
谁有《飞渡油菜花》原文
需要表明(一)··········的。
身在江南,身在春天,身在田野厚实绵软的手掌心,谁都被油菜花燃亮过眼睛、染灿过心情。
那是一种无与伦比的召唤。
没有比它们更热情奔放、更璀璨骄傲、更蔚然成阵、更拨人心弦的花朵了。
看见它们,连你血管里的血液,也会飞溅浪花。
它们在犁耙呈亮的身影前生根萌芽,它们在锄头乌黑的汗珠里抽枝拔节,它们在太阳温软的舌尖上,一点点剥尽青涩,一寸一寸伸展它们柔润肉感的小手、小脚。
这所有的努力,都是为了能在你心里开花结果。
江南的油菜花,它们其实是长在人心里的呀
江南,有无数个春天;,有无数抹金黄;但你的人生,只有短短百年。
所以油菜花开一次、谢一次,你就不得不喟叹一回、感慨一番。
这就是油菜花的聪明和智慧。
它用最风情的媚眼,激扬你生命的活力;又用最清灵的巧笑,告诉你生命的稍纵即逝和人生的阴晴难料、圆缺无常。
在去年的那朵油菜花和今年的这朵油菜花之间,已经横亘了多少爱憎
已经新添了几掬泪水
在今年的这朵油菜花和明年的那朵油菜花之间,又将要跨越几道皱纹,飞渡几声欢笑
而花还是花,你还是你。
当你们再一次面对,你还是会情不自禁地涌动更多的生的渴望。
去的尽管去了,来的还是一样迫切、任性。
即使你是一个老人,当油菜花轻曼的舞衣拂过你的脸颊,你一样会有年轻的旖想和梦幻。
二 在人类缤纷络绎的想像中,生命永远是以最轻盈的姿势飞翔在蓝天下的一个神话。
就像那两个小女孩手中的风筝。
那是在正午的阳光底下。
那是在故乡的田间水畔。
母亲叫我去里摘菜。
我走在百草葱茏的小路上,油菜花和风一起轻抚着我的头发,也轻抚着我胸中茂盛的柔情。
这时,那个风筝突然闯入了我的视野。
那是一个翠绿色的大扁鱼,鱼头尖尖的,鱼尾悠悠摇摆,在一大片油菜花上,在一大团熊熊燃烧的金黄色的之巅,游啊,游啊,一下子,就把我带回了最无垢的童年。
风筝在缓缓上升。
那点翠绿,被身下波涛汹涌的金黄映衬得愈来愈妩媚、愈来愈玲珑、愈来愈娇羞,就仿佛是新娘香腮边一滴喜悦的泪珠。
循着风筝的脚步,我在田野里,在油菜花的芬芳中,跑啊跑啊,终于看到了一畦窄长的草地及草地上那两个正在放牧童贞的女孩。
她们显然是嫌一个人的力量太小了,所以就用四只手紧抓着风筝的线轴。
她们涨红了脸蛋,用雪亮的眸子紧盯着天空,两双鞋,在绿色的草丛间扑闪着扑闪着,风筝就越升越高了。
看见自己的愿望能飞上那么高远的天空,两个小女孩笑着叫着,清嫩的声音在身旁的油菜花上来回滚动,一时间,竟帮所有的都配上了音乐。
阳光听到了这一切。
阳光穿过所有的疾病、死亡,穿过所有的苦难、悲伤,赶来停驻在这片油菜花上、停驻在这支歌谣的翅羽上,就仿佛阳光也需要几只天真的小手,来抚平沧桑,来放飞希望和憧憬…… 看来,这风筝真的不是纸做的。
否则,它怎么能飞这么久呢
——从古到今。
从古到今,小女孩小男孩老了多少辈啊
可这油菜花,可这风筝,这大地擎献给蓝天的笑脸,从来就不曾有过改变。
生生不息的生命就是这样一个神话。
只要还有春天,只要还有田野,人类和油菜花和风筝之间,就永远有不解的情结,不死的爱。
人类在油菜花和风筝面前,就永远有不老的生机不竭的心跳……
儿童急走追黄蝶 飞入菜花无处寻什么意思
春天 夏的深邃,秋的宁静和冬的冷竣。
都无法比拟那孕育着生命的春。
你的轻盈, 你的纯净, 你的美, 总是时时围绕在我的心中。
我的春天,我生命的春。
