领悟人生的亮色读后感1000字
曾经读过毕淑敏的小说，不过这套《毕淑敏给孩子的心灵成长书》很显然是针对孩子的。
在《领悟人生的亮色》里一共分了五个篇章：领悟人生的亮色；梳理生命之序；人生有三件事不可俭省；恰到好处的幸福；没有人是一座孤岛来书写。
每一个篇幅里又分若干个小故事来阐明中心，这样每个故事不长，孩子看起来也不会觉得枯燥。
加之每个故事背后还蕴藏着哲理：鞋，我相信大家都很熟悉，可是在毕老师的笔下，我们对鞋又有了新的理解。
不论是什么鞋，最重要的是合脚。
书里讲了毕老师小时有一又非常漂亮的红皮鞋，但是她却非常不喜欢穿它，原因就是因为这双鞋虽然漂亮但是却是非常夹脚，即便它的材质也是非常好，但是不合脚就是不合脚；曾在世界田径大赛上看到南非女子队员赤脚上阵，当鞋子不合适时，不妨抛弃它，毕竟脚比鞋贵
在书里毕老师讲到了她曾经的经历：读到初中时学校就开始停课了，在接下来的两三年里她不断的到图书馆借图书然后再复述给同学听，接着参加了冬季征后被分配到了西藏阿里地区。
在那里一呆就是十一年，期间参加了专业的医学知识学习。
在三十四岁的时候开始写作，在写作之前花了一年半学习完了大学中文课程。
她的《昆仑殇》是她的
谁有感悟人生的读后感1000字
《傅雷家:1、主要人物形象:傅严谨、认真、一丝不苟，对亲主要是儿子）无私的热爱，知，为人坦荡，禀性刚毅 傅雷夫人：因材施教，教育思想非常成功 傅聪：刻苦用功，先做人、后成“家”，生活有条有理，严谨，热爱音乐 傅敏：正直，善良，勤勤恳恳2、情节内容:（1）评价及简介： 《傅雷家书》是我国文学艺术翻译家傅雷及夫人1954—1966年间写给孩子傅聪、傅敏等的家信摘编，该书是一本优秀的青年思想修养读物，是素质教育的经典范本，是充满着父爱的教子名篇。
他们苦心孤诣、呕心沥血地培养的两个孩子（傅聪—著名钢琴大师、傅敏—英语特级教师）是他们先做人、后成“家”，独立思考，因材施教等教育思想的成功体现，因此傅雷夫妇也成为是中国父母的典范。
《傅雷家书》凝聚着傅雷对祖国、对儿子深厚的爱。
信中首先强调的，是一个年轻人如何做人、如何对待生活的问题。
傅雷用自己的经历现身说法，以及自身的人生经验教导儿子待人要谦虚，做事要严谨，礼仪要得体；遇困境不气馁，获大奖不骄傲；要有国家和民族的荣辱感，要有艺术、人格的尊严，做一个“德艺兼备、人格卓越的艺术家”。
同时，对儿子的生活，傅雷也进行了有益的引导，对日常生活中如何劳逸结合，正确理财，以及如何正确处理恋爱婚姻等问题，都像良师益友一样提出意见和建议。
拳拳爱子之心，溢于言表。
（2）有感染力的细节：关于为什么这么强调写家信，傅雷这样认为：长篇累牍的给你写信有好几种作用：第一，我的确把你当作一个讨论艺术、讨论音乐的对手；第二，极想激出你一些青年人的感想，让我做父亲的得些新鲜养料，同时也可以间接传布给别的青年；第三，借通信训练你的——不但是文笔，而尤其是你的思想；第四，我想时时刻刻随处给你做个警钟，做面“忠实的镜子”，不论在做人方面，在生活细节方面，在艺术修养方面，在演奏姿态方面。
傅雷又说家信作为自己的工作、思想总结也是很好的：对自己的工作（思想方面亦然如此）需要来个“小结”吗
你给我们谈技巧，就等于你自己作小结。
千万别懒洋洋的拖延
我等着。
同时不要一次写完，一次写必有遗漏，一定要分几次写才写的完全；写得完全是表示你考虑得完全，回忆得清楚，思考也细致深入。
傅雷在与儿子沟通时，想到的不全是自家的人，认为儿子在国外寄回来的家信：也有一个道义的责任，使你要尽量的把国外的思潮向我们报导。
一个人对人民的服务不一定要站在大会上演讲或是做什么惊天动地的大事业，随时随地，点点滴滴的把自己知道的，想到的告诉人家，无形中就是替国家播种，施肥，垦植
因为傅雷家庭教育的信条是诉人家，无形中就是替国家播种，施肥，垦植
因为傅雷家庭教育的信条是：“先为人，次为艺术，再为音乐家，终为钢琴家”。
傅雷与儿子的书信往来过程是十分高兴的，虽然他自己工作很繁忙（翻译家，文艺批评家，著作等身；还有很多社会职务，是上海市政协委员），但从未觉得写信是一份耗时的差事。
我跟你是永远谈不完的，正如一个人对自己的独白是终身不会完的。
我高兴的是我有多了一个朋友；儿子变了朋友，世界上有什么事可以和这种幸福相比的
我跟你的讨论与争辩，常常就是我跟自己的讨论与争辩。
父子之间能有这种境界，也是人生莫大的幸福。
世界上最高的最纯洁的欢乐，莫过于欣赏艺术，更莫过于欣赏自己的孩子的手和心传达出来的艺术
傅雷写信不仅是言教，同时也是身教。
他经常以自我批判来教育身在千里之外留学欧洲的儿子。
许多事你们一时觉得我看得不对，日子久了，现实却给你证明我并没大错。
你过去承认我“在高山上看事情”，也许我是近视眼，看出来的形势都不准确。
但至少你得用你不近视的眼睛，来检查我看到的是否不准确。
果然不准确的话，你当然不用，也不该听我的。
等到有一天，我发觉你处处比我看得清楚，我第一个会佩服你，非但不来和你“缠夹二”乱提意见，而且还要遇事来请教你呢
尽管我埋葬了自己的过去，却始终埋葬不了自己的错误。
可怜过了四十五岁，父性才真正觉醒
我做父亲的一向低估了你，你把我的错误用你的才具与苦功给点破了，我真高兴，我真骄傲，能够有这么一个儿子把我错误的估计全部推翻
有一次，儿子的来信给邮局弄丢了，傅雷误解了儿子，显示出了内心的不高兴： 转往苏联学习一节，你从来没和我们谈过。
老实说，我是很有自卑感的，因为这反映你对我还是不放心。
大概我对你从小的不得当，不合理的教育，后果还没有完全消失。
但傅雷的出发：“先为人，次为艺术，再为音乐家，终为钢琴家”。
傅雷与儿子的书信往来过程是十分高兴的，虽然他自己工作很繁忙（翻译家，文艺批评家，著作等身；还有很多社会职务，是上海市政协委员），但从未觉得写信是一份耗时的差事。
我跟你是永远谈不完的，正如一个人对自己的独白是终身不会完的。
我高兴的是我有多了一个朋友；儿子变了朋友，世界上有什么事可以和这种幸福相比的
我跟你的讨论与争辩，常常就是我跟自己的讨论与争辩。
父子之间能有这种境界，也是人生莫大的幸福。
世界上最高的最纯洁的欢乐，莫过于欣赏艺术，更莫过于欣赏自己的孩子的手和心传达出来的艺术
傅雷写信不仅是言教，同时也是身教。
他经常以自我批判来教育身在千里之外留学欧洲的儿子。
许多事你们一时觉得我看得不对，日子久了，现实却给你证明我并没大错。
你过去承认我“在高山上看事情”，也许我是近视眼，看出来的形势都不准确。
