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国破山河读后感

时间:2014-07-07 21:30

《国破山河在》读后感400字至600字

赛》这首诗,可以说,这是向上精神的一种闪灼,也可以说,溅在黑的一些火花……诗人在对罪恶的马赛的无情描绘中,让我们清晰地听到了凿和斧打击在岩石上的声音,看到了这种撞击所迸射出的火花……无情的犀利的刻划,构成了这首诗的突出特点。

大胆的联想和想象,产生了许多惊人之句;准确生动的细节描绘,使人的心灵震撼;诗句同样也起到了无情的犀利的刻划作用,不仅不使人感到直白,反而更令人有一种痛快淋漓的感觉,使人更深刻地去领略马赛的丑恶;大胆的联想和想像,准确生动的细节描绘,痛快淋漓的直抒胸臆,综合起来,形成了《马赛》这首诗的风貌。

这里应该特别指出的是,具像的把握,是这几种艺术手段的核心。

艾青从写第一首诗开始,就展示了具像把握的出色*才能。

也成为他诗作不断成功的重要因素之一。

《马赛》这首诗,就充分显示了艾青的这种才华。

艾青在年轻时,受过比利时大诗人凡尔哈仑的很大影响。

凡尔哈仑最初的创作,是以家乡的宁静的田野为描绘对象的,诗风也是宁静的田园牧歌式的。

随着时代的发展,随着大都市的迅速崛起,使这个宁静的诗人不得不痛苦地发生巨变。

他把他的目光、他的心转向大都市,以强有力的新的跃动的诗句,揭示大都市错综复杂的风貌和人们剧烈变化着的心态。

他抛弃了个人的感伤,而把劳动人民的群体意识及其情感,作为自己诗歌的基调。

因而使他的诗风豪放开阔,语言形象尖新,新的节奏,新的造型,新的感觉,使他的诗具有了强烈的时代感……从《马赛》诗中,我们可以感受到凡尔哈仑的影响,但是,这种影响已成为年轻诗人的血肉,并且具有了自己的个性。

特别是在诗的形象把握上,年轻诗人更有着自己的独到之处。

那就是形象的刻划更加准确、生动,更加清纯。

这里,艾青在年轻时就为我们做出了一个重要启示:中国诗人决不会拒绝西洋文化的有益东西,中国诗人也决不会丢弃祖国的文化精华。

把西洋诗人的影响化为自己的血肉,使自己的诗更具表现力,使自己的诗更开阔,更深邃。

可以毫不夸张地说,艾青在这方面为我们做出了辉煌的榜样。

以上供参考。

求杜甫<<春望>>读后感

《春望》读后感水后中五(2)班 陈洲“国破山河在,城春草木深。

感时花贱泪,恨别鸟惊心。

烽火连三月,家书抵万金。

白头搔更短,浑欲不胜簪。

”这是出自唐朝大诗人杜甫之手—《春望》。

读完这首诗,我感慨万千。

我仿佛看到了诗人的忧愁。

春日明媚。

山河依旧。

可国都却已沦陷,乱草丛生。

国破家亡,生死离别,诗人感觉到连花儿都在伤心的落眼泪,鸟儿也被惊吓得心慌意乱。

战争连绵不断至今已长达三个月了,这时候诗人如果能收到一封家信,真比金子还珍贵啊

这句话体现了诗人十分思念家里的人。

焦虑无奈之中,诗人使劲的搔首解愁,突然间他觉得自己的头发在一天天的变少,几乎都不能插发簪了。

簪是一种用来绾住头发的首饰,古时候,也用他把帽子别在头发上。

我从题目中的“春”字感觉到写这首诗的时间应该是在春天。

诗人在诗中到底望见了什么呢

诗人看见了春天的明媚。

可却看不到国家的兴旺。

现在正是战乱期间,也不知亲人们是否健在,他多么想看见自己的亲人。

从这首诗中我感受到了诗人的爱国之情,诗人忧愁得连白发都快掉光了。

从“烽火连三月,家书抵万金。

”这句诗当中,我更加体会到了诗人浓浓的思念之情,和他的担忧。

一封简简单单的家书却比万两黄金都珍

全诗体现了诗人的无奈加悲伤。

艾青诗选的读后感800不要太重复

这几天闲来无事书柜时瞥见蒙上一层灰诗选》,拂去灰尘,翻了几页。

艾青中国式蓝色的忧郁深深的吸引了我。

艾青的诗是古体诗的内涵与现在诗的外衣最完美的结合。

它往往能将“大我”的豁达、“小我”的卑微淋漓尽致地刻画出来。

在他的诗中无处不是静静地流淌着一种“蓝色的忧郁”。

我爱艾青的诗,因为诗中的这种“蓝色的忧郁”。

是“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐”的精神苦修,锻造出诗人博大的“大我”情怀;于是痛苦不因一己之私,于是哀伤不因一己之利。

