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贾平凹风雨读后感350字
要忙于家务，想上网看文友的文章，有时也和网友侃侃，半月之久终于看完了“贾平凹作品集”。
看贾平凹的作品也是第一次，因为有个网友说我写的东西有点象贾平凹的风格，听了这话，有点受宠若惊，有点兴奋，所以赶紧找了“贾平凹作品集”，其中内容包括了三篇长篇小说，五篇小说，十七篇散文。
应该说我的看文章是在进了“红袖”才有了真正意义上的看，看和看是有很大的不同，为了看个红火热闹也就马马乎乎，一目十行的看，囫囵吞枣的，就好象猪八戒吃人生果。
看后没有任何的感想，也没有任何的感觉，充其量也就是喜欢，再就是娱乐，但静下心看文章，象是在品尝一道美味，品一杯茶，品一杯酒，细细的嚼，慢慢的咽，那种感觉只可意会，不可言传，乐在其中，此时此刻和作品融为一体，一会哑然失笑，一会凄凄然落泪，随着情节的跌宕起伏，人物的喜怒哀乐，同喜同悲可以说是最贴切不过了，我看“贾平凹作品集”就是这种体会。
贾平凹的文章内容浩瀚，五彩缤纷，个人内心的情绪变化，偶然感悟的哲理都会让我赞叹，文章中即没有玄奥的言词，也没有空洞的说教，只是以一个经历者的身份讲述一个个富有哲理的故事。
不炫耀，不张扬，贴近生活，既幽默又平实，最让我深刻记忆的是他写给他妹妹生日的一篇散文，其中有一段是这样的；“……既有条件，读书万万不可狭窄，文学书要读，政治书要读，哲学，历史，美学，天文，地理，医药，建筑，美术，乐理……凡能找到的书都要读读，真正的本事掌握，全在与精读。
世上好书，浩如烟海，…………这么多年，兄并不敢奢侈，只是简朴，惟恐忘了往昔的困顿，也是不忘了往昔，方将所得数钱尽买了书籍，所以，小妹生日什么也不送，仅买一套名著十册给你寄来，乞妹快活。
”文章中表达了父母之爱，兄妹之情。
让人为有同感的同时产生敬佩之情。
贾平凹是农民的儿子，是黄土地的儿子，他的作品包含了他对故乡和母土的深切爱意，也是那黄土地，贫穷的黄土地酝酿和滋润了他的文章，文章中西北的地域特色，风俗人情，格调清新，明丽自然，他的文章和人格不愧是我们学习的榜样，看了他的文章就好象认识了一位好老师。
受益非浅。
追问我说的读后感 是贾平凹作品集里的一篇散文来做读后感 不是贾平凹作品集全部。
二：贾平凹散文 读后感活无诗，总这么庸常着、无奈着。
回到家，是琐屑零碎一地鸡毛；去上班，是鸡毛蒜皮到处是非，聪明的钻营家极尽摇尾溜须之能事，老实的实干家牢骚满腹一肚子苦水，为一句话争个面红耳赤，为几块钱的奖金上跳下窜，是是非非来来往往尔虞我诈，八仙过海各显神通。
只有你，痛苦着，迷惘着，梦想着一块净土，作为灵魂的休憩之所。
而举目四顾心驰八荒，所到之处无非是一派茫然。
你反复地问着自己：我呢
我在哪
我该去向何方
……没有人能给你答案。
你才发现自己的追求显得空茫，要作好文，你先要找回自己，然后给自己一个定位。
这滚滚红尘芸芸众生都为功利奔忙，你非圣贤，又该如何克服自己的浮躁和不安
于是不免想起那句偈语：不是风动，不是旗动，是你们的心动。
据说“境由心造”，那么，用心给自己营造出一个诗的王国，生活无诗，你得用自己的心灵绘出诗来。
然后你才能理解贾平凹先生笔下那优美的生活和质朴的人了。
从静虚村到五味巷，你看到的是多么富于诗意、多么温情脉脉的生活呵，但事实上你错了，这其实是一个美丽的错误。
你要知道，这时候他其实正处在生活的困境中呢。
他的太太是家乡县里的，他们婚后到西安，在那个户藉管理森严的年代，要想把她的户口迁进城多么困难，更何况他本是一个不会溜须拍马的书生，在城里分不到房子，他们才租住城郊的。
如果你的眼睛只盯着这个现实，你当然会内心充满了牢骚和抱怨。
而他，却在这样的困境中沉静了下来，他把这个村命名为静虚村。
静者，宁静致远，“心静乃生神”；虚者，虚怀若谷，才能海纳百川。
他说，“要虚，虚怀天下风雨，你便有源于高度的自觉，而不沦于就事论事；要静，静观自然万象，你便有精于道的自信，而不溺于俗艳浮华。
”他没有跟在当时依然流行的“假、大、空”的政治文学的屁股后模仿学步，却把心灵转向中国古典传统哲学和文学的精华中汲取养份，转而思索人生的意义和哲理。
《丑石》、《地平线》、《观沙砾记》、《桌面》，他的目光投射到这些个微小的事物上苦苦的思索人生的意义。
从建国以来到二十世纪八十年代，文学始终以政治的传声筒的形式存在，文学以图解政策为己任，杨朔式“为文造情”的散文被尊为经典，这种散文形式单调，内容空泛，人物苍白，却始终占据着文坛的主流。
贾平凹没有随波逐流，他的散文最突出的是：自我。
要作我文，首先是个人对于生命的体察，对人生的感悟。
一块长期被人歧视认为无用的石头，却是一块陨石，原来有着大用的价值。
（《丑石》）一块小沙砾，在自然界中闪烁着美丽的光，捡到手却没黯然失色。
（《观沙砾记》）人生的路总在无尽延伸，你用怎样的态度去面对这无尽的路
