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飞鸟集选文读后感

时间:2019-09-23 01:56

读完泰戈尔的飞鸟集给他写一短话,写写带来的影响

泰戈尔在《飞鸟集》中十分注重对自然的描写,一只鸟儿、一朵花、一颗星、一个雨滴、也都具有人性与生命力。

他热爱整个大自然。

他认为人类情感和自然力之间是有内在联系的,或自然融入人类的感情,或人类的感情融入自然。

只有融入自然才能净化自己的生命。

自然不仅提供了暗示的形象,而且还积极的协助我们抹去人类生活中一切分离的痕迹;情人可能会分离,而这种分离将淹没与在阳光里欢笑的绿草和繁花之下。

读了他的作品,便令人觉得宇宙的活动和人生的变化是有意义的,是快乐的,便给人以无穷的勇气。

  在诗里他还赋予了“晨的意义”。

“每日清晨的到来,并不是一件以无休止的单调重复着的琐碎小事,而是一种永恒的惊奇。

因为它在光明战胜黑暗,自由战胜束缚的生命的戏剧中是一支重要的插曲。

如第325首“不要说‘这是早晨’,并以昨天的名义将它打发掉,象初次看到的一个新生的,尚未取名的婴孩那样看待它吧。

”又如第32首“神自己的清晨,在他自己看来也是新奇的。

”  诗人并不是为了自然而写自然,这里的自然是和人相契合的。

抒写广阔博大的自然世界实际上是为了给人性极大的自由。

鸟儿在天上地飞行,这就暗示这人类理想望却又不可企及的巨大的自由。

然而暮色中归巢飞鸟的翅膀,又使诗人想起人类情爱的不可阻挡的力量。

“星星也是自由,爱情和欢乐地象征;它们就像天庭盛开地花朵,它们又似乎在默诵着神自己地美妙乐章。

关于泰戈尔的飞鸟集

泰戈尔出生于孟加拉。

但人们一致认为他是印度人。

因为泰老在世时孟加拉还是印度的  一个省(所以登辉先生称自己是日本人也是有根据的嘛)。

泰老的著作最初都是用孟加拉文  写的。

据说当年凡是讲孟加拉话的地方没有人不日日歌咏他的诗歌的。

然而他的诗是在他自  己把它们译成英文之后才获得了世界性的赞扬。

他于1913年获得了诺贝尔文学奖。

  泰戈尔的诗集用英文出版的大致有: Gardener(园丁集)  Jitanjali(吉檀枷利) Crescent Moon(新月集)  Fruit-gathering(采果集) Stray Bird(飞鸟集)  Lover‘s Gift and Crossing (爱者之赠与歧路)。

  而用孟加拉文写的则还有许多。

如:Sandhva Sangit;Sishn  ;Probhat Sangit; Kahini; Kanika; 。

  等等许多。

而英文诗只是选了其中的一小部而已。

例如<飞鸟集>就大部来自  Kanika。

  泰戈尔的诗早在“五。

四”之前就零零星星地被译成中文。

最初是陈独秀的四  首五言古体译文<赞歌>选自<吉檀枷利>。

之后是刘半农的白话译文四首选自  <新月集>。

而第一部中文诗集则是西蒂译的<飞鸟集>。

此后各种翻译,介绍,  和评述泰戈尔的作品不断出现,尤其是在1924年泰戈尔访问中国前后。

自从  <飞鸟集>出版之后,中国诗坛上一种表现随感的短诗就流行了起来。

如冰心作的  <繁星>,<春水>等。

其中许多带有哲理,晶莹清丽的小诗赢得了不人的喜爱。

  碾转模仿的很多。

几乎影响了一代诗风。

  据说,泰戈尔的诗用孟加拉文来念具有很强的韵律感。

很可惜,这在译文中是  难以领悟到的了。

在各种译文中,西蒂的译文流传较广。

也许他本人是很有功力的  诗人,也是散文作家。

所以他的译文清新细腻。

也许较接近原意。

(那谁不是说了  吗:不读圣经原文,就不懂圣经原义。

)再则,他人的译文也不易找到了。

(这点  还请专家订正)  我较爱的,当属<飞鸟集>。

这集包括了三百余首清丽的小诗。

这些诗的基本题材不外  乎小草,流萤,落叶,飞鸟,山水,河流。

记得初读这些小诗时就象在暴雨后初夏的早晨,  推开卧房的窗户,看到一个淡泊清亮的晨。

平时孺弱的小溪无端的雄壮起来,加快了  前行的脚步,哼唱着易显燎亮的歌;阳光撒落在挂着水珠的树叶上,那水珠显得特别的明  亮,这明亮把树叶衬托成一种透明的色彩;平坦的草地象是吸足了油彩,当心那跳跃着的小  松鼠是否也会染上这亮绿的油彩;天边有几朵白云在倘翔,似乎在回味昨夜的狂欢;一切都  是那样地清新,亮丽,可是其中韵味却很厚实,耐人寻味。

用轻松的语句道出深沉的哲理,  我以为这正是<飞鸟集>吸引我的原因。

  当然,其中也很有几首带着朦胧的意境。

使我百读而不得其意。

如:“世界在踌躇之心  的琴弦上跑过去,奏出忧郁的乐声。

”我想,也许诗人们都爱玩点文字游戏。

即便是泰戈尔  这样的大家也难免其俗。

再说精美的文字游戏也是令人赏心悦目的。

至少要比干巴巴的宣传  文章好去十万八千里。

象我这种略识几个文字的人只要有赏心悦目的文章可读,其它也就不  敢多罗索什么了。

作评论,那可是人家知分子的事。

  日前psu 的Zheng,Yu先生/女士惠赠英文的<<Stray Bird  >>。

故而将英文附于其后。

从中英对照来看,西蒂(郑振铎)先生的译文是非常精确的。

  那么因为读不到孟加拉文原作的遗憾当可释然了。

最后,感谢Zheng先生/女士的惠  赠。

  《飞鸟集》 《园丁集》  《叶盘集》 《新月集》  《黑牛集》 《游思集》  《随想集》 《采果集》  《爱者之贻》 《最后的星期集》  《渡口》 《吉檀迦利》

泰戈尔文集的读后感250字

有,善于堆丽的辞藻,营造虚幻飘渺的意境,内容却空洞苍白,无病呻吟;有的人,善于长篇大论,洋洋洒洒数千字,读来却晦涩枯燥,毫无文字之美感。

不如翻翻泰戈尔的《飞鸟集》吧,纵使多么冷漠的人,也难以抵抗这默默无声的爱和清灵洒脱的智慧。

大爱无声,泰戈尔用他沉默的文笔勾勒出对自然的爱,对人生的爱。

在自然中追求真理,在人生中崇尚高洁,这是泰戈尔超出常人的智慧。

“世界上的一队小小的漂泊者啊,请留下你们的足迹在我的文字里。

”他记录了这个纷繁复杂的世界,记录了千变万化的经历。

“使生如夏花之绚烂,死如秋叶之静美。

”他道出了生存的真谛,人性的价值。

“我投射我自己的影子在我的路上,因为我有一盏还没有燃点起来的明灯。

”他反省自我,谦虚谨慎。

“我不能选择那最好的,是那最好的选择我。

”他耐心追求,无怨无悔。

泰戈尔用简洁的语言,构造了一个真理的殿堂。

不可否认语言的简略使得《飞鸟集》难以理解,但这并不影响其蕴含深刻无价的真理。

从泰戈尔的文笔中,我感受到的是一种热爱生活的认真的态度以及对爱的思索。

毫无疑问,泰戈尔的灵感来源于生活,且高于生活。

他热爱生活,因此也隐去了生活中的苦难与阴暗,保留的是光明与欢乐。

泰戈尔对爱的思索,更是深切,更是执着。

男女间纯真的爱情,母子间温馨的亲情,人与自然间微妙的感情……一切人类可以体会的情愫,都被泰戈尔原原本本,又及其含蓄地表达出来。

泰戈尔尤其崇尚爱情,他毫不吝惜地运用了大量比喻来赞美爱情的伟大与永恒,就像他写的那样:“我相信你的爱,就让这作为我最后的话吧。

”他把爱与真理恰到好处地放在生活这架天平的两端,没有丝毫的偏差。

生活的天平——爱与智慧;生命的天平——爱与真理。

这本书虽然难懂,但我们都能从中悟出一样的道理:爱是人生的基础,爱是人生的全部

不妨听着轻音乐,捧着《飞鸟集》,想想自己是一只飞鸟,在无尽的蓝天中自由的翱翔......

