琵琶行读后感
《琵琶行》是唐代诗人白居易所写，本诗作于元和十年。
白居易因上书言事，触犯权贵，被贬为江州司马，此年秋天与浔阳江上闻人弹琵琶，感伤不已，因此作诗。
作者通过塑造一位备受侮辱、玩弄的琵琶典型形象来抒发自己的感受，表达了“同是天涯沦落人，相逢何必相识”的意旨。
叙事层层铺染，两条线索相互交织，描写生动细致，语言明白清理，婉转通畅。
全诗共分五段。
第一段由江边送客写起，点出事情发生的时间、地点、人物、环境，作了典型环境的描写和渲染，为下面人物的出现和情节的展开做了必要的艺术安排。
第二段描写了琵琶女的高超技艺和所创作的艺术境界。
诗人热情的赞扬了琵琶女的精湛艺术才能和动人的艺术效果，垫人物的身世做了准备。
第三段写琵琶女自述身世，把乐曲的激愤和人物的不幸统一起来，表达出琵琶女的不幸遭遇和诗人对她的同情。
第四段抒写对琵琶女的不幸的同情和自己不幸遭贬的抑郁和愤慨，揭示岀诗歌的主题。
第五段写作者重温琵琶，伤感不已，泣下沾衣。
诗的开篇，以江头送客、凄怆告别和萩花秋瑟瑟”的富有特征性的景物描写，勾画了一幅充满悲剧气氛的典型环境。
贬谪的抑郁，离别的悲伤，环境的荒寂，景物的凄凉，这种种环境的渲染，构成了诗歌的基调，也为人物的出场，、情节的发展做了准备。
接下来先闻其声，后见其人，以“千呼万唤始，犹抱琵琶半遮面”的细腻笔法，在人物的迟缓犹豫的动作中，形象的描写了琵琶女的出场，一个庄重、矜持、内心充满痛苦的琵琶艺人鲜明的出现在人们面前。
这首诗深刻的揭示了当时社会的黑暗与腐巧，表达了诗人对人民的深切同情和强烈的批判现实的斗争精神诗中所表达的愤慨而伤感的情绪不是只个人的，它具有强烈的社会性，具有普遍意义，是这首诗具有高度的人民性。
白居易琵琶行读后感200字
白居易的《琵琶行》自古以来受到众多文人骚客们的追捧，里面的经典诗句现代人们还不时的引用两句。
唐代杜甫诗云：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神” 。
流芳百世的名篇，都来自于生命的力量。
他们或豪放或婉约，或绚丽或平淡，或典雅或通俗，充分展示出中国古典文学的独特魅力。
琵琶行的作者白居易，字乐天，号香山居士，唐代伟大的诗人，他继承我国诗歌的现实主义创作传统，是一个早慧诗人。
这首长篇叙事诗着力刻画一个沦落天涯的琵琶女的形象，并借她的凄凉身世引出诗人自己的不幸遭遇，抒发自己的痛苦心情。
全诗可分为3段：第一段写面见琵琶女的情况，并描写琵琶音调之美；第2段描述琵琶女的身世；第3段诗人联系自己的遭遇，倾诉悲怀。
通过写琵琶女生活的不幸，结合诗人自己在宦途所受到的打击，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的心声。
社会的动荡，世态的炎凉，对不幸者命运的同情，对自身失意的感慨，这些本来积蓄在心中的沉痛感受，都一起倾于诗中。
它在艺术上的成功还在于运用了优美鲜明的、有音乐感的语言，用视觉的形象来表现听觉所得来的感受；萧瑟秋风的自然景色和离情别绪，使作品更加感人。
将白居易的《琵琶行》改编成散文600字
秋夜风中的枫叶和芦花在空中凄厉地飞舞、盘。
被贬到任司马的白居易，此时怀着几份与凄楚，恋恋不舍地同路经此地探望他的好友江箫竹骑马来到浔阳渡口，依依作别。
轻挥的素手停在风中，依稀可见眼眶中打转的泪水盈盈上涌。
千言万语终难诉尽心中忧国忧民之志。
江箫竹望着朋友憔悴的身影，抑制不住心中难奈的情怀又邀白居易到船上再喝饯行酒。
盛情之下，白居易跃下马来，向渡口一指，道：“我白某今生能结识你这么一位豪杰，即使被贬又待如何
今日一别，不知何时才能重逢，兄台设酒为你饯行。
”船内。
二人举杯欲饮，却有万千话语哽在喉头。
相对无言，杯中美酒化作了斩不断的离愁别绪……送君千里终须一别。
白居易正欲引骑上马，忽闻一阵如泣如诉、似丝似竹的弦声滑过江面，划破长空穿入耳鼓。
顿时，他所有的情愫似乎都凝固了。
江箫竹也被乐声吸引，他见白兄凝思沉默欲行又止，忍不住再次相邀：“这么美的丝竹之声，何不共赏再别
”白居易再次登舟。
两人向音乐飘来的地方轻声呼唤：“请问弹琴高人，可否来船上一叙
”未见回音，丝竹声却嘎然停止了。
这时，两船已悄然靠近。
江白二人斟满酒杯，拨亮油灯，重新摆开宴席，准备邀弹者一叙。
江箫竹站在船头，由衷地赞美道：“方才一曲，犹如高山流水，高人不知能否赐见
”片刻的宁静后却传来一女子如云间莺语、似春燕呢喃的低语：“贱妾深居简出，深夜孤舟，不便相见，望官人见谅。
”二人听后一时语塞。
白居易执著地向前挪了挪脚步，恳切相邀：“适才听夫人弹奏琵琶，技艺娴熟已臻化境，曲中的忧愁苦闷仿佛是在下的生活写照。
如果没有猜错，夫人与我同病相怜，何不过来一叙
”稍顷，一位中年妇女从船篷下轻移莲步盈盈走出。
她双手抱着琵琶，遮住了半个脸。
侧影中见其鬓若浮云，秀目微蹙，目光含羞。
虽徐娘半老，但风韵犹存。
似曾绝艳的容颜下隐隐约约写满了惆怅与无奈。
妇人坐定。
纤纤素手怀抱琵琶，玉指轻拂，转动弦轴。
刚轻轻的试弹了三两声便有如云若泉的无限深情弥漫开来。
白居易与江箫竹对视相望，不约而同地道出：“真是未成曲调先有情啊
”。
渐渐地，妇人完全沉浸在乐曲声中。
她一会儿掩首扫弦，一会儿又揉滚轮指。
掩按抑遏的指法下流淌出低沉忧郁的声调。
声声哀怨幽思，仿佛诉说着自己一生的不幸。
她俯身埋首，挥洒自如，连续不断地弹，好像要弹出埋藏心灵深处的无限苦痛。
叩弦、操弦、抹弦、挑弦，她将名曲《霓裳》、《六幺》的意境弹奏的酣畅淋漓。
大弦嘈嘈，声音沉重舒长如阵阵急雨；小弦切切，声音急促细碎如窃窃私语。
嘈嘈切切，仿佛滚圆的小珠子落入玉盘，发出悠扬悦耳的清脆响声。
瞬息，音乐变得沉痛悲抑，像冰下滞涩不畅的泉水。
渐渐地，音乐越来越低沉，丝弦仿佛要凝绝。
四周冷冷清清，万籁俱寂。
一切声音都暂时停歇了。
琵琶女微颦双眉，轻声长叹，终于把隐藏内心的怨恨幽情融进乐曲中一泻而出……忽然，繁弦急奏，发出清越雄壮的声响。
就像银瓶迸裂水浆飞迸，又似铁骑杀出刀枪齐鸣。
此时，琵琶女用拨在琵琶槽心猛然一划，四弦齐响，犹若撕裂绸缎般发出尖锐、清厉的余音……江面上的一轮秋月，明净、皎洁。
大小船只纷纷停下。
伫立船头的人们悄无声息，听得如醉如痴。
过了好一阵子，白居易和江箫竹才从音乐的情思中回到现实。
未等二人说话，满腹心思的琵琶女已将拨子插在弦中。
她起身整理了一下衣裳，刚才激情摇荡的神态转而化着了凄楚、幽怨。