我们读过这些，会感到很亲切，因为我们也常有这样的困惑，我们看到的这个人原来和我们一样，他没有居高临下俯视众生，而是和我们一样面对着人生的困境，他如此坦诚、率真。
我们无法不喜欢这样真诚地表达自我的散文。
第二个问题，散文应该表现怎样的人
不妨将杨朔笔下的老梁、普之仁（由“普通的人”生造出来的名字）和《商州初录》中屠夫刘川海、石头沟里的那位退伍军人作个比较，无疑初录中的人物也在虚构，可为什么这些人物会让我们感到如此亲切
他们真实得象就在我们眼前一样。
只因为这样人物是基于现实的虚构，其举手投足、一言一行都有现实中人的影子，而不是作家从政治概念里生造出来的人。
然后我们读《白浪街》对三省民性的描写，《秦腔》中对民俗风情的展现，我们会惊叹作家如此敏锐的观察、如此深刻的感受、如此精确的笔触，他行走在人间，混迹于这庸庸众生中，努力从这平庸得近乎无趣的生活中提炼出如此美好的生活图景、如此亲切的人性。
我们会想起五、六十年代中国文坛的一个口号，“体验生活”，生活还需要去刻意去体验吗
他们实际上是带着已有的现成的模子去找往进套的泥土去了，然后他们捏造出一个个“人”来。
这样的文学必然很快被时光淹没。
读贾平凹的散文，我们会对美文的概念有个初步的了解，对大散文的走向有所领悟。
一切美文，第一是真实的表现自我，第二须是以俗世的人的身份进入俗世生活，去表现这世俗的人和生活，去从庸常中发现美。
这是一个痛苦的生命蜕变的过程，是化蛹为蝶的过程。
谁能彻底克服功利心，那不成禅师、圣人或者得道成仙了
但写作无疑是一种寂寞的事业，它需要人禁绝浮躁、虚荣和尘嚣，“安贫乐潜”，是写作者必先经历的一道难关，是化蝶之前先用厚厚的茧把自己包裹起来的蛹的阶段，耐得寂寞，沉静下心去，于名著中，于不断的写作锻炼中，终有一日会化蛹为蝶，从此栩栩然翩飞于这美丽的世界中，同时，以自己的美丽使世界生辉。
贾平凹先生论散文，首先第一点强调的是：要作我文。
不走流行的道路，不重复别人的老调，我想这应该包括三个方面的意思：一是当有自己的思想，用自己的头脑思考，不盲从既有的观念，文章展示的是个人独到的生命体验；二是观察和想象，要体察生活中最细微的细节，文学作品对于人的性格的塑造，正是在这细微处的差别，而想象则是一个写作者必具的功力。
而这种功力是只可意会不可言传的，是只能自己从实践中锻炼出来的，这如同习武一样，“台上一分钟，台下十年功”，博观约取，厚积薄发。
三是语言，文学是语言的艺术，通过语言来表现内容，这一点无需置疑。
所以他论散文的重点集中在语言上。
对于语言来说，高度的技巧是无技巧，但“文无定法，大体须有”，这个“有”强调的是基本规律，大致可以总结三条：一用长短句交错变幻来表现情绪；二活用动词；三巧妙搭配虚词。
这样的美的语言来源于向传统古典文学的继承、学习，更源自于向民间俗语的采集和揉合。
其语言，古朴、拙厚、旷远，“忠实着生活，又突破生活的极限，工笔而写意，含蓄而夸张。
”读贾平凹的散文，最能读出这种化俗为雅、亦俗亦雅、雅俗共赏的特点。
他的散文，没有那种装腔作势故作深奥的姿态，“真正的艺术来得这么的单纯、朴素、自然、真切
”（贾平凹语）纯熟的语言技巧使得他的散文收放自如、得心应手，“大抵如行云流水，随物赋形，常行于所当行，止于所不可不止，文理自然，姿态横生。
”（苏东坡语）第三当是突破文体的界限，将散文、小说和诗歌三者的特点互相借鉴、彼此融合，形成独特的文风。
形成重精神，重情感，重气韵的个性化特点。
成功不远，重要的是你要付出辛勤的劳动。
三：读一贾平凹散文集浅言 12月2日，手中的书已经读到尽头，便去了图书馆。
不觉找到了一本《世界华文散文精品贾平凹卷》，于是就借了带回宿舍。
我读书是很毛糙的，可竟然对这本没有再如以前般粗心大意了，并且很想深究其境界。
自以为怪哉，便想写下几笔浅言了，是以为读后感吧。
——题记 我是很爱很爱散文的一儒书生，甚至看哲学也要看散文文体样式的本子。
当然，从图书馆中借来的几点零星书本，也大多为散文集子。
这里，于2003年12月2日得借一本《世界华文散文精品贾平凹卷》，读后很是惊异，感慨万千
而我是很不会写读后感的（从小学写到现在总计也不超脱出个位数），请允许我浅言几句，决非勉强做作。
先谈目录，这本集子共收录了八十七篇散文，是贾平凹不同时期的作品。
编者很照顾读者，把文章按出世时间的先后排了序。
其实，看完目录后，我就开始惊奇了，为什么大部分的文章名都这样地平朴无华
完全不同于以前我读过的很多文章有着华丽神化般地名字。
于是，我是带着些须迷惑去翻开第一篇文章《月迹》的。
第一篇《月迹》，我就读的很陶醉，这是很少见的情形。
后来，记得第一口气就一家伙读到了第二十一篇《黄陵柏》，搞的我那天晚上跑到食堂也没有赶上晚餐。
不过，通过这二十一篇的文章，我大致地猜测了一下贾平凹其身份。