是你给我希望的源泉, 是你给我对青春的懵懂。
我愿做你身边的牙牙学语的孩童, 我愿做那奋飞的雏鹰。
去用一生的时间去了解你的美丽, 去徜徉在你绿色的海洋中。
========================================== 春之韵 在春日和风的抚慰中, 我瑟瑟抖落冬的寒意。
在溪边聆听树叶亲吻绿水的和音, 在田野观望万物巧妆辽阔的大地, 在山岗看青山和阳光温柔的聚会, 在草地仰望白云悠然和春风嬉戏。
农民是这个季节唤醒最早的人类, 垦一方田垅,由此翻新一片希望, 播一捧种子,就深藏起一年寄托。
希望催生了孩童灿烂的笑容, 寄托描绘出祖国未来的繁荣。
从抖落冬的寒意开始,我就深信, 人大代表关注“三农”的春风不仅可以唤醒大地, 更能够温暖亿万中国农民的心田。
农民们守着的这份希望和寄托, 写在脸上的振奋和信心, 定然会培植出秋天的收获。
======================================= 春之歌 抖落一冬的落寞 我要在四月里唱一支轻快的歌 让它生出翅膀 在清风里散播 那些没来由的欢乐 就象田野里的不知名的小草 在有阳光的早晨 开出了花朵 青春的脉搏 又开始砰砰地跳动 敲醒沉寂的心 热情奔向美好的生活 ========================================== 我爱春天 春天,是个匆匆的季节: 当小草刚从地里钻出来, 当春风才吹去我们身上的厚棉衣, 你悄悄地跑到我们身边, 与我们一起玩耍、嬉戏。
春天,是个快乐的季节: 看,我们在公园快乐地玩耍, 一切都有了新的气象, 一切都有了新的联想, 我们更有了新的希望。
春天,是个呼唤的季节, 柳树长出长长的辫子, 花儿绽开灿烂的笑颜。
火红的太阳照在身上, 怎能不让人跃跃欲试
春天,是个繁忙的季节, 我们在教室里一起读书学习, 我们在操场上欢跃地奔跑。
春天啊, 你带给我们这么多的东西, 你为我们创造了这个美丽的世界, 我爱你,春天
=========================================== 我说; 笑响点亮了四面风;轻灵 在春的光艳中交舞着变。
你是四月早天里的云烟, 黄昏吹着风的软,星子在 无意中闪,细雨点洒在花前。
那轻,那娉婷,你是,鲜妍 百花的冠冕你戴着,你是 天真,庄严,你是夜夜的月圆。
雪化后那篇鹅黄,你像;新鲜 初放芽的绿,你是;柔嫩喜悦 水光浮动着你梦期待中白莲。
你是一树一树的花开,是燕 在梁间呢喃,——你是爱,是暖, 是希望,
的诗,读着有四月春天的微微暖意 =========================================== 春的启迪 细雨初霁,一片生气,扑鼻,沁人心脾, 彤阳冉起,一缕清飔,迷你,心旷神怡。
呵, 这是熟悉和旖旎的景致, 又是复苏而惬意的气息。
毛茸茸的小鸟, 振翅、落下数枝、在园里啄食、欢鸣、嬉戏….., 蹒跚跚的老牛, 奋蹄、迈出槽枥、到田间觅草、长哞、耕梨……。
呵, 这是憧憬和希冀的摇篮, 又是启蒙和播种的天地。
巍峨的山脊,点点生机, 婀娜的小溪,滴滴朝气。
呵, 这是自然与生命的和谐韵律, 又是秋实前春华时刻的进击
中国人为什么喜欢风光摄影
摄影术发明的时候,尼埃普斯的第一张照片也是风光摄影。
那是因为没办法,长达八小时的曝光,只能把镜头聚焦静止的景物,随着摄影术的发展,曝光时间缩减为半个小时,但是以风景为主要题材的状况并没有得到本质的改变。
