这篇文章的题目是《旅店》林清玄写的
是的，。
《青山元不动》读后感
少年时读林清玄先生的散文，并不能体会其中的意境，只是单纯地觉得好。
“醉后方知酒浓，爱过方知情重；生命中有很多事，你错过了一小时，很可能就错过了一生。
”他在《少年游》里如是说。
年轻时有怎么样的豪情
是英雄系马，壮士磨剑，还是江湖夜雨十年灯
不管如何，他终究是叶着自己的叶花着自己的花结自己的果子，生命成自己的生命。
很喜欢读他的那篇《旅店》，其中很多句子烂熟于心。
“前人有前人的旅店，在我们的马蹄还没有迈步，那些旅店就存在，且永远地存在下去。
”那么，我又要开成什么样的旅店，在旅店的墙壁上记录些什么样的事情来，能丰富这世间的记忆呢
夜那么长，我不能够把每一盏灯都点亮，但由于寂静，由于安宁，由于放松而不再执着，心也开始变得开阔起来了。
小时候，喜欢在老爸藏书的白色封面上乱画，老爸并不在意，后来搬家时，我更为大胆地在墙上画满了荷叶荷花。
不知为什么，对这种植物存有莫名的喜爱，说是受《爱莲说》的影响，也不尽然，只是对那种似红非红，似粉非粉的颜色相当着迷，而那些宽大的荷叶又有种淡淡的清香，持久、沁人心脾。
用怎样的心境和着怎样的情意来下酒
苏东坡有一次在玉堂日，有一幕士善歌，东坡因问曰：“我词何如柳七
”幕士对曰：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸，晓风残月’。
学士词，须关西大汉、铜琵琶、铁棹板，唱‘大江东去’。
”东坡为之绝倒。
我是不善饮酒的，但如林先生所说，喝酒不在格调，而在性灵、风趣。
在无关风月的夜，卧席，斯时彼时、斯地彼地，快乐、忧愁，朋友，让我们温壶月光下酒。
曾经在日记本的扉页上写着这样一句：青山元不动，白云自去来。
我不信佛，也不参禅，从字面来来理解，就是相对于不动的山来说，云是流动的。
时隔经年，重新看这句话，有着更深的体会：世事并非都刻意，多数乃随缘。
林清玄散文读后感－－守望一方净土林清玄散文》收录了林清玄先生两个创作时期的优秀作品。
林清玄初登文坛，将自己的朝气与激情更多地倾注在乡土中，代表作有《少年行》、《鸳鸯香炉》等。
随后，他没有拘泥于乡土散文的创作，尝试着将东方美学理念和佛教哲学情怀融为一体，开始了以“菩提系列”为代表的创作生涯的第二个时期，也进入了他个人创作的全盛时期，散文集收录了大量该时期的优秀作品如《佛鼓》、《光之四书》等。
林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中保持着温煦，在流动中体现着凝注。
他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。
他在一篇名为《海拔五百》的散文中写道：“登山专家只看见山顶，不像我们，能享受海拔五百的乐趣。
”我曾被这行文字很久感动。
我们正在一种叫做“征服”的驱使中日渐遗落了一种知足常乐的平和心境，于是，我们只能努力想象“高处不胜寒”的孤冷，却对半山腰的迷人景致视而不见，殊不知，没有了自由的心情与平静的心态，再宏伟的目标终究是空想罢了。
还记得林清玄向我们描述的那名住在林中的年轻人，当人们问他为何不到山外打工时，他的口吻不容置疑：“这是我的家。
”很多人都在暗地里嘲笑他，然而回望城市的华灯万盏，“从远处看，每一个人的家只是一个小小的窗口”，怎比那茫茫林海的无际无边
在年轻人的眼中，森林中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息；不会忘记林先生笔下那位卖馄饨的老人，他总是在深夜敲起清越的木鱼，向老主顾传达着生意的信号，却不致中断熟睡者的美梦，更在不经意间温暖了迟睡者的心灵。
正是这平凡乐器奏出的平凡音响，委婉地传达着这位老者的淡泊心态，使串串云淡风清的声音久久在心灵的上空回绕……
林清玄散文精选摘抄
无论是少年、青年还是已经步入中年，对于这个名字都并不陌生。
这个台湾作家的智慧确实渗透了他的每一篇散文，感染了每一颗灯前捧读的心。
正是，教会了我们如何用积极向上的心态去面对现实，定义人生。
在他散文中还散发着淡淡的禅学思想，很值得我们静下心去赏读，去思考。
就让我们走进那与众不同的世界中，去感受那一份并非遥不可及的生活智慧，去活出专属自己的人生吧。
--写在前面1、我每次出门旅行，总会随身携带一瓶故乡的水土，有时候在客域的旅店，把那瓶水土拿出来端详，就觉得那灰黑色的水土非常美丽，充满了力量。
故乡的水土生养我们，使我们长成顶天立地的男儿，即使漂流万里，在寂寞的异国之夜，也能充满柔情与壮怀。
那一瓶水土中不仅有着故乡之爱，还有妈妈的祝福，这祝福绵长悠远，一直照护着我。
2、风铃的声音很美，很悠长，我听起来一点也不像铃声，而是音乐。
风铃，是风的音乐，使我们在夏日听着感觉清凉，冬天听了感到温暖。
风是没有形象、没有色彩、也没有声音的，但风铃使风有了形象，有了色彩，也有了声音。
对于风，风铃是觉知、观察与感动。
每次，我听着风铃，感知风的存在，这时就会觉得我们的生命如风一样地流过，几乎是难以掌握的，因此我们需要心里的风铃，来觉知生命的流动、观察生活的内容、感动于生命与生命的偶然相会。
有了风铃，风虽然吹过了，还留下美妙的声音。
有了心的风铃，生命即使走过了，也会留下动人的痕迹。
每一次起风的时候，每一步岁月的脚步，都会那样真实地存在。
3、“把烦恼写在沙滩上”，这是禅者的最重要关键，就是“放下”，我们的烦恼是来自执着，其实执着像是写在沙上的字，海水一冲就流走了，才是一切的实相，能看到这一层，放下就没有什么难了。
4、爱别离虽然无常，却也使我们体会到自然之心，知道无常有它的美丽，想一想，这世界上的人为什么大部分都喜欢真花，不爱塑胶花呢
因为真花会萎落，令人感到亲切。
在生死轮转的海岸，我们惜别，但不能不别，这是人最大的困局，然而生命就是时间，两者都不能逆转，与其跌跤而怨恨石头，还不如从今天走路就看脚下，与其被昨日无可换回的爱别离所折磨，还不如回到现在。
5、因缘的散灭不一定会令人落泪，但对于因缘的不舍、执着、贪爱，却必然会使人泪下如海。
无常是时空的必然进程，它迫使我们失去年轻的、珍贵的、戴着光环的岁月，那是可感叹遗憾的心情、是无可奈何的。
可是，如果无常是因为人的疏忽而留下惨痛的教训，则是可痛恨和厌憎的。
6、我们哭着来到这个世界，扮演了种种不同的角色，演出种种虚假的剧本，最后又哭着离开这世界。