她娓娓絮絮地道出了自己凄惨的身世。
我本是京城里的一位歌女，家就住在长安曲江附近的虾蟆陵下。
我自幼聪明好学，十三岁学得弹琵琶，名字就列榜在教坊第一部。
妇人眼神迷离，沉吟片刻后接着说：那时候，我美艳绝伦。
一经梳妆打扮，同类的姐妹们也免不了嫉妒。
王孙公子们争先恐后送我财物。
常常是一曲歌罢，所得红绡已不计其数。
他们陶醉在我演奏的琵琶曲中如醉如痴。
有的把身上佩带的名贵饰物取下来击打拍子直到敲碎；有的在狂欢中宴饮调笑，失态到酒洒满身，玷污了罗裙。
稍顿，妇人幽怨的语调里充满了惋惜：时光流逝，这样纸醉金迷的生活把青春年华很快消磨殆尽。
我年老色衰，门庭也渐渐冷落。
后来，我嫁给了一位商人，过着非常富裕的生活。
可商人重利轻情，很难消解我的孤寂。
他上个月就贩茶去了浮梁，至今杳无音讯。
我孤零零地守着空船甚是凄惨。
昨夜梦中重返少年时光，饮江呓语，泪横脂粉。
弹奏琵琶只为排遣心中的愁苦郁闷，未曾想惊扰了两位……江箫竹听罢忙起身拱手相告：“深夜寒水浸月，丝竹排空，我二人有幸欣赏到如此意境，实乃缘分。
”说完左右环顾却不见白兄的回应。
回头看时，却见白居易愣愣地坐在一隅出神。
顷刻，泪水便滴滴嗒嗒滚落下来。
也许是为了掩饰内心的翻江倒海。
忽见他起身走到船头仰天长啸：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
”说完回身对着妇人一揖到地：“我从去年离京被贬到浔阳，一直深居简出。
在这个偏僻潮湿的地方，整日只有杜鹃啼血的悲啼和猿猴的哀鸣。
我已有一年没有听到丝竹管弦之声。
偶有山歌牧笛但呕哑嘲哳不堪入耳。
今夜听到你弹奏的琵琶乐曲，仿佛仙乐入耳，刹时茅塞顿开。
请你不要推迟，坐下再弹一曲。
我要依曲为你写首名曰‘琵琶行’的歌词。
”妇人听罢感激涕零，竟站立良久不能言语。
满腹的感激和巧遇知音的喜悦让她心潮澎湃，思如泉涌。
坐回原处，上紧丝弦，旋律响起。
然而曲调繁急，情感凄凉，满含悲切。
似与刚才奏过的曲子迥然不同。
满船听者无不俯首掩泣。
这时，白居易已完全感动在乐曲声中。
倏忽间，胸前的衣襟早被扑簌而下的泪水浸湿一片……来自于：《琵琶行》改写——愔水时值唐朝宪宗元和十年，浔阳江头。
静夜沉沉，浮光霭霭，冷浸溶溶月。
浔阳渡口，群舟星布。
忽听马蹄得得，两人并骑而来。
左边的一位身着青衫官服，右边一位却穿著白色长袍，似是读书人模样。
那青衫老者鬓须皆白，目射精光，炯炯有神，正是江州司马白居易，此人字乐天，号香山居士，本在朝中任谏官。
因朝廷黑暗，流弊丛生，白居易长怀忧国忧民之志，直言力谏，怎奈宪宗昏聩，又为佞臣所挟，胡乱安了个罪名，便将他打发到外省做了个闲散官员去了。
这天，白居易的挚友江箫竹已在江州盘桓多日，心中甚是思念家人，今日决意要辞别回去，白居易挽留在三，只好备了些盘费，亲自送他至江边渡口。
江箫竹道：“乐天兄，送君千里终须一别，我们二人……就此别过了吧
”白居易久久不语，忽地跃下马来，向渡口一指道：“好，箫竹兄，我白某今生能结识你这么一位英雄豪杰，实乃终生幸事，就是被贬又待如何
箫竹兄，今日一别，不知何日能得以再见，不如我们上船再叙，在下位兄台摆酒饯行
”江箫竹亦是恋恋不舍：“好，今日我们来个一醉方休。
”二人携手上船，白居易交予那舟子一两银子，不一会儿，一桌酒菜便置备好了，菜虽不丰，倒也别致，酒既清烈，又颇醇厚。
二人举杯欲饮，却又有千言万语哽在喉头，一句也说不出来。
二人相对无言，杯中美酒化作离别愁绪。
忽然灯光一暗，二人同时仰看，只见那油灯中，灯油将尽。
白居易叹道：“你我便如这油灯一般，一生尽照着别人，却终有油尽灯枯的那一天啊。
”江箫竹目中泪光盈盈，黯然道：“乐天兄，切勿悲伤，今日一别望各自珍重，有缘再见吧。
”白居易含泪作揖，依依惜别，当此乱世，就此一别，怕是再难聚首，二人不禁心下恻然。
白居易上了岸，引骑上马，正待离去，忽闻江中，有弦声传来，那弦声如泣如诉，似丝似竹。
白居易不禁心中一酸，一只脚认入马蹬便要离岸回府，忽听舟中江箫竹高声叫道：“乐天兄现有丝竹助兴，何不再回舟中，请那弹琴者弹奏一曲如何
”白居易心中正有不舍，便即拴马下岸，来到小舟之中。
江箫竹命舟子又制备一席酒菜，并向江中喊道：“请问哪位弹琴高人，可否来舟上一叙
”白居易轻声道：“不知是哪位高人，竟也与你我一般心境。
”江箫竹“唔”一声，奇道：“兄台怎知
”白居易喃喃道：“音律之意，本与心通，所谓佳器易得，知音难求啊。
”江箫竹慨然道：“乐天兄，此言甚是，你的这一层悟道，兄弟我自愧不如了。
”谈话间，两船已悄然相接，江箫竹站在船头，朗声道：“方才高人一曲，真如高山流水，不置可否赐见
”对面船中，传来一女子声音，有如云间莺语，似是春燕呢喃：“贱妾深居简出，深夜孤舟，不便相见，望官人见谅。
”江箫竹一怔，一时语塞。
白居易上前道：“听夫人弹奏琵琶，技艺已臻化境，但曲中似有难解忧闷愁苦，在下听了更增同病相怜之感，请夫人不要见怪，过来一叙可好
”那边女子，似为所动，只听轻轻地嗯了一声。
片刻，只见一中年妇人从船篷下盈盈走出，双手抱着琵琶，遮住了半个脸，单从半边脸上看来，那妇人浓眉大眼，鬓若浮云，秀眉微蹙，目光含羞，虽是徐娘半老，却是风韵犹存，想必年轻时定是一位绝色美女，然而，俏丽的容颜下却遮盖不住那隐隐的戚苦惆怅。
白、江二人请那妇人进得舱中，分宾主坐定，白居易道：“适才听夫人弹奏时，曲调抑郁，似有难解悲苦，可否说来听听
”那妇人叹道：“小女子丈夫常年在外经商，至今已经年未归，故而闲来弹曲，以慰相思之苦，未成想惊扰二位，真是罪过。
”那妇人言语甚是不俗，顿了顿又道：“得听先生刚才所言，竟是琵琶行家，得遇知音，实乃贱妾三生有幸。
贱妾便在此献丑一曲，还望指教。
”那妇人怀抱琵琶，玉指轻拂，顿感弦鸣若泉，明丽清新。
白居易为之一振，不禁赞道：“未成曲调先有情，高
”那夫人并不作答，只是微微一笑，纤纤素指，如行云流水般弹将起来。
只闻琵琶铮铮，嘈嘈切切；忽而急若奔马，忽而缓似流萤；忽似间关莺语，忽如幽咽流泉；时若银瓶乍破，时若铁骑嘶鸣。
白、江二人正凝神倾听，忽然，琵琶声嘎然而止，江面上万籁俱寂。
许久，白、江二人又回到现实中，白居易嘴唇甫动，那妇人已知他心意，道：“贱妾名唤苏氏，本在京城蛤蟆陵居住。
十三岁学琵琶，归属教坊的一队管理”她说到此处，出神良久。
