《局外人》读后感
赛伦盖蒂 长久以来，非洲在我们心目中一直遥远而神秘方。
说到这片，脑海中浮现的画面相当复杂，有触目惊心的饥荒、战乱的新闻纪实照片，有美国《国家地理杂志》特别偏好的非洲主题封面照片，当然还有《乞利马扎罗的雪》中的那只伏在山顶的猎豹。
这片土地决不是一个人，一本书，一部电影就能够完全展现的，但是不管从何种角度介绍非洲大地，总是逃不开野生动物。
被过滤广告 有人说，野生动物与非洲大陆这片神秘的土地之间有种人类永远无法介入的纽带，位于坦桑尼亚和肯尼亚之间的赛伦盖蒂大草原验证了这种说法。
赛伦盖蒂在马萨伊语里意思是“永远流动的土地”，这个名称也许来源于生活在这片草原上的动物每年大规模迁徙的习性。
每到七八月份，草原上成千上万的动物居民便由赛伦盖蒂草原西部迁移到北部水草丰美的地方，十月则南下准备产仔，然后再折回到草原西部。
年年如此，不论路上会遇到什么恶劣的天气和环境，不论路上有多少天敌在伺机吞噬它们的幼仔，它们迁徙的时间和路线像时钟般准确，如地球自转般无法变更。
这片草原上的动物已经将每年的千里迁徙化入了本能之中。
它们为什么迁徙
为什么总是走同样的路线，他们怎么把这些迁徙的知识传给族群中的幼仔
科学家们试图了解其中的奥秘，但你若不是一匹角马，又怎能知道迁徙对它们究竟意味着什么
我们什么都不知道，我们唯有做一个局外人观赏与赞叹。
坐着车顶可以打开的面包车进入赛伦盖蒂草原，你便走进了奇异的野生动物世界，大象、水牛、斑马、河马、羚羊、长颈鹿是随处可见的，运气好还能看到狮子、秃鹰或者鸵鸟。
只要算准了时刻，守候在动物们迁徙的必经之路上，你便能看到连绵不绝的大队斑马，角马在草原上自由奔驰。
它们奔跑着，扬起的尘土在阳光照射下好似笼罩在草原上的一层轻纱。
也许应该用气势磅礴来形容这样壮观的迁徙场面吧，耳边的轰鸣，眼前的马群，都是生命力量的展示。
这力量如此神奇，能冲破一切阻碍。
坦桑尼亚政府曾一度出于人类发展的角度考虑，在动物们迁徙的路上设置了有刺的金属围栏，阻止它们北上。
人类企图介入赛伦盖蒂的秩序，阻挡成千上万的动物进行了千年的旅程，结果当然是迁徙大军毫不客气地踏平了围栏，继续它们的千里征程。
没有什么能够阻挡它们，它们才是这里的主人。
赛伦盖蒂草原的流动不会因为任何一个人而停止。
这就是生命的本质。
在这里，你会发现，一匹马最美的时刻是没有任何骑手驾驭，没有任何笼头束缚，自由奔驰的那一瞬间。
生命的魅力在这些不断前进的动物身上展露无疑。
也许唯一能够多少介入赛伦盖蒂这片神奇的自然世界的人类就是当地土著居民马萨伊人。
不过他们在外人眼里看来也是奇异一族，他们居住在用牛粪建成的房子里，穿着特色的马萨伊民族服装，尤其让人惊讶的是他们的耳廓上穿满了各种饰物，甚至连鼻子上也都挂满了饰品。
他们同样是我们无法了解的一群人。
我们不会停止我们对赛伦盖蒂的探索，而赛伦盖蒂的主人也不会因为我们的打扰而停止他们的迁徙。
赛伦盖蒂的流动是永恒的。
地理概况： 非洲东部，肯尼亚和坦桑尼亚之间的草原，方圆31080平方公里，包括坦桑尼亚的赛伦盖蒂国家公园和肯尼亚的马萨伊玛拉野生动物保护区，其中，马萨伊玛拉野生动物保护区是肯尼亚最大的野生动物保护区，也是土著人马萨伊人聚居的地方。
语言： 斯瓦希里语，英语，马萨伊语 气候： 最低平均气温15摄氏度，平均最高气温26摄氏度，每年三月到六月为雨季。
野生动物： 赛伦盖蒂草原上生活着200万种野生动物，包括150万头瞪羚，2000头狮子和250头猎豹。
每年六月，草原上的干季开始，成群的野生动物便从赛伦盖蒂草原西部大规模迁徙到北部有河流的地方，待到雨季开始，动物们又到东南部去产仔，然后再回到草原西部。
它们每年都走着同样的路线，周而复始，年年如一。
卢瓦尔河谷――法兰西花园 要完整领略法国风情，只消去两个地方，一是巴黎，一是卢瓦尔河谷。
如果说多元文化汇聚的巴黎代表法国浪漫而前卫的一面，那么卢瓦尔河谷则是法国恬静古典的后花园。
巴黎的美，美在各种文化风格的撞击和矛盾之间；而卢瓦尔河谷则美在她甜美纯粹的法兰西风情。
卢瓦尔河是法国第一大河，她最美的一段便是中游河谷。
河流两岸有许多精致的小山丘 被过滤广告，古老的城堡掩映在绿树丛中。
这些古堡大都建于中世纪和文艺复兴时期，幽深的古堡宅院，青苔斑驳，为这个法兰西花园增添了几分沧桑感。
英法百年战争时期，法国王室曾经逃到卢瓦尔河谷避难，因此卢瓦尔河谷也被称作“帝王谷”，不少古堡都留下了皇室的奇闻轶事的传说，这使得城堡变得更加神秘起来。
最著名的城堡要数神农索堡（Chenonceau），城堡左右两翼分跨卢瓦尔河支流察尔河（Cher）两岸，中间由五孔廊桥相连，常被誉为“停泊在察尔河上的船”。
这是卢瓦尔河谷所有古堡中最富浪漫情调的一座，许多新人都选择在这里举行婚礼。
城堡建筑风格极具文艺复兴时期的奢华优雅风格。
这里曾经居住过多位国王的爱妃和贵妇人，因此，和古堡相关的轶事总少不了爱情的影子。
最著名的“传说”最亨利二世的爱妾黛安娜(Diane)和王妃卡特琳娜(Catherine)之间的争风吃醋。
这座优雅空灵的城堡原是亨利二世赠给爱妃黛安娜的礼物，后来亨利二世在一次试枪比赛中丧命，后宫大乱。
结果卡特琳娜获权，赶走了黛安娜。