每天我走完了黄昏的散步，将归家的时候，我就怀着情摸摸夕阳的头发，说一些赞美与感激的话。
感恩这人世的缺憾，使我们警觉不至于堕落。
感恩这都市的污染，使我们有追求明净的智慧。
感恩那些看似无知的花树，使我们深刻地认清自我。
即使生活条件只能像动物那样，人也不应该活得如动物失去人的有情、从容、温柔与尊严，在中国历代的忧患悲苦之中，中国人之所以没有失去本质，实在是来自这个简单的意念：“人活着，要像个人
”7、下雨天的时候，我常这样祈愿： 但愿世间的泪，不会下得像天上的雨那样滂沱。
但愿天上的雨，不会落得如人间的泪如此污浊。
但愿人人都能有阳光的伞来抵挡生命的风雨。
但愿人人都能因雨水的清洗而成为明净的人。
智慧开花的人，他的芬芳会弥漫整个世界，不会被时节范围所限制。
一个透过内在开展戒、定、慧的品质的人，即使在逆境里也可以飘送人格的芬芳呀
8、一扇晴窗，在面对时空的流变时飞进来春花，就有春花；飘进来萤火，就有萤火；传进秋声，就来了秋声；侵进冬寒，就有冬寒。
闯进来情爱就有情爱，刺进来忧伤就有忧伤，一任什么事物到了我们的晴窗，都能让我们更真切的体验生命的深味。
9、我相信命理，但我不相信在床脚钉四个铜钱就可以保证婚姻幸福，白头偕老。
我相信风水，但我不相信挂一个风铃、摆一个鱼缸就可以使人财运亨通、官禄无碍。
我相信人与环境中有一些神秘的对应关系，但我不相信一个人走路时先跨左脚或右脚就可以使一件事情成功或失败。
我相信除了人，这世界还有无数的众生与我们共同生活，但我不相信烧香拜拜就可以，年年如意。
我相信人与人间有不可思议的因缘，但我不相信不经过任何努力，善缘就可以成熟。
我相信轮回、因果、业报能使一个人提升或堕落，但我不相信借助于一个陌生人的算命和改运，就能提升我们，或堕落我们。
10、与都是的镇馆之宝，大小均只能盈握，美在玉质，温润含蓄；美在巧思，灵在细致。
“世界上有这么多苦难，唯一的补偿是，生活中，小小的欢乐，小小的悬念。
”·辛格如是说道。
11、柠檬花盛开时节，我走过柠檬园，花的浓郁的芬芳总是熏得我迷离。
一切花中，柠檬花是最香甜的，有稠稠的蜜意；但是一切果里，柠檬果又是最酸涩的，其酸胜醋。
这种迷离之感，使我忍不住会附身细细地端详柠檬花，看着的纯白中，生起嫩嫩的黄，有的还描着细细的紫色滚边，让花的香甜流入我的胸腹。
12、偶开天眼觑红尘，可怜身是眼中人。
昙花的美教我如何说呢
是无花堪比伦的，她吐出了美丽的网，绊住我们的眼睛，使我们一秒也不舍得移开。
她的香，如果用别的香来比拟，对昙花都是一种侮辱，二十坪大的花园，全被充溢，香还密密地流出。
13、你也知道流水和月亮的道理吗
水不停地流逝，却没有真正地消失；月圆了又缺，却一点也没有消长。
从变化的观点来看，天地每一眨眼都在变；自不变的观点看来，万物与我都是无限的。
在变与不变之间，有情就有伤感，有情就有失落，有情就有悲怀，这些都是由变化所生。
但是，眼睛如果大到如月如天，伤感、失落、悲怀，不就是海边的贝壳吗
贝壳已死，却留下了形状、颜色与美丽。
这有些像禅师所说的：“心热如火，眼冷似灰”，对人生的一切，我的心永远热情、贴近、注视、感受，但是要化为文字，似乎有一双冷静观照的眼睛，后退、飞远、平淡地回来看这一切。
14、我们在现实的人生里，凝视、倾听、沉思，这使我们看、听、停，再前进，游行在一个浮面的层次。
往往在我们闭上眼睛，形色隐没时，才看见了。
当言词沉寂，在辞穷句冥时，才听见了。
当我们把思想倾空，不思不念时，才清晰了。
有情在无情中，分离在相遇之时，不凡在平凡之内，呀
哪一条河流不是在重山阻隔中找到出路呢
如果理想之情是河流，它就会自由的在山谷中寻路；如果心与心相呼应，就会像挂在树梢的剑，被有缘的人找到。
人生，复杂而繁琐。
创作是简单而伟大的事。
从创作看人生，不要陷入河流，要常想想河边的风景。
从人生看创作，不要捉住天空，要真正地变成天空。
15、创作者不必夸耀，也不必妄自菲薄，画家把色彩留给大地，音乐家把声音留给大地，作家把文字留给大地……因为大地不欺，地无私载，我们才可以真诚的吐露，才值得用一生的力量去完成。
在我们的内心深处，必然有一些东西可以超越局限，穿透生死，就像点燃黑夜的天上星月，那些超越与穿透虽然来自个人的情感，但是如果不予大地相呼应，不与季节的转移相和谐，不与日升月沉相契入，就像那玫瑰剪枝，在动剪的刹那，玫瑰已经死亡。
16、美好的创作不是玫瑰剪枝，而是走入田园去看那些盛开的玫瑰，若能瞥见玫瑰的精魂，玫瑰在心里就永远不谢，永远留香。
若在某一个春日，形之笔墨，玫瑰就超越了局限，穿透了生死
洗砚池边的梅花，正是大地的梅花。
清淡的墨痕，正是梅花留在大地的精魂
我们不宁静，是由于我们不完整的缘故。
我们不完整，是因为我们孤困了自己。
如果打开了与大地的一点灵犀，我们就走出孤困，我们就完整了，我们也宁静了，至少，在创作的时刻。
17、我特别喜欢蝴蝶、夜蛾、蜻蜓和豆娘，它们看来那么潇洒自由，有着薄透美丽的双翼。
但是我不忍心杀死它们，只有在草坡和树林寻找刚死去的，有各种眼里色泽的蝶翼和透明的蜻蜓翅翼，小心翼翼的夹贴在自己做的厚纸薄里。
有一段时间，发现美浓的黄蝶翠谷，总是聚集万千蝴蝶，每次去都可以捡到美丽的蝶翼。
记忆是不可靠的，遗忘也可能是美好的。
文学家与科学家不同，文学家不去寻找增加记忆的魔药，而让记忆自然留下，记在文字上，或刻在心版上，随时准备着偶然的相遇。
与十年前的美相会了，就有两次的美，与二十年前的善相会了，就有加倍的善。
第一次与美相逢，我还是少不经事的少年，美便会与我会面，点头，微笑，错身，如翼飞入花丛，逸失于天空。
多年以后，我们已识得门外的青草，品过甜美沁人的气息，听过深深叹息的声音，走过黑暗中长路点燃的灯光，这时又与美相会，心里的火被点燃。
18、如果画面转换，我们看见一条清澈的小溪，流过溪谷，溪边有一株横长的芦苇，一只美丽的紫蜻蜓，不知从溪山的什么角落飞来，翩翩地降落在芦苇的最尖端。
当时若有摄影机，一定会立刻留下美丽的影像；若有纸笔也好，可以写下刹那的情景。
因为，思绪的蜻蜓是不会久留的，它像来的时候一样翩然飞去。
彩虹使我们亮眼，乃是彩虹不会停留超过一刻钟。
它迫使我们放下一切来仰望它，否则，它就会无情地放下我们。
灵魂的飞临也像雨后的彩虹，它不会停留一刻钟，如果不立刻留下它，它很快的就拂袖飞去。
诗人在一生当中，只要情况许可，会短暂依恋某些树啦，海啦，山坡啦，或某种彩雪啦。
19、他的爱情、他的魅力、他的幸福，具有等价之物，在所有他从未到过、他永远不会去的地方，他不会遇到的陌生人那里。
