关雎或蒹葭的读后感
《关雎》是我国着名的古代文学《诗经》中的名篇，是描写我国古代男女青年爱情的杰作，我反复读过之后颇有感慨。
诗中许多句子都蕴含着很深很美的含意，千古传颂的佳句有“窈窕淑女”，既赞扬她的“美状”，又赞扬她的“美心”，可说是前后呼应，相辅相成。
在我看来，古今描写爱情的诗文比比皆是，但真正像《关雎》这样有格调的诗文实在少见。
蒹葭和关雎的原文
《关雎》出自《诗经•国风•周南》，是《诗经》的首篇，它是反映一个青年对一位容貌美丽的姑娘的爱慕和追求，写他求而不得的痛苦和想象求而得之的喜悦。
它是我国爱情诗之祖。
不仅反映的是令人喜闻乐见的爱情题材，还具有独到的艺术特色。
关雎：篇名它是从诗篇中第一句中摘取来的。
《诗经》的篇名都是这样产生的。
《诗经》是我国第一部诗歌总集，《诗经》“六义”指的是 风、雅、颂、赋、比、兴，前三个说的是内容，后三个说的是手法。
中国最早的诗歌总集。
它收集了从西周初期至春秋中叶大约500年间的诗歌305篇。
先秦称为《诗》，或取其整数称《诗三百》。
西汉时被尊为儒家经典，始称《诗经》，并沿用至今。
从古以来，《关雎》就有两种分章的方式。
一种是每四句为一章，全诗共五章。
另一种是分为三章，第一章四句，第二、第三章各八句。
从文义看，我倾向于第二种分法。
第一章是总述，态度比较客观；第二、三章则从男主人公方面落笔，先说他在未得淑女时思念之苦，连觉也睡不着；然后再说他求得淑女与之成婚以后，他将千方百计同她鱼水和谐，使她心情欢乐舒畅。
如果说第二章近于现实主义的描写，那么第三章便带有浪漫主义情调，抒情主人公乃为爱情获得成功的美好前景而陶醉了。
关于这首诗的内容，历来意见分歧。
归纳起来，主要有下列三种说法：一是“刺襄公”说。
《毛诗序》云：“蒹葭，刺襄公也。
未能用周礼，将无以固其国焉。
”今人苏东天在《诗经》辨义冲阐析说：“‘在水一方’的‘所谓伊人’（那个贤人），隐喻周王朝礼制。
如果逆周礼而治国，那就‘道阻且长’、‘且跻’、‘且右’，意思是走不通、治不好的。
如果顺从周礼，那就‘宛在水中央’、‘水中坻’。
‘水中沚”，意思是治国有希望。
”二是“招贤”说。
姚际恒的《诗经通论》和方玉润的《诗经原始》都说这是一首招贤诗，“伊人”即“贤才”：“贤人隐居水滨，而人慕而思见之。
”或谓：“征求逸隐不以其道，隐者避而不见。
”三是“爱情”说。
今人蓝菊有、杨任之、樊树云、高亭、吕恢文等均持“恋歌”说。
如吕恢文说：“这是一首恋歌，由于所追求的心上人可望而不可即，诗人陷入烦恼。
说河水阻隔，是含蓄的隐喻。
” 由于此诗之本事无从查实，诗中的“伊人”所指亦难征信，故而以上三说均难以最终定论。
在这里，我们姑且先把它当作一首爱情诗来解读。
《蒹葭》属于秦风。
周孝王时，秦之先祖非子受封于秦谷(今甘肃天水)。
平王东迁时，秦襄公因出兵护送有功，又得到了岐山以西的大片封地。
后来秦逐渐东徙，都于雍(今陕西兴平)。
秦地包括现在陕西关中到甘肃东南部一带。
秦风共十篇，大都是东周时代这个区域的民歌。
[编辑本段]相关分析 简评 “古之写相思，未有过之《蒹葭》者。
” 相思之所谓者，望之而不可即，见之而不可求；虽辛劳而求之，终不可得也。
于是幽幽情思，漾漾于文字之间。
吾尝闻弦歌，弦止而余音在耳；今读《蒹葭》，文止而余情不散。
蒹葭者，芦苇也，飘零之物，随风而荡，却止于其根，若飘若止，若有若无。
思绪无限，恍惚飘摇，而牵挂于根。
根者，情也。
相思莫不如是。
露之为物，瞬息消亡。
佛法云：一切有为法，如梦幻泡影。
如露亦如电，应作如是观；情之为物，虚幻而未形。
庄子曰：乐出虚，蒸成菌。
一理也。
霜者，露所凝也。
土气津液从地而生，薄以寒气则结为霜。
求佳人而不可得，于是相思益甚，其情益坚。
故曰“未晞”，“未已”。
虽不可得而情不散，故终受其苦。
求不得苦，爱别离苦
