雪如她——辛华小说《你听，天使在歌唱》读后感
[雪如她——辛华小说《你听，天使在歌唱》读后感]雪如 她 ——辛华小说《你听，天使在歌唱》读后感 木居 翻开《天使》创刊号，读罢辛华的小说《你听，天使在歌唱》，就像炎炎盛夏捧上一杯淡淡的绿茶，外表清澈明亮，细啜慢品，清香幽雅，醇厚回甘，雪如她——辛华小说《你听，天使在歌唱》读后感。
不自禁地就想起那首无名诗来：漫天的雪花，有一朵奇葩，啊
她来了
轻盈的步伐，如舞如踏；洁白的身躯，似玉无瑕；不惊不讶，让人肃然，叫人失语无话……品一场瑞雪，读懂她；蓦然回首，雪如她。
我喜欢作者对爱情、事业的人文审视和解析，以及由这片杏林沃野元素编织的一种隐隐的爱的伤痛。
小说中的女主人公李欧是医务工作者的典型代表，也是一个活生生的人。
对待工作，她勤勤恳恳，兢兢业业；对待患者，她不离不弃，富有同情心；对待生活，她怀着一种平静的心态，笑对人生。
她就像一棵树，她的根埋在了脚下这片沃土，默默地延伸。
不管是土壤肥沃与贫瘠，也不论是风调雨顺还是少雨干旱，她都静静地生长，人们集聚在她的树下纳凉。
在她的心底深处，却密植着繁茂的心事，向心里生长，在内心生花、凋谢，而从不张扬。
因为她是先进典型，就有了这样一份深深的、浓浓的、扯不断的情感牵系，便含着笑、抑着泪，纵容着自己的那份偏执的认知。
当她遇到她所心爱的白马王子张海时，当“鱼”与“熊掌”不得兼时，那感情的天平重重地、自然而然地倾向了她所钟爱的岗位。
因为爱，所以深爱；因为爱，所以固执。
舍小爱而求大爱，这正是开滦医疗人精神之所在，这种精神值得尊崇和颂扬。
生活的不圆满，才让生命变得不再那么肤浅。
于是，我读懂了，在得失之间权衡，相生亦相克，相反亦相成。
人生又何处不是这样呢
“得”中有失，“失”中有得，而其中玄机又有几人能参透呢
大概人性普遍之所好为，好“得”而恶“失”。
然而，自然之道得失总是要守恒的，有所得必有所失。
李欧不也是这样吗
她得到了爱，而失去了爱。
相逢是缘，离别成恨，读后感《雪如她——辛华小说《你听，天使在歌唱》读后感》。
每个人都有老去的一天，没有谁能永葆青春，生命因青春而美丽，流失了再也不会回来。
两个相爱的人“海”和“欧”不再两相“飞”。
可以想象，当夜深人静时，月华如雪，孤寂如索，鸿雁哀鸣，划破夜空，此时的“欧”独倚高楼，仰望苍穹，那是怎样的一腔柔情
由此说，为爱而弃爱只可颂扬，不可提倡。
过之，则等同于对人性的摧残。
这篇小说的最基本特点就是一个“真”字。
展现了医院的真实场景，字里行间流露出一种至真至纯，情真意切，读之潸然。
作品从人性的角度，着意刻画、表现人物，揭示了道德之美、人性之美，内涵丰富，意蕴深远。
李欧的轻柔与高洁，张淼的刁钻与霸道，人物形象丰满、灵动，拉近了与读者的距离。
李欧和张海的定情之物就是那枚蓝蝴蝶头花，小说的前、中先后出现过六次，构思巧妙。
如果在结尾再照应一次就妙不可言了。
作品语言朴实、平淡中透着洒脱、自如：“他去了外地，去了一个朋友开的摄影基地，他走了。
”“他不回来了，这是一个伤心之地，走了也好，我不怪他。
”“在张海怀里，那一次，已经将几生几世的眼泪都流尽了，”“今后在每一个冬天，每一个雨季，她都会用呼吸，用心跳，用生命一遍一遍回忆。
”“在这个世界上，除了爱情还有许多。
”“人最大的悲哀和最大的幸福正是如此，”“这一切，不用走千山万水，在你的内心就能找到。
”还有……看似平淡，但那洗尽铅华、清新质朴、情理交融渍于纸面的文字，其实不是墨，而是血。
没有雕饰的痕迹，似青山云岫，有一种天成之美，品其滋味，隽永悠长。
《你听，天使在歌唱》的确称得上是一篇饱含极强思想性和艺术感染力的佳作。
这与作者的文学修养和护理情结不无关系，辛华的初始学历就是护理专业，之后，继续医学教育学得还是护理，从事护理工作十余年，她对护理一往情深，有着难以割舍的强烈的眷恋，这是她文学生命的底脉。
正所谓文学来源于生活而高于生活。
了解了这些就不难理解这篇小说情真意美、溢蜜流彩、异香扑鼻其个中原因了。
但愿辛华有更多的力作面世，我热切地期待着，期待着…… 2011年10月 〔雪如她——辛华小说《你听，天使在歌唱》读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
电影《舞动青春》的读后感
看了这部影片，我们明白了一个道理：凡事不要被局部影响而导致自己无法在竞争中真正快乐，只有勇于面对，才能得到自己希望的结果。
即使遇到各种各样的困难我们都不能够放弃，有了挫折的人生道路才是最精彩的，所以现在的我们应该要勇于面对困难，做出选择，为我们的人生道路增添一份光辉。
青春之歌800字读后感
“青春”对于我们每个人，都是太短促了，也正是因为他的短促方才显得他弥足珍贵。
每个人都拥有青春，对于那些年过半百的人，“青春”给了他们的回忆和遐想；而对于我们这些的人来说，“青春”给了我们无尽的活力和憧憬向往。
是女作家的代表作。
他通过描写以为主要人物的一批进步青年在那个时代，那个背景下的年轻人的。
这是一部全面反映二十世纪三十年代学生运动的长篇小说，展现了从一八”到“一二•九”这个历史时期，北京的一批青年大学生为了反对封建统治，抗击日本帝国主义的侵略，拯救危难中的祖国而进行顽强的不屈不挠的斗争，真实、生动地揭示了一代知识分子走向革命的必由之路。
当看完了这部作品之后，我深深地感受到他们那个时代爱国学生对祖国的热爱和真诚，他们的信念是那么的坚贞。
读着，或许我们没有抗战时期那些英雄儿女动人事迹的切身体会，但是透过主人公的成长和进步，我们依旧能够感受到在这场历史大风暴中，与我们相同的年纪，可他们却有着不一样的“青春”。