再第二次阅读的首先，我便又去直接看那四十一篇《自传》以图验证，竟然八九不离十
顿时深感其文章性情坦荡无边，直至肺腑。
后来的八十六篇越读越慢，几乎有了点品茶的小样。
至于直到今天才全部读完，也决不是我恭维任何，只是读着有些甜，不忍心一次性享用完。
现在，首先有点空空的感觉，因为文章已经全部读完。
大多数的文章从头到脚都是极为朴质的，其中典型的段落及句子是数不胜数的。
非要选出个典型中的典型的话，那我认为要数自传中的这样一些文字：“我们家庭很穷，人却旺，父辈为四，我们有十，再加七个姐妹，乱哄哄在一个补了七个铜钉的大环锅里搅勺把……添两桶水熬成的稀饭里煮一碗黄豆，那黄豆在第一遍盛饭中就被捞的一颗不剩。
”当然，我不是看笑话，而文章真的读完了，却再也享受不到这样的坦荡词句了，于是有点空空的感觉。
其次有些欲试的蠢动，因为文章中短句用的极为精辟。
许多的文章是有着很后古文味道的。
譬如《白浪街》中的这样几句：“街中有一家陕西人，姓荆，六十三岁，长身长脸，女儿八个，八个女儿三个嫁河南，三个嫁湖北，两个留陕西，人称‘三省总督’。
”我这里不是想扬言去模仿，而是真的感慨其语句简单别致并实心想学习。
很多优美的散文，读起来是比较费力的。
因为作者会因为句子的优美，而妄取了长得要命地句子。
在贾平凹的这卷里，却不止有优美却也有另人舒服的别致和精细。
说到别致，也是有一处经典的值得一提的。
在读后面的《我的老师》之前，我猜想了半天身为贾平凹的老师会是何许样的人士时，文章的开头竟然是这样了：“我的老师孙涵泊，是朋友的孩子，今年三岁半。
”敢问这样的文章你能够不想一心细读吗
书读完了，终究是读完了，就象是天下没有不散的宴席。
而我，却很是得意于接触到贾平凹的文章，还有那文章中给我的启示及感悟，甚至或许还有多多少少的那点其中奥妙。
但，我真的希望贾平凹这样的作家再多起来些吧
看着那些没有铺张、没有装饰、没有造作、没有高傲，真真实实地人性十足的文字，就是情到深处有几点泪水也流的坦荡。
感谢你，《世界华文散文精品贾平凹卷》，你让我明白了散文不仅仅是形散神不散，不仅仅是优美华丽
更感谢贾平凹，您的笔迹让我体会到了作文章的人性真谛
四：贾平凹散文读后感当代有许多散文作家，我最喜欢贾平凹，因为他的作品一点也不做作。
语言极朴实精炼生动，作品大多数有十分浓郁的乡土气息，给人一中亲切之感。
贾平凹在作品中总写他自己身边的小事，写他的朋友，看似十分的肤浅。
实则作者从这些小事中，就洞察了当今人的思想与行为，也就可以了解当今的社会是怎样的社会。
他的语言清新自然，显然没有加工过的痕迹。
我认为，没有加工过的作品反而比进行加工的作品更可贵，因为这能让我们有最真，最深切的感受五：读贾平凹散文有感他的散文确实和三毛的文章有一种相似，每念几句必然有一个惊奇，或叹其想象的瑰丽和怪异，或叹其对生活的理解的独到，或被其乡言俚语所逗前仰后合的笑。
相比贾的作品更有余韵，最早读他的是一篇叫盼儿的散文，读后感叹其构思精巧叫绝，三毛自杀是在收到贾的来信的不几天，并透露烦恼来自于贾的文章，我想，台湾作家三毛的文章固然有一种浪漫旷远的味道，可是同贾相比，不论挖掘社会背景的深度还是思想领域的宽度都存在着巨大的差距，三毛见了贾的作品，如获至宝，可见台湾作家的眼量毕竟太狭隘了，视野相当局限，她的感觉，贾可作为大师了，看了那么多书后的三毛，仿佛又发现了自己的太多的无知和幼稚或者感叹自己天赋的不足，在贾的面前根本无法想起并论，所以在下了邀请拜见的约定后，又看到了贾的寄去的一大堆的沉重的作品，突遇一场大病，感觉前途迷茫，自我迷失，遂自杀，看着三毛的回信，内容相形见绌，感情真挚但是思想匮乏，深度不够，古文化功底显然不力，而且三毛的生活经历的深度和广度无法和贾相比，虚无主义，飘渺恍惚，境界美妙，但有很浓的悲观情绪和厌世倾向，自杀是一种荒谬的荒谬，在看到了非洲奴隶生活的三毛的眼里，世界的不公平和她的善良的本性发生着无时不在的冲突，软弱的她只能选择死来闭上这个世界的丑恶之门，她不信仰中国传统文化哲学思想，而系统学习了西方哲学，西方哲学是喜剧的悲剧，中国传统文化却是悲剧入手的终结的喜剧，学习西方哲学是她无法承载太多情感经历的原因，而贾是传统中国哲学的信徒，他基本上是一个佛道通，三毛思想深度的先天不足，生活婚姻经历的坎坷和日益沉重的阅读量，使其像得了积食难以消化一样，思想和身体遇到前所未有的危机。
贾经常手握道德经和诸葛神算，他的视野是多么的开阔，思想深沉又嬉笑怒骂，正像大西北的戈壁风光一样，辽阔、深旷，贾对三玄的钟爱和中国书法绘画、陶瓷的感悟很深，又能从自己的亲身生活体验来由小见大的观测和推测世界的变化规律，喜欢预测，这很明显是一个旷世的天才，贾的文笔和鲁迅和巴金也视乎相近，明显的受到了红楼梦和水浒传等传统著作的影响，三毛在发现一位超乎寻常的大师后，原本很感情的本性受到了某种感染和触动，感叹山外青山之余，产生了人生疲劳和厌世的冲动，贾的作品的深厚和复杂使之望洋兴叹，无地自容，百般矛盾的心情和不可逾越的心理障碍，导致了一个悲剧的结束，这个结束是那样的令贾为之震撼和叹服，它深深的打动了贾，在行为艺术上，三毛占了上风，三毛的一生可以说是艺术的成功的一生，她的自杀达到了艺术的完美
