奇异的琥珀读后感250字
《琥珀》读后感 我真想见见这样一块可爱的琥珀，藏着一只小苍蝇和一只小蜘蛛的琥珀。
这是一件多么神奇的事情呀
这块琥珀讲述的是一个故事：一万年前的一个炎热的夏天，有一只小苍蝇在海边飞，它太热了，想找个地方歇歇脚，它看见前边不远处有一片树林，于是它飞了过去，树林找着高大的松树，枝叶很茂密，亭亭如盖，小苍蝇想：“哎，这倒是个午睡的好地方。
”于是它选了一株大树，在树干上停了下来，拍拍翅膀，伸个懒腰，正要美美地睡一觉。
这时候，一只小蜘蛛悄没声息地从小苍蝇身份慢慢爬过来，它轻轻地，轻轻地伸长了瓜子，脸上露出得意地微笑“多丰盛的一顿午餐呀
”它的爪子慢慢近了，近了......就在这关键的时候，突然，一滴松脂滴了下来，正巧滴在小蜘蛛和小苍蝇身上，真烫呀
小苍蝇惊醒了，小蜘蛛也不想它的午餐了，两人拼命挣扎，可松脂很快就被太阳烤干了，两人最终没逃脱，一同被关进了老松树的“眼泪”里。
于是，今天，我们看到这样一块神奇的琥珀。
读了这篇文章，我改变了从前的很多看法，原来，小苍蝇和小蜘蛛也曾那么可爱，那么快乐地生活在大自然里，小蜘蛛和小苍蝇努力保护自己，防范敌人，可它们没想到大松树也“有一手”呢
最终被大松树的眼泪给“吃了”。
在没有人类的一万年前，地球上的生物是平等的，不分益虫和害虫，它们共同生活在一起，物竞天择，适者生存，是人类使各种动物有了益和害的感情色彩。
可是，这两只小动物真死了吗
我觉得没有，它们很幸运地住在琥珀里，一直住到现在，住了一万年，而且还将一直住下去，被一代又一代人类欣赏、惊叹、保存，而它们的同伴早就不存在于世上了。
大自然真是不可思议呀
读琥珀有感内容50字
读琥珀有感《琥珀》这本书号称有史以来最受欢迎的一本历史言情小说之一，其美誉可与《飘》媲美，或者在某一程度上，可以说更胜一筹，因为许多人能把这本书连续读15遍以上，并把他介绍给自己的下一代，由此可以看出他的影响是多么深远。
这本书写的是一位英国中世纪以后的女性--琥珀。
但其行为举止，语言更像一位现代都市女性。
她是一位没落贵族的后代，却流落于乡村。
因为其美貌和卓尔不凡的气度让她万众瞩目，不安于乡村生活。
终于，在一次集会上与自己一生中的至爱相遇，伯鲁--一位贵族。
为了爱情，她不顾一切，跟随他来到伦敦。
自此琥珀的生活发生天翻地覆的变化。
伯鲁虽然爱琥珀，却无心与她结婚，他的心思都在冒险，航海。
终于，他又扬帆出海，独自留琥珀在伦敦。
所幸他留下一笔钱，但琥珀不谙世事，又因怀着孕，被人所骗，钱没了，还负债累累，最终被送进新开门（监狱).在新开门她看到了世间的疾苦以及人间的黑暗，在那里的环境不言而喻是何其艰苦，更可悲的是还得受牢头的剥削。
水，床，食物，么有一样不花钱。
琥珀是如何也挨不住这样的生活得。
终于她凭借自己的美貌获得了大盗黑坛头的垂爱，带她逃出了监狱，然而迎接她的并不是美好的生活，而是偷盗生活。
在一次偷盗行动中，因为告密，黑坛头被抓，琥珀侥幸逃脱。
后来又成了舞台“皇后”，专门演戏。
在演戏的这段时间里，她获得了卫队上尉冒雷士的爱情，却因为伯鲁的归来，冒雷士的妒忌，两人决斗，冒雷士惨死。
后来又为了金钱，权利，爵位，琥珀又两次嫁人，最终做了英王查理的情人，但她心里仍深爱着伯鲁。
最终被骗，前往美洲寻找伯鲁。
此书到此结束。
书的前言上介绍这本书时，说这本书主要表现的是女性自我独立意识的觉醒，不可否认，在这本书上我看到了琥珀在这混乱世界中的挣扎，斗争，始终保持着乐观，坚强的态度，但在这本书中，我更看到了一个为爱疯狂地可怜人。
这也许为什么有那么多人要把这本书读到15遍以上才能体会其中深层次的东西，女性独立意识的自我觉醒。
我经做过无数的猜想，如果当初琥珀没有遇到伯鲁，她是否就在乡下找个平凡的农夫嫁掉，然后平平凡凡的过完这一生，那么她的野心是否就这样被埋没掉
看来野心要在权欲世界，残酷的竞争下才能被激发。
存活世间的每个人在心底也许都有野心，却不是每个人都能把它激发出来，并化为实物的东西。
如果当初琥珀忘记伯鲁，和深爱她的冒雷士结婚，愿意和她结婚是伯鲁这辈子都无法做到的事，冒雷士虽然爱的冲动，疯狂，却能容忍，包容琥珀的一切。
如果当初他们结婚了，也许并非大富大贵，但也幸福安康也许琥珀在某一程度上比现在幸福的多那
读完这本书，有个问题我始终弄不明白，伯鲁既然深爱琥珀，为什么至始至终无论琥珀如何哀求他，他也不愿意和她结婚那
