分析青青河边草这首诗
汉乐府赏析 青青河畔草，绵绵思远道①。
远道不可思②，宿昔梦见之③。
梦见在我傍，忽觉在他乡④。
他乡各异县，展转不相见⑤。
枯桑知天风，海水知天寒⑥。
入门各自媚⑦，谁肯相为言⑧
客从远方来，遗我双鲤鱼⑨。
呼儿烹鲤鱼⑩，中有尺素书⑾。
长跪读素书⑿，书中竟何如
上言加餐食⒀，下言长相忆⒁。
【注释】①绵绵:连绵不断之貌。
这里义含双关,由看到连绵不断的青青春草,而引起对征人的缠绵不断的情思。
远道:犹言“远方”。
②不可思:是无可奈何的反语。
这句是说征人辗转远方,想也是白想。
③宿昔:一作“夙昔”,昨夜。
云:“昔,夜也。
” ④这二句是说刚刚还见他在我身边,一觉醒来,原是南柯一梦。
⑤展转:同“辗转”。
不相见:一作“不可见”。
⑥枯桑知天风,海水知天寒:枯桑,落了叶的桑树。
这两句是说枯桑虽然没有叶,仍然感到风吹,海水虽然不结冰,仍然感到天冷。
比喻那远方的人纵然感情淡薄也应该知道我的孤凄、我的想念。
闻一多云:“喻夫妇久别,口虽不言而心自知苦。
” ⑦媚:爱。
⑧言:云:“言,问也。
”这二句是说别人回到家里,只顾自己一家人亲亲热热,可又有谁肯来安慰我一声
⑨双鲤鱼:指信函。
古人寄信是藏于木函中,函用刻为鱼形的两块木板制成,一盖一底,所以称之为“双鲤鱼”。
按以鱼象征书信,是我国古代习用的比喻。
⑩烹,煮。
假鱼本不能煮,诗人为了造语生动故意将打开书函说成烹鱼。
⑾尺索:指书信。
古人写信是用帛或木板,其长皆不过尺,故称“尺素”或“尺牍”。
这句是说打开信函取出信。
⑿长跪:古代的一种跪姿。
古人日常都是席地而坐,两膝着地,犹如今日之跪。
长跪是将上躯直耸,以示恭敬。
⒀餐饭:一作“餐食”。
⒁这二句是说,信里先说的是希望妻子保重,后又说他在外对妻子十分想念。
【赏析】 属乐府相和歌瑟调曲,又称。
本辞不存。
说:“王僧虔云:‘,今不歌。
’”“青青河畔草,绵绵思远道”,乃是一篇思妇之辞,与长城饮马无涉,用作的乐辞。
也有人认为它是汉末蔡邕的作品。
从风神意蕴看,本篇很像是刚从民歌脱胎的,酷肖中的某些篇章。
所以前人或认为是拟古诗。
东汉末年,游学、游宦之风甚盛。
一批游子思妇之词,就在这样的社会背景下产生出来。
中有不少是这一类题材。
本篇可分作三节。
开头八句为第一节。
“青青河畔草”一句,是借用古诗的现成句子,作为开篇起兴。
大约是一个明媚的春天吧,这位闺中少妇偶然抬眼望见河边的青青草色,随着河流去的方向,绵延不断,一直连接到很远的地方,不由地想到她在外的丈夫。
“绵绵”,既说道路之遥远,更说情思之悠长。
她这样想了一会,马上又觉得,每天老是这样胡思乱想,总也想不出个头绪,他现在究竟在什么地方呢
这工夫心里不免有些惆怅之感,叹一口气,自语道: “远道不可思。
”于是眼前又恍惚现出昨夜那恼人的梦境:刚刚看见他就在自己身边,忽尔又似在他乡。
梦中追随丈夫的踪迹,辗转到过好多地方,却老是各在一处,怎么也见不着面。
自然,这梦境是思妇对丈夫日夜思念的结果,所谓“结想成梦”。
梦里说好不容易见到了,却又飘忽不定,这是思妇渴望见到丈夫,既患得之,又患失之心理的幻化。
这一段文字写得回环曲折,活脱轻灵。
思妇梦醒后,现实更残酷,更教人难堪。
中间一节极为深刻地展示了思妇的内心世界。
常言说,人非草木,孰能无情,诗中却说,枯桑、海水也不是完全麻木无知的。
枯桑虽说叶尽枝残,对于风也不会毫无知觉；海水尽管不结冰,对于寒暖也应该感觉得到。
每到傍晚,人们都回到自己家里,男欢女爱,可是我,孤凄凄的,连说句话的人也没有。