主人公出身于大地主家庭，但她不甘心当封建地主的小姐，不甘心当官僚特务的玩物，在她不断为个人的命运挣扎时，却遭到了一连串的打击——她自杀未遂，教书被逐，寻找职业四处碰壁……面对重重的挫折打击，林道静并没有放弃，尽管前行的路充满坎坷，尽管她知道这条路艰辛异常，可她只当这些打击、坎坷是丰富人生的元素来对待，从没放弃自己的命运，这种不服输的、大无畏的精神，在现在当真是一笔无价的财宝了。
试想现在的我们，“青春”到底被我们浪费了多少
就在我们的身边多少正直年少有为、大展宏图的青年却是那么“不堪一击”。
面对一两次的打击，有人选择买醉，有人选择沉沦，更有甚者竟然选择死亡，你们难道就真的这么脆弱吗
你们如何对得起那随风而逝的“青春”
买醉的人酒醒后，依然迷途不返；沉沦的人乘坐的时候，却发现青春不在空伤感；而那些轻生者，或许你们不会再有后悔的感觉，但你们留给生者的是无尽的伤心和失望……不要把自己的命运的交给“命运”，而是要自己努力改写命运，尽管这条路很艰难，可你有青春，有冲劲，有干劲，还有什么好怕的，跌倒了再爬起来，就算是哭，那也要爬起来再哭，继续着自己坚定的脚步。
青春真的好似一首歌，有前奏，有高潮，有尾声。
我们所要做的就是奏响青春的每一个音符，让青春之歌响彻命运的每个章节。
我们伟大的祖国，迎来她60岁的生日了。
翻开五千年的历史，我发现祖国的生命，记载了多少沧桑，却表现得如此顽强，那是一种标识，更是一种力量，一种精神，一种向往
回首往昔，在我们遭受外国人的欺凌时，祖国一次又一次地从危险困境中走出来，因为祖国心中有我们，有人民
祖国用伟岸身躯来保护我们，我们也要回报于祖国：永远爱你，保卫你。
读后感 大概从中学时期，甚至从小学开始我就听说了《青春之歌》这部小说，只是当时没有充足的时间，也没有多么浓的兴趣，再是当时想借到或是买到这本书对我这样一个穷孩子来说也是非常非常之难的。
所以，直到上个月老师推荐我们看这本书，我才在图书馆看到它，并借了它，并用了一周的时间就把它如饥似渴的读完了。
现在读完它已经快两周了，可直至今天那火一样的青春激情还是燃烧着我的心，那让我有种恨自己生不逢时的感慨，我想，如果我也生在那个黑暗的时代，生在像林道静那样的家庭，我肯定也会对那个黑暗的旧社会深恶痛绝，可倘若我生在罗大方那样的家庭，我的答案就不敢那么肯定了。
但时势造英雄，此一时彼一时也，历史终究不容假设，我也就不在这方面多说了。
《青春之歌》是女作家的代表作。
这是一部全面反映二十世纪三十年代学生运动的长篇小说，展现了从“九一八”到“一二·九”这个历史时期，北京的一批青年大学生为了反对封建统治，抗击日本帝国主义的侵略，拯救危难中的祖国而进行顽强的不屈不挠的斗争，真实、生动地揭示了一代知识分子走向革命的必由之路。
这部作品以林道静为主要人物，她是由一个知识分子成长为无产阶级革命战士的典型。
她的成长表明那个时代广大知识分子走过的一找曲折艰难的道路，作为一个具有崇高的无产阶级信念和旺盛的革命热情的青年革命者。
经过了一条艰苦的磨练和改造过程。
她出身于一个(此_资_料_转_贴_于_学_习_网]地主家庭，佃农生母，惨遭迫害致死。
她深受异母的凌辱和虐待，使她从小养成孤僻倔强的反搞性格。
她憎恨害死她生母的封建家庭和封建制度，为反抗不幸的命运离家出走，这是“五四”以来，许多知识分子走向社会时共同迈出的第一步。
但她仍然不是一个成熟的革命者，她身上的知识分子的狂热性以及个人英雄式的幻想常常流露出来。
最后在卢嘉州，林红等的教育帮助下，经历了二次铁窗血与火的洗礼，参加农民抢麦斗争，并参加“一二九”学生运动，在一系列革命实践中变为坚强，政治上逐渐成熟起来。
在我看来，这部作品很成功，它以它青春的节奏行进着，我读着它的时候只能紧跟他的节奏，像心跳的节奏一样，有时更快，快得让人窒息。
读这部作品就像回到了那个时代，你不可能停下来，那个时代不让你停下来，他催着你前进、前进
这就构成了它独特的青春舞步，催人奋进，只要你还有一点点青春的气息，它就能点燃它，燃烧你。
作品中火一样的青春感染力让人无法躲避，或许你可以从于永泽那里获得短暂的歇息，可马上卢嘉川紧张有序的脚步就会迫使你跟着他顺风疾走
那是一个跑步前进的时代，那是一个冲破一切的时代，那是一个青春放声高歌的时代。
面对、罗大方、他们，我的呼喊却怎么也显得苍白无力。
作品写得人物大都是青年，他们的青春是这么的有力，那么的昂扬，他们找到了青春的节拍，并跟上了，所以，他们是幸福的。
而我们，生活在现今这个幸福安逸的时代，我们找到时代的节拍了吗
我们有勇气跟上他吗
我们的青春也这样昂扬，这样上进吗
我反正没有，我感到的时代的节拍是迷茫，但我相信这不是
我只能以“一个时代一代人”来安慰自己这颗弯曲的灵魂。
这个时代需要一个强有力的声音喊出他的口号，来引领我们这些迷茫的青年，不让我们将多走多少弯路啊
或许我们会像林道静那样历尽千辛万苦才能找到自己的道路，如果那样我们也会是幸福的，可问题是，我们到时能找到正确的方向吗
《青春之歌》唱出了那个时代青年人的心声，也唱出了全国人民的心声，我们这个时代也需要那么一部“青春之歌”。
嘈杂的脚步声已经迷乱了我们的心智，我们真有点不知该何去何从了，这能统一步调的歌声何时才能唱出啊
祖国，用青春的名义为你歌唱（诗歌
）