江箫竹道：“夫人年轻时想必是位美人了，”苏氏脸色原本有些苍白，这是竟泛起一片红润，喃喃道：“年轻时......年轻时......那时五陵的富贵子弟纷纷送我锦帛丝绸，一支曲子唱过所得的红绡不知其数。
那些富贵人家听了我的琵琶如痴如醉，如梦如狂，有的把身上所佩带的名贵的饰物也拿下来打节拍而敲碎了，有的拿不住酒杯，将酒洒了一身，衣服被弄脏了也不在意......”江箫竹早已吃惊的合不拢嘴，白居易却若有所思地点了点头。
苏氏接道：“后来男人们都参军去了，老妈妈也死了，我就一年一年孤独的耗着，但很少有人来听我唱曲了......再后来，我就嫁给了拙夫，他是商人，很有钱，贱妾过得甚是富裕......”江箫竹在灯光下仔细打量了她一番，身上穿着果然非同一般。
只听苏氏续道：“贱妾本以为如此就可以安度后半生，岂知战火遍地，我丈夫说贩茶有利可图，就去江西贩茶去了。
他走时一句话也没说，贱妾在这儿等啊等啊都等了一年了，他却杳无音信。
昨夜梦中忽然重新回到少年时光，苦于今昔之别，梦中饮泣呓语，醒来后才发现是一场空，心有所感才在夤夜弹曲，如果惊扰了两位，还请见谅。
”说完抱着琵琶深深福了一福。
江箫竹忙起身还礼道：“不敢,不敢，深夜寒水浸月，如此意境，又能听到丝竹排空，正是我二人幸事啊。
是不是乐天兄……乐天兄
”江箫竹不见白居易回应，回头一看，却见他坐在那儿出神，竟怔怔地落下泪来。
忽然他仰天长啸，声震江面。
叹道：“同是天涯沦落人，相见何必曾相识
”猛地起身一揖到地，道：“兄弟所任闲官，地处偏僻，终年不闻丝竹之声。
今日得闻夫人一曲，实乃平生之大幸
此曲已过，我心已通，哈哈......”笑至最后竟转而为哭，满船主客见此场面，均感恻然，无不啼泣。
苏氏重新操琴，琴声凄凄然，却已不似前声，众人哭泣更甚。
白居易哭罢颔首，却发现胸前衣襟已经浸湿一片。
来自于：仅供参考，作文还是要自己写的。
帮忙写一下怀古散文的读后感，谢谢
一笺寂寞的心语，密密麻麻的，叠字成章，眉间褶皱微起。
阴霾虽尽，明媚煜煜，心上却依然心事阑珊
明明，看淡了人间风花，为何，心还是会忧忧怨怨；明明，看开了人生风雨，为何心还是会时沉时浮；明明，看懂了姻缘聚散，为何，心还是会或悲或喜
琵琶行与李凭箜篌引描写音乐的异同
一、《琵琶行》写得是由音乐产生的联想,注重对声音的描写,用联想来表现声音的美妙。
《李凭箜篌》引写的是由音乐产生的想象,注重自我想象的描写,用自身的想象来衬托乐曲的美妙 。
两者的相同点是都用了环境描写来烘托气氛，突出音乐的美妙。
二、李贺《李凭箜篌引》赏析： 附原文： 李凭箜篌引 （唐） 李贺 吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
【赏析】 此诗大约作于元和六年（811）至元和八年，当时，李贺在京城长安，任奉礼郎。
李凭是梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。
“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。
他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。
李贺此篇想象丰富，设色瑰丽，艺术感染力很强。
音乐是一种诉诸于听觉的时间艺术，它的音响只存在一瞬，转瞬即逝。
音乐形象比较抽象，难以捉摸，要用文字将其妙处表达出来就更困难了。
李贺这首诗在众多的描写音乐的唐诗中脱颖而出，获得读者的挚爱，人们将李贺这首诗与白居易的《琵琶行》、韩愈的听颖师弹琴》并列为“摹写声音之至文”，这是有道理的。
但是李贺这首诗与白居易、韩愈的诗不同。
白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》主要通过比喻、象声等手法，力图描绘出音乐的形象。
如“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“大珠小珠落玉盘”；“昵昵儿女语，恩怨相尔汝”“喧啾百鸟群，忽见孤凤凰”等就是。
李贺在诗中虽然也用了“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句来描写李凭弹箜篌的音乐形象(这两句固然写得很妙)，但李贺主要不是使用描写的手法去精雕细刻音乐的形象，而是着重写“感”，写音乐给人的感受，写音乐强烈的、惊心动魄的艺术力量。
在描绘李凭箜篌弹奏的乐声给人们的感受、描绘乐声艺术效果时，诗人李贺没有按一般的思维轨迹去叙述；而驰骋自己大胆的幻想和丰富的联想，形成神奇变幻、令人应接不暇的艺术境界来表现乐声。
这里试以新诗的形式，把它翻译出来。
吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在睛朗的深秋。
听到美妙的乐声，天空的白云凝聚，不再飘游； 那湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天上素女也牵动满腔忧愁。
这高妙的乐声从哪儿传出
那是李凭在国都把箜篌弹奏。
像昆仑美玉碰击声声清脆，像凤凰那激昂嘹亮的歌喉； 像芙蓉在露水中唏嘘饮泣，象兰花迎风开放笑语轻柔。
整个长安城的大街小巷，如同沉浸在一片寒光中那样清幽。
二十三根弦丝高弹轻拨，天神的心弦也被乐声吸引。
高亢的乐声直冲云霄，把女娲炼石补天的天幕震颤。
好似天被惊震石震破，引出漫天秋雨声湫湫。
夜深沉，乐声把人们带进梦境，梦见李凭把技艺向神女传授； 湖里老鱼也奋起在波中跳跃，潭中的瘦蛟龙翩翩起舞乐悠悠。
月宫中吴刚被乐声深深吸引，彻夜不眠在桂花树下徘徊逗留。
桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠儿斜飞寒飕飕
在这里我们可以看到，诗人李贺如同一位神奇的魔术师，他驱使着大自然的静物、动物，调动了神话传说中众多的神人的形象，来写出乐声强烈感人的艺术效果，表现了李凭弹奏箜篌的高超艺术。
这其中有天空中的白云、湫湫的秋雨，潭中的老鱼、瘦蛟，神话传说中的湘娥、素女，紫皇、神妪，吴刚、玉兔等等。
李凭弹箜篌的乐声连没有感觉的静物、无知的动物都为之感动，连高踞仙界的神仙们也被乐声紧扣心弦。
这样，抽象的、难以捉摸的乐声以及它奇妙的艺术效果，形象而具体地呈现在读者面前，使读者沉浸在奇异的艺术境界之中，引起丰富的幻想。
诗人的想象是奇特的、与众不同的。
例如音乐引动鱼鸟，前人也曾写过，《列子》一书说：“瓠巴鼓琴而鸟舞鱼跃。