但至少你得用你不近视的眼睛，来检查我看到的是否不准确。
果然不准确的话，你当然不用，也不该听我的。
等到有一天，我发觉你处处比我看得清楚，我第一个会佩服你，非但不来和你“缠夹二”乱提意见，而且还要遇事来请教你呢
尽管我埋葬了自己的过去，却始终埋葬不了自己的错误。
可怜过了四十五岁，父性才真正觉醒
我做父亲的一向低估了你，你把我的错误用你的才具与苦功给点破了，我真高兴，我真骄傲，能够有这么一个儿子把我错误的估计全部推翻
有一次，儿子的来信给邮局弄丢了，傅雷误解了儿子，显示出了内心的不高兴:转往苏联学习一节，你从来没和我们谈过。
老实说，我是很有自卑感的，因为这反映你对我还是不放心。
大概我对你从小的不得当，不合理的教育，后果还没有完全消失。
但傅雷的出发点还是让儿子心领了的。
孩子，以后随时来信把苦闷告诉我，我相信还能凭一些经验安慰你呢。
爸爸受的痛苦不能为儿女减除一些危险，那末爸爸的痛苦也是白受了。
父母的缺点与坏脾气应该不断的作为孩子的戒鉴，不然的话，人的性格就没有改善的指望了。
家里嘱咐你的话就多听一些，在外就不必只受别人批评。
一个人的发泄是要求心里健康，不是使自己越来越苦闷。
人一辈子都在高潮——低潮中浮沉，唯有庸碌的人，生活才如死水一般；或者要有极高的修养，方能廓然无累，真正的解脱。
只要高潮不过分使你紧张，低潮不过分使你颓废，就好了。
对自己父母，不用怕“自吹自捧”的嫌疑，只要用时分析一下弱点，把别人没说出而自己感觉到的短处也一齐告诉我们。
傅雷甚至这样劝儿子勤于写家信，真是太可爱的父亲啊：想到你们俩的忙碌，不忍心要求多动笔，但除了在外演出，平时你们该反过来想一想：假定我们也住在伦敦，难道每两星期不得上你们家吃一顿饭，你们也得花费一二小时陪我们谈谈话吗
（3）名句摘录：〈一〉真的，巴尔扎克说得好：有些罪过只能补赎，不能洗刷
〈二〉在公共团体中，赶任务而妨碍学习是免不了的。
这一点我早预料到。
一切只有你自己用坚定的意志和立场向领导婉转而有力地去争取。
〈三〉自己责备自己而没有行动表现，我是最不赞成的
……只有事实才能证明你的心意，只有行动才能表明你的心迹。
〈四〉辛酸的眼泪是培养你心灵的酒浆。
〈五〉得失成败尽量置之度外，只求竭尽所能，无愧于心。
〈六〉人一辈子都在高潮——低潮中浮沉。
惟有庸碌的人生活才如一潭死水；或者要有极高的修养，方能廓然无累，真正解脱。
〈七〉太阳太强烈，会把五谷晒焦；雨水太猛，也会淹死庄稼。
〈八〉一个人惟有敢于正视现实，正视错误。
用理智分析彻底感悟；终不至于被回忆侵蚀。
〈九〉最折磨人的不是脑力劳动，也不是体力劳动。
而是操心。
〈十〉……多思考人生问题、宇宙问题。
把个人看得渺小一些。
那么自然会减少患得患失之心。
结果身心反而会舒坦，工作反而会顺利。
〈十一〉人寿有限，精力也有限，要从长远着眼，马拉松才会跑得好。
〈十二〉中国哲学的思想，佛教的思想，都是要人能控制感情，而不是让感情控制。
〈十三〉假如你能掀动听众的感情，使他们如醉如痴，哭笑无常。
而你自己屹如泰山，像调度千军万马一样的大将军一样不动声色。
那才是你最大的成功，才是到了艺术与人生最高的境界。
〈十四〉一个人没有灵性，光谈理论，其不成为现代学究、当世腐儒、八股专家也鲜矣
为学最重要的是“通”，“通”才能不拘泥、不迂腐、不酸、不八股；“通”才能培养气节、胸襟、目光。
“通”才能成为“大”，不大不博，便有坐井观天的危险。
〈十五〉艺术家与行政工作，总是不两立的
〈十六〉世界上最纯洁的欢乐，莫过于欣赏艺术…… 〈十七〉永远保持赤子之心，到老你也不会落伍。
永远能够与普天下的赤子之心相接相契相抱
〈十八〉有矛盾正是生机蓬勃的象征。
〈十九〉惟有肉体禁止，精神的活动才最圆满：这是千古不变的定律。
〈二十〉只要是先进经验，苏联的要学，别的西欧资本主义国家的也要学。
（50年代怀有如此“反动”的思想，相当不易） 〈二十一〉我们一辈子的追求，有史以来有多少世代的人追求的无非是完美。
但完美永远是追求不到的，因为人的理想、幻想永无止境。
所谓完美像水中花、镜中月，始终可望不可及。
〈二十二〉一个人对人民的服务不一定要站在大会上讲演或是做什么惊天动地的大事业，随时随地地点点滴滴的把自己知道的、想到的告诉人家，无形中就是替国家播种、施肥、垦殖。
〈二十三〉一个人要做一件事，事前必须考虑周详。
尤其是改弦易辙，丢开老路的时候，一定要把自己的理智做一个天平。
把老路和新路放在两盘里精密地称过。
〈二十四〉孩子，可怕的敌人不一定是面目狰狞的，和颜悦色、一腔热血的友情，有时也会耽误你许许多多宝贵的光阴。
〈二十五〉现在我深信这是一个魔障。
凡是一天到晚闹技巧的，就是艺术工匠而不是艺术家……艺术是目的，技巧是手段。
老是注意手段的人，必然会忘了目的。
〈二十六〉生性并不“薄情”的人，在行动上做得跟“薄情”一样，是最冤枉的、犯不着的。
正如一个并不调皮的人耍调皮，而结果反而吃亏，一个道理。
〈二十七〉汉魏人的胸怀更近原始，味道浓，苍茫一片，千载之下，犹令人缅怀不已。
〈二十八〉艺术特别需要苦思冥想，老在人堆里。
会缺少反省的机会；思想、感觉、感情，也不能好好地整理、归纳。
〈二十九〉而且究竟像太白那样的天纵之才不多，共鸣的人也少。
所谓曲高和寡也
同时，积雪的高峰也会令人有“琼楼玉宇，高处不胜寒”之感，平常人也不敢随便瞻仰。
〈三十〉人毕竟是有感情的动物，偶尔流露一下不是可耻的事。
〈三十一〉高潮不过分使你紧张，低潮不过分使你颓废。
〈三十二〉艺术不但不能限于感性认识，还不能限于理性认识，必须要进行第三部的感情深入 〈三十三〉艺术家最需要的，除了理智以外，还有一个“爱”字。
〈三十四〉一切伟大的艺术家必须兼有独特的个性与普遍的人间性。
〈三十五〉事情主观上故盼望必成，客观方面仍需有万一不成的思想准备3、主题思想:拳拳爱子之心、殷殷爱国之情4、读后感（3）或许我们都有过这样的感受，因为一本书，改变了对人和事的看法，使平淡的生活增加了些许亮色；因为书中的一个人物，产生了对生活的渴望和冲动，让纯真本性复苏，开始反省自己，是不是在平庸之中迷失了自我
那就让我们将那些因一本书而沉淀在我们记忆中的思想碎片重新拾起。
这些书大都是被称之为人文经典的作品，经 过岁月的洗刷，它们仍使我们感动着、渴望着，让我们共同来分享那一份美好的情感、一段成长的经历、一个温馨的回忆…… 《傅雷家书》摘编了1954年至1966年间傅先生暨夫人写给儿子傅聪、傅敏等家信180多封，其中大部分是写给后来成为著名钢琴演奏家的大儿子傅聪的信件。
