推荐几本中国近现代经典长篇小说
1.中国近小... 楼主居然没提张爱玲的小说...她才是中国女作家髓啊,长篇不多,中短篇都是精华,把她列到第八种散文里(才看到),我无语 还有白先勇,台湾作家,你查询下就知道 还有余华的作品还可以 武侠长篇写得好的近来实在很少,我推荐的无非九州的一波老人,像曾雨(今何在)之类,<悟空传><若星汉>都写得很有才气 另很高兴你喜欢王小波 2.漫画我可不熟,略过 3.历史类的,<德川家康>刚看过是吧,我刚看完织田和丰臣.二十四史全了么? 无论你看没看过,<资治通鉴>一定要看,买的话我建议买柏杨版的,有各种点评,这套书本人是借图书馆的,不知现在有没有的卖,只要小说的话,... 4.文学评论...这个仁者见仁,智者见智了.话说尽信书则不如无书 杂文 当代惟有李敖 柏杨,尖锐真诚 5.中国古典名著大都不够深刻,看过则罢,不过建议看看<太平广记>一类,加深文化感 中国古代名著我最喜欢的是<聊斋志异>,传奇.像<红楼梦>,中国古典文学中难得的深刻，却非我所喜爱. 6.外国现代近代当代名著 北美南美的 霍桑 博尔赫斯 欧洲的巴尔扎克(你竟然没提,他可不止欧也妮·葛朗台) 加缪 萨特 塞利纳 奥维尔的<1984><动物农庄>俄国 陀思妥耶夫斯基,通俗小说有 希区柯克 弗福赛斯 森村诚一 史蒂芬金 另<小王子>你都看了,何不看看<夏洛的网>?这两篇是完美童话.说到童话,安徒生的东西我建议原著,感觉很不同 引 推理类 日本推理太多了 森村诚一 松本清张 仁木悦子 等等 科幻类 艾萨克阿西莫夫我很喜欢 另我正看一本<蝴蝶梦>(吕蓓卡) 据说是浪漫主义名著 7.外国中国诗歌类 顾城 北岛 戴望舒 泰戈尔 普希金 雪莱,推荐 还有等等等等,不一而足 8.中国近现代散文 重点推荐梁实秋 文风和蔼朴实 林语堂 鲁迅(?) 9.哲学类著作，我看的就更有限了.至少想得比看得多 要我说,世上没有唯一真理 就看真理如何化为己用,哲学永远是越来越走向极端的 10.圣经还是看一下吧 我当历史小说看的,挺有意思 百喻经 菜根谭 11.有人就有传记.不谈 还有古希腊的戏剧,你应该都知道 有了解,想自招到哪里啊? 另我想说一句:书并非看得越多越好,世界本是不需要看破的 我觉得网络上幻想类的书太多了,扰乱了我大部分视线,楼主你提到的所有的书都推荐么?惭愧我还是不少都没看过 重新整理一下,符合你的条件的 1.白先勇<孽子><玉卿嫂>,扭曲恋情 余华<许三观卖血记><活着><兄弟>,中国艰苦人生 路遥<平凡的世界> 2.... 3.<资治通鉴>大气,不过很厚,还有好多册 二十四史里推荐<史记> <后汉书> <新五代史> 战争 和平均引人入胜,文笔不错 dachao100说得对,<菊与刀>确实不错,日本文化中最深刻的 <全球通史>太厚了,也有好多册 4.李敖的书都可以看,他生活得很潇洒 柏杨,他是个不平的学者 5....没什么好的,<三言二拍〉都太传统，也不是长篇，清代的除<红楼梦>都比较单薄 6.