经过历代女主人的细心打理，城堡的摆设尽显法国王室的奢华与典雅，徜徉在古堡中，看着布置奢华的房间，可以想象当年王公贵族浮华奢靡的日子。
香堡（Chambore）是卢瓦尔河谷地区又一座神奇的所在。
它兴建于弗朗索瓦一世，是法国王室狩猎的行宫。
然而当初修建城堡的动机却仅仅因为弗朗索瓦一世爱上了住在这里的一位姑娘。
这是卢瓦尔河谷所有城堡中最大的一个，城堡内共有440个房间，84处楼梯，光烟囱就有365个。
城堡内最特别的是双舷梯，这种楼梯有两组独立而又相互交错的栏杆，据说这样的设计可以避免王后和国王的情妇相遇发生纠纷。
香堡的建筑风格结合了法国传统的建筑艺术和意大利文艺复兴的影响，被法国人视为国宝。
1981年，香堡列入了世纪遗产名录。
有杂志毫不避讳地直接说卢瓦尔地区的法语是最纯粹的法语，并不怕这会引起所谓“有失偏颇”的抨击。
也难怪，这里诞生了现代小说之父拉伯雷。
拉伯雷曾说：“生我养我的，正是卢瓦尔河谷这个法兰西花园。
”卢瓦尔河谷不仅孕育了拉伯雷，还有女作家乔治?桑、普鲁斯特、巴尔扎克、迪卡尔等，巴尔扎克的《人间喜剧》便在这里写成。
他们的生活，他们的作品都与河谷的美丽分不开，同时也让这个法兰西花园更添一份淡淡的书香，可以说是卢瓦尔书写了他们，或者是他们书写了卢瓦尔。
卢瓦尔河谷最具有法兰西花园特色的是日落景色。
你是否想过在某个初夏的黄昏，坐在某个可以俯瞰卢瓦尔景色的阳台上，看对面神秘幽静的古堡和远处的葡萄园被落日余辉染成莫名的斑斓，完全是一幅印象派大师莫奈的作品。
一颗细小的石子便让水中城堡的倒影随着水波一圈一圈荡漾开去。
空气中是河谷花草的淡淡幽香，而你的手中正端着一杯卢瓦尔河谷出产的白葡萄酒。
这样一种纯粹法国的悠闲风情，除了卢瓦尔河谷，世界上还有哪个角落能找到
地理概况：卢瓦尔河谷是位于法国中部、卢瓦尔河中游的平原流域，方圆27500平方英里。
卢瓦尔河是法国最长的河流，全长约1020公里，沙质的堤岸，每年秋天进入汛期。
地区人口：五百五十万人 曾在此居住过的名人：乔治 桑，德帕狄约、普鲁斯特、巴尔扎克、拉伯雷、迪卡尔等 气候：气候温和 特产：古堡、白葡萄酒和作家 其他城堡：布卢瓦城堡（Blois），雪瓦尼城堡（Cheverny）等 布卢瓦城堡：曾经作为法兰西皇城达一世纪之久，城堡的建筑出处都突出法国王室的象征——百合花的形象。
雪瓦尼城堡：卢瓦尔河谷所有城堡中家具最华丽的一座 梵蒂冈 我爱圣彼得大教堂，它是地球最美的装饰品。
——爱默生 我们中间的大部分人每天都重复地过着日子，工作一成不变，生活没有激情。
也许会有这么一天，忽然之间一切都不一样了，变化的原因可能有千百种，但是其中必有一种是因为 被过滤广告你到了梵蒂冈。
几乎没人能抗拒梵蒂冈的魅力。
这个面积只有44公顷、总人口不过1000多人、世界上最小的国家，却是全球八亿多天主教徒的信仰中心，除去本身的辉煌史迹，这里陈列了太多的艺术巨作，令人心驰神醉。
乍然进入这艺术的宝库，一瞬间，仿佛掉进了中古世纪的时空，任你泰山崩于前而不变色的人，也难免失神。
米开朗基罗、拉斐尔、罗丹、康丁斯基、达利、蒙克……这一个个平时只能仰视的名字忽然成了眼前真实的存在，密密地在你身边织起了一道网，网住你的眼睛和你的心。
罗丹说，艺术是心灵深入大自然，发现它蕴含灵性而感到的欢悦。
而梵蒂冈的气质是艺术在历史的长河中经过无数次洗礼，无数次沉淀才成就的。
每个人都可以把梵蒂冈当成一本书来读，一本超越政治、利益、金钱的人类文明艺术史的教科书。
这里的每一件艺术品洗去了几百年人世浮沉的伤痕，洗去了俗世荣辱的尘嚣，在其中走上一遭宛如经历了一次纯美的朝圣之旅。
直面艺术本身，品味隐含其中的历史情绪时，无论是谁都会浮想连翩。
登上圣彼得大教堂圆顶，罗马街景尽收眼底的刹那，有如在湖中投下了一枚石子，心中被遗忘很久的幸福和感动，悠悠如浪花般扩散开去。
第一次，为身为万物之灵的人类而深感骄傲。
国名：梵蒂冈城国 首都：梵蒂冈城 地理位置：位于意大利首都罗马西北角的梵蒂冈高地上，地处台伯河（the Tiber River）右岸。
面积：0.44平方公里，不到纽约中央公园的八分之一，是世界上最小的国家。
人口：约1400人，常住人口仅500人 气候：典型的地中海式气候，夏季炎热干燥；冬季温和多雨 货币：梵蒂冈里拉
欧元
元首：教皇 宗教：世界天主教中心，特殊的政教合一的国家。
梵蒂冈城早在公元8世纪已成为教皇国的中心。
1870年意大利王国吞并教皇国，教皇退居梵蒂冈。
1929年，意大利与教皇签署协议，梵蒂冈成为主权国家。
主要景点： 圣彼得广场（St. Peter's Square）被称为世界上最对称、最壮丽的广场，是17世纪著名建筑大师贝尼尼花了11年时间建成的杰作。
广场呈椭圆形，长340米，宽240 米，两侧由半圆形大理石柱廊环抱，284根圆柱和88根方柱，分排四列，形成三条走廊。
朝向广场的每根石柱顶端的平台上，各有一尊3.2米高的大理石圣徒像。
广场中央矗立着一座高26米的方尖石碑。
碑尖上是钉死耶稣的十字架造型，建造石碑的石料是当年专程从埃及运来的。
在广场两侧各有一个银花飞溅的美丽喷泉。
圣彼得大教堂（St. Peter’s Basilica）位于广场的西南面，曾经是全世界最大的教堂。
整栋建筑呈现出十字架的结构，造型传统而神圣。