黄昏时，虽然像学徒一样浮起笑靥，他却是文质彬彬的路客，决然告别，当面包出炉时。
鸟的歌声是早晨的树枝感到意外。
第一道光线在苦闷的诅咒和壮丽的爱之间踌躇。
对你的荷责毫不在意的人，你要心存感激，你和他不相上下。
只要对爱卑屈。
如果你死了，你仍然有爱。
如果我们活在闪电的光耀里，那就是永恒的心。
20、他唱的是心中的荒凉之城吧
外在的城池，时而繁华，时而荒凉，内心那小小寂寞的城呀
虽也有兴衰起落，却总有一块无欢的幽州台，前不见古人，後不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下
在最深最深的地方，这是诗人的大寂寞，也是诗人的荒城。
21、我满怀伤感地离开旗山溪，也仿佛是从记忆里离开了，原来还残存在记忆中的美，如今也了。
从湿土中抽芽的芋田，萎黄了。
在和风里摇曳的蕉园，倾倒了。
挺立于田园的椰子树，散落了。
连从不挑剔的环境的浅蓝色牵牛花，都褪失颜色，越开越小，终至化去
仔细听，只要还有一点心肝，就会听见河水的呜咽
仔细听，只要还有一丝良心，就会听见土地的叹息
纵使把倾倒毒水的人枪毙千百次，再也无法恢复河水与土地的旧观。
22、有时候，兀自在黑夜中行着，将大街走成一条细细的小巷，那种苍凉古朴的细致便猛然升起，于是想舞剑想舞成朵朵剑花，此样的感情一旦升起，就随着月下的独影一直长到远方去，止也止不住的，可是长夜将尽，发现囊中已经遗失的剑簇，任是豪气干云，在无人的空巷内在无声的凄寂里在黯淡的夜色中，即是呼风唤雨的手扬起，最多也只是一种无效的手势吧。
23、分离的神伤若欲雨前的黑云无边无涯地罩下，努力地压抑艰苦地想忘却，它竟毫不留情的在静脉中静静地流着。
或者已经等待了太多的夜晚，或者要考验情意的坚挚。
离别的伤悲由你的眼底汩汩闪现，在无意蓝而自蓝的天色下，我由泪哭诉出我的爱，说不出的心里层层叠叠的颤动。
24、我真地不肯相信是一种痛苦，也许剑被磨钝了，也许我是一本摊开扉页的书，但是在苦读书中的文字篇章时我害怕，也惊喜，由于翻过的页中有太多的叹息才害怕，由于后来的篇章里显示着精彩的未知才惊喜。
知道自己所走的路是一条不妥的路，微小的感触已然难以遮掩它们的不足道。
25、我只希望在这个澄明的湖底轻泛着心灵的小舟，湖外有山，山外有海，海外有喧嚣的世界。
可是我不愿去理会，因为此地连涟漪都是平静的。
我可以酣卧着，可以把每个星星都亮成灯火，把每一丝空气都凝成和风，所有的豪华都隐在云山海外，真淳则在有月光的时候，自湖底幽幽地浮上来。
26、生活里的记忆就像是一个个小小的旅店，而人像乘着一匹不停向前奔跑的驿马，每次回头，过去的事物就永远成为离自己远去的旅店，所有的欢乐与苦痛，所有的沉淀与激情，甚至所有的成功与失败都在那些旅店里，到当天傍晚我们就要投宿另一家旅店了。
27、偶尔在人行道上散步，忽然看到从街道延伸出去，在极远极远的地方，一轮夕阳正挂在街的尽头，这时我会想，如此美丽的夕阳实在是预示了一天即将落幕。
偶尔走在某一条路上，见到木棉花叶落尽的枯枝，深褐色的孤独地站边，有一种萧索的姿势，这时我会想，木棉又落了，人生看美丽木棉花的开放又有几回呢
偶尔在路旁的咖啡屋小坐，看绿灯亮起，一位衣着素朴的老妇人，牵着衣饰绚如春花的小孙女，匆匆地横过马路，这时我会想，那年老的老妇曾经也是花一般美丽的少女，而那少女则有一天会成为牵着孙女的老妇。
28、在人间寻求智慧也不是那样难的。
最重要的是，使我们自己的柔软的心，柔软到我们看到一朵花中的一片花瓣落下，都使我们动容颤抖，如悉它的意义。
唯其柔软，我们才能敏感；唯柔软，我们才能包容；唯其柔软，我们才能精致；也唯其柔软，我们才能超拔自我，在受伤的时候甚至能包容我们的伤口。
29、那最美的花瓣是柔软的，那最绿的草原是柔软的，那最广大的海是柔软的，那无边的天空是柔软的，那在天空自在飞翔的云，最是柔软
我们心的柔软，可以比花瓣更美，比草更绿，比海洋更广，比天空更无边，比云还要自在，柔软是最有力量，也是最恒常的。
且让我们在卑湿污泥的人间，开出柔软清净的智慧之莲吧
30、我陪着一位种莲的人在他的莲田梭巡，看他走在占地一甲的莲田边，娓娓向我诉说一朵莲要如何下种，如何灌溉，如何长大，如何采收，如何避过风灾，等待明年的收成时，觉得人世里一件最平凡的事物也许是我们永远难以知悉的，即使微小如莲子，部有一套生命的大学问。
我站在莲田上，看日光照射着莲田，想起“留得残荷听雨声”恐怕是莲民难以享受的境界，因为荷残的时候，他们又要下种了。
田中的莲叶坐着结成一片，站着也叠成一片，在田里交缠不清。
我们用一些空虚清灵的诗歌来歌颂莲叶何田田的美，永远也不及种莲的人用他们的岁月和血汗在莲叶上写诗吧
《故乡的水土》（林清玄）原文
一、生活的常态 节日总离不开烟花的绚丽，它的耀眼、夺目让每个人都为之驻足；然而照明我们归家之路的往往是那一盏盏平淡无奇的路灯，每天每天，每年每年…… 齐白石的一幅白菜图道出了“大味必淡”的道理，这“淡味”并非“乏味”，而是“生活的常态”。
谁能拥有一辈子的传奇人生
那样的“不可思议、惊世骇俗”只存在于神话世界里，现实生活中，更多的是淡淡的生命体。
摔倒、失恋、生老病死或许每个人都要经历，这都是生活的常态，并没有什么稀奇。
或许摔倒让你懂得爬起，失恋让你的心备受磨砺，一场大病让你悟出生命的真谛…… 每个人都渴望自己是幸运儿，是上帝眷顾的“特殊优待人群”，但那样的幸运太飘渺，生活的常态你可曾看清
迪斯尼先生曾在车库中拮据地生活，成天与老鼠为伴，这是多么恶劣的条件与环境
但他没有怨天尤人，也没有巴望“天降馅饼”，他安分地享受这生活的常态，最后以那只老鼠为原型，创作了米老鼠，打拼出迪斯尼
他守候着生命中“路灯”微弱的光，并最终让充满力量的烟火绽放出耀眼的光芒
“新东方”的创始人俞敏洪曾是一个两次高考名落孙山的学生，但他第三次以优异的成绩叩开了中国最高学府的大门；他曾是一个被学校广播通告处分的“冤枉教授”；他曾是一个几次申请出国被拒的可怜小子；他曾是一个唯唯诺诺、不善言辞的“害羞男子”……他遭遇的失败、挫折数不胜数，但他心里很明白，这些都是生活的常态，是他必须接受、面对的现实，当他最终将“新东方”办成在美国第一家上市的中国教育企业时，他感慨万千，生活的常态里，有太多看似不幸却可以成为机会的东西。
他说：“在绝望中寻找希望，人生终将辉煌。
