
关于《武则天》这部电影的观后感。
(800字以上)
最近观看了、主演的电视连续剧,在称赞、演艺精湛的同时,对人生也有很多感慨。
第一是人的胸怀有多大,舞台就有多大。
武则天微服出宫与老百姓促席而谈时,当老百姓地指责武则天这不好那不好,并指责武与唐王父子之间的关系时,武只是微微一笑而过之,这就是胸怀。
俗话说宰相肚里能沉船,那武则天的胸怀就能沉大海。
人生在世心胸有多宽广,那么你的舞台就有多大。
如何提高自己的胸怀,我觉得提高自己的素质的办法就是读万卷书、行万里路。
第二是做任何事都要用心去做,从小事做起。
做人要有心计,细节决定成败,细节决定命运,有时候只要做就可以,不需要刻意的去表现自己,越表现自己越让人讨厌,武则天学习写字,帮助皇帝看奏册就是很好的学习机会,也为她以后料理国事奠定了坚实的基础。
在日常生活、工作中也一样,默默奉献就好,如果刻意的表现自己,反而让领导觉得你虚伪,让家人觉得你是另有所图。
做自己的事,用心去做,努力去做好,只要是金子放在那(转载自,请保留此标记。
)里都会发光的。
第三是不能有害人的心,但必须要有防人的心。
虽然对皇后表示同情,但是如果皇后不首先加害武则天,武则天也不回亲手杀死自己的女儿而加害到皇后身上,一些事情都是被逼出来的。
做人老老实实的,不能有害人之心,做坏人总会有报应的,不是不报,是时辰未到。
做好人好,但做好人也需要有防人之心,总不能别人把自己卖了,自己还高兴的在一旁给人家点钞票吧。
就象小品买拐一样,总不能完了说声谢谢吧。
第四是时就出手,把握机遇,迎难而上。
武则天被发配到尼姑庵,为了实现自己的远大梦想,积极采取多种手段巴结、拉拢太监,包括以前养的一匹马她也不放过,积极争取重新回到皇帝身边的机会。
只有面对困难才能锻炼自己的意志,才能更好的学习,提高自己,如果永远是风平浪静,那么永远不会有浪花出现。
困难不可怕,可怕的是面对困难时你所采取的行动。
武则天,是中国历史上唯一的一位女皇帝,也是山西文水人。
她是山西人的骄傲,是女人的骄傲,也是男人的学习榜样。
今天,我看了有关武则天的生平事迹. 武则天是一个时代的标志,她从一个门第卑微的氏族走出来,走向宫廷,最终在男权的社会里雄居天下这并不是一件容易的,很偶然的事情,如果没有时代机会,或者她没有政治家的气质,当然还有许多许多的因素,她是肯定成功不了的。
我现在只对她政治家和野心家的气质做出自己的评论。
武则天很成功的运用了自己的政治手腕。
她前期通过后宫的矛盾成功的进入了后宫,然后在后宫清除异己,当然手段之恶劣让世人不齿,(只有真正的政治家才会为了自己的政治前途变得冷血无情,坚韧不拔,哪怕是骨肉相残。
)武则天随后又开始借助男权的力量树立自己的威信,巩固内廷。
什么是野心
对于武则天来说就是即便是做了皇后她也还是不满足。
在我国的封建社会,一个女人如果想要走上政治舞台是一件异想天开的事情。
那么武则天是怎么做到的呢
她就是运用政治手段把所有不利于她的事态全部扭转成对她有利的。
比如她的出生不好,因为唐朝的初期是氏族式,也就是说贵族在社会上享有很高的地位,而武则天的家族在当时的社会里是很卑微的。
所以武则天在当上皇后之后就通过改变社会制度和机制来提高自己家族的社会地位,从而使自己的家族从一个小氏变成了一个名门望族,以此来抬高她本人的政治地位。
我个人猜想当时的老百姓是肯定不知道这是怎么一回事的。
这就和我们现在的很多当官的买文凭是一个道理. 但从中我们也可以想象武则天在这勾心斗角的宫廷斗争中,经历了多少常人无法想象的痛苦.现今,我们也不得不承认武则天是一位政治天才,她不但没使唐朝的国力衰退,社会动荡.而且延续了贞观之治的繁荣景象,使社会继向前发展,为打下了坚实的基础.武则天应该是中国古代的一位名君,同样她也有许多的谜有待我们解开.所以我们应该记住武则天!
