和诅咒了剥削阶级的不劳而获;在《硕鼠》中,更把剥削阶级比作贪得无厌的老鼠,刻画出劳动人民对奴隶主的切齿痛恨和对于“乐土”、“乐园”的向往。

在春秋时期,楚国的民歌已经十分繁荣。

战国后期,诗人屈原等人,对楚国民歌进行了搜集整理,并根据楚国民歌曲调创作新词,称为《楚辞》。

《楚辞》中的不少作品,充满了热爱祖国和人民的感情,热烈面富于幻想,充满了浪漫主义色彩。

西汉时期,汉武帝设立了一个音乐管理机构乐府,从事民歌的搜集和整理,入乐的歌谣,被称为“乐府诗”或“乐府”。

这些乐府民歌,多以描写民间疾苦为主要内容,直接道出了人民的爱憎,揭露了封建社会的种种矛盾。

这一时期的民歌在形式上已发展成为长短句和五言、七言体,并开始加进了乐器伴奏,《孔雀东南飞》等长篇叙事歌曲的产生,同时标志着这一时期的民歌在不断发展和日臻成熟。

唐代民歌的创作也相当繁盛。

李隆基登位,杨玉环得宠,建立了杨家的裙带关系,她的姊妹都被封为夫人,气焰之盛竟至“却嫌脂粉污颜色,淡扫蛾眉朝至尊”的地步,谣曰:“从此天下父母心,不重生男重生女”,因为“男不封侯女做妃,看女却为门上楣”。

这未必代表老百姓心里的向往,只是一种对皇家的讽刺而已。

到了南宋,民间产生的讽刺性歌谣就更多了。

南宋的统治阶级,贪污腐化,玩弄政权,有民歌讽刺道:“若要官,杀人放火受招安;若要富,跟着皇帝卖酒醋。

”可谓一针见血。

到了元明时代,人民的痛苦越来越深了。

人民作歌道:“说凤阳,道凤阳,凤阳本是个好地方,自从出了个朱皇帝,十年倒有九年荒。

”由于阶级和民族的双重压迫,激起了农民起义的洪流。

其中,以颖州的刘福通声势最大,他率领了10万农民,头包红中,号“红军”,所向无敌,所以歌谣道:“满城都是火,府官四散躲,城里无一人,红军府上坐。

” 进入明清时代,我国的封建制度面临崩溃,阶级矛盾和民族矛盾日益尖锐。

这一时期,产生了大量的具有民主性和进步性的民歌。

如明代民歌:“吃闯王、穿闯王,闯王来了不纳粮。

”“盼星星、盼月亮,盼着闯王出主张”。

清朝统治中国后,人民清醒地看到,统治阶级昏聩贪婪,这是招致外侮、陷国家于半殖民地半封建地位的主要原因。

在那悲惨的年代,老百姓连温饱都不可得,所以发出这样的感叹: “天子坐金銮,朝政乱一团,黎民苦中昔,乾坤颠倒颠,干戈从此起,休想太平年。

” 1900年,袁世凯奉他的主子——清皇帝之命,到山东执行血腥屠杀政策,杀害无数义和团将士。

人民恨透了袁世凯,便唱出了“杀了袁龟蛋,我们好吃饭”的歌谣。

人们在袁世凯巡抚衙门的墙壁上,画上一个戴红顶花翎的大乌龟,爬在一个洋人的屁股后。

这幅漫画和歌谣,发泄了老百姓对袁世凯的痛恨心情。

随着清朝的垮台,民国以来,帝国主义为了扶植中国的封建势力,勾结军阀,残害中国人民,支持袁世凯称帝,当时袁世凯听见北京街上有许多卖元宵的,认为大犯忌讳,把元宵当成“袁消”,于是下了一道命令,禁止叫卖元宵,硬把元宵改为“汤圆”,于是民间流传着这样的歌谣:“大总统,洪宪年,正月十五卖‘汤圆’。