” 或许我们并不能像前两位成功人士那样“辉煌”，或许你今天刚经历了十几家公司的拒绝，或许你今天刚与恋人分开，或许你刚经历破产甚至无家可归，你觉得落魄、孤独、无助……你觉得前方一片黑暗，你觉得你再也没有力气站起来…… 但是，真的如此吗
立起源于心中的力量，那股力量或许刚强，或许柔软，看看前两位成功之前的遭遇，他们就此自暴自弃了吗
没有
就算我们不能如此成功，为何不借鉴他们当初面对生活常态时的那颗温热的平常心呢
人的快乐其实很简单，只要你学会“看穿”，那么不论环境如何你都不会被左右，不会有遗憾。
懂得知足常乐，顺其自然，并不是木讷地接受命运的安排，而是以一颗恬静、豁达地体悟生命，不论失败、成功，幸运或不幸。
要知道，真正懂得“生活常态”的人才能活得通透明白，不论是怎样的打击、挫败都浇不灭他心中“温吞”的那团火，因为他心中的“柔软”不是“软弱”，而是任凭风吹雨打都捣不烂、碾不碎的“韧劲”。
“看穿”生活的常态，也是一种境界，从此你会活得心境恬然，就如同修炼了“禅”一般。
点评：这是一篇难得的考场佳作。
严谨的结构与独特的视角点亮了全篇，文章开头借路灯隐喻了淡然之态是生活的常态，而后却笔锋一转谈到生活中的难于免俗的挫折，连举了迪斯尼和俞敏洪两个例子，使文章在内容上真实可感，最后作者以一个平常心“看穿”生活的常态做结，不仅回应了文章开头的隐喻，而且使文章在思想上有了纵深，没有就题论题，而是更智慧地让我们了解到心境坦然的平淡之态才是懂得生活本真的真正的“常态”。
二 生活的常态 浮生若茶。
每个人的生活都好比是一杯香茶。
当茶叶散发出脉脉清香时，那是你的宝库运，然而不断地被水冲泡、荡涤、洗礼才是生活的常态，就如同生活中注定要经受栉风沐雨才能抵达成功的彼岸，获得灵魂的自由。
是的，经受苦难是生活的常态。
那一缕涩香，在我的嗅觉中弥漫。
那是朱生豪在家徒四壁的环境下孜孜以求地翻译莎士比亚的戏剧；那是史铁生在合欢树下坐着轮椅寻找母亲的痕迹；那是尼采在不被人信时对真理的坚持；那是袁隆平烈日下行走在稻田间的滴滴汗水……我们的生命往往不缺少财富、健康、理解与成果，同样少不了困难。
就像生命的最初状态是一摞等待沸水浇至的茶叶，各种考验与挑战必将如影随形。
然而人类的特性，却是愈被打倒，愈会站起来。
那一抹清香，抿进了我的嘴角。
是，不屈的灵魂也许正对将要来临的暴风雨顾盼生姿，他们渴求用生命的热爱去加热水的温度，以使自己的价值能得以历久弥新。
经过焚烧的金刚石终能成为钻石，受过沙粒疼痛的蚌终能吐露珍珠。
序言中的先驱者历经数载终于打开了通往光明之门，那无数伟人为世人指明了真理的方向。
“谁终将声震人间，必长久深自缄默；谁终将点燃闪电，必长久如云漂泊。
”没有那些灾难的洗劫，我们如何看到霍金用智慧征服宇宙；如何能体会中曹雪芹的字字珠玑；如何能看见一片曾洒满前人鲜血、如今成了湛蓝得令人流泪的天空…… 林清玄曾将生命中的记忆比作旅店，而生活的常态则是在马上不断选择奔跑的方向；罗梭将生命比作一道弧，“我们都将按照这个轨迹运行下去”。
可是我认为这些比喻都未能揭示生活苦难的本质和其间精彩纷呈的过程。
我们是杯具中的茶叶。
温水无法溢出生命的智慧和芳香；唯有用沸水无间断煮的人生，才是真正有意义的、流芳千古的生命常态。
“一个真正的猛士，敢于直面惨淡的人生。
”浮生若茶，命运多舛，但更重要的是能直面痛苦、化解痛苦并转之溢出生命清香的能力。
惟有如此，才能在生命从容时获得安心，在惶惑时面无惧色，在生命苦难时获得一份内心的镇定与勇敢。
点评：这篇作品的成功之处在于巧妙地运用了比喻论证的技巧，以茶喻人，茶经沸水的洗礼最终茶香四溢，而人生则需苦难的历练方能达到大成境界。
正如作者所言“唯有用沸水无间断煮的人生，才是真的有意义的，流芳千古的生命的常态。
”这种写法，不仅起到了将难于把握的题目化繁为简的效果，也增加了文章的文学味道，体现的既是写作的功力亦是灵感的体现。
三、没有天空的日子我怀念海子 一片片麦地仰望着天空，那里有他戴着眼镜的笑容。
他不会忘记，“麦地和光芒的情义”，麦地也不会忘记，在那个有风有光，有云有雨的天空，他在那里。
他住在山间的木屋里，繁华的城市几乎要把他忘记。
对着窗子，他只会看见荒凉的山岗、黑色的土地，只会看见美丽苍白的手和月形的山峰。
带上。
他说，他跟过去隔着黑色的土地，他和未来，隔着无声的空气。
他忘记了自己。
但是，他永远都会铭记，“活在这珍贵的人间，人类和植物一样幸福，爱情和雨水一样幸福”。
他永远都会铭记，“荒凉的山岗上站着四姐妹，所有的风只向她们吹，所有的日子都为她们破碎”。
他永远都会铭记，因为这些都是他心的伤痕，都是他心中安安静静的愿望。
（这一节追忆海子的“生”。
作者熟悉海子的诗歌，熟悉海子的人生，选摘了海子中的诗句，通过“麦地”等海子诗歌中的常见意象，表现了海子执着追寻精神世界的高贵人生以及生命中的苦痛。
海子的“忘记”与“铭记”为文章增添了厚重感） 二月二十六日，他说：“母亲如门，对我轻轻开着。
”他穿着鞋子走在大地上。
这坚实干净的土地，总是护卫着他柔弱的身躯。
土地忘不了他。
他就是土地王，他一直就这么走着。
跨过他曾经写下的“横陈于地的骸骨”的沙滩，跨过“众神死亡的草原”，也跨过“跑着雪和太阳光芒”的“麦地”，跨过马群，跨过闪电。
在两行铁轨间，他躺下去发呆，忘了站起来
那一夜，他血淋淋地走向天堂
天堂不会忘记他，早早地唤他回去。
那一夜，世人渐渐发觉他用自己最后的身躯在地上铭刻的诗句。
如今，他和他的诗永远不会被忘记。
（这一节诗意地表现海子的“死”。
引用了海子《讯问》中的诗句，诗行中表现出海子对圣洁母爱的向往，对精神家园的追寻。
海子 “忘了站起来”，天堂和世人 “不会忘记”他，巧妙地对比中，诗意地表现出对海子的永远的忆念） 梦中，我常常来到他的棺木前，而他却静静地躺在棺木里发呆，不肯站起来。
梦中，我常常来到他的坟茔前，而那坟茔像一只圆圆的眼睛，望着天空。
梦里是永远没有天空的，而我抬头却看见了他戴着眼镜的笑容，他诗一样的头发盖住了天空，也盖住了我的神州以及世界的土地。
君生我未生，君死我未死。
在我的白驹过隙的人生中，我路过了一片不可及的天空，它却永远铭记在我心中。
我愿他在天堂飞翔的影子也在大地上继续飞翔，我也愿以跨越时空的凝望到达没有天空的天涯，去拥抱永远属于我们的海子。
（这一节写“我”的凭吊与追寻。
“梦中”的寻找，永远的祈愿，沉痛而深情地表现了作者对海子及其诗歌世界的认同与追慕）点评：海子的一生是短暂的，然而他却以他对纯粹的诗歌世界的追寻而成为永恒。
