急求《傅雷家书》的读后感3000字以上的
我长期和父母生活在一起，所以无法体会到那种互通家书时因距离而产生的淡淡的忧愁和丝丝的甜蜜。
我很向往这种感觉，因此我拜读了这本《傅雷家书》。
我对书中这样一段话感慨良深：“说到不完整……你提到的perfection（完美），其实perfection（完美）根本不存在的，整个人生，世界，宇宙，都谈不上perfection。
……我们一辈此文来源于文秘写作网的追求，有史以来多少世代人的追求，无非是perfection，但永远是是追求不到的，因为人的理想、幻想，永无止境，……。
”由此我想到一个故事。
以前有一面破碎的镜此文来源于文秘写作网，碎成了好多片，其中有一片想去找到剩余的，以重新组成原有的镜此文来源于文秘写作网的面貌。
一路上它由于自己有棱有角，滚得很慢，从而领略到了一路的可餐秀色。
当它千心万苦地找到了所有碎片，“破镜重圆”时，它成为了一个整圆，滚得很快很快，一路上的风景在刹那间掠过。
其实我们都在追求完美，而恰恰是我们现在的不完整，把我们带到了追求完美的境界，促成了其他一方面相对的完整。
而真正当有一天，所谓的完美在身上发生时，我们倒有可能失去很多。
傅雷教此文来源于文秘写作网是以严厉而著称，我以为他们父此文来源于文秘写作网的关系固然是不太好的，而读了此书之后，想法有了极大的改变。
傅聪至海外留学，与父亲的联系自然只能依靠书信，于是父此文来源于文秘写作网之情便在一封封家书中表露无疑。
他们通过书信一起讨论艺术，研究乐曲的内涵，交流对事物的看法，虽然没有母此文来源于文秘写作网通信时那种嘘寒问暖，但他们之间的默契却是其他无论什么都无可代替的。
掩卷后对书回想起来，最大的感触就是傅雷对艺术甚深的造诣。
傅雷对于艺术尤其是乐曲的领会，颇有一番自己的见解。
这便使我不禁想到，大凡在文学上有所建树的人，在艺术领域也有着较高研究。
也许便是因为文学和艺术是相同的吧。
不同的优秀的文学作品，让人读完了会产生不同的心理效果；而风格迥异的各类乐曲，也会带来相似的结果。
秀美的散文，带来的是有如欣赏了欢快的咏叹调后的愉悦；沉重的小说，带来的便是如同悲恸的交响曲给人的震撼；诙谐的杂文，带来的会是歌剧般幽雅的场景和事后无尽的思考。
细读完这本《傅雷家书》，感觉是像戏曲那样给人以不俗的氛围和回味的余地。
《傅雷家书》全书是一个父亲在循循善诱，读来很亲切，既饱含了对儿此文来源于文秘写作网的深情，也有着父亲独有的不可抗拒的威严。
读《傅雷家书》，感受的是一颗纯洁、正直、真诚、高尚的灵魂。
父此文来源于文秘写作网之间的感情因为艺术的崇高而得以升华，成为一份取之不尽的人类精神的养料。
求 傅雷家书摘抄2000字 不要观后感
:记得我从十三岁到十五岁,念过三年法文;老师教的方法既有问题,我也念得很不用功,成绩很糟(十分之九已忘了)。
从十六岁到二十岁在大同改念英文,也没念好,只是比法文成绩好一些。
二十岁出国时,对法文的知识只会比你的现在的俄文程度差。
到了法国,半年之间,请私人教师与房东太太双管齐下补习法文,教师管读本与文法,房东太太管会话与发音,整天的改正,不用上课方式,而是随时在谈话中纠正。
半年以后,我在法国的知识分子家庭中过生活,已经一切无问题。
十个月以后开始能听几门不太难的功课。
可见国外学语文,以随时随地应用的关系,比国内的进度不啻一与五六倍之比。
这一点你在莫斯科遇到李德伦时也听他谈过。
我特意跟你提,为的是要你别把俄文学习弄成“突击式”。
一个半月之间念完文法,这是强记,决不能消化,而且过了一响大半会忘了的。
我认为目前主要是抓住俄文的要点,学得慢一些,但所学的必须牢记,这样才能基础扎实。
贪多务得是没用的,反而影响钢琴业务,甚至使你身心困顿,一空下来即昏昏欲睡。