霍桑<红字><七个尖角阁的老宅>,美国风情,幻想现实都有 博尔赫斯写的是传奇故事 塞利纳<茫茫黑夜漫游> 纪德<伪币制造者> 怀尔德<圣路易斯桥> 奥维尔的<1984><动物农庄> 话说反乌托邦三部曲都不如<动物农庄>的故事精彩 陀思妥耶夫斯基<白痴><罪与罚> 阿斯塔菲耶夫<鱼王> 这本我是受王小波影响 森村诚一<证明三部曲> 虽说是推理，批判社会比较多 史蒂芬金<不同的四季(肖申克的救赎)> 恐怖的人性,尤其是第二篇 〈偷书贼〉〈灿烂千阳〉 这两本都是最近才出的书，我也这两年读的，宣扬人性，和〈追风筝的人〉一样 希区柯克的短篇很精彩,虽然你要的是长篇,但建议读 仁木悦子<猫知道> 阿西莫夫<基地>系列,这是科幻小说中的史诗作品 <机器人>系列就差一点了 7.... 8.梁实秋<雅舍小品> 轻松有趣 9.你觉得看得再多会改变自己么?... 10.<菜根谭> 处世之作 11.... 完美收工 ······································ 说行天下：小说网站上千个，总有一个适合您。
说行天下
我是一个初二的女学生 我希望大家可以推荐些是和我这个年龄段的文学书籍 希望多些现代的 要写作者的名
.《沉沦》：短篇小说《沉沦》是创造社会成员郁达夫发表于二十年代的作品，当时文坛上有一批创造社成员和接近创造社的作家发展了一种“白叙小说”（也叫“身边小说”）。
其中一种是主要抒写作家自己的生活经历和思想感情，又有虚构的情节，代表作就是《沉沦》。
这些作品把“表现自我”作为艺术构思的中心，展现身边的生活，袒露自己的灵魂，抒发内心的感情，通过“表现自我”来透视整个人生、社会或一个时代。
《沉沦》以赤裸裸的真率描写，刻画了二个留日学生在自己的生活环境里寻求纯真友谊和爱情而不可得，以及身处异域而直接感受到的民族歧视，因此产生的孤独、寂寞、忧郁、**的心理状况，淋漓尽致地写出了主人公——一个“弱国子民”的自卑感，屈辱感和由此而来的希望祖国快快富强起来的迫切愿望。
作品中主要人物是“他”（一个留日学生）该小说是一篇自传体小说，同时也是一篇心理小说。
2.《伤逝》：作者鲁迅，短篇小说，二十年代“五四”时期作品。
创作背景：“五四”时期，在“民主、自由”思想的冲击下，青年人开始冲破旧的婚恋观念，追求恋爱自由、婚姻自主。
鲁迅通过此文意在告诉青年人婚姻自主、恋爱自由并不是一个单纯的问题，如果社会环境不发生变化，个性解放只能是一句空话而已。
文中主要人物：子君、涓生。
3.《春风沉醉的晚上》：作者郁达夫，创造社主要成员之一。
代表作有小说《沉沦》、《春风沉醉的晚上》、《薄奠》、《迟桂花》等。
小说发表于二十年代“五四”时期，属短篇小说。
创造背景：“五四”高潮过去之后，青年知识分子找不到救国救民的光明大道，便患上了一种“时代”病：迷悯、彷徨，同时他们在不肯与社会同流合污的情况下，就会遭受社会的挤压和迫害而无力反抗。
作品主要人物：“我”、女工陈二妹。
4.《潘先生在难中》：作者叶圣陶，又名叶绍钧，文学研究会主要成员之一，代表作有短篇小说《潘先生在难中》、《抗争》、《多收了三五斗》，长篇小说《倪焕之》等。
作品发表于二十年代“五四”时期。
创作背景：“五四”到“五州”之间这段时间里，革命运动暂时处于低潮时期，当时社会状况是军阀混战，政局不稳，社会动荡不安。
在这样的历史背景下，下层知识分子的命运通常是卑琐难堪的，更有一部分知识分子看不清前途，理想幻灭，彷徨于灰色人生中而不知所之。