教堂最早建于324年，在十五世纪时开始改建，经过不少顶尖的建筑师和艺术家的参与修改，完成于1626年。
圣彼得教堂不仅外形富丽堂皇，更是一个艺术宝库。
大教堂东西长187米，南北宽137米，能容纳5万人，屋顶和四壁都饰有以《圣经》为题材的绘画，不少是名家作品。
最著名的雕刻艺术杰作主要有三件。
一是米开朗基罗24 岁时的雕塑作品《圣殇》，二是贝尔尼尼雕制的青铜华盖，三是贝尔尼尼设计的圣彼得宝座。
此外，教堂中央的穹隆拱顶是米开朗基罗设计的，双重结构，周长71米，为罗马全城的最高点，游客可以乘电梯登顶俯瞰罗马全城。
教堂左侧有卫兵守卫，他们身穿的别致制服500年不变，手中的长戈也是15世纪的产品。
梵蒂冈博物馆（The Vatican Museum），位于圣彼得教堂北面，占地约5.5万平方米，建于公元5世纪末，早期为教皇的一座宫庭，后来改成综合性博物馆，拥有12个陈列馆和5条艺术长廊，汇集了希腊、罗马的古代遗物以及文艺复兴时期的艺术精华，收藏有 帕劳——太平洋岛屿 帕劳（Palau）是位于西太平洋关岛以南700英里处的群岛国家，是太平洋进入东南亚的门户之一。
帕劳由大岛（Babeldaob），科罗岛（Koror），贝里琉岛（Peleliu），安佳岛（Angaur）等主要岛屿，北边一些环状珊瑚岛，以及西边的洛克群岛（Rock Islands）组成。
当地传说，帕劳是由一个很贪吃的男孩尤伯（Uab）的身体变来的。
他吃光了所有的能吃的东西， 被过滤广告弄得镇上闹起了饥荒，因此大家决定除掉尤伯。
大家在尤伯四周点上火，火势蔓延到尤伯身上时，他躺倒在地上拼命挣扎起来。
于是他的脚变成了贝里琉岛和安佳岛，他的双腿变成了科罗岛，而他硕大的身躯就成了大岛。
这个怪异的传说，不知最初是不是当地人用来吓唬小孩子，告诫他们不要太贪吃时想出来的。
岛上的物产只有椰子、甘蔗、菠萝、番薯之类，粮食和生活用品都靠进口。
如此看来，岛民对饥饿的恐惧倒也不无道理。
帕劳大大小小340个火山岛和珊瑚岛中只有8个岛有常住居民。
群岛分布在南北长640公里的海面上，全国海岸线长达1519公里。
到这里来的外国人多半都是为了领略热带海洋风光，摇曳的棕榈树，温和的海风，银白的沙滩，还有水下奇观。
这里是著名的潜水圣地。
如果你向往真正纯净的海水，那么帕劳便是你寻找的世外桃源。
帕劳的洛克群岛是太平洋最纯净的海洋生态系统之一，免遭工业污染的最后净土。
不论是艳阳高照的白天，还是温润可人的夜晚，你都可以走在雪白细腻的沙滩上，感受世上最最清澈透明的海水。
这里的海水有一种奇异的蓝绿色，那样纯净而又诡异，让人不敢相信，不敢触碰，只怕一伸手便打破了眼前的美梦。
在帕劳，你会重新学到什么是海，什么是地，什么是光，什么是热。
炽热的空气，清凉的海水，在这里，忘记自己，忘记外面的世界实在不是件困难的事。
上帝创造帕劳似乎就是为了显示自己能够创造出一个多么美妙的世界。
历史自然风貌： 4000年前就有人居住。
1710年被西班牙探险家发现。
1885年被西班牙占领，1898年被西班牙卖给德国。
一次大战中被日本占领，二次大战期间被美国攻占。
1947年，联合国将其交美国托管，与马绍尔群岛、北马里亚纳群岛和密克罗尼西亚联邦构成太平洋岛屿托管地的4个政治实体。
1969年，帕劳开始就未来政治地位同美国谈判。
并于1982年8月与美签订了《自由联系条约》。
但该条约在多次公民投票中，均因未达75％的法定多数而未能获得通过。
1993年11月举行第八次公决，终于顺利通过了该条约。
根据该条约，帕劳于1994年10月1日结束其托管地位，成为独立的主权国家，但与美国仍保持特殊关系。
同年12月，帕劳加入联合国。
帕劳属于热带海洋性气候，四季都是夏天，天天都有艳阳高照的好天气，即使是在7月到10月的雨季，也顶多只有午后的雷阵雨。
通用语言是英语，通用货币是美元。
巴黎 巴黎似乎从来就是一座梦想中的城市。
在官方网页上，她被称为“光之城”，光在西方人心目中一向是上帝的化身，也许巴黎人认为自己离上帝更近一些。
也难怪徐志摩当年曾感叹“到过巴黎的一定不会再稀罕天堂。
”也有人叫她“巴比伦”，那是美国作家菲茨杰拉德在小说《重返巴比伦》中对巴黎的称呼——一个只有奢华与享乐的梦想之都。
也许没人能说清巴黎究竟是一个怎样的城市，但每个人都确信他们在巴黎度过的会是此生最难忘的日子。
被过滤广告 大多数游客心中向往的，是一个古老而浪漫的巴黎，也就是沿着卢浮宫——香榭丽舍大街——协和广场——凯旋门这条完美的中轴线开始他们的旅行。
的确，巴黎是个极具历史感的城市，这里的名胜古迹已足以让人流连忘返。
与这些经典古迹并存的又是另一个巴黎，一个充满前卫与波西米亚气息的巴黎。
只要搭上巴黎的地铁，就能清楚地感觉到这一点。
巴黎地铁历史悠久，有些车站特意原封不动地保留了原来的风貌，看起来好像一座古董博物馆，而有的车站又充满未来气息，有如科幻世界，比如la défence地铁站。
从这一站走上地面，矗立在你面前的就是全世界独一无二的夸张无比的“新凯旋门”。
实际上这是一个可以容纳5000人办公的大厦，它的独特之处就是这个可以把整个巴黎圣母院放进去的大门。
有趣的是，新凯旋门正处在卢浮宫——香榭丽舍大街——协和广场——凯旋门这条中轴线上，居心叵测地与凯旋门遥遥相望，大有打破完美和谐的野心。