” 自从九一八事变以后,中国人民对日本帝国主义的民族仇恨,日益增长,他们讥讽卖日货的商人:“绿坎肩,真是阔,绿帽子,也不错,叫你再贩日本货

” 作为历史的见证,中国人民反帝反封建的壮丽史诗,在民歌中有着鲜明的反映。

如抗日战争爆发后,北方农民这样唱道: “边区本是根据地,赶走了鬼子杀汉奸。

”“还我江山还我权,刀山火海爷敢钻。

” 中华人民共和国的诞主,赋予了民歌新的生命,民歌创作进入了一个崭新的时期,劳动人民翻身当家做了主人,美好的前景,展现在人们的眼前,这正像一个人在经过艰苦跋涉的沙漠旅行后,突然看到了碧波万顷的大海,人们的情绪激动了,歌不断从激动的心头流出来。

人们用歌声唱出了对党、对毛主席、对新生活的无限热爱。

人民创作了如《东方红》、《咱们的领抽毛译东》、《浏阳河》、《八月桂花遍地开》等传世之作。

民歌在新中国的土壤上得到培育,像春天田野里的野花,连片密布,摇曳生姿。

社会主义民歌创作的沃野展现在眼前,劳动人民的歌声冲天而起,响彻云霄。

党和政府十分重视民歌的搜集整理工作,先后派出工作组对全国的传统民间文化,尤其是民风进行大范围的抢救挖掘工作。

自1984年起,又开展了编辑《中国歌谣集成》工作。

通过这些大规模的活动,使得流传于民间的歌谣得以典藏保存,为丰富和弘扬中华民族优秀民间文化做出了不可磨灭的贡献。

[编辑本段]二、民歌的分类和特点 我国各民族的民间歌谣蕴藏极其丰富,从《诗经》里的《国风》到解放后搜集出版的各种民歌选集,数量是相当多的。

至于目前仍流传于民间的传统歌谣和新民歌,更是浩如烟海,这些民歌就形式而言,汉族的除厂民谣、儿歌、四句头山歌和各种劳动号子之外,还有“信天游”、“爬山歌”、“赶五句”以及“四季歌”、“五更调”、“十二月”。

“十枝花”、“盘歌”等备具特色的多种样式。

至于像藏族的“鲁”、“协”,壮族的“欢”,白族的“白曲”,回族的“花儿”,苗族的“飞歌”,侗族的“大歌”,布依族的“笔管歌”,瑶族的“香哩歌”等,都各具独特的形式。

就风格而言,苗歌瑶歌古朴浑厚,藏歌傣歌光丽优美。

蒙古族民歌健朗悠扬,鄂伦春族民歌则粗犷有力。

同是“花儿”,保安族和东乡族的韵味不同,宁夏和青海的也各有异。

同是汉族民歌,北方的以豪放见长,南方的则比较委婉。

民歌的内容丰富,种类繁多,按民歌内容可以分为以下六类,劳动歌、时政歌、仪式歌、情歌、儿歌、生活歌。

1、劳动歌,劳动歌包括各种号子、夯歌、田歌、矿工歌、伐木歌、搬运歌、采茶歌等所有直接反映劳动生活或协调劳动节奏的民歌。

它是一种由体力劳动直接激发起来的民间欧谣。

它伴随着劳动节奏歌唱,与劳动行为相结合,具有协调动作、指挥劳动、鼓舞情绪等特殊功能。

在民歌中,劳动歌产生的最早。

鲁迅先生认为:我们不会说话的祖先原始人,在共同操劳得特别吃力的时候,懂得唱唱歌谣,来减轻肌肉的疲乏,来鼓舞工作的热忱,来集中注意力……。

民歌,不是有闲阶级的士大夫或骚人墨客,坐在屋里的无病呻吟,它是一切体力劳动者的血汗搅着泪汗的结晶和升华,所以农民们有秧歌,打渔的有渔歌,采茶的有茶歌,牧人有牧歌等。