洋洋洒洒数万言，从父亲对国事、政事的看法，与儿子就音乐和艺术的探讨以及对儿子生活的嘘寒问暖中，教育儿子懂得国家的尊严和荣辱，做人的态度和品格。
信中也不乏傅先生对过去教子过于严格的自责和悔赎，文章隽永，字字爱意涌动，使阅者无不为傅先生爱子、教子情之深切所感动。
傅先生是一代宗师，治学严谨，治家也不例外。
傅先生也是严厉的，一生做事力求尽善尽美。
《傅雷家书》，这本傅先生以仁慈的博爱，滴着心血写就的舐犊之作，从某种意义上讲，反映了先生培育子女，延续自己生命的心路历程。
正像楼适夷先生在该书《代序》中指出的那样，它告诉我们：“一颗纯洁、正直、真诚、高尚的灵魂”，尽管傅先生遭受了意想不到的磨难，“而最后真实的光不能永远掩灭，还要为大家所认识，得到他应该得到的尊敬和爱”。
也正是因为如此，《傅雷家书》虽然内容严肃，但自1981年出版以来，一版再版，不论在大陆还是海外，都很畅销并影响深远。
书信之于通讯尚不发达的年代，无疑是沟通两地相思情感的使者。
人们常把家比做港湾，离家在外的人就是漂泊在江河上的行船。
不论是太平盛世还是炮火连天的年代，接到家书，犹如雾夜航行中看到了灯塔。
亲人祝福的笑容，情人发辫的香气，还有家乡那沁人心脾的稻花的芳，亲情、爱情、乡情纷纷跃然纸上；欣喜、激动、释然伴随着潸潸，方寸之间淋漓尽致。
还是在举国上下全都陷入“疯狂”的年代里，16岁的我有幸成为一名解放军战士，在辽西的一个县城边上服役，每人每月三两油、半斤肉，合下来每天的生活费仅四角多一点。
我所在的部队正在执行施工任务，体力消耗甚大，每天收工回来就再也不想动一动，说苦不堪言那是一点都不夸张。
部队虽然距县城近在咫尺，但纪律很严，几个月、半年才能轮到一次外出的机会，惟一能和外界接触的渠道就是通信。
家信每每由母亲执笔。
母亲文化不高，信中没有什么修辞，但很实在。
除了平安和询问的话外，再就是鼓励和写一些如何待人处世经验之谈。
母亲的每一封来信，我都要反反复复看上许多遍。
每当夜深人静我在翻阅这些信的时候，犹如把玩藏在密隅的心爱之物，总能在幻觉中隐约看到母亲的影像和听到她的声音。
家里的来信时间不定，在接不到信的日子里，疑虑、惆怅煎熬着的思念和企盼，还有于精神和身体双重疲惫之中的行船人对港湾渴望的心情，到现在都不能忘怀。
这种心情状态，就像等待已久的心灵，抚摸着由远方而至的亲人的面庞和肌肤，是一种那些无法互通家书的人在现实中难以体察到的感觉，好像没有进过沙漠戈壁的人，不知道在骄阳的烘烤和高温的蒸腾下，一滴水对于人生命的重要。
傅先生是大家，其处世的风格和文章的长短，当然不是我辈所能指指点点的。
但傅先生苦心孤诣、垂范后来的教子家书，我却能从散发着内心感动的字里行间，感受到在襁褓中父母留在记忆里的体温和心的搏动，自然、温馨，如细雨润物，充满了亲和力；炽热、真诚，像酒窖的醇酿，熏陶着情操的升华。
傅先生的家书还于殷殷切切之中，又多了一层信念的支撑，能使苦旅中的人们见到光明和希望，有了更加旺盛的生命力，如此家书便也就不仅仅是家书，而成了推动舟行长河的顺风顺水了，仅此，足见家书的风骨。
翻看着手中这本内文纸张略微泛黄的《傅雷家书》，再次想到我的母亲。
如今和母亲同住一个城市，离的也不远，信，是早就不用写了，什么时候想了，过去看看也很方便。
母亲老了，母子相见时只有很少的家常话，更多的便是沉默。
但从母亲的眼神里，我永远都能看出那深藏在她内心的对子女的挚爱之情。
岁月留给母亲的衰老迟早也会光顾我们，正像傅先生在家书中说的那样，“人的关总是过不完的，等到过得差不多的时候，又要离开世界了。
”父母对于子女不仅仅是一般意义上的情感之爱，尤其是他们为你花费的心血最多，却从来也没有向你索取什么
今天的年轻人，恐怕长到这么大都没有接到过一封真正意义上的家信，当然也不会有等信、写信的心情了。
至于有一天，你也为人父母，也有离家求学或外出务工的子女，你会像傅先生那样，拿起你的笔(可能今天更多的是电话、手机短信或E—MAIL)，把你从父辈那里继承下来的和你自己生命中积淀下来的统统告诉他们吗
抑或像傅先生那样，把你对子女全部的爱，也像园丁那样，以血泪灌溉出来的花朵，送到世间去让别人享受吗
这，又怎是一个情字所能了得的。
（4）谆谆人世语 悠悠父子情 —读《傅雷家书》有感 每个人都有生身父母，大都体会过父母的慈爱和教诲。
当我读着这本家书，感到的是一种另一番教诲，不是老师的教导，不是长者的叮嘱，而是父母对儿女的关切，是不同于我的父母的关爱，却不失被细心呵护的感觉，我似乎找到了另外一种父母之爱，这也是大多数子女所体会不到的。
这也许是这十年对她爱慕不减的原因吧。
是那一封封家书，就象一次次珍贵的谈心，拉近了我们的距离，我像一个乖孩子在感受着，聆听着，用心铭记着。
父亲傅雷是一个睿智，博学，正直的学者，年轻时甚至有些暴燥，极富个性。
母亲朱梅馥是一个具有东方文化素养，又经西方文化洗礼，既端庄贤淑，又温厚善良的东方女性。
父亲傅雷对当今中外的文学、音乐、绘画、涉猎广泛，研究精深，个人的文化修养极高。
而他培养的对象又是从小接受良好的家庭教育，终于成长为国际大师的儿子傅聪。
他深刻懂得，艺术即使是像钢琴演奏也需要严格的技术因素，但绝不是“手艺”，而是全身心、全人格的体现。
教育儿子说：“我始终认为弄学问也好，弄艺术也好，顶要紧的是“人”，要把一个“人”’尽量发展，没成为艺术家之前，先要学做人，否则，那种某某家无论如何高明，也不会对人类有多大的贡献。
一个纯粹投身艺术的人，他除了艺术和个人的人格，已别无所求。
而所谓“人”在傅雷心中又是具体而微的，这不只是一个愿望，一个口号。
它大到对世界对人类对祖国的忠诚与献身精神，小到对自己事业的严谨，对父母的孝敬，对妻子的理解，对友人的宽容，甚至具体到了一个乐段的处理，一位友人的交往，以至于儿子的言谈举止也都一一告诫“手要垂直，人要立直”都使读者印象深刻，颇有感言。
母亲在那个险恶的年代，在个人安危毫无保障的日子里，她心系远方的儿子和孙子，她克制着内心的恐惧和痛苦，把坚强、安详、无微不至的关怀传送给漂泊异国他乡的亲人。
一件为孙儿一针又一针织出来的毛衣，情重如山，她却为“礼薄”而不安，为了让儿子在异国感受到家庭的温馨，她一丝不苟地写下菜肴的制作程序，惟恐疏漏一个细节。