这很像李清照“向帘儿底下,听人笑语”的那种心情。
整个意思就是说:我是一个人,我怎能耽得这样的孤寂啊
她自然也要想到:他是不是有了新欢呢
不然,也会捎个信回家呀
这四句,热切中带着凄怆,希望中含着失望。
从写法上说,两节之间,极尽转折跌宕之致；从转折跌宕中,见出感情的深沉和复杂。
诗意到此,已经结束。
后面的八句是截取它篇拼合而成。
从形式上看,“谁肯相为言”和“客从远方来”这一节之间,似乎也紧相承接,实则诗脉并不相衔。
更重要的是,最后这一节与原诗的构思不合。
原诗以形诸梦寐极写思妇的相思之苦,诗的结尾则是相思梦的继续,言有尽而意无穷。
如现在这样,再接下去写思妇果然接到远方捎来的书札之类,便成“续貂”,也是对原来诗意的破坏。
拼合者只是满足于两者之间形式上的联系,以为做到天衣无缝了,不知这正是露马脚处。
这一点,已有人指出。
清人朱乾说:“……惟一篇下接‘客从远方来’,与章法同。
”(《乐府正义》)余冠英先生更进一步说:“事实上,‘青青河畔草’八句和‘客从远方来’八句各为一首诗。
”(《汉魏六朝诗论丛》) 《孟冬寒气至》的几句作:“客从远方来,遗我一书札。
上言长相思,下言久别离。
置书怀袖中,三岁字不灭。
一心抱区区,惧君不识察。
”较之这一篇,《饮马长城窟行》将“一书札”换作“双鲤鱼”,将“上言长相思,下言久别离”换作“上言加餐食,下言长相忆”,句法和意思也差不多。
只是中间插进四句:“呼儿烹鲤鱼,中有尺素书。
长跪读素书,书中竟何如?”这四句是“双鲤鱼”的敷衍,内容并没有增加,而将原诗结尾四句截去,字数也刚好相称。
这种拼合两篇以上歌辞为一篇歌辞的现象,在汉魏乐府相和三调歌辞中是比较普遍的。
如瑟调《步出夏门行》,就是拼合曹操《短歌行》(“对酒”)、曹丕《丹霞蔽日行》而成。
又如相和古辞《鸡鸣》,中间一大段和清调《相逢行》、《长安有狭邪行》相仿佛。
文士乐府中也有不少类似情况。
如曹丕《艳歌何尝行》(“何尝快”)中就有拼合《西门行》、《长安有狭邪行》古辞的痕迹。
另一篇《临高台》也是来源于汉铙歌《临高台》、《前缓声歌》、《艳歌何尝行》。
有的是直袭原句,有的是略加改窜。
乐府歌辞的截取和拼合,是演唱的需要。
(齐天举)
青青河边草
最早出自哪
青青河边草
最早出自汉乐府《饮马长城窟行》，后被琼瑶用作小说名，还拍摄了同名电视连续剧，还有一首同名主题曲。
原文如下：汉乐府《饮马长城窟行》青青河边草。
绵绵思远道。
远道不可思。
宿昔梦见之。
梦见在我傍。
忽觉在他乡。
他乡各异县。
展转不可见。
枯桑知天风。
海水知天寒。
入门各自媚。
谁肯相为言。
客从远方来。
遗我双鲤鱼。
呼儿烹鲤鱼。
中有尺素书。
长跪读素书。
书中竟何如。
上有加餐食。
下有长相忆。
“青青河边草，绵绵思远道，远道不可思，宿昔梦见之” 出自于什么里面
《乐府诗集》青青河边草，绵绵思道远。
远道不可思，夙昔梦见之。
梦见在我旁，忽觉在他乡。
他乡各异县，展转不可见。
枯桑知天风，海水知天寒。
入门各自媚，谁肯相为言
客从远方来，遗我双鲤鱼。
呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。
长跪读素书，书中竟何如
上言加餐饭，下言长相忆。
赞美菊花不怕寒冷的诗句 古诗
秋菊诗 (陈毅) 秋菊能傲霜,风霜恶重重。
本性能耐寒,风霜其奈何? 赏菊 (朱德) 奇花独立树枝头,玉骨冰肌眼底收。
且聆和平共处日,愿将菊酒解前仇。
《咏白菊》（罗隐）虽被风霜竞欲催，皎然颜色不低摧。