达到了一种奇特的人生和艺术境界
写一篇读鲁迅先生的文章的读后感
27 故乡 鲁迅 作者对“故乡”的感情不仅仅是人与人之间一般的感情，同时还是带有个人色彩的特殊感情。
在对“故乡”没有任何理性的思考之前，一个人就已经与它有了“剪不断，理还乱”的精神联系。
童年、少年与“故乡”建立起的这种精神联系是一个人一生也不可能完全摆脱的。
后来的印象不论多么强烈都只是在这样一个基础上发生的，而不可能完全摆脱开这种感情的藤蔓。
具体到《故乡》这篇小说中来说，“我”对“故乡”现实的所有感受都是在少年时已经产生的感情关系的基础上发生的。
“我”已经不可能忘掉少年闰土那可爱的形象，已经不可能完全忘掉少年时形成的那个美好故乡的回忆。
此后的感受和印象是同少年时形成的这种印象叠加胶合在一起的。
这就形成了多种情感的汇合、混合和化合。
这样的感情不是单纯的，而是复杂的；不是色彩鲜明的，而是浑浊不清的。
这样的感情是一种哭不出来也笑不出来的感情，不是通过抒情的语言就可以表达清楚的。
它要从心灵中一丝一丝地往外抽，慌不得也急不得。
它需要时间，需要长度，需要让读者会慢慢地咀嚼、慢慢地感受和体验。
这种没有鲜明色彩而又复杂的情感，在我们的感受中就是忧郁。
忧郁是一种说不清、道不明的情感和情绪，是一种不强烈们又轻易摆脱不掉的悠长而又悠长的情感和情绪的状态。
《故乡》表现出来的是一种忧郁的美，忧郁是悠长的，这种美也是悠长的。
鲁迅在《故乡》这篇小说里纪念他的故乡，但其实那故乡没有什么可纪念，结果是过去的梦幻为现实的阳光所冲破，只剩下了悲哀。
但此外也有希望，希望后辈有他们新的生活，为我们所未经生活过的。
原文结末云：“我想：希望是本无所谓有，无所谓无的。
这正如地上的路；其实地上本没有路，走的人多了，也便成了路。
”这是很好的格言，也说得很好，没有尼采式的那么深刻，但是深远得多了。
第一段的“严寒”，描写了天气的寒冷，衬托了要归家的急切心情。
这里前后有两个故乡，其一是过去，其二是现在的。
过去的故乡以闰土为中心，借了这个年青的农民，写出小时候所神往的境地：深蓝的天空中挂着一轮金黄的圆月，下面是海边的沙地，都种着一望无际的碧绿的西瓜。
现在先从闰土说起。
这闰土本名章运水，小说里把土代替了水字，闰运是同音的，也替换了，在国音里闰读如润，便有点隔离了，他的父亲名叫章福庆，是城东北道墟乡杜浦村人，那里是海边，他种着沙地，却是一个手艺工人，能制竹器，在周家做“忙月”，意思即是帮忙的，因为他并非长年，只在过年过节以及收租晒谷的时候来做工罢了。
他有时来取稻草灰，也带了运水来过，但是有一年因为值祭，新年神像前的祭器需要人看守，那时便找运水来担任，新年照例至正月十八为止，所以他那一次的住在城内是相当长久的。
（一）回忆中的“故乡” （二）现实的“故乡” （三）理想中的“故乡” （四）“故乡”与“祖国”的同构 *五）悠长的忧，悠长的美 鲁迅的《故乡》中写了三个“故乡”：一个是回忆中的，一个是现实的，一个是理想中的。
第一个是“过去时”的，第二个是“现在时”的，第三个是“未来时”的。
小说突出描绘的是现实的故乡。
（一）回忆中的“故乡” “我”回忆中的故乡是一个带有神异色彩的美的故乡。
它的“美”，我们至少可以从以下几个方面感受得出来： 1.它是一个五彩缤纷的世界 这里有“深蓝”的天空，有“金黄”的圆月，有“碧绿”的西瓜，少年闰土有一副“紫色”的圆脸，脖子上带着“明晃晃”的“银白”色项圈，海边有五色贝壳，“红的绿的”都有，鬼见怕也有，观音手也有，还有各种颜色的鸟类：稻鸡、角鸡、鹁鸪、蓝背……在这里，没有一种色彩不是鲜艳的，明丽的，任何两种色彩之间的对比都是鲜明的，它们构成的是一幅“神异”的图画，一个五彩缤纷的世界。
2.它是一个寂静而又富有动感的世界 当“我”记起童年时的“故乡”，浮现在脑海里的首先是深蓝的天空、金黄的圆月、海边沙地上的碧绿的西瓜，整个大自然是那么静谧，那么安详，但在这静谧的世界上，却有着活泼的生命。
这活泼的生命给这个幽静的世界带来了动态的感觉。
“一个十一二岁的少年，项带银圈，手捏一柄钢叉，向一匹猹尽力的刺去，那猹却将身一扭，反从他的胯下逃走了。
”“月亮地下，你听，啦啦的响了，猹在咬瓜了。
你便捏了胡叉，轻轻地走去……”它幽静而不沉闷，活泼而不杂乱。
静中有动，动中有静，和谐自然，是一个令人心旷神怡的世界。
3.它是一个辽阔而又鲜活的世界 “我”回忆中的“故乡”是一个多么广阔的世界啊
这里有高远的蓝天，有一望无垠的大海，有广阔的海边的沙地。