念天地之悠悠,独怆然而涕下。
”表达了怎样的思想感情
登幽州台歌》作者:陈子昂前不见古人,后不见来者。
念天地之悠悠,独怆然而涕下
译文往前不见古代招贤的圣君,向后不见后世求才的明君。
想到只有那苍茫天地悠悠无限,止不住满怀悲伤热泪纷纷。
赏析诗人具有政治见识和政治才能,他言敢谏,但没有被武则天采纳,屡受击,心情郁郁悲愤。
诗歌写登上幽州蓟北楼远望,悲从中来,并以“山河旧,人物不同”来抒发自己“生不逢时的哀叹。
语言奔放,富有感染力。
“前不见古人,后不见来者。
”这是一声人生短暂的感喟。
诗人纵观古往今来,放眼于历史的长河,不能不感到人生的短促。
天地悠悠,人生匆匆,短短的几十年真如白驹之过隙,转瞬之间就消失了。
这种感叹既可以引出及时行乐的颓废思想,也可以引发加倍努力奋斗的志气。
自古以来有多少仁人志士并不因感到人生短暂而消沉颓唐,反而更加振作精神,使自己有限的一生取得接近无限的意义。
正因为陈子昂抱着这种积极态度,所以他才“怆然涕下”。
也正因为在悲怆的深层,蕴蓄着一股积极奋发欲有所作为的豪气,所以才能引起我们的共鸣。
诗人俯仰古今,深感人生短暂,宇宙无限,不觉中流下热泪。
这是诗人空怀抱国为民之心不得施展的呐喊。
细细读来,悲壮苍凉之气油然而生,而长短不齐的句法,抑扬变化的音节,更增添了艺术感染力。
。
这首诗没有对幽州台作一字描写,而只是登台的感慨,却成为千古名篇。
诗篇风格明朗刚健,是具有“汉魏风骨”的唐代诗歌的先驱之作,对扫除齐梁浮艳纤弱的形式主义诗风具有拓疆开路之功。
在艺术上,其意境雄浑,视野开阔,使得诗人的自我形象更加鲜亮感人。
全诗语言奔放,富有感染力,虽然只有短短四句,却在人们面前展现了一幅境界雄浑,浩瀚空旷的艺术画面。
诗的前三句粗笔勾勒,以浩茫宽广的宇宙天地和沧桑易变的古今人事作为深邃、壮美的背景加以衬托。
第四句饱蘸感情,凌空一笔,使抒情主人公——诗人慷慨悲壮的自我形象站到了画面的主位上,画面顿时神韵飞动,光彩照人。
从结构脉络上说,前两句是俯仰古今,写出时间的绵长;第三句登楼眺望,写空间的辽阔无限;第四句写诗人孤单悲苦的心绪。
这样前后相互映照,格外动人。
在用辞造语方面,此诗深受《楚辞》特别是其中《远游》篇的影响。
《远游》有云:“惟天地之无穷兮,哀人生之长勤。
往者余弗及兮,来者吾不闻。
”此诗语句即从此化出,然而意境却更苍茫遒劲。
陈子昂这首感伤之作是由自己在现实生活中的遭遇触发的,但是其客观意义却远远超越了他自身以至他所处的时代的范围,带有一定的广泛性。
表现在这首诗里的感伤情绪,和世俗的忧生叹逝有明显的不同。
这是一种在对事业和人生的执着追求中产生的喟叹。
人生七十古来稀是什么意思啊
1、古诗,一般都不,寥寥数语,短短几句。
可古诗的却是无。
我是古诗的迷恋者,时常会在古诗的世界里迷失自己。
在夜深人静的月光下,泡上一杯浓浓的香茗,放松一整天忙碌的心境,慢慢沉浸入古诗的世界里,你会因“飞流直下三千尺,疑是银河落九天”的豪放而忘形,因“思悠悠,恨悠悠,恨到归时方始休。
月明人倚楼”的婉约而惆怅,因“野营万里无城郭,雨雪纷纷连大漠”的边塞而凄楚,因“采菊东篱下,悠然见南山”的田园而舒怀。
古诗,是一种意境。
豪则我有可盖乎世,放则物无可羁乎我。
柔则终日魂牵梦绕,缠则难越方寸心田。
“明月出天山,苍茫云海间。