《菊花》（元稹）飒飒西风满院栽,蕊寒香冷蝶难来. 《菊》（郑谷）寂寞东篱湿露华,依前金靥照泥沙. 《菊》（郑谷）露湿秋香满池岸，由来不羡瓦松高。
《赋得残菊》（李世民）阶兰凝曙霜，岸菊照晨光。
《重忆白菊》（陆龟蒙）我怜贞白重寒芳，前后丛生夹小堂。
草筐里的秘密读后感
小时候，最爱干的农活之一就是打猪草。
如果说量力而行，那么打猪草是最适合农村小学生体能所干的农活了。
那个时候，猪吃草，不像现在的猪越来越娇贵，吃粮食，不吃草了。
我小时候体弱多病，病病歪歪的，一阵风似乎都能吹跑，脸色，是那种苍白，惨白，一看就是大病在身的人。
所以，繁重的体力劳动不仅会让我喘不过气来，而且眼睛会一阵一阵地发黑，头发晕。
星期天，我会挎一个草筐，兴高采烈地去打猪草。
好像很勤劳的样子。
我大声对家里人说，我去打猪草了。
然后，趁大人不注意，悄悄往草筐里塞一本书，一溜小跑去打猪草。
童年的读书经历，真有点打仗的味道。
前有伏兵，后有追兵，我只能选择游击战。
在学校，班主任老师一双阴沉的眼睛总盯着我；在家里，父亲一双尖锐的眼睛总盯着我。
学校和家里都不是我读书的环境。
拿一本文学书，心神总是游移不定。
后来，我找到了一个读书的好去处：去河边。
如果专门抱一本书去河边，那会遭到父亲训斥的。
这个样子，容易让人误认为是游手好闲。
在父亲眼里，我读的本来就是闲书。
要是我打猪草，那就不一一样了。
既帮家里干了活，自己又满足了读书的愿望，可谓是一举两得。
故乡有一条稍大一点的河，叫青龙河。
不知道青龙河有什么来历，没有一个人能告诉我，但我想象中，那一定是很富有传奇色彩的。
我读过不是少民间故事，所以我深信它是有个什么有趣的故事被人们遗忘了，或者失传了。
这条河在小小的峡谷之中，两岸有树，谷底有树也有水灵灵的草。
水很清澈，像是山泉水。
很遗憾的是，这水和我的年龄正好相反，我越来越大，水流是越来越小。
最早的时候，青龙上还架了一座桥。
再后来水流干涸了，只剩下孤零零的桥，孤独而又寂寞地怀念着快乐的日子。
我喜欢在青龙河边打猪草。
这里的空气很清新，树碧绿，草青青。
河的两边长满了白杨树和柳树。
到了这里，我把草筐往身边一放，倚着大柳树就开始读书了。
草丛中偶尔会有青蛙的叫声，但更多的是树上的蝉声。
当太阳还没有完全莅临大地，天气还没有完全热起来，蝉声还没有开始悠扬起来这一刻，是读书最佳的时机了。
读着读着，第一声蝉鸣慢悠悠地响起来之后，紧接着四周的蝉声都开始比赛似的响成一片了。
这个时候，我便合上书，开始打猪草了。
也许是因为喜欢读书的缘故吧，我真正的儿时伙伴很少，差不多都是独来独往。
就算打猪草，也很少结伴而来。
如果有伴，就无法读书了。
整个童年，印象中仅有过几次和十个八个小伙伴打猪草的经历。
我们不是唱歌，就是骂架。
唱歌唱那种“东风吹，战鼓擂，现在世界上究竟谁怕谁，不是人民怕美帝，而是美帝怕人民”的歌儿。
声音震天动地，吓得鸡飞狗跳，好像日本鬼子进村了一样。
要么就你骂我我骂你，看谁的声音大，骂“狗儿疙瘩板板草，你妈要你现世宝”。
狗儿疙瘩，是狗尾巴草；板板草，也是一种草。
这两种草都是猪比较喜欢吃的食物。
但它们的形状，正好形成一个鲜明的对比。
狗尾巴草是向高里发展的，就像大个子一样，而板板草是平贴在地上向横里发育的。
前者纤细，后者肥硕。
我出去打猪草，弟弟也会去打猪草。
奇怪的是，我们从来都没有相遇过。
只有到了家里，我们才像是约好似的一前一后进了家门。
父亲看见我们进了家门，总是喜上眉梢。
尤其是见了弟弟，开心的不得了。
从小，弟弟就很受宠，机灵，长得虎头虎脑的，有眼色，干活也比我强很多。