作者就在此社会生活基础上，描绘出了一个庸俗苟且、卑微怯弱的小知识分子的“灰色人生”。
作品主要人物：潘先生、潘师母等。
5.《莎菲女士的日记》：作者丁玲，《莎菲女士的日记》是一部日记体中篇小说，发表于二十年代末期。
创作背景：丁玲是“五四”以后第二代善写女性并始终持女性立场的作家。
丁玲在二十年代末期，自身便是在母亲影响下，在“五四”新文化运动思想的感召下自觉追求自由、民主、追求个性解放的新女性，然后又在“五四”高潮退去时曾一度陷入苦闷的氛围中。
《莎菲女士的日记》正是反映了这个大时代背景上的女性青年知识的精神状况，是作家的成名作，莎菲这一形象是她早期作品里一系列“五四”退潮后小资产阶级叛逆、苦闷的知识女性中最重要的典型。
在莎菲身上，有对封建礼教的背叛，对追求“真的爱情”，个性解放的无限憧憬。
她执拗地寻求人生的意义而无所得，鄙视世俗又不时感到有沉入纵情声色中的危险，重感情更爱幻想、狂想。
这就具体反映出历史投射到一部分知识分子身上的时代阴影——使反抗带有病态但仍是反抗，莎菲的苦闷是受“五四”新思想熏陶的青年，又在后来彷徨无主的真实写照。
作品中主要人物有莎菲、苇弟、凌吉士等。
6.《围城》：作者钱钟书，主要作品有散文集《写在人生边上》，长篇小说《围城》，短篇小说集《人。
兽。
鬼》等。
作品发表于四十年代，创作背景：渊博的知识，宏富的学术造诣决定了他创作的两个基本特点：一是取材专注于知识分子生活，其中特别是他所熟悉的中、上层知识界。
他的作品经常是一个由教授、学者、作家、留洋学生、记者、名流组成的人物王国。
二是艺术中表现的学者型才气，作品在事件的铺叙与人物的侃侃而谈中所包容的丰富的知识含量，描绘人情世态的练达，以及容智、奇而又略带俏皮，尖刻的语言堪称一绝。
《围城》不仅是旧中国一代灰色知识分子生活的真实写照，而且还认识到一个深刻道理：造成方鸿渐们文化性格的因素首先来自中国传统文化的糟粕而与西方现代文明的堕落。
其次，现实社会的黑暗，人与人之间的险恶关系，也是导致方鸿渐性格的社会基因。
作品中主要人物有：方鸿渐、苏文纨、赵辛楣、李梅亭等。
7.《寒夜》：《寒夜》是作家巴金发表于四十年代的一部长篇小说。
和作家的其它小说不同，《寒夜》的构思原型不是来自作家自己的生活经历，他是在新婚后不久仍沉浸在甜蜜的幸福之时，纯粹*想象构思了这个家庭破裂的辛酸故事的。
作品描写自由恋爱的知识分子家庭如何在现实生活的重压下破裂，这个寒气萧煞的悲剧发生在抗日战争时期的“陪都”重庆，时间是抗战胜利前的一年间。
作者通过对凡人琐事的描写，揭露了病态社会的黑暗腐败，为挣扎在社会底层的小人物喊出了痛苦的呼声。
作品中主要人物有：汪文宣、曾树生、汪母等。
8.《财主底儿女们》：作者路翎，原名徐嗣兴，“七月”派小说代表作家。
主要作品有中篇小说《饥饿的郭素娥》、《蜗牛在荆棘上》，短篇小说集《青春的祝福》、《求爱》、《在铁链中》。
《财主底儿女们》全书计八十万字，分上下两部。
路翎出生于江苏南京一个赵姓商人之家，父亲早逝乃从母姓。
他童年时曾到母亲的舅父家——苏州一个封建大家庭去探亲，耳闻目睹了祖辈们争夺家产的种种情景，成为日后创作《财主底儿女们》的重要素材。