长风几万里,吹度玉门关。
” 站在空旷如雪的天山之巅,眺望着那漂浮在云海中若隐若现的明月,耳边惟有剌剌作响、直刺几万里之外玉门关的长风,在这大气磅礴、雄浑辽阔的意境中,怎不叫人充满顶天立地的万丈豪情、挥洒指点江山的磅礴气概。
“落花人独立,微雨燕双飞。
”失恋之人,在落花微雨之时目睹双飞燕的相亲相爱,那种触景生情的眷恋,那种柔情似水的回味,那种黯然忧郁的无奈,那种顾影自怜的伤感,让人欲哭无泪,欲挣无力,欲罢不能,欲语还休
个中滋味,犹如手中浓浓的绿茶,苦涩甘甜,足够一生慢慢地咀嚼品味。
古诗,是一种凝固的画。
“空山新雨后,天气晚来秋。
明月松间照,清泉石上流。
”寥寥四句,就把秋天雨后的深山及山中的松树、泉水、石溪在月光下的景致刻画得栩栩如生,活脱脱的一幅山水画。
而“江流天地外,山色有无中。
”就更是中国古代画家笔下绝好的水墨大写意素材了。
再有“大漠孤烟直,长河落日圆。
”中那直上九霄的孤烟和长河那头即将西沉的圆圆落日,把大漠的空旷萧条和旅人内心的寂寞悲凉表露无遗,我想只有西洋的油画技巧和丰富的色彩才能更充分地把这种意境描绘出来吧
古诗,不长,却蕴藏着广袤的世界、丰富的联想和无穷的意境。
在古诗的世界里,忽而气势磅礴、雄浑激荡;忽而柔和细腻、委婉缠绵;忽而萧瑟苍凉、孤独寂寞;忽而忘情阡陌,韵味悠长。
严肃与诙谐,生动与质朴,含蓄与明了,委婉与豪爽,直让人几经磐涅,荡气回肠。
古诗的魅力已深深的扎根在我的心里,我甘愿放纵自己,在古诗的世界里沉沦、迷失、不可自拔……。
2、开学伊始,教语文的葛老师突然在课堂上为我们背诵了一首马致远的《天净沙》:“枯藤老树昏鸦,小桥流水人家,古道西风瘦马,夕阳西下,断肠人在天涯。
”葛老师的普通话十分标准,浑厚的男中音听起来很悦耳。
但惭愧的是,我傻傻地张着嘴,不知所云。
也许很多同学跟我有同感,大家面面相觑,似乎都有点犯傻。
直到葛老师转身在黑板上板书,教室里才有了一些轻微的、像是激动又像是醒悟般的惊叹声,如湿润的雨点在空中飞扬。
我没有出声,心里惊讶极了。
真的,那么简单明白的一些词,竟组成了一幅流动着的,浸透了苍凉之感的图画,那么忧伤,那么惆怅,然而却又是……那么美
升入初二以后,语文老师换了。
新的语文老师也姓葛。
端丽的板书和每次作文后对我的评语都让我的心里充满阳光。
他上课时声情并茂,经常给我们讲授一些课文之外的古典诗词。
甚至还有格律诗的音韵,平仄之类的诗词知识。
这些都无须考试,可我把它们背得比应考的英语单词还要滚瓜烂熟。
我以为背熟就能写了,写真正的律诗。
然而,哪晓得一提起笔来,我就晕头转向了。
根本写不出一首像样的格律诗。
见我学得认真,葛老师又开导我说,熟读唐诗三百首,不会作诗也会吟。
至于那些格律之类,知道就可以了,不必拘泥,真正才华横溢的大诗人,他的诗不是做出来的,而是从他心底流出来的,比如李白……葛老师特别推崇李白,于是理所当然地,我也爱上了李白。
我尤其迷恋李白之死———为了捞取落在水里的月亮。
我想我将来要是当上了诗人,至少也得为摘取天上的星星而死。
为了我的李白之梦,我攒下零花钱买了一些诗词选本,如《唐诗一百首》、《宋词一百首》之类,一首一首挨着背。
就跟九十年代的少女戴着耳机学阿妹的歌似的。
所不同的是我永远也学不会。
葛老师说的“不会作诗也会吟”的境界总是到达不了。
但古典诗词由此为我打开了一个新的世界。