是因为门第么。
因为琥珀出身农家，那么如果当初琥珀的家族没有没落，那么他们现在是否幸福的生活在一起
是因为琥珀长得太风情万种，有一双会勾人的眼睛，认为她只适合做情人却不适合做老婆
是因为琥珀曾经有过很多男人，可是有一半的原因却是他造成的。
伯鲁后来当众羞辱她，诚然，琥珀的行为过激，死要面子，伯鲁爱护妻子是对的，可是我的内心还是深深的同情琥珀。
多么可怜的人啊，曾经的同甘共苦，曾经为了他连命都不要，曾经的息息相依，有太多的曾经，在此刻都化为虚有。
我和你却成为这般，连仇人般。
最后琥珀被骗说伯鲁的太太不幸去世，琥珀踏上去美洲的船。
我觉得这是么有结局的结局。
到了美洲又怎么样那，伯鲁应该照样不会接受她吧，就这样什么也不算的在他身边孤独到老么
千与千寻读后感200字
一切都是静谧的，平凡的小女孩在另一个世界经历了一段不平凡的故事，或许我们每个人都不过是匆匆的看客，却始终能看到那些漂浮在尘埃中，渗透入每个细胞里的历练与成熟。
千寻，在汤婆婆的百般阻挠之下却始终要求在汤屋工作，打扫浴池，接待腐烂神，这些艰苦而污秽的工作，却被千寻这个貌似弱小的女孩克服了。
千寻和无脸男在火车上的一段让我印象很深刻，为了自己的理想，即使路途莽远，却依然怀抱光明，这对我们每一个人都是启迪。
无论世界有多么艰险和污秽，只要有理想，能够努力，一定会成功。
<觉得好的话，有加分哦O(∩_∩)O哈哈~
关于茶的小故事
碧瑶是不喜欢,可田灵儿也没感觉,倒是喜欢金瓶儿..
求三国演义背景及重点人物
三国演义 三国故事在我国古代民间颇为流行。
宋元时代即被搬上舞台，金、元演出的三国剧目达30多种。
元代至治年间出现了新安虞氏所刊的《全相三国志平话》。
元末明初罗贯中综合民间传说和戏曲、话本，结合陈寿《三国志》和裴松之注的史料，根据他个人对社会人生的体悟，创作了《三国志通俗演义》，现存最早刊本是明嘉靖年所刊刻的，俗称“嘉靖本”，本书24卷。
清康熙年间，毛纶毛宗岗父子辨正史事、增删文字，修改成今日通行的120回本《三国演义》。
《三国演义》描写的是从东汉末年到西晋初年之间近一百年的历史风云。
全书反映了三国时代的政治军事斗争，反映了三国时代各类社会矛盾的渗透与转化，概括了这一时代的历史巨变，塑造了一批咤叱风云的英雄人物。
在对三国历史的把握上，作者表现出明显的拥刘反曹倾向，以刘备集团作为描写的中心，对刘备集团的主要人物加以歌颂，对曹操则极力揭露鞭挞。
今天我们对于作者的这种拥刘反曹的倾向应有辩证的认识。
尊刘反曹是民间传说的主要倾向，在罗贯中时代隐含着人民对汉族复兴的希望。
《三国演义》塑造了一大群鲜明生动，有生命力的人物形象，罗贯中也因此获得了在中国文学史上的重要地位。
刻画的近200个人物形象中最为成功的有诸葛亮、曹操、关羽、刘备等人。
诸葛亮是作者心目中的“贤相”的化身，他具有“鞠躬尽瘁，死而后已”的大义胸怀，具有济世救民再造太平盛世的雄心壮志，而且作者还赋予他呼风唤雨、神机妙算的奇异本领。
曹操是一位奸雄，他生活的信条是“宁教我负天下人，休教天下人负我”，既有雄才大略，又残暴奸诈，是一个政治野心家阴谋家，这与历史上的真曹操是不可混同的。
关羽“威猛刚毅”、“义重如山”。
刘备被作者塑造成为仁民爱物、礼贤下士、知人善任的仁人志士。
其实历史上的刘备和演义中的差别很多。
但是历史上的刘备确实也是仁德为怀，感人至深的。
主要人物：诸葛亮 刘备 周瑜 曹操 孙权 关羽 张飞 红楼梦 《红楼梦》是我国古代四大名著(《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦[2]》）之一，属章回体长篇小说，成书于清乾隆帝四十九年甲辰（1784年）梦觉主人序本正式题为《红楼梦》，它的原名《石头记》、《情僧录》、《风月宝鉴》、《金陵十二钗》等。
是我国古代最伟大的长篇小说，也是世界文学经典巨著之一。
作者曹雪芹。
最初的《红楼梦》是以手抄本形式流传，只有前八十回（学者研究实为79回，今存第80回本是79回后半，后人割裂以足八十整数；另有学者认为今79、80二回本均为续作混入）。
此后，《红楼梦》续作纷纷出笼，据统计，《红楼梦》续书种类高达百余种。
最为红学界关注的版本是《脂砚斋重评石头记》，现通行的续作是由高鹗续全的一百二十回《红楼梦》。
书中以贾、史、王、薛四大家族为背景，以贾宝玉、林黛玉爱情悲剧为主线，着重描写贾、宁二府由盛到衰的过程。