泰戈尔诗集读书心得 50字

读书感:(摘抄在后面)(一)在现当代作家里,我最喜欢的是汪曾祺。

在寒假我把他的自选集认真地读了完了。

汪曾祺不同于同时代的作家。

他有两个创作高峰期,一个是四十年代,一个是八十年代。

这两个时代都有很强烈的政治意味,四十年代在歌颂革命歌颂党,八十年代又是对文革的反省,“伤痕”遍地。

在这样强的政治语境下,很多有个人特色的作家作品只能潜伏暗沉。

而汪曾祺的作品却有十分鲜明的个人特色。

在他的小说里我们看不到明显的政治色彩,更多的是他对于生活的描绘。

他描绘的人和事都很活,虽然没有太大的崇高意义,却浓缩了许多小人物的喜怒哀乐。

在他笔下的生活是真实生动的,鲜活的。

他笔下的人物大多是有风骨的,像《岁寒三友》里的三位挚友。

“陶虎臣坏了一只眼睛,还看不出太大的破相,不像一般有残疾的人往往显得凶狠。

他依然随时是和颜悦色的,带着宽厚而慈祥的笑容。

这种笑容,只有与世无争,生活上容易满足的人才会有。

”(《岁寒三友》)还有《鉴赏家》里的季陶民和叶三之间知己般的惺惺相惜。

我还十分惊讶于汪老对民间风俗事物的了解程度。

很多准备远离我们的食物、器物他都能准确地写出,而且写得饶有兴味。

尤其民间的传统美食,写得简直让人垂涎欲滴。

“立春前后,卖青萝卜。

‘棒打萝卜’,摔在地上就裂开了。

杏子、桃子下来时卖鸡蛋大的香白杏白得一团雪,只嘴儿以下有一根红线的‘一线红’蜜桃。

再下来是樱桃,红的像珊瑚,白的像玛瑙。

端午前后,枇杷。

夏天卖瓜。

七八月卖河鲜:鲜菱、鸡头、莲蓬、花下藕。

卖马牙枣、卖葡萄。

重阳近了,卖梨:河间府的鸭梨、莱阳的半斤酥,还有一种叫做‘黄金坠子’的香气扑人个儿不大的甜梨。

菊花开过了,卖金橘,卖蒂部起脐子的福州蜜橘。

入冬以后,卖栗子、卖山药(粗如小儿臂)、卖百合(大如拳)、卖碧绿生鲜的檀香橄榄。

”看着他的文字,真的好想吃啊

他的语言十分流畅,口语化,虽然辞藻不华丽,却能够把活生生的生活图景呈现在读者面前。

“像一只饥饿的鸟,到处飞,想给儿女们找一口食。

回来时总带着满身的草屑灰尘:人,越来越瘦。

”(《岁寒三友》)这寥寥几句就把王瘦吾想发财维持一家生活的强烈愿望给淋漓尽致地表达出来了。

活、生动,便是最大的文采。

我同时也很佩服汪老对人世的洞察,世故得天真有趣。

他的文章也因此像一股清风,给伤痕累累的文坛带来了欢愉。

读他的文章时,内心是清透的,它们刮去了疲惫和烦恼,让人欣赏到生活的美。

(二)旅行人长途跋涉,他走到一个庙里借宿。

这是一座怎样的庙宇

“多少日子以来,他向上,又向上;升高,降低一点,又升得更高。

他爬的山太多了。

山越来越高,山头和山头挤得越来越紧。

路越来越小,也越来越模糊。

他仿佛看到自己,一个小小的人,向前倾侧着身体,一步一步,在苍青赭赤之间的一条微微的白道上走。

低头,又抬头。

看看天,又看看路。

路像一条长线,无穷无尽地向前面画过去。

云过来,他在影子里;云过去,他亮了。

他的衣裾上沾了蒲公英的绒絮,他带它们到远方去。

有时一开眼,一只鹰掠过他的视野。

山把所有变化都留在身上,于是显得亘古不变。

他想:山呀,你们走得越来越快,我可是只能一个劲这样走。

及至走进那个村子,他向上一看,决定上山借宿一宿,明天该折回去了。

这是一条线的尽头了,再往前没有路了。

”旅行人走过很多路,他几乎用一生寻找他的仇人,一个从没见过的仇人。

他有些累了,有些疲倦了,但有些不想走了:“山呀,你们走得越来越快,我可是只能一个劲这样走。

”于是,他走到山路尽头的庙宇。

其实,也是他人生路的一个归宿。

在这里,旅行人见到住在庙里的和尚。

“蜂蜜和尚”。

庙里只是一个和尚吗

“但是我知道我并不想在这里出家

”旅行人突然喊出这一句话的时候,“他为自己的声音吓了一跳”。

我们也被吓了一跳。

这一刻,我们才知道,庙宇不是一个和尚,这里有另一个和尚。

“这和尚好怪

和尚是一个,蒲团是两个。

一个蒲团是和尚自己的,那一个呢

佛案上的经卷也有两份。

而他现在住的禅房,分明也不是和尚住的。

”一切仿佛有着冥冥的注定。

然后,我们带着这一个声音向上或往下回溯。

“他在心里画不出和尚的样子。

他想和尚如果不是把头剃光,他该有已投多好的白发。

一头亮亮的白发在他的心里闪耀着。

”那一刻,旅行人以为那一头白发,是母亲的。

但是,他不知道,那一头白发也是他的。

另一个和尚,是他。

这是神秘的预兆。

文章结尾有一句话映照了这个预兆:“两滴眼泪闪在庙里白发的和尚的眼睛里。

”为什么流泪

谁流泪

旅行人。

或许他为心中放下没有恨的仇恨流泪。

或许他为仇恨放过他而流泪。

全文涌动着非常强烈的意识流。

疲倦,仇恨,解脱,三者意识相互交织,非常完整地交代了一个故事。

更巧妙地,汪老也用一个镜头的语言,交代了仇人的赎罪。

“好了,到了头:一堆长发。

长发盖着一个人。

匍匐着,一手錾子,一手铁锤,低着头,正在开凿膝前的方寸。

他一定是听见来人的脚步声了,他不回头,继续开凿。

錾子从下向上移动着。

一个又一个火花。

他的手举起,举起。

旅行人看见两只僧衣的袖子。

他的披到腰下的长发摇动着。

他举起,举起,旅行人看见他的手。

这双手!奇瘦,瘦到露骨,都是筋。

旅行人后退了一步。

和尚回了一下头。

一双炽热的眼睛,从披纷的长发后面闪了出来。

旅行人木然。

举起,举起,火花,火花。

再来一个,火花!他差一点晕过去:和尚的手臂上赫然有三个字,针刺的,涂了蓝的,是他的父亲的名字

……”过去与现在交织,复仇者与被仇恨者相遇,仇人与和尚形象重合,执迷者被渡,仇恨情绪终归于虚无,正应和了卷首的庄子之语:“复仇者不折镆干。

虽有忮心,不怨飘瓦。

”(三)小楼一夜听春雨,深巷明朝卖杏花。

  矮纸斜行闲作草,暗窗细乳戏分茶。

  素衣莫起风尘叹,犹及清明可到家。

这是陆放翁的诗,与他广为人知的表达报国雪耻之志的诗歌不同,这首诗给我们看到了一个士大夫的日常生活情趣,闲适的心情有一种不被尘世所染的脱俗,就如汪曾祺先生的散文。

汪老是喜爱这首诗的,不如说是他喜爱这种心情,这种心情是具有生活气息的,他想展现给我们的就是他的带着心情的生活。

他对生活的感觉,似乎略有逃学孩子的清闲,世界也就这么大:嘴里叼着的微甜的草根、为了捉“都溜”沾惹了一身的臭芝麻、苗族女孩子娇嗔柔和的“卖杨梅——”声、在窗台上悄悄“吸着水”的绣球花,这就是生活,甚至可以说是一种艺术,他真实地、切身地享受这种艺术。