这世界远离周围的“阶级斗争”氛围,远离我少女时代的种种烦恼。
我读着、背着,惊讶那些通晓明白的字句间,竟有如此美景、如此浓情、如此深沉的思想和哲理……我们几千字几万字讲不明白的东西,古人几十个字就讲透了,而且还押韵,还朗朗上口。
难怪它们能经受千百年的时间淘洗,而一代一代的孩子就背着这些诗长大。
我们死了,可是诗词还活着。
我想,它们要活到什么时候呢
也许要到太阳毁灭,地球不再转动为止。
作为一个中国人,这是多么骄傲的事啊
但是“文化大革命”开始了。
那时我已考入本校高中,喜欢李白的葛老师也不再教我们了。
因为在课堂上宣扬“封资修”,葛老师被戴着红袖章的学生揪出来,站在操场上的太阳底下弯着腰低着头接受批斗,还要唱:“我是牛鬼蛇神,我是人民的罪人……”唱得满头大汗淋漓。
我远远望着,欲哭无泪,真想冲上去救他,但是没这个勇气。
批斗会结束之后,我悄悄跟在他后面走出了校门。
我看见他把胸前的牌子取下来,但是不敢扔掉,就把牌子夹在胳肢窝下,低着头朝前走去。
他在一家食品店门口停下,买了一杯冷饮,他显然渴极了,倚着柜台,大口喝着,他的腋下依然挟着那块牌子。
热泪从我的眼里夺眶而出,我想不顾一切地走到他跟前,对他说:“葛老师,您不是罪人,您是我的好老师,永远永远是我最好的老师。
”但是就在这时,几个戴着红袖章的同学从马路对面走过来了。
我下意识地一低头,赶紧走开。
以后我自己也踏上了艰难的人生之路,但是每当我有余暇的空隙,回想起这一幕时,我的心里总是怀着深深的歉疚。
再见葛老师,已是十年以后了。
我在21路电车上与他不期而遇。
我激动地喊他,而他也像对待一个大人般与我握手——事实上此时我已经长大,经历了下乡上山,并回城工作了。
我很想把我那时未曾说出口的话告诉他,但沧海桑田,我已不知从何说起。
他似乎也有许多话要说,可在拥挤的车辆中又无法畅谈。
分手以后不久,我突然收到了他给我的一封信,在信中他赞美我的心地善良,脸上总是带着腼腆的微笑,还特别提到“文革”,说我在“文革”中没有造过反,没有批过老师,说他为有我这样的学生而感到欣慰和骄傲。
热浪再一次在我心头涌动:老师,我的葛老师,你给了我那么多,可是我能给你什么呢
也许我不失善良,但我又很怯懦,我竟不曾在你最干渴的时候为你送一杯水,在最艰难的时刻对你说一句话。
于是我抑制不住自己的感情,也不管诗词的格律什么的,竟挥笔写了一首古体诗,但诗一写完,反复阅读,又怕被通晓古代诗词的老师看出破绽,迟迟不敢寄出。
一直等到自己出版了第一部长篇小说,我才恭恭敬敬地签上了名,恭恭敬敬地寄给了葛老师。
以后,生活迫使我离开繁华的市区,来到郊区写作,我与葛老师也失去了联系。
但在风雨中的泥泞路上,在夜深时的孤寂灯光中,我常会想起葛老师,想起他讲课时激动的样子、夸张的手势,想起他提问时期待的目光。
如今我已到知天命之年,可葛老师在我的心中依然年轻,就像一首永远充满生命力的古体诗。
而我当时写给葛老师的那首诗,也一直珍藏在我的笔记本上。
镜花缘每回读后感
《镜花缘》是清代著名的神魔小说,自嘉庆二十三年出版问世以来,一直备受到各方的关注。
鲁迅、郑振铎、胡适、林语堂等大家都给予了它很高的评价。
国外一些学者也致力于此书的研究工作,苏联女汉学家费施曼说该书是“熔幻想小说、历史小说、讽刺小说和游记小说于一炉的杰作。