她爱夫爱子，一生为这个家奉献，然而，她同样为了不能再忍受的人格尊严的践踏和侮辱，夫妻二人一同将生命融合，迈向永恒，或许更多的是徇情，也算是个结束。
然而这个结束却从没让人把他们夫妇俩分开过。
夫妇二人作为中国人的典范，一生苦心孤诣，呕心沥血培养两个儿子成材，大儿子傅聪成为著名的钢琴大师，小儿子傅敏成为英语特级教师。
是他们教儿子先做“人”，后成“家”，在他们的人生的句号中，就用“人”字结束了，一切美好的的回忆不愿让自己屈辱，不愿再让生活中有如此多的自己不能忍受的不愉快。
他们宁肯抛弃自己而获一个解脱，来完成人的诠释。
他们的死在我心中有了震撼，我不再象年轻时那样为他们痛楚，只求半个世纪来他们真正的安息。
正是他们严格的家教陶冶出一个世界级的艺术大师。
正如好友楼适夷面对傅雷对儿子傅聪的家教的过严过细却“不以为然”。
然而就是这样严格的家教，才造就了他不俗的一生，并给千千万万的父母留下了一面宝镜，照一照我们给了孩子一些什么吧
为了孩子我们自己怎样做事做人
在书中我们不光看到了一个严格的戒子而又亲切关爱的父亲，同时也看到了父子的共同成长。
他的音乐译着和儿子沟通交流，他把对祖国的发展的关切之情，以及对祖国的热爱同样流露给学生，傅雷以高度负责的精神和心力，在对社会祖国和人类世界尽自己的责任。
儿子傅聪，在异国漂流生涯中，吸取了多么丰富的养料，但父亲使他在海外孤儿似的处境里，好像父母仍在他的身边，时时给他指导、鼓励和鞭策，使他有勇气和力量去战胜各种各样的魔障和阻力，踏上自己正当成长的道路，通过这些书信，不仅儿子和亲人之间，建立了牢固的纽带，也通过这一条纽带，也使傅聪与远离的祖国牢牢地建立了心的结合。
后来的事实证明不管国内家庭所受到的残酷遭遇，不管他自己所蒙受的恶名，他始终没有背弃他的祖国，不受祖国敌对者多方的威胁利诱，没有说过或做过有损祖国尊严的言行，这就是一个父亲对一个儿子的熏陶，这与父亲在数万里外，给儿子殷切的爱国主义教育是分不开的。
时间，距离都不是问题，有心的父母，你那颗不眠的爱子之心，就是不可替代的教科书，人生的加油站。
这种关爱不是意识一个阶段，而是伴 父爱而来。
这位严肃的父亲，从来就没有推卸自己的责任，即使在上海被日本包围成孤岛时，他就把孩子关在家中，而且很早发现在他幼小的身心中，有培养成为音乐工作者的素质，正如他对自己对人对工作对生活各方面都要求严肃认真，一丝不苟的精神一样，对待幼小的孩子一样，他亲自编制教材，给孩子制定日课，一一以作则，亲自督促，严格执行，他规定孩子怎样说话，怎样行动，做什么，吃什么，不能有所逾越。
他做到了，也一同要求儿子做到了。
真乃真父子。
我为人间的这一遭父子情惊叹，对，是朋友，是同志。
除了感慨傅雷在创作上甚丰的翻译作品，骄人的成绩，还为他是这样一个集艺术与生命都美妙地融入自己生命中的一个近乎完美的人。
他的生活有规律，人生就是优美的弧线，那留给我们的点点滴滴那样温暖每个少年、青年、父母的心。
对待儿子，他说：“我高兴的是我有多了一个朋友，儿子变成朋友，世界上有什么事可以和这种幸福相长的。
”而且，他谦虚诚恳地说：“我与儿子的相处中，学得了忍耐，学到了说话的技巧，学到了把感情升华。
教会我们如何和孩子相处，以怎样的一种姿态交往。
”孩子经受痛苦时，他说：“辛酸的眼泪是培养你心灵的酒浆，不经历尖锐的痛苦的人，不会有深厚博大的同情心”。
他不为孩子包办，而为孩子这种蜕变的过程而高兴，并且鼓励他艺术要有更诚挚的心，“得失成败尽置之度外，只求竭尽所能，无愧于心。
为了指导儿子把全部精力放在研究学习上，多用理智，少用感情，用坚强的信心，克制一切的烦恼，他说“艺术是目的，技巧是手段老是只注意手段的人，必然会忘了他的目的。
” 面对现在大学生邮给父母的待寄汇款单，没有其余的问候，而这位父亲告诫儿子写信就是强迫你整理思想，也是极好的训练。
在如今是多么需要啊。
在日常生活中，他告诫儿子“人总得常常强迫自己，不强迫就解决不了问题，最基本的就是要抓紧时间”；“做事要科学化，要彻底”；“在外面世界均勿难为情，被人家随便多留，才能不打乱事先定好的日程”；“修改小习惯，就等于修改自己的意识与性情”。
我觉的就是我们生活中急需解决的问题。
而这样严于律己教子的人，他却说：“身外之名，只是为社会上一般人所追求，惊叹；对个人本身的渺小与伟大却没有相干。
孔子说的‘富贵于我如浮云’，现代的‘名’也属于精神上‘富贵’之列，智者自甘淡泊，因此我们不因该受羁于贪念和欲望”。
对成名成家的儿子不忘人生指南。
而当成年后，儿子面对感情的选择，他竟也不失时机的帮助：“要找一个双方缺点各自都能各自认识，各自承认，愿意逐渐改，同时能彼此容忍的伴侣（这一点很重要），要找永久的伴侣，也得用理智考虑，勿被感情蒙蔽，服人的眼光---结婚就会变，变得你自己都不相信事先要想不到这一着，必遭后来的无穷痛苦。
”而当他们成家后，他有叮嘱切勿钱在手头，撒漫使花，越是轻视物质，越需要控制物质。
随处读来，有反复叮咛，有温馨提示，有如朋友交心，有的甚至连点重重的着重号，可怜天下父母心，这些如细流般温润人心的句句话语，难道只是一般父母意义上的唠叨，这是千年修来的服气。
翻动着每一页字字沁人心脾，我的心总能被染的金灿灿的。
求鲁迅野草里《死后》读后感，2000字
关于《野草》 《野草》，于我们这类不曾仔细研读过鲁迅先生作品的人，无疑是个惊喜。
一直以来，以为先生的作品是“硬”的，铮铮的，大男子主义的。
时时与国家兴亡联系在一起，时时在谴责、反思和战斗。
然而读了《野草》后，有一些意外的收获——在愈加了解到先生的“阳刚”的同时，发现先生竟也有“阴柔”的一面。
有人说，《野草》是鲁迅先生的作品中最难懂的一部。
短时间的研究自然无法完全透析清楚，只能大致了解一些皮毛上的东西。
（一） 解读《野草》，首先从解“梦”开始。
在《野草》之前，鲁迅先生曾发表过一首题目为《梦》的诗。
很多的梦，趁黄昏起哄。
前梦才挤却大前梦时，后梦又赶走了前梦。
去的前梦黑如墨，在的后梦墨一般黑；去的在的仿佛都说，“看我真好颜色”。
颜色许好，暗里不知；而且不知道，说话的是谁
暗里不知，身热头痛。
你来你来
明日的梦。
《野草》大概可以算是鲁迅先生梦的影子。
下面便来看看先生的梦究竟是怎样的颜色。
在《野草》的二十四篇文章中，有七篇都是这样开头的：“我梦见自己……”其他的，也多是在或幻象或回忆中延展，或在“睡到不知时候的时候”开启。
可见，先生创作《野草》的灵感，来源于埋藏在灵魂深处的、最底层的思想感情。