他是个别样的作家,他与当今坐在家里或办公室里眼珠牢牢盯住屏幕、手指在键盘上飞舞、神经几近被络绎不绝的电话摧毁的作家不一样。

他的文章、他的书像是被他本人抚摩过千万遍的,字里行间散发出的是木头铅笔的味道,而不是机器的硬冷,我能看到一个健朗的老人用他骨骼突出的手握住铅笔,面带淡定从容的微笑,他细腻动情的笔触时不时地给自己和我们一个小小的惊喜、小小的感动,为了一小盘带着雨珠的洁白的缅桂花,抑或是为了一条从湖心突然一跃而起的大鱼,还是堂倌颇具京腔的一声“收茶钱——”,它们以滋润人心的方式诠释了“绚烂之极归于平淡”的东方古训,《汪曾祺散文集》读后感()。

平平淡淡才是真,平淡是一种生活状态、一种境界、一种认识,大多数人为了摆脱平庸而奋斗,但是那些成功的人在经历了暴风雨也见过了彩虹后,往往不再好高骛远,而是理解平淡、用这种平淡的心境热爱着平淡甚至“平庸”的日常生活。

其实从他的文章里得以体现的闲适之美正是他经历了人事浮沉后所潜心追求的,大美之美固然可畏,但是他给我们看到的是那种能令人会心一笑的小美,美在身边,美在本分。

可惜现在人们大多没有精力和心情去关注这些看似琐碎的美,他们大多脚步匆匆,厚重的镜片竟把人们的心与社会、与自然隔离,太多的金属制品竟把人们的心层层包裹,作者在极力让我们感受美的同时,我分明听到一个慈祥的声音在对忙着赶路的世人们说:“孩子们,慢点走,你们看这朵海棠的颜色,像是哪个大家闺秀的胭脂水不小心从指尖滑落,浸进了花瓣里。

真美。

真美。

”(四)汪曾祺的作品中最吸引我的地方是他的语言文风。

汪曾祺的作品是可以读出生活的。

这是源于作家对生活的真诚吧。

他所写的都是自己熟悉的生活:旧时代的高邮小城、西南边城昆明、文化界的故旧师友、西南联大的师生、北京京剧团的戏曲演员;故乡的大淖、荸荠庵,昆明的白马庙等。

他的作品中总有他自己过去生活的影子,所以写起来有真切的认知,有感情。

  汪曾祺的作品,我看得较多的是散文。

下面我将从他的散文中举几个例子,分析一下语言,表达我的感受和观点。

  那棵龙爪槐是我一个人的。

我熟悉他的一切好处,知道那个枝子适合哪种姿势。

云从树叶中间过去。

壁虎在葡萄上爬。

杏子熟了。

何首乌的藤爬上石笋了,石笋那么黑。

蜘蛛网上一只苍蝇。

蜘蛛呢?花天牛半天吃了一片叶子,这叶子有点甜么,那么嫩。

金雀花哪儿好热闹,多少蜜蜂!波——金鱼吐出一个泡,破了,下午我们去捞金鱼虫。

香橼花蒂的黄色仿佛有点犹豫,别的是花飘下,香橼花时掉下的,花落在草叶上,草稍微低头又弹起。

——《花园》  《花园》这篇散文读起来颇有趣味,语言十分的生动活泼。

对景物的刻画很好,文字虽是印在纸上,纸虽是平面的,但眼前看到的是立体的,是鲜活的,是有生命的。

感觉手是可以触摸到它们的,《花园》中所塑造的景物那样真实地出现在我眼前,唤起了心灵最柔软的那部分,好像又回到了小时候。

汪曾祺的作品是有生命的,在于他的语言平实、生活,它所描写的东西也是如此,平凡渺小,但却凝聚着巨大的能够打动人心灵的力量。

汪曾祺用心感受生活中的快乐和温馨,贴近的观察生活。

源于生活却高于生活。

  胡同是贯穿大街的网络。

它居闹市很近,大哥酱油,约二斤鸡蛋什么的,很方便但似有很远。

这里没有车水马龙,总是安安静静的。

偶尔有剃头挑子的“唤头”(像一个大镊子,用铁棒从当中擦过,便发出噌的一声);磨剪子磨刀的“惊闺”(十几个铁片穿成一片,摇动做声);算命的盲人(现在早没有了)吹的短笛的声音。

这些声音不但不显得喧闹,倒显得胡同里更加安静了。

——《胡同文化》  汪曾祺描写的胡同中的场景很生活、真切。

人物的特点很鲜明,虽描写每个人物只有简短的一句话,但他抓住了人物的细节,抓住了人物的魂。

汪曾祺对风俗的关注体现了他对民族集体生活和文化的喜爱。

汪曾祺在《咸菜和文化》说:我们要在小说里表现的文化,首先是现在的,活着的;其次是昨天的,消逝不久的。

理由很简单,因为我们看得见,摸得着,尝得出,想得透。

汪曾祺写的《胡同文化》语言平实,贴近生活,也是希望把这种文化以最简单真实的方式传递给更多人,让这文化更好的延续下去。

  正如汪曾祺所说的:他所追求的不是深刻,而是和谐。

他用朴素着实的语言记录生活。

归有光的“以清淡的文笔写平常的人事”也尤其受他推崇。

汪曾的文学作品展示了现代汉语写作的另一种可能,那就是从活的传统和活的生活中汲取营养。

(五) “夏天的早晨真舒服。

空气很凉爽,草上还挂着露水(蜘蛛网上也挂着露水),写大字一张,读古文一篇。

夏天的早晨真舒服。

”《夏天》  如此平淡质朴,如话家常的文笔有几人写得如此惬意?惟恐只有汪曾祺能做到了。

品读汪曾祺的散文,虽然话语平常,但饶有趣味。

如《葡萄月令》  “然后,请葡萄上架。

把在土里趴了一冬的老藤扛起来,得费一点劲。

大的,得四五个人一起来。

“起!——起!”哎,它起来了。

把它放在葡萄架上,把枝条向三面伸开,像五个指头一样的伸开,扇面似的伸开。

然后,用马筋在小棍上固定祝葡萄藤舒舒展展、凉凉快快地在上面呆着。

  读到这里,我不由得笑了,绘声绘色的描述让我似乎看到了葡萄藤老爷般呆在架子上。

  这便是汪曾祺的散文所带来的感觉享受。

读汪曾祺的散文处处可见这样的文笔,行文中透着淡泊宁静,即使人生的酸甜苦辣也能被他写出不同的韵味。

  如自1938年9月,日军飞机濒临昆明进行空袭,狂轰乱炸,西南联大教职员宿舍亦有被炸毁的,造成人员伤亡。

汪曾祺正在西南联大学习,当时师从沈从文,后来写得小说受其影响,并形成了自己独特的风格。

西南联大当时集中了北大、清华、南开三所大学的著名教授和专家学者,如对魏晋南北朝史和隋唐史颇有研究的陈寅恪,对中国哲学史研究卓有贡献的冯友兰,新文学运动的重要人物朱子清,以及各有专长的闻一多、钱钟书、沈从文、柳无忌、叶公超、吴晗、钱穆、钱端升、张奚若、费孝通、罗隆基、潘光旦、贺麟、陈岱孙、王力、吴宓、闻家驷等。

在很多名人的回忆录中,这段时间是惨淡动荡的。

然而在汪曾祺关于这段时间回忆的散文中,却透着生活的情趣。

如《跑警报》:  跑警报大都没有准地点,漫山遍野。

  说是漫山遍野,但也有几个比较集中的“点”。

古驿道的一侧,靠近语言研究所资料馆不远,有一片马尾松林,就是一个点。

这地方除了离学校近,有一片碧绿的马尾松,树下一层厚厚的干了的松毛,很软和,空气好,——马尾松挥发出很重的松脂气味,晒着从松枝间漏下的阳光,或仰面看松树上面蓝得要滴下来的天空,都极舒适外,是因为这里还可以买到各种零吃。

昆明做小买卖的,有了警报,就把担子挑到郊外来了。

五味俱全,什么都有。

最常见的是“丁丁糖”既麦芽糖,也就是北京人祭灶用的关东糖,不过做成一个直径一尺多,厚可一寸许的大糖饼,放在四方的木盘上,有人掏钱要买,糖贩即用一个刨刃形的铁片揳入糖边,然后用一个小小的铁锤,一击铁片,丁的一声,一块糖就震裂下来了………..  在极度动荡恐慌中,居然能感受到松脂气味、阳光、蓝得要滴下来的天空。