”目前《镜花缘》已经被译成英、俄、德、日等多国文字。
《镜花缘》是作者在海属地区采拾地方风物、乡土俚语及古迹史乘,“消磨三十多年层层心血”而写成的,是古海州地区直接产生的一部古典名著。
该书征引浩博,学问涉及琴、棋、书、画、医、卜、星相、灯谜等多个方面。
《镜花缘》共计一百回,故事以百花仙子为首的一百位花神因奉武则天诏令在寒冬使百花开放,违犯天条,被贬下尘世为开端。
其中百花仙子托生为秀才唐敖之女唐小山。
小说前半部分主要写唐敖、林之洋、多九公三人游历海外三十余国的奇异经历,后半部分主要写由诸花神所托生的一百名才女参加武则天所设的女试,及考取后在一起饮酒游戏、赋诗谈笑的情景。
同时,又自始至终贯穿着维护李氏正统、反对武则天篡政的线索。
《镜花缘》由于包含了新颖的思想和新奇的想象,带有较多的社会批判意识,有时且不乏深刻之处,所以尽管成就有限,但在小说史上占据一定的地位。
《镜花缘》一书的命名取意于“镜花水月”一词,蕴涵着对于人生空幻和哀悼女子不幸命运的意识。
作者用漫画式的笔调,通过夸大和变形的手法写出了社会的丑恶和可笑,也写出他心中的理想社会。
但是由于故事发生的场所都是虚无缥缈之地而情节又是及其荒诞离奇的,所以作者借此来揭示的当时的现实生活,给读者的感受主要是滑稽可笑而不是严峻和可悲。
在艺术风格上,作品的奇思异想体现了作者的丰富想象力,以及思想机的警和语言的幽默风趣。
但是另一方面该作品其幻想性的虚构情节有些分散,人物形象显得单薄无力;后半部分大谈学问,比较累赘。
但是这部作品从整体上来说,在我国文学史上还是有着重要的意义。
千奇百怪的国家,千奇百怪的风土人情,千奇百怪的事情,都如一场梦一般。
故事中的语言诙谐幽默,妙趣横生,时而语调激昂,似作者对未来的美好想象,时而语调低沉,似作者对人情世故的反思。
作者独具匠心的通过对虚幻世界的描写,无情的讽刺的现实社会的黑暗虚伪,寄寓了作者的社会理想。
在宁静的午后,手里捧一杯暖茶,静静翻开书本,细细品味清隽的文字,幸福,由书中来……
千里马常有,而伯乐不常有,是什么意思
“世有伯乐,有千里马。
千里马,而伯乐不常有。
”这熟能详的话常为我们现代人所 所谓千里马,顾名思义,即拥有特殊才能的人。
而伯乐,就是能够驾驭千里马之人,也就是我们常说的“知音”。
纵览古今,有多少匹“千里马”与“伯乐”失之交臂,又有多少匹“千里马”与其伯乐有幸相遇相知相惜。
远一点的,像那刘备三顾茅庐,屈尊降贵,只为博得诸葛亮这一稀世之才;武则天未做皇帝之前,曾乔装改扮,巧言令色,用那三寸不烂之舌,说动了顽固不化的神探狄仁杰;唐太宗李世民不因魏征是前太子幕僚而杀害与他,反而秉着惜才的态度委以重用;近一点的,乾隆帝不因纪昀是一介布衣而看不起他,同样唯才是用,委以《四库全书》总攥官的重任,命其编修此书。
。
。
古往今来,君王懂得惜才的例子真可谓不胜枚举,这些,不正是千里马与伯乐相辅相成,相知相惜的最好体现吗
千里马常有,而伯乐不常有。
的确,这个社会,人才济济,所谓人才,比比皆是。
但是,往往能够真正穿破重重阻碍,懂得运用智慧的双眼发现这些“千里马”的人却是少之又少
其实,在每个人的一生中都曾与千千万万匹“千里马”擦肩而过,但是,不懂珍惜如我们,只能遗憾地与其错过,剩下的,只是回忆。
千里马常有,而伯乐不常有。
既然如此,为何还要犹豫呢