小说以“一。
二八”上海抗战以后十年间我国的社会生活为背景，描写了苏州的头等富户蒋捷三一家在内外多种力量冲击下分崩离折的过程，集中刻画财主的儿女们，也就是出身于剥削阶级家庭的青年知识分子在大时代激荡下的摸索挣扎，并尽可能辐射更为广阔的社会面，如编年史般地记录了我国抗战期间的重大历史变迁。
作品中的主要人物有蒋慰祖、蒋少祖、蒋纯祖等。
三、描写市民生活的小说作品。
1.《断魂枪》：作者老舍，原名舒庆春，字舍予，新文学团体文学研究会成员。
代表作有长篇小说《骆驼样子》、《四世同堂》，短篇小说《月牙儿》、《断魂枪》等，该文发表于三十年代。
作者生于北京城的一个贫民家庭，在大杂院里度过艰难的幼年和少年时期。
他非常熟悉社会底层的市民生活，此种阅历有利于他日后创作的平民化与“京味”风格的形成。
作品中主要人物是老拳师沙子龙。
2.《桃园》：作者废名，原名冯文炳，主要作品有短篇小说集《竹林的故事》、《桃园》等。
《桃园》是一篇以美和爱为主题的小说，发表于二十年代。
他的作品以抒情见长，童年湖北家乡的小桥流水沙滩枫柳，禅宗圣地四祖寺和五祖寺，给他留下了终生受用的文学回忆。
3.《春桃》：作者许地山，原名许赞坤，文学研究会成员，主要作品有短篇小集《缀网劳蛛》、散文集《空山灵雨》等。
《春桃》是短小说，发表于三十年代。
许地山具有东南亚异域的神秘背景与人物故事，宗教研究家的信仰与对宗教内在情感的体验。
请问哪位能帮我找下这方面的资料：分析40年代国统区文学创作的基本内容
楼上的粘贴是也稍看下，一股脑都拿来了，说国统区的就一段呢。
国统区的戏剧和小说创作： （一）、陈白尘的戏剧艺术特色： 抗战后期和解放战争时期，国统区还产生了优秀的讽刺喜剧，陈白尘是这一时期国统区成就和影响最大的剧作家，最有代表性的作品是悲剧《岁寒图》和喜剧《升官图》。
陈白尘的喜剧作品的艺术风格。
1、 在题材和主题上，陈白尘一般不取材家庭生活，而擅长把讽刺的矛头直指与全中国人民生死攸关的政治问题上，尤以揭露旧中国“官场”的丑态为特色，表现出相当的胆识。
比如发表于1936年的《恭喜发财》，嘲讽了当时借抗日救国之名，搜刮民脂而肥私的官僚政客；另外还有抗战初期写的两部讽刺喜剧《魔窟》和《乱世男女》，前者对沦陷区“维持会”汉奸竭尽嬉笑怒骂之能事，后者则集中鞭挞了国统区一伙儿打着“抗战”旗号，过着醉生梦死生活的“都市沉渣”，透过这群乱世男女的表演，让人们感受到这种生活的真正成因正是国统区腐败的政治风气。
而陈白尘的《禁止小便》和《升官图》则都以锐利的笔锋，直截了当地掀开了国统区“官场”的内幕，特别是《升官图》在暴露、讽刺官僚政治的深度与广度上都取得了相当高的成就。
2、 陈白尘的创作个性中具有相当活跃的幽默感，他善于捕捉现实生活中可笑的因素，将题材作特殊的喜剧处理，他的喜剧风格是明朗、尖锐而又浓烈、泼辣。
除了将讽刺寓于幽默之中外，陈白尘还常运用滑稽手法加强讽刺的力度和深度，是我们从夸张变形的外观形式之中，深深感受到那些人物灵魂的“丑陋”。
3、 陈白尘的笔下描绘出了一幅幅鲜明生动的“群丑图”，这正是他继承和发扬了中国优秀喜剧的深厚传统而形成的其又一大特色。