这让我感叹汪的心境何其淡定。

  汪曾祺经历过人生的大波大浪。

文-革中,汪曾祺在被打为右派下放劳动的日子里,他认为在马铃薯研究站画图谱是“神仙过的日子”,画完一个整薯,还要切开来画一个剖面,画完了,“薯块就再无用处,我于是随手埋进牛粪火里,烤烤,吃掉。

我敢说,像我一样吃过那么多品种的马铃薯,全国盖无二人。

  汪曾祺散文的平淡质朴,不事雕琢,缘于他心地的淡泊和对人情世物的达观与超脱,即使身处逆境,也心境释然。

正因为有这份超然,他的所作所为便不难理解了。

他是唯一敢于在江-青面前翘着二郎腿、抽烟的人。

其中脍炙人口的“人一走,茶便凉。

”便出自汪曾祺之手。

汪曾祺渊博多识,被誉为“抒情的人道主义者,中国最后一个纯粹的文人,中国最后一个士大夫。

”  我对于汪曾祺的了解,始于读他的一篇文章《多年父子成兄弟》,其中:“儿女是属于他们自己的。

他们的现在,和他们的未来,都应该由他们自己来设计。

一个想用自己理想的模式塑造自己的孩子的父亲是愚蠢的,而且,可恶!另外作为一个父亲,应该尽量保持一点童心。

”这话让我深受触动,父子之间能做到这样少见。

这让我对汪曾祺的文章有了兴趣,于是到书店去搜寻,遗憾而归。

只好在网上断断续续的看。

学校读书协会买了一批书,其中便有《汪曾祺散文集》,书拿到手中,如获珍宝,细读之后,忍不住想写感想。

没有想到,动手写时,却顿顿卡卡总是词不达意,意犹未荆看到极美的风景时,我们总是会感叹词汇的缺乏,似乎任何词语也表达不出此时的美。

读到一本好书,也是这样的感受:任何评价都是多余的,任何词语都不能精确表达自己读后的感受。

  微尘见世界,我只能这样说。

(六)这一两个月来,很多很多我仰慕已久却绝不能得见的老人会偶然出现在我的梦里,好奇特,以至于让我觉得如果没有几句话记下我的梦会让我遗恨。

读《汪曾祺文集》后,我梦见那位“可爱”的汪曾祺。

之所以用“可爱”来形容汪曾祺,是因为他的笔触里没有华丽、没有异想不到,即便在生活贫困的年月他也能保持那种特有的风度,用一种几近调侃的调调述说他在抗日战征时期的西南联大读书生涯,每次读及他大学时代的那些小故事,你会产生错觉,会误以为抗日战争时期是昆明城在演习娃娃过家家,不是吗

你看汪曾祺的那些同学,人家忙里偷着乐呢——许多许多的男生在跑警报的时候会手拿着女生喜欢的花生、瓜子,在女生的宿舍门口等候,所以跑警报的时期也是他们谈恋爱的绝佳时候,所谓的“患难见真情”,于是在这千百次的警报中,有些女生发现只有一个是真情的,有的女生则发生多个真情实意的男生,当然他们也会在防空洞里写对联、写诗,好玩吧

但也有不怕死的不跑警报的个例,如一个女生总是趁别人跑警报的时候洗澡,等那些人从防空洞里出来,人人排队洗澡时,她却好逍遥。

还有另一个男生,警报响了他也跑,可他不进防空洞,他来回在路上看,看有没有跑得急跑掉的财物或手饰,当然也偶有所得。

当然,汪曾祺书中不仅仅是那些跑警报的人没有怨言,连十年文革的劳动改造也让他在文字中淡化了哀伤,不信你可以看看他是怎样写老舍在一个寒冷的清晨,一个冬日如何被逼无耐投太平湖自尽的。

其实在大学里就老听爱好文学的舍友提起汪曾祺,在她的眼睛里,汪曾祺的书是通俗易懂的,没有我们所读的哲学书籍那种拒人于千里之外的架势,汪曾祺的人是可爱的,尽管著书立学,可是没有学者的讲究,但是那个时候的我一付除了课本其余都不读的懒散作风,让我与汪曾祺擦肩而过。

时至今日翻阅两遍《汪曾祺文集》后,才有了相见恨晚的感觉。

想想,如若早在十年前我有幸拜读,会不会让我人生更积极、更乐观、更阳光些

是呀,日子就是这样的,愁是一天,乐也是一天,为什么不像他一样,每天整装待发时放下生活的重负,淡化郁闷与忧伤,快乐的、轻松的生活呢

其实我很爱汪曾祺的文章,还有另一重意思,我是一个爱臭美的小女子,不但爱美衫、美裙还酷爱美食,但凡我有机会外出,必会想方设法到当地的菜市逛逛,然后带回一堆的特色调味品或干货,比如从成都带回鹃城豆瓣、花椒、核桃花、虫草花,从重庆带回秦妈火锅料和桥头火锅料,从武夷山带回岩耳和红菇,从龙胜带回煲汤的三七根和油茶果子等,把这些个宝贝收集回来,细细研究煮法,用一道道小菜赢得品尝者的赞许和期待,即是我游玩回家对旅途的另一种回忆。

因此,对一个文章中也会提及美食的作者,我便如同面见了知己一般,汪曾祺,您说的家乡出产的高邮双黄咸鸭蛋,西湖糖醋鱼现在还是那时的味道吗

摘抄:我初学写小说时喜欢把人物的对话写得很漂亮,有诗意,有哲理,有时甚至很“玄”。

沈从文先生对我说:“你这是两个聪明的脑壳打架

”他的意思是说着不像真人说的话。

托尔斯泰说过:“人是不能用警句交谈的。

”——汪曾祺《汪曾祺散文》每当家像一个概念一样浮现于我的记忆之上,它的颜色是深沉的。

——汪曾祺《汪曾祺散文》我以为语言具有内容性。

语言是小说的本体,不是外部的,不只是形式、是技巧。

探索一个作者的气质、他的思想(他的生活态度,不是理念)。

必须由语言入手,并始终浸在作者的语言里。

语言具有文化性。

作品的语言映照出作者的全部文化修养。

语言的美不在一个一个句子,而在句与句之间的关系。

包世成论王羲之字,看来参差不齐,但如老翁携带幼孙,顾盼有情,痛痒有关。

好的语言正当如此。

语言像树,枝干内部汁液流转,一枝摇,百枝摇。

语言像水,是不能切割的。

一篇作品的语言,是一个有机的整体。

——汪曾祺《汪曾祺散文》我每天醒在鸟声里。

我从梦里就听到鸟叫,直到我醒来。

我听得出几种极熟悉的叫声,那是每天都叫的,似乎每天都在那个固定的枝头。

——汪曾祺《汪曾祺散文》坐在亭子里,觉山色皆来相就。

——汪曾祺《汪曾祺散文》她问了我一些问题。

其中一个是,为什么我的小说里总有水

即使没有水,也有水的感觉"——汪曾祺《汪曾祺散文》图书馆的管理员是一个妙人。

他没有准确的上下班时间。

有时我们去得早了,他还没有来,门没有开,我们就在外面等着。

他来了,谁也不理,开了门,走进阅览室,把壁上一个不走的挂钟的时针“喀拉拉”一拨,拨到八点,这就上班了,开始借书。

这个图书馆的藏书室在楼上。

楼板上挖出一个长方形的洞,从洞里用绳子吊下一个长方形的木盘。

借书人开好借书单——管理员把借书单叫做“飞子”,昆明人把一切不大的纸片都叫做“飞子”,买米的发票、包裹单、汽车票,都叫做“飞子”,——这位管理员看一看,放在木盘里,一拽旁边的铃铛,“当啷啷”,木盘就从洞里吊上去了。