如此“离经叛道”的建筑在巴黎绝非仅有。
如果说卢浮宫代表着法兰西的古代文明，那么蓬皮杜中心便是现代巴黎的象征。
这里是前卫艺术的殿堂，展出了西方20世纪以来各种风格的艺术作品。
而中心本身的设计也是给人强烈视觉冲击的前卫建筑艺术。
所有的柱子，楼梯，管道等等以前要刻意藏匿的东西都被放在室外，整座建筑看上去好像被五颜六色的管道河钢筋缠绕着的化学工厂厂房。
当初这个“怪物”当然也曾备受非难，不过现在它已经与巴黎的其他古典建筑相安无事。
巴黎也许是最受异乡人欢迎的城市，它几乎成了文学与艺术的“麦加”，有多少世界著名的艺术家和作家在这里居住生活过
还是问有多少没有到过巴黎吧，那样计算方便一些。
19世纪中期以后，巴黎更是成了一座放逐者的城市。
这里有宽松政治气氛，有学生，文人，艺术家掀起的反文化潮流，也就是所谓的波西米亚文化，所以人们选择到巴黎来流浪。
20世纪二三十年代，巴黎聚集了众多美国作家，包括海明威，菲茨杰拉德。
这群年轻人对美好生活的憧憬被一战冲击得无处藏身，他们受不了，逃了出来，他们需要艺术氛围，因为他们还要继续以创作为生，同时他们也抛不下感观和物质享受，他们需要咖啡，需要女人和葡萄酒，需要舞会，于是他们逃到了巴黎。
他们唯一的选择就是巴黎，似乎也只有巴黎才能够包容这群时而清醒，时而酒醉的年轻人。
他们只是巴黎的匆匆过客，但却在这个停留的城市留下了深深的痕迹。
他们用笔让巴黎的瞬间永恒，也把自己生命的一部分永远留在了巴黎。
走在塞纳河边，坐在路边咖啡馆里，一个异乡人也许能体会到巴黎城里某种淡淡的忧郁和流浪情结。
上个世纪“迷惘一代”在这里留下了太多流浪和感伤气息，到今天都挥之不去。
漫步巴黎的时候你永远不知道什么会在记忆里留得更久一点，是凯旋门还是某个下午在某个露天咖啡馆的一杯咖啡。
“巴黎不仅仅是个地方，它已经成了一种精神状态。
”无论你是谁，都可以在这个既怀旧又前卫，既宁静又喧嚣，既国际化又本土化的城市找到自己需要的那一剂量心灵解药。
从这个意义上来说，巴黎是最适合异乡人停留的。
你可以去卢浮宫欣赏《蒙纳丽莎》，也可以去蓬皮杜中心看毕加索；你可以去巴黎歌剧院，也可以去香榭丽舍大街上的红磨坊；你可以到巴黎来逃避生活，也可以来这里纯粹地享受生活。
其实巴黎在世界各处无所不在。
也许你没有去过巴黎，但你很可能在自己生活的城市的某个叫做“左岸”的咖啡馆里留连；你不必出国门，就可以领略来自巴黎（或者号称来自巴黎）的时尚产品，可以感受巴黎“春天”。
可是你打算什么时候去一趟真正的巴黎呢
地理位置： 法国北部，塞纳河边 人口： 210万 气候： 温和的海洋性气候 值得游览的景点： 卢浮宫：原本是法国王宫，自1190年建成以来，这里曾居住过50位国王和王后。
现在卢浮宫已经成了当今世界上最大的博物馆之一，收藏着40万件来自世界各地的稀世珍宝。
它包括六大展馆，198个展览大厅。
达?芬奇的《蒙娜丽莎》便收在绘画馆中，而爱神维纳斯雕像则立在古希腊与古罗马艺术馆里。
凯旋门：与卢浮宫遥相呼应，是拿破仑为了让人记住自己的辉煌战绩下令修建的。
拱门的顶端和内侧都雕刻着波拿巴获得的大大小小战役的胜利，内墙上还有他手下588名将军的名字。
每年的重大节日或是特殊庆典，法国民众都会在凯旋门下狂欢。
凯旋门已经成了法国的标志。
凯旋门下是为了纪念两次世界大战阵亡将士的无名烈士墓。
每年7月14日法国国庆，法国总统都要到这里来献上花圈。
巴黎圣母院：圣母院是哥特式建筑的杰作，处处都有精美的雕像和浮雕。
不过大部分人到巴黎圣母院来并不是为了看建筑，而是塞纳河上的日落。
到黄昏，教堂里的人才慢慢多起来。
据说为了上教堂塔顶看落日，有时得排上一个小时的队。
艾菲尔铁塔：如今已经成为巴黎，甚至法国的象征的埃菲尔铁塔，当年建成的时候颇受争议，当时联名抗议的各界人士达到300人之多，其中有著名作家左拉和小仲马。
不过随着时间推移，巴黎人逐渐接受并且爱上了这个钢铁“巨人”。
不知为什么很多人选择在这里自杀，到1971年已经有370人之多，塔顶因此安上了护栏。
加拿大滨海诸省 如果你碰巧知道小说家露西?蒙哥马利（Lucy Maud Montgomery）和她著名的小说《清秀佳人》（Anne of Green Gables），那么对于爱德华王子岛一定不会觉得陌生，因为这里正是作者和书中女主角安妮的故乡。
“马车行经苹果树林下，头下连绵的白花拱形天盖发出沁人幽香，天盖尽头呈现七彩绚烂的晚霞，紫色暮霭笼罩着大地……”书中的安妮为初见的美景目瞪口呆，事实上，初到爱被过滤广告德华王子岛，每个人的反应都是这样。
在这块海外大陆上，四处弥漫着浓浓的欧洲风情。
大量的蓝、绿、红挥洒出爱德华王子岛的主调，鲜明又柔美。
碧海青天之间有海鸥翱翔，小山坡上翠林葱郁，成群的牛羊徜徉在绿野之间，绛红的阡陌托起碧绿起伏的农田。
海陆交接处擦起朵朵浪花，潮起朝落间，淡红色的沙滩滚着一道道洁白、浅蓝、天蓝、宝蓝直至靛蓝的花边，层层叠叠地向海洋深处扩散开去。
褐红色断崖耸立在海滩一侧，崖顶绿草如茵，活似一个撒满了绿粉的可可蛋糕。
当地人口中的“安妮的土地”（Anne’s Land）位于岛的中北部。
许多人，尤其是日本人，千里迢迢地赶来，只是为了印证书中的描述。
这块土地是对得起书迷的执着的。