此相思之最苦者也
情所系着，所谓伊人。
然在水一方，终不知其所在。
贾长江有诗云：“只在此山中，云深不知处。
”夫悦之必求之，故虽不知其所踪，亦涉水而从之。
曰“溯洄”，曰“溯游”，上下而求索也。
且道路险阻弯曲，言求索之艰辛，真可谓“上穷碧落下黄泉”。
然终于“两处茫茫皆不见”，所追逐者，不过幻影云雾，水月镜花，终不可得。
相思益至，如影在前，伸手触之，却遥不可及。
“宛在水中央”一句，竟如断弦之音，铿锵而悠长。
每读到此，不由喜之，叹之，怨之，哭之
层次结构 此诗三章重叠，各章均可划分为四个层次： 首二句以蒹葭起兴，展现一幅河上秋色图：深秋清晨，秋水森森，芦苇苍苍，露水盈盈，晶莹似霜。
这境界，是在清虚寂寥之中略带凄凉哀婉色彩，因而对诗中所抒写的执著追求、可望难即的爱情，起到了很好的气氛渲染和心境烘托作用。
三、四句展示诗的中心意象：抒情主人公在河畔徜徉，凝望追寻河对岸的“伊人”。
这“伊人”是他日夜思念的意中人。
“在水一方”是隔绝不通，意味着追求艰难，造成的是一种可望而不可即的境界。
抒情主人公虽望穿秋水、执著追求，但“伊人’都飘渺阻隔。
可望难即，故而诗句中荡漾着无可奈何的心绪和空虚惆怅的情致。
以下四句是并列的两个层次，分别是对在水一方、可望难即境界的两种不同情景的描述。
“溯洄从之，道阻且长”，这是述写逆流追寻时的困境：艰难险阻无穷，征途漫漫无尽，示意终不可达也。
“溯游从之，宛在水中央”，这是描画顺流追寻时的幻象：行程处处顺畅，伊人时时宛在，然而终不可近也。
既逆流，又顺流，百般追寻，执著之意可见；不是困境难达，就是幻象难近，终归不得，怅恫之情愈深。
至此，伊人可望而不可即的情境得到了具体而充分的展现。
全诗三章，每章只换几个字，这不仅发挥了重章叠句、反复吟咏、一唱三叹的艺术效果，而且产生了将诗意不断推进的作用。
从“白露为霜”到“白露未晞”再到“白露未已”，这是时间的推移，象征着抒情主人公凝望追寻时间之长；从“在水一方”，到“在水之湄”，再到“在水之涘”，从“宛在水中央”，到“宛在水中坻”，再到“宛在水中沚”，这是地点的转换，象征着伊人的飘渺难寻；从“道阻且长”，到“道阻且跻”，再到‘道阻且右”，则是反复渲染追寻过程的艰难，以凸现抒情主人公坚执不已的精神。
重章叠句，层层推进，这是《诗经》中的民歌常用的表现方法。
诗中还巧妙的运用了如“苍苍”，“、凄凄”，使全文声情兼备。
内容述评 如果把诗中的“伊人”认定为情人、恋人，那么，这首诗就是表现了抒情主人公对美好爱情的执著追求和追求不得的惆怅心情。
精神是可贵的，感情是真挚的，但结果是渺茫的，处境是可悲的。
然而这首诗最有价值意义、最令人共鸣的东西，不是抒情主人公的追求和失落，而是他所创造的“在水一方”——可望难即这一具有普遍意义的艺术意境。
好诗都能创造意境。
意境是一种格局、一种结构，它具有含容一切具备相似格局、类同结构的异质事物的性能。
“在水一方”的结构是：追寻者——河水——伊人。
由于诗中的“伊人”没有具体所指，而河水的意义又在于阻隔，所以凡世间一切因受阻而难以达到的种种追求，都可以在这里发生同构共振和同情共鸣。
由此看来，我们不妨把《蒹葭》的诗意理解为一种象征，把“在水一方”看作是表达社会人生中一切可望难即情境的一个艺术范型。
这里的“伊人”，可以是贤才、友人、情人，可以是功业、理想、前途，甚至可以是福地、圣境、仙界；这里的“河水”，可以是高山、深堑，可以是宗法、礼教，也可以是现实人生中可能遇到的其他任何障碍。
只要有追求、有阻隔、有失落，就都是它的再现和表现天地。
如此说来，古人把蒹葭解为劝人遵循周礼、招贤、怀人，今人把它视作爱情诗，乃至有人把它看作是上古之人的水神祭祖仪式，恐怕都有一定道理，似不宜固执其一而否决其他，因为它们都包蕴在“在水一方”的象征意义之中。