——上面大概有个滑车。

不一会,上面拽一下铃铛,木盘又系了下来,你要的书来了。

——汪曾祺《汪曾祺散文》1948年3月,香港出了一本《大众文艺丛刊》,撰稿人为党内外的理论家。

其中有一篇郭沫若写的《斥反动文艺》,文中说沈从文“一直是有意识地作为反动派而活动着”。

这对沈先生是致命的一击。

可以说,是郭沫若的这篇文章,把沈从文从一个作家骂成了一个文物研究者。

事隔30年,沈先生的《中国古代服饰研究》却由前科学院院长郭沫若写了序。

人事变幻,云水悠悠,逝者如斯,谁能逆料

这也是历史。

”——汪曾祺《汪曾祺散文》国子监,现在已经作为首都图书馆的馆址了。

首都图书馆的老底子是头发胡同的北京市图书馆,即原先的通俗图书馆--由于鲁迅先生的倡议而成立,鲁迅先生曾经襄赞其事,并捐赠过书籍的图书馆;前曾移到天坛,因为天坛地点逼仄,又挪到这里了。

首都图书馆藏书除原头发胡同的和建国后新买的以外,主要为原来孔德学校和法文图书馆的藏书。

就中最具特色,在国内搜藏较富的,是鼓词俗曲。

——汪曾祺《汪曾祺散文》新校舍大门东边的围墙是“民主墙”。

墙上贴满了各色各样的壁报,左、中、右都有。

有时也有激烈的论战。

有一次三青团办的壁报有一篇宣传国民党观点的文章,另一张群社编的壁报上很快就贴出一篇反驳的文章,批评三青团壁报上的文章是“咬着尾巴兜圈子”。

这批评很尖刻,也很形象。

“咬着尾巴兜圈子”是狗。

——汪曾祺《汪曾祺散文》祖父年轻时建造的几进,是灰青色与褐色的。

我自小养育于这种安定与寂寞里。

报春花开放在这种背景前是好的。

它不至被晒得那么多粉。

固然报春花在我们那儿很少见,也许没有,不像昆明。

——汪曾祺《汪曾祺散文》国子监,就是从前的大学。

——汪曾祺《汪曾祺散文》

泰戈尔诗集读后感200字

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   尔诗集》读后感  泰戈尔的诗,没有普希金的雄健壮阔,没有海湿的甜蜜梦幻,没有拜伦的气悍心魂,也没有雪莱的浪漫如风。

他的诗是优美的画,无声无息,水乳交融。

他艺术的魅力和思想的广阔,不是一般人可以达到的境界。

作为诗人,同时又是小说家、艺术家,社会活动家的泰戈尔。

他的每一首诗,都燃放着炽热的精神火花,照亮读者的心。

让世俗世界中,这些奔波与功利、名望,甚至被嫉妒与金钱附身了的人们,心臻得以触脱和净化

新月集读后感600字

《泰戈尔诗选》读后感 读完《泰戈尔诗选》后,我思绪万千。

是的,泰戈尔的石总是那么丰富,有韵味和思想,极易让读者产生共鸣。

我在读他的诗时,仿佛在和一位伟人在倾心交谈。

《泰戈尔诗选》收录了泰戈尔大部分的名作,当中有政治诗,宗教诗,抒情诗,等等。

当中我最喜欢看泰戈尔描写儿童生活的《新月集》。

《新月集》里的诗看起来像一个个零散的故事,但是将它们串联起来,便共同展现了泰戈尔一颗纯真的童心。

泰戈尔用天真稚嫩的孩童语言,写出自己对生活的反思,写出自己对美好生活的向往与追求,强烈地表现出自己对美好生活的热爱,对自然的热爱,对家乡的热爱。

总之,泰戈尔把“爱”当作了人类的理想,这与他的人道主义思想是相辅相成,密切结合的。

就拿他的《新月集》中的一首诗〈〈同情〉〉来说吧。

诗中有一段这样写道: “如果我是一只小狗,而不是你的小孩,亲爱的妈妈,当我想吃你的盘里的东西时,你要向我说‘不’吗

” “你要赶开我,对我说道,‘滚开,你这淘气的小狗’么

” “那么,走罢,妈妈,走罢

当你叫唤我的时候,我就永不到你那里去,也永不要你喂我吃东西了。

” 读完这一段以后,我强烈地感受到了这首诗的主题——“同情”。

是啊,每个父母都会爱自己的孩子。

可如果换成了小狗或其他的小动物,人们还能给予它们起码的同情吗

从某种角度来说,对子女的爱是自私的,因为孩子是自己的。

而又有多少人能做到真正的博爱,把爱撒向芸芸众生,撒向大自然,撒向身边的一草,一木呢

当我们遇一只可怜落难饥饿无助的小狗时,还能给予它起码的同情吗

在这个世界上,有多少的小生物还在为生存苦苦挣扎,还有多少穷苦的人还在为生活到处奔波卖力,他们都是值得我们去同情的。

像这样的诗书中还有很多。

它们不但文字优美,更重要的是它们能引起我们无尽的思绪,这就是泰戈尔诗的独特韵味所在,让我感受到他的思想主旨——爱。

10篇读书笔记100字左右

当飞鸟触动心弦,我学会了爱.----题记曾经,苦痛,伤悲无数次地刺痛我的心房;曾经,想逃离这个喧嚣的城市;曾经,我以为这个世界上已经没有了爱.直到有一天,飞鸟邂逅了我的心,擦出绚丽的火花......《飞鸟集》出自印度诗人泰戈尔的笔下.读他的诗,我感受到的是一种在俗世中脱胎换骨的超然,庆幸自己在喧闹的城市中寻找到一角宁静.飞鸟带给我的,是一场心灵的洗礼,是一种爱与美交织的智慧,是一个真实而清新亮丽的梦.当飞鸟遇上我的心,我学会了爱.爱自己,是一切爱的前提.我曾伤痛过,也曾失望过,还曾体会过'死亡',我很高兴生活在这个伟大的世界里.谁不曾苦恼过 然而在失落与苦痛中,泰戈尔选择了爱,爱自己的生命......年华如潮水般推着我涌上远方的堤岸,我知道,有一天,我也会一点一点地老去,于是,我越发珍惜生命.是飞鸟,让我明白爱就是充实的生命,一如盛满了酒的酒杯,才发现,每个角落,都有爱,有美,还有平凡的感动.当烦恼来临时,把它看得轻一点,淡一点,一切都好.何必要顽固地令自己沉沦在苦里头呢 风也没动,幡也没动,美也好,丑也罢,能活着本来就是一种幸福,何必庸人自扰 当飞鸟触摸我的心,我学会了爱.爱他人,更是幸福的延续.我喜欢《飞鸟集》中的大树,因为,樵夫用斧头向大树乞求斧柄.大树给了他.我欣赏《飞鸟集》中的太阳,太阳穿上朴素的光之衣,云朵却披上了绚丽的衣服.我赞美《飞鸟集》中的泥土,因为泥土饱受人侮辱,却以花朵为回报.这一切一切都是爱,对他人的爱.它是那么地无私,却又那么地真实.功名,利禄,似乎在这尘世中占了越来越多的比重,难怪泰戈尔给我们带来了这三百首清新的小诗,让我们在拥挤不堪的日子里获得一道曙光.正因为他的飞鸟,我敬佩大树,歌颂太阳,认同泥土.人与人之间每多一份爱,心与心的距离就近了几分.爱己.而推及爱人,让世界充满爱.我想,到我垂垂老去的某一天,我会自豪地说:我曾经爱过了.当飞鸟轻敲我的心弦,我学会了爱.爱大千世界,那是幸福的最高点.我热爱这个世界,才生活在这个世上.博爱是一种心灵的寄托,有了这样的精神支柱,当你没胃口时,就不会抱怨食物.世界是可爱的,在我们失意时,请别抱怨,请学会宽容,试着用心去亲吻我们的世界.泰戈尔的爱就像海波一样荡漾开来,遍及全世界.我的思想随着这些闪亮的绿叶而闪耀着,我的心伴着阳光的抚摸而欢唱;我的生命因与万物一同遨游在空间的湛蓝,时间的墨黑中而感到欢喜.绿叶,阳光,生命的万物,为我们营造了一个美得无法言喻的世界;泰戈尔与飞鸟为我们提醒幸福,歌颂美,我们还有什么理由不爱生命,不爱世界 生活的苦恼,冲不掉我对爱的追求;城市的喧闹,淹不去我对爱的赞美.岁月的沧桑,或许会吞噬我的青春,但我心中的爱永不老.正如《飞鸟集》的结束语:我相信你的爱.天空没有留下痕迹,但我已经飞过.我也愿作一个这样来无影,去无踪的飞鸟,不求在这里带来我的影响,只求用我的爱,留下我成长的气息.2“夏天的飞鸟,来到我的窗前,歌唱,又飞走了。