全面地描写封建社会末世的人性世态及种种无法调和的矛盾。
曹雪芹写红楼梦的时候，曹家已经败落了，曹雪芹住在京城外，身边只有一个书童。
主要人物： 一、贾宝玉 主人公贾宝玉是一个又奇又俗的人物。
构成他性格的主要特征是叛逆。
他行为“偏僻而乖张”，是封建社会的叛逆者。
他鄙视功名利禄，不愿走“学而优则仕”的仕途。
他痛恨“八股”，辱骂读书做官的人是“国贼禄蠹”，懒于与他们接触拜会。
他不喜欢所谓的“正经书”，却偏爱于“杂书”，钟情于《牡丹亭》、《西厢记》。
他还对程朱理学提出了大胆的质疑，认为“除《四书》外，杜撰的太多了。
”这充分显示出了他是封建君主制度的“逆子贰臣”。
他认为“山川日月之精秀，只钟于女儿，须眉男子不过是些渣滓浊沫而已”。
在这种骇世惊俗的思想指导下，宝玉终日“在内帏厮混”，并钟爱和怜悯女孩子，钟爱她们的美丽、纯洁、洋溢的生气、过人的才智，怜悯她们的不幸遭遇，怜悯其将嫁与浊臭的男子，失去了她们的圣洁之美。
贾宝玉道：女子出嫁前为珍珠，嫁人后便失去光芒成了死珠，再老便与污浊男子同流，成为死鱼眼了。
他甚至为自己生有一个男子之身而感到无可挽救的遗憾。
在他的生命历程中，最重要的一件事无疑就是与林黛玉的相爱了。
这场恋爱，一方面开始于叛逆性格，另一方面又促使了他的叛逆性格的最终形成。
这是他生命史上最大最重要的叛逆行为。
宝、黛不但要求婚姻自主，而且在恋爱中背离了封建社会的人生之道。
他们在反叛的道路上越走越远，最后导致了两人的悲剧结局。
二、林黛玉林黛玉 在《红楼梦》中，林黛玉可能是个神仙，可望不可及，似乎也是一种姻缘，不想命运如此多作弄，其特点可概括为“凄美”二字。
“凄”则主要表现在林黛玉的“身世凄凉、纤弱多病”，“美”则表现在“外在、内涵、艺术”这几个方面。
两者相加就构成了林黛玉“凄美”的悲剧形象。
外在之凄美 初见黛玉，作者并未直接着墨来描绘她的美，而是巧借凤姐的嘴及宝玉的眼来突出林黛玉的绝世美丽。
心直口快的凤姐一见黛玉即惊叹：“天下竟有这样标致的人儿
我今日才算看见了
”而在宝玉的眼中：“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似泣非泣含露目，态生两靥之愁，娇袭一身之病。
泪光点点，娇喘微微。
娴静时如娇花照水，行动处似弱柳扶风。
心较比干多一窍，病如西子胜三分。
”好一个“袅袅婷婷的女儿”、“神仙似的妹妹”
笔至此处，一个活生生的“绝美”黛玉已跃然纸上，这便是林黛玉的“外在之凄美”。
内在之凄美 林黛玉是敏感而善良的。
一方面，她寄人篱下的处境让她总是小心翼翼地为人处事，形成了“生怕被人看轻了去”的心态；另一方面，一个兰心慧质的女孩儿的小心眼儿更可以为她增添些“灵慧与可爱”之处，从而使林黛玉这个角色的塑造变得更加生动、有血有肉、感人至深。
这正是作者的高明之处，在较大部分的一些的文学作品中，作者们往往对正面的角色作太多的褒扬而使主人公几达神化的程度，这就导致人物的塑造脱离了现实生活变得空泛无趣、了无动人之情了。
在黛玉的善良方面，我们又可以从她与宝钗相处的文字里边看得出来，尽管两人在平日里为情所累而有些磨擦，而至后来待宝钗“竟更比他人好十倍”，还把宝钗让她“每日吃上等燕窝一两以滋阴补气”当作是宝钗对她的体贴。
再者我们还可以从她教香菱作诗“诲人不倦”以及她的葬花之举等事可以看出她内心的善良。
事实证明，越到后来“大得下人之心”的不是常“施下人以小恩”的宝钗，而“以诚相待，啥也不瞒人”的黛玉，其出自本性的善良与坦诚也由此可见一斑。
本是天外飞仙，何故凄凉如是
曹翁笔墨之神，亦在于此，一方面让黛玉“美丽”到极至，一方面又让她“凄凉”而至身死
于是乎，一个跨越无数时空的、恒久的悲剧性人物——“凄美的林黛玉”至此“雕塑”而成，“活生生”站在你的面前，让人为她尽情的感痛伤心，耿耿而不能忘怀。
三、薛宝钗薛宝钗 金陵十二钗之一，薛姨妈的女儿。
她容貌美丽，肌骨莹润，举止娴雅，表面上看似乎是当时正统淑女的典范，但实际上她骨子里却颇有愤世嫉俗的性格因子和颇深的城府。
她恪守妇道，但也对当时的社会抱有一种强烈的批判精神。
比如，《红楼梦》第38回，她就作《螃蟹咏》，对当时那些横行无道的官场人物如贾雨村之流，进行了尖锐的讽刺。
而她自己最喜爱的词曲，居然也是一首富于孤愤、反叛色彩的《山门•寄生草》