——这问题希望你自己细细想一想,想通了,就得下决心更改方法,与俄文老师细细商量。
一切学问没有速成的,尤其是语言。
倘若你目前停止上新课,把已学的从头温一遍,我敢断言你会发觉有许多已经完全忘了。
你出国去所遭遇的最大困难,大概和我二十六年前的情形差不多,就是对所在国的语言程度太浅。
过去我再三再四强调你在京赶学理论,便是为了这个缘故。
倘若你对理论有了一个基本概念,那末日后在国外念的时候,不至于语言的困难加上乐理的困难,使你对乐理格外觉得难学。
换句话说:理论上先略有门径之后,在国外念起来可以比较方便些。
可是你自始至终没有和我提过在京学习理论的情形,连是否已开始亦未提过。
我只知道你初到时因罗君患病而搁置,以后如何,虽经我屡次在信中问你,你也没复过一个字。
——现在我再和你说一遍:我的意思最好把俄文学习的时间分出一部分,移作学习乐理之府。
提早出国,我很赞成。
你以前觉得俄文程度太差,应多多准备后再走。
其实像你这样学俄文,即使用最大的努力,再学一年也未必能说准备充分,——除非你在北京不与中国人来往,而整天生活在俄国人堆里。
自己责备自己而没有行动表现,我是最不赞成的。
这是做人的基本作风,不仅对某人某事而已,我以前常和你说的,只有事实才能证明你的心意,只有行动才能表明你的心迹。
待朋友不能如此马虎。
生性并非“薄情”的人,在行动上做得跟“薄情”一样,是最冤枉的,犯不着的。
正如一个并不调皮的人要调皮而结果反吃亏,一个道理。
一切做人的道理,你心里无不明白,吃亏的是没有事实表现;希望你从今以后,一辈子记住这一点。
大小事都要对人家有交代! 其次,你对时间的安排,学业的安排,轻重的看法,缓急的分别,还不能有清楚明确的认识与实践。
这是我为你最操心的。
因为你的生活将来要和我一样的忙,也许更忙。
不能充分掌握时间与区别事情的缓急先后,你的一切都会打折扣。
所以有关这些方面的问题,不但希望你多听听我的意见,更要自己多想想,想过以后立刻想办法实行,应改的应调整的都应当立刻改,立刻调整,不以任何理由耽搁。
请采纳，谢谢
博雷家书的读后感5篇
范文一：《傅雷家书》读后感这个网络世代,人们仿佛已经和书写渐行渐远. 书信已经被大多数人遗忘.现在是视频聊天的时代,可是人与人之间距离不见得比旧时代近多少,反而生出很多的隔膜和冷漠. 亲爱的孩子,你走后第二天,就想写信,怕你嫌烦,也就罢了.可是没一天不想着你,每天清早六七点就醒,翻来覆去的睡不着,也说不出为什么.好像克利斯朵夫的母亲独自守在家里,想起孩子童年一幕幕的形象一样,我和你妈妈老是想着你二三岁到六七岁间的小故事.——这一类的话我们不知有多少可以和你说,可是不敢说,你这个年纪是一切向前往的,不愿意回顾的；我们噜哩噜苏的抖出你尿布时代的往事,会引起你的憎厌.孩子,这些我都很懂得,妈妈也懂得.只是你的一切终身会印在我们脑海中,随时随地会浮起来,像一幅幅的小品图画,使我们又快乐又惆怅.雷先生这段文字让我了解了什么是细致入微,无微不至的关怀,也感到的是一种另一番教诲,不是老师的教导,不是长者的叮嘱,而是父母对儿女的关切,是不同于我的父母的关爱,却不失被细心呵护的感觉,我似乎找到了另外一种父母之爱,这也是大多数子女所体会不到的.这也许是这十年对她爱慕不减的原因吧.是那一封封家书,就象一次次珍贵的谈心,拉近了我们的距离,我像一个乖孩子在感受着,聆听着,用心铭记着.翻译家傅雷在儿子傅聪留学海外的过程中,先后写了近百封家书给他,教导他立身行事、爱国成才,把中华民族的优秀道德融入了对儿子的谆谆教诲中.由这些信件汇集而成了《傅雷家书》——是一本教导中国孩子如何做人的书.静静翻开《傅雷家书》,如深沉父爱一样,有许多足以令我感动的细节.