可以想象，在创作过程中，他始终压抑着自己的情感，尽量保持头脑的冷静和内心的平静。
这些，我们从《我的失恋》、《好的故事》、《一觉》等文章中不难看出。
也有几篇，如《立论》、《聪明人和傻子和奴才》，乍看之下，它们似乎是平淡的，没有任何感情色彩的，表达方式也多是直截了当的叙述。
然而平淡背后却隐藏着一些激烈的、“蠢蠢欲动”的东西，仍然可以感到一种嘲讽与无奈混杂在一起的感情，并且分明是在肆意地抒情。
也有时，先生心底的激情和怒火达到了无法克制的程度，于是也有了《复仇》、《死火》和《死后》。
这样，我们大致可把这些“梦”分为三类。
一、 淡梦。
《野草》中的大多数“梦”都属于这一种，包括绝对平淡的（如《我的失恋》）、略微悲哀的（如《秋夜》）和略微炽烈的（《如颓败线的颤动》）。
其中，《我的失恋》是一首打油诗，是我所读过的为数不多的鲁迅作品中，最“波澜不惊”的。
“我的所爱在山腰；想去寻她山太高，低头无法泪沾袍。
爱人赠我百蝶巾；回她什么：猫头鹰。
从此翻脸不理我，不知何故兮使我心惊。
”“我的所爱在豪家；想去寻她兮没有汽车，摇头无法泪如麻。
爱人赠我玫瑰花；回她什么：赤练蛇。
从此翻脸不理我，不知何故兮——由她去罢。
” 它以一种近乎戏谑的慵懒而淡漠的手法讲述了一个平庸的青年失恋的全过程。
失恋本该是悲哀的，然而它竟给人一种啼笑皆非的异样感觉。
但我以为先生确是悲哀的。
《野草》中的文章，除此一篇外，其他的几乎都是抑郁且深沉的，大概先生不愿自己和读者长期处于这种状态之中，有意想要增添一点快意。
虽然可以写出“不知何故兮——由她去罢”，然而他真的可以如此轻易地释怀吗
他这样以笑掩悲，使人笑过以后不免又要陷入悲哀中。
当然，这只是我的猜测。
二、 玄梦。
这种梦，是在讲述一个故事后，并不发表任何感想和评论，然而却又引导着读者走近作者的思想。
这是一种耐人寻味的梦。
在这里，我觉得有必要品一下《立论》这篇文章。
我梦见自己正在小学校的讲堂上预备作文，向老师请教立论的方法。
“难
”老师从眼镜圈外斜射出眼光来，看着我，说。
“我告诉你一件事—— “一家人家生了一个男孩，合家高兴透顶了。
满月的时候，抱出来给客人看，——大概自然是想得一点好兆头。
“一个说：‘这孩子将来要发财的。
’他于是得到一番感谢。
“一个说：‘这孩子将来要做官的。
’他于是收回几句恭维。
“一个说：‘这孩子将来是要死的。
’他于是得到一顿大家合力的痛打。
“说要死的必然，说富贵的许谎。
但说谎的得好报，说必然的遭打。
你……” “我愿意既不说谎，也不遭打。
那么，老师，我得怎么说呢
” “那么，你得说：‘啊呀
这孩子呵
您瞧
那么……。
阿唷
哈哈
Hehe
he，hehehehe
’” 可以算是对圆滑、世故、庸俗的令人生厌的人们的讨伐。
发泄作者的沮丧，发泄他对不可救药的大众的厌恶和蔑视。
三、 炽梦。
这些梦中，给我印象最深的是《死后》。
《死后》是七篇以“我梦见自己……”为开头的最后一篇，因为已经“死”了，也就不会再有梦了。
文章的字句是活泼的。
然而活泼中，隐约感到一股逼人的寒气迎面袭来。
《鲁迅的生命哲学》一书对这篇文章进行了详尽而透彻的分析： 1、以死者的眼光最后一瞥人世的丑恶与可怕。
2、以死人的思想最后表示了对这个无情、无聊、无耻的世界之“愤怒”、“气愤”、“厌烦”。
3、是死的复仇：影一般死掉，谁也不知道，爱我者不为我伤心，仇我者得不到欢欣。
最后，是在这种复仇中快意，“在快意中要哭出来”。
对于《死后》，《鲁迅传》中这样写道：“一个人总难免有阴郁的念头，只要这是来自他的理智，那就不大要紧，困为它在他头脑中扎得还不深，改变起来也容易。
可是，如果这阴郁是来自他的情感深处，来自他的下意识，他的记忆、梦幻和联想，那就说明他的心地是真正黯淡，而且难以改变了。
鲁迅在一九二五年夏天会写出《死后》这样的作品，他对自已人生厄运的预感，实在已经是根深蒂固，难以摇动了。
” 《野草》中的梦，无论是平淡的，玄虚的，炽烈的，都溶入了鲁迅先生的人生哲学。
在醉生梦死中，感到令人窒息的悲哀。
梦，终是要醒的。
（二） 关于《野草》，就我本人，已感悟不出别的东西来了。
更深层次的体会，来源于相关的评论。
这里索性作一些摘录。
1 《鲁迅的生命哲学》一书中说：“生活告诉他，无知虽然无痛苦，但毕竟是形同动物的可怕的人生。
他虽然说过，对于睡着的人最好别叫醒他，但又不愿以愚民相待，所以虽然不能写，无从写，不愿写，但终究还是写。
不过这种写不是放笔直书。
这些矛盾和顾虑在文体上的表现，便构成了似自语又非自语的呢喃，亦实相亦虚幻的梦。
” 2 鲁迅先生对《野草》的自我评价是：“技术并不算坏，但心情太颓唐了，因为那是我碰了许多钉子之后写出来的。
” （出处不详） 3 鲁迅先生对朋友说过他的哲学都在《野草》里，然而他又说，并不希望青年人读他的《野草》，那是“为自己的”。
他说“我的思想太黑暗，但究竟是否真确，又不得而知”；而另一些文章是“为别人的”，或可以说为“慰藉那在寂寞里奔驰的猛士”以及“也如我青年时候似的正在做着好梦的青年，自觉地删削些黑暗，装点些欢容，使作品比较的显若干亮色”。
鲁迅希望青年读的是这些略显亮色的文章，他是要呵护青年正有的那一点好梦。
（出处不详） 4 只有很少作家有勇气、有能力这样赤裸裸地展示灵魂。
（出处不详） 5 《野草》是鲁迅个体生命顽强生长、艰难爬行的记录。
而不甘于在沉默中灭亡的生命，苦苦追寻生之意义的生命，在任何时代都将存在。
《野草》将因此而不朽。
（出处不详） 最后的一点感受—— 《野草》，是虚幻中彷徨出的真实，是黑暗中触及到的光明，是绝望中呐喊出的希望。
然而，它仅仅是一丛野草而已。
（三） 结论 通过以上这篇论文的议论、分析及证明，我们可以得到这样一个结论：鲁迅先生是一个外刚内柔的人。
他有着超乎常人的品性和意志，严峻而冷酷，他的敢于斗争和善于斗争使他成为一个受万众崇敬甚至信仰的先行者和战士。
然而，在这种锋芒的背后，掩藏着一个伟人的柔情。
他的彷徨，他的多愁善感，他的偶尔的不自信，他的挥之不去的悲哀，使得他不再是高高在上、遥不可及的神，而是一个活生生的，有血有肉、有喜有忧、有笑有泪、有爱有恨的人。
《死后》就曲折地反映了诗人在新的情势下的种种担心和焦虑。
他写道：“我先前以为人在地上虽没有任意生存的权利，却总有任意死掉的权利的。
现在才知道并不然，也很难适合人们的公意。