由于受程高本的误导，红学界对薛宝钗思想性格的认识长期偏离实际情况。
比如，传统观点认为薛宝钗“城府颇深，能笼络人心，得到贾府上下的夸赞”。
第40回，在贾母携刘姥姥参观大观园的时候，宝钗蘅芜苑那“雪洞”一般朴素的室内布置，又引起了贾母的大为不满，认为是在亲戚面前很扫了她的面子。
贾母对宝钗，一则曰“使不得”，二则曰“不像”，三则曰“忌讳”，四则曰“不要很离了格儿”，五则曰“我们这老婆子，越发该住马圈去了”。
——全是清一色的负面评价。
到后来，“荣国府元宵开夜宴”的时刻，贾母命自己所心爱的宝琴、湘云、黛玉、宝玉四人，与自己同坐主桌，却惟独将宝钗排挤到了主桌之外，同李纹、李绮辈坐在一起。
毫无疑问，这些都是宝钗在贾母面前由“受宠”转为“失宠”的重要标志。
脂砚斋对于钗、黛写应制诗一事的评语也是：“在宝卿有生不屑为此，在黛卿实不足一为”。
对弱者真切的同情，却对权势者“不屑”，这才是宝钗行事的基调。
正如她在《螃蟹咏》里所说的“酒未敌腥还用菊，性防积冷定须姜”，后来宝玉读到宝钗所作的《螃蟹咏》，也禁不住要为宝钗愤世嫉俗的思想叫好，高呼“写的痛快”
虽说如此，但宝钗在一定程度上也有她的城府。
例如王夫人的丫鬟金钏死了，宝钗说“姨娘也不必过于念念于兹，多赏她几两银子便完了。
”还有，她在偷听了坠儿和红玉在滴翠亭的话后嫁祸给黛玉，虽说没明说，但看过书都知道，宝钗的城府不浅
对于书中的这种情况，曹雪芹生前的知己——脂砚斋倒是洞若观火。
他（她）很早就已经指出，在这些人生观、价值观的选择上，“钗、玉二人形景较诸人皆近，……二人之远，实相近之至也。
至颦儿于宝玉似近之至矣，却远之至也”，“钗与玉远中近，颦与玉近中远，是要紧两大股，不可粗心看过”
所以，宝玉与黛玉看似有共同的理想与志趣，实际二人的思想立场却南辕北辙；宝玉与宝钗看似没有共同的理想与志趣，实际二人的选择却是殊途同归
——都是基于对当时那个社会的极度愤懑
故而，作者借他的化身——癞头和尚与跛足道人之手，为宝玉、宝钗安排了一场“金玉良缘”。
这场婚姻的目的，就是借助宝钗在老庄、禅宗等“出世”哲学方面的“博知”，来引导宝玉“悟道”，并最终推动他出家为僧，使沉迷于红尘中的顽石尽快返回大荒山。
而事实上，在曹雪芹的原著中，宝玉的第一次“禅悟”，就是宝钗向他推荐的那首《山门•寄生草》给引出来的。
这就叫做“听曲文宝玉悟禅机”。
在脂评本的后三十回佚稿中，宝玉最后在宝钗的引导下出家为僧。
宝钗为此牺牲了自己的尘世幸福，付出了半世孤凄的代价。
但她却并无怨言，因为帮助所爱之人解脱精神上的痛苦，正是她一生的使命。
这就是脂批所提示的“历着炎凉，知著甘苦，虽离别亦能自安，故名曰冷香丸。
又以谓香可冷得，天下一切无不可冷者”。
四、王熙凤王熙凤 荣府内，还有一个与众不同的人物，她便是王熙凤。
王熙凤的阴毒可谓人人皆知，作为荣府“总管”，她弄权作势，两面三刀。
她用毒计害死贾瑞，又阴谋逼死尤二姐。
她生性尖酸刻薄，到最后害了全家。
她的个性是泼辣的，文中处处都不忘点明这一点，像她过生日那天，与那鲍二家的媳妇拼命，向老太太求救，足以见得。
但毕竟她很能干聪明，荣府上下大小事务都得她说了算，又善于迎合贾母，深得老太太的宠爱。
她的根本目的使聚拢钱财，赵姨娘曾说过“这一半家产不叫他搬到他娘家去，我也不是个人。
” 五、探春 贾探春贾探春，贾政与妾赵姨娘之女——她没有黛玉的纤细怜人，没有宝钗的乖巧伶俐，没有湘云的活泼开朗，却有卓超的才干，过人的智慧，深僻的见解，远大的眼光，这些在第五十六回“敏探春兴利除宿弊，贤宝钗小惠全大体”中精彩地表现出来了。
王熙凤因病卧床不起，便由探春、宝钗，李纨等人主持家务，此期间，探春查看家中大小账目，发现发放给各个房的月钱和发放给买办的重叠了，便想出了两全的办法，与宝钗等人商议“年里往赖大家去，与她们那儿的姑娘闲谈，才知她们吃的笋菜鱼虾，一年还有人包了，年终足有二百两银子，从那日我才知道，一个破荷叶，一根破草根子都是值钱的。
”发放月钱重叠之事于贾府已早有弊，可满园子的姑娘丫头无一人能指出个一二三来，探春却从赖大家中得到启发，和自家的情况对比，最后提出好的办法，岂不是足以见她的办事能力和精干了，用现在的话说，就是分析综合解决问题的素质。
谁怪宝钗说“真真膏粱 之谈
你们虽是个千金，原不知道这些事”，而后宝钗又玩笑似的说：“你才办了两天事就利欲熏心，把朱子都看虚了。
你再出去，见了那么利弊大事，越发连孔子也都看虚了呢。