所以，弟弟的话在父亲那里是很有份量的，而我――父亲见了总是皱眉头的――就像是一团晦气一样。
父亲总是表扬弟弟：“打得不少啊，把我娃累坏了吧，快去洗洗，歇歇
”而我，遭到的是训斥和白眼，因为我没有弟弟打得猪草多。
我不分辨，但心里很不服气的。
不过这也有好处，父亲不注意我，我就能悄悄地把藏在草筐底下的书取出来，赶紧藏好。
但我对弟弟很不服气的，他怎么每一次都打的猪草比我多呢
有一次我实在忍不住了，就去检查他打得猪草。
这一检查不要紧，严重的欺瞒行为呀。
原来，弟弟是把草徐徐的散开，就像一个膨胀的面包一样。
而我打猪草，总是把草压的实实的，像一块石头。
一虚一实，就是我和弟弟打猪草的区别。
我揭发了弟弟弄虚作假的行为，没想到父亲袒护弟弟，他训斥我：“你弟弟那么小，这已经很不错啦。
”在父亲的心里，弟弟的做法是聪明，有出息。
整个童年，差不多就是这样过来的。
我就像一棵山谷里的小树一样，自由生长。
自己去争取阳光，自己去汲取水份，藏着无数无法向人倾诉的秘密。
可能是童年的印象太深刻了，所以，多年以后，我每看到绿油油的青草，就会情不自禁地想：“这个猪草真好，猪吃了肯定上膘
”回到家乡，说给父亲听，他苦笑着说：“哎呀，多少年的老皇历啦。
你离开农村太久了，你不知道吧，现在的猪都不吃草了，吃粮食啦
”我惘然若失，无限感慨，这猪，有一天也会进化成人吧
《青青河畔草》要表达什么
青青河畔草，郁郁园中柳。
盈盈楼上女，皎皎当窗牖。
娥娥红粉妆，纤纤出素手。
昔为倡家女，今为荡子妇。
荡子行不归，空床难独守。
????《青青河畔草》是《古诗十九首》的第二首。
在笔者看来，这是一首既为大家熟悉却又不为大家所知的诗。
说它为大家熟悉，是因为此诗在现代被引用极广。
“青青河畔草”一句在被言情大师琼瑶借鉴，引为小说的篇名，并写入电视剧歌词之后，乐坛常青树周华健的一首《忘忧草》也以此句入歌：“青青河畔草，静静等天荒地老”，并在大街小巷传唱。
而第二句的“盈盈楼上女”中的“盈盈”，则成了武侠大师金庸先生的力作《笑傲江湖》中的女主角之名。
从这一层面来看，这首诗是为大家所熟悉的。
而这首诗的影响之深、之远、之广，也由此可见一斑。
??但是，当被问及“青青河畔草”、“盈盈”出自何诗、此诗的原意又是什么时，试问又有多少人能够对答如流。
笔者本人就是个例证。
很小的时候就因琼瑶的《青青河边草》而对“青青河畔草”一句念念不忘，却直到高中时才无意中在一本诗集中看到此诗的全貌，虽然记忆了下来，但对此诗要表达的思想内涵却知之甚少。
直到今年有幸聆听了曹旭老师在课堂上对此诗的精辟讲解，并在曹老师的悉心指导下一遍遍吟读之后，才对此诗的蕴意有了一定程度的理解和新的体会。
在真诚地感谢曹老师让自己有如此难得的学习机会之时，又在深思，虽然经过了“中华诗词学”的熏染，但毕竟次数有限的课程，如《青青河畔草》这般堪称是经典之作的诗词，自己所真正理解的又能有多少呢
庆幸的是自己可以遇到如此博学而又诲人不倦的导师，为以后自学提供了方法和指导，但是对于没有这样学习机会的人来说呢
无疑是个莫大的遗憾。
也许会有人对中华诗词不屑一顾，然而，任何人都不能否认的是，中华诗词是中国几千年来文明的沉淀，是中国几千年文明的结晶，透过这些诗词，我们可以更好地了解中国的文明、历史。
在今天这个人心浮躁、物欲横流、拜金主义盛行，竞争激烈的社会，学习这些诗词也可以在潜移默化中提高自身的综合素质和一个人的气质，而这些国学的精粹又需要每一个中国人继承和发扬。
我们也绝不能让中华文明的火炬黯淡在我们这辈人手中