”我留不住夏天的飞鸟,但我看到了那些素淡得近乎轻灵的诗,它们如同那夏天的飞鸟,越过窗子,飞进了我的生活,或者更近的地方。

我一直是只喜欢唐诗宋词的,虽然有时只是纯粹觉得读起来朗朗上口而已。

对于外国诗歌却是一向敬而远之的,总觉得好象怎么都不明白作者要说的是什么。

所以当这只“夏天的飞鸟”飞来时,我有些不知所措。

书的扉页上,一个须发皆白的老者微蹙着眉,眼眶深陷,目光深邃,我想他正在思考,因为他说,思想以独特的语言喂养自己,从而茁壮成长。

他是泰戈尔,“印度的诗哲,东方的智者”。

不过我觉得他更像一个辛勤的园丁,他用心倾听自然,再将那些五彩的故事汇成甘甜的泉水,然后浇灌出了一朵朵朴实而芬芳的花朵,比如,<<飞鸟集〉〉。

书很薄,只要你愿意,几个小时就可以翻完;诗很短,只要你愿意,一眼便可以看完一首。

可我看得很慢,这是从前不曾经历过的,因为我想跟着那一行行小诗,走近某个未知的领域。

它可能是一片宏伟的瀑布,因为我看到“瀑布歌唱着:‘我得到自由时也就有了歌声。

’”;它可能是一座美丽的花园,因为我看到“蜜蜂在花丛中采蜜,离开是时低语道谢。

花哨的蝴蝶却相信花儿应当向它致谢。

”;但更多的时候它是一个朴素的智慧背囊,因为它会告诉我们“我们最谦卑时,才最接近伟大”让我们学会拥有自尊的低头,它会告诉我们“‘大’不怕与‘小’同行,‘中’却避而远之”让我们懂得真正的谦虚。

所以每次打开那本小小的诗集,我就好象开始了一次攀登,每向上一步,就可以看到更远一点的风景,那是一种豁然开朗的精神愉悦。

当然,现在的我只是仅仅窥得了那神秘花园的一隅而已,有太多的为什么在等着我。

不过这样的思索过程也是相当有趣的,比如,小狗怀疑宇宙密谋篡夺它的地位,我一直不明白小狗和宇宙有什么关系,小狗的地位指的又是什么。

“书读百遍,其义自见”的古话,在这里显然不是很管用。

最后,我只能这样对自己解释,那个睿智的老者有着比儿童还要丰富的想象力,而且他还能听懂万物的语言。

或者,也许这仅仅是抒发一种莫名的感情而已。

酒能醉人,大家都知道。

其实诗也是一样的,越是弥经时间沉淀岁月洗礼的诗越是香醇醉人。

它们所不同的是,酒能掩埋你的愁绪,发酵你的快乐,而诗,它会消融你的苦闷,储存你的幸福。

所以,不妨,随着夏天的飞鸟一起沉醉东风,一起醉诗。

2人人心中都有一股泉水,日常烦乱的生活也许埋藏了它流动的声音,当在半夜醒来,你会从你的心灵深处听到突然的声音,那是你的心在流出潺潺的泉水。

它从你的灵魂里流出,它是你生命的召唤。

一颗心,一种心境,可能伴你走向成功与辉煌,也可能毁掉你一生的理想与追求。

一颗心,决定一切。

爱心征服一切在我的家里,常常会起风波,妈妈爱唠叨。

由于我爸做什么事都小心,而且特别认真,细致,所以妈妈有时会厌烦。

爸爸的脾气本来不好,时不时两人就会吵架。

一天晚上,不知又是什么原因,爸爸妈妈又吵了起来。

过了一段时间,家里总算风平浪静。

我认为家里的“风波”都是由妈妈的唠叨引起的,而且这时常影响到我的学习,所以我有一段时间憎恨她,甚至抱怨自己怎么会有这样一个妈妈,我恨这个家的一切。

不经意地,我看到了泰戈尔的诗《飞鸟集》,于是细细品读起来“我是一个在黑暗里的孩子”“我从夜的孤单里向您伸出我的双手,母亲。

”这又使我想起了母亲,还带着一丝怨恨。

直到一次我放学回家,回去得很晚。

说实话,我根本就不想回家。

当我推着自行车走到大路口,我发现了妈妈,她一个人,漆黑的夜里,孤零零的站在大路的一旁,月光如泪,浸湿了我的心灵。

我哭了,这又使我想起了泰戈尔的诗,想起了那个黑暗中的孩子。

爱心可以使一位母亲为了找回自己的孩子爬上那座连最强壮最能干的人都无法攀登的大山,为了自己的孩子,母亲可以献出一切,甚至是生命。

信心战胜一切“天空中不曾留下鸟的痕迹,但我已飞过。

”泰戈尔说。

是的,虽然我们为了某件事确实付出了很多,但是由于某种原因,结果可能会出乎意料。

其实,这世界并不完美,人生不可能没有遗憾,面对这样那样的结果,你应该敢于说:“我无悔,我奋斗了。

”坦然的面对,是一种洒脱。

一时的失败不会摧毁人生的信念与追求,只要你还有那种勇气,那种信心,那种斗志,成功最终会属于你。

如果你放弃了,如果一次的失败就淹没了你的心田,那么你就会失去一切。

没有当年周公的自信,怎么会有赤壁大捷,没有当年康熙大帝的自信,北京城恐怕好几次改名换姓了,失败并不可怕,可怕的是失掉自信。

一个人,可以被打败,但不可以被打倒。

虚心铸造一切“果实的事业是尊贵的,花的事业是甜美的,但是让我们做叶的事业吧,叶是谦逊的,专心垂着绿的。

”“当我们是大为谦卑的时候,就是我们最于伟大的时候。

”-------泰戈尔一个成功者,除了具备爱心,信心外,还应该有谦逊的美德。

“骄傲使人落后,虚心使人进步,”已经成为古训。

如果你有纪律,就应该懂得放长线钓大鱼,不会只图一时之快。

就应在完成工作后默默承受满足感,而不是四处张扬。

否则,它会为你招来许多麻烦,站得最高的人通常是摔得最痛的人。

让我们都来做绿叶吧,为春天献一丝新绿,为夏天献出一片绿荫,为秋天渲染一片金黄,为冬天献出一颗生命。

朋友,快乐起来吧

用自己的爱心,信心和虚心面对未来的生活吧

面对未蓝的天空,让我们喊出自己的豪情壮志,让我们选准生活的目标,勇往直前,也许一切的一切将在明天实现。

失意的时候,不妨读一读泰戈尔的诗,也许它会给你很多的人生启迪。

3如果你因失去太阳而流泪,那么你也将失去群星了。

——《飞鸟集》 我喜欢《飞鸟集》,因为这里的每一首诗,每一句话,短小而精悍。

甚至比《论语》还要简洁。

而且每一句构思奇妙,意蕴耐人寻味,韵律优美流畅。

都在揭示人生的真谛。

我对《飞鸟集》的认识,是循序渐进的.这本书,我读了很多遍。

正所谓“温故而知新”,每读一遍,我都能从中体会到更深的含义。

开始,我是泛泛而读的,只感觉到了语言的微妙.每天读几行行,可以忘掉一切烦恼,但从中并没有体会到什么,只感觉有一种朦胧的月色美。

当我读第二遍时,速度放慢了些,细心地寻找文字的来源,美的源泉。

原来,世上一切微小而不起眼的事物,泰戈尔能用异样的内在的沉刻的情绪,敏锐地审视社会现象,经过艺术概括、提炼、揭示事物的本质。

并用音乐似的词句,写出来给我们看。

泰戈尔真不愧是驰名世界文坛的印度大诗人啊

后来,我干脆大声朗读《飞鸟集》,把它的那种奇妙的美从内心彻底的释放出来。

在读的过程中,我也从一些诗中体会到了某些哲理,如 “我不能选择那最好的。

是那最好的选择我。

”这告诉了我们不用在意结果,它是不能由自己选择的。

只要努力,用心,好的结局一定会跟随你;“我的存在,对我是一个永久的神奇,这就是生活”这告诉我们要有自信,相信自己.所谓“ 不动笔墨不读书”,后来我也养成了作笔记的习惯,从中所领悟到的哲理都记录了下来。