”这种描写还是一种常规的思维轨迹。
然而，李贺却是写“老鱼”写“瘦蛟”，这样的艺术形象就十分奇异了。
又如，诗中写到“教神妪”，如按一般思维程式，就会说李凭的技艺高超，是神女所传授的，这样的说法就已经是夸张了，这样的描写很多，不用例举。
但李贺却说李凭教善弹箜篌的神女弹奏，这就不同寻常。
再如，白居易写乐声“银瓶乍破水浆迸”，这样描写思维轨迹是一般读者能把握的；但李贺却说乐声把女娲炼五色石补天之处震破，引出一天秋雨，这样的写法就新颖了。
此外，芙蓉哭泣、香兰笑，这样的描写也不一般。
我们这里可以看到李贺想象奇异，描绘意象新奇的艺术特色。
诗人在这首诗中的幻想、联想，还有一个很鲜明的特点，那就是它的跳跃性。
这首诗诗人的思维活动时而地下，时而天上；时而动物，时而植物；时而神人，时而天帝。
他叙述的脉络没有一定的次序，而是随着诗人想象的流动，想象所至，笔之所至。
这样写法，既在内容上使诗的意境内蕴丰富，变幻多样，也在形式上使诗的意境具有一种流动摇曳之美。
神异的美，奇特的美，流动摇曳之美，这就是李贺这首诗具有的艺术美感。
这首诗的另一个特点就是虚实结合的手法的运用。
诗人以这种手法，把我们引入了一个类似亚里斯多德所说的“艺术幻觉”的真实之中，其实这也跟中国古典美学理论中十分重视的艺术形象妙在“似与不似之间”的道理有相通之处，正是在这种浪漫主义的“离形得似”的艺术境界中，我们获得了一种类似康德所说的想象力与理解力得以和谐合作与自由运动的快感。
你看，诗人写李凭弹奏的乐曲，不论是“江娥啼竹素女愁”，也不论是凤凰叫，香兰笑，融冷光，动紫皇，舞鱼龙，逗秋雨，吴质不眠等等，这些情景，意象，如前所说，无不具有双重的或多重的含义，并不只是单纯从效果上来表现音乐。
清人王琦就因为不太懂得这种“似景似情，似虚似实”、妙在“可解不可解之间”的艺术辩证法的奥妙，把这首诗的几乎每句都当成了“显然明白之辞”，他自然就难以把握这首浪漫主义音乐诗的美学特征了。
三、白居易的《琵琶行》赏析： 《琵琶行》作于唐宪宗元和十一年（公元816年）秋，时白居易四十五岁，任江州司马。
白居易在元和十年以前先是任左拾遗，后又任左赞善大夫。
元和十年六月，唐朝藩镇势力派刺客在长安街头刺死了宰相武元衡，刺伤了御史中丞裴度，朝野大哗。
藩镇势力在朝中的代言人又进一步提出要求罢免裴度，以安藩镇的“反侧”之心。
这时白居易挺身而出，坚决主张讨贼，认为否则国将不国。
白居易这种主张本来是对的，但因为他平素写讽喻诗得罪了许多朝廷的权贵，于是有人就说他官小位卑，擅越职分。
再加上有人给他罗织罪名，于是贬之为江州司马。
江州的州治在今江西省九江市。
司马是刺史的助手，听起来也像是不错，但实际上在中唐时期这个职位是专门安置“犯罪”官员的，是变相发配到某地去接受监督看管的。
这件事对白居易影响很大，是他思想变化的转折点，从此他早期的斗争锐气逐渐销磨，消极情绪日渐其多。
《琵琶行》作于他贬官到江州的第二年，作品借着叙述琵琶女的高超演技和她的凄凉身世，抒发了作者个人政治上受打击、遭贬斥的抑郁悲凄之情。
在这里，诗人把一个倡女视为自己的风尘知己，与她同病相怜，写人写己，哭己哭人，宦海的浮沉、生命的悲哀，全部融一体，因而使作品具有不同寻常的感染力 诗前的小序介绍了长诗所述故事发生的时间、地点以及琵琶女其人，和作者写作此诗的缘起，实际上它已经简单地概括了后面长诗的基本内容。
左迁：指降职、贬官。
湓浦口：湓水与长江的汇口，在今九江市西。
京都声：首都长安的韵味，一方面指曲调的地域特征，一方面也是指演技高超，非一般地方所有。
善才：唐代用以称琵琶演奏家。
命酒：派人整备酒宴。
悯然，伤心的样子。
恬然：安乐的样子。
迁谪意：指被降职、被流放的悲哀。
作者说他被贬到九江一年来，每天都很快乐，只有今天听了琵琶女的演奏，才勾起了他被流放的悲哀。
这种说法是写文章的需要，读者当然不会相信他。
长句：指七言古诗。
《琵琶行》全诗共分四段，从“浔阳江头夜送客”到“犹抱琵琶半遮面”共十四句，为第一段，写琵琶女的出场。
其中的前六句交代了时间，这是一个枫叶红、荻花黄、瑟瑟秋风下的夜晚；交代了地点，是浔阳江头。
浔阳也就是今天的九江市；浔阳江头也就是前边序中所说的湓浦口。
交代了背景，是诗人给他的朋友送别。
离别本身就叫人不快，酒宴前再没有个歌女侍应，当然就更加显得寂寞难耐了。
这里面“主人下马客在船”一句句法稍怪，其意思实际是主人陪着客人一道骑马来至江边，一同下马来到船上。
“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。
这里的景色和气氛描写都很好，它给人一种空旷、寂寥、怅惘的感觉，和主人与客人的失意、伤别融合一体，构成一种强烈的压抑感，为下文的突然出现转机作了准备。
其中蹬后八句是正面写琵琶女的出场：“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”。
声音从水面上飘过来，是来自船上，这声音一下子就吸引了主人和客人的注意，他们走的不想走、回的不想回了，他们一定要探寻探寻这种美妙声音的究竟。
“寻声暗问弹者谁
琵琶声停欲语迟。
移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
”这里的描写非常细致。
由于这时是夜间，又由于他们听到的只是一种声音，他们不知道这声音究竟来自何处，也不知演奏者究竟是什么人，所以这里的“寻声暗问”四个字传神极了。
接着“琵琶声停”表明演奏者已经听到了来人的呼问；“欲语迟”与后面的“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”相一致，都表明这位演奏者的心灰意懒，和惭愧自己身世的沉沦，她已经不愿意再抛头露面了。
这段琵琶女出场过程的描写历历动人，她未见其人先闻其琵琶声，未闻其语先已微露其内心之隐痛，为后面的故事发展造成许多悬念。
从“转轴拨弦三两声”到“唯见江心秋月白”共二十二句为第二段，写琵琶女的高超演技。
其中“转轴拨弦三两声”，是写正式演奏前的调弦试音；而后“弦弦掩抑”，写到曲调的悲伧；“低眉信手续续弹”，写到舒缓的行板。
拢、捻、抹、挑，都是弹奏琵琶的手法。
霓裳：即《霓裳羽衣曲》，唐朝宫廷中制作的一个舞曲名。
六：当时流行的一个舞曲名。