”在他和许广平的关系没有公开以前，鲁迅在不同的场合以不同的形式数次说过自己思想的变化。
在一封通信中，他写道：“我本来不大喜欢下地狱，因为不但是满眼只有刀山剑树，看得太单调，苦痛只怕很难当。
现在可又有些怕上天堂了。
”（《厦门通信（二）》）在不久的另一封通信里，他又写道：“我先前只以为要饭碗不容易，现在才知道不要饭碗也是不容易的。
”（《海上通信》）后一句是辞去厦大教职赴穗前说的怪话。
写一篇读一本好书的读后感
1 读《童年》有感暑假里，我阅读了前苏联著名作家高尔基写的《童年》，使我受益匪浅。
《童年》是一本自传体小说，这本书使我了解了高尔基的童年生活。
他的童年生活是悲惨的，是快乐的。
他四岁丧父，十岁丧母，是一岁辍学，在鞋店、圣象作坊当学徒，在轮船上帮厨，先后做过洗碗工、装卸工、锯木工、园丁、面包师、杂货铺店员等等以维持生计。
在轮船上做洗碗工期间，高尔基遇上了被他称之为“启蒙老师”的厨师斯穆莱。
斯穆莱尽管文化水平不高，却经常让高尔基给他朗读各种书籍，这深深的感染了高尔基，唤起了高尔基对于读书的强烈兴趣。
高尔基对读书的愿望是多么强烈啊，他小时候尽管是悲惨的，可是他对读书的渴望从来没有变过，他的决心是多么的大啊，这真让我感到非常敬佩。
和高尔基相比，我又是多么幸福啊
高尔基由于家境贫寒，高尔基上学只好穿母亲的皮鞋，外祖母的外套。
他有时穿着一身五颜六色的不协调的装束，因此引起同学的嘲笑。
再看看我们，穿的是新衣服，有的还是名牌衣服。
尽管有这么好的条件，可我们却生在福中不知福，常常挑三拣四，有的衣服穿的次数多了就不愿再穿。
高尔基为了上学，只得捡破烂换钱。
每逢双休日，他就一大早起来，背着一个大布袋，走街串巷，捡一些破布头，烂纸片给废品加工厂，换点钱。
多么艰辛啊
而我们现在上学什么也不用操心，过着衣来伸手，饭来张口的美好日子。
相比之下，我们有什么理由不加倍努力学习呢
读着读着，我又一次地流泪了。
2 文明是一阵清风，爽朗了人们的心情；文明是一盏灯，照亮了前程的光明；文明以一场雨，滋润了干涸的心灵。
“好的环境可以愉悦人，更重要的是改变人、塑造人，搞社会主义市场经济，特别要重视精神文明建设，坚持把物质文明和精神文明建设作为统一的奋斗目标。
”要想改变城市面貌，不但要把建设搞好，还要把精神文明传播好。
人民是城市的主人，既是城市文明的受益者，更是城市文明的建设者，城市文明离不开个人文明。
作为城市这个大家庭的一员，每位公民都有责任、有义务通过自己的文明行为，为我们的城市增添亮色。
把一座城市建设的更美好，不仅仅是政府的事，也是我们每一个公民的事。
只有齐心协力，从点滴做起，从我做起，从今天做起，为创建文明城市做出积极的贡献，才能把我们的城市建设的越来越美丽。
我曾经看过一则公益广告：有人这样问过我，播出的一条公益广告，能不能改变我们生活中的那些陋习呢
我说不。
公益广告对于社会中的那些不文明的现象也许不可能药到病除，但是我相信，一条公益广告就好像是一盏灯，灯光亮一些，我们身边的黑暗就会少一些。
并且我相信，每个人的心灵都像是一扇窗，窗户打开，光亮就会进来。
我相信，文明就在我们身边，离我们很近很近，近得触手可及。
有时候，文明离我们只不过是10公分的距离，有时候，也许只是几十厘米的宽度，也有时候，可能只是一张纸的厚度，我相信，其实文明，就在我们心中，我们会在生活中不经意地流露着。
有时，多一个手势，对别人来说，就是多一份体谅；还有时候，多一点耐心的等待，对别人来说就是一种关爱；有时，多一点点分享，对别人来说，就是多份温暖。
我们每个人迈出一小步，就会使社会迈出一大步。
所以我发现，文明是一种力量，就好像奥运火炬传递一样，在每个人手中传递，也能够汇聚所有人的热情。
文明，是一份人生幸福的开始，文明，是一份生活中最美丽骄傲的礼物。
也许，只用一个默默无闻的领头人，便可带动一片圣洁之风，也许，只用一点文明点缀，，便可唤起人们心底最美好的回忆。
当有风度的一伸手，当有修养的一句话，充斥在人们心田，便回味出那文明的味道，那舒缓的感觉。
让我们携起手来，共创一个美好、和谐、文明的城市。
迎奥运，讲文明，树新风。
中华优秀传统文化必读仁读后感300字
2014年的浙江儿童文学年会开了两天。
第一天是评论家们、作家们的讲座。
第二天是分组讨论。
共分三大组，创作组、理论组、出版组。
盛大的年会可谓紧锣密鼓、精彩纷呈。
在分组讨论中，一位老先生用余杭话发言，台湾作家管家琪老师说听不懂。
这时候，着小碎花裙子的婴音老师笑吟吟地站起身来，来到老先生边上，逐字逐句地翻译给我们听。
婴音老师说，他说得很好的，不翻译出来太可惜了。
这也成为温暖年会的亮色花絮之一。
也是在年会上，得遇婴音老师的新书——繁星春水冰心奖大奖系列之《少年川川的故乡》。
拿回家的时候，我家那位四年级的小学生，催促我：“妈妈，妈妈，你快点读。
读完了，给我读
”之前，他读了好几遍婴音老师的《天天都有麻烦事》，一遍遍读，一遍遍乐。
他小小的内心已然升腾起美好的阅读体验。
这使我看到作家与读者之间那一种妙不可言的呼应，是作家的作品点亮了读者的心，读者的痴迷又激发了作家的创造。
而小读者那般纯真无邪，更需得大作家的书写柔曼而轻盈，温婉而清新。
儿童文学作品更像是母乳与母爱，或者说有着同等非凡的意义，是孩子断奶之后的精神食粮，汩汩而甜蜜。
即至翻开《少年川川的故乡》，这样的气息便是扑面而来的了。
“下雪了。
校园里漫天飞舞着白蝴蝶，蝴蝶们很淘气，一飞下来就不知躲到哪儿去不见了，后面的只好下来寻找。
”“这里原本绿茸茸的草都枯黄了，挂着霜的红叶在冷风中摇摇摆摆，不时飞下一两片到湖中去。
月光洒在湖水上面，满湖都是闪闪发光的碎银，湖水显得清冷。
”（《罗老师的月亮》）“在水中，她看到几条小鱼，游进一朵桃红色的云中去。
在云的旁边，有一个扎小辫的人影，流动的水把人影拉长了。
”“月亮升起来了，又圆又大，银光满地，一丛丛的竹影随着山风轻轻摇曳。
还没到秋天，金铃子已经像铃铛那样好听地叫了。
纺织娘一个劲地催着它的同伴，织——织——草丛中、竹林里的流萤，飞舞得像蓝色的小精灵，闪闪烁烁，此起彼落。
”（《葱灯》）“玉潭水碧清碧清，从一个小小的缺口流下，冲击着石墩子，发出叮咚声。
四周有密匝匝的树林，一种雾似的水汽弥漫在林子中，看上去很像一首朦胧诗。
”《聪明爸爸》“要过小溪了，碧绿的丝绸般的光滑的溪水，厚厚实实的石墩子立在水中，我们就像青蛙般跳过去。
”“晚霞把溪水染得绚丽无比，溪水又把晚霞洗得光彩夺目。