我们的祖先在劳动中,为了把大家团结在一起,常常发出前呼后应的呼喊。

这些伴随着劳动重复出现的、有强烈节奏和简单声音的呼喊,就是萌芽状态的民歌——早溯的劳动歌。

这种古老的劳动歌,历代相传,不断创新,逐渐发展成为今天的劳动歌。

在劳动中,到处都有劳动歌:搬运劳动中有装卸号子、板车号子;水上劳动中有行册号子、捕鱼号子,建筑劳动中有打夯号子、代木号子等。

这正如一位作家所说:古往今来的一切体力劳动中,都有符合它那劳动节奏和特点的劳动歌,只有大机器所到之处,劳动歌才愈来愈多地被它那轰轰隆隆的吼声所代替。

早期的劳动歌调子比较固定,歌词比较单一,有的则只是咳嗬、哎嗨的呼呐声,在劳动中起着号令的作用。

随着生产力的进步、社会的发展,劳动歌不仅是一种单纯的呼喊号令,而且还描写劳动的过程,表现与劳动者的思想感情相关的生活情态和风俗特征。

呼喊号令式的劳动歌的特点是:歌声与劳动节拍和谐一致。

它的内容主要是靠劳动的呼声组成,在一领众和的形式下,加入少量指挥劳动和鼓舞情绪的伺句。

如《上滩号子》,节奏极为短促,几乎全由“咳

”的呼语组成,表现了在紧要关头,船工们和激流险滩搏斗的紧张气氛。

抒情式的劳动歌,歌词比较长一些,其内容都是反映一定的社会生活,劳动的呼声在其中起着点缀节拍的作用。

如反映劳动人民对自己所从事的劳动的态度,在自给自足的小农生活中,人民对劳动是积极热情的,唱出了“神农皇帝也是种田人”,充分显示了农民的自豪感和乐观主义情感。

但是,在贫富悬殊的旧社会,倍受剥削和压迫的劳动人民只能用歌声来表达对剥削者的反抗情绪。

如《十二月长工》、《十二月采茶》等歌中,都反映了劳动人民终年劳动不得温饱的生活情景,发出了“你享福来我受穷,这种世道要改变”的呼声。

作为一种语言艺术,劳动歌最突出的艺术特点就是它那强烈的节奏感。

每一首劳动歌都有与劳动动作相配合的节奏,它是凝集了生活中的劳动节奏而创造出来的,因而是充满了浓郁的生活气息。

在从事紧张而又高强度的劳动时,动作强烈,呼吸短促,劳动气氛浓烈,这时唱出的劳动歌必然节奏鲜明急促、强音不断、顿挫有力,给人以集体力量的雄壮和劳动创造世界的有力的感染。