,让我们的双眼更明亮些,去寻找属于我们的千里马吧
出自唐朝诗人韩愈的《马说》 世有伯乐,然后有千里马。
千里马常有,而伯乐不常有。
故虽有名马,祇(zhǐ)辱于奴隶人之手,骈(pián)死于槽(cáo)枥(lì)之间,不以千里称也。
马之千里者,一食(shí)或尽粟(sù)一石(古音为dàn,今音为shí)。
食(sì)马者不知其能千里而食(sì)也。
是马也,虽有千里之能,食(shí)不饱,力不足,才美不外见(xiàn),且欲与常马等不可得,安求其能千里也
策之不以其道,食(sì)之不能尽其材,鸣之而不能通其意,执策而临之,曰:“天下无马
”呜呼
其真无马邪(yé)
其真不知马也。
赏析 韩愈是唐代散文巨匠,同时也是对宋代作家极有影响的诗人。
人们对他的“以文为诗”(把诗歌写得散文化)谈得比较多,却很少注意他那更为突出的“以诗为文”的特点。
所谓“以诗为文”,是指用具有诗的情调、韵味等特色来写散文,即是说把散文给诗化了(但这并不等于从西方引进的新文体“散文诗”)。
我们说把散文诗化,或者说把散文写得很带诗意,并不限于写自然景物、抒情小品或对人物进行典型塑造和对事态进行艺术描绘;而是也可以用诗的情调、韵味来写说理文或评论文。
韩愈的散文特点之一就在这里。
据说伯乐姓孙名阳,是春秋时代秦国人,会给马看相,善于识别什么是千里马。
这原是《战国策·楚策》中一个名叫汗明的人对春申君黄歇讲的一个故事里的人物。
这故事可能是古代传说,也可能就是汗明用艺术虚构手法创造出来的寓言。
伯乐的典故曾几次被韩愈引用(见他所作的《为人求荐书》及《送温处士赴河阳序》),可见由于韩愈本人命运的坎坷,对伯乐能识别千里马的故事是很有感情的。
但平心而论,还是他的这篇《马说》写得最好,读者也最爱读,因为这篇文章写得太像一首诗了。
诗的主要特点之一就是诉诸形象思维,它的创作手法也常以比兴为主。
当然,一首好诗总要比散文写得更加含蓄曲折,余味无穷。
而从常识论,一篇说理散文,基本上总是以逻辑思维为主的,韩愈的《马说》肯定是一篇说理文,但它似寓言而实非寓言,用比喻说理却并未把所持的论点正面说穿,更没有把个人意见强加给读者。
全篇几乎始终通过形象思维来描述千里马的遭遇,只摆出活生生的事实却省却了讲大道理的笔墨,这已经可以说是诗的写法了。
更巧妙地是作者利用了古汉语中不可缺少的虚词(语助词、感叹词和连接词),体现出抒情诗应有的一唱三叹的滋味和意境,尽管我们读起来是一篇散文,但仔细品评,却俨然是一首发挥得淋漓尽致的抒情诗。
这种“以诗为文”的本领,始自西汉的司马迁(谁也不曾承认过司马迁是诗人),到了韩愈、柳宗元,乃得到进一步的发展;至宋代的欧阳修、苏轼(尤其是欧阳修)而达到一个新的高度。
这是我们研究中国文学史和学习古典散文应该注意的新课题。
文章的第一句是大前提:“世有伯乐然后有千里马。
”可这个命题本身就不合逻辑。
因为存在决定意识,伯乐善相马的知识和经验,必须从社会上(或说自然界)存在着大量的千里马身上取得,然后逐渐总结出来的。
所以过去有人就认为韩愈这句话是本末倒置,是唯心主义的。
我们并不否认,从唯物主义原则来看,他这句话是错误的。
但把它作为诗的语言,它却是发人深省的警句,是感慨万千的名言。
因为世上有伯乐这种知识和本领的人实在太少了。
于是作者紧接着在下文从正面点明主旨,一泻无余地把千里马的无限委屈倾诉出来。