“假如我是一只鸟,我应该用嘶哑的喉咙歌唱,这被暴风雨所打击着的土地;……为什么我的眼里常含泪水,因为我对这土地爱的深沉”。

诗人的情怀从一己之悲中走出,又将走向何方呢

中国的文化土壤孕育出这样一种答案——祖国、人民和光明。

人民栖息的“土地”作为一种意象从诗人的心中油然而生。

屈原的“香草美人”,杜甫的“国破山河在,城春草木深。

感时花溅泪,恨别鸟惊心。

”不因为时事的艰辛而选择精神的逃避,不因为食不果腹而整日担忧“食无鱼”。

或许处处碰壁,或许一生终不得志,但我仍会“依然站在那里,含着微笑,看着海洋……”(艾青《礁石》)。

诗人走出自我的内心体验,以千年古国的过往与未来而忧思。

你难以想象诗人的肩膀上负荷的力量,和他希望得到更多的责任——“以天下为己任”。

这是中国知识分子创作的源泉和思想根基。

我爱艾青的诗,又因为它的诗充满了语言的张力。

艾青的诗往往前半部分或平铺直叙,或澎湃激昂,但往往要到诗文的最后采用直抒胸臆的手法达到整首诗的高潮,然后是在高潮中谢幕。

这往往产生一种言已尽而意未绝之感,使余音袅袅,三日不绝于耳。

我爱艾青的诗,源于艾青博大的胸怀;我爱艾青的诗,因其自然天成,而有着最伟大的手法,这是深厚文化积淀与彻底消化的产物; 我爱艾青的诗,因为我同样和诗人一样,爱着这片土地和阳光。

儒家思想对中国古代文人的影响

儒家思想对中国文人的影响应该是最深的,简直根植在了骨子里成为传统文化的骨血而屹立不摇。

从“学而优则士”然后“宦海浮沉”乃至最后“穷则独善其身,达则兼济天下”的思想已经成为一种人生信条,从屈原的《离骚》到范仲淹的《岳阳楼记》我们都可以看到其渗透的痕迹。

“仁义礼智信”的五字箴言在古代典籍中更是屡见不鲜,从《四书》、《五经》到《千字文》、《弟子规》,“罢黜百家,独尊儒术”这个政策几千年来果然被贯彻得很好。

而从历史渊源上看儒家思想也的确是中国文化中可回溯的起点,从儒家弟子宣扬半部《论语》治天下就可以看出它的真正哲学意蕴。

儒学伦理本体化的内涵可由三方面概括:“仁”的思想、“中”的思想和“五伦”的思想。

“仁”在《论语》中出现六十多次,孔子用它几乎囊括了他所能想象出来的一切人类的美德。

“仁”成了一种广泛伦理的崇高品性。

“中”在古文中指“权”,即称重量的一种工具,它由一根木杆和一块重物构成,以平衡原理和杠杆原理进行操作。

“中”于是就隐喻和象征地指审时度势、见机行事、随机应变、中正平和、不偏不倚;当然即或使用贬义词见风使舵、模棱两可,恪守中庸等等也无不可。

然而,伦理本体化的涵项中加入“五伦”之后色彩可就变了。

“五伦”首先是将人进行自然化的处理,即让“父子”这一代表祖先传递、祖宗崇拜、生物遗传、自然法则的时间地理学原则作为伦理的首要条件,再把它泛化为共时的君臣关系、师生关系、上下级关系、兄弟关系之中,以自然秩序的历时系列代表社会秩序的共时系列以至成为文人甚至所有普通老百姓精神和伦理生活的核心内容。