”探春闻此言，却一本正经地回答：“你这样一个通人，竟没看见姬子书，当日姬子云：‘登利禄之场，处运筹之界者，穷尧舜之词，背孔孟之道……’”如此一番精辟的言辞，岂是一位普通女儿说得出的，非有政治眼光能矣
她虽为妾生，但处处要求自己的主子身份，为了得到平等的地位，她不得不与自己的生母赵姨娘割断“天然脐带”，与正室夫人王夫人接上一条“人工脐带”。
她不认自己的亲舅舅，却满口叫王夫人的哥哥王子腾为舅舅。
其实探春很无奈，在这个“恨不得你吃了我，我吃了你”的贾府，她不得不这样。
【红楼情榜】 据周汝昌先生多年研究，《红楼梦》结尾应有共108人（不含单列的贾宝玉）的情榜，分正榜（黛玉等），副榜（宝琴等），又副榜（晴雯等）等。
绛洞花王 贾宝玉（情不情） 注：括号内为考语，下同。
金陵十二钗正册 林黛玉（情情）薛宝钗（冷情）贾元春（宫情）贾探春（敏情）史湘云（憨情）妙玉（度情）贾迎春（懦情）贾惜春（绝情）王熙凤（英情）巧姐（恩情） 李纨（槁情）秦可卿（情可轻） 金陵十二钗副册 甄英莲（情伤） 平儿（情和）薛宝琴（情壮）尤三姐（情豪）尤二姐（情悔） 尤氏（情外）邢岫烟（情妥）李纹（情美）李绮（情怡）喜鸾（情喜）四姐儿（情稚）傅秋芳（情稳） 金陵十二钗又副册 晴雯（情灵) 袭人（情切）鸳鸯（情拒）小红（情醒）金钏（情烈） 紫鹃（情慧）莺儿（情络） 麝月（情守） 司棋（情勇）玉钏（情怨）茜雪（情谅）柳五儿（情失） 金陵十二钗三副册 抱琴 待书 入画 彩霞 素云 翠缕 雪雁 秋纹 碧痕 春燕 四儿 小螺 金陵十二钗四副册 龄官 芳官 藕官 葵官 蕊官 豆官 艾官 文官 茄官 宝官 玉官 菂官 金陵十二钗五副册 二丫头 卍儿 瑞珠 宝珠 智能儿 云儿 青儿 佳蕙 绣橘 翠墨 彩屏 坠儿 金陵十二钗六副册 琥珀 春纤 碧月 佩凤 偕鸳 文花 靛儿 媚人 檀云 绮霰 可儿 良儿 金陵十二钗七副册 张金哥 红衣女 周瑞女 娇杏 丰儿 银蝶 莲花儿 蝉姐儿 炒豆儿 小鹊 臻儿 嫣红 金陵十二钗八副册 夏金桂 秋桐 宝蟾 善姐 鲍二家的 多姑娘 小霞 小吉祥儿 小鸩儿 小舍儿 倪二女 傻大姐
昆虫记摘抄
《狂人日记》对中代文学的贡献主要体思想和艺术面，即现的深切和格式的特别”。
主题：在思想上，《狂人日记》表达了彻底的、不妥协的反封建精神。
鲁迅自述，《狂人日记》受到了果戈理同名小说和尼采思想的影响，但却“比果戈里的忧愤深广，也不如尼采的超人的渺茫”。
《狂人日记》对封建制度和礼教的揭露和批判是多层次逐步展开的：第一个层次是先从外部环境上揭示吃人的普遍性, 进而通过狂人的联想，把历史和现实具体的肉体上的吃人，上升到了仁义道德等纲常名教吃人的更深的层次。
第二个层次，从家庭内部着眼，来透视封建礼教所依存的基础――家族制度的罪恶。
“大哥”的意象就是家族制度的象征。
“大哥”并不是有意的迫害狂人，但是他所遵奉的礼教制度观念却决定了他必须要按照社会传统的意志来消灭狂人的叛逆意识，所以也参与到了吃人的行列中。
第三个层次，通过狂人的自我反省，把封建纲常名教“吃人”的含义引向了深广：狂人也被纲常名教毒害而成了吃人者。
尤其是狂人所说的“有了四千年吃人履历”的我，显然不仅是狂人自身，而且是代指处在宗法制度和封建礼教控制之下的“中国人”，作品由此完成了对封建礼教吃人本质的最深层次的揭露和批判。
《狂人日记》在表现“礼教吃人”的同时，还表现出了强烈的反叛和变革的精神。
如狂人面对因循数千年之久的传统思想，大胆地提出了“从来如此，便对么
”的质疑，这集中体现了大胆怀疑和否定一切的五四时代精神；狂人还面对面地向吃人者发出了警告：“要晓得将来容不得吃人的人，活在世上”；狂人还渴望将来有不再吃人的更高级的“真人”出现，这表现了一种改变旧世界、创造新世界的朦胧理想。
最后，狂人期望未来、瞩目下一代，希望“没有吃过人的孩子，或者还有”，发出了“救救孩子”的呼喊，这更是一种向封建主义抗争的号召，同时也向世人昭示了一条变革社会的途径。
《狂人日记》具有鲜明的现代特征，具体表现为省察历史与现实的理性精神，解剖自我灵魂的自审精神，以及关注生存和发展的忧患意识，远远超出了一般知识分子顾影自怜式的自慰，显示了“五四”时期思想启蒙的高度。
艺术成就：在艺术上，鲁迅是创造新形式的先锋。