正由于“伯乐不常有”,不少的千里马不仅找不到一个一般水平的牧马人,而是“祗辱于奴隶人之手”,受尽了无知小人的腌气。
更令人悲愤的是这些宝马竟然成双作对地一群群死于槽枥之间,其遭遇之不幸、结局之惨痛真非笔墨所能形容。
当然,结果更是死不瞑目,谁也不把这些有价值的神骏称为千里马,它们的死也自然是毫无所谓的了。
“不以千里称也”这句话,包含着这样的意思:连同情它们的人都没有,更谈不上对它们的死表示遗憾、惋惜和悔恨痛心了。
从文章表面看,作者说得已相当透彻;而实际上这里面不知有多少辛酸痛楚还没有尽情吐露,看似奔放而其内涵则甚为丰富,其实倒是含蓄不尽的(说他写得婉约,或许读者不能接受,可作者确实没有把话说尽)。
这真是抒情诗的写法了。
“初唐四杰”的名词解释
要求写出四人各自擅长的体诗,还有他们为什么并称
所谓“ 初唐四杰” 是指王勃、 杨炯、 卢照邻、 骆宾王四人。
他们的社会地位都比较低下, 但他们才华横溢, 在唐诗的开创时期, 努力摆脱南朝浮靡诗风的影响, 积极开拓诗歌的题材领域, 对诗的格律形式也有新的探索。
卢、 骆的七言歌行, 是在宫体诗的基础上创变出了新的情调, 使得宫体诗由宫廷走到了市井, 所以他们是宫体诗的改造者; 五言律诗发展到王、 杨才基本定型, 并在他们手中从台阁移到了塞外大漠, 所以他们是五言律诗的奠基人。
“ 四杰” 的诗歌创作不仅开阔了视野、 扩大了诗歌题材, 而且开始出现了具有时代气息的昂扬的感情基调。
卢照邻的《 长安古意》 , 骆宾王的《 帝京篇》 , 王勃的《 滕王阁诗》 、 《 送杜少府之任蜀川》 , 杨炯的《 从军行》 、 《 骢马》 等, 就都是典型的代表。
如王勃的《 送杜少府之任蜀川》 :
看蒙曼讲的武则天使我们想到了什么
央视“百家讲坛”,是一个社会大讲堂,其选材广泛,涉化、生物学、经济等各个方面,融汇了人文科学、自然科学、史学和社会科学诸多题材,以通俗易懂的语言、雅俗共赏的形式,集学理性与实用性并存,权威性与前卫性并重,追求学术创新,鼓励思想个性的节目内容深受普通百姓的喜爱。
它对中国历史和中因文化独到的观点和讲解,倍受关注。
在众多讲座中我对蒙曼讲唐之《武则天》系列讲座情有独终。
一来是因为我一直对武则天这一历史人物抱有浓厚的兴趣,她在当时那样一个男尊女卑的封建社会里,突破传统和世俗的底线,而成为中国历史上独一无二的女皇帝的胆识、气魄、智慧与美貌,令世人倾倒震撼。
其实是个平凡的少女,有着平凡的童年。
我不相信什么方术之士的卜卦,也不相信什么“武代李兴”的预言。
更不相信她是天生的凶狠泼辣,野心勃勃。
我觉得,一切都是环境造就的。
她也曾有优越安逸的生活,有着无忧无虑的童年。
只是当父亲逝去,同父异母的哥哥百般欺负,同姓族人的轻视打击,让她第一次感受到人生的冷暖,第一次认识到世俗的偏见。
而有着倔强性格的她,决不会从此唯唯诺诺,任凭人生由他人摆布。
当传来召她入宫的消息,身为前朝皇室的母亲,深知后宫的冰冷与阴险,为女儿不幸命运落泪不止。
而她偏偏不信,凭着小女子的倔强和一颗不屈的心,她说出了“见天子庸知非福”的话劝慰母亲。
此时的武则天,充满了自信与勇气。
然而,光有自信与勇气是远远不够的。
一入宫墙十二载,她也从一个豆蔻年华的少女长成了一个有着成熟风韵的少妇。