在欣赏《飞鸟集》的同时,我也在读泰戈尔他自己.他钟情于自然界的一山一水,一草一木,他能娴熟地状写幕云旭日、芳草碧树、繁星清泉。

他对年轻一代表示了殷切的期望与真诚的关怀。

总之,他的诗,可谓探索世界的总结。

我喜欢他,就是因为他是不拒绝生命,而能说出生命之本身。

我对《飞鸟集》的感情,一向是敬而不畏.对《飞鸟集》的感觉,一直是和蔼而温暖的.现在,我的日记本上,时而也会出现像《飞鸟集》里面那样的小诗。

如:诗人的每一个步伐,都在解释着诗的意义;每个女孩都想当明星,每个男孩都想当总统:诗人干吗要写诗呢

他本身就是诗了…… 《飞鸟集》里的语言,是世间最和谐,最美妙的音乐。

它里的每一首诗,都是一件精美的艺术,都蕴涵着深刻的哲理。

回答人的补充 2009-08-25 11:37 1.《简爱》被万众所热爱的,大约是其作者的自尊与平凡??或者说,是夏洛特的自尊与平凡。

那是一个灵魂炽热而外表简单的女子。

这一形象无疑是不朽的经典。

可是与其夫罗切斯特一样,这个形象始终在用一种类似于自傲的口吻言论??他们对于他人的鄙薄,多多少少,曾经使我快慰,现在却令我不安。

夏洛特托身于简爱,这是我所知道的。

但我所感觉到的是:她对于高层贵族的鄙薄与一种近乎敌视的态度,有些刻意了。

反过来说,我从中读到了自卑的情绪。

简爱是个敏感而容易受伤的女子。

开头用了太长的篇幅来叙述她幼时的情景。

但是我感觉到的是,在叙述简爱这个人物时,夏洛特不曾将自己离开这个躯壳,所以她也没有用全知角度叙述。

如此一来,她所描述的差不多可以认定是她的意见。

那么,我在简爱中,看到的是某种情绪化的自卑,而后是近乎于传奇的爱情??惟其传奇性,昭示了某种不真实与幻想性??和最后一个几乎有点硬凑的结尾。

她遇到了JOHN RIVERS。

虽然前头有笔,但还不是那么自然。

夏洛特对于简爱的处理,开头非常真实,中间段非常精彩,但是隐伏着不安,到了结尾,则几乎归于俗套??一个我料到的俗套。

最后无疑是皆大欢喜,带一点感伤。

她的铺垫和衔接很完美,几感觉不到瑕疵。

但是我隐约间感到的是,这是一个人间女子编造的故事。

它已经缺少了令我战栗的小说结构??更多的时候,我读到了简爱离开山庄,就没再读下去。

如果我是夏洛特,或许我就会在那里结束。

因为之后的一切,在我看来,比之于前,是很拙劣的。

2.《简爱》的作者夏洛蒂.勃朗特和《呼啸山庄》的作者艾米莉是姐妹。

虽然两人生活在同一社会,家庭环境中,性格却大不相同,夏洛蒂.勃朗特显得更加的温柔,更加的清纯,更加的喜欢追求一些美好的东西,尽管她家境贫穷,从小失去了母爱,父爱也很少,再加上她身材矮小,容貌不美,但也许就是这样一种灵魂深处的很深的自卑,反映在她的性格上就是一种非常敏感的自尊,以自尊作为她内心深处的自卑的补偿。

她描写的简。

爱也是一个不美的,矮小的女人,但是她有着极其强烈的自尊心。

她坚定不移地去追求一种光明的,圣洁的,美好的生活。

简.爱生存在一个父母双亡,寄人篱下的环境,从小就承受着与同龄人不一样的待遇,姨妈的嫌弃,表姐的蔑视,表哥的侮辱和毒打......这是对一个孩子的尊严的无情践踏,但也许正是因为这一切,换回了简.爱无限的信心和坚强不屈的精神,一种可战胜的内在人格力量. 在罗切斯特的面前,她从不因为自己是一个地位低贱的家庭教师而感到自卑,反而认为他们是平等的.不应该因为她是仆人,而不能受到别人的尊重.也正因为她的正直,高尚,纯洁,心灵没有受到世俗社会的污染,使得罗切斯特为之震撼,并把她看做了一个可以和自己在精神上平等交谈的人,并且慢慢地深深爱上了她。

他的真心,让她感动,她接受了他.而当他们结婚的那一天,简.爱知道了罗切斯特已有妻子时,她觉得自己必须要离开,她这样讲,“我要遵从上帝颁发世人认可的法律,我要坚守住我在清醒时而不是像现在这样疯狂时所接受的原则”,“我要牢牢守住这个立场”。

这是简爱告诉罗切斯特她必须离开的理由,但是从内心讲,更深一层的东西是简爱意识到自己受到了欺骗,她的自尊心受到了戏弄,因为她深爱着罗切斯特,试问哪个女人能够承受得住被自己最信任,最亲密的人所欺骗呢?简爱承受住了,而且还做出了一个非常理性的决定.在这样一种非常强大的爱情力量包围之下,在美好,富裕的生活诱惑之下,她依然要坚持自己作为个人的尊严,这是简爱最具有精神魅力的地方。

3. 她没有双亲,没有钱财;她是男人世界中的一个弱女子;她不漂亮,却有着坚强的个性,这使她在世人眼里更加失去了魅力,因为她不会对别人逆来顺受。

她在洛任德学校对好友海伦伯恩斯这样说道:“当我们无缘无故挨打的时候,我们应狠狠地回击;教训教训打我们的那个人,叫他永远不敢再这样打人。

”狠狠地回击

这便是简爱对一切不公与歧视的反抗,于是,她成为里德太太恨之入骨的坏女孩;于是,她在特恩费得庄园找到了属于她自己的爱情——尽管这份真爱来的艰难、曲折。

夏洛蒂勃朗特创作《简爱》是在英国宪章运动之后,资本主义社会的阶级矛盾随着经济危机的首度出现而空前激化,压迫和歧视如同逸散的空气遍布社会的各个层面、各个角落。

夏洛蒂在此时塑造了简爱这样一个形象,拒绝接受世人给于她的卑微地位。

世人看到的是她的种种劣势,告诉她对生活不要有太多奢望,而她要求世人接受她的本来面目。

勃朗特姐妹似乎秉承了某些叛逆和反抗的个性,《呼啸山庄》的主人公希刺克厉夫同样与命运和社会的不公绝强地抗争,甚至为了爱情而不惜走向极端。

但不同于这些人物的是,海伦伯恩斯选择了承受“平静地生活,期待着终结”,因为“生命太短暂了,没有时间恨一个人那么久。

”我想,并不能断然否决海伦的人生态度,尽管她最终死在了洛任德。

或许,在某时某地,海伦的生活态度才是明智的。

但简爱的反抗——或者说是挣扎,毕竟成就了一段美好的人生,她的执着换来了半生的幸福。

当简爱回到特恩费得的时候,庄园如同梦境中的一样付之一炬了;来到枫丹,她终究选择同双目失明、一手残废的罗切斯特相拥此生。

虽然圣约翰是个“个子高高,金发碧眼的美男子”,简爱却断然选择了真爱。

这也是简爱独立不羁的个性使然。

简爱不服从冥冥中的注定,一次又一次打破命运的安排,选择自己的路。

在世人看来,她可能微不足道,但却是自己命运的主宰;她也许不漂亮,却值得他人爱。

4.难道就因为我一贫如洗,默默无闻,长相平庸,个子瘦小,就没有灵魂,没有心肠了——你想错了,我的心灵跟你一样丰富,我的心胸一样充实

——《简爱》夏洛蒂 《简爱》是英国文学史上的一部经典传世之作,它成功地塑造了英国文学史中第一个对爱情、生活、社会以及宗教都采取了独立自主的积极进取态度和敢于斗争、敢于争取自由平等地位的女性形象。