一 谁在黄土地的富饶里 耕种着自己坚韧不拔的名字 （女分）谁又在母亲的微笑里 把一切一切的苦难轻轻飞渡 （合） 祖国呵，当我用青春的名义 为你骄傲的歌唱 （女分）又怎么抑制 那激动的泪水夺眶而出 （女领1）可是，妈妈 其实我并不爱哭 （男领1）当鲜艳的五星红旗 高高飘扬在世界的东方 （女领2）我深深的知道 作为华夏儿女 该怎样走好自强不息的道路 （男领2）我知道所谓的尊严意味着什么 因为我善良的母亲 曾经含辛茹苦 （女领1）我知道所有的拼搏为了什么 因为我顽强的母亲 用苦难和爱 浇灌着儿女们坚定的脚步 （女领2）不是我爱哭，妈妈 盈眶的热泪其实是一种倾诉 （男领1）当雄壮的国歌响彻云霄 体内沸腾着龙的血脉 就是我挺直脊梁的惟一缘故 二 （男分）所受的苦 我伤心的母亲 用血和泪浇灌着被肆虐的故土 （女分）所受的苦 我坚强的母亲 用一双大手 捡拾着儿女们带血的头颅 （男合）黎明终将到来 烈火终将燃烧 一声响雷击破久已沉默的天空 （女合）你英雄的儿女 用双手捧出炽热的青春 把五四的旗帜插上祖国的沃土 （大合）你英雄的儿女 在沉沉的黑暗中呐喊出科学民主 中华民族沐浴了一场壮丽的精神日出 三 （男领2）我一遍遍仰望苍穹 （男领1）我一遍遍俯首大地 （男领合）苍茫的风烟里 几代人前仆后继 自由民主的大道上 写满热血儿女的骄傲 （女领1）年轻的 在敌人带血的刺刀下 抬起高昂的头颅 里 青春的名字饱含微笑 （女领2）我亲亲的兄弟 面对肆虐的洪水 用青春的臂膀 把重新铸造 （男领2）我翻开历史的长卷 寻找终生追寻的永恒答案 （女领1）我顺着一个世纪的发展轨迹 寻找中华儿女 不懈奋斗的曲线 （女合）青春呵
就是青春
让激情在生命里燃烧 燃烧起希望的火焰
（男合）青年呵
就是青年
让热血在身体内沸腾 沸腾起不渝的誓言
（大合）祖国呵
就是祖国
这个重逾千斤的字眼 让我们沐着一轮朝阳 勇往直前
四 （男领1）今天，我们终于可以 高声歌唱 （男合）歌唱怒涛声声的黄河长江 五千年的热血 就在我们年轻的血管里流淌 （女领2）今天，我们终于可以 高声歌唱 （女合）歌唱巍然屹立的 九百六十万中华大地的魂魄 就在我们骄傲的眸子里奔放 （男领2）今天，我们终于可以 高声歌唱 （男合）歌唱鲜艳的红旗下 凝结着血汗的功勋和奖章 （女领1）今天，我们终于可以 高声歌唱 （女合）歌唱广袤的原野上 黑土地一样丰满的憧憬和梦想 （领合）我们赞美青春 我们 我们向天空伸出年轻的臂膀 让和平和正义的花朵 在地球的每个角落 鲜活地绽放
关于青春万岁和我为少男少女们歌唱
长篇小说《青春万岁》为王蒙19岁时创作，是其进入文坛的代表作品。
《青春万岁》集理想主义、英雄主义、浪漫主义于一身，描写了上世纪50年代初期，一群天真烂漫的北京女中学生的生活。
1981年，该书被评为全国中学生最喜欢的十本书之一；1986年，该书又获人民文学出版社奖。
建国初期，北京市某女中高三年级一群充满活力的姑娘，各人经历不同，性格各异。
在集体生活中，常发生一些矛盾，然而，集体的友谊温暖着年轻的心。
毕业时刻，姑娘们怀着美好的理想，准备为祖国贡献自己的青春。
诗歌。
何其芳(1912-1977)，四川万县人，诗人，文学评论家。
代表作品有诗集《预言》、散文集《画梦录》等。
诗歌1941年发表。
诗人满腔热情为少男少女歌唱未来、歌唱正在生长的力量，从而表达出对新生活的热爱和对青年一代的美好祝愿。
结构严谨，语言优美，富有强烈的抒情色彩。
他早期的作品有：《汉园集》《夜歌》《预言》《夜歌与白天的歌》等，深受读者喜爱。
也写过《秋天》，入选中学课本。
1938年，到延安鲁迅艺术学院任教，同年加入中国共产党，为革命文艺作了大量拓荒工作。
建国后，历任一、二、三届全国政协委员，第三届全国人大代表，中国文联历届委员，中国作家协会书记处书记，中国社会科学院哲学社会科学部学部委员、文学研究所所长，《文学评论》主编。
是一位贯穿20世纪中叶——大时代、大变革中成就斐然的诗人。
何其芳幼年时喜爱中国古代诗词小说，1929年到上海入中国公学预科学习，读了大量新诗。
1931—1935年在北京大学哲学系学习。
何其芳大学期间在《现代》等杂志上发表诗歌和散文。
1936年他与卞之琳、李广田的诗歌合集《汉园集》出版，他的散文集《画梦录》于1937年出版，并获得《大公报》文艺金奖。
大学毕业后，何其芳先后在天津南开中学和山东莱阳乡村师范学校任教。
抗日战争爆发后，何其芳回到老家四川任教，一面继续写作诗歌、散文、杂文等。
1938年北上延安，在鲁迅艺术学院任教，后任鲁艺文学系主任。
新中国成立后，主要从事文学研究和评论，并长期参加文艺界的领导工作。
曾任中国文学艺术界联合会委员、中国作家协会书记处书记等职，并任文学研究所所长职务。
诗歌是何其芳最先喜爱和运用的文学样式。
他自称开始创作时“成天梦着一些美丽的温柔的东西”，早期的作品鲜明地表现出一个小资产阶级知识青年的思想感情和个性。
他不满丑恶的现实，又不清楚出路何在；他热切地向往着生活中美好的事物，但缺乏热烈的追求。
于是较多徘徊于怀念、憧憬和梦幻中，只能留下寂寞和忧郁。
何其芳对于艺术形式的完美，表现出执著的探求。
在诗歌方面，他创作之初即十分讲究完整的形式、严格的韵律、谐美的节奏，并注意表现出诗的形象和意境。
因此，他的诗明显地具有细腻和华丽的特色。
在散文创作上，他自称“我的工作是在为抒情的散文发现一个新的园地”，他善于融合诗的特点，写出浓郁缠绵的文字，借用新奇的比喻和典故，渲染幻美的颜色和图案，使他的散文别具风格。
真正明显地表现出思想和艺术风格的变化，是在抗战开始，特别是到了延安以后。
这时他渐离梦境，面对现实，诗文风格趋向朴实明朗。
六卷本《何其芳文集》(人民文学出版社)收录了何其芳的大部分创作和论著。
(摘自《中国大百科全书•中国文学》1992年版) 我为少男少女们歌唱--何其芳 我为少男少女们歌唱。
我歌唱早晨， 我歌唱希望， 我歌唱那些属于未来的事物 我歌唱正在生长的力量。
我的歌呵， 你飞吧， 飞到年轻人的心中 去找你停留的地方。
所有使我像草一样颤抖过的 快乐或者好的思想， 都变成声音飞到四方八面去吧， 不管它像一阵微风 或者一片阳光。
轻轻地从我琴弦上 失掉了成年的忧伤， 我重新变得年轻了， 我的血流得很快， 对于生活我又充满了梦想，充满了渴望。