在体力劳动比较轻,或间歇时间长的劳动中、劳动歌的速度比较柔缓,节奏感较弱,音乐上的变化比较丰富,结人以优美的旋律感。

2、时政歌,时政歌是人民有感于切身的政治状况而创作的歌谣。

它反映了劳动人民对某些政治事变、政治措施、政治人物,以及与此有关的政治局势的认识和态度,表现了劳动人民的政治理想和为此理想而斗争的精神。

劳动人民从不无病呻吟。

旧社会,劳动人民生活在社会的底层。

经济上受到重重的压迫,政治上受到残酷的剥削。

他们不满于现状,于是就把自己对当时的政治见解,用形象的语言编成歌谣,借以表达对统治者的愤懑和抗议。

汉末董卓专权,人民不堪其苦,唱出了“千里草,何青青,十日卜,不得生”。

当人民无法抑制胸中的不平和愤怒时,就会喷涌出控诉之歌,甚至连者天爷也在控诉之列。

劳动人民不是任人宰割的牛羊,当他们忍无可忍,就要揭竿而起,进行反抗。

”想着想着心不甘,一心要去上梁山,学会一身好武艺,来挖老板黑心肝。

”这类反映农民起义的歌谣,是传统歌谣中政治色彩最浓、斗争住最强的部分。

我国秦代末年第一次农民起义时,就产生了“大楚兴,陈胜王”的歌谣。

毛译东同志指出:“每一次较大的农民起义和农民战争的结果,都打击了当时的封建统治,因而也就多少推动了社会生产力的发展。

”而反映农民起义的时政歌,正是历代劳动人民在这些重大政治事件中的真实写照。

颂歌是解放后新时政歌的主流,劳动人民当家做了主人,欣喜若狂,歌颂党,歌颂领袖,歌颂伟大的社会主义等歌谣大量产生。

时政歌以民谣居多。

它一般篇幅短小,句数和字数都比较自由,没有固定的格式。

鲜明性是其主要特点。

如“骑虎不怕虎上山,骑龙不怕龙下滩,决心革命不怕死,死为人民心也甘”,语言坚定有力,毫无矫饰晦涩之处。

3、仪式歌,仪式歌是伴随着民间礼俗和祀典等仪式而唱的歌。

它产生于人们对自然力的威力尚不认识而对语言的力量又很崇拜的时候,即幻想用语言去打动神灵,用以祈福、免灾。

仪式歌就其仪式应用的情况来看,可以分为诀术歌,节令歌、礼俗歌和把典歌四种。

诀术歌是巫婆、神汉进行巫术活动时唱的歌,如“天灵灵。

地灵灵……”之类,也包括用以医病的咒语、如“天皇皇,地皇皇”。

节令歌是对某种节日或对时令描述的歌,它常与舞蹈和游艺相结合。

如壮族春节舞春牛时唱的《春牛歌》,主要内容是歌唱农事生产、人畜太平等。

礼俗歌经常被用于男婚女嫁、贺生送葬、新屋落成、迎宾待客等场合。

如《哭嫁歌》、《妈妈的女儿》等。

把典歌是在重大的庆典时吟唱的祈祷性的民歌,它根据祭祀和庆典的不同而有不同的内容,如播种祭、收获祭、颂租祭、招魂祭等。

人死了,也有丧歌,以表示生者对死者的哀思。

4、情歌,情歌是广大人民爱情生活的反映。

它主要抒发男女青年由于相爱而激发出来的悲欢离合的思想感情。

它充分表现了劳动人民纯朴健康的恋爱观和审美情操。

有的情歌也表现了对封建札教的蔑视和反抗。

有相当数量的表现青年男女互相爱慕之情的歌,如“妹是桂花香千里,哥是蜜蜂万里来,蜜蜂见花团困转,花逢蜜蜂朵朵开”。

这优美抒情的描写,充分表达了他们热烈相求、亲密相爱的情意。

在几千年的封建社会里,由于生计所迫或天灾人祸,拆散了多少对情人,把他们抛人生离死别的痛苦深渊,产生了大量的倾诉离别思念之苦的民歌。

如大理白族情歌所唱的“大理坝子弯又弯,妹在海来哥在山;苍山洱海两相隔,想见不能见”。

旧中国,封建礼教摧残了无数青年男女的幸福生活,造成了许许多多的爱情悲剧,但坚贞不渝的爱情和精神却世世代代地活在人民的心里,人们用歌声表示了誓死相爱、决不屈服的决心和与封建势力斗争到底的意志。