从“大弦嘈嘈如急雨”到“四弦一声如裂帛”共十四句，描写琵琶乐曲的音乐形象，写它由快速到缓慢、到细弱、到无声，到突然而起的疾风暴雨，再到最后一划，戛然而止，诗人在这里用了一系列的生动比喻，使比较抽象的音乐形象一下子变成了视觉形象。
这里有落玉盘的大珠小珠，有流啭花间的间关莺语，有水流冰下的丝丝细细，有细到没有了的“此时无声胜有声”，有突然而起的银瓶乍裂、铁骑金戈，它使听者时而悲凄、时而舒缓、时而心旷神怡、时而又惊魂动魄。
“东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白。
”这两句是写琵琶女的演奏效果。
大家都听得入迷了，演奏已经结束，而听者尚沉浸在音乐的境界里，周围鸦雀无声，只有水中倒映着一轮明月。
从“沉吟放拨括弦中”到“梦啼妆泪红阑干”共二十四句为第三段，写琵琶女自述的身世，自述早年曾走红运，盛极一时，到后来年长色衰，飘零沦落。
沉吟：踌躇，欲言又止的样子。
敛容：指收起演奏时的情感，重新与人郑重见礼。
虾蟆岭：即下马岭，汉代董仲舒的坟墓，在长安城东南部，临近曲江。
从“十三学得琵琶成”以下十句极写此女昔日的红极一时。
她年纪幼小，而技艺高超，她被老辈艺人所赞服，而被同辈艺人所妒忌。
王孙公子迷恋她的色艺：为了请她演奏，而不惜花费重金；她自己也放纵奢华，从来不懂什么叫吝惜。
就这样年复一年，好时光像水一样地很快流走了。
教坊：唐代管理宫廷乐队的官署。
第一部：如同说第一团、第一队。
秋娘：泛指当时貌美艺高的歌伎。
五陵：指长陵、安陵、阳陵、茂陵、平陵五个汉代皇帝的陵墓，是当时富豪居住的地方。
五陵年少：通常即指贵族子弟。
缠头：指古代赏给歌舞女子的财礼，唐代用帛，后代用其他财物。
红绡：一种生丝织物。
钿头：两头装着花钿的发篦。
云篦：指用金翠珠宝装点的首饰。
击节：打拍子。
歌舞时打拍子原本用木制或竹制的板，现在兴之所至，竟拿贵重的钿头云篦击节，极言其放纵奢华，忘乎所以。
等闲：随随便便，不重视。
从“弟走从军阿姨死”以下十句写此女的时过境迁，飘零沦落。
随着她的年长色衰，贵族子弟们都已经不再上门，她仅有的几个亲属也相继离散而去，她像一双过了时的鞋子，再也没人看、没人要了，无可奈何只好嫁给了一个商人。
商人关心的是赚钱，从来不懂艺术和情感，他经常独自外出，而抛下这个可怜的女子留守空船。
人是有记忆的，面对今天的孤独冷落，回想昔日的锦绣年华，对比之下，怎不让人伤痛欲绝呢
“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
”其实即使不作梦，也是一天不知要想多少遍的。
浮梁：县名，县治在今江西景德镇北。
红阑干：泪水融和脂粉流淌满面的样子。
从“我闻琵琶已叹息”到最后的“江州司马青衫湿”共二十六句为第四段，写诗人感慨自己的身世，抒发与琵琶女的同病相怜之情。
唧唧：叹息声。
“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
”二语感情浓厚，落千古失落者之泪，也为千古失落者触发了一见倾心之机。
自“我从去年辞帝京”起以下十二句，写诗人贬官九江以来的孤独寂寞之感。
他说：“浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。
住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。
其间旦暮闻何物
杜鹃啼血猿哀鸣。
春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。
”地势荒僻，环境恶劣，举目伤怀，一点开心解闷的东西都没有。
其实这在很大程度上都是由诗人自己的苦闷移情的结果，我们对比一下《水浒传》里宋江赞赏江州的一段话，他说：“端的好座江州，我虽犯罪远流到此，倒也看了真山真水。
我那里虽有几座名山古迹，却无此等景致。
”诗人的悲哀苦闷完全是由于他政治上受打击造成的，但是这点他没法说。
他只是笼统含糊地说了他也是“天涯沦落人”，他是“谪居卧病”于此，而其他断肠裂腑的伤痛就全被压到心底去了。
这就是他耳闻目睹一切无不使人悲哀的缘由。
接着他以一个平等真诚的朋友、一个患难知音的身份，由衷地称赞和感谢了琵琶女的精彩表演，并提出请她再弹一个曲子，而自己要为她写一首长诗《琵琶行》。
琵琶女本来已经不愿意再多应酬，后来见到诗人如此真诚，如此动情，于是她紧弦定调，演奏了一支更为悲恻的曲子。
这支曲子使得所有听者无不唏嘘成声。
多情的诗人呢
看他的青衫前襟早巳经湿透了。
促弦：紧弦，使调子升高。
青衫：八、九品文官的服色，司马是从九品，所以穿青衫。
这首诗的艺术性是很高的，其一，他把歌咏者与被歌咏者的思想感情融而为一，说你也是说我，说我也是说你，命运相同、息息相关。
琵琶女叙述身世后，诗人以为他们“同是天涯沦落人”；诗人叙述身世后，琵琶女则“感我此言良久立”，琵琶女再弹一曲后，诗人则更是“江州司马青衫湿。
”风尘知己，处处动人怜爱。
其二，诗中的写景物、写音乐，手段都极其高超，而且又都和写身世、抒悲慨紧密结合，气氛一致，使作品自始至终浸沉在一种悲凉哀怨的氛围里。
其三，作品的语言生动形象，具有很强的概括力，而且转关跳跃，简洁灵活，所以整首诗脍炙人口，极易背诵。
诸如“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”；“别有幽情暗恨生，此时无声胜有声”；“门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇”；“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”；“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，等等都是多么凝炼优美、多么叩人心扉的语句啊
白居易本来就是一个关心下层人民，同情人民疾苦的诗人，这次他又用浅近流转的语言描写了一个动人怜惜的风尘女子形象。
由于这首诗，白居易的名字也就更为家喻户晓、妇孺皆知了。
三十年后唐宣宗在为白居易写的一首诗中说：“童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇。
”连少数民族的儿童都能背诵，稍有文化的汉族人就更不用说了。
《琵琶行》这首诗中有哪些名句至今流传仍十分广泛,含义是什么?