写作背景: 《我为少男少女们歌唱》是一首广为流传的抒情诗，至今还给人很大的美感。
这首诗以明快的思想鼓舞人，以炽烈的感情感动人，以优美的语言吸引人。
这首诗保持了诗人前期诗作中的丰富想象和生动描写的特色，同时又有新的创造和发展。
全诗四节，结构严谨。
第一节写了歌唱的是什么。
不难看出，“早晨”、“希望’等等，并非具体的形象，而是观念性的名词。
这开始一节就给作者自己设置了一个不小的障碍，出了一个难题，因为直白的手法较难获得艺术感较难获得艺术感染力。
这个平淡的开篇预示着在第二节必须有妙笔加以转换。
果然，在第二节中，出现了“飞到年轻人心中，去找你停留的地方”这样的佳句。
这就使第一节中所有的观念，似乎都获得了形体，诗的意境也由此逐渐形成。
第三节着眼于“飞”，使第二节更具有实感，诗人写出两个漂亮的意象：“不管它像一阵微风／或者一片阳光”。
何其芳是运用意象的能手，他在第三节这样写，就使得一、二两节诗腾空而起，化为微风，化为阳光，显得活泼而空灵。
最后一节情绪一转，诗人又用了一个绝妙的意象：“轻轻地从我琴弦上／失掉了成年的忧伤”，使之与全诗起句的“歌唱”相呼应，并紧接着出现最后三行，构成了浑然一体的意境。
诗是写给少男少女的，但真正的主体是“我”。
通过全诗，读者看到了诗人鲜明的形象，听到了他深情的歌喉，他是如此真诚，又是如此激动地在歌唱。
诗人把他的一片赤忱之心捧给了我们。
何其芳早在三十年代初，就以绮丽、精致又略带感伤的诗风闻名于世，在诗艺上造诣很深。
1938年他从四川去延安。
这首诗写于1941年，那正是旧中国艰难的年代，但在延安，诗人生活在另一个新天地之中，他情不自禁地要歌唱，要为少男少女们祝福，了解这首诗的背景，有利于我们理解诗人和他的这一首诗。
电影歌舞青春读后感300字左右
歌舞青春（High School Musical）是美国一部获得艾美奖的电视电影。
这部剧真正注入的生命其实是入时的音乐以及炫人精彩的舞蹈。
特洛伊是爱打篮球的少年，他和乖乖女盖比瑞拉在新年舞会中共唱一曲，发现对方和自己具有歌唱天分，于是，两人想参加即将举行的音乐剧演员遴选。
这个消息在学校掀起了一阵风波，出于嫉妒，有同学故意让特洛伊和盖比瑞拉不和，又有同学计划让他们无法赶到比赛现场。
但他俩最终克服障碍赶到会场，并不负众望，脱颖胜出，大家于是在热舞中大团圆散场。
求《家春秋》的读后感3篇（1000字）
1.五一从桂林回学校就一直忙，不过日子过得也挺快的，生活还算充实吧，不像别人过得那么空虚，整天拿魔兽来精神寄托，我也知道这是大四毕业生一贯的选择，或许是在里面超生吧，或许是失落到了极点，或许就是打发时光的最好选择吧，或许。
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我在这里暂且不去管别人那些鸟事，那是别人的路，那是别人的电脑，我只求自己生活过得平淡，过得充实罢了。
五一前我把看完了，以前在大学迫于学习与工作繁忙，所以看文学方面的书不多，后来又是考研一年的备战，所以很少能腾出时间了，还好，我的课题太简单了：副载波通信系统信噪比研究，当初真不该选的，我以为以后往通信方面发展，又看到这个题目就选了，现在后悔莫及。
因为在我看来早已过时，没有研究的必要，并且最近的学术上对这涉及少而少之，所以搜起资料来很有难度。
由于课题简单，所以我自由支配的时间就较多了，所有仿真画图，可拿几本MATLAB书看看也就会了，想做的好看点，大不了就用GUI来做个界面罢了，说来说去就这回事：简单。
这期间，我就来学，，神经网络、小波变换与MATLAB实现等等，你不要小看这些东西，学起来很费时的，特别是、小波这可是研究生、博士生大多所研究的，就是有些研究生三来混个文凭出来或许都不能给出个完整的描述，DSP也不是那么简单的，你要知道我看得全是外刊，外国人写的，但是中文版，看了这些书我可以说中国的教材一大抄，还是感觉国外的书原汁原味，这期间我把对自己有用的专门写在一个笔记本上，似乎快写完一本了，这是一种喜悦，我知道我是在储备，我认为这次考研虽没有我想象的那么好是有其原因的，这次考研的结果我想过很多，我认为自己的实力已经达到，或许是运气不好罢了，但我还有机会啊，我会在以后的道路上走好，而不是消沉，这些东西全是在宿舍积累起来的，平时同学在宿舍挑魔兽，我就在那看书记笔记，我坚信付出后的成功就是喜悦。
早就说看完巴金的后一定去我的博客写篇读后感，刚好中午看完了，就来机房鞋店东东，谈谈自己对里面人物的认识吧。
呵呵，由于买的是盗版书字很小，所以看起来很是吃力，总共用了20多天吧，由于平常正常的上课时间我是在机房的，我一般利用中午、傍晚、晚上的时间来啃它们，我感觉自己真的是走进书里面了，是带着爱与恨的心情读完的，也在看春时熬过夜，每次看了脑子里总还是高家这个家族的琐事，有时看着别人处在那种环境却是那么的懦弱，那么的作揖主义，相反有些人是那么的有勇气与旧势力作斗争，还有人出现在里面感觉就一直是别人生活与力量勇气的来源，还有些是那么的顽固与无知。
还有些是那么的狼狈为奸。
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下面用巴金的三句话来开启吧家：青春就是美丽的春：春天是属于我们的秋：秋天到了，春天还会远吗
我年轻、我自信、我奋斗
最喜欢的人物：淑华、琴、觉民 淑华：我喜欢淑华那种性格与勇气，她在那种环境下什么都不怕，说话直来直去，只要自己认为对的就说，又关心别人，在高家女性中是少有的，她的很多举动都是证明，呵呵，我倒挺喜欢现实中这类女孩子的。