现在的凯文迪许（Cavendish）还是1908年蒙哥马利笔下“艾凡利”（Avonlea）的纯朴模样，“绿屋”（Green Gable）也依然一派清爽的立在山坡上，白墙绿顶，被花园、草坪、谷仓、小溪、森林环抱。
小小的庭院中，散落着农具、马车、木椅，房间里摆着安妮的衣物、书本、手提袋，仿佛主人随时都会回来。
窗外，向日葵、玫瑰迎风微笑。
到了这里，放下杂念，畅快地深呼吸，尽情地放轻松，空气中有日光的香味。
静静地，悄悄地，爱德华王子岛每天守着日出日落，单是那份淡定从容就让人神往。
红土地勾勒出迷人的景致，美味的海鲜永远让人垂涎，红发安妮的故事依然为人传颂，维多利亚式的房舍始终鲜艳亮丽。
看似平淡无奇，个中却透出无限诱惑，也许这就是清秀佳人的特质。
地理位置：缅因州以北，加拿大东部，包括爱德华王子岛、新斯科舍省和新伯伦瑞克省。
面积：51000平方哩，占加拿大国土总面积达1.4％ 气候：潮湿、多风多雾，一月平均温度在零下5℃，七月平均温度22℃，八月九月为最佳旅游季节。
人口：180万 语言：英语、法语 加拿大沿海诸省饕餮之行： 龙虾 加拿大沿海都盛产龙虾，新不伦瑞克省更是有“世界龙虾之都”的美称，千万不能错过。
当地的麦当劳甚至还供应龙虾卷、龙虾沙拉和龙虾汉堡。
吃在嘴里，龙虾的比例多过面包。
鲑鱼 当地的鲑鱼也是顶呱呱的，配上加拿大的另一大特产枫糖，就成了当地的一道名菜：枫糖熏鲑鱼。
鲑鱼肥美，枫糖香浓，但是上菜时的香味就让人垂涎欲滴。
此外这里还有一种鲑鱼三明治，用酸黄瓜、鲑鱼拌成内馅，加上新鲜茴香，丝毫不觉鱼腥，惟有食指大动。
淡菜 淡菜是爱德华皇子岛的特产，在每家餐厅都可以吃到。
用香嫩可口的淡菜佐以西芹、胡萝卜，加少许白酒清煮，吃的时候蘸奶油，相当有趣。
各省特色： 新斯科舍省 新斯科舍历史悠久，古老的渔村和灯塔在该省几乎各地都有，是赏枫赏鲸的好去处。
该省最著名的旅游景点当数位于省会哈利法克斯（Halifax）西面的佩姬湾灯塔。
新不伦瑞克省 “英法混血”的新不伦瑞克省具有英国与法国阿卡迪亚移民的文化，加上拥有海洋以及大自然风光，可以体验赏鲸、泛舟、海钓、潜水、帆船和阿卡迪亚文化。
省会弗雷瑞克登市拥有众多历史建筑、展览馆、博物馆以及颇具特色的伯伊斯市场（Boyce Market）。
从该市到农业小镇哈特兰的沿途，两旁有枫树、溪流等乡野景色，秋季时则是一片火红。
新不伦瑞克的冬天被称作是纯白金的，那里有900公里的越野滑雪道和6000公里的雪车道。
爱德华王子岛省 圣劳伦斯海湾中的爱德华王子岛省是加拿大面积最小的省份，以“联邦的诞生地”而著名，它的省会查洛特城(Charlottetown)是1867年加拿大宣布成立自治领的地方。
爱德华王子岛还以绿屋(Green Gable)闻名，它是作家露西?蒙哥马利（Lucy Maud Montgomery）安妮故事的灵感源泉。
分散在该岛的白沙海滩是北美最美丽、最无污染的海滩。
耶路撒冷 “世界若有十分美，九分在耶路撒冷。
”——《塔木德》 自古以来，世界上没有哪个城市可以象耶路撒冷那样，被投注那么多的信仰。
身为三大宗教共同的“圣城”，它接受着来自全世界18亿教徒的顶礼膜拜，神圣不可方物。
犹太教说，这是上帝赐给他们的土地，古代犹太王国的首都，城内锡安山上还有他们的被过滤广告宗教圣殿；
话说隔行如隔山，告诉你我干些啥，你一句哦字就过去了，还不如不费这个劲
【完整句子】 隔行如隔山，隔行不隔理 这句话的意思： 隔行不隔理—— 是指做事的基本原则都是一致的 理即道理（为人处事的道理）。
隔行如隔山—— 是指一些专业的知识 例如 你不是学法语的 你当然一点都不明白法语怎么说了，这两句连在一起是句民间谚语吧
【读 音】： gé háng rú gé shān 【释 义】： 指不是本行的人就不懂这一行业的门道。
【出 自】： 《晚清文学丛钞·冷眼观》第十二回：“隔行如隔山，我们局外人就是有什么事看在眼里，也是猪八戒吃人参果，食而不知其味。
” 隔行如隔山造句： 1，隔行如隔山。
2，种地对我来说，隔行如隔山。
3，隔行如隔山，轻易换行业太冒险了。
4，千万别小看了这个职业，正所谓隔行如隔山，小到诸如赶羊如圈这样的事情你都不一定会做，不信，那就来试试
隔行如隔山—— 英文翻译：Different trades are separated as by mountains.希望能帮到你，满意望采纳哦
佛教在中国的发展历程是怎么样的呢
佛教在中国的发展 (中国.登封)2007-01-14 09:24 一、佛教在中国的发展 佛教在中国的发展，历史上可分为两个阶段。
一是吸收阶段，从东汉到魏晋南北朝，一直到隋唐这么七八百年的时间。
在这一时期内，中国基本上都是在吸收印度传来的佛教文化，绝大多数的佛教经典，就是在这一时期翻译过来的。
第二阶段是佛教中国化的阶段。
隋唐以来，天台、华严、特别是禅宗的形成和发展，表明了佛教在中国已具有特色，逐渐走上独立发展的道路，成为了中华民族文化的重要组成部分。
隋唐是这两个阶段的转折点。
唐代贞观年间，玄奘大师从印度留学归来后，使当时中国的佛教水平，已非印学所能范围。
这是一个重要的标志，表明中国向印度学习佛教文化的漫长历史过程已经结束，并在隋唐时期形成了两小宗、八大派。
两小宗是属于小乘的成实宗和俱舍宗，这两小宗实际上在中国都是大乘宗派的附属。