选择海子为题材，表达对海子及其海子的诗歌世界的追寻，足见作者和海子之间的心灵相通。
本文的成功处主要表现在：一、意境深远，有厚重感。
一方面，作者对海子及其诗作情有独钟，因而善于引用，信手拈来。
海子诗歌中的安静、悲伤和执着，丰富了文章的意蕴。
另一方面，作者对永远的海子的深情怀念，对海子诗歌世界的渴望和追寻，使文章有了超越时空的人文魅力，增添了浓烈的诗意而有厚重的内涵；二、想象丰富，构思巧妙。
海子是浪漫的，追慕海子的作者也是浪漫的。
作者打破了常见的结构模式，运用丰富的想象分小节再现了海子的“生”、海子的“死”、海子死后“我”的凭吊与追慕，节与节之间是跳跃的，也是富于想象的，字里行间巧妙地蕴蓄了自己激越跳荡的情感，隽永而深沉。
本文能得高分，与它严谨而巧妙的结构，丰富的想象，深刻的内涵，深远的意境，是分不开的。
四、蓦然回首 忘记是齐桓公不记一箭之仇，彩车盛礼恭迎管仲的那份宽容； 忘记是秦穆公要群臣摘帽熄灯，不介小隙的那份心胸； 忘记是陶渊明“采菊东篱下，悠然见南山”的那份淡定； 忘记是祁黄羊那“举材不避仇，任贤不避亲”的那份明理； 忘记是苏轼“小舟从此逝，江海寄余生”的那份洒脱； 忘记更是李白“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的那份旷达
（排比铺陈，从不同侧面诠释了“忘记”的境界，既有气势，又丰富了文化内涵） …… ——忘记是一种心胸，忘记是一种境界。
忘记该忘记的。
多一份宽容多一个朋友，多一种忘记多一个世界。
当你在学会忘记的过程中，你感受到了人生的真谛
（透过现象揭示本质，三言两语剖析“忘记”的意义） ——蓦然回首，你已不再是孤寂的独行人
铭记是诸葛亮为报刘备知遇之恩而“鞠躬尽瘁，死而后已”的那份感恩戴德； 铭记是赵孟頫与爱妻患难风雨，不离不弃的那份坚贞； 铭记是顾炎武“天下兴亡，匹夫有责”的那份誓言； 铭记是文天祥“臣心一片磁针石，不指南方不肯休”的那份忠心； 铭记是李时珍悬壶济世，救死扶伤的那份责任； 铭记是严子陵垂钓富春江边披蓑戴笠的那份固执； 铭记更是周恩来“为中华之崛起而读书”的那份凌云壮志
（再次排比，和上文形成对比，丰富了“铭记”的内涵。
语言精练而有意蕴） …… ——铭记是一份警醒，铭记是一种责任。
记住该记住的。
多一点铭记多一点警醒，多一份铭记多一份成熟。
人生许多事，是在铭记中成就，也是在铭记中精彩
（点睛式的议论，由事例而及内涵，意蕴更为丰富） ——在铭记中，蓦然回首，你已有了认真生活的理由
在忘与不忘之间，多少故事风雨不衰
让我们树立心中的标尺，忘记该忘记的，记住该记住的，让我们的人生多一点踏实与精彩
（总结上文，明确点题，照应“忘记”与“铭记”两个侧面，言简意赅） 点评：这篇作文最大的特点是材料丰富，行文简洁。
其丰富性主要表现在：一、作者摈弃了烦琐的叙述和议论，连续运用排比句式援引事例，形象地诠释了“忘记”与“铭记”的具体内涵，表现出丰富的积淀。
二、对事例的援引能从不同侧面加以挖掘，以简洁的语言揭示出内在的本质，从而丰富了材料的内蕴，形散而神聚。
此外，结构上前后对照，由分而总，语言凝练而有文采，使行文有一种明快流畅之美。
此文能得高分，材料的丰富、结构的明快简洁功不可没。
五、在忘记与铭记的两岸 席慕容说：“生命是一条奔流不息的河，我们都是那个过河的人。
”在生命之河的左岸是忘记，在生命之河的右岸是铭记。
我们乘坐着各自独有的船在左岸与右岸穿梭，才知道——忘记该忘记的，铭记该铭记的。
（诗意而有哲理的开篇，在引用和比喻中巧妙地点明主旨） 行走在人生路上，我们笑看窗外花开花落、叶枯叶落，静观天外云卷云舒、风停风起。
在路上，我们经历着太多太多悲喜交集的事，在生命之河的航行过程之中，我们学会了忘记该忘记的悲欢之事，学会了铭记该铭记的点点滴滴。
东坡披发仰天大呼“大江东去”，他面临的那些烦心琐事顷刻之间沉入滚滚波涛之中，消失得无影无踪。
壮阔的滔滔江水让东坡选择忘记，忘记那些失意、悲伤，忘记那些仕途的不得意。
陶潜伴着“庄生晓梦迷蝴蝶”中的翩翩起舞的蝴蝶在东篱之下悠然采菊。
面对南山，渊明选择忘记，忘记那些官场的丑恶，忘记自己遇到的所有不快，这是心灵的选择，这是过河人在“河”的两岸所做出的明智的选择，这更是明智的“摆渡”。
（以东坡、陶潜为例，诠释“忘记”悲欢之事的“明智”。
流畅的文字中蕴蓄着丰富的文化内涵） 人们在河的左岸停留着，在这之外，同样又有在右岸快乐生活着的人们。
坐在池边亭下泪流满面的独酌的易安居士，用她的文字告诉我她永远铭记着这一生之中所经历的点点滴滴，那是她在“争渡”途中所做出的选择。
海子用“面朝大海，春暖花开”告诉我“从明天起”他将记住所有的人生之“水”，因为那是他用于“浇灌”他的“花儿”的“玉露”。
三毛用她的文字永远地记住了撒哈拉的灵魂。
凡·高用《向日葵》永远记住了他的“船”……（排比举例，证明“铭记”的永恒。
笔触所及，涵盖古今中外，丰富的材料增添了文章的人文内涵，厚重而灵动） 这些是生命之河两岸的人生，这是忘记与记忆的选择。
风吹起花瓣如同阵阵破碎的童年，决荒的古乐诠释灵魂的落差，躲在梦与记忆的深处，听花与黑夜唱尽梦魇，唱尽繁华，唱断所有记忆的来路，由分明的笑和谁也不知道的不分明的泪来忘记该忘记的不快和琐碎，来铭记该铭记的深刻与永恒。
茕茕白兔，东走西顾，衣不如新，人不如故。
航行于“生命之河”中，坐在自己独有的船上，知道——忘记在左，铭记在右，中间是无尽穿梭
（回扣开篇，以人生之船“无尽穿梭”这一意象蕴蓄深沉的哲理，诗意而耐人寻味） 点评：这是一篇诗意而富于哲理的美文。
其高明处主要表现在两方面：一是材料丰富。
从席慕容到凡·高，作者的笔触纵横古今中外，有诗有文，有点有面，有详有略，有“忘记”有“铭记”。
由此及彼的联想，不同角度的挖掘，丰富了文章的内容。
二是意境深远，有浓烈的诗意和深沉的哲理。
文章开头和结尾都提到席慕蓉的诗句，以“河”喻“生命”，表现出人生就是在“左岸与右岸”穿梭的哲理意味；而文中涉及的典型人物及其典型作品，无不有丰富的人文内涵，材料的厚重增添了文章的厚重，再辅以充满意蕴和诗意的语言，自然就诗情画意而含蓄隽永了。
本文能得高分，内蕴深刻、材料丰富、文采斐然是重要因素。
六、永远的苏武 挥一挥羊鞭，锦帽貂裘，他将其扔进云霄深处；弄一支秃笔，矮纸斜行，他镌刻出对大汉最深切的眷顾。
一边是高官厚禄，一边是赤胆忠心：站在忘却与铭记之间、站在逸豫与忧劳之间，他选择了忘却富贵，选择了铭记忠心,给人性涂上最浓重的一笔。