譬如,身为父亲的傅雷为了弥补爱子因远离故土而产生的诸多对祖国传统文化的日渐陌生的因素,不顾重重的困难,坚持给孩子邮寄有关的书籍,从《诗经》、《楚辞》到宋词、明曲,还有自己的译作.在信笺中他阐述着民族的文化哲学思想,不止一次给儿子纠正用错了的字词,为的是让儿子明白：作为一名炎黄子孙,他是足以骄傲的,因为祖国有着无尽的文化财富,一代又一代在所有中国人的血脉里传承着!用心诠释什么是父爱,用文字诠释父爱,并不是每个人都能享受如此父爱,但是我想他说出了世上所有父亲想说却又埋藏在心里的那份真爱.父爱就是一本书,值得你一辈子用心去读.范文二：傅雷家书读后感我初中是在另一个城市上的,离里上百公里,只能住校.几乎美半个学期才回家一次,偶尔会主动和家里通电话,却从来没有写过一封家书.“烽火连三月,家书抵万金”,一开始,我并没有在意这句诗的妙处.等读了《傅雷家书》后,才觉得这句诗的深刻含义.《傅雷家书》是由傅家的185封家书组成,大部分是傅雷暨夫人写给远在大洋彼岸的儿子傅聪的信.读了《傅雷家书》之后,真为傅雷先生对人生的如此认真和对子女的如此关爱而感动万分.家书中大到事业人生艺术,小到吃饭穿衣花钱,事无巨细,无不关怀备至.为人父母的可以从中学习到教育子女的方法,学艺术的特别是学钢琴的可以从中学习提高技艺的方法,对解放初期至文革这段历史感兴趣的朋友也能从傅雷这位当事人的描述中得到一些了解,而此书中对我印象最深的是加强个人修养.从家信的话语中看出傅雷是一位对自己要求极严格的人,有些方面甚至有些刻薄自己的味道,傅雷让儿子立下的三个原则：不说对不起祖国的话、不做对不起祖国的事、不入他国籍.爱子教子的精神令人感动.有些家书简短,有些家书洋洋洒洒上万字,但是无不体现了傅雷的对儿子、女儿鼓励、信赖、表扬、建议、关心和爱.通过书信,和儿子女儿交流感情,畅谈天下事.而反观自己,连电话都懒得打,更何况是写信了,好像自己也从来没有想父母,主动关心父母.读完后,我默默流泪,不仅是被傅家的书信感动,更是为自己疏忽父母的感情而留下了愧疚的泪水.我立刻拿起笔,给爸爸妈妈写上一封家书.范文三：每个人都体会过父母的慈子和教诲.当我读着这本家书,感到的是一种另一番教诲,我似乎找到了另外一种父母之子,这也是大多数子女所体会不到的.这也许是这十年对她子慕不减的原因吧.是那一封封家书,就象一次次珍贵的谈心,拉近了我们的距离,我像一个乖孩子在感受着,聆听着,用心铭记着.傅雷不愧是好父亲能以如此的心态和耐心来教育孩子.傅雷究竟是如何有这种力量呢这种伟大的父爱可以说影响了傅聪的一生为傅聪走向未来做出了铺垫打下了坚实的基础.因此傅雷所写的这些书信也就是非常重要的给傅聪上了一堂人生课让他知道如何在这个世界上生活.这真是教育子女的一本好书同时也应该是作子女的了解父母的一本好书.子女可以通过这本书了解自己的父母父母可以通过这本书了解自己的子女傅雷在信中所写的每字每句已经成为经典永垂不朽的经典.傅雷作为父亲对子女的情感是十分丰富的他对子女从不苛刻.而且他对傅聪的音乐事业十分的重视.傅聪事业的点点滴滴都非常的在乎这让傅聪十分的感动.其实我们身边的父亲也跟傅雷一样的平凡与伟大.我们的父亲也是经常为我们的生计为了我们的学习为了我们能上一个好的学校为了我们能拥有好的成绩使得自己的头发都白了费尽了心血这是真正的伟大这才是真正的父亲!傅雷可以说是千千万万个父亲中的一个杰出的代表他的对子女的充满爱心的心理使得他的子女可以健康的成长.傅聪的母亲在信中也扮演了重要的角色她也给她的儿女写了好几封信.信中充满了对子女的关心和怜爱.同样她对于傅聪的音乐事业也非常的在乎这也同样让傅聪十分的感动他也明白了母亲的爱对他有多重要.这本《傅雷家书》真的让我懂得了非常多的道理也让我更加了解父母的心理都在想着什么这让我可以更好的和父母沟通.我太感谢这本书了真正的父母的爱之书!PS：希望可以帮你!