琴：在里面扮演的角色不同一般，她给别人以动力与勇气，不论是周家还是高家的年轻人都能从她那里得到信心与生活的希望，她是别人的求世主吧，你看不论是死去的淑贞、惠、剑云，还是淑华、芸、觉民、觉新等，都希望从她那里得到安慰。
觉惠与淑英的离开多少有她的支持与鼓励，没有她或许这班年轻人早已没有生活下去的勇气。
觉民：毕竟是个新时代的人物，比较反对旧礼教，从反对爷爷安排的婚礼到结束时痛骂克定、克安等，听到他骂我当时也感觉心里非常的高兴，他代表了一类人的呼喊。
与觉新形成的极大的对照。
最顽固的愚昧的人物：周伯涛 代表旧势力，害死了惠及枚少爷，这都是他一手造成的，不管年轻人的死活，把它们的婚姻推进深渊，至死也不反省。
即爱又恨的人物：觉新 在弟妹中奉行作揖主义派，爱是他为家庭默默地承受着一切的压力，万事都让步，为弟妹考虑。
恨是任人玩弄，做了周家、高家旧势力的帮凶，不敢于起来反抗，值得高兴的是最后终于在四爸、五爸面前起来反抗了，但这已接近故事尾声了。
坐吃山空、毫无榜样的人物：克安、克定 靠着祖宗过日子的，目前也是大多数大学生的通病，他们以为家里的钱好挣，没钱就问父母要，可又没好好学习，每月还要花个1000把块，以为钱是天上掉下的馅饼，其实，父母养不了你一辈子的。
狼狈为奸一类：四婶、陈姨太 五婶后来倒是明白事理了其实看完巴金的家春秋远不止这些感受的，以后有时间再写了，还是用巴金的话结束吧家：青春就是美丽的春：春天是属于我们的秋：秋天到了，春天还会远吗
我年轻、我自信、我奋斗
2.读巴金先生的有感 有人说，家就像是一团熊熊燃烧的火焰，在你寒冷的时候，它可以带给你最温暖的关怀；有人说，家就像是一潭清澈的池水，在你口渴的时候，它可以带给你最清凉的感受；也有人说，家就像是一双温柔体贴的大手，当你感到沮丧之时，它可以让你振作起来。
家，给予我们莫大的鼓舞和支持，因为有了家，我们才有了赖以生存的空间，也是因为有了家，我们才体会到了世间真情所在。
秋风瑟瑟，落叶飘尽，当我们面对的是一个家族的沉落、衰败，除了一种发自内心的忧伤，我们并不能去做些什么。
可是，当我们无法选择自己的道路时，当我们无法获得自己应有的那份自由时，当我们不能深情地对一个所爱的人表达真情时，我们所感到的，还仅仅是悲痛吗
所有的压迫接踵而来，我们所面对的是伸手不见五指的黑暗，是望不到底的深渊，一切的希望似乎在一瞬间也灰飞湮灭。
对酒当歌，人生几何
时代的变迁，铸就了人类历史上辉煌的篇章，同样的，也印染上了无可避免的污迹。
先前的一切已然失落，但它们却仍旧在顽强抵抗，它们不想让自己在历史的长河中被吞噬，它们就像一块块悬立在山涧边却仍旧稳如泰山的巨石。
这些腐烂的巨石用庞大的身躯遮蔽着希望的阳光，但他们却曾不知，新嫩的树苗已然在它们脚下生根发芽。
家，这片曾经安详的土地，如今却变成了几代人之间的战场。
幽静的湖水，就像一张漆黑的大口，毫不留情地吃掉了一颗稚嫩女子的心；宁静的湖水，又像一个安宁的避难所，让渴望自由的人们，在这里歌唱，歌唱出了自己的心声。
歌声飘向远方，飘向那陡峭的悬崖。
歌声推动着巨石，那并不是无为的抵抗，而是一种渴望，对自由的渴望，对美好生活的渴望。
多年的战火，已经燃烧了所有人的身体；纷飞的瓦片，也已经击落在了所有人的思想中。
无情的战争终于打响了，顿时，天空昏暗了，风，刮起来了；雨，下起来了，那些曾经在奋斗着的歌声，就像是一滴滴浅淡的墨汁，被冲刷的干干净净。
大地又陷入了一片黑暗，比先前更恐怖，更寂静。
当风雨停下的时候，留在脸颊上的，只是两行泪痕。
而且，它们永远也擦不去了，就像两道印记，被永远地铭刻在了心中。
许多青翠的小苗终于还是放弃了拼搏，它们实在无力去对抗笨重的巨石，它们似乎像金刚一样坚不可摧。
当春季来临，它们却再也无法焕发出青春的光彩。
可是，花开了，花香四溢，虫来了，快乐地飞舞着。
新的生命，带来了新的希望，新的希望，鼓舞着失败的人们。
不必再往昔日的痛苦而伤心，并不是我们活在这个时代，而是这个时代因为我们而存在
闪电击碎了其中一块巨石，阳光倾泻进来，照耀在大地的每一处角落，如此的温暖，如此的可爱
家，不再像过去一样阴暗，它终于有了曾经的光彩。
远处的天空中，雷声滚滚而来。
那将会是一场更激烈的暴风雨，但在那之前，我们曾获得了短暂的光明，我们不在乎今后会发生什么，我们所应该做的，应该是珍惜现在
珍惜每一天的阳光，为以后的拼搏而努力。
3.—读后感 、、《秋》被人们合称为《激流三部曲》是使巴金赢得世界声誉的作品。
在我读完后，我觉得这部书的整体内容像是现代版的《红楼梦》。
整部小说诉说了一个封建家庭的四分五裂，最终衰落的故事。
整本书对于人物的语言描写平中出奇。
在日常生活对话中，巴金笔下人物的语言中规中矩，和人物的身份，性格比较合拍，而发生冲突时的语言刻画，令人有身临其境的感觉：那可恶的觉英和淑华的对话，觉民和克安的对骂，让读者为正面人物的命运牵挂，恼恨反面人物的语言，无论是正面的或是反面的人物都被写活了。
还有就是人物的性格写得十分鲜明：淑华那种性格与勇气，她在那种环境下什么都不怕，说话直来直去，只要自己认为对的就说，又关心别人，在高家女性中是少有的，她的很多举动都是证明；琴，在里面扮演的角色不同一般，她给别人以动力与勇气，不论是周家还是高家的年轻人都能从她那里得到信心与生活的希望，她是别人的求世主吧，你看不论是死去的淑贞、惠、剑云，还是淑华、芸、觉民、觉新等，都希望从她那里得到安慰。
觉惠与淑英的离开多少有她的支持与鼓励，没有她或许这班年轻人早已没有生活下去的勇气；觉新在弟妹中奉行作揖主义派，爱是他为家庭默默地承受着一切的压力，万事都让步，为弟妹考虑。
很是任人玩弄，做了周家、高家旧势力的帮凶，不敢于起来反抗，值得高兴的是最后终于在四爸、五爸面前起来反抗了，但这已接近故事尾声了；还有就是最最顽固的最最愚昧的人物了：周伯涛代表旧势力，害死了惠及枚少爷，这都是他一手造成的，不管年轻人的死活，把它们的婚姻推进深渊，至死也不反省。