\ 所以在那个时代,摄影和绘画并无本质的区别。
加上照片主要是提供给画家创作素材的视觉产品,追求画意的效果,一时成为摄影师的创作追求。
\ 这种状况直至以动物胶质为原料的胶片感光材料发明才得以改变。
曝光时间大大的缩减,人们可以通过相机捕捉瞬间的景象,于是,摄影作为一种现代传播手段的特性终于显现出来,它不仅是一种审美的手段,更重要的还是一种信息传播的手段。
在欧洲的人们,可以通过照片了解远在中国的底层人民的生活和皇家生活。
事实上,在摄影术还不完善的时候,已经有摄影师记录了克里米亚战争和美国南北战争。
这就是摄影摆脱唯美的风景走上本体特征的历史轨迹。
讲的再概括一些,即摄影就是摄影,摄影不是绘画,摄影有它自己的题材和表达方式。
\ 摄影术传入中国,在很长的历史时期内,这种摄影本体性的特征并没有被国人接受。
除了少数知识分子如庄学本,大部分文人雅士用照相机玩起了中国古代的诗词画意,风花雪月。
这其中集大成者便是以集锦摄影闻名的郎静山。
今天我们看郎静山的集锦摄影摄影实际上是利用多次曝光等暗房技术,把各类摄影素材进行拼贴,营造中国古典诗画意境的影像视觉艺术,而非真正意义上的摄影。
就像我们今天把观念视觉艺术统称为摄影,只不过是一个难以对当代艺术进行归类的不得已而为之的折中称谓。
\ 图一是郎静山摄于1934年的《春树奇峰》,这幅作品第一次入选英国摄影沙龙,确立他的国际地位。
从此,郎静山声名鹊起,他日后的摄影活动就是以获取欧美各国的沙龙摄影比赛奖牌为主要目的,蔚为中国摄影的一股风气,而且至今阴魂不散。
30年代正是世界政治格局波诡云谲的时代,也是中国的多事之秋,以摄影为工具的社会关注和介入的报道摄影早在欧美盛行,但是,中国的摄影人却还在把玩风花雪月,感世伤怀的图像游戏,与其说他们是摄影者,不如说是用相机代替笔墨的中国古代文人士子和暗房技师。
\ 奇怪的是,五四运动以降,中国真正进入了“现代化”进程,文学、美术、音乐等艺术领域了都历经了脱胎换骨的“现代性”变革,为什么唯独摄影这门最具现代性的玩意儿在中国却依然停留在如此传统的层面上
是摄影器材昂贵的价格只能供有钱有闲的文人士子把玩所致
还是,中国根深蒂固的农业文明的文化习惯导致对产生于工业文明的摄影认识不足
或许兼而有之,这是一个耐人寻味的话题。
\ 49年以后的风光摄影,尤其是沙龙趣味的风光摄影遭到了来自官方的严厉狙击。
所谓的红色摄影,是以新中国全新的社会面貌和社会主义建设热潮的新闻摄影为主的。
这个时期的所谓新闻摄影,其实完全是迎合官方意识形态,取消个人化视角的政治宣传动员摄影。
主角是翻身做主人的广大工农兵,充斥着以高大全为审美趣味的单一的摄影语言。
这期间也有赞美祖国山河,反映社会主义自然改造的“风光摄影”,也有赋予政治隐喻的风光。
\ 张甸的《声震山河》\ 敖恩洪的《油菜花》\ 很容易让人想起矛盾的散文《风景谈》,人可以改造自然,甚至可以成为社会主义的自然。
这种自然观也得到了摄影的视觉表现。
\ 黄翔的《雨后黄山》是典型的反映祖国山河如此多娇的作品,并成为一道艺术母题。
\ 袁毅平的《东方红》,广角、仰拍、多次曝光等技术手段形成的摄影语言,象征性的建构起高大全的审美范式。
\ 李进的《仙人洞》。
这是一个很有故事的作品。
作者李进实际上是江青的化名,她曾一度迷恋摄影,并请新华社资深摄影家石少华任指导。