《琵琶行》原作《琵琶引》，选自《白氏长庆集》。
行，又叫“歌行”，源于汉魏乐府，是其名曲之一。
篇幅较长，句式灵活，平仄不拘，用韵富于变化，可多次换韵。
歌、行、引（还有曲。
吟。
谣等）本来是古代歌曲的三种形式，它源于汉魏乐府，是乐府曲名之一，后来成为古代诗歌中的一种体裁。
艺术作品《琵琶行》为白居易《琵琶行》诗词增添了直观的画面。
琵琶行 元和十年，予左迁九江郡司马。
明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者。
听其音，铮铮然有京都声。
问其人，本长安倡女，尝学琵琶于穆、曹二善才。
年长色衰，委身为贾人妇。
遂命酒，使快弹数曲。
曲罢悯然，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徙于江湖间。
予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。
因为长句，歌以赠之，凡六百一十六言。
命曰《琵琶行》。
微刻《琵琶行》全文 浔阳江（1）头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。
主人（2）下马客在船，举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
寻声暗问弹者谁
琵琶声停欲语迟。
移船相近邀相见，添酒回灯（3）重开宴。
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
转轴拨弦（4)三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑（5）声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。
（6) 大弦（7）嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关（8）莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸（9），铁骑突出刀枪鸣。
曲终（10）收拨当心画，四弦一声如裂帛。
东船西舫（11）悄无言，唯见江心秋月白。
沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容（12）。
自言本是京城女，家在虾蟆陵（13）下住。
[虾蟆（há má）陵] 十三学得琵琶成，名属教坊（14）第一部。
曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘（15）妒。
五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。
钿(diàn)头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。
今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。
弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。
门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。
商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。
去来江口守空船，绕船月明江水寒。
夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识
我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。
浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。
住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。
其间旦暮闻何物
杜鹃啼血猿哀鸣。
春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。
今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。
莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。
感我此言良久立，却坐促弦弦转急。
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多
江州司马青衫湿。
诗词鉴赏 通过写琵琶女生活的不幸，结合诗人自己在宦途所受到的打击，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的心声。
社会的动荡，世态的炎凉，对不幸者命运的同情，对自身失意的感慨，这些本来积蓄在心中的沉痛感受，都一起倾于诗中。
它在艺术上的成功还在于运用了优美鲜明的、有音乐感的语言，用视觉的形象来表现听觉所得来的感受；萧瑟秋风的自然景色和离情别绪，使作品更加感人。
诗人在这首诗中着力塑造了琵琶女的形象，通过它深刻地反映了封建社会中被侮辱被损害的乐伎、艺人的悲惨命运，抒发“同是天涯沦落人”的感情。
诗的开头写“秋夜送客”，“忽闻”“琵琶声”，于是“寻声”“暗问”，“移船”“邀相见”，经过“千呼万唤”，然后歌女才“半遮面”地出来了。
这种回荡曲折的描写，就为“天涯沦落”的主题奠定了基石。
接着以描写琵琶女弹奏乐曲来揭示她的内心世界。
先是“未成曲调”之“有情”，然后“弦弦”“声声思”，诉尽了“生平不得志”和“心中无限事”，展现了琵琶女起伏回荡的心潮。
然后进而写琵琶女自诉身世：当年技艺曾教“善才服”，容貌“妆成每被秋娘妒”，京都少年“争缠头”，“一曲红绡不知数”。
然而，时光流种如怨如慕、如泣如诉的描写，与上面她的弹水，“暮去朝来颜色故”、最终只好“嫁作商人妇”。
这唱互为补充，完成了琵琶女这一形象的塑造。
最后写诗人感情的波涛为琵琶女的命运所激动，发出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹，抒发了同病相怜，同声相应的情怀。
诗韵明快，步步映衬，处处点缀。
既层出不穷，又着落主题。
真如江潮澎湃，波澜起伏，经久不息。
反复吟诵，荡人胸怀，情味无限。
语言铿锵，设喻形象。
“如急雨”、“如私语”、“水浆迸”、“刀枪鸣”、“珠落玉盘”、“莺语花底”。
这些读来如闻其声，如临其境。
《琵琶行》全诗共分四段，从“浔阳江头夜送客”到“犹抱琵琶半遮面”共十四句，为第一段，写琵琶女的出场。
其中的前六句交代了时间，这是一个枫叶红、荻花黄、瑟瑟秋风下的夜晚；交代了地点，是浔阳江头。
浔阳也就是今天的九江市；浔阳江头也就是前边序中所说的湓浦口。
交代了背景，是诗人给他的朋友送别。
离别本身就叫人不快，酒宴前再没有个歌女侍应，当然就更加显得寂寞难耐了。