大乘八大派有天台宗、三论宗、唯识宗、华严宗、禅宗、律宗、净土宗和密宗。
传说禅宗肇始于齐梁，由印度第28代祖师达摩把释迦“拈花正宗”传入中国，但真正的开山祖师应是六祖慧能。
禅宗从分析名相、辩驳教理的百家争鸣盛况中站出来，独树“不立文字，教外别传”的大旗，提倡“单传直指”，把佛教的“四出四入”全都会归于心，摆脱了一切教条的束缚，并与生活打成一片，从生活中体验身心性命、人生宇宙的真谛。
在师徒授受方面，更是在日用动静的起心动念、嬉笑怒骂、吹歌弹唱、激扬指点、杀活纵夺中实施。
故使禅宗成为似宗教而非宗教，似哲学而非哲学，似艺术而非艺术。
这不但对佛教具有革命性，对各个欲得解脱的人们创造了一个历史上举世全无的特殊思想体系。
有的学者把禅宗作为佛教中国化的典型，甚至认为禅宗的优点，在儒学内部本来就有，而儒学的思想，有的部分为禅宗所无。
其实不然，禅宗许多特点都带有儒学或道家等中国文化的思想。
但是，禅宗的根本目的，是在于彻证“无生法忍”。
这是印度佛教思想的精华所在，为中国文化所无。
而禅宗内浸透了这一点，所以毫无疑问是接受了佛教思想，才能开放出这样璀灿光明的花朵。
佛教讲缘起，这些都是缘起法的重要内容。
用这种方法来看，说禅宗乃至天台、华严都是中国文化发展的产物，是中华民族消化吸收印度文化后所绽放的花朵。
如果不懂得禅宗（还包括天台、华严），那么从随唐至宋元以后中国文化你就深入不了。
宋明理学表面上是儒学，而骨子里却是禅学，它的形成和发展，自觉不自觉地受到了禅宗绝大的影响。
如果在宋明理学中抽取出禅宗的成分，宋明理学就会黯然失色。
这样，中国思想史、中国哲学史就讲不下去。
另外，在唐末至五代之后，禅宗成为了中国佛教的主流和核心，那段时期的中国，禅宗就代表着佛教。
所以说,禅宗在中国文化史中是一个专题,不了解禅宗，就没有资格说了解了中国文化。
深入研究中国佛教史就可以看到，如果没有禅宗，中国佛教是难以承受唐武宗灭法运动打击的。
在那次遍及全国的灭法运动中，佛教在中国，除禅宗外的所有宗派都全军覆没了。
这些宗派，失去了寺庙、寺庙经济和经典文化的支撑，就难以有生存能力（印度后期佛教也是如此）。
事实也是如此,唯识、三论、天台、华严、律宗和密宗在那次打击之后就一蹶不振，有的便永远地消失了。
只有六祖大师开创的禅宗，不仅安然度过了这一劫难，反而如雨后春笋一般迅速发展，在灭法运动后的几十年间遍布全国，取得了中国佛教的主导地位。
所以，如果没有禅宗，佛教在中国的生命能否延续至今就成了问题。
而历史本身也表明了，唐末灭法这一千多年来，中国佛教的发展，主要就是禅宗的发展（不包括藏传佛教）。
正是因为禅宗结合了中国文化的实际，所以才有如此绵长、如此辉煌的发展，也才有今天播及欧美世界的能力。
诸宗消沉，禅宗独盛的原因是什么呢
大家知道，禅宗的旗帜是“教外别传，不立文字，直指人心，见性成佛”。
由于禅宗在当时没有寺院，寺院经济及经典文献上的包袱，唐武宗灭佛几乎毁坏了全国的寺院和典章文献，但却没有伤到禅宗的一根毫毛；同时，禅宗的方法简捷可行，与传统的儒道思想方法不相矛盾，并能贯穿和深化儒道思想，易为士大夫们接受，有普及性；另外，禅宗本身含摄了佛教的全部精义，有蓬勃的生命力，一个禅者本身就是一粒种子，不论在什么样的环境中都可以生根、发芽、开花、结果。
禅宗的这些特点，较其它诸宗有不可比拟的优越性，遂使它在一千多年的历史中成为中国佛教的主流和主体。
说到禅宗就不能不说《坛经》，六祖慧能大师是真正意义上禅宗的开山祖师，是禅宗的源头，而以上五代祖师还不具备这样的意义。
对这点，以后将要谈到。
第二，《坛经》内容丰富、生动、精深而质朴，对唐代的中观、天台、唯识、华严、净土都有涉及。
这就便于结合各大宗派进行比较和分析，观其异同，便可以从中看到禅宗在佛教内的地位和特点。
第三，《坛经》是语录体，文字简明易读，不像后来的公案晦涩艰深，局外人无从下手。
《坛经》是由六祖大师宣讲，其弟子法海记录而成的。
为什么取名《坛经》呢
这因为六祖是在广州光孝寺受的戒，受戒之处有个戒坛，此戒坛传说是南朝刘宋时期一个叫求那跋陀罗三藏法师的印度高僧所建。
这位印度高僧对中国佛教贡献很大，翻译了许多佛经，他说光孝寺地方很好，并立碑预言说后世有肉身菩萨在此受戒。
六祖在五祖那里得法后回到广东，隐居了１５年才到光孝寺。
印宗法师是该寺的方丈，他请六祖说法，但六祖当时还是行者而不是比丘，所以印宗法师就给六祖剃发、授戒。
受了比丘戒后，六祖就在戒坛上开始说法。
弟子把六祖的法语记录下来后，加了一个总题目，就是《坛经》。
当然，《坛经》里讲的内容并不都是在这里讲的，但第一次是在这里讲的，所以特别把这个因缘点出来。
加缪代表作品有什么
chez-moi [emwa]我家 chez-toi, chez-soi n. m. inv. (Fam.) Domicile personnel, intrieur. Je vous invite: vous verrez mon nouveau chez-moi.Note.- Il faut distinguer le nom qui s'écrit avec un trait d'union du complément circonstanciel composé de la préposition et du pronom qui s'écrit sans trait d'union, chez moi. Restons chez moi bien au chaud
