梁衡散文读后感200字
书，是老师，教会我做人的道理，书，是我一个要好的伙伴，陪我在欢乐中成长，书中的人物个个勇敢机智，书中的世界更是迷人。
美好的童话书使我沉浸在无现的遐想中，神奇的科幻书带我去探索无穷的奥妙，历史书带我们穿越时空验证古老神秘的伟大传说·······著名的教育家高尔基曾经说过：“书籍，是人类进步的阶梯。
“陈香佑也说过：“书是知识的海洋。
”读一本好书如同与一位睿智的人对话，没有书的世界像是没有阳光，黑暗又无趣，而书，正是那缕灿烂温暖的阳光；书是我们的精神食粮，也是知识的源泉。
如果我是一颗快要枯死的小草，那么书就是一滴清凉解渴的雨水，让枯干的小草迅速满血复活，还是那么翠绿，那么的挺拔。
在我四年级暑假的时候，我读了一本书，书中有个故事令我十分难忘。
书名叫《请尊重每一个人》。
这个故事给了我很大的启迪，是它让我爱上了书。
俗话说的好：敬人者，恒敬之；爱人者，人恒爱之。
只有尊重别人的人，才可以得到别人的尊重。
只有爱护别人的人，才可以得到别人的爱护。
无论自己身处何位，尊重别人与自我尊重一样重要。
梁衡《把栏杆拍遍》部分文章200字读后感
晋祠 梁衡读后感: 梁衡先生最早是以其山水游记散文《晋祠》而闯进我阅读视野的，此后，我便留意起这位官员作家，他竟 没有让我失望。
《晋祠》是梁衡1982年发表在《光明日报》上的作品，当年即入选中学语文教材。
后来他的散文《觅渡觅 渡渡何处》和《夏感》也入选中学教材。
读到这样美妙的文字，就让我格外地关心梁衡其人其文起来。
功夫不负有心人，去年，我还真在常武购书中心购到了这样的集子， 梁衡早期作品十分擅长描摹山水，晋祠的美，在山，在树，在水。
这里的水，多、清、静、柔。
三 句六字，揭开了晋祠美之所在，一句四顿道出流水诱人之处。
这种写山、写水、写景的模式，并不是梁衡所追求的惟一意境，他要求真、求新、求美，把自然与政治、 把山水与伟人融为一体，推出一种新的政治散文，这不能不说是一种大胆的尝试。
知人以论世，读诗以观 心，用这句话去衡量梁衡的政治散文再贴切不过。
鲁迅说，悲剧就是把有价值的东西撕裂给人看。
梁衡自己这样说。
梁衡写人物，通过考察他们的成功与失败、奋斗与牺牲、欢乐与悲伤的人生经历，而致力于发现人物的思想和 人格内涵， 进而去追寻人生于天地之间的终极意义， 去拷问一个人之于历史长河的创造和贡献价值.