但在这广阔的天和地之间，又有各种各样的人和事物，有活泼的少年闰土，有猹、獾猪、刺猬，有稻鸡、角鸡、鹁鸪、蓝背，有五彩的贝壳，有金黄的圆月，有碧绿的西瓜……这个世界广阔而又鲜活，一点也不狭窄，一点也不空洞。
我们可以看到，“我”回忆中的“故乡”并不仅仅是一个现实的世界，同时更是一个想像中的世界，是“我”在与少年闰土的接触和情感交流中想像出来的一幅美丽的图画。
它更是“我”少年心灵状态的一种折射。
这颗心灵是纯真的、自然的、活泼的、敏感的，同时又是充满美丽的幻想和丰富的想像力的。
它没有被“院子里高墙上的四角的天空”所束缚，而是在与少年闰土的情感交流中舒展开了想像的翅膀，给自己展开了一个广阔而又美丽的世界。
那么，少年“我”的这个广阔而又美丽的世界是怎样展开的呢
是因为两颗童贞的心灵的自然融合。
少年“我”是纯真的、自然的，少年闰土也是纯真的、自然的。
他们之间的关系不是用封建礼法关系组织起来的，而是用两颗心灵的自然需求联系起来的。
少年闰土不把少年“我”视为一个比自己高贵的“少爷”，少年“我”也不把少年闰土视为一个比自己低贱的“穷孩子”。
他们没有人与人之间的不平等的观念。
他们之间的情感交流是畅通无阻的，是没有任何顾忌和犹豫的。
我们重新读一读他们之间的对话，就可以感到，他们之间是想到什么便说什么的，想到哪里就说到哪里的。
他们不是为了讨好对方而说，也不是为了伤害对方而说，而是说的双方都感兴趣的话。
两个人的心灵就在这无拘无束的对话中融合在一起了。
也在这融合中各自都变得丰富了。
少年闰土来到城里，“见了许多没有见过的东西”；少年“我”通过与少年闰土的谈话，也像看到了过去自己从来没有看到过的世界。
总之，“我”回忆中的“故乡”是一个美好的世界，这个世界实际是少年“我”美好心灵的反映，是少年“我”与少年闰土和谐心灵关系的产物。
但是，这种心灵状态不是固定的，这种心灵关系也是无法维持久远的。
社会生活使人的心灵变得更加沉重，使人与人之间的关系变得复杂起来。
当成年的“我”重新回到“别了2O余年的故乡”时，这个回忆中的“故乡”就一去不复返了。
在这时，他看到的是一个由成年人构成的现实的“故乡”。
（二）现实的“故乡” 现实的“故乡”是什么样子呢
我们可以用这样一句话概括我们对这个“故乡”的具体感受：它是在现实社会生活的压力下失去了精神生命力的“故乡”。
这时的“故乡”是由三种不同的人及其三种不同的精神关系构成的。
1.豆腐西施杨二嫂 豆腐西施杨二嫂是一个可笑、可气、可恨而又可怜的人物。
她为什么可怜呢
因为她是一个人，一个需要物质生活的保证的。
当一个人无法通过自己正常的努力而获得自己最起码的物质生活保证的时候，为了生命的保存，就要通过一些非正常的、为人所不齿的手段获取这种保证了。
在这个意义上，她是值得同情的。
她原来是开豆腐店的，为了豆腐店能够赚到更多的钱，她擦着白粉，终日坐着，实际上是用自己的年轻的美来招徕顾客，“因为伊，这豆腐店的买卖非常好”。
“美”，在豆腐西施杨二嫂这里已经不再是一种精神的需要，而成了获取物质利益的手段。
物质实利成了她人生的惟一目的。
为了这个目的，她是可以牺牲自己的道德名义的。
当自己的青春已逝、美貌不再的时候，她就把任何东西都拿来当作获取物质实利的手段了。
她的人生完全成了物质的人生，狭隘自私的人生。
这样一个人，亲近的只是物质实利，对别人的感情已经没有感受的能力。
在这类人的感受里，“利”即是“情”，“情”即是“利”。
“利”外无“情”，天地间无非一个“利”字。
她感受不到别人的真挚的感情，对别人也产生不了这样的感情，“感情”也只成了捞取好处的手段。
她的眼里只有“物”，只有“利”，只有“钱”，而没有“人”，没有有感情。
有道德、有精神需要的人。
在这个世界上，她是能捞就捞，能骗就骗，能偷就偷，能抢就抢。
但人类社会是在相互关联中存在和发展的，人类为了共同的生存和发展，需要心灵的沟通，需要感情的联系，需要道德的修养，需要精神品质的美化。
像豆腐西施杨二艘这样一个毫无道德感的人，时时刻刻都在做着损人利己的勾当，是不能不引起人们的厌恶乃至憎恨的。
所以，就她本人命运的悲惨而言，她是可怜的，而就其对别人的态而言度，她又是可气、可恨的。
她的可笑在于长期的狭隘自私使她已经失去了对自我的正常感觉。
她把虚情假意当作情感表现，把小偷小摸当作自己的聪明才智。
她是属于世俗社会所谓的“能说会道”、“手脚麻利”、“干净利索”、“不笨不傻”的女人。
但在正常人眼里，她这些小聪明的把戏都是瞒不了人、骗不了人的。
所以，人们又感到她的言行的可笑。
人们无法尊重她、爱戴她，甚至也无法真正地帮助她。
她是一个令人看不起的人。
如果说少年“我”和少年闰土的一切言行的总体特点是自然、纯真，豆腐西施杨二嫂的一切言行的总特点则是“不自然”、“不真挚”。
在她这里，一切都是夸大了的，是根据自己的实利考虑变了形的。
她一出场，发出的就是一种“尖利的怪声”、“突然大叫”，这是她不感惊奇而故做惊奇的结果。