《狂人日记》之所以被称为是第一篇现代白话小说，除了其思想上的贡献外，还体现在艺术上的独特创造方面，具有独特的结构模式、表现手法和叙述视角，并成功地塑造了“狂人”的艺术形象。
首先，在结构上，采用日记体，借鉴西方横截面式结构，按照狂人的病情和意识的流动来组织小说，打破了中国传统小说注重故事情节的结构方式（线性叙事方式）。
其次，在艺术表现上，大胆采用了现实主义和象征主义相结合的手法，形成了独特的艺术效果，这主要是通过狂人这个特殊的艺术形象来实现的。
实写人物，用的是现实主义；虚写寓意，用的是象征主义。
一方面，从文本叙述的表层来看，狂人的确是一个“迫害狂患者”，作家用现实主义的方法准确入微地写出了狂人的精神病态：思维逻辑混乱，心理变态等，甚至可以经得起精神病理学者的检查；另一方面，作者巧妙地在狂人的疯话中，创造性地运用了象征、隐喻的手法和汉语的多义性，一语双关地寄寓了读者完全能够领略的战斗的深意；巧妙地在狂人的周围环境、氛围、人物关系中融入了极精彩的象征性描画，这就使读者所感受到的狂人，在内在的精神上，成了一个站在时代前列的先觉者，一个反封建的启蒙斗士。
可以说，现实主义方法构成了小说的骨架和血肉，象征主义方法构成了小说的灵魂，二者相互结合缺一不可。
第三，在叙述视角上，《狂人日记》的“日记本文”部分采用的是白话，叙述者是白话文的第一人称“我”，“序言”部分采用的却是文言，叙述者是文言文的第一人称“余”，这样 在文本中就出现了两个对立的叙述者（“我”与“余”），形成了两重叙述和两重视角。
文言部分所表现出来的内容和白话部分所反映出的寓意是对立的，白话部分表现的虽然是“狂人”的非正常的世界，却具有疯狂中的清醒，处处显示了对旧有秩序的反抗，是不正常中的正常；文言小序部分写狂人病好之后，已“赴某地候补去了”，成为了候补官员，表现的虽然是一个传统意义上的“正常人”的世界，实际上却是正常中的不正常，表明反封建的战士已经向黑暗现实屈服，成了封建统治者的一员。
这样，小说文本就具有了一种分裂性，对立的因素相互嘲弄与颠覆、消解，形成了反讽的结构，表现出了鲁迅对现实的深刻怀疑和极度的绝望，表现出了“梦醒了却无路可走”的悲哀。
第四，成功地塑造了丰富复杂、蕴藉深厚的狂人的艺术形象。
狂人是一个具有暗示性寄寓意义的形象，他身上同时存在着理性、非理性，启蒙、非启蒙的精神特征，他是被庸人社会宣布为疯子的觉醒者、受迫害者、见证者，和受到长久精神压抑的战士的形象，是在近现代社会，受到西方文化的影响“觉醒了却无路可走”的知识分子的悲剧典型，象征的是近现代社会（晚清至民初）所有的壮志未酬的先觉善斗之士和反封建的先驱。
《狂人日记》的
侏罗纪公园1观后感3000字数
895年，卢米埃尔兄弟的《火车进站》在法国的公映标志着电影的诞生。
1902年，同样来自法国的一位电影大师梅里爱推出了第一部科幻电影《月球之旅》。
由此我们可以看到，科幻电影的诞生与电影史的肇始几乎是同一时间。
人们的非凡想象力，从一开始就赋予了科幻电影以绵延不断的长久生命力，一路走来经过了100多年。
这一百多年里，许多科幻精品横空出世重写电影历史，推动着这个独特的片种不断的创新发展，并给我们带来了无尽的想象空间。
如果电影是梦的话，科幻电影可以说是最瑰丽的一个。
电影是影像的艺术，所以绝佳的创意必须有足够强硬的技术支持才能展现给观众，流芳百世。
这也是绝大多数经典的科幻电影作品都产在科技一直走在世界前端的美国的原因。
由于技术所限，早期的科幻电影多显得粗糙，特技效果让人不敢恭维，没有多少留给人们铭记的经典。
而这种情况在1968年的一部横空出世的作品打破，可以说，这部作品代表着科幻本义，这就是斯坦利
库布里克的《2001漫游太空》。
这部伟大的作品不仅有着深刻的含义，其逼真的特技效果即使放到今天来看仍让人叹为观止。
而它也是直接促成乔治
卢卡斯拍摄后来享誉全球的《星球大战》系列的重要原因。
而它科幻电影NO.1的地位也直到1982年雷德利
斯科特的《银翼杀手》的出现才被打破。
迄今为止，不论任何的科幻电影评选中，这两部作品也一直牢牢的占领着前三甲的两个席位，其艺术魅力可见一斑。
可由于其超前的意识和深邃的思想，它们无一例外的在刚刚上映时受到或者是票房或者是票房的冷遇，尤其是《银翼杀手》，当年票房惨败评论戚戚，可随着时间的检验，自身的价值逐渐显现，已经成了后来者居上的典范。
不同于以上一类经典科幻电影的风格，有一类导演的科幻作品，从来都是艺术和娱乐兼具，如此兼容并包的定位使得他们的作品在席卷全球票房的同时，在评论界也获得了良好的口碑。