土地革命以后产生的新情歌,不再是孤立的个人受慕之情的表白,而是把个人的爱情同整个革命事业联系起来。

送郎当红军的歌,就是证明,如“红军哥哥人人爱,当兵就要当红军”等。

情歌,在艺术手法上的运用极为丰富,而比较突出的有比兴、双关,重复,如一百蒙古族情歌唱道:“震动山峰的,是黑马的四只蹄;扰乱人心的,是韩蜜香的两只眼睛。

”用马蹄嗒嗒震动山峰比喻少女美丽的眼睛扰乱人心,充分体现了比兴的艺术魅力。

双关在情歌中也运用了不少。

如“街头铜锣声声打,打着中心响嘡嘡。

”锣声的“响嘡嘡”只是表面,姑娘心中的“想郎郎”才是要表达的真正意思。

这种手法使真挚、热烈的感情含蓄地表现出来,引起人们无限的联想和深思。

重复的表现手法,把相同或相近的词语,接二连三地使用,给人以情意婉转、回肠荡气的感觉。

一首贵州情歌唱道:“哪个认得妹要来,请人挑水去洗街;请人挑水去洗路,洗条大路等妹来。

”运用重复的手法,把殷切盼望情人的心情深刻地表达出来。

5、儿歌,儿歌是以简洁生动的韵语创作井流传于儿童中间的一种口头短歌。

儿歌的内容丰富多彩。

大体可分为三类:游戏儿歌、教诲儿歌和绕口令。

游戏儿歌是人一生中最早接触到的歌谣。

当婴儿还在襁褓中,就听过母亲温存的歌声,如《催眠曲》、《摇篮曲》。

孩子们渐渐长大了,便学会一支支游戏儿歌。

这种儿歌能丰富孩子们游戏的内容,增添孩子们的兴趣,如《拉大锯》。

儿童踢毽子、跳皮筋、捉迷藏等,都有与之相配合的游戏儿歌。

这种歌,符合儿童的心理特点,唱起来倍感亲切、有趣,大大增加了游戏时的趣味。

教诲儿歌侧重对儿童的教育作用。

它不但能丰富孩子们的知识,启发他们的智慧和想象,而且有助于培养孩子的好思想、好作风、好习惯,成为教育孩子的重要工具之一。

如“排排坐,吃果果,你一个,我一个,妹妹睡觉留一个。

” 绕口令,由于它读起来绕口,颇受孩子们的欢迎。

如“风吹藤动铜铃动,风停藤停铜铃停”。

孩子们往往由于念错而哈哈大笑。

儿歌在形体上一般都比较短小,没有固定的形式。

在语言上通俗易懂,生动有趣,节奏鲜明,最适宜儿童唱诵。

6、生活歌,生活歌的范围相当广泛。

我们所说的生活歌只取它狭义的概念,主要是指反映人民社会生活及家庭生活的歌。

如反映社会生活不公平,不合理的歌:“编凉席的睡光床,抬棺材的死路旁。

”字里行间,透露了劳动人民对这种生活的不平。

旧社会的封建礼教及宗法观念给广大劳动妇女带来了巨大的灾难,使她们从生到死都得不到与男子一样平等的待遇。

“嫁鸡随鸡飞,嫁狗随狗走”反映的就是这种情况。

人民生活是多种多样的,对生活中的重大事件或事物,人们总是要表示自己的看法和意见,抒发内心的情感,《十送红军》就是优秀的抒情之作。

它触景生情,寓情于景地抒发人民与红军的血肉感情。

人们借物抒情,使情景交融,形式优美,实是民歌中的珍品。

生活歌在表现手法上,大量地运用对比手法。

人类生活中的事物和现象,都是对立的统一,美与丑、善与恶、痛苦与欢乐,革命与反动、剥削与被剥削等,通过鲜明、生动的对比,表达歌者的思想和感情。

民歌在千百年的人世沧桑变化中,也在不停地变化、发展,至今已形成为一个完整的艺术整体。

在浩如烟海的民歌之林,我们只能采撷其中的几朵小花,奉献给大家。

[编辑本段]三、中国民歌的发展轨迹 由于民歌是劳动人民的歌,劳动人民在封建社会和半封建半殖民地的旧中国是被人看不起的,他们的歌也就遭受到同样的命运。

甚至在元、明、清三代屡遭帝令禁唱。

有关它的历史很少有文字记载。

从出土文物考察,有关古代乐器的较多,而歌唱活动的较少。

青海大通县出土的那个有歌舞图像的陶盆实在非常宝贵,它显示的是六千年前母系社会的图腾崇拜歌舞活动。

在原始时期歌与舞是结合在一起的。

直至今天在许多少数民族地区仍然保持歌舞不分的古老传统。

古代有文字记载的《淮南子》这本书上,曾提到古人抬木头时唱着劳动号子,可见早期民歌与劳动紧密相连。