经典梁衡经典散文1500字读后感
为你奉上一关于梁衡的散文《把栏杆拍遍》的，参考： 散文集读后 《把栏杆拍遍》读后感 记得在高中的时候，语文老师就曾推荐梁衡先生的《把栏杆拍遍》，她曾经说梁先生的散文集一定要看一下，一定会给你带来不一样的感受。
但由于当时没有太多的时间，到了大学的时候才有了空余的时间来看一下，看过之后有了很多的感想。
梁先生说过看一篇文章，应该注意里面的知识和思想内容以及审美，我们看一本书，虽然不是上政治课，但其中的思想也将会影响我们的一生，会构成我们认识社会、人生的参照系。
从中我感觉当我们看一本书时，要学会审视其中的内涵，不要一味的接受，要学会批判的接受，要去其糟粕，学其精华，这样才算真正的读一本书。
这些使我认识到了读书的真正的意图和方法。
原来我读书就只是看一下，不会走太多的内心，只是名符其实的读一下，亦或是感慨一时，不会太深入内心。
虽然和梁先生讲的有点出入，但也相当于没读。
但这不禁使我想到现在的好多读者，他们读了一本书，情绪太过于投入其中，使得他们感觉自己就是其中的主角，从而被其中的情感或人生观所惑，对整个现实的世界都有了错误的认知，从而酿成了许多悲剧。
这就正如梁先生所说的不要一味的接受作者的观点或建造的文学世界，要学会批判的接受，学会审视。
这样才能真正的从书中汲取到营养，不算白读一本书，不正确的阅读只会适得其反。
梁先生在《晋祠》中写的古晋名胜晋祠，在文中他说晋祠的山美、树美、人美，使我对现今的另一非常热门的现象——旅游有了新的一些看法。
现在的人们很喜欢旅游，一到假期或者空闲的时候就会去旅游。
但现在的旅游我感觉更是一种形式，太多的人就只是到了名胜古迹去照个像留个影记个念，也有太多的人到了景区就一定要到最有名的地方去留影或去参观一下，不管有多累。
曾经读过一篇文章作者说“旅游最重要的是寻找美，享受大自然的美，放松心情，让灵魂得以升华，而不是只是一个任务，让旅游失去了其最根本的意义”。
对此我深感认同。
如今太多的已经不懂得发现美，只是麻木的去景点照相，留念，仿佛就是完成了一件任务似的。
现在的人们太浮躁，不会真正的静下心来去真正的感受我们的生活，更别谈去发现美，人们只会麻木的照相取景，不会真正放松心情，感受自然，升华灵魂。
正如梁先生在晋祠的感受：春来黄花满山，径幽而香远；入秋草木郁郁，天高而水清，无论何时抬级登山都清悦神爽。
梁先生真正的在景区中看到了大自然的美，既放松了心情，又升华了灵魂，是真正的旅游者，大自然的欣赏者，是我们都应该做到的。
最后，梁先生给我印象最深的便是《人人皆可为国王》。
一开始其便写了国王的权高位重，一国之财任其所用，一国之民任其役使。
所以很自然就成了人人的目标。
但接着梁先生就说了尺有所短寸有所长，有的时候长短并不是绝对的，王亦有局限。
王也有其所不能得到的。
当然也不是人人都想成为王，有的人只喜欢游山玩水，放浪形骸，寄情于山水，不被权势而折腰。
但其实如今的社会是多元的，国王也是多元的，每个人在其行业中在其领域内都可成为王。
接着告诫我们只要努力，人人皆可称王。
正如北宋的刘永，虽被仁宗贬谪，但其在他的领域——词域中成为了他的王。
所以我们不要自暴自弃，埋怨社会的不公平，只要我们肯努力，就会成为自己的王，每个人都是平等的，谁也不用自卑，更无须骄傲，努力便可成为自己心中的王。
这就是我读梁先生的散文的感想，相信之后我会真正的学会读书，学会发现美，学会努力，不怨天尤人，我相信我的人生将会更加美好。
晋祠 梁衡读后感
晋祠 梁衡读后感: 梁衡先生最早是以其山水游记散文《晋祠》而闯进我阅读视野的，此后，我便留意起这位官员作家，他竟 没有让我失望。
《晋祠》是梁衡1982年发表在《光明日报》上的作品，当年即入选中学语文教材。
后来他的散文《觅渡觅 渡渡何处》和《夏感》也入选中学教材。
读到这样美妙的文字，就让我格外地关心梁衡其人其文起来。
功夫不负有心人，去年，我还真在常武购书中心购到了这样的集子， 梁衡早期作品十分擅长描摹山水，晋祠的美，在山，在树，在水。
这里的水，多、清、静、柔。
三 句六字，揭开了晋祠美之所在，一句四顿道出流水诱人之处。
这种写山、写水、写景的模式，并不是梁衡所追求的惟一意境，他要求真、求新、求美，把自然与政治、 把山水与伟人融为一体，推出一种新的政治散文，这不能不说是一种大胆的尝试。
知人以论世，读诗以观 心，用这句话去衡量梁衡的政治散文再贴切不过。
鲁迅说，悲剧就是把有价值的东西撕裂给人看。
梁衡自己这样说。
梁衡写人物，通过考察他们的成功与失败、奋斗与牺牲、欢乐与悲伤的人生经历，而致力于发现人物的思想和 人格内涵， 进而去追寻人生于天地之间的终极意义， 去拷问一个人之于历史长河的创造和贡献价值.