这幅经过后期制作的作品,因题诗而一度被认为是反映革命乐观主义精神的风光摄影。
在1961年题词:“暮色苍茫看劲松,乱云飞渡仍从容。
天生一个仙人洞,无数风光在险峰”。
5年后,文革爆发。
\ 从49年到文革,风光摄影医改沙龙摄影趣味,被赋予了政治隐喻和意识形态标记,同时,也被取消了个人化的观看,成为千篇一律的视觉制品。
\ 文革以后一直到改革开放时期,摄影器材逐渐进入了千家万户,除了作为家庭留影纪念之用,一部分知识分子依然把风光摄影作为其拍摄的主要题材,城市近郊的农村景致,旅游途中的风光称谓摄影人不厌其烦的拍摄对象,总体的看,除了少数摄影团体的突破创作,依然难改那种唯美的沙龙习气。
直到今日,此风潜滋暗长,愈演愈烈。
我们在网上不难看到那些经过夸张的后期制作而变得面目全非的非自然的自然风景。
\ 说到这里,不禁要回到本文的标题,与其说中国人为什么喜欢风光摄影,倒不如说中国人为什么难以摆脱风光摄影的窠臼
如果说以郎静山为代表的风光摄影,是传统文人置身社会之外的自娱自乐,并以此迎合西方话语霸权;那么49年以后则是对政治话语的屈服和归顺,直至今天对风光的野蛮涂改,这期间的脉络和视觉逻辑一直没有变。
我们中国人对摄影这个来自异域的工业文明的产物,远非得心应手,并建立起自己的话语。
我们的视觉灵魂,在骨子里还是属于田园牧歌式的农业文明。
长相思描写的特定景物时什么
长相思 李白 长相思,在长安。
络纬秋啼金, 微霜凄凄寒。
孤灯不欲绝, 卷帷望月空长叹。
美人如花隔云端
上有青冥之长天,下有绿水之波澜。
天长路远魂飞苦,梦魂不到关山难。
长相思,摧心肝
【诗文解释】 【诗文赏析】长久思念的人,在长安城中。
纺织娘秋天在金井阑旁边鸣叫,微霜初降,竹席显出了寒意。
孤独的灯光昏昏暗暗,刻骨的思念不能断绝,卷起窗帘仰望明月空自长叹。
像花一样的美人相隔遥远。
上有迷迷茫茫的长天,下有清澈的绿水波澜。
天长路远魂魄飞度都很辛苦,梦魂由于道路险阻而飞不到。
长久的思念啊,摧断心肝。
李白七言歌行往往逞足笔力,写得豪迈奔放,但他也有一些诗篇能在豪放飘逸的同时兼有含蓄的思致。
象这首《长相思》,大约是他离开长安后于沉思中回忆过往情绪之作,就显然属于这样的作品。
“长相思”本汉代诗中语(如《古诗》:“客从远方来,遗我一书札。
上言长相思,下言久离别”),六朝诗人多以名篇(如陈后主、徐陵、江总等均有作),并以“长相思”发端,属乐府《杂曲歌辞》。
现存歌辞多写思妇之怨。
李白此诗即拟其格而别有寄寓。
诗大致可分两段。
一段从篇首至“美人如花隔云端”,写诗中人“在长安”的相思苦情。
诗中描绘的是一个孤栖幽独者的形象。
他(或她)居处非不华贵——这从“金井阑”可以窥见,但内心却感到寂寞和空虚。
作者是通过环境气氛层层渲染的手法,来表现这一人物的感情的。
先写所闻——阶下纺织娘凄切地鸣叫。
虫鸣则岁时将晚,孤栖者的落寞之感可知。
其次写肌肤所感,正是“霜送晓寒侵被”时候,他更不能成眠了。
“微霜凄凄”当是通过逼人寒气感觉到的。
而“簟色寒”更暗示出其人已不眠而起。
眼前是“罗帐灯昏”,益增愁思。
一个“孤”字不仅写灯,也是人物心理写照,从而引起一番思念。
“思欲绝”(犹言想煞人)可见其情之苦。
于是进而写卷帷所见,那是一轮可望而不可即的明月呵,诗人心中想起什么呢,他发出了无可奈何的一声长叹。