从兄弟民族来看,如阴山岩画上的歌舞图像、瑶族的《盘王歌》、苗族的《古歌》、满族的《萨满调》等,又可看出原始民歌与巫等原始宗教活动有关。

有关古代的民歌,实际音响已不可能再现,只有它的歌词,从古代文学著作中可见到一些。

至于曲谱是没有的,因为民歌一直是口头传唱,就是有了记谱法以后,劳动人民也不用它。

宜到19世纪末才有民俗学家用工尺谱记录几首民歌。

全面、有计划的搜集、整理、记录、出版民歌只有在新中国才成为现实。

从历史上看民歌历来有许多不同的称谓,如小曲、俚曲、小令、俗曲、时词以及明、清时代常以山歌泛指各种民歌。

《诗经》是我国最早的一部民歌词集,它汇集了从西周到春秋中叶(公元前11世纪——公元前6世纪)五百年间流行于北方黄河流域的十五个诸侯国的民歌,它的鲜明特点是运用现实主义的艺术手法,真实地反映了当时的社会生活、阶级矛盾以及劳动人民多方面的生活。

在形式与语言的整齐划一上,不难看出这是经过选择、加工整理过的。

到了公元前四世纪出现了另一部长江流域的民歌集《楚辞》,这是一部在长江中游古代巫歌的基础上经过伟大诗人屈原整理加工的歌词集。

它的突出特点是充满了古代的神话、传说,富于想象,它开始运用浪漫主义的表现手法,并且把《诗经》的四言体民歌发展成一种句式自由,韵脚多变的“骚”体歌,而且具有浓郁的地方色彩。

到了汉魏六朝时期(公元前206年——公元420年)的民歌,大部分保存在乐府里,汉《乐府》民歌实际是淮河流域、长江下游、黄河中下游各地民歌的汇合。

这时已经有了故事歌,如《孔雀东南飞》、《本兰从军》等故事歌,其内容大多反映了战争给人民带来的疾苦,以及封建礼教下的家庭悲剧。

这样的故事从公元初流传至今,几乎家喻户晓。

不但有民歌形式演唱,而且成为戏曲的著名剧目,可见其影响之深。

乐府民歌的突出特点是不仅文字部分经过整理,而且在音乐方面得到当时汉代著名音乐家李延年的加工,配上丝竹乐器伴奏,称之为相和歌。

从《诗经》民歌到汉乐府民歌,可以说是中国民歌的古代早期,其内容之丰富,表现力之强烈,已相当完美,可以想象到在此之前,民歌还有一个相当长的原始时代。

在原始时代音乐文化无专业可言,到奴隶社会,奴隶主有了专为他们享乐的乐奴,才开始有了分化。

真正划分为专业音乐与民间音乐两个范畴还是到了封建社会,有了专为帝王、贵族的祭祀、仪礼、宴会、娱乐等演奏、演唱的人员,尤其是有了记谱法与专业作曲人员,才逐渐形成了明显的文野界限。

在我国从汉代逐浙有了专业与民间音乐之分,汉代以后,也就很少再有由官方组织编纂的民歌集了。

早期民歌的音调是否今天仍然存在很难确认,但是如今流传在湖北秭归县纪念屈原的划龙船歌(包括《起桨》、《游江》、《竞渡》)以及黄河流域、长江流域的古老船歌(包括《摇橹号》、《拉纤号》等)的音调恐怕都有千年以上的历史吧

也许就是千古遗音。

从汉代到隋、唐当中有一个南北朝时期(公元420年——589年),在历史上这是我国各民族大融合时期,民歌明显的分为南朝民歌(南方民歌)与北朝民歌(北方民歌)两大部分。

这一时期民歌的显著特点是多民族音乐文化的交流、融合。

不论北方民歌的粗犷、豪放;还是南方民歌的清新、活泼,都不是单一民族风格色彩。

这种南北民歌的不同风格,在今天现存的南北民歌中仍然能分辨出其深远的影响。

唐代(公元615——967),宋代(公元960——1279)是中国封建时代文化兴盛时期,尤其是盛唐时期,边疆民族的歌舞艺术大量传入中原,对于中原的音乐产生了重大的影响,显然内外文化交流对音乐的发展起着促进作用,唐代的专业音乐有了很高的成就。

唐、宋以宋民间音乐中的说唱与戏曲逐浙形成。

有关唐代的民歌,我们从敦煌所藏曲子中可以找到一些,如《五更啭》之类。

另从当时流传的《竹枝歌》也可了解一、二,竹枝歌是兴起于长江中上游巴渝一带的一种自由吟唱抒情山歌,唐代著名诗人刘禹锡、白居易都吸收过这种民歌因素,写过一些文人创作的《竹枝歌》。