大凡喜爱外国文学作品的女性,都喜欢读夏洛蒂的《简爱》。

如果我们认为夏洛蒂仅仅只为写这段缠绵的爱情而写《简爱》。

我想,错了。

作者也是一位女性,生活在波动变化着的英国19世纪中叶,那时思想有着一个崭新的开始。

而在《简爱》里渗透最多的也就是这种思想——女性的独立意识。

让我们试想一下,如果简爱的独立,早已被扼杀在寄人篱下的童年生活里;如果她没有那份独立,她早已和有妻女的罗切斯特生活在一起,开始有金钱,有地位的新生活;如果她没有那份纯洁,我们现在手中的《简爱》也不再是令人感动的流泪的经典。

所以,我开始去想,为什么《简爱》让我们感动,爱不释手——就是她独立的性格,令人心动的人格魅力。

然而,我们不禁要问,仅这一步就能独立吗

我认为,不会的。

毕竟女性的独立是一个长期的过程,不是一蹴而就的。

它需要一种彻底的勇气,就像简爱当年毅然离开罗切斯特一样,需要“风潇潇兮易水寒,壮土一去兮不复返”的豪迈和胆量。

我想,这应该才是最关键的一步,也应该是走向独立的决定性的一步。

而夏洛蒂笔下的简爱却把她倔强的性格,独立的个性留给我们一个感动。

所以她是成功的,幸福的女性。

简爱已作为独立女性的经典,我希望阳光下,鲜花里有更多的简爱走出来,不管是贫穷,还是富有;不管是美貌,还是相貌平庸,都有美好的心灵和充实的心胸,都能以独立的人格和坚强的个性生活。

5. 对简爱,我有的是欣赏和赞美。

她追求独立的人格,追求男女之间精神的平等。

虽经历不幸却热爱生活,并把爱带给每个需要她的人。

为了自己的爱的信念,平等的真实纯粹的爱,甚至毅然放弃渴望以久的唾手可得的爱情,并最终也自己的爱人实现了精神上的平等,简爱的一生,虽谈不上轰轰烈烈,但却是平凡而不平庸。

在我心中,简爱就像一个充满智慧、充满爱心并努力使自己生命得到最大张扬的精灵。

她的生命,有如彗星的闪亮和美丽。

然而,最打动我心的却是海轮,一个同样充满智慧和爱心的小姑娘。

海伦——我心目中超凡美丽的天使。

她超凡,是因为她完全放弃现世,达到了浩淼高远的精神境界,有着难以比拟的忍耐精神。

她美丽,毋庸置疑,有哪个人心目中的天使不美丽呢

海伦的超凡是常人无法企及的,也是常人无法理解的。

包括简爱。

海伦因小事受鞭罚,简认为这是无法忍受的。

她说:“要是他用那个鞭揍我,我会从她手中夺过来,我会当着他的面把它折断。

然而海伦却以圣经中的以德报怨,告之以忍耐既然无可避免就非忍受不可,命中该你忍受的事如果你说受不了,那是软弱和愚蠢的。

简惊异而无法理解这种信条,也无法理解和赞同她的宽容,然而她感觉到了海伦是“凭借一种我所看不到的光来考察事物的”。

(本段有所引用)简的反抗精神固然自然率直,令人振奋,但海轮的坚忍宽容更显豁达而耐人寻味。

海伦的超凡在于她能够把真正的智慧和勇气施及他人。

在简受到勃洛克赫斯特的诽谤和污辱时,她看到海伦眼中闪出奇怪的光芒。

而且明了那是高智慧和真勇气的流露,凭借着这圣光的支持,简抑制住将要歇斯底里的发作。

但简只能以此抚慰自己无助又不安的灵魂,却无法踏入海轮的精神殿堂。

(本段有所引用)这也正说明了海伦的超凡脱俗。

一个十几岁的小姑娘竟有如此虚怀若谷的气度和容纳百川的胸襟,真是可钦,可敬

然而,天使终归是要回返天堂的——她永远的家。

海伦在人世的生命虽然短暂,但却发出了流星般耀眼的光芒。

海轮的一生,有如落日一般辉煌与悲壮,这是一种崇高的美,豁达的美,气势磅礴的美,可歌可泣的美。

还记得那次梦中醒来,努力搜集所有有关海伦的语言和描述。

不知为什么,对她的死就是有一种不甘。

令我感到欣慰的是发现了一段被自己忽略了的细节,书中是这样描述的“在海伦的墓碑上有这么一个拉丁文,Resurgam意思是我将再生”。

一股郁结也心胸的感伤终于释怀了。

我欣然,释然。

“Resurgam”不正象征了海伦的崇高精神永存不灭吗

我想,这也是对海伦的死的最好的诠释。

6.“我贫穷,低微,不美丽,但当我们的灵魂走过坟墓时,我们都是一样的。

”这是《简爱》里的一句令我记忆犹新的话。

是啊,知识垫高了我们,还有什么可以自卑的呢? 《简爱》里渗透了女性独立、自尊的意识。

简生活在一个父母双亡,寄人篱下的环境中,但她却始终追求维护独立人格,追求个性自由、主张。

追求男女精神平等的理念中。

在罗切斯特面前,她从不因自己是一个家庭教师而感到自卑,她认为他们都是平等的。

不应该因为她是仆人,而不能受到别人的尊重。

所以,最终她和罗切斯特实现了精神的平等。

简有着非一般的毅力,正是有了这种毅力,使她的付出有了结果。

贫困并不是失败的象征,也不是天然成功的标志,一个人能不能在贫困中实现自我超越,最主要的因素还在于自己。

简能从不幸中铸就了属于她自己的智慧的钥匙,这就是她的超越

简的那份纯洁,使她毅然放弃了唾手可得的爱情。

如果没有那份纯洁,她早就和罗切斯特生活在一起了。

开始有金钱、地位的新生活。

现实生活中,我们不能排斥“空花瓶”的存在,好看而不好用,看久了会令自己厌烦,而简用积极的心态面对生活中的不幸和挫折,用实际行动来维护自己的尊严。

岁月的流逝不仅不会减损她的容颜,反而给她增添了新的风采,从而拗过了流年。

上了年纪后,失去了水灵的外貌,还能像花一样散发幽幽的馨香,给人滋润肺腑的愉悦,百闻不厌。

简的那份纯洁,使她毅然地回到已失去了金钱、地位,而且双眼被房梁砸瞎了,孤寂隐居在森林间的小木屋的罗切斯特的身边。

简很明白,钱是人生的财富,但人生财富不止是一种。

即使罗切斯特烧穷了、烧丑了、烧平等了,她仍然要照顾他。

她喜欢的不是名利双全的罗切斯特,而是纯粹的爱

人,不因为美丽而可爱,却因为可爱而美丽。

一个高贵的生命,窘困的环境改变不了他的高贵,艰难的命运同样改变不了他的高贵。

高贵的生命,往往懂得优雅的享受生活,轻松地经营人生。

简生命的高贵,源由于她是能为自我心灵而活的人,她从自由的心灵里飘散出来的一种芬芳,是种恬淡的气质。

简的不造作,使许多读者,包括我在内都深深的敬佩着,她的无取舍、无凡无圣,把生活的步调放得那样地宽容、自尊。

她索取的养料是最少,但她却是花开得最美的一株。

在经过一场轰轰烈烈之后,她仍用淡淡的心情去回应,这就是让人领略的充满怜悯爱心和宽容的精神世界。

7.在文学史上,有许多的经典名著将要永垂不朽,但能够像《简爱》这样深深地进入人们的灵魂,它以一种不可抗拒的美感吸引了成千上万的读者,影响着人们的精神世界,甚至对某些人来讲,影响了他们一生的作品并不很多。

《简爱》是一部带有自转色彩的长篇小说,它阐释了这样一个主题:人的价值=尊严+爱。

《简爱》的作者夏洛蒂.勃朗特和《呼啸山庄》的作者艾米莉是姐妹。

虽然两人生活在同一社会,家庭环境中,性格却大不相同,夏洛蒂.勃朗特显得更加的温柔,更加的清纯,更加的喜欢追求一些美好的东西,尽管她家境贫穷,从小失去了母爱,父爱也很少,再加上她身材矮小,容貌……

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