这就逼出诗中关键的一语:“美人如花隔云端。
”“长相思”的题意到此方才具体表明。
这个为诗中人想念的如花美人似乎很近,近在眼前;却到底很远,远隔云端。
与月儿一样,可望而不可即。
由此可知他何以要“空长叹”了。
值得注意的是,这句是诗中唯一的单句(独立句),给读者的印象也就特别突出,可见这一形象正是诗人要强调的。
以下直到篇末便是第二段,紧承“美人如花隔云端”句,写一场梦游式的追求。
这颇类屈原《离骚》中那“求女”的一幕。
在诗人浪漫的幻想中,诗中人梦魂飞扬,要去寻找他所思念的人儿。
然而“天长地远”,上有幽远难极的高天,下有波澜动荡的渌水,还有重重关山,尽管追求不已,还是“两处茫茫皆不见”。
这里,诗人的想象诚然奇妙飞动,而诗句的音情也配合极好。
“青冥”与“高天”本是一回事,写“波澜”似亦不必兼用“渌水”,写成“上有青冥之高天,下有渌水之波澜”颇有犯复之嫌。
然而,如径作“上有高天,下有波澜”(歌行中可杂用短句),却大为减色,怎么读也不够味。
而原来带“之”字、有重复的诗句却显得音调曼长好听,且能形成咏叹的语感,正《诗大序》所谓“嗟叹之不足,故永歌之”(“永歌”即拉长声调歌唱),能传达无限感慨。
这种句式,为李白特别乐用,它如“蜀道之难难于上青天”、“弃我去者,昨日之日不可留;乱我心者,今日之日多烦忧”、“君不见黄河之水天上来”等等,句中“之难”、“之日”、“之水”从文意看不必有,而从音情上看断不可无,而音情于诗是至关紧要的。
再看下两句,从语意看,词序似应作:天长路远关山难(度),梦魂不到(所以)魂飞苦。
写作“天长路远魂飞苦,梦魂不到关山难”,不仅是为趁韵,且运用连珠格形式,通过绵延不断之声音以状关山迢递之愁情,可谓辞清意婉,十分动人。
由于这个追求是没有结果的,于是诗以沉重的一叹作结:“长相思,摧心肝
”“长相思”三字回应篇首,而“摧心肝”则是“思欲绝”在情绪上进一步的发展。
结句短促有力,给人以执着之感,诗情虽则悲恸,但绝无萎靡之态。
此诗形式匀称,“美人如花隔云端”这个独立句把全诗分为篇幅均衡的两部分。
前面由两个三言句发端,四个七言句拓展;后面由四个七言句叙写,两个三言句作结。
全诗从“长相思”展开抒情,又于“长相思”一语收拢。
在形式上颇具对称整饬之美,韵律感极强,大有助于抒情。
诗中反复抒写的似乎只是男女相思,把这种相思苦情表现得淋漓尽致;但是,“美人如花隔云端”就不象实际生活的写照,而显有托兴意味。
何况我国古典诗歌又具有以“美人”喻所追求的理想人物的传统,如《楚辞》“恐美人之迟暮”。
而“长安”这个特定地点更暗示这里是一种政治的托寓,表明此诗的意旨在抒写诗人追求政治理想不能实现的苦闷。
就此而言,此诗诗意又深含于形象之中,隐然不露,具备一种蕴藉的风度。
所以王夫之赞此诗道:“题中偏不欲显,象外偏令有余,一以为风度,一以为淋漓,乌乎,观止矣。
” 参考资料 《唐诗评选》
以秋为主题作文,谁能帮忙构思一下,写段话或美句
记忆是飘不落的叶子,不会伴随时间的褪去而泛黄,印象中的深秋就如同那波涛汹涌的脉络一般无法隐去,远方的某个角落,你是否遗忘了一片思绪,也许是对秋的崇敬……
篱落疏疏一径深,树头花落未成阴。
儿童急走追黄蝶,飞入菜花无处寻。
这首诗每句的意思
树枝头上的落花在微风中,纷纷掉到了插着稀稀疏疏竹篱笆的小路上。
黄色的小蝴蝶在儿童的追赶下,忽闪忽闪地飞进了黄色油菜花,了无踪迹。