而随着封建集权的不断加强和儒家思想正统地位的确立,文人的精神却被异化了。

每朝每代都不乏殉难者,但已很难说是一种独立人格的体现,而是将自己附加于一种抽象理念,自愿成为其牺牲品。

立功立言立身,留取丹心照汗青,对忠臣烈女反复的表彰和倡扬,使死亡成为一种隐秘的冲动,换取一个完美的姿态定格于屏幕。

这种情形到明代,可谓登峰造极。

方孝儒对朱棣慷慨陈辞灭十族也不怕何况九族的时候,是否考虑到众多无辜的亲属和学生的生命并不是从属于他

大礼议之争,文官们被当众拖下去扒了衣服打屁股的时候,是否有考虑到自己以尊严性命相拚的“正统”的价值何在

如此愚昧的英勇,何其可悲,这种可悲一方面造就了中国文人的不幸,另一方面却又造就了“愤怒出诗人”下的不朽篇章。

由此,古代文人既读圣贤书,又闻天下事,可一谈到国家安危又多是忧之哀之,像杜甫的“国破山河在,城春草木深,感时花溅泪,恨别鸟惊心。

”“新鬼烦冤旧鬼哭,天阴雨湿声啾啾”;范仲淹的“先天下之忧而忧”;杜牧的“使后人复哀后人也”,无不流露出深深的哀愁。

很少人有王昌龄“黄金百战穿金甲,不破楼兰终不还”的气概。

谈到自己的命运,像“同时天崖沦落人,相逢何必曾相识。

”“念天地之悠悠,独怆然而涕下”这类失意之感又占多数,偶尔有些“悦亲戚以情话,乐琴书以消忧”的闲适之情也是在人生失意后无奈的感叹。

只有最潇洒的浪漫派诗人李白在酒醉后会有“天生我才必有用,千金散尽还复来”的豪情。

古代文人十年寒窗,苦读诗书,为的就是能金榜题名,一施自己的远大抱负,为国家兴利除弊。

可是由于君王昏庸,奸臣当道,许多人怀才不遇,甚至受诬陷排挤,自生性命也危在旦夕,“一封朝奏九重天,夕贬潮阳路八千”的状况比比皆是,更谈不上什么大展鸿图了。

于是文人们隐居山林,玩弄花草虫鱼消磨自己的壮志,只留下“开轩面场圃,把酒话桑麻”的田园趣句,不甘寂寞之人偶尔会发些“可怜夜半虚前席,不问苍生问鬼神”的牢骚;积极向上者也只能以“鞠躬尽瘁,死而后已”对君王动之以情,晓之以义,倘若幸运得到君王赏识,则尽显一股忧国忧民,“进亦忧,退亦忧”忠君之情。

如此情感,能让我们不为之忧,为之愁吗

中国人受儒家思想的影响,形成了那温顺善良的性格,他们不敢像英国人那样处死“查理一世”,也不敢像俄国人那样逼走“尼古拉二世”,只能终日过着伴君如伴虎的生活,最后郁郁而终。

所有诗圣不会“不惜千金买宝刀,貂裘换酒也堪豪”,诗仙也唱不出“数风流人物,还看今朝”之豪迈诗句。

然中国古代思想并非只有儒家,先秦有诸子百家,汉代有佛教传入,汉唐间多受外来文化的影响及北方游牧文化的冲击,尽管儒家是各派学术中最有传统和连续性的,但其他各派也以其他方式存在着,汉武尊儒,其他各家并未湮灭,思想的交锋和融合是创新的前提。