自然，当我们处在与“在水一方”类似的境遇时，应当欣赏的是它的锐意追求，而不是它的悲观失望。
这首诗以水、芦苇、霜、露等意象营造了一种朦胧、清新又神秘的意境。
早晨的薄雾笼罩着一切，晶莹的露珠已凝成冰霜。
一位羞涩的少女缓缓而行。
诗中水的意象正代表了女性，体现出女性的美，而薄薄的雾就像是少女蒙上的纱。
她一会出现在水边，一会又出现在水之洲。
寻找不到，急切而又无奈的心情正如蚂蚁爬一般痒，又如刀绞一般痛。
就象我们常说的“距离产生美感”，这种美感因距离变的朦胧，模糊，不清晰。
主人公和伊人的身份、面目、空间位置都是模糊的，给人以雾里看花、若隐若现、朦胧缥缈之感。
蒹葭、白露、伊人、秋水，越发显得难以捉摸，构成了一幅朦胧淡雅的水彩画。
诗的每章开头都采用了赋中见兴的笔法。
通过对眼前真景的描写与赞叹，绘画出一个空灵缥缈的意境，笼罩全篇。
诗人抓住秋色独有的特征，不惜用浓墨重彩反复进行描绘、渲染深秋空寂悲凉的氛围，以抒写诗人怅然若失而又热烈企慕友人的心境。
诗每章的头两句都是以秋景起兴，引出正文。
它既点明了季节与时间，又渲染了蒹苍露白的凄清气氛，烘托了人物怅惘的心情，达到了寓情于景、情景交融的艺术境地。
“蒹葭”、“水”和“伊人”的形象交相辉映，浑然一体，用作起兴的事物与所要描绘的对象形成一个完整的艺术世界。
开头写秋天水边芦苇丛生的景象，这正是“托象以明义”，具有“起情”的作用。
因为芦苇丛生，又在天光水色的映照之下，必然会呈现出一种迷茫的境界，这就从一个侧面显示了诗的主人公心中的那个“朦胧的爱”的境界。
王夫之《姜斋诗话》说：“关情者景，自与情相为珀芥也。
情景虽有在心在物之分。
而景生情，情生景，哀乐之触，荣悴之迎，互藏其宅”，《蒹葭》这首诗就是把暮秋特有的景色与人物委婉惆怅的相思感情交铸在一起，从而渲染了全诗的气氛，创造的一个扑朔迷离、情景交融的意境，正是“一切景语皆情语”的体现。
总之，《蒹葭》诗的丰富美感，不论是从欣赏的角度，还是从创作的角度，颇值得我们重视和予以认真的探讨。
读《蒹葭》的读后感250字
《蒹葭》描绘了一场浪漫悠久的寻找。
这是一场迷失却又坚定的旅程，寻找心的故乡。
待最后，佳人如梦不可考，寻找成了唯一。
谁也不知道，他所寻伊人是何，只道那时秋风细润，芦苇摇曳，那个孤独的追寻者，正一如既往在苦苦地穿梭。
穿梭，向芦苇深处漫溯，没有方向的溯游。
“溯洄从之，道阻且长。
溯游从之，宛在水中央。
”分明似近在咫尺，转瞬便如流光从眼前不见。
他在白茫茫的芦苇丛中踽踽前行，他在恍惚里徘徊不定。
那伊人似花非花，如雾非雾，有时在水一方，仿佛只跨越一步便可靠近，俟其接近，佳人又远在水之滨，不可停息，呼唤在耳畔响起……
为什么我每次读《蒹葭》、《关雎》时都有一种想哭的充动
可能是产生了共鸣，，，，欲罢不能之感，些许的无奈，又带着遗憾，这应该是高中学的，可能是懵懂期接触的东西，总归是带着些美好的，触碰到心里最柔软的地方
写一段赏析文字 关于古诗 《关雎》 或 <<蒹葭> 不少于300字
《蒹葭》是《诗经》中的名篇，它朴素自然的语言给予人们的丰富美感。
首先是含蓄美。
作品没有直接抒情，而是通过诗人左右求索、寻找伊人的行动来含蓄地表现诗人追求的热烈、痴心的迷恋、焦急的心绪和失望的痛苦。
同时，诗歌只写到寻求之难，可望而不可即的伊人“宛在”，便戛然而止，这便给读者留下了想象的余地，这就是所谓“言有尽而意无穷”了。
其次是意境美。
诗人追寻伊人如痴如醉、如梦如幻、神情恍惚的情愫与秋晨雾霭、烟水迷离的景致浑然一体；诗人追求无着的惆怅失意的心情与深秋一派萧索的景象浑然一体。
此情此景，读来只觉情调凄婉，境界幽邃，意象无穷。
第三是朦胧美。
《蒹葭》全诗写得扑朔迷离、烟水苍茫，在模糊的意象中，展示出一种神秘莫测的朦胧美诗篇采用了重章迭句形式，二、三两章的内容与首章基本相同，个别词语的变换，避免了诗的板滞，增加了韵律的和谐美，也使诗意稍有递进。