??以上是在学习《青青河畔草》之后的一些感触，也是学习曹旭老师“中华诗词学”课程的一点体会。
??????这首曾为国学大师王国维先生所推崇的诗，以一名女子的口吻写出了自己的身世，抒发了思妇在草木茂畅的春景下内心寂寞苦闷的愁思。
??诗的开篇“青青河畔草，郁郁园中柳”便将一幅生机勃勃的春色图展示在读者眼前，让读者不知不觉间走入绵延无尽的河畔青草中，身临其境于园中郁郁的柳树之中。
再将镜头一步步拉近，她，红妆艳服，冰肌如雪，纤手香凝。
盈盈如临风佩虚，皎皎如云中明月，倚窗当轩。
真不知是春景因她而更让人迷醉，还是她因此春景而愈发容光照人
然而，即使如此的春意盎然、生机焕发之景仍难掩她满心的孤寂。
回想起辛酸的过去，一个辗转于欢场泪歌中的倡家女，好不容易挣脱了羁绊，找到惬心的郎君，满心希望从此过上正常人的生活，然而，何以造化如此弄人，“荡子行不归”，希望，在盼望中一次次归于失望；情思，在无尽的等待中化成了悲怨。
不愿辜负这美妙春景却又百般无奈，孤单寂寞满心苦闷的她不禁在心中呐喊，更是赤裸裸地道出了中国几千年来无数思妇的心声：“空床难独守”。
??全诗用比兴的手法写景、抒情。
“青青河畔草，郁郁园中柳”描绘出一幅生意盎然的春色图，同时又在这幅春色图中暗含着绵绵的相思。
“汉人离别喜用春草，因为春草代表时节，代表滋生，代表由河畔一直延绵到天涯的道路，代表了从这条道上远去的人”。
①汉人又有折柳送别的习俗，郁郁的园中柳自然极易引起离别回忆。
在自然界的万千事物中，仅选取此二者来描绘，不能不说是独具匠心、别有深意的。
果然，笔锋陡转，“荡子行不归，空床难独守”，美人是孤寂无奈的，却又有些不甘心的。
用如此的丽景来反衬“荡子妇”的孤寂、感伤的情怀。
“丽景”——“悲歌”形成鲜明的对照，更加深了诗的感染力和穿透力。
??与其说这是一首思夫诗，倒不如说这是一首思妇自述内心寂寞苦闷的诗，一首闺怨诗。
然而将它和其后的大量闺怨诗比较，又是卓然超群的。
王昌龄《闺怨》②中的少妇“不知愁”。
当凝妆上楼观景忽然见到杨柳春色，才意识到自己青春虚度，产生孤寂感，或是由杨柳想到折柳赠别，而勾起了对夫婿离别时的回忆，少妇的思夫之情，内心深愁之苦油然而生，千丝万缕的愁怨却只限于“悔教夫婿觅封侯”。
李频《春闺怨》亦是与此小异大同，“红妆女儿（一作红粉儿女）灯下盖，画眉夫婿陇西头。
自怨愁容长照镜，悔教征戍觅封侯”。
这些少妇是美丽的，她们的美是一种含蓄的美，是一种愁怨的美，是一种无奈的、让人心碎的美。
相较之下，《青青河畔草》中“荡子妇”的美则是一种大胆的美，是一种真率的美，是一种虽同样无奈却让人心动的美。
这种美更具有人性真实之美，更让人为之迷醉，更让人为之情不自禁，更让人为之心酸心碎。
她将离妇独守空房，寂寞难耐的真情实感和盘托出，毫不顾忌封建礼教的那一套，“昔为倡家女，今为荡子妇。
荡子行不归，空床难独守”，多么真挚大胆
无怪乎被近代大学者王国维先生视为“淫鄙之尤”，但又说“无视为淫词鄙词者，以其真也”。
“难守”是把贞洁道德放在与真情的冲突中展示生命的力量。
因此，“不仅是真，更具有人性的震撼力，故末五字，可抵后世闺怨诗千篇”。
③此番评价，可谓实至名归。
??另外，此诗中六个叠词连用，在错综变化的组织中，彼此间又有着密切的联系，彼此配合，相互调匀，在点染诗的形象和渲染人物心情，感染读者上功不可没。
??真挚真率的情感、晓畅自然的语言，完全没有矫揉造作之态、忸怩之情，不加掩饰地把隐藏在内心深处、平日看来不可告人的东西毫无顾忌地裸陈出来，无疑，这便是让古今读者深深为之感染的秘诀所在