她的面貌特征也是在长期不自然的生活状态中形成的。
她一生只练就了一个“薄嘴唇”，“能说会道”，脸相却迅速衰老下来，只留下一个“凸颧骨”，没有了当年的风韵。
她的站姿也是不自然的，故意装出一副不可一世的样子，实际上她早已失去了自己的自信心，失去了做人的骄傲，但又希望别人看得起她。
尊重她。
她对“我”没有怀恋．没有感情，但又故意装出一副有感情的样子。
她能说的只有“我还抱过你咧
”这样一个微不足道的事实，但却把这个事实说得非常严重，好像这就对“我”有了多么大的恩情，好像“我”必须对她感恩戴德，牢牢记住她的重要性。
她不关心别人，因而也不会知道别人的生活状况，不会了解别人的思想感情。
她通过自己的想像把别人的生活说得无比阔气和富裕，无非是为了从别人那里捞取更多的好处。
豆腐西施杨二嫂体现的是“我”所说的“辛苦恣睢而生活”的人的特征。
她的生活是辛苦的，但这种辛苦也压碎了她的道德良心，使她变得没有信仰，没有操守，没有真挚的感情，不讲道德，自私狭隘。
2.成年闰土 少年闰土是一个活泼可爱的孩子，是一个富有表现力的少年。
“他的父亲十分爱他”，他的生命是有活力的，他的思想是自由的，他的心地也是善良的。
跳动着的是一个活泼的生命。
少年闰土较之少年“我”更是一个富于表现力的少年，是一个有更多的新鲜生活和新鲜感受要表达的少年。
少年“我”的知识像是从书本当中获得的，少年闰土的知识则是从大自然中，从自己的生活实感中获得的。
他生活在大自然中，生活在自己的生活中，他比少年“我”更像一个语言艺术家。
他的语言多么生动，多么流畅，多么富有感染力啊
它一下子就把少年“我”吸引住了，并给他留下了至今难以磨灭的印象。
但这个富于生命力和表现力的少年闰土，到了现在，却成了一个神情麻木、寡言少语的人。
“只是觉得苦，却又形容不出。
”为什么他在少年时就能有所感而又形容得出，现在却形容不出了呢
因为“那时是孩子，不懂事”，但“不懂事”的时候是一个活泼的人，现在“懂事”了，却成了一个“木偶人”了。
这是为什么呢
因为这里所说的“事”，实际是中国传统的一套封建礼法关系，以及这种礼法关系所维系着的封建等级观念。
维系中国传统社会的是一套完整的封建礼法关系，而所有这些封建礼法关系都是建立在人与人不平等的关系之上的。
帝王与臣民，大官与小官，官僚与百姓，老师与学生。
父亲与儿子，兄长与弟弟，男性与女性，都被视为上下等级的关系。
他们之间没有平等的地位，也没有平等的话语权力，上尊下卑，“上”对“下”是指挥，是命令，是教诲，“下”对“上”是服从，是驯顺，是听话。
闰土之所以说小的时候是“不懂事”，是按照现在他已经懂得了的礼法关系，“我” 是少爷，他是长工的儿子，二者是不能平等的。
“我”尊，闰土卑，他那时没有意识到自己的卑贱地位，在“我”面前毫无顾忌地说了那么多的话，都是极不应该的。
但那时年龄小，可以原谅，一到成年，中国人都要遵守这样一套礼法关系。
不遵守这套礼法关系，就被中国社会视为一个不守“规矩”、不讲“道德”的人了，就会受到来自社会各个方面的惩罚。
闰土就是在这样一套礼法关系的教育下成长起来的，他是一个“老实人”，是一个讲“道德”的人。
但一旦把这种礼法关系当成了处理人与人关系的准则，人与人之间的思想感情就无法得到正常的交流了，人与人的心灵就融合不在一起了。
这就是在“我”和闰土之间发生的精神悲剧。
“我”怀念着闰土，闰土也怀念着“我”，他们在童心无忌的状态下建立了平等的、友好的关系。
这种关系在两个人的心灵中都留下了美好的、温暖的、幸福的回忆。
“我”想到故乡，首先想到的是闰土，闰土实际上也一直念着“我”。
“他每到我家来时，总问起你，很想见你一次面。
”只要想到他和“我”在童年一起玩耍的情景，我们就能够想到，闰土的这些话绝不是一般的客气话。
两个人重新见面时，“我”“很兴奋”，闰土也很兴奋：“脸上现出欢喜和凄凉的神情；动着嘴唇”，说明他心里颤抖着多少真挚的感情呵
但封建的礼法关系却把所有这些感情都堵在了他的内心里。
形容不出来了，表现不出来了。
他的态度终于恭敬起来了，分明的叫道： “老爷
……” 在这里，我们能够听到两颗原本融合在一起的心灵被生生撕裂开时所发出的那种带血的声音。
闰土不再仅仅把“我”视为平等的、亲切的朋友了。
他把“我”放在了自己无法企及的高高在上的地位上，他自己的痛苦，自己的悲哀，在这样一个高高在上的人面前已经无法诉说，无法表现，这个称呼带着一种“敬”，但同时也透脱着一种“冷”。
在这种“冷”的氛围中，“我”的感情也被凝固在了内心里。
两颗心灵就被这个称呼挡在了两边，无法交流了，无法融合了。
所以“我”“打了一个寒噤”，知道两个人之间已经隔了一层“可悲的厚障壁”。
《故乡》让我们看到，只有少年闰土和少年“我”的关系才是符合人性的，后来这种封建礼法关系不是人的本性中就具有的，而是在社会的压力之下形成的，是一种扭曲了的人性。