这里面“主人下马客在船”一句句法稍怪，其意思实际是主人陪着客人一道骑马来至江边，一同下马来到船上。
“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”。
这里的景色和气氛描写都很好，它给人一种空旷、寂寥、怅惘的感觉，和主人与客人的失意、伤别融合一体，构成一种强烈的压抑感，为下文的突然出现转机作了准备。
其中蹬后八句是正面写琵琶女的出场：“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”。
声音从水面上飘过来，是来自船上，这声音一下子就吸引了主人和客人的注意，他们走的不想走、回的不想回了，他们一定要探寻探寻这种美妙声音的究竟。
“寻声暗问弹者谁
琵琶声停欲语迟。
移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
”这里的描写非常细致。
由于这时是夜间，又由于他们听到的只是一种声音，他们不知道这声音究竟来自何处，也不知演奏者究竟是什么人，所以这里的“寻声暗问”四个字传神极了。
接着“琵琶声停”表明演奏者已经听到了来人的呼问；“欲语迟”与后面的“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”相一致，都表明这位演奏者的心灰意懒，和惭愧自己身世的沉沦，她已经不愿意再抛头露面了。
这段琵琶女出场过程的描写历历动人，她未见其人先闻其琵琶声，未闻其语先已微露其内心之隐痛，为后面的故事发展造成许多悬念。
从“转轴拨弦三两声”到“唯见江心秋月白”共二十二句为第二段，写琵琶女的高超演技。
其中“转轴拨弦三两声”，是写正式演奏前的调弦试音；而后“弦弦掩抑”，写到曲调的悲伧；“低眉信手续续弹”，写到舒缓的行板。
拢、捻、抹、挑，都是弹奏琵琶的手法。
霓裳：即《霓裳羽衣曲》，唐朝宫廷中制作的一个舞曲名。
六幺：当时流行的一个舞曲名。
从“大弦嘈嘈如急雨”到“四弦一声如裂帛”共十四句，描写琵琶乐曲的音乐形象，写它由快速到缓慢、到细弱、到无声，到突然而起的疾风暴雨，再到最后一划，戛然而止，诗人在这里用了一系列的生动比喻，使比较抽象的音乐形象一下子变成了视觉形象。
这里有落玉盘的大珠小珠，有流啭花间的间关莺语，有水流冰下的丝丝细细，有细到没有了的“此时无声胜有声”，有突然而起的银瓶乍裂、铁骑金戈，它使听者时而悲凄、时而舒缓、时而心旷神怡、时而又惊魂动魄。
“东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白。
”这两句是写琵琶女的演奏效果。
大家都听得入迷了，演奏已经结束，而听者尚沉浸在音乐的境界里，周围鸦雀无声，只有水中倒映着一轮明月。
从“沉吟放拨插弦中”到“梦啼妆泪红阑干”共二十四句为第三段，写琵琶女自述的身世，自述早年曾走红运，盛极一时，到后来年长色衰，飘零沦落。
沉吟：踌躇，欲言又止的样子。
敛容：指收起演奏时的情感，重新与人郑重见礼。
虾蟆岭：即下马岭，汉代董仲舒的坟墓，在长安城东南部，临近曲江。
从“十三学得琵琶成”以下十句极写此女昔日的红极一时。
她年纪幼小，而技艺高超，她被老辈艺人所赞服，而被同辈艺人所妒忌。
王孙公子迷恋她的色艺：为了请她演奏，而不惜花费重金；她自己也放纵奢华，从来不懂什么叫吝惜。
就这样年复一年，好时光像水一样地很快流走了。
教坊：唐代管理宫廷乐队的官署。
第一部：如同说第一团、第一队。
秋娘：泛指当时貌美艺高的歌伎。
五陵：指长陵、安陵、阳陵、茂陵、平陵五个汉代皇帝的陵墓，是当时富豪居住的地方。
五陵年少：通常即指贵族子弟。
缠头：指古代赏给歌舞女子的财礼，唐代用帛，后代用其他财物。
红绡：一种生丝织物。
钿头：两头装着花钿的发篦。
云篦：指用金翠珠宝装点的首饰。
击节：打拍子。
歌舞时打拍子原本用木制或竹制的板，现在兴之所至，竟拿贵重的钿头云篦击节，极言其放纵奢华，忘乎所以。
等闲：随随便便，不重视。
从“弟走从军阿姨死”以下十句写此女的时过境迁，飘零沦落。
随着她的年长色衰，贵族子弟们都已经不再上门，她仅有的几个亲属也相继离散而去，她像一双过了时的鞋子，再也没人看、没人要了，无可奈何只好嫁给了一个商人。
商人关心的是赚钱，从来不懂艺术和情感，他经常独自外出，而抛下这个可怜的女子留守空船。
人是有记忆的，面对今天的孤独冷落，回想昔日的锦绣年华，对比之下，怎不让人伤痛欲绝呢
“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
”其实即使不作梦，也是一天不知要想多少遍的。
浮梁：县名，县治在今江西景德镇北。
红阑干：泪水融和脂粉流淌满面的样子。
从“我闻琵琶已叹息”到最后的“江州司马青衫湿”共二十六句为第四段，写诗人感慨自己的身世，抒发与琵琶女的同病相怜之情。
唧唧：叹息声。
“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
”二语感情浓厚，落千古失落者之泪，也为千古失落者触发了一见倾心之机。
自“我从去年辞帝京”起以下十二句，写诗人贬官九江以来的孤独寂寞之感。
他说：“浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。
住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。
其间旦暮闻何物
杜鹃啼血猿哀鸣。
春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。
”地势荒僻，环境恶劣，举目伤怀，一点开心解闷的东西都没有。
其实这在很大程度上都是由诗人自己的苦闷移情的结果，我们对比一下《水浒传》里宋江赞赏江州的一段话，他说：“端的好座江州，我虽犯罪远流到此，倒也看了真山真水。
我那里虽有几座名山古迹，却无此等景致。
”诗人的悲哀苦闷完全是由于他政治上受打击造成的，但是这点他没法说。
他只是笼统含糊地说了他也是“天涯沦落人”，他是“谪居卧病”于此，而其他断肠裂腑的伤痛就全被压到心底去了。
这就是他耳闻目睹一切无不使人悲哀的缘由。
接着他以一个平等真诚的朋友、一个患难知音的身份，由衷地称赞和感谢了琵琶女的精彩表演，并提出请她再弹一个曲子，而自己要为她写一首长诗《琵琶行》。
琵琶女本来已经不愿意再多应酬，后来见到诗人如此真诚，如此动情，于是她紧弦定调，演奏了一支更为悲恻的曲子。
这支曲子使得所有听者无不唏嘘成声。
多情的诗人呢
看他的青衫前襟早已经湿透了。
促弦：紧弦，使调子升高。
青衫：八、九品文官的服色，司马是从九品，所以穿青衫。
这首诗的艺术性是很高的，其一，他把歌咏者与被歌咏者的思想感情融二为一，说你也是说我，说我也是说你，命运相同、息息相关。
琵琶女叙述身世后，诗人以为他们“同是天涯沦落人”；诗人叙述身世后，琵琶女则“感我此言良久立”，琵琶女再弹一曲后，诗人则更是“江州司马青衫湿。
”风尘知己，处处动人怜爱。
其二，诗中的写景物、写音乐，手段都极其高超，而且又都和写身世、抒悲慨紧密结合，气氛一致，使作品自始至终浸沉在一种悲凉哀怨的氛围里。