这类导演的代表中最出名的有两个，一位是用《异形2》《深渊》《终结者》等一系列科幻作品开创科幻电影新概念的詹姆斯
卡梅隆，另一位就是大名鼎鼎的史蒂芬
斯皮尔伯格(Steven Spielberg)。
斯皮尔伯格是好莱坞电影的标志性人物，他的电影也牵动着整整一代人回忆。
犹太裔的他在自己的作品中充分展现了本民族特有的华丽到奢侈的想象力，并在其中注入了自己始终保持着的一颗童心。
纵观他的作品，我们可以发现科幻作品占了其中的很大一部分，从最初的《第三类接触》的神秘莫测，到《E
T外星人》的童心未泯，《人工智能》的温情和残忍，《少数派报告》的质疑反思，再到去年上映的《世界大战》中的末世情结。
每一部作品无一不是在讲述观点的同时又用他丰富到令人咋舌的科幻元素的牢牢吸引着观众的眼光。
而在这其中最颠峰的科幻作品便是1993年让全世界为之惊叹的《侏罗纪公园》(Jurassic Park)。
我们没有生在美国，我们同样没有生在70年代，因此在没有足够的文化铺垫的前提下，我们这一代并没有感受到多少《星战》系列的巨大的魅力，更不用说是对这种由电影而产生的文化的狂热拥蹙了。
可是，我们会记得上个世纪90年代，有这么一部科幻作品，让全世界的影迷如潮水般涌进电影院为之疯狂，而这种情形直到1997年的《泰坦尼克》出现后才重现了一次。
这部作品就是《侏罗纪公园》，那个还原了恐龙的奇异世界。
《侏罗纪公园》至今仍然以9亿多的票房成绩排在全球票房排行榜的第六位，排在前十位影片几乎被近几年的《魔戒》和《哈利
波特》系列霸占着。
而在它们十年前就已经出现的《侏罗纪公园》是前十名中唯一一部上个世纪的影片。
也许票房并不能成为衡量一部电影的全部标准，可这一系列数字已经完全可以验证它独到的艺术魅力，正如影片中不可一世的霸王龙一样，《侏罗纪公园》完全称得上是艺术与娱乐结合最佳的科幻电影霸主
影片改编自著名科幻小说家迈克尔
克莱顿(Michael Crichton)的同名小说作品。
讲述了约翰
哈蒙德博士在进行恐龙研究过程中发现一只吸了恐龙血，被困在树脂化石中的蚊子。
他从蚊子体内的恐龙血中提取出DNA，复制出真正的恐龙，并建成一个恐龙“侏罗纪公园”。
没想到的是，公园发生意外事故后又遭人破坏，恐龙出逃造成了灾难性局面。
这是一个典型的“软科幻”故事(科幻作品分为“硬科幻”和“软科幻”两种，两者的区别在于前者是以自然科学为科幻构思的作品，作家力图把每一种科学发明写得符合自然科学能够加以解释清楚的程度，如果出现不合情理的解释，也是由于受科学发展水平的局限。
软科幻一般不会刻意去对作品中提到的科学发明的科学根据进行过多的解释，甚至也不顾这种超前的科学构想是否有可能实现，因为对于作家来说，他所关注的是这一科学发明出现后，或者是在这一特定科技背景下，将会发生什么事，社会出现怎样的变化，未来的社会将会是怎样的。
因此有人认为，软科幻以包括哲学、社会学、伦理学等学科的社会科学为科幻构思的作品。
杜渐：《世界科幻文坛大观》第一册，108页)。
斯皮尔伯格看中这个故事，正是因为它丰富娱乐元素表象下对社会科学发展带来恶果的深刻反思。
自然规律是不容相悖的，否则必然遭到毁灭性的打击。
可是即便如此，当影片刚开始，伴随着约翰
威廉姆斯史诗般壮阔的音乐，在哈蒙德博士的指引下，我们在荧幕上第一次看到那个已经消失了几百万年的庞然大物的时候，激动的心情还是无以言表。
恐龙这种史前怪物曾经是地球的霸主，但却最终因为地球环境的改变而全体灭绝，这本身就是一个让无数人心驰神往的谜题。
所以那只栩栩如生的恐龙在荧幕上仰天长啸的一刻，全世界人们的心为之震颤，这种震撼不仅仅是一部电影所能带来的，这是原始生命带给我们的悸动，超越时空直达心底，让我们实实在在的感受到了生命的伟大。
当然，创造了这一切的科技也同样开创了历史的先河，《侏罗纪公园》中的特效由卢卡斯的“工业光魔”(ILM)公司打造，影片中的恐龙们也成为了影史上第一次出现的由数字技术创造的能呼吸的，有真实皮肤，且有肌肉和动作质感的角色。
科幻电影是我从小时候开始就最喜欢的电影类型，出名的不出名的都在我的前后搜刮下看得差不多了，可观看《侏罗纪公园》时无比兴奋的心情也像它其中的恐龙一样前无古人，不知道将来会不会有来者。
斯皮尔伯格深谙如何控制影片的节奏，使得故事的发展一直张驰有度。