人在自然的发展中不会把自己树为一个卑贱的、无能的人，像闰土这样一个人的封建礼法观念是在长期的强制性的压力下逐渐形成的。
社会压抑了一个人的人性，同时也压抑了他的自然的生命，使他习惯了消极地忍耐所有外界的压力。
忍耐一切精神的和物质的痛苦。
那个手持钢叉向猹刺去的闰土是多么富有朝气，富有生命的活力呵
是多么勇敢呵
但封建的礼法关系逐渐压抑了他的生命力，使他在一切困苦和不幸面前只有消极地忍耐。
只有意识到闰土已经没有了少年时的旺盛的生命力，我们才能够理解，为什么“多子，饥荒，苛税，兵，匪，官，绅”，能够“苦得他像一个木偶人了”。
他已经没有反抗现实的不幸的精神力量，他把所有这一切都视为根本不能战胜的。
他只能承受，只能忍耐，他尽量不去思考自己的不幸，尽量迅速地忘掉自己的困苦。
他不再敢主动地去感受世界，思考生活、思考自己。
久而久之，他的思想干瘪了下去，他的感受力萎缩了下去，他的表现力衰弱了下去，他的精神一天天地麻木下去，他已经成为一个没有感受力、没有思想能力和表现能力的木偶人。
只有宗教还能给他带来对未来的茫远的、朦胧的希望。
他的精神已经死亡，肉体也迅速衰老下去。
成年闰土体现的是“我”所说的“辛苦麻木而生活”的一类人的特征。
这些人是善良、讲道德、守规矩的人。
但传统的道德是压抑人的生命力的。
他们在封建道德的束缚下丧失了生命的活力，精神变得麻木了。
3.成年“我” “我”是一个现代知识分子，他在自己的“故乡”已经失去了存在的基础，失去了自己的精神落脚地。
他像一个游魂，已经没有了自己精神的“故乡”。
中国古代的知识分子是官僚地主。
在经济上是地主，在政治上是官僚，是有权有势的阔人。
但现代的知识分子是在城市谋生的人。
他已经没有稳固的经济基础，也没有政治的权力。
在豆腐西施杨二嫂的心目中，值得惧怕和尊敬的是做了“道台”，“有三房姨太太”，出门坐“八抬的大轿”的“阔人”。
现在“我”不“阔”了，所以也就不再惧怕他，尊重他，而成了她可以随时掠夺、偷窃的对象。
他同情豆腐西施杨二嫂的人生命运，但豆腐西施杨二嫂却不会同情他。
他无法同她建立起精神的联系。
他在她那里感到的是被歧视、被掠夺的无奈感。
闰土是他在内心所亲近的人物，但闰土却仍然按照对待传统官僚地主知识分子的方式对待他，使他无法再与闰土进行正常的精神交流。
他在精神上是孤独的。
他寻求人与人之间的一种平等关系，但这种关系在现在的‘“故乡”是找不到的。
总之，现实的“故乡”是一个精神各个分离，丧失了生命活力，丧失了人与人之间的温暖、幸福的情感关系的“故乡”。
鲁迅《故乡》的读后感，大概400字，能交给老师看就好。
英法联军的可耻，清政府的腐败无能，使得一座皇家园林成为一片废墟，可这并没有浇灭人类振我中华的激情。
我要好好学习
为国争光，报效祖国
所有姓氏
[《禅的布衫》读后感【陌上花开花落笔撰】] 黄昏里，安静的坐在灯下，眼睛一遍遍掠过这篇《禅的布衫》，文字如晚风，阵阵朝我袭来空旷的幻梦，我无法向他人确切传达这种阅读的撼动，而有些情绪的迎合与产生是如此突兀，如此不按常情，我只知道，这字和这段叙述的时光有我希望触摸的表情和温度，《禅的布衫》读后感【陌上花开花落笔撰】。
初见这篇字，应该还是一年前，当时我被这个题目吸引，读下去，我欣赏作者对禅机的通透与一份切实的领悟，一句禅话，勾起如此清澈的解读和思考，着实是一篇厚实的散文，这种内敛至性的文字在网上并不多见。
但当时并未留意此文的作者，直至近日在表达文学里看一些文章，偶尔进入刘洋的文集里，竟意外发现他就是这篇《禅的布衫》的作者。
恍然间我有了一种深悟的了解，近来精读儒学，周易和禅诗的刘洋，这样的严密文字理当出自他的手笔。
原来有些感悟从来都是与生命个体的品性渊源深厚的，文字即是一个人的操守和行路姿态。
“赵州和尚的布衫重七斤，刚好合他的身体。
而对于每个人而言，身上的布杉可能不止七斤，但穿着都合身。
而我的布衫在哪里呢
我的心灵是否需要一件布衫呢，它从哪里来，往哪里去
” 我绝不敢说我读懂了这字里的段段句句，我也不敢说我明瞭多少这字里想要阐述的内涵。
我只是被这些字引领着进入一个纯净感知的世界，独自感知生与死，爱与怨，分与合，轻与重，虚与实。
如刘洋所说我们生来若没有地心引力这件万有的布衫，没有母亲这件温暖的布衫，我们不知会潜藏在这世界的那个角落。
轻如尘蒂的我们有幸被各种温暖的布衫所笼罩，才有生的希望和依恋，才得以继续生存下去。
即使有些布衫并非温暖的质地和手感，我们也无需责怨，颓废。
正是因为生命里还有些寒冷的布衫，那些温暖才显得弥足珍贵，而此时与彼时，现在与未来之间，从来没有没有鸿蒙的距离，有些超越，有些迁移，只需要一个心的刹那即可做到。
我们的确需要一个个布衫拢身，而心灵的布衫最或不可缺，也最难长久获得，人的一生总在不断的在时间的光影里，在流动不息的岁月里久久觅寻。