《读柳永》梁衡读后感600字
起魏晋风骨,我就不禁联想起那一长串放荡文人的名字,尽管那是一个的自暴自弃的时代——嵇康猖獗,身死犹弹广陵散；阮籍猖狂,穷途末路空流泪.他们太轻狂,太高傲,太洒脱；以至于后世人以为,那时的文人美得是不食人间烟火的.尽管他们所处的时代本身是一个又一个战火纷乱的时代.可几百年过去了,当历史的年轮碾转来到北宋之时,我们不禁惊奇的发现,居然也有一位宋朝的词人,风骨如魏晋；只不过多了份魏晋文人本有的清高与自傲,少了份魏晋文人天然的阴霾与矜持.他叫柳永,原名三变,自称“奉旨填词柳三变”.他自傲,却洒脱；他不羁,却轻狂；时常往返于秦楼楚馆之间,好作淫冶讴歌之曲传播四方.他低吟,“忍把浮名,换了浅斟低唱”；仁宗大怒,“且去浅斟低唱,何要浮名”.御笔一挥“且去填词”断送了他一生一世的富贵功名,也截断了他入居庙堂的凌云之志.他再轻狂,也绝不是一个没有抱负的男人；他再洒脱,也终摆脱不了传统儒学的束缚.他不是儒学的推崇者,可也绝不是礼教的叛逆者.命运总是喜欢和人开玩笑,人生本就如此.他不是不想作官,只是仕途之路始终没有亲睐过他而已.从此以后任由他改头换面,任由他往返奔波,他终归也只能与那条仕途之路越走越远.到最后,他的心暗淡了,冷却了,荒芜了；且去填词,好,那就我就去奉旨填词,奉旨填词柳三变.他的确不是一位循规蹈矩的君子,但绝对算得上是一位家喻户晓的词人.薄情寡义如何,有才无德又如何,他突然如自我般我行我素,及时行乐于娼馆酒楼之间,喝自己的酒,填自己的词,悠也闲哉,好不快活!寒蝉凄切.对长亭晚,骤雨初歇.都门帐饮无绪,留恋处、兰舟催发.执手相看泪眼,竟无语凝噎.念去去千里烟波,暮霭沉沉楚天阔.多情自古伤离别,更那堪冷落清秋节!今宵酒醒何处,杨柳岸、晓风残月.此去经年,应是良辰好景虚设.便纵有千种风情,更与何人说!——柳永《雨霖铃》 他的确是有才,堪称绝代词人.短短一句“多情自古伤离别“,千百年来勾起了多少人的遐想,也勾起了多少人的惆怅.风流才子,笑看丰韵神采；烟花巷陌,依约丹青屏障.他是同情那些妓女的,虽然这些女子与他终究只是一场镜花水月；尽管他们出生低贱,尽管他们受尽歧视,他还是用尽他真挚的感情和毕生的才华为她们写下了一篇篇纯正的词章,氤氲了无数永载青史的千秋佳作.也正是如此,他的诗歌才会如此婉转动人,如此用情至深,如此催人泪下.人生自是有情痴,此恨不关风与月.他为妓女写词,而妓女也为他婉转唱词；而他的词也自然迅速传扬于天下.“凡有井水处,皆能歌柳词”,天下之人无不知柳永之词,尽管其中既有追随者也有厌恶者.他的粉丝数量之多无论是在古代还是在现代都是令人呐叹的.说实话,以前的我是不大喜欢柳永的,总以他的词作俗气为因而不屑一顾.可如今我还是不得不臣服于柳永的词作之下.因为不管是何时我的身旁都会有无数同学在向我感叹他有多么多么的喜欢柳永,甚至连我的国学老师也如此而已.人云亦云,一开始我还刻当作没听见；可时间一长,久而久之我也不得不屈服于柳永的词作之下,终于能静下心来品味柳词所谓的好,好到极端的好.此刻翻开宋词三百首时我依旧是我,只不过脑海中无意键多了柳三变的痕迹.