而影片中形形色色的各异角色更添生气，有着利欲熏心的胖子，有天真勇敢的兄妹俩，有一方面为失败而痛心一方面为保护家人而坚定的老博士，有镇定冷静的男主人公艾伦博士。
还有最重要的一群角色，就是影片中让我们大开眼界的恐龙们，它们不再是以往影片里单调笨拙的配角，它们凭着各异的性格和特点成为了绝对抢眼的主角。
温和柔顺的食草梁龙对着小女孩的一个巨型喷嚏至今想起来还让我捧腹，在原野上受惊集体狂奔的恐龙的出现是影片第一次群体恐龙出现的场面，那种气势来势汹汹扑面而来。
迅猛龙算是影片中一个最大的梦魇了，某种程度上它让我想起了“异形”的某些恐怖特征。
龙如其名，动作迅速敏捷的它们，杀伤力极强，最可怕的一点是它们极其聪明，不仅懂得埋伏袭击，还会在某些特定的情况下模仿研究，比如说开门什么的。
于是在艾伦博士的带领下，一路几乎都是在躲避这些迅猛龙的追击。
也无怪乎周星驰在《国产零零漆》中还戏谑一下“跑来跑去乱咬小朋友的那只”恐龙了。
当然，至尊的霸王龙的每次出场都会掀起前所未有的风暴般的高潮。
雨夜突然出现后把两个小朋友吓到失魂，尾随汽车后面一路狂奔也让我们的心提到了嗓子眼里。
在影片最后时刻出现，干掉迅猛龙后的一声巨吼，然后“侏罗纪公园”的字幅缓缓坠地。
这种不可一世的霸气让我想起了在帝国大厦楼顶上捶胸怒号的金刚
它们都是自然界某个阶段的霸主，那是一种王者的气魄。
结尾，逃出生天的人们坐在直升机里飞离了小岛，外面是一望无际波光嶙嶙的海面，刚才惊魂甫定的他们此刻已经恢复了平静，看着身边熟睡的孩子他们对视而笑。
一手缔造了“侏罗纪公园”的约翰
哈蒙德博士抚摸着手杖上那只琥珀化石陷入了沉思。
这是全人类的反思，激战之后的透彻淡然，掺杂着对生命规律的敬畏。
几百万年来地球赖以生存的自然法则，不会因为人类的自以为是而轻易改变。
而世界上还存在着多少拥有了高端科学技术就以为自己是上帝的渺小的人啊
在悠扬的乐章中，斯皮尔伯格让我们带着这份淡淡的忧虑结束了观影。
而直升机也慢慢消失在金色的夕阳之中，毕竟，他是爱着人类的，所以，他让我们飞向了希望。
从某种程度上来说，这部影片做到了没有瑕疵。
当很多年后我回忆起来仍然可以毫不夸张的这样说。
把斯皮尔伯格结合艺术与商业的能力发挥到了极致，在影史上划上了浓墨重彩的一笔。
在这之后，1997年，斯皮尔伯格再次执导了《侏罗纪公园》的续集《失落的世界》，这次不知死活的人们把霸王龙带到了城市。
而影片借此演了一出母龙寻找子女的好戏，同样取得了惊人的票房。
而到2003年的《侏罗纪公园3》，没有了巨擘斯皮尔伯格的执导，失去了观众对荧屏上恐龙的新鲜感，它的地位与前两部已经不可同日而语。
可凭着对第一，二集中没有深入刻画的翼龙的挖掘，这些创新噱头让影片也取得了不俗的票房成绩。
“这是一个最好的时代，这是一个最坏的时代。
”《双城记》里的这句名言用在现在科幻片的处境可谓最恰当不过了。
随着电脑科技日新月异的发展，好像已经没有无法展现在荧幕上的光影了，科技带给了人们无穷的希望。
而另一个方面，科幻电影最核心的部分――创意，却越来越显出颓势。
放眼望去，现在在荧幕上大行其道全是超人，蜘蛛侠，蝙蝠侠等漫画英雄，任何一部科幻影片只要花大价钱好像都可以用特效堆砌的光怪陆离。
而像以前的科幻带给我们痴迷般的心醉，却越来越少不知去何处追寻了。
虽然如此，些许创意十足的影片还是固执的坚守着科幻的本质，这些影片让我们欣喜。
像1995年的《十二只猴子》，用科幻的外衣包裹了一个宿命的悲剧。
1999年，科幻迷们迎来了世纪末的一次狂欢，《骇客帝国》这部拥有着宗教和哲学气质的塞伯朋克科幻作品让所有人耳目一新。
而这个系列也是近年来科幻电影的最大突破。
2004年的一部小成本科幻作品《蝴蝶效应》，凭借独特的平行空间和时空转移理论赢得了广泛的好评。
美国电影理论家约翰
巴克斯曾经这样评价过科幻电影的作用：“无论它的社会学重要性如何，科幻电影仍是一种激起美感的基本手段，它是原子能时代的诗，是使我们意识到自己现在是何物和将会成为何物的警句……正如40年代的流行音乐使人更多地联想到那个时代的躁动和时尚，而不是它自以为附丽的文学，科幻电影这样的现象或许终会有一天被人们视为比其它艺术门类更完整的代表着产生它的这个年代的历史性烦忧。
”科幻影视忠实地反映人类通过想像在已知与未知之间寻求路径的过程。
而对于我们这群疯狂的影迷来说，期待着更多的科幻精品，让我们感到热血沸腾，这就够了