同时，反复咏唱，使诗所表达的感情愈来愈强烈。
如「蒹葭苍苍」、「蒹葭凄凄」、「蒹葭采采」这三句就写出芦苇的颜色由苍青而凄青，由凄青而泛白，一步一步把深秋凄凉的气氛渲染得越来越浓，烘托出诗人当时所在的环境十分清冷，心境十分索寞。
「白露为霜」、「白露未晞」、「白露未已」三句则抓住了露珠结成霜，霜花又融为水，水在不停地蒸发这种渐变过程，形象地画出了时间发展的轨迹，说明诗人天刚亮就来到河边，直呆到黎明已过，太阳将升。
试想，他兀自一人长久地徘徊在清冷索寞的旷野，面对茫茫无边的秋水，等人不见，寻人不着，其心情该是何等的焦急和惆怅
再如诗中对伊人所在地点的描写，也是一章比一章清晰具体。
首章写「在水一方」，说得较笼统，次章写「在水之湄」，说得较具体，说明那里有水有草，三章写「在水之涘」，是说伊人在那水草交接处的靠水一边。
由此推想，伊人这时也可能就在对岸，正等待诗人的到来呢。
这么写，不仅诗的意境有所扩大，诗人盼望与伊人相会的心情也显得更为迫切了。
另外像写溯洄从之的道路，先是「道阻且长」，继而「道阻且跻」，然后是「道阻且右」，这「长」、「跻」、「右」三个字的变换，就写出这条道路不仅距离远，而且坡度大，同时还曲曲弯弯，并有险阻难关。
这说明要由此去寻见伊人，的确困难重重。
这里越写道路难走，就越能衬托诗人想见伊人心情之急切。
至于写伊人「宛在水中央」、「水中坻」、「水中沚」，也是一步比一步具体。
开始先写出方位——河水的中间，进而点明是个小岛，最后又说是水中的一片小沙滩。
这虽是诗人的幻觉，但使人感到又很真实。
诗篇通过这种迭唱的形式，表达出含蓄深长的意味，耐人咀嚼和玩赏。
这是一首情景交融的小诗，每章的开头都采用了赋中见兴的笔法，通过写所见之景，造成一种缥缈空灵的抒情意境，笼罩全篇。
蒹葭、白露，是两种最能渲染深秋凄凉气氛的自然景物，诗人不惜用浓墨重彩，反复进行描绘，使整个诗篇都充满了「凉」意，这就有力地衬托出他寻人不见，不免有些凄婉和惆怅的心境。
同时也由于心情的凄婉，才更显得深秋景色之悲凉与寂寥。
这种以景托情，移情于景的表现手法，不仅起到了深化诗意的作用，而且也增加了诗的艺术感染力量。
<<诗经>>读后感 600字 急
谢谢
我们真的应该庆幸我们拥有了这么一部古老的诗集，在岁月长河中穿行的过程中，周围的空气和他摩擦，已经形成了巨大的电光雷火。
四字的组合，就是中国文化的方阵，四声铿锵,掷地有声；赋比兴的成熟，拓展想象，催生情感，我们的脑海一朵朵思维浪花耀眼生光；淑女形象，古典情节，凝聚成一块块富有意味的礁石，屹立成林，璀璨生花。
可是，现在，我们的河流面临着断流的困境。
汉字在电脑文化面前大有退缩为只有语言符号功能的砖头，齐整规一，用来堆砌同一种类的高楼大厦，诗意被用来嘲笑不懂事故的疯子。
那位伊人在哪里
还有没有蒹葭之岸
那种蕴藉绵长的情致哪里去了
我们的生命除了钞票还剩神么
这也是一条母亲河，发源于两千多年前的中国先民的心灵中，经风雨，历磨难，成为中华名族生命皈依的文化、情感、审美的大河。
我们是这条河里的一条鱼，因为宿命的连接，我们无法超越水源而存活。
不少鱼认为，自己已经成为了一只鹰，天空是自己的家乡和归宿。
但是，他们忘了，作为我们不能长出翅膀，这是我们生存于天空的劣势却是生存于大河的优势。
回到大河，我们快乐无比。
一条鱼的生命灵魂里只能有一条大河，其他的水源都是暂时的栖身繁衍之地。
《诗经》是我们文化、情感、审美的“圣经”，是一种生命基因，一种灵魂酵母，《诗经》是我们的另一条母亲河。
我们彼此的区别仅仅在于，君住大河头，我住大河尾，我们共饮一河水。
长江已经被我们转化用做照明了，因为我们的黑夜太漫长了；而我们现在的心情越来越浮躁，我们的情怀越来越失去古典意味，我们因为进步而越来越不快乐。
《诗经》之河断流之日，中国文化被截断之时