求：《奈保尔家书》奈保尔 的3000字读后感~
坐公车，从住的家晃悠到报社，翻阅。
一本来往于英国牛津与西印度的父子书信集。
听父亲讲自己始终热爱的写作生涯。
他一直默默无闻，做着报纸的记者编辑工作，却始终热爱文学，热爱写作。
他也告诉儿子，不要放任自己默默无闻，但是如果默默无闻了也没关系，只要在做自己的事就可以了。
儿子还在牛津，没看到儿子成为作家，没看到自己的小说出版，他就撒手离开。
但他对儿子，一直有着不可动摇的信心，并宽仁地说：“不要怕当艺术家。
” 儿子早熟地很，从他19岁年纪却能写出如此明透的信就可明了。
翻书时，想到大一时和同学们密集的来信。
其中有一个是后桌，来的信当时不已为然，直到年后翻阅，方才明白其远比自己成熟，当时想得已深密。
这位早熟少年，方向始终明确，成为一名作家。
之后他果真做到名满天下，得了。
不过求学的道路不乏阴云，他为神经焦虑症所困扰，为贫困所累。
还有哮喘。
最主要，是对前途的不确定。
看着这些的信，早上的公车之旅变的漫长而安宁。
所有的感觉，为这穿梭时空的信笺敞开。
愿你的道路漫长。
愿我一直怀有勇气。
是2001年获得者V . S . 奈保尔与其父亲（老奈保尔）和姐姐（卡姆拉）三人之间的通信集。
时间起始为1949年至1957年。
三个通信者分处三地，奈保尔在英国牛津，老奈保尔在家乡（的一个英属岛国），卡姆拉在印度。
这不是一本小说，但完全可以当“书信体小说”来阅读。
也就是说，这本家书在风格上与我们以往熟知的那些家书（如、）是不一样的，它在叙述语言和形式结构上都具备“小说”的诸多元素。
除了前面说到的书信体小说，我还认为，它也具备成长小说和家族编年史小说的形态。
而且更奇妙的是，作为一部“小说”的，并非作者有预见、有目的的刻意而为。
因为事实上，家书的三位作者，从他们开始给对方写第一封信的时候，就只有一个单纯的目的，那就是写信，真实地写信，跟我们所有人写信的目的没什么区别。
只是由于写信人的个人因素，即：三人都爱好文学，其中老奈保尔和小奈保尔都立志成为一个作家，他们在写信的时候，自然而然地喜欢呈现细节，喜欢刻画人物，喜欢将身边发生的事件讲述给对方听，无意中便成就了一部由三人共同“累积”而成的“小说”。
如果我们把《奈保尔家书》当成一部“小说”来看待，那么，它也有可以归纳的“”：在，一个叫奈保尔的中年男人，职业是报纸编辑和记者，业余写写小说，梦想有朝一日成为一名作家。
他有七个子女，女儿卡姆拉在印度求学，儿子维多（即.奈保尔）在英国牛津求学。
这一家人并不富裕，有时还显得比较拮据。
姐弟俩在外求学，靠的是政府资助的奖学金。
老奈保尔勤奋工作，承担着供养家庭的责任。
在为实现自己的文学梦想而努力的同时，更看出儿子维多身上的文学天赋，希望他将来成为一个大作家。
而维多也对此充满自信，野心勃勃地为这一目标做着准备。
至于卡姆拉，她除了要完成自己的学业，也像父亲一样，对弟弟维多的作家梦极其重视，时常给予勉励和鞭策。
他们频繁地给对方写信，除了表达思恋之情，告知生活讯息之外，更多的是在那种艰难的生存环境中，通过这些书信，彼此支撑，相互安慰。
我是在2001年的公布之后，才知道奈保尔这个作家的。
所以，我最先读到的是他的长篇小说，其次是《米格尔街》和《毕斯沃斯先生的房子》。