（对比举例，开篇即有气势，“忘却富贵”与“铭记忠心”形成鲜明对照，形象而深刻） 擎一支旌节，他怀抱汉匈和睦的夙望，奔走于茫茫大漠；扶一阵驼铃，他阔别长安的歌舞升平，游荡于寒沙衰草；他要用挺直的脊梁，架起横亘天山，沟通中原的飞虹。
（整齐的句式，再现了苏武“奔走”于茫茫大漠、游荡于寒沙衰草的身影，富有震撼力） 哀叹，当汉使谋反事败；正气，当苏武拒绝折节叛敌；惊诧，当单于面对这个宁死不屈，不为富贵所动的铁血男儿；执著，当苏武举起羊鞭，选择作高山雪莲那执著而圣洁的守望。
（四组排比，四种不同的反应。
“哀叹”、“惊诧”，是苏武给对方的震慑；“正气”、“执着”，表现出苏武的磊落光明） 朔风凛冽，他与冷月作伴，北顾中原，将“生是大汉人，死是大汉臣”的高贵铭记在心灵深处。
胡笳幽怨，他与孤冢为伍，怅望大漠飞雪，将“荣华富贵，千金封侯”的许诺忘却得一干二净。
地窖冰冷，他将满口毡毛与草皮一块咽下，浑身的热血却沸腾着一个至死不渝的信念——铭记祖国，精忠报国。
冰雪飘零，他用至情睥睨佳肴美酒，铮铮傲骨却敲响千秋的绝唱——贫贱不能移，威武不能屈，富贵犹能忘。
（四组排比，四个不同场景。
一方面是处境的艰险，一方面是苏武的贫贱不移、威武不屈、富贵不淫。
铁骨铮铮的忠臣形象令人慨叹） 好一个永远的苏武；他用睿智，铭记下对大汉忠贞不渝的信念，在漫天风雪中且行且歌，把那光秃秃的旌节升华为一段千古的惊奇，书写了一段铭传千古的悲歌。
好一个永远的苏武；他用勇气，忘却了单于荣华富贵的引诱，在大漠黄沙中渐行渐远，把那群枯瘦的羊群定格为一段不朽的历史，挥洒了一曲可歌可泣的壮丽诗篇。
历史不能忘记，在浮华与坚守之间，北海的苏武，那流放于荒山野原的铁血男儿，用不屈与铮铮傲骨作出了最完美的诠释，忘却富足，成就气节；铭记祖国，造就伟大。
（“睿智”、“勇气”、“不屈”、“铮铮铁骨”，更从不同侧面凸现苏武的品质） 我明白了，在忘却与铭记之间，在享受与坚忍之间，那彳亍于枯草寒冰之上的苏武，用执著与信念作出了最美好的答案：富贵，只不过过眼云烟，忘却，便是它的最好归宿；忠心，方才是历史永恒，铭记，是它的精神家园。
（挖掘苏武其人其事的内涵，回扣忘却“富贵”，铭记“忠心”的主旨） 壮哉，那永远的苏武
伟哉，那震撼人心的忘记
奇哉，那惊天动地的铭记
雄哉，那一段忘记与铭记的千载颂歌
（排比作结，一咏三叹，反复强化中，苏武的形象更为光辉） 永远的苏武。
点评：本文以它的厚重和文采而别具一格。
“苏武牧羊”是家喻户晓的历史故事，作者却能从不同侧面入手，淋漓尽致地表现苏武的忠贞气节，表现他在“忘记”与“铭记”间的决绝，以形象生动的语言塑造出一位在枯草寒冰之上的铁血男儿形象，讴歌伟大的爱国主义。
苏武故事本身折射出的人文内涵，作者通过流畅而蕴藉的文字营造的深远意境，都丰富了文章的内涵而显得格外厚重；此外，本文也极富文采。
作者撷取了苏武生涯中的一些生活场景加以形象生动的描摹，字里行间渗透着浓烈的感情。
而整散结合的句式，排比句对偶句的大量运用，更使文章流畅而隽永，别具惊心动魄之美。
内涵的丰富性与深刻性，出色的文采，正是本文得高分的重要因素。
七、美丽的流行，永恒的经典 这是一个浮躁却美丽的年代，我们哼着光良的歌在海边大声许愿，我们手牵着手在草地上大叫“可以陪你这样活着真好”，流行音乐、电视剧、小说正以铺天盖地之势将我们紧紧包裹住，偶尔生出一丝迷乱，偶尔有些彷徨，但这并不影响对于真善美的认知。
不可否认，这是一个流行文化与经典同行的年代，当流行的美成为一种时尚，他并没有悍（撼）动经典的地位，反而可能孕育出新的经典。
人们通常用时间来考量经典与流行文化的差别，因为只有时间才能公正地审视出任何一种文化所存在的价值和内涵，那些最丰盛的精神食粮并（虽）保存了下来，但那并不意味着那些被舍弃的都是文化垃圾。
对生活的真实反映是文化的功能，真即是美，美不离真。
从这个意义上讲，流行的文化是一种美，它是一种更加大众化、平民化的美。
我们是同时读着经典与流行成长起来的一代。
我们在金庸的作品中寻找江湖义气、侠骨柔情，同时我们在李白和杜甫（身）上体味古人真实的豪迈或者沉郁；我们哼着《同桌的你》来纪念自己初长成的喜悦，祭奠我们终会逝去的青葱岁月，同时我们也学习吟听莫扎特《小夜曲》的安宁和贝多芬《命运》中的悲怆。
流行与经典有时候是两个范畴的东西，偶尔的交集却不会因此而相互抵触、相互磨灭。
我们不必因为文化的普及而焦虑经典的丧失，文化的概念的外延更加宽泛，却也是我们现代人善于吸收的一种气度。
活在当下的我们并没有被赋予权利标榜刚刚诞生不久的东西为经典，所以它们以流行的形式充斥着我们的生活，但它们仍然是一个时代的真实写照。
或许一百年后，当人们回过头来看的时候，其中的一部分会被确立为这个时代某种物象的象征，并成为经典。
因为这个时代有一些纸醉金迷，所以意识流成为现代文学的一个常见表现手法，当言语不再能表达文化人的内心焦灼时，有些杂乱不着边际的搭配实际正是他们心中的呐喊。
文化人正寻求着更多更新的突破口作为他们思想情感传递的媒介。
于是，形式越来越多、越来越杂，但杂而不乱、杂却大同，任何真正可以被称之为文化作品的事物都蕴含着对现实深深的思索，流行诞生于此，经典也从这里孕育。
的确，由于大量新鲜事物的涌入，其中确实也存在文化的垃圾，对此我们更多的是需要一些宽容。
因为经典与流行更多的是带给我们的美的享受，他们的时间范畴不同，导致他们的价值取向不同，但他们都曾经伴随我们体验成长的喜悦与悲苦。
还是多一些祝福吧，希望郭敬明的作品更加成熟，留给人们更多的思考，希望现在的流行音乐少一些靡靡之音。
有人说李斯特的音乐曾经只是被当作那个时代情歌哼唱，那么说不定哪一天New Age的曲风也可以成为音乐史上的绚烂一笔。
流行美丽，经典依然永恒…… 能输入字数不够了，暂答这些
一句话就能改变一个人的一生吗
一句话微不足道，却拥有无穷大的力量。
对人有用的一句话，胜过千言万语。
古今中外有很多人因为别人的一句话而深受感动，甚至豁然开朗；由于「一句话」而改变一生的事例，也有很多。
曾经，有这么一个故事，有一个孩子患有多动症，他的母亲到学校去开家长会，老师不止一次抱怨说：“你的孩子连一分钟都坐不住。
”但母亲却鼓励孩子说：“老师表扬你了，你以前只能坐半分钟，现在却可以坐一分钟了。
”因为这一句话，让那个孩子重拾了信心，最终走向了成功。