对潇潇暮雨洒江天,一番洗清秋.渐霜雨凄紧,关河冷落,残照当楼.是处红衰翠减,苒苒物华休.唯有长江水,无语东流.不忍登高临远,望故乡渺邈,归思难收.叹年来踪迹,何事苦淹流?想佳人,妆楼颙望,误几回,天际识归舟.争知我,倚阑干处,正恁凝愁!——柳永《八声甘州》 东坡云：人皆言柳耆卿词俗,然如“霜风凄紧,关河冷落,残照当楼”,唐人佳处,不过如此.这是我最喜欢的一首柳词.气概山河的弘阔气象,催人泪下的惆怅感怀、余音缭绕的完美旋律……诚然,不得不让人折服.柳永在词史上的地位是显而易见的.他上承李煜余韵,下启苏轼豪情,开创了婉约词中的柳词一派；大量创作慢词,改变改变了小令一统天下的局面,为后来长调词家周邦彦的诞生奠定了基础；开始面向民间创作,将文学由士大夫领域引向了市民领域,促进了文化传播.世俗文学发源于北宋,柳永功不可没.唯有长江水,无语东流.滚滚长江东逝水,柳词虽在,而人却早已不在.这位落魄一生的绝代词人,最终也如那默默耸立的柳七坟一般,静静的躺立在乐游原上,一去不复返.但历史却会铭记柳永.尽管他的身影已随岁月远去,但他的灵魂却永远的印在了人们的心灵.
梁衡心中的桃花源读后感
梁衡是令人敬仰的文章大家，也是我崇拜的偶像。
每当《人民日报》刊载他的文章，我都是必读的。
近读他的经典散文集《心中的桃花源》又受益匪浅。
内有三编：山还是那座山，触摸人生的坐标，说经典。
感触最深的还是《我的阅读经历》一文。
每个人的写作，都与他的生活、工作经历有关，也与他的阅读经历有关。
梁衡说，他不是小说作家，是写文章的，正业曾是新闻写作、公文写作，业余是散文写作。
一个业余作家，能把散文写到出神入化的境地。
（一）关于诗歌的阅读。
人生不能无诗。
他小学三年级开始背古诗，中学开始读词。
诗歌对写散文的帮助是：当碰到某个感觉、某种心情无法用具像的手法和散体的句式准确表达时，就要向诗借他山之石，以造成一种意境、节奏和韵律的美感。
新诗对写作的影响主要是两点：一是激情，二是炼字。
旧诗给人以意境，新诗直接点燃人的激情。
（二）关于散文的阅读。
对梁衡影响最大的古文家，从司马迁到韩愈、柳宗元、苏轼、范仲淹，一路而下到清与民国之交，梁启超是一座高峰。
古典散文对写作的帮助是气势。
20世纪30年代中国现代散文出现了一个高峰。
读鲁迅、朱自清、徐志摩的作品，让梁衡知道了文学，特别是散文第一要“真”，要有真情实感。
文学作为一种艺术，并不是必须担负说教任务，审美才是它的本行。
在对大量古今散文作品阅读后，他思考了三个问题：一、什么是散文的真实。
散文是表现一个真实的“我”，必须是真人、真事、真情。
散文有它独特的美学价值，不能注解政治、套政治之壳。
二、怎样突破平庸。
不关心现实，只关心自己的情趣，这不应该是散文写作发展的总体趋势。
三、什么是散文的美，怎样做到美
他提出了散文的“三层五块论”：三层即形美、情美、理美；五块即形、事、情、理、典五种表现手法。
（三）关于科学知识的阅读。
恩格斯说，一个苹果切掉一半就不再是苹果。
一个记者、作家只读社会科学不读自然科学，他眼里的世界就不是一个完整的世界。