4、 陈白尘善于设置一个个讽刺性的喜剧场景，比如《升官图》，首先把人物行动的强烈性（追求升官发财）和实际结果的虚幻性（好梦不长）作了极可笑的对比；其次，“梦境”的设计，以及剧中时间、地点、人物官职含混不清，为充分使用戏剧必不可少的夸张、变形，甚至荒诞的手法，提供了广阔的天地。
5、 陈白尘的喜剧语言通俗、精练而又充满滑稽的夸张，他运用了漫画式的手法，生活化的台词中加进一两句政治用语，使得作品的讽刺喜剧效果十分的强烈。
（二）、张爱玲和钱钟书 钱钟书、张爱玲等国统区文学创作可以了解国统区文学创作的概况，钱钟书、张爱玲等人的创作风格，为国统区文学创作的重要作品，重点在《围城》、《传奇》、《流言》、《马凡陀的山歌》这几部作品的思想内容和艺术特色，国统区讽刺文学的主要特点。
钱钟书和他的《围城》一、钱钟书的创作及基本风格识记：钱钟书的创作概况：钱钟书小说高超的讽刺幽默色彩。
二、《围城》的思想蕴涵与哲学意蕴识记：《围城》最初连载于上海《文艺复兴》1946年第2期至1947年第6期，1947年由上海晨光公司出版单行本。
“围城”的含义。
分析：（1）《围城》的思想意蕴。
（2）《围城》的艺术成就。
（3）《围城》塑造的一群现代新儒的典型意义。
张爱玲的《传奇》与《流言》一、《传奇》及张爱玲小说的独特风格识记：（1）张爱玲的创作概况。
（2）《金锁记》、《倾城之恋》等作品中的人物形象。
张爱玲小说传奇性的故事以及弥漫于其中的梦魇般的氛围。
分析：（1）《金锁记》的悲剧意蕴与艺术特色。
（2）《倾城之恋》的思想蕴涵与艺术特色。
二、《流言》及张爱玲散文的艺术价值识记：《自己的文章》、《中国人的宗教》等是张爱玲散文的名篇。
张爱玲散文对“私语”诉说模式成功运用。
“七月”派的诗歌和小说识记：（1）“七月”派概况。
（2）“七月”派诗歌和小说的代表作家及创作概况。
“七月”诗派的共同特点。
分析：路翎小说《财主底儿女们》的思想主题与艺术特色。
“九叶”诗派识记：（1）“九叶”诗派概况。
（2）穆旦的创作概况。
领会：“九叶”诗派共同的审美追求。
分析：穆旦诗歌独特的艺术成就。
《马凡陀的山歌》等国统区的讽刺文学识记：《马凡陀的山歌》是诗人袁水拍用笔名马凡陀发表的一百多首山歌的汇集，是这一时期政治讽刺诗的杰出代表。
：《马凡陀的山歌》在新诗民族化、大众化方面的新尝试。
国统区抗日和揭露题材的小说 1、丘东平和他的《第七连》 2、张天翼和他的《华威先生》 3、沙汀和他的《在其香居茶馆里》 4、 钱钟书和他的《围城》 5、黄谷柳和他的《虾球传》 6、赵树理——中国农村题材的优秀小说家 张天翼的讽刺小说《华威先生》的讽刺艺术。
抗战前期的小说创作，经历了一个由冷落到繁荣的过程。
无论从题材、主题、人物形象塑造、表现手法等方面都有新的开拓和发展。
其中，表现抗日和暴露国统区黑暗现实是最主要的两大题材和主题。
在讽刺暴露文学创作中，张天翼在当时可谓是一名先锋。
鲁迅对日本友人增田涉说：“中国作家若只翻译我一个人的作品就比较寂寞了”，他推荐了郁达夫和张天翼。
张天翼的小说基本上属于讽刺小说，曾被誉为是中国30年代文坛上最大的笑匠，他和老舍是现代讽刺小说的双璧。