·美国著名的教育家和演讲口才艺术家，小时候是一个非常调皮的小孩。
他九岁的时候，父亲将继母娶进门。
他父亲向新婚妻子介绍时，如是说：「希望你注意这个全郡最坏的男孩，他实在令我头痛，说不定明天早晨他还会拿石头砸你，或做出什么坏事呢
」出乎预料的是，继母微笑地走到他面前，托着他的头，注视着他。
接着告诉丈夫：「你错了，他不是全郡最坏的男孩，而是最聪明，只是还没找到发泄热忱地方的男孩。
」 此话一出，卡耐基的眼泪不听使唤地滚滚而下。
就因为这一句话，建立了卡耐基和继母之间深厚的感情；也因为这一句话，成就了他立志向上的动力；更因为这一句话，让他日后帮助千千万万的人一同步上了成功之路。
启示：“良言入耳三冬暖，”。
我们应善于观察和揣摩孩子的心态、处境，选择时机有针对性地用“良言”温暖他、激励他：当孩子受窘时，说几句话为他解围；当孩子沮丧时，用热情的话予以鼓励；当孩子疑惑时，用智慧的语言给他提个醒；当孩子自卑时，点亮他的 “闪光点”，燃起他的自信心。
·是纽约历史上第一位黑人州长。
皮尔· 是罗尔斯的小学老师，他在1961年被聘为诺必塔小学的董事兼校长。
当时正值美国嬉皮士流行的时代，皮尔· 走进大沙头诺必塔小学的时候，发现这儿的穷孩子比“”还要无所事事：旷课，斗殴，甚至砸烂教室的黑板。
当罗尔斯从窗台上跳下，伸着小手走向讲台时，皮尔· 对他说：“我一看你修长的小拇指就知道，将来你是纽约州的州长。
”罗尔斯大吃一惊，长这么大只有奶奶让他振奋过一次，说他可以成为5吨重的小船的船长。
这一次，皮尔· 保罗先生竟说他可以成为纽约州的州长
他记住了这句话，并且相信了它。
从那天起，“成为纽约州的州长”成了他人生道路上的一面旗帜。
他的衣服不再沾满泥土，说话不再夹杂污言秽语，他成了班主席。
在以后的40多年里，他没有一天不按州长的身份要求自己，51岁那年，罗尔斯真的成了州长。
在他的就职演说中有这样一段话：信念值多少钱
信念是不值钱的，它有时甚至是一个善意的欺骗
然而你一旦坚持下去，它就会迅速升值。
在这个世界上，信念这种东西任何人都可以免费获得，所有成功者最初都是从一个小小的信念开始的。
信念是所有奇迹的萌发点。
启示：有时，一个人的自信是通过他人一句由衷的赞扬而获得的。
最残酷的伤害是对一个人自信心的伤害，最大的帮助是给人以信任和赞美。
因此，不论你的孩子现在是多么的 “差”，都要多鼓励孩子，充分树立起他们的自信，孩子才能步入成功的殿堂。
·台湾作家在读高中二年级时，他的学业和操行都是学校的劣等，记了两次大过，两次小过，因而被留校察看，甚至被赶出了学校的学生宿舍。
许多老师对他己经不抱什么希望了，但他的国文老师王雨苍却没有嫌弃他，常把他带到家里吃饭，有事请假时，还让他给同学们上国文课。
王老师告诉他：“我教了50年书，一眼就看出你是个能成大器的学生。
” 这句话让感动和震撼。
为了不辜负老师的一片苦心，他从此发奋努力，决心做一个对社会有用的人。
有趣的是，几年后，己经做了记者的，在写一篇报道小偷作案的文章时，有感于小偷思维之缜密，作案手法之细腻，情不自禁地在文章最后发出感叹：“像思维如此细密，手法那么灵巧，风格这样独特的小偷，做任何一行都会有成就的
” 他不曾想到，这无心为之顺势而来的一句话，竟影响了一个青年的一生。
20年后，当年的小偷己经脱胎换骨，重新做人，成了一位小有名气的企业家了
在一次与林清玄的邂逅中，这位老板诚挚地对林清玄说：“林先生写的那篇特稿，点亮了我生活的盲点，它使我想到，除了做小偷，我还可以做正经事
” 启示：在一个人身陷绝境，茫然四顾辩不清方向的时候，一句点拨、抚慰和欣赏的话，恰似一盏指路的灯，可以让人在黑暗中看到前路的光明，从而冲破阴霾和迷雾，走出困境。
一句话虽然简单，但是，只要良善真诚，就可以扶正他人倾斜的心灵，校正他人偏差的人生坐标，改变他人仿佛是己定的人生轨迹。
林清玄的经历告诉我们：一句话可以成为温暖他人一生的阳光，能够给他人一辈子的温暖和明亮。
·著名导演，1978年上电影学院之前是一名工人，业余酷爱摄影。
经过四年的痴迷狂热，反复实践，在极端简陋的条件下学习摄影、冲洗、扩印，他在黑白照相上已经达到了使专业摄影师也为之吃惊的水平。
当他的裱装工整的摄影作品集送到电影学院摄影系教师们手中的时候，谁都知道，这样的学生，以后恐怕再难碰到了。
但是因为他已24岁，超过了报考年龄，使爱才心切的老师们也无能为力。
但是不久，柳暗花明，绝处逢生。
他的 摄影作品集辗转送到了学美术出身的文化部长黄镇手上。
爱才心切的黄部长在给电影学院下达的招生指示中，特意为加了一句话：发现特殊的摄影人才，因已超龄，不能参加考试，希望，学习两年，以图片摄影为主，学习期满后可考虑分配到中央新闻纪录电影制片厂从事新闻或图片摄影工作。
电影学院最后向陕西咸阳第八棉纺厂发出一封公函（不是），公函上说：……根据上级指示，决定接受你厂工人张艺谋到我院摄影系学习。
黄镇部长批示的一句话，成全了张艺谋上电影学院的梦想。
此前和此后，都从未有过不经考试收取学生的事例。
张艺谋也以优秀的成绩圆满地结束了在校四年的功课，不但毕业成绩优异，后来还以轰动世界影坛的成就证明了自己无愧于这次，无愧于电影学院，也无愧于中国电影史。
张艺谋的成功事例，再一次证明了一句话的巨大力量，它不仅改变了张艺谋个人一生的命运，甚至某种程度上可以说改写了“中国电影史”。
·著名影视演员兼导演蒋雯丽1988年考电影学院的时候，当时并不是特别出众，所以一试完后，就属于那种需要‘再看一看’的情况，特别悬……当时，考试桌上放着三叠学生的材料，一是肯定要的学生；二是可要可不要的学生；三是不要的学生。
她的材料就在可要可不要和不要之间来回折腾了好几次。
几番折腾后放到了‘不要’的里面。
如果，当时没有人能再为她说上一句话，她也许将永别演员梦、大学梦。
最后，还是他们的主任林洪桐老师说：“再看一下吧。
”她又被转回了可要可不要的那叠材料中。
后来，林洪桐老师见到她就说：“这人的命运可能就在这几句话之间，转眼之间，可能不要你了，你也就永远在安徽这个自来水公司或者……” 谈到这段往事，蒋雯丽感叹道，人的命运有时真的就在一瞬之间。
如果没有林老师最后的一句话，也就没有她蒋雯丽后来辉煌的艺术人生。
启示： 一句话，看似微不足道，但对于在逆境中挣扎的人来说，却是上天赐予的最好礼物，它威力无边…太多的时候，正是因为有了这些“一句话”，我们才从迷茫中抬起头，大胆地从灰心走向奋斗。
正是因为有了林老师的一句话，我们才能在今天的银幕和电视上看到光彩夺目的蒋雯丽。