《河湾》开头的一句话（“世界如其所是。
人微不足道，人听凭自己微不足道，人在这世界上没有位置。
”）就把我吸引了，这句突兀的完全不像小说语言的话，让我为之一震。
而这句话结束之后，马上就进入到十分具体的故事讲述，这种突兀的叙述转折，又让我为之一震。
从那时起，我对能够以这种方式开始一部小说的作家，对他是如何做到这一点的，以及他经历了怎样的写作过程，就怀抱了十分强烈的兴趣。
之后不久，我的朋友韩东在给我的一封电子邮件中，也提到了自己最近正在阅读奈保尔。
他提到了《河湾》和《米格尔街》，并尤其推崇《米格尔街》。
就我所知，写作朋友中，还有顾前和吉木狼格，对《米格尔街》也是爱不释手，如遇“故交”。
这就更让我想要知道，这位仿佛从天外掉进汉语世界的小说家，他打动和启发我们的这些东西，从何而来
以及，它们是怎样修炼而成的
现在，这本《奈保尔家书》似乎可以解开这些谜团了。
至少在我个人来说，这部家书除了让我有阅读“小说”的乐趣之外，也为我再次阅读《米格尔街》及《毕斯沃斯先生的房子》提供了难得的注脚。
奈保尔到达英国之后不久，就在给父亲和姐姐的家书中提出让他们给他邮寄香烟的要求，因为英国的香烟卖得很贵。
尔后，“寄烟”这一细节反复地在三人的通信中出现，关于寄烟的方法，程序；关于海关对烟草的严格规定和高额的关税，等等。
总之，它看上去是一件小事，但又是一件很麻烦的事。
而我从“寄烟”这件事的反复纠葛中，生出许多的感慨，其中的一个感慨就是，作家不是在天上修炼而来的，而是在日常生活中磨练而成的。
当然，《奈保尔家书》可以引申的意义远远不止于此，只是这篇文章所要求的篇幅，已经不容许我罗嗦下去了。
从1952年开始，奈保尔经常性地陷入抑郁状态，他这样跟父亲分析自己的症状：“我当然知道令我一蹶不振的缘由：孤独，情感交流匮乏。
你们应该了解，一个男人不是一段被运送到国外的木头，在上面锯两个凹槽，就当作了接受教育的标志。
不，不是这样，他的要求远不止于此，他有感情，他有思想。
有些人，哎，他们的所思所感超出常人，因此，他们备受煎熬……”这套理论听起来不陌生，回溯起来它似乎是如奈保尔般事业有成的人事后聊以自负的先见。
但不容置疑的是，写下这些话的的确是个艰难而困惑的孩子。
他的出路只有两条：一是纯粹的文学艺术世界，二就是父亲和家人。
值得注意的是，在儿子一次次流露出这种自命的时候，父亲从来没有加以阻止，哪怕是一点点劝诫都没有，也就是说，他几乎从不试图对儿子的性格做出任何校正，至多做些小小的提醒：“你不再是个两三岁大的黄口小儿了……要学会控制自己的情绪。
” 老奈保尔教育子女的方式中最突出的一点（不一定是最好的一点），正如评论家詹姆斯•伍德敏锐指出的那样，“与众多望子成龙的父母不同，他从不让爱子心中承受愧疚之情。
”而是从来有求必应，顺水推舟，很少违逆儿子的主见。
这看似简单的习惯，实际上却是不易做到的——试想，有哪位家长能够承受一种与儿子完全平等的地位
有哪位家长能在经济拮据的情况下给予孩子以充分信任，不去对他大手大脚的消费行为做些许干涉呢
在特立尼达，奈保尔一家的经济并不宽裕，若不是母亲家有几位有钱的亲戚，父亲很难供养得起七个子女。