”（《我不明白……》）“树叶上的露珠，滚着滚着，‘啪’地滴在我们的头发上，我们顶了一头的小珍珠。
”（《我是女孩》）像这样诗意叮咚又童趣俏皮的句子我都当宝贝似的用铅笔淡淡地圈点起来了。
轮到我们家小学生读的时候，来亮一亮他的眼睛，润一润他的心灵。
这样的语言与孩子清亮的眸子、长长的睫毛、柔嫩的肌肤，有多么般配
在婴音老师的小说里，不止是这样的小诗意，她甚至是相当的罗曼蒂克，带着哲学的思考和心理学的深刻含义。
在《罗老师的月亮》中，清丽而纯真的金贞子分明是爱上了帅气又开明的罗老师。
嗯，这样的“罗老师”我也爱过的。
为什么不呢
罗老师像一轮月亮，盛开着少年们最初的梦想，也抚慰了他们内心浩瀚无边的莫名的荒凉。
在《葱灯》里，一位名叫陈牛奶的乡村少年，他竟懂得把萤火虫放进粗且长的葱管里做葱灯，亮闪闪的葱灯，映红了乡村的一个个夜晚。
在《我是女孩》中，青春期少女揽镜自照，为互有好感的男女同学传递纸条，扑闪扑闪地流眼泪，睡不着。
这些这些，我都有过啊。
点点滴滴都是昨天而已。
婴音老师便是要为少男少女代言的了，那么真实不欺又善解人意。
尤其在《变色口红》中，那样自由到不羁，美到不可方物的“清澈如水的大眼睛，就像电影演员宋佳那样的”主人公，她涂着变色口红，抽着女烟，她穿着黑色绸旗袍，她是要与人探讨存在主义，探讨萨特的。
“追问”“洞察”“主观性”“我喜欢自由”这样的字眼躲藏在小说中，给作品添上了浪漫主义的气息或者说某种贵族气。
这当然与婴音老师一出生就浸染于文学世家、书香门第是分不开的。
还有《我是女孩》中，那一位陪伴着女儿成长，在女儿青春期的微妙而动荡的心理过程之中始终耐心聆听并温和地解析的聪慧的母亲，也一定有着同为儿童文学作家的婴音老师的母亲的影子。
婴音老师笔下的孩子都不是什么乖孩子，他们调皮又淘气，还常常惹是生非。
他们出点子，想办法，用孩子的智慧打败了那位全知全能不把孩子放眼里的“聪明爸爸”。
（《聪明爸爸》）还有那位“不可救药分子”“不安分的孩子”“疯疯癫癫的丫头”搅乱了姐姐的约会，多么令姐姐难堪啊。
但她心里想的是：姐姐谈两个男朋友是为了不想在一棵树上吊死。
难道姐姐想在两棵树上试试能不能吊死
（《变色口红》）更别提那位想要给初来乍到的小菊老师一点颜色看看的捣蛋鬼陈牛奶了。
（《葱灯》）但他们又是多么活泼可爱啊。
面对罗老师的离去，他们哭了。
（《罗老师的月亮》）偏偏这么恶作剧的陈牛奶，他会做葱灯。
他每天做一盏葱灯挂在小菊老师的窗前。
（《葱灯》）这是一群活生生的，让你的心柔起来软下来的孩子。
他们多么真实，一个个都是独一个，这一个。
我想，读到这些片段的我家那位喜欢把奶声奶气解释为“奶奶生气”，把奇葩解释为“其他人都趴下”的小学生，一定又是要看得笑出声来，引起共鸣的了。
在轻松愉悦的同时，让我看得渐渐重起来的是作品中所包含着的温情的触摸与人文的关照。
《葱灯》让我想起冰心的《小桔灯》，同样的光亮，同样的温暖。
“用教育来帮助山村扶贫”的师范毕业生小菊，她扎着22岁的小辫子，泛着理想主义的神圣光辉。
她有“笑”病，但凡碰到一点好玩的事情，就会抑制不住地笑个不停。
她的乐观和坚强使得她悦纳了山村孩子的捣蛋，山村教学的艰难。
她像一管葱灯照亮了乡村孩子的未来。
而《少年川川的故乡》更把温情的目光投向了城市打工者的孩子身上。
他们远离故土，是城市的边缘人群。
他们生来没有故乡，但时时想念故乡。
但他们并不自卑也不怯懦，至少少年川川是阳光的，骄傲的。
他凭着自己的努力加入学校足球队，他和同学们不卑不亢地相处。
早熟懂事的他有着与生俱来的乡愁。
他从来没有见过故乡，但他深深懂得“一个人怎么可以没有故乡
没有故乡就是没有根、没有魂灵啊”。
他从三舅的嘴里听到故乡，从与小牙的视频聊天里看见故乡，从课堂上鲁迅的《故乡》中明白小牙就是他的“闰土”，在汪峰的《北京，北京》的歌声中体会到漂泊感和沧桑味。
外来打工者在城市打拼的艰难、困苦，打工者子弟的坚强、可爱、乐于助人，都引起我们深深的思索。
少年梁清川，他时时在自己小小的精神世界里望着故乡，望着归乡的路。
而我们是否想到应该腾出一些空间来安放他们的故乡，那也是我们人类共同的故乡。
一盏闪烁的葱灯里面映照出来的其实是微弱的光芒，但那里面蕴藏着的是怎样一个敞亮的故乡。
这也让我想起这一次儿童文学年会的主题——“新常态下的浙江儿童文学”。
新常态是什么意思呢
新常态之“新”,意味着不同以往;新常态之“常”,意味着一如既往。
常态是永恒的，而我们的挑战是要从旧的经典中翻出新的篇章。
从这个角度来看，婴音老师的作品又是新颖而时尚的。
就像乡愁是个旧主题，而别一样的时代有别一样的乡愁。
就像此时的我，捧着书看的间歇之中，在这个我们共同的美丽的他乡的阳台上，我眯着眼望向了几十米之外的钱塘江。
我不禁也想起了只是在少年时期跟我有关的地理上并不遥远而心理上却渐渐陌生的故乡。
一幅幅画面跳脱出来，闪烁了有一些时候。
我听见自己说：多好啊，原来我也曾少年，原来我也有故乡。
生死胡杨读后感
我活着，我快乐 以快乐心面对人生，于艰难处寻觅快乐，生命便有了亮色。
小室虽陋，但有苔痕草色、素琴金经，便自有一番乐趣，何陋之有
东坡妙笔一挥，烦难案件便成了赏心乐事。
而《生死胡杨》“活着一千年不死，死后一千年不倒，倒后一千年不烂”的生命状态，没有一点乐观精神，又怎能灿烂如此
一阵和风拂过平静的湖面，吹起层层涟漪，漾起的波痕一圈圈散去，越散越远，夕阳的余晖洒在湖面上，被吹得斑斑点点。
我是湖边一棵小小的芦苇，在和风中摇曳着弱小的身段。
我没有高大的杨柳挥洒飞絮时的离愁与缠绵；没有雪白的云彩飘动时的清逸与洒脱；也没有五彩缤纷的鲜花所散发的醉人的香味。
我是一棵小小的芦苇，看润红的太阳羞涩地将脸庞悄悄藏入地平线，听快乐的黄莺休息时的喃喃私语，感受春暖花开的美好时光。
不因寂寞而选择逃避，因为我拥有美丽的静湖，因为我活着，所以我快乐。
一场细雨潜进安溢的树林，洗去沉积已久的尘土，留下一个全新的世界，雨珠在树叶上、花瓣上轻轻地滑过。
我是树下一朵小小的野菊，在细雨中吸吮大地的甘露。
没有牡丹的雍容华贵，千姿百态；没有玫瑰的娇艳欲滴，沁人心脾。
我是一朵小小的野菊，看调皮的星星围着月儿眨着眼，听涓涓细流奏起的美秒心曲；享受大自然给予我的一切。
不因秋寒而枯萎，不因孤独而选择春天，因为我拥有金色的秋天，因为我活着，所以我快乐。
蔚蓝的天空，漂浮着朵朵白云，我是天空中一只自由飞翔的小鸟，没有雄鹰的长击万里，展翅高飞，没有大雁的群纷而起，群纷而落。