其三，作品的语言生动形象，具有很强的概括力，而且转关跳跃，简洁灵活，所以整首诗脍炙人口，极易背诵。
诸如“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”；“别有幽情暗恨生，此时无声胜有声”；“门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇”；“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”；“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，等等都是多么凝炼优美、多么叩人心扉的语句啊
白居易本来就是一个关心下层人民，同情人民疾苦的诗人，这次他又用浅近流转的语言描写了一个动人怜惜的风尘女子形象。
由于这首诗，白居易的名字也就更为家喻户晓、妇孺皆知了。
三十年后唐宣宗在为白居易写的一首诗中说：“童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇。
”连少数民族的儿童都能背诵，稍有文化的汉族人就更不用说了。
评论：长篇巨诗，酣畅生动，行云流水，一气贯注，扣人心弦，魅力尽显。
语言生动，音韵和谐，情景交融，繁简适宜，通俗晓畅，自然流丽。
思维形象，比喻贴切，无形音乐，具体可感，绘声绘色，惟妙惟肖，出神入化，引人入胜。
编辑本段 写作特点 1．情节曲折，波澜起伏： 在“醉不成欢惨将别”的时候，便“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”，将情节推向另一个境界。
第一次琵琶演奏已毕，“东船西舫悄无言”，似乎可以结束了，忽然又“沉吟”、“敛容”，琵琶女要诉说自己的身世了。
琵琶女诉说一完，诗人便抒发自己的感慨，将自己的遭遇与琵琶女的遭遇联系起来，推动了故事情节的发展。
更奏一曲，乐声进入了高潮，但诗人不再作正面描写，只说其声“凄凄”，并“不似向前”，写到这里，就戛然而止。
这样，既能使人感慨不已，又能使人产生意深境远的感觉。
这种曲折多变的情节，使琵琶女富于戏剧性的遭遇得到突出表现，她的琵琶绝技也得到了细致的描绘；而作者的心情和感慨也能淋漓尽致地表达出来。
2．以情动人： 这首诗以情动人，叙述事件，描写人物全都充满抒情色彩。
送客一节即以“秋瑟瑟”、“惨将别”、“茫茫江浸月”，给环境制造了伤感的气氛。
琵琶女第一次演奏，诗人在描写琵琶女演奏的手法和曲调时，让情思幽恨贯穿始终。
自叙身世一段，是“幽愁暗恨”的根源，更是充满了人物因昔盛今衰而产生的种种哀伤。
诗人自叹经历，处处以环境衬托自身的感慨，充分描写了漂沦流落的悲切之情。
末段，凄凄的弦声与哭泣声相互照映，更是写尽了诗人的悲痛之情。
全诗使用的典故很少，语言精练明畅。
诗人逝世不久，唐宣宗李忱写诗吊念他说：“童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇”。
可见本诗在白居易生前就受到广大人民的喜爱，传诵极广。
3．画面精采，音乐的表现十分传神： 白居易的《琵琶行》，堪称绝妙的“有声画”，画面非常精采。
⑴ 以景物烘托感情氛围。
如秋江夜别“枫叶荻花秋瑟瑟。
”“别时茫茫江浸月”，这种萧瑟的秋景对离情别绪是有力的烘托。
“住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。
其间旦暮闻何物
杜鹃啼血猿哀鸣。
”四句描写了环境的恶劣，有力地烘托了“天涯沦落”之情。
⑵ 用人物的神态、动作描绘出画面，表现人物的内心活动。
如“犹抱琵琶半遮面”，画面传神地描绘了琵琶女娇羞的神情和犹豫迟疑的复杂心理。
再如“沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。
”这里描绘琵琶女曲终时的动作、神态，不仅使人感到她的教养、经历不俗，而且自然地表现她由弹奏到自叙身世的内心活动。
另外“满座重闻皆掩泣”之后的一个特写镜头，诗人“泪湿青衫”。
画面的基调落在一个“泣”字上。
当然对曲调理解最深的，动情最浓的，以至“泪湿青衫”的，还是诗人自己。
“泣”的内涵显然是丰富的、深沉的。
(3）从转轴拨弦三两声，未成曲调先有情开始到曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛结束，诗人用极富想象力的语言再现了琵琶女高超的演奏技术，曲调未成情以先出，是对音乐气氛的很好烘托，而弹的过程更是撵词摘句，活用比喻来描写音乐的进程.大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘仿佛使人能够再次听到琵琶声一样，间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难更是给人以无尽的想象，带入到文字和音乐无法描述的空间，别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声可谓点睛之笔，从音乐和哲学角度表达了至高乃无的学问，短暂暂停之后便是银瓶乍破水浆迸，铁及突出刀枪鸣由静入动，如同万匹野马，同时出动，万丈瀑布，瞬时倾泻，曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛,观众还沉浸在意犹未尽的音乐中琵琶女已经停止了演奏. 4．叙事抒情水乳交融： 本诗所叙之事（秋夜江头送客、琵琶女的悲剧命运、作者的贬谪生活）饱含的感情成分；景物的描写，气氛的烘托；人物的动作，心理的细致描写；人物以抒情方式倾诉悲怀；精当的说明和议论的巧妙穿插，“未成曲调先有情”、“似诉平生不得志”、“说尽心中无限事”、“初为《霓裳》后《六幺》”、“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”等等，对于塑造琵琶女的形象，有画龙点睛之妙，也是不容忽视的。
凡此种种，都使这首诗满含着抒情气息，做到了叙事与抒情的密切融合，增强了作品的感情色彩和艺术魅力。
5．形象类比，抒情言志： 《琵琶行》塑造了两个人物形象。
在中唐商业经济发达、城市畸形繁荣的生活环境里，在当时互相倾轧、仕途险恶的政治背景里，琵琶女的形象和诗人的形象，都具有其现实的典型意义。
此诗用形象类比法把两人之间的悲愤情感、不幸遭遇等方面进行类比，最后融合为一，从而推出两个艺术形象都有怀才不遇、沦落天涯的感慨的结论。
形象类比，抒情言志，富有极强的艺术感染力。
6．结构谨严： 诗从“送客”起笔，继而写了“寻声”，“邀弹”、“询问”、“诉衷”、“感慨”等一系列互相关联，层层推进的情节。
这些情节分则各为一个场面，合则是一篇完整、和谐的诗篇。
诗人通过对琵琶女高超的弹奏技艺的描写和悲凉身世的叙述，表达了对琵琶女的深切同情，同时抒发了自己“同是天涯沦落人”的苦闷与感慨。
全诗主题鲜明，脉络清晰，情感真挚，文辞优美，尤其是对音乐的描绘，显示出诗人高超的技艺造诣。
仔细阅读事前的小序，可以帮助我们更好的理解诗歌。