巴金先生笔下的这个封建社会的家庭最终走向了灭亡。
但是花开了，花香四溢，虫来了，快乐地飞舞着。
新的生命，带来了新的希望，新的希望，鼓舞着失败的人们。
不必再往昔日的痛苦而伤心，“封建的社会终将崩溃，民主的时代必将降临。
”闪电击碎了其中一块巨石，阳光倾泻进来，照耀在大地的每一处角落，如此的温暖，如此的可爱
社会，不再像过去一样阴暗，它终于有了曾经的光彩。
4.年轻的眼睛，年轻的心——《家春秋》读后感- - 巴金写作《家春秋》是不满30岁，读完这部作品，心理起伏不是很大，大概是类似的题材看到的比较多，差不多的故事，我有几点看法： 笔法印象比较深刻的地方： 1，文笔很干净。
看《家》，虽然仅仅看了几页，但是一个简洁、明快、大气的笔触已经跃然纸上了，景物的描写，对于月光的注释，令我耳目一新。
没有家长里短的叙述，有一种大家庭子弟的眼光，比较脱俗，当然，老舍的“俗”也不是不好。
2，中心人物的描写牵动着我的眼光。
你可能不喜欢觉新，但是你不能漠视觉新。
巴金在觉新身上投入弄笔重墨，不管是他处理事务也好，还是他的感情生活，觉新的身影总在读者的眼前挥之不去，而且有时候搞得读者胸口发闷，对于自己一个不喜欢的人这样牵挂，简直是一种折磨，巴金的觉新，自然成为文学人物里面一个经典形象。
后来孙道临演绎得也比较成功，我有一个天真的想法，陈道明演可以不可以
王志文呢
3，语言描写平中出奇。
在日常生活对话中，巴金笔下人物的语言中规中矩，和人物的身份，性格比较合拍，而发生冲突时的语言刻画，令人有身临其境的感觉：那可恶的觉英和淑华的对话，觉民和克安的对骂，让读者为正面人物的命运牵挂，恼恨反面人物的语言，写活了。
不过我觉得，对于觉民的心理活动，语言描写，特别在平常的叙述中，有些理想化，少了生活的积淀，不是微笑就是冷笑，略显脱离生活，和觉慧比较起来，差异性不大，看完《秋》，差不多就会把觉慧忘掉，让觉民弄混了，语言的描写不够鲜明。
4，景物描写。
一件事情，只要提上一千遍，那人们肯定记住。
高家的大花园，天天讲，月月讲，年年讲，不厌其烦。
人是怀旧的，巴金的笔，景物描写也没有脱离开这个令他感伤的地方，好像我们现在的“忆童年”，不同的人不同的写法，巴金的年轻的眼睛，到没有太多出彩的地方，印象比较深刻的，是他的关于月光的描写，想起来老舍的《月牙》，不断的点到月光，每次有不同。
5，关于人物。
粗分一下，男人女人。
从思想性和道德性来看，巴金比较同情女人。
从三兄弟的眼睛里面，除了那几个姨太太以外，都是好女人，特别是自己亲属，这也难怪，感情发挥作用。
围绕着觉新的几个表妹，表姐，老婆，丫环，宛如大观园里面的金钗们，让人怜爱。
一时间，被善良的女人们包围了，让男读者们垂涎欲滴，乐不思蜀。
恨不能冲进小说，替代觉新的交色扮演，好好的享受那几段错过的缘分。
而周伯通们，郑国光们，克明们的描写，在巴金自己的嘴里说，是重点刻画的人物，是对立面，他们的角色，并非无足重轻，正是这些人决定了人物的命运，通过巴金的笔，一个个面目可憎，死守礼教的“坏男人”们，用他们的手段撕扯着读者的心理，这种折磨，才令人印象深刻。
6，故事的选择。
五四时期，长篇小说并不多，匕首，投枪比较多，而巴金的《家春秋》，却似徐锡麟怀抱的炸弹，不断地投向旧世界的人群。
选择多少人物
选择怎样的人物
选择怎样的冲突
情节
年轻的巴金，用一个大家庭的兴衰，用新世界和旧世界的冲突，用年轻人的决裂和幻灭，为不同的人指出了不同的道路，文学是救国的，是治病的，洋洋洒洒三卷俊文，虽比不得《红楼梦》，却可作为我们回忆五四时期人们的生活和写作特点的良好教材，特别是出自一个年轻人的笔下，尤为可贵。
楼主可以凑合一下就成了你自己的文章了。
回答完毕，谢谢。
谁能给提供篇音乐方面的书刊的读后感
《构建生态音乐课堂》读后感 海顿曾说过“艺术的真正意义在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量。
”创建“生态”音乐课堂的最终目的是为了激发学生学习音乐的兴趣，使孩子真正领悟到艺术的真谛，并通过审美原则的实施，加强学生对生命的热爱，珍惜现在拥有的美好。
1、互动交流原则，焕发肢体语言的魅力 生命的美在于其本身所存在的价值，为焕发起学生对自己生命的热爱，作为一名音乐教师首先就要让学生认识到自身的魅力。
在课堂中，我十分注重师生、生生间的互动交流，通过各种方式的交流让学生学会与人交往、看到自身肢体语言的无限活力。
每堂课的初始，我会采用不同的旋律让学生在教室内翩翩起舞，并有机的结合不同拍子的音乐情绪，教会孩子基础的舞步，从给孩子范授、到让孩子自己编创。
久而久之，学生不仅喜欢独舞，而且还迷上了邀请舞伴合作跳舞，甚至是自己创造经典的合作舞步，因为他们在合作中看到自身肢体的魅力。
每节课学生盼望着与他人互动交流，在交流中欣赏各自的优美舞姿。
我曾尝试取消这个活动，不料学生立即提醒我忘了教学的这个环节，我一下感受到此年龄段学生的心理特点，由此，我保留了这个常规环节，让学生在互动交流中学会彼此关心和欣赏，从而感受生命在音乐旋律中的和谐，而肢体语言也是表达自身热爱生命的一种情感体验。
2、创设意境原则，领悟生命存在的快乐 音乐学习是抽象的，在教学中不仅要培养学生的形象思维，同时要培养学生逻辑思维的能力。
而“创设意境”原则为学生提供了音乐的理解与服务支持。
根据不同的教学内容，教师尽可能创设不同的意境，可借用“媒体”“声像”“图片”以及“真声”，让学生在“音乐情景教学”中，展开学生想象的翅膀。