·2008年北京奥运冠军‘吊环王’陈一冰，也是一个很好的事例。
他2001年7月被天津队送到国家队进行带训，刚进国家队时的陈一冰，最初是抱着随便混混的态度。
他认为自己的基本功差、动作规格低，离国家队要求十分遥远，迟早还是要回到天津队去的。
然而有一次，在陈一冰眼里近乎是神的总教练黄玉斌，看过他的训练后和主管教练说了一句，‘这小孩很有发展潜力，要好好带。
’这句话让陈一冰欣喜若狂。
从那时起，陈一冰的训练变得刻苦了，天赋逐渐展露，特别是在吊环上的进步十分明显，并最终成为世界冠军、奥运冠军。
可见，这位培养了无数世界冠军、奥运冠军的教练的 ‘一句话’ 评价，对于年轻的陈一冰来讲，确实具有改变一生的作用。
启示：在一个人面对歧途，被寒言冷语包围的时候，一句关怀、呵护和鼓励的话，就像一团燃烧的火，它能给人以温暖，点燃人内心深处自信和自尊的火焰，使人重生、努力奋进、产生积极向上的力量。
‘吊环王’陈一冰不正是在总教练黄玉斌的鼓励下练就一身本事的吗
你想知道一句话的力量到底有多大吗
孤单、失落的时候，温暖的话就如黑暗中的点点星光，照亮枯寂、沉重的心灵。
伤心、痛苦的时候，安抚的话就如荒地中的一弘清泉，滋润干燥、爆裂的伤口。
难过、委屈的时候，支持的话就如严寒中的一缕篝火，激励低落、委靡的心绪。
落泪、失败的时候，加油的话就如深谷中的野生绿藤，打败艰难、无助的困境。
处于人生的低谷，对生活失去期望，对未来失去信心，对自己的能力不再肯定……鼓劲的话也许正好可以成为定心丸。
让我们用关心去温暖每一颗心，用爱去说每一句话。
让我们友善地对待一切，让伤害别人的话语与我们远离。
赵丽宏看雪读后感
少年时读林清玄先生的散文，并不能体会其中的意境，只是单纯地觉得好。
“醉后方知酒浓，爱过方知情重；生命中有很多事，你错过了一小时，很可能就错过了一生。
”他在《少年游》里如是说。
年轻时有怎么样的豪情
是英雄系马，壮士磨剑，还是江湖夜雨十年灯
不管如何，他终究是叶着自己的叶花着自己的花结自己的果子，生命成自己的生命。
很喜欢读他的那篇《旅店》，其中很多句子烂熟于心。
“前人有前人的旅店，在我们的马蹄还没有迈步，那些旅店就存在，且永远地存在下去。
”那么，我又要开成什么样的旅店，在旅店的墙壁上记录些什么样的事情来，能丰富这世间的记忆呢
夜那么长，我不能够把每一盏灯都点亮，但由于寂静，由于安宁，由于放松而不再执着，心也开始变得开阔起来了。
小时候，喜欢在老爸藏书的白色封面上乱画，老爸并不在意，后来搬家时，我更为大胆地在墙上画满了荷叶荷花。
不知为什么，对这种植物存有莫名的喜爱，说是受《爱莲说》的影响，也不尽然，只是对那种似红非红，似粉非粉的颜色相当着迷，而那些宽大的荷叶又有种淡淡的清香，持久、沁人心脾。
用怎样的心境和着怎样的情意来下酒
苏东坡有一次在玉堂日，有一幕士善歌，东坡因问曰：“我词何如柳七
”幕士对曰：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸，晓风残月’。
学士词，须关西大汉、铜琵琶、铁棹板，唱‘大江东去’。
”东坡为之绝倒。
我是不善饮酒的，但如林先生所说，喝酒不在格调，而在性灵、风趣。
在无关风月的夜，卧席，斯时彼时、斯地彼地，快乐、忧愁，朋友，让我们温壶月光下酒。
曾经在日记本的扉页上写着这样一句：青山元不动，白云自去来。
我不信佛，也不参禅，从字面来来理解，就是相对于不动的山来说，云是流动的。
时隔经年，重新看这句话，有着更深的体会：世事并非都刻意，多数乃随缘。
看林清玄先生的《武昌街的小调》有关诗人周梦蝶的描写：就像一座掩隐在去雾里的远方的山。
周梦蝶的诗风独特，大多数都是研读佛学的辛苦结晶，如他在1976年发表的《好雪，片片不落别处》： …… 生于冷养于冷壮于冷而冷于冷的 山有多高，月就有多小 云有多重，愁就有多深 而夕阳，夕阳只有一寸
有金色臂在你臂上扶持你 有如意足在你足下导引你 憔悴的行人啊
合起盂与钵吧 且向风之外，幡之外 认取你的脚印吧 …… 这首诗我并不能真正懂得，只是寻得了些有意思的出处。
庞居士辞药山，山命十人禅客，相送至门首。
居士指空中雪云：“好雪片片，不落别处。
”时有全禅客云：“落在什么处
”士打一掌。
全云：“居士也不得草草。
”士云：“汝恁么称禅客，阎老子未放汝在。
”全云：“居士作么生
”士又打一掌，云：“眼见如盲，口说如哑。
”雪窦别云：“初问处但握雪团便打。
” 唐代的庞居士对禅有精深的理解，他是药山惟俨大师的弟子。
一次，他到药山那里求法，告别药山，药山命门下十多个禅客相送。
庞居士和众人边说边笑，走到门口，推开大门，但见得漫天的大雪，纷纷扬扬，乾坤正在一片混莽之中。
众人都很喜欢。
庞居士指着空中的雪片，不由得发出感慨：“好雪片片，不落别处。
”有一个全禅客问道：“那落在什么地方
”被庞居士打了一掌。
这是禅宗中最美妙的故事之一。
庞居士的意思是，好雪片片，在眼前飘落，你就尽情领纳天地间的这一片潇洒风光。
好雪片片，不是对雪作评价，而是一种神秘的叹息，在叹息中融入雪中，化作大雪片片飘。
不落别处，不是说这个地方下了雪，其他地方没有下，而是不以“处”来看雪，“处”是空间，也不以时来看雪，以时空看雪，就没有雪本身，那就是意念中的雪。
大雪飘飘，不落别处，就是当下即悟。
它所隐含的意思是，生活处处都有美，只是我们看不见而已，我们抱着一个理性的头脑、知识的观念，处处都去追逐，处处都去较真，那就无法发现这世界的美，象这位全禅客。
其实现实生活中的人，常常不免要做全禅客，我们对眼前的好雪片片视而不见，纠缠在利益中、欲望中、没有意思的计较中，生活的美意从我们眼前滑落。
不是世界没有美，而是我们常常没有看美的眼睛。
我读过的都是林清玄先生七、八十年代的作品，私下认为做为台湾乡土文学在那个年代是个精品倍出的，人们用纯粹的心地来写作，写自己的灵魂、自己的心、自己的生命，同时代的如张晓风等，老一代的如王鼎钧、司马中原、余光中等。
就连那个时候的电影都带有悠深的文化底蕴，如当时很有名的《汪洋中的一条船》以及由侯孝贤导演的《恋恋风尘》、《悲情城市》与《海上花》等，就象侯孝贤曾说的：“我觉得总有一天电影应该拍成这个样子：平易，非常简单，所有的人都能看。
但是看得深的人可以看得很深，非常深。
”而我也始终觉得，真正的文学作品应该这样的。
我们都是这俗世中的俗子凡夫，免不了身受八苦，但愿从现在起眼内处处有美景，心内处处有珍惜