直至今天在湖北西部、四川东部的田歌中还能找到《竹枝歌》的曲式结构痕迹。

宋代的“曲词”很盛行,当时这是一种来自民间的新型演唱形式。

元代(公元1221——1368)以“小令”闻名,“小令”是民歌的一种,现今西北地区的民歌仍有以“令”命名的山歌。

元代的小令流传后世的很少,元代统治者对民间带有不满与讽刺时事为内容的民歌,视如洪水猛兽,严禁传唱。

明代(公元1368——1684),清代(公元1641——1911)是封建社会的末期,新兴的资本主义经济开始萌芽,中、小城镇市民阶层兴起,阶级矛盾与民族矛盾都十分尖锐,在这种历史背景下人民思想异常活跃,民歌特别兴盛,其数量之多,人民性之强烈都是前所未有的。

这时已有半职业艺人演唱民歌小曲。

到清代晚年(1848年以后)中国进入了半封建半殖民地社会。

反封建,反抗外来侵略为主题成了近代民歌的时代特点。

这个时期出现了不少文学家搜集编辑的民歌歌词集,如黄遵宪的《客家山歌》、冯梦龙的《吴歌》、李调元的《粤讴》以及华广生的《白雪遗音》等。

由于个人的偏爱,这些民歌集在品种上大都偏重于民间抒情民歌。

其中不少民歌今天仍在民间传唱。

更值得提出的是清代著名民间文学家蒲松龄的《聊斋俚曲》,选用了明末清初民间流行的五十几种民歌曲牌。

其中有一些一直为民间艺人传唱至今,使我们能够听到三、四百年之久的民歌曲调,甚为珍贵。

20世纪以来,经历了1911年辛亥革命,1919年“五四”新文化运动,民歌进入了一个新的阶段,反帝、反封建的民歌达到了高潮。

1921年中国共产党成立以后,随着广大农、牧民的觉醒,民歌得到了振兴。

这个时期民歌的显著标志是,大量的内地新民歌向东部沿海地区传播,部分边疆兄弟民族的民歌也向中原地区传播,反映人民革命和团结一致抵抗外来侵略题材的新民歌,空前繁荣。

此外,如争取婚姻自由、勇女平等、反对烟毒的民歌也为数不少。

五四前后,李家瑞编《北平俗曲集》问世,已经有了民歌的曲谱记录。

更值得一提的是1942年以后在延安兴起的向民间音乐学习的运动起到了划时代的意义,揭开了现代音乐史新的一页。

1949年新中国成立以后,劳动人民才真正得到尊重,中国民歌进入了一个崭新的时期,反映人民新生活的民歌如春笋般的大量涌现出来,不但题材新颖,而旦音乐格调更加活发、热烈、开朗、明快,充满了向上的激情合乐观主义精神,由于各个民族以往的社会经济、文化发展的不平衡,有不少民族甚至尚无文字,民歌仍然是他们的主要艺术形式,也是日常生活中不可缺少的一部分,而且大都保留着“诗、歌、舞”相结合的形式。

相比之下,汉族由于戏曲、说唱的迅猛发展,民歌演唱活动不如兄弟民族活跃,沿海不如内陆地区传唱的民歌多。

这也是新的历史时期民歌的一个显著特征。

四、中国民歌的分布 根据不同的民族文化背景以及民歌的不同风格色彩,中国民歌大体可以分为六个不同的风格色彩区。

1.北方草原文化民歌区; 2.西部受伊斯兰文化影响的新疆民歌区; 3. 西部受佛教文化影响的藏族民歌区; 4.西南高原多民族古老原始文化民歌区; 5.东北受萨满教影晌的狩猎文化民歌区; 6.西北高原多民族半农半牧文化民歌区; 7.中原及东部沿海有着古老传统文化的汉族民歌区。

至于每个民歌区的民歌分类。

由于民族不同,各自有其传统的分法,不可能划一,只能存异。

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