从而感知不同音乐作品中表现人物、动物的滑稽、可爱、伤感的各种背景，加深对作品的理解，学生只有在意境创造、亲历实践中才能感受生命存在的快乐，他们在歌唱中、在倾听中感受到自然、社会的生态和谐之美。
3、激发兴趣原则，创造生命价值的动力 兴趣是孩子学习的基础，因此，音乐课堂的生动性、有趣性是激发孩子学习音乐课程的原动力。
针对学生的学习心理特点，可以在音乐课的每个教学实施环节都设计不同的激趣活动板块：例如练声活动中固定及自由选择声部的活动板块；歌曲新授中的学歌、编歌和演歌的实践板块；音乐欣赏中小品短剧的创造板块，以及拓展学习中的“音乐擂台”等活动板块，包括学生把从不同渠道学得的各种乐器的演奏，名人模仿秀表演、歌唱的表演（如歌唱组合）、自发创编的曲艺、游戏表演等等一一带到课堂中进行展示。
而音乐课为他们搭建了一个展示才艺、学习互动的大平台，从而使其越发喜爱上音乐课。
因为你激发起了学生学习音乐的内需动力，体味出生命价值的意义。
创建生态音乐课堂，不仅能培养小学生的审美能力、合作能力、交往能力、创新能力和良好的学习心境，而且使学生在潜移默化中感受到生命的真谛——“美”无处不在。
《青春之歌》读后感 事实上，那个时代离我们并不遥远，依稀地，身上似乎还留有那个时代的伤痛。
可是，那个时代的精神却离我们远去了。
我们是健忘的。
可是，正如别人说，我们有些事情是不能选择的。
比喻：我们是怎样一个人，相貌如何，生活在什么时代，父母亲是谁等等。
我们可以说我们有权选择我们的生活，但是我们又是不能选择的，我们不可能都变成唐吉珂德去。
更悲观一点，苔丝说：“我们生活在一个坏的星球上……” 我们依稀还记得《钢铁是怎样炼成的》中的那段名言，可是我们对着那段名言却无言。
我是个易冲动的人，尽管在表面上看着很平静；我又是一个极易冷却的人，我希望的能和林道静一起，并肩走在北平的大街上，去面对着凛冽的寒风和闪着寒光的刺刀。
但是我没有了信仰，我不会再像她一样，看见“中国共产当”几个字，就会象婴儿见了母亲一样，感到亲切和伟大，我们听贯了什么“当性”、“原则性”之类的话，对当，也是另一种感受。
在《青春之歌》中我领略到了林道静对于当的真挚的依赖的象孩子见到母亲一样的情感；领略到他们那一群象火山一样喷发的热血的爱国之情；领略着那个动荡的、轰轰烈烈的时代的风云。
一星期以来，每个晚上，我都沉浸在那个时代中。
但是，毕竟，我还是从那个时代中走出来了。
书看完了，我看了杨沫的再版后记。
这一本书，它经过了另一个轰轰烈烈的时代----文化达歌明的时代。
它听取了众多的意见而改变了一点，增加了林道静在乡村农民运动中锻炼的七章，这表明了“歌明者要与工农商相结合”的歌明思想，也给整部小说展示了更广阔的天地。
同时，林道静的思想发展、成熟之路也就更加合情合理。
我虽反感增写的理由，但却还比较喜欢这几章。
最喜欢的是开头道静和余永泽生活，和卢嘉川接触的一段，在狱中和林红接触的一段，写得很成功。
可是后来，却很难理解一个成功的歌明者的真正的斗争和歌明的情节。
这种内部的“左”和“右”的斗争，也许是因为某些人的批评，也许揉进了文革的一些影子，更也许，我自己天真地没有预料到当时斗争的复杂性。
总而言之，杨沫是一个成功的作家，但同时又是一个有太多责任的作家。
作品不应该为历史去背上沉重的包袱。
我欣赏的是那种“自由”的作家，他没有任何责任和工作的目的需要而去写作，他的作品就应该是他自己最强烈的感情，是他心底最强最高亢的呼声。
杨沫的作品，也许是，也许不是，但是她毕竟写出了，成功地写出了一代人最壮美的青春
<谈音乐>读后感 我不大喜欢音乐。
不知为什么，颜色与气味常常使我快乐，而一切音乐都是悲哀的”，真是出语让人意外，但作者不喜欢音乐，并不意味作者不懂音乐，要知道作者小时也学习过钢琴的，但最后终于放弃了（这未必不是文坛一大幸事）。
“而一切音乐都是悲哀的”，细想也何尚不是
中国古代音乐多“苦调”，西方古典音乐中也大半是“悲歌”。
“我最怕凡哑林（即小提琴），水一般流着，将人生紧紧把握贴恋着的一切东西都流去了”，“凡哑林上拉出的永远是‘绝调’，回肠九转，太明显地赚人眼泪，是乐器中的悲旦”。
最怕，恐怕不是反感，而是说小提琴有一种难以抗拒的魅力，也许是小提琴那如泣如诉的声音总勾起作者心中无限惆怅，而生出“自是人生长恨水长东”的感慨吧
“悲旦”的比喻也非常贴切，我们不是常常把小提琴比着歌剧中的女高音吗
作者还觉得“凡哑林与钢琴合奏”（既小提琴奏鸣曲），就象两人合画中国画，一人画美人，另一人补上背景，往往是无情调可言而令人讨厌。
此论更是惊人了，现在的爱乐者恐怕是难以苟同吧
不过，把小提琴奏鸣曲比作中国画，倒很新鲜别致。
最佩服的还是谈交响乐：“大规模的交响乐自然又不同，那是浩浩荡荡五四运动一般地冲了来，把每个人的音乐都变成了它的声音……然而交响乐，因为编起来太复杂，作曲者必须经过艰苦的训练，以后往往就沉溺于训练之中，不能自拔。
所以交响乐有这个毛病：格律成份过多”。
真不知道交响乐大师贝多芬听了此言会作何感想，但作者对交响乐的描述却是生动形象之极。
格律成份多，这正是交响乐的一个特质，抽象复杂而富有思辩性的交响乐在今天都难以为好直觉重实在的中国人所喜欢，何况半个世纪以前初染西乐的女作家
作者又说不喜欢交响乐“里面慷慨激昂的演说腔太重，倒是比较喜欢十八世纪的宫廷音乐，那些精致的Minuet（即小步舞曲），尖手尖脚怕碰坏什么似的”。
这又恰当地道出了巴洛克典雅精致的风格，在今天厌倦了浪漫派的矫情的时候，巴洛克音乐也许就别有韵味吧
我们再来看作者是怎样看歌剧的：“歌剧这种东西是贵重的，也止于贵重，歌剧的故事大都很幼稚，譬如象妒忌这样的原始感情，在歌剧里也是最简单的妒忌，一方面却用最复杂最文明的音乐把它放大一千倍来奢侈地表现着，因为不调和，更显吃力，‘大’不一定是伟大，而那样的隆重的热情，那样捶胸脯打手势的英雄，也讨厌”。