偏偏这些没文化的亲戚都被奈保尔瞧不起，在英国，能够接济他的近亲远亲无不遭到奈保尔的挖苦和排斥，造成的结果之一，便是在求学生涯的后半程，满欧洲旅游、花钱如流水的奈保尔的生活捉襟见肘，父亲的书信再也不像开始时那样跟他大谈创作，而是家庭的经济状况，谈能够给他多少经济支援——“你必须慎之又慎地对待花钱问题”。
从1952年到次年去世，父亲汇款给儿子的频率日益加快，却不见他对不太体恤家庭的儿子有多少埋怨。
但这理应是一种最容易产生的埋怨，因为在常人看来，这种“愧疚”是做子女的理应承受的，否则就是举孝不足。
在这位把自己纯然当作儿子的“文友”的父亲的看护下，奈保尔艰难地追求环境的认同和接受，把其间的每一桩骄傲和烦恼、每一次振奋与沉沦实践到底。
他从父亲那里得到的看似只是钱和写作上的一点建议，但是，若非父亲有意无意的不介入，奈保尔恐怕无法把自己全然独立的视野维护完整至终。
这对于一位很早显露出资质的小说家而言，实是一笔可贵的财富。
老奈保尔猝然去世的那段情节，《奈保尔家书》犹如一本手法老练的小说，只用寥寥四封相关的短信和一封电报打发掉故事的高潮；那封儿子发回家里的电报，则天然地适合扮演“书眼”的角色：“他是我心目中最值得尊敬的人\\\/一切就此终结\\\/我对他感激不尽\\\/振作起来\\\/我爱你们。
”对一些批评家认为的奈保尔的最佳作品《抵达之谜》（1987），英国名作家萨尔曼•拉什迪尖锐地指出，这本书里通篇看不到一个“爱”字。
对于一个刻意背对阳光，从自己的影子看世界的作家而言，或许也只有《家书》能成为他全部作品中唯一的例外，哪怕它是一本“合著”。
（
求3篇傅雷家书的心得体会啊.~
1、既不知道什么暴力，也不知道什么叫做惶惑和怀疑，他不像那样，尤其不像华葛耐①那样，对于“为什么”这个永久的问题，在音乐中寻求答案；他不想解答人生的谜。
的朴素，跟他的温和与纯洁都到了同样的程度。
对他的心灵而论，便是在他心灵中间，根本无所谓谜，无所谓疑问。
2、你不是一个作家，从单纯的职业观点来看，固无须训练你的文笔。
但除了多写之外，以你现在的环境，怎么能训练你的思想，你的理智，你的intellect[才智]呢
而一个人思想、理智、intellect[才智] 的训练，总不能说不重要吧
3、你到波以后常常提到精神极度疲乏，除了工作的“时间”以外，更重要的恐怕还是工作时“消耗精力”的问题。
倘使练琴时能多抑制情感，多着重于技巧，多用理智，我相信一定可以减少疲劳。
比赛距今尚有三个多月，长时期的与感情高昂，足以影响你的成绩；千万小心，自己警惕，尽量冷静为要
我十几年前译书，有时也一边译一边感情冲动得很，后来慢慢改好了。
4、对外国朋友固然要客气，也要阔气，但必须有分才。
像西卜太太之流，到处都有，你得提防。
小说中人物，不是虚造的。
人的心理是：难得收到的礼，是看重的，常常得到的不但不看重，反而认为是应享的权利，临了非但不感激，倒容易生怨望，所以我特别要嘱咐你“有分寸”
5、反过来讲，我们和欧洲真正的古典，有时倒反隔离得远一些。
真正的古典是讲雍容华贵，讲graceful[雍容] ，elegant[典雅] ，moderate[中庸] 。
但我们也极懂得discreet[含蓄] ，也极讲中庸之道，一般青年人和传统不亲切，或许不能抓握这些，照理你是不难体会得深刻的。