因此,对中国文化精神的考察不应局限于儒家经典。

庄子心与道冥、物我一体,乃是一种至高无尚的人生境界,也是许多的文学艺术家所追求的艺术境界。

心的空明,虚以待物,正是人们所常说的澡雪精神以进入文学艺术创作的一刹那间的精神境界。

老、庄的深刻影响就在他们的精神境界、人生旨趣上。

那是一种看似无形而其实又无处不在的影响。

所以另一方面,道家的思想在古文中也时有体现,从王羲之的《兰亭集序》到柳宗元的《愚溪诗序》再到苏轼的《赤壁赋》中都可见一斑。

打个不恰当的比方,儒家的孔孟思想是粮食店,是天天要吃的,道家则像药店,不生病可以不去,生了病则非去不可。

生病就好比变乱时期,要想拨乱反正,就非研究道家不可。

道家思想,包括了兵家、纵横家的思想,乃至天文、地理、医药等等无所不包,所以一个国家民族乃至一个文人“生病”,非去这个药店不可。

儒家斤斤拘执棺椁之厚薄尺寸,守丧之期限年月,当不起庄生的一声狂笑,于是儒与道在中国思想史上成了两大势力,代表道学派与幽默派。

后来因为儒家有“尊王”之说,为帝王所利用,或者儒者与君王互相利用,压迫思想,而造成一统局面,天下腐儒遂出。

而道家思想之泉源浩大,老庄文章气魄,足使其效力历世不能磨灭,所以中古以后的思想,表面上似是独尊儒家道统,实际上是儒道分治的。

中国人得势时都信儒教,不遇时都信道教,各自优游林下,寄托山水,怡养性情去了。

中国文学,除了御用的廊庙文学,都是得力于豁达派的道家思想。

廊庙文学,都是假文学,就是经世之学,狭义言之也算不得文学。

所以真有性灵的文学,入人最深之吟咏诗文,都是归返自然,属于幽默派、超脱派、道家派的。

中国若没有道家文学,中国若果真只有不豁达的儒家道统,中国诗文不知要枯燥到如何,中国人之心灵,不知要苦闷到如何。

而正始以后,王何之学起,道家势力复兴,加以竹林七贤继出倡导,遂涤尽腐儒气味,而开了清谈之风。

在这种空气中,道家心理深入人的心灵,周秦思想之紧张怒放,一变而为恬淡自适,如草木由盛夏之煊赫繁荣而入于初秋之豪迈深远了。

其结果,造就了清德玄谈和魏晋文人风骨乃养成晋末成熟的大诗人陶潜。

陶潜的淡然自适,不同于庄生之狂放,也没有屈原的悲愤了。

他《归去来辞》与屈原之《卜居》、《渔父》相比,同是孤芳自赏,但没有激越哀愤之音了。

他与庄子,同是主张归返自然,但对于针砭世俗,没有庄子之尖利。

陶不肯为五斗米折腰,只见世人为五斗米折腰者之愚鲁可怜。

庄生却骂干禄之人为豢养之牛待宰之彘。

所以庄生的愤怒的狂笑,到了陶潜,只成温和的微笑。

而这种渊明遗风在许多文章中都有所体现,从激狂的《陋室铭》到恬淡的《山居秋暝》。

然而中国文化史上,儒道两家同源而异流,两家既双峰对峙、势如水火,又相互联系、相互呼应,犹如鸟之两翼,车之双轮,缺一不可,从而构成支撑中国传统文化的两大精神支柱。

儒家提倡礼乐教化,阐扬治国安邦之道,为历代官方集团大力倡导和推行,在社会政治和道德领域,成为指导性的正宗思想,又由国家教育体制提供保证,作系统传授和普及工作,奖励儒家经学的研究,读经成为知识分子走向仕途的必修课业,因而儒家在两千多年的封建社会中,始终声势显赫,居诸家之首。

道家则不同,它重自然无为而轻礼乐教化,对现实保持着一定的距离,甚至常常对礼乐文化提出尖锐的批评,偏离人伦日用之常,具有隐士派和浪漫派的风格,因而在大部分历史时期不能成为官方哲学,未能列入国家教育的正式课程,处于在野的状态。

道家人物本不求用世行道,亦无心于扬名不朽,不靠政治的权威,却能自然而然地形成一股潜流,流向社会各个角落,润物而无声。

从表面上看儒显道隐、儒强道弱、儒热道冷,实际上儒道对峙,难分轩轾。

人们常说传统的政治是外儒内法、阳儒阴法,我们也可以说传统的思想是外儒内道、阳儒阴道,道中有儒,儒中有道,自为而相因。

设若中国只有儒家而无道家,中国的文化就会失去一半光彩。

中国人受儒家的影响,比较讲求实际,注重现实人生,尊重常识,积极进取,做事情求得通情达理,这是一个方面;但中国人又具有超越意识、丰富的想象力和浪漫的情调,胸襟开阔,不断地在常识以外开辟精神上的新天地,向往超迈脱俗、无拘无束、自由自在的生活,不计较一时一事之得失,生命富有弹性、耐受性和持续性,这些特质不能说不得力于道家。

中华民族精神中的坚忍不拔、深沉从容、豁达大度等品德,是吸收了道家思想营养的。

就是在政治方面,道家所阐明的驾驭臣民的法术,即“君人南面之术”,也能够与儒家所推重的以德服人的王道相配合,加强帝王的权力,维护封建统治。

因此,长期以来,道家总是作为一条暗流存在。

儒道两家一明一暗,一显一隐,始终贯穿在中国封建社会政治、文化的各个方面。

正如林语堂所说:“道家及儒家是中国人灵魂的两面。

”显而易见,道家人生哲学与儒家人生哲学之间,形成了既相互对立,又相互补充的关系,使得中国文化很早就有了一个范围周延、层次完整、性质属于现世的人生哲学体系。

在这个执着于现世的人生哲学体系中,包孕着不同的人生态度:既有积极入世,先天下之忧而忧,后天下之乐而乐的仁人;也有超然尘外、情欲沉寂、自甘寂寞的隐士。

正因为如此,儒道可以互为补充,成为进退守取皆可从容对待、保持心理平衡的调节剂。

而由于两者都把人生价值追求的实现,按照自己的方式,放在今生今世,而不是来世或天国,所以,生长在中国文化土壤上的人,皆以“穷则独善其身,达则兼善天下”为心理框架。

五言律诗排名第一的是哪首

中华文字最大的特点就是简洁而意韵丰富,最能将这种特点发挥到极至的就是中国古诗中的五言绝句,它们每一首都是千古名篇,每一首都美得令人心醉。

王维《杂诗》君自故乡来,应知故乡事。

来日绮窗前,寒梅著花未。

当数第一个。

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