“赵州和尚的一件布衫，挂在遥远的历史天空，在禅的意理中闪烁着智慧的光茫。
而今天在我陷入对他这件布衫的深思中，却静静地想着，为什么我会在物欲滚滚的人世中保留着一份心灵的净土，为什么我会一如既往地坚持一生的寻找与追求，为什么在安逸生活的背后我欲言又止，在需要的布衫背后，一生的义无反顾，它会引向我走向哪里
” 赵州和尚的一件布衫，这绝不是一件普通的布衫，这又是一件普通的布衫，就像一首著名禅诗里所写的那样随性，读后感《《禅的布衫》读后感【陌上花开花落笔撰】》。
闲居无事可评论，一炷清香自得闻。
睡起有茶饥有饭，行看流水坐看云。
-----了庵清欲《行看流水坐看云》 禅绝不是死板的经书与大道理，也不是背书可以学来，出门就可以寻来的，禅即藏匿在日常的一蔬一饭里，存在于最朴素的生活常理中，完全是依靠心的悟力去达成意愿。
但是，诸如你我和大家都活在现实中，五谷杂粮尝尽，也绝不是任谁都可以参悟禅心的，同样一只碗，在不同的人眼里，从不同的角度与方向，看到的形状和美感也是各异的，物是实的载体，透过心灵映照观感，总有一方空间可完成思想的回归，只是，过程总是缓慢往前移动的，没有一躇而成的境界，且行且思，深入浅出，方渐得佳境。
其实，经我之笔写关于禅的理解，确实贫乏得很，我对禅和佛境知之甚少，仅限于读了些许禅诗，但也仅仅是通看表面美境，内里真意却无力参透。
前段日子有朋友推荐我读《金刚经》，闲时却也只是草草翻了几章便搁置下来，一些文字，我惟有心静之时才能读下去。
而心静的状态，已是生活之中的一种难遇的奢求。
似乎记得千江有用毛笔手抄经书的习惯，我在想，当一个人蘸着最古朴的墨汁，书写佛的语言，在温软的运笔中会萌生如何的思境，在那一刻，或许行笔书法的艺术倒是其次，那种泡在红尘中，按捺下来的宁静游动的心神才是最值得欣赏的。
在刘洋的文字里我看到了一种煎熬，一种矛盾，一种纠结，甚至一种归隐的寂然。
他非常关注于描述现实生活的细节层面，一些真善美的温情画面，无不透视着对生活的热爱。
而他的身心亦游离于生活的现实章节，他无视一些世俗哄而争抢的事物，他希望留住一些纯粹干净的东西，对于生命的一些劣性他总拒绝融入。
总之，他总在用心灵追求着一种生活的本真情怀。
在他那一行行若意识流般行进的文字里，我突然觉得有些理解总在文字的表述之外攥取，你也许只需要从一句话，一个词语里，一个意象里便可轻而进入思想的殿堂遨游•••••• 我记得关于这位赵州禅师，有一个“一句随他语，千山走衲僧”的故事，赵州禅师因为一个弟子的提问，人到了末劫时，还有没有“这个”
也就是这个人还会不会坏，还有没有业识
” 禅师答道，会，弟子接着问，如果会坏，就由他去吗
禅师随意一说，随他去吧
话说完后，禅师忽觉不妥，总觉得不能安心，于是跋涉千山万水去寻求正确答案，只是草鞋踏遍，终是未果。
赵州禅师对学识的追求精神值得敬仰，但道却不是寻来的，道自在心中。
这就是一个最明彻的禅理，禅师从寻觅到放下到堪透这亦是般若智慧的无形体现啊
“ 安静地写自己的字。
在遥远里依旧。
布衫飘落，温暖的声音。
“ 写字，看书，再写字。
我想刘洋是具有一定的文字般若的，禅的布衫只是观其一角，窥其一方，许多有意味的字仍在生活里潜存并时而被抑扬顿挫的继续颂扬着，而这件温暖的布衫，一直都挂在文字的天空下，供我们仰视。
（注：文中所标引号部分为引用刘洋《禅的布衫》一文中的原句.） 〔《禅的布衫》读后感【陌上花开花落笔撰】〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
送你一颗光芒海读后感
记得中学的时候，有一本书改变了我的一生。
那时，我喜欢的那个作家，他说—— 每个人生命里都有一个守护天使。
当你不开心失意的时候，天使就会化成你身边的一个人，他可能是你的恋人，亲人，朋友，甚至可以是一个陌生人，在茫茫人海中擦肩而过，留下彼此的相视一笑。
来到人间给你一段快乐的时光，陪你走过一段路程。
然后就会从我们生命中消失。
即使以后我们依旧不快乐，当回首这段时光时我们就能从中收获快乐，感觉依然是幸福满满的。
原来，我们生命中那些曾给过我们欢乐又从我们生命中消失的人，都是些天使。
大概是说如果上帝觉得你的生活太黑暗，或是太不幸了，那么就会让一个天使给你带来温暖和快乐，让你感到幸福，然后就消失。
所以说，那些你曾经的朋友，帮助过你的人，甚至一面之缘的陌生人，都是来自天国的天使。
天使使你拥有一段美好的回忆，这样，即使未来的路布满风雪，你也可以勇敢地去面对。
天使在安静的角落默默地守护着你，直到垂垂老去的那一天。
我不愿忘记那些天使，不愿忘记他们留给我的幸福，我相信你也一样。
所以，请铭记在心中，请写在你的小册子上，或者在这里留下你的一句话，来镌刻对他们的感激吧。
每天记下帮助过你的人，或是你帮助过的人，或是令你感动的事，将来有一天，当你回忆时，你会发现自己是世上最幸福的人