说实话，初听威尔第和普契尼的歌剧正有这种感觉，中国人那内敛含蓄的性格和歌剧中放大的情感倒真有些格格不入，这又何怪
然而我们今天最终还是接受了歌剧了。
作者在谈到音乐家时，说最喜欢的不是贝多芬和肖邦，而是巴赫，“巴赫的曲子并没有宫样的纤巧，没有庙堂气也没有英雄气，那里面的世界是笨重的，却又得心应手”。
这使我想起《鲁宾斯坦缤纷录》里的一个故事：鲁宾斯坦在中国演出时，演奏了很多古典音乐作品，但观众唯独对巴赫的作品反映热烈，事后鲁宾斯坦问主办人原因，主办人回答说，我们中国人喜欢巴赫音乐中那种简洁朴素，鲁宾斯坦听后不禁有些惭愧。
看到这里，想到作为爱读中国传统文化书籍中国人，却不迟迟不能对大音希声的巴赫产生共鸣，自己倒真是应该感到惭愧的
张爱玲此言也让自己产生了深深触动。
作者还论及了民歌，爵士乐，拉丁美洲音乐，流行音乐等等，都无不是乐感中带着“通感”，平淡叙述中夹杂几分敏锐，作者谈音乐的姿态不象个大作家，倒象一个旧中国的小女人，不是四平八稳，没有装腔作势，给人一种平和与亲切。
中国文人自古就和音乐有不解之缘，可惜近代文人对音乐总有几分疏离。
此文算是文人谈音乐中难得的一篇吧，它映照出那个时代文人对音乐，尤其是古典音乐传入中国时的初步而新鲜的感觉. 《音乐树》读后感 我读了一篇文章——《音乐树》。
它的主要内容是：贝西希望成为一名音乐家，他一天到晚都在练琴，一次偶然的机会，在贝西汗水浇灌的土地上长出了一棵音乐树，使贝西出了名。
从此，他放弃练小提琴，应酬各种采访。
当一位总统来了时，贝西不得不拉起小提琴，这时才知道，音乐树失去了生命。
一棵大树，能够奏出美妙的音乐，多么神奇呀
我正是怀着这样的心情继续往下读的，当我读到音乐树上的提琴果发出美妙的声音时，仿佛在我耳边回响起大海深沉的声音，春风在山谷里吹动的声音，山权泉静静流怅淌的声音，还有云雀在高空鸣唱的声音。
当我读到贝西不停地拉着提琴果时，我仿佛看到了月光下，有无数的蝴蝶、蜜蜂在飞舞，在树枝上，停歇着无数的鸟儿。
那些会唱歌的鸟儿，全都配合着乐曲，唱起了婉转动听的歌儿。
还有那些小虫子，也都在草丛里蹦蹦跳跳。
园子里所有的花儿，也都发出沁人的芳香，都更加艳丽了。
草儿们全都摇摆婀娜的腰肢，陶醉在音乐声中，多美呀
我不禁这样想：音乐树是神奇的，但是音乐树需要热爱音乐的人用心血来浇灌，它不是简单的表演工具。
它是需要音乐家赋予它灵魂的神奇的树，享受荣耀和优待终究不是它希望得到的，所以，它枯萎了，向人们展现了它独特的一面。
《音乐之声》观后感 有趣的故事，悦耳的歌曲、温馨的人情、天真无邪的笑料，是《音乐之声》最吸引人的地方。
它也是一部长青的家庭电影，也是电影史上传颂最广的一部活泼、温馨的音乐电影 。
相信看过它的人一定不会轻易的忘掉，我想自己已经被这部电影感动了。
它的音乐，它的主题，它经过精雕细琢的台词，充满艺术的美感，音乐的内涵，更重要的是爱的主题，真正打动每个人内心的纯真的爱。
电影讲述的是一个知真、向善、求美的故事。
女主角玛莉娅生性活泼率真，走出修道院投身世俗生活，大胆追求真爱，以童心，爱心去照料七个过早失去母亲的孩子，尽显生活之真；故事中人际的宽容与亲情的和谐，冯·特里普上校一家不畏纳粹爪牙高压的正气，宁可流亡不做亡国奴的爱国情愫，无不昭示了人类向善的意愿；故事场景阿尔卑斯山麓的湖光山色，音乐之乡萨尔茨堡（莫扎特的故乡）的艺术氛围，尤其是贯穿整部电影的妙曼歌曲（出自音乐大师理查德·罗杰斯之手），经过近半个世纪，仍传唱不衰，让人充分体验到艺术和自然之美。
在影片的开始，天真烂漫的玛莉娅老是不遵守院里的作息，偷偷跑到山头外嬉戏、歌唱，我们很轻易的感觉到“美”，有自然之美，有歌声之美，还有玛莉娅那种积极向上的美，而不是感到不安或尴尬。
每个人都有自己快乐的位子，只有能够让自己内心自由的释放才是真的快乐，在这影片开始，已经埋下向观众表达知真的伏笔。
玛莉娅也会在迷茫时问自己我的未来将会怎样?,更会唱着好听的歌告诉自己我会让别人看之俨然,触之温暖,我会让别人改变对我的看法,我对自己有信心.;她用快乐的善良的心感染别人,改变别人,甚至七个个性怪异从小失去母亲的孩子和他们那个严肃的上校爸爸...这样的人你会不喜欢
这样的人你会不为之感动
以简单的心态，积极向上的面对生活又何尝不是艺术
上校的性格，表现的很自然。
作为一个监长国恨当然不能忘，独自带着七个孩子，以他的身份，对孩子的爱表达的不细腻也很正常。
最后是音乐让他变成一个慈祥的父亲。
看来音乐的力量是巨大的，这也符合了音乐之声的主题。
当然也向观众暗示正确的家庭教育也是一种艺术。
在舞会中两人的感情得到了升华，在最后的音乐会中歌声使上校完全变成了另外一个人，在那饱含真情的歌声里，玛利亚发现了一个男人丰富、博大、敏锐的内心世界。
这种内在的美通过歌声表达了出来。
还有孩子的歌声，蓝蓝的天空，嫩嫩的草原，清澈的湖水…… 你听到的，看到的，想到的，感受到的都是美，这就是成功影片的根据
《音乐之声》来自生活，高于生活，它以乐抒情，以乐动人，到处充满阳光气息与温馨浪漫，它把抽象的音符、大自然的和谐美景和人文景观完美结合，体现出人与自然和谐融洽、相互依托的关系，鼓励人们乐观向上，追求纯洁美好，争取自由和享受生活，消除杂念，达到真善美的理想境界。
优美的音乐可以说是音乐剧的灵魂，在音乐剧中流传最广的几首经典音乐有：表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》；轻松愉快的《孤独的牧羊人》；比托普演唱的深情无限的著名《雪绒花》；欢乐大方的《哆来咪》；以及可爱的孩子们在比赛和客厅里演唱的《晚安，再见
》等，都成为了最值得珍惜和细细回味的艺术佳作