十二年来,她独自应对着后宫的种种世故,花尽心思去讨唐太宗的喜欢,却换来了无尽的等待和容颜的流逝。
这就是现实,现实就是如此。
古往今来,这深深的宫墙埋葬了多少红颜
她该何去何从
她的一生就这样度过吗
等待
君生之时等待着机会,君亡之后等待着死亡
她不能就这样下去,太子李治,成了她紧紧抓住的救命草。
那首连诗仙李白都自愧不如的情诗,出自她之手。
可是这真的是一首情诗吗
我想,跌入人生最低谷的武媚娘恐怕没有资格为爱情所累吧
爱情,对她来说,是遥不可及的存在。
重返后宫,回到那个充满陷阱的地方,十几年的磨砺,再也不是当初自信鲁莽的小姑娘了。
从普通的宫女到万人之上的皇后。
凭着她的心计与残忍,凭着她的果敢与毒辣,凭着她与世俗的抗争,凭着她与权贵的争斗。
为什么呢
为了自保。
她太明白了,在这个深宫里,没有“井水不犯河水”的法则,有的只是无尽的算计,无尽的敌人。
有,一个人保护,就不用自我保护。
可这样的一个环境里,她真的只能自我保护。
为了保护自己,为了皇后的位置,她牺牲了自己的女儿。
她真的就这么心狠吗
难道她就舍得自己的亲骨肉吗
不,她当然不舍得。
她什么都没有,没有王皇后显赫的家世背景,没有萧淑妃可靠的外戚靠山,她只有君王那飘忽不定的宠爱。
三千宠爱集一身,对于一个嫔妃而言,是莫大的荣幸,也是莫大的危险。
她们人生最悲哀的一点就是,生杀荣辱全在皇帝的一念之间。
她不可以就这样任凭别人的摆布,不可以再次被踢出局。
杀害女儿,并非她泯灭了人性,只是她太害怕了,只是她太缺乏安全感了。
废掉两位太子,与皇上争权,最后走上人生的巅峰。
当然,权利的吸引力太大了。
当一个女人,失去了青春,失去了爱情,失去了亲情,失去了平凡的女人该拥有的一切,难道她不该拥有不平凡吗
从刘晓庆的《武则天》到归亚蕾的《大明宫词》和许多类似的史书,读来大多觉得晦涩、无趣。
但蒙曼在唐之《武则天》的讲解中用轻松、诙谐的语言和文字,以武则天的成长和经历为主线,贯穿着大唐的当时的政治环境及背景,从武则天入宫开始直到称帝,围绕武则天人生中如回宫、夺后、称帝等几个重大的时间点和重大事件,将一代女皇的辉煌一生娓娓道来。
其中,作者不但阐明了自己对武则天这个人物性格的看法,也插入了这些较大事件相关人物的背景及相互间的利益纠葛,抽丝剥茧,让人看了很是过瘾。
没有突兀感,有因有果。
同时也将当时唐代复杂的历史背景、冗长的历史演变及阶段性历史特征表述的清晰可辨。
现如今的很多历史题材的影视作品,为了博取收视率,总是喜欢改东改西,以煽情、暴露、出位等手段博取卖点,增强所谓的可看性。
但蒙曼说唐之《武则天》,不论是在“百谈”栏目中听,还是拜读其这本书,都可以看出她对武则天深厚的研究,她不仅形成了自己对武则天其人的分析、理解与判断,还能生动地把故事说出来,活生生地把当时的情况展示在了现代人的面前,在动人的讲述中传达历史的真相,使人们对这中国历史上的一代女皇有更清晰和知性的认识,也让我这个从小不是很喜欢看课外书,文史类知识又较匮乏的人,认真、轻松的接触古人,接触了武则天这一我最喜欢的历史人物。
在诙谐幽默中使人产生共鸣,受益匪浅。
这也正是它吸引观众和读者的至胜法宝。
人们常说“历史犹如一面镜子”,读古识今。
虽然我们不可能象他们一样成为圣人、伟人,但从他们身上我们同样可以学到许多做人做事的道理。
如果有兴趣,我推荐大家来细读这本书,品味精典,规划人生。