谁能说出5个以上的中外文艺作品的名称
晕了,一搜就有拉 <<局外人>>阿尔贝.加缪 加缪（1913～1960） 法国小说家、戏剧家、评论家。
出生于阿尔及利亚的蒙多维城。
他父亲在1914年大战时阵亡，母亲带他移居阿尔及尔贫民区，生活极为艰难。
加缪靠奖学金读完中学，1933年起以半工半读的方式在阿尔及尔大学攻读哲学。
第二次世界大战期间，加缪积极参加了反对德国法西斯的地下抵抗运动。
大战爆发时他任主编，后在巴黎任编辑部秘书。
德军侵法后参加地下抗德组织，负责的出版工作。
加缪从1932年起即发表作品，1942年因发表而成名。
他的小说（1947）得到一致好评，但是（1951）一书由于宣扬“纯粹的反抗”、即反对革命暴力而导致了他和萨特的决裂。
他主要的作品还有随笔（1942），剧本（1949）、小说（1956）和短篇小说集（1957）等。
加缪于1957年获诺贝尔文学奖金， 1960年 1月4日死于车祸。
<<老人与海>>海明威 《老人与海》是海明威的代表作，也是一部象征性的小说。
主人公圣地亚哥是一位老鱼夫，他经过重重艰险，捕获了“一条不止一千五百磅重的大马林鱼”，但这条大马林鱼却被鲨鱼蚕食光了，圣地亚哥只拖回了一副鱼的骨架。
《老人与海》精彩语言： 1.每一天都是一个新的日子。
走运当然是好。
不过我情愿做到分毫不差。
这样，运气来的时候，你就有所准备了。
2.不过话得说回来，没有一桩事是容易的。
3.“不过人不是为失败而生的，”他说。
“一个人可以被毁灭，但不能被打败。
” <<被背叛的遗嘱>>米兰.昆德拉 米兰·比德拉（1929— ）捷克小说家。
1967年，他的第一部长篇小说《玩笑》在捷克出版，获得巨大成功，连出三版，印数惊人，每次都在几天内售馨。
1968年，苏联入侵捷克后，《玩笑》被列为禁书。
1975年移居法国后，他的绝大多数作品，如《笑忘录》（1978）、《不能承受的存在之轻》（1984）、《不朽》（1990）等等都是首先在法国走红，然后才引起世界文坛的瞩目。
昆德拉还出版过三本论述小说艺术的文集，其中《小说的艺术》（1936）以及《被叛卖的遗嘱》（1993）在世界各地流传甚广。
昆德拉原先一直用捷克语进行创作。
但近年来，他开始尝试用法语写作，已出版了《缓慢》（1995）和《身份》（1997）两部小说。
《雅克和他的主人》，系作者戏剧代表作。
<<包法利夫人>>福楼拜 《包法利夫人》的作者福楼拜（1821－1880），是法国现实主义文学大师，法国19世纪小说史上三位巨人之一，福楼拜出生于一个医生世家，曾在巴黎攻读法律，因病辍学。
福楼拜的出身对他的写作有巨大的影响：看惯了手术刀的他不相信宗教，崇拜真实——这在他的小说中都有充分的反映。
他依靠丰裕的遗产过活，专心于文学创作，他终生过着独身生活。
长篇小说《包法利夫人》是福楼拜的代表作。
作者以简洁而细腻的文笔，通过一个富有激情的妇女爱玛的经历，再现了19世纪中期法国的社会生活。
《包法利夫人》的艺术形式使它成为近代小说的一个新转机。
从《包法利夫人》问世以后，小说家知道即使是小说，也要精雕细琢。
这不仅是一部模范小说，也是一篇模范散文。
但是，《包法利夫人》也为作者带来了麻烦。
许多人对号入座，批评福楼拜这部书“破坏社会道德和宗教”，他还被法院传了去：原来是有人告他“有伤风化”。
这时许多读者纷纷向福楼拜表示同情和支持，甚至连一向反对他的浪漫主义作家也为他辩护。
法庭上，经过一番激烈的辩论，作家被宣告无罪——由此可见《包法利夫人》的影响。
<<忏悔录>>卢梭 在历史上多得难以数计的自传作品中，真正有文学价值的显然并不多，而成为文学名著的则更少。
至于以其思想、艺术和风格上的重要意义而奠定了撰写者的文学地位——不是一个普通的文学席位，而是长久地受人景仰的崇高地位的，也许只有《忏悔录》了。
卢梭这个不论在社会政治思想上，在文学内容、风格和情调上都开辟了一个新的时代的人物，主要就是通过这部自传推动和启发了十九世纪的法国文学，使它——用当时很有权威的一位批评家的话来说——“获得最大的进步”、“自巴斯喀以来最大的革命”，这位批评家谦虚地承认：“我们十九世纪的人就是从这次革命里出来的”。
写自传总是在晚年，一般都是在功成名就、忧患已成过去的时候，然而对于卢梭来说，他这写自传的晚年是怎样的一个晚年啊
一七六二年，他五十岁，刊印他的著作的书商，阿姆斯特丹的马尔克－米谢尔·雷伊，建议他写一部自传。
毫无疑问，象他这样一个平民出身、走过了漫长的坎坷的道路、通过自学和个人奋斗居然成为知识界的巨子、名声传遍整个法国的人物，的确最宜于写自传作品了，何况在他的生活经历中还充满了五光十色和戏剧性。
但卢梭并没有接受这个建议，显然是因为自传将会牵涉到一些当时的人和事，而卢梭是不愿意这样做的。
情况到《爱弥儿》出版后有了变化，大理院下令焚烧这部触怒了封建统治阶级的作品，并要逮捕作者，从此，他被当作“疯子”、“野蛮人”而遭到紧追不舍的迫害，开始了逃亡的生活。