1、张天翼的创作内容： 张天翼的创作题材广泛，几乎接触到中下层社会的各个方面，抗战爆发前，张天翼作品的内容包括以下几个方面： ①突出地表现在对各类小市民、小资产阶级知识分子灰色生活的描绘，塑造众多这类平庸可笑的形象，是他对中国文学的贡献。
比如《稀松的恋爱故事》，写了青年罗缪与朱列的恋爱过程。
他们的恋爱就是逛公园、看电影。
张天翼笔下的这种小资产阶级知识分子的恋爱过程不是那种甜蜜的爱情生活，而是酸溜溜、庸庸碌碌的低级趣味。
当时的读者已经厌倦了那种小资产阶级恋爱的情调和趣味，张天翼的这个写法自然赢得了较高的评价。
还有他对中流社会中的人物的灵魂所作的生动的刻画，如《皮带》中的邓炳先生，为了升官出尽了洋相；《贝胡子》里的贝胡子骂借他的钱未还便死去的人是故意作圈套，骗了他的钱去阎王那里躲债，当动员为抗战捐款时，他迫于形势费了很大劲捐了一毛钱，还想为此登报。
作者活画出了这类人物的灵魂。
而表现小资产阶级知识分子这类题材的作品中，最杰出的是《包氏父子》，既有对小市民心理的深刻剖析和讽刺，又有对资产阶级教育思想的揭露和批判。
②在农村题材的小说中，他着重反映了农民与地主之间的矛盾，更重要的是他在反映这种阶级关系的同时还描写了地主内部的斗争，揭示了现实生活的多样性，如《万仞约》、《清明时节》等作品，而像《菩萨的威力》、《儿女们》等作品，则反映出农民的反抗和暴动。
这类作品从另一个侧面寄托了作者的理想。
③从五四到30年代，尤其是叶圣陶的《稻草人》出版后近10年来，中国的儿童文学创作几乎是空白。
儿童读物一般是从外国译来的童话或中国古代文学中的作品。
张天翼填补了这片空白。
他的《大林和小林》、《秃秃大王》、《蜜蜂》、《金鸭帝国》等童话想象丰富，故事生动，符合儿童的心理，又富于教育意义。
2、《华威先生》的讽刺艺术： 抗战前期，张天翼的作品并不很多，但《速写三篇》（《华威先生》、《新生》、《谭九先生的工作》）却是很有影响的。
《华威先生》是张天翼在抗战前期的代表作。
《华威先生》发表于1938年，当时的一般作家因为抗日民族统一战线的形成而沉浸在异常乐观的气氛里，很少注意到阻碍抗战的暗流；张天翼的《华威先生》则不同于那种盲目乐观的作品，他揭破了潜伏在抗战中的逆流，提醒人们的警觉，因而这篇作品在当时产生了很大的影响。
《华威先生》表明了作者对抗战的清醒认识。
华威先生这个形象的意义在于通过人物性格透视了当时社会环境，从而揭示了国民党包而不办，名为抗日，实则限制人民，防范人民的本质，华威这个人物形象可以说是国民党上层分子在抗日初期的一个缩影。
《华威先生》标志着作者艺术上的更趋成熟。
辛辣的讽刺是《华威先生》最显著的艺术特征。
有两点：①真实与夸张的统一。
讽刺的生命来自于真实。
华威先生的形象是真实的，国统区存在着许多这样的官僚，作者对华威先生的描写是真实的，同时又是夸张的。
通俗地说，这个形象是放大了的，放大是真实与夸张的统一，是讽刺文学的一个重要特点。
合理的夸张能更充分暴露事物的本质；②对比手法的运用。
用这种方法，作者无需去发议论，只用事实来说话，一经对比，矛盾便暴露出来了，讽刺效果即显示出来，这就使作品有内在的讽刺力量，而非外在的油滑之笔。
在作品中，作者通过对华威先生参加三个不同的会议的 三种不同态度的对比，活画出华威的性格。