有一点也许你没有十分注意，就是欧洲的古典还多少带些宫廷气味，式的那种宫廷气味。
6、共产党员常常强调：“克服困难”，要克服困难，先得镇定
只有多用头脑才能解决问题。
7、孩子，你一定很高兴，大家都在前进，而且是脚踏实地的前进，决不是喊口号式的。
我们的国家虽则在科学成就上还谈不到“原子能时代”，但整个社会形势进展的速度，的确是到了“原子能时代”了。
8、环境安静对你的精神最要紧。
作事要科学化，要彻底
我恨不得在你身边，帮你解决并安排一切物质生活，让你安心学习，节省你的精力与时间，使你在外能够事半功倍，多学些东西，多把心思花在艺术的推敲与思索上去。
一个艺术家若能很科学的处理日常生活，他对他人的贡献一定更大
9、赤子之心这句话，我也一直记住的。
赤子便是不知道孤独的。
赤子孤独了，会创造一个世界，创造许多心灵的朋友
永远保持赤子之心，到老也不会落伍，永远能够与普天下的赤子之心相接相契相抱
你那位朋友说得不错，艺术表现的动人，一定是从心灵的纯洁来的
不是纯洁到像明镜一般，怎能体会到前人的心灵
怎能打动听众的心灵
10、出台行礼或谢幕，面部表情要温和，切勿像过去那样太严肃。
这与群众情绪大有关系，应及时注意。
只要不急，心里放平静些，表情自然会和缓。
11、假如经常能有些少许进步，就不要灰心，不管进步得多么少。
12、你考虑这许多细节的时候，必须心平气和，精神上很镇静，切勿烦躁，也切勿焦急。
有问题终得想法解决，不要怕用脑筋。
我历次给你写信，总是非常冷静、非常客观的。
唯有冷静与客观，终能想出最好的办法。
13、真诚是需要长时期从小培养的。
社会上，家庭里，太多的教训使我们不敢真诚，真诚是需要很大的勇气作后盾的。
所以做艺术家先要学做人。
艺术家一定要比别人更真诚，更敏感，更虚心，更勇敢，更坚忍，总而言之，要比任何人都less imperfect[较少不完美之处]
14、坚持真理原是一件艰巨的斗争，也是教育工作；需要好的方法、方式、手段，还有是耐性。
万万不能动人，令人误会。
这些修养很不容易，我自己也还离得远呢。
但你可趁早努力学习
15、看到内地的建设突飞猛晋，自己更觉得惭愧，总嫌花的力量比不上他们，贡献也比不上他们。
只有抓紧时间拚下去。
16、你得千万爱护自己，爱护我们所珍视的艺术品
遇到任何一件出入重大的事，你得想到我们——连你自己在内——对艺术的爱
17、这一回可不然，你的确和起了共鸣，你的脉搏跟他的脉搏一致了，你的心跳和他的同一节奏了；你活在他的身上，他也活在你身上；你自己与他的共同点被你找出来了，抓住了，所以你才会这样欣赏他，理解他。
18、艺术不但不能限于感性认识，还不能限于理性认识，必须要进行第三步的感情深入。
换言之，艺术家最需要的，除了理智以外，还有一个“爱”字
19、一切伟大的艺术家（不论是作曲家，是文学家，是画家……）必然兼有独特的个性与普遍的人间性。
我们只要能发掘自己心中的人间性，就找到了与艺术家沟通的桥梁。
再若能细心揣摩，把他独特的个性也体味出来，那就能把一件艺术品整个儿了解了。
20、我劝你千万不要为了技巧而烦恼，主要是常常静下心来，细细思考，发掘自己的毛病，寻找毛病的根源，然后想法对症下药，或者向别的师友讨教。
烦恼只有打扰你的学习，反而把你的技巧拉下来。