他逃到瑞士，瑞士当局也下令烧他的书，他逃到普鲁士的属地莫蒂亚，教会发表文告宣布他是上帝的敌人，他没法继续呆下去，又流亡到圣彼得岛。
对他来说，官方的判决和教会的谴责已经是够严酷的了，更沉重的一击又接障而来：一七六五年出现了一本题名为《公民们的感情》的小册子，对卢梭的个人生活和人品进行了攻击，令人痛心的是，这一攻击并不是来自敌人的营垒，而显然是友军之所为。
卢梭眼见自己有被抹得漆黑、成为一个千古罪人的危险，迫切感到有为自己辩护的必要，于是在这一年，当他流亡在莫蒂亚的时候，他怀着悲愤的心情开始写他的自传。
整个自传是在颠沛流离的逃亡生活中断断续续完成的。
在莫蒂埃和皮埃尔岛时，他仅仅写了第一章，逃到英国的武通后，他完成了第一章到第五章前半部分，第五章到第六章则是他回到法国后，一七六七年住在特利堡时完成的，这就是《忏悔录》的第一部。
经过两年的中断，他于一七六九年又开始写自传的第七章至第十二章，即《忏悔录》的第二部，其中大部分是他逃避在外省的期间写出来的，只有末尾一章完成于他回到了巴黎之后，最后“竣工”的日期是一七七0年十一月。
此后，他在孤独和不幸中活了将近八年，继续写了自传的续篇《一个孤独的散步者的梦想》。
《忏悔录》就是卢梭悲惨的晚年的产物，如果要举出他那些不幸岁月中最重要的、甚至是唯一的内容，那就是这一部掺合着辛酸的书了。
这样一部在残酷迫害下写成的自传，一部在四面受敌的情况下为自己的存在辩护的自传，怎么会不充满一种逼人的悲愤
它那著名的开篇，一下子就显出了这种悲愤所具有的震撼人心的力量。
卢梭面对着种种谴责和污蔑、中伤和曲解，自信他比那些迫害和攻击他的大人先生、正人君子们来得高尚纯洁、诚实自然，一开始就向自己的时代社会提出了勇敢的挑战：“不管末日审判的号角什么时候吹响。
我都敢拿着这本书走到至高无上的审判者面前，果敢地大声说：‘请看
这就是我所做过的，这就是我所想过的，我当时就是那样的人……请你把那无数的众生叫到我跟前来
让他们听听我的忏悔……然后，让他们每一个人在您的宝座前面，同样真诚地披露自己的心灵，看有谁敢于对您说：我比这个人好，’” 这定下了全书的论辩和对抗的基调。
在这对抗的基调后面，显然有着一种激烈的冲突，即卢梭与社会的冲突，这种冲突决不是产生于偶然的事件和纠葛，而是有着深刻的社会阶级根由的。
<<爱的徒劳>>莎士比亚 《爱的徒劳》是莎士比亚早期格调最为明快的喜剧之一。
故事梗概是：那瓦国国王和三个贵族朝臣，发誓三年不近色，不料法国国王派公主带三名侍女前来谈判某地归属问题，四名男子很快放弃初衷，各自堕入情网。
于是四对男女演出了一系列风流滑稽戏，最后法国使者忽然来报法国国王去世，公主必须立即回去，公主 代表女方规定。
男方必须等待一年，以观是否变习，四位女士飘然离去，尽管剧名为“爱的徒劳”，但从剧情来看，该剧所表现的是爱能成战胜一切。
莎翁在剧中以巧妙的情节创造出许多使观众 捧腹的笑料，嘲笑了摒弃爱情的禁欲主义，也嘲笑了爱情的盲目性。
全剧到处都是文字游戏和双关语，剧中所包容的社会各个阶层，从国王、大臣到农业、小丑，其语言无不各具特色，符合人物各自的身份，此剧还穿插了不省清新、优美的歌曲和民歌，这些民歌都富有诗意，散发着英国乡间泥土的清香，充分表现了莎士比亚的语言天才。
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海底两万里每一章的分别读后感
1866年，在大海的不同地方，一些船只发现了一个闪闪发亮的怪物，它身长数百米，偶尔浮出水面。
在不少船只受到这怪物攻击而沉没之后，美国政府派出护卫舰“林肯号”前去跟踪追捕。
法国生物学家阿龙纳斯应邀参加，这个巴黎自然历史博物馆的教授，曾经撰文探讨过这海洋怪物，认为是一头巨大的独角鲸。
“林肯号”在大海里游弋了三个星期，却一无所获。
一天晚上，教授正在甲板上欣赏夜景，猛然发现漆黑的水面突然闪现红光，接着冒出一个庞然大物。
教授奔回船舱报告了舰长，护卫舰随即向怪物驶去。
临近时加拿大捕鲸叉手尼德•兰猛力投出锋利的鲸叉，只听得“当”的一声，仿佛撞击在钢板上，毫无作用。
护卫舰便开炮射击，可是炸弹均被怪物的尾部弹出，溅起一片浪花。
怪物似乎被激怒了，从头上喷出两股水柱，向护卫舰右舷猛力袭来，随着轰隆一声巨响，教授、他的仆人康塞尔和鲸叉手三人被抛入水中。
教授很快就失去了知觉。
教授醒来时，发现自己躺在一个铁屋子里，身边坐着康塞尔和尼德•兰。
他大惑不解。
两位陌生人进来向他们致意，可是教授试用了几种语言，他们都听不懂。
正在为难之时，他们的主人出现了。
他身材高大，目光炯炯，用法语作了自我介绍。
他叫尼摩，自称与整个人类断绝了关系。
他说虽然他们已成了他的俘虏，但仍享有自由。
只是为了保密，他不会释放他们，而且要求他们唯命是从。
教授虽然对失去自由感到难过，但是他还是被神秘的潜艇和海底的奥秘所吸引。
在尼摩的邀请下，他们三人参观了他亲自设计建造的“鹦鹉螺号”。
尽管它的部件是拼凑起来的，可船体坚固，结构合理，承受得起海水的冲击和高压。
艇内有漂亮的客厅，舒适的卧舱，图书阅览室和娱乐场。
潜艇的电力和氧气都是从海水里提取，能在海底停留很长时间。
食物也是取自海洋，有些美味的鱼教授从未品尝过。
布是由海洋纤维织成，烟叶来自海草。
尼摩还让他们参观了猎取海洋动物的枪支和便于在海底行走的装备。