张天翼小说的语言特色：准确、诙谐，比较规范，采集了不同职业、阶层、地域的口语，具有广泛性。
他的作品中很少运用方言，语言干净利落。
国统区文学创作思潮这段时期走过的路程： 1、抗战初期（1937年7月—1938年10月） ①“文协”的成立： 1938年3月27日，中华全国文艺界抗敌协会在武汉成立，标志着30年代无产阶级革命文学、自由主义文学等几种文学运动的汇流，组成了文学界的抗日民主统一战线，是现代文学史上第一次，也是唯一的一次包括国共两党作家在内的大联合。
“文协”提出“文章下乡，文章入伍”的口号。
② 这一时期的文学从文体上看：首先，战前并不发达的报告文学和通讯此时成了最热门的题材；其次，诗歌朝广场艺术方向发展，追求通俗、鲜明、昂扬，出现了墙头诗、传单诗、枪杆诗等便于宣传和鼓动的形式；第三，各种大众化的小型轻便的文艺形式在文坛上唱了主角。
③从主题上看，此时期的文学以宣扬“英雄主义”，宣传抗日救亡为核心，表现民族解放战争中新人的诞生，新的民族性格的孕育与形成，色彩单纯而鲜明。
2、 抗战中期（1938年10月——1944年9月） 抗日进入了相持阶段，特别是1941年皖南事变的发生，国内局势发生逆转。
初期受速战论鼓动的昂扬激奋的社会心理，已经慢慢沉静下来，人们开始正视战争的残酷性和取得胜利的艰巨性，正视由于战争而沉渣泛起的各种封建文化的积垢及现实中的腐败现象。
①在主题上，该时期的文学显著地增加了对现实的批判和对历史的反思，作家在苦闷和抑郁中开始更加深刻的思索，重新认识我们的民族，重新认识自己，为民族的振兴寻找新的出路，从而使得此时期的文学向多思维、全方位的观察转变，爱国主义的主题也得到了扩展和深入，创作题材向纵深的立体的方向开掘； ②此时期的文学体裁以长篇小说、多幕剧、长篇叙事诗与抒情诗为主。
③此时期的文学格调是凝重、深沉的。
3、 抗战后期及解放战争时期（1944年9月—1949年9月） 由于1944年中国共产党提出了“废止一党专政、成立民主联合政府”的议案，由此在国民统治区掀起了民主运动的热潮。
文学又一次获得了活力。
①此时期的文学主题集中于两个领域：对黑暗的诅咒对腐朽的现实政治的否定，以及知识分子在新时代到来之前的自我内省与历史总结； ②此阶段，各种文学体裁都充满了活力； ③各种作品都笼罩着时代大转折时期所特有的紧张、愤激、嘲谑和痛苦，希望、期待、焦躁与不安，从而呈现出繁复的音响。
不过，讽刺乃是此时期文学最鲜明的主色调。
相比之下，国统区文学的基调是沉郁凝重，间杂有戏剧性的批判色彩；而解放区创作的基调则是明朗、素朴的。
七月诗派：因胡风主编的《七月》而得名，以艾青、田间为首，其他有绿原、亦门、曾卓等， 主要刊物《七月》《希望》，以抗战现实为内容，以自由体为主要形式。
形成贯串抗战和解放战争时期的国统区最重要的现实主义诗歌流派。
九叶诗派：是40年代国统区出现的一个具有现代主义倾向的诗歌流派。
主要成员有辛笛、陈敬容、杜运燮、杭约赫等。
主要刊物有《诗创造》《中国新诗》。
他们既忠于时代和斗争现实，又忠于艺术创造。
吸收了西方象征诗派、现代诗派的表现艺术和手法。
收集了一些全部是40年代国统区文学创作的基本内容，可能比较细化，你看看是否用的上。
以上，希望对你有所帮助。