我是一只自由的小鸟，嬉戏在阳光里，白云间，黄昏来临我还有属于自己的温馨的小窝。
我自由，我快乐；我活着，我快乐。
我是山间小溪里一条小小的鱼，不羡慕鲸有大海的广阔和深沉，不羡慕大河的源远流长，我爱小溪，游跃于鹅卵时间；我是树枝上一只小小的蝉，用柔弱的身躯展示生命的可贵，用嘶哑的喉咙咏叹青春的美好。
我是一片小小的树叶，我是一滴小小的雨珠，我是一粒沙，一枚石，我是…… 我是大自然中一颗小小的生命，虽然微小，但我却拥有一颗博大的心。
我用我的心可以感受到大海的宽广与广阔，可以感受到高山的雄伟与瑰丽，可以感受到天空的美丽与深远。
我虽然微小，却是大自然中不可缺少的一份，静湖有了我的存在而更加安逸，树林有了我的 点缀而更加灿烂，天空有了我的装饰而更加多姿，世界有了我的存在才更加多姿多彩。
我不是完美的，但我有我存在的价值。
我有一颗不变的年轻的心，我有可贵的生命，不因种种遗憾而放弃生存。
我活着，我快乐。
对人生麦茬地的含义有多种理解
人生麦茬地答案19．揭示酷热的时令特点，（1分），借以渲染人生的艰难（1分），为母亲出场作铺垫。
（2分）20．（4分）（1）是磨砺性情的人生战场。
（2）是寄托感情的精神家园。
（3）是传承生命的人生驿站。
（4）是享受人生的幸福乐园。
（5）是脚踏实地的人生轨迹。
（6）是完善生命的本真归宿。
（答出其中的两点即可）21．（4分）便于展示不同人物的内心世界，（1分）便于打破时空局限，（1分）将现实与联想穿插交错，丰富文章的内涵，（1分）使文章富有张力，增强艺术感染力。
（1分）22．（6分）答案提示：（1）在形式上，百灵鸟作为行：文中的一种点缀，便于文章内容的及时切换，使行文更加活泼有致，容易引起读者的兴趣。
（2分）（2）在内容上，百灵鸟代表着快乐和幸福，给母亲沉重的人生增添了希望和亮色；（2分）充分说明母亲尽管一生充满艰辛却始终在享受着生活赋予她的一切，给人以深刻有益的启示。
青春之歌800字读后感
“青春”对于我们每个人，都是太短促了，也正是因为他的短促方才显得他弥足珍贵。
每个人都拥有青春，对于那些年过半百的人，“青春”给了他们的回忆和遐想；而对于我们这些的人来说，“青春”给了我们无尽的活力和憧憬向往。
是女作家的代表作。
他通过描写以为主要人物的一批进步青年在那个时代，那个背景下的年轻人的。
这是一部全面反映二十世纪三十年代学生运动的长篇小说，展现了从一八”到“一二•九”这个历史时期，北京的一批青年大学生为了反对封建统治，抗击日本帝国主义的侵略，拯救危难中的祖国而进行顽强的不屈不挠的斗争，真实、生动地揭示了一代知识分子走向革命的必由之路。
当看完了这部作品之后，我深深地感受到他们那个时代爱国学生对祖国的热爱和真诚，他们的信念是那么的坚贞。
读着，或许我们没有抗战时期那些英雄儿女动人事迹的切身体会，但是透过主人公的成长和进步，我们依旧能够感受到在这场历史大风暴中，与我们相同的年纪，可他们却有着不一样的“青春”。
主人公出身于大地主家庭，但她不甘心当封建地主的小姐，不甘心当官僚特务的玩物，在她不断为个人的命运挣扎时，却遭到了一连串的打击——她自杀未遂，教书被逐，寻找职业四处碰壁……面对重重的挫折打击，林道静并没有放弃，尽管前行的路充满坎坷，尽管她知道这条路艰辛异常，可她只当这些打击、坎坷是丰富人生的元素来对待，从没放弃自己的命运，这种不服输的、大无畏的精神，在现在当真是一笔无价的财宝了。
试想现在的我们，“青春”到底被我们浪费了多少
就在我们的身边多少正直年少有为、大展宏图的青年却是那么“不堪一击”。
面对一两次的打击，有人选择买醉，有人选择沉沦，更有甚者竟然选择死亡，你们难道就真的这么脆弱吗
你们如何对得起那随风而逝的“青春”
买醉的人酒醒后，依然迷途不返；沉沦的人乘坐的时候，却发现青春不在空伤感；而那些轻生者，或许你们不会再有后悔的感觉，但你们留给生者的是无尽的伤心和失望……不要把自己的命运的交给“命运”，而是要自己努力改写命运，尽管这条路很艰难，可你有青春，有冲劲，有干劲，还有什么好怕的，跌倒了再爬起来，就算是哭，那也要爬起来再哭，继续着自己坚定的脚步。
青春真的好似一首歌，有前奏，有高潮，有尾声。
我们所要做的就是奏响青春的每一个音符，让青春之歌响彻命运的每个章节。
我们伟大的祖国，迎来她60岁的生日了。
翻开五千年的历史，我发现祖国的生命，记载了多少沧桑，却表现得如此顽强，那是一种标识，更是一种力量，一种精神，一种向往
回首往昔，在我们遭受外国人的欺凌时，祖国一次又一次地从危险困境中走出来，因为祖国心中有我们，有人民
祖国用伟岸身躯来保护我们，我们也要回报于祖国：永远爱你，保卫你。
读后感 大概从中学时期，甚至从小学开始我就听说了《青春之歌》这部小说，只是当时没有充足的时间，也没有多么浓的兴趣，再是当时想借到或是买到这本书对我这样一个穷孩子来说也是非常非常之难的。
所以，直到上个月老师推荐我们看这本书，我才在图书馆看到它，并借了它，并用了一周的时间就把它如饥似渴的读完了。
现在读完它已经快两周了，可直至今天那火一样的青春激情还是燃烧着我的心，那让我有种恨自己生不逢时的感慨，我想，如果我也生在那个黑暗的时代，生在像林道静那样的家庭，我肯定也会对那个黑暗的旧社会深恶痛绝，可倘若我生在罗大方那样的家庭，我的答案就不敢那么肯定了。
但时势造英雄，此一时彼一时也，历史终究不容假设，我也就不在这方面多说了。
《青春之歌》是女作家的代表作。
这是一部全面反映二十世纪三十年代学生运动的长篇小说，展现了从“九一八”到“一二·九”这个历史时期，北京的一批青年大学生为了反对封建统治，抗击日本帝国主义的侵略，拯救危难中的祖国而进行顽强的不屈不挠的斗争，真实、生动地揭示了一代知识分子走向革命的必由之路。
这部作品以林道静为主要人物，她是由一个知识分子成长为无产阶级革命战士的典型。
她的成长表明那个时代广大知识分子走过的一找曲折艰难的道路，作为一个具有崇高的无产阶级信念和旺盛的革命热情的青年革命者。
经过了一条艰苦的磨练和改造过程。
她出身于一个(此_资_料_转_贴_于_学_习_网]地主家庭，佃农生母，惨遭迫害致死。
她深受异母的凌辱和虐待，使她从小养成孤僻倔强的反搞性格。
她憎恨害死她生母的封建家庭和封建制度，为反抗不幸的命运离家出走，这是“五四”以来，许多知识分子走向社会时共同迈出的第一步。
但她仍然不是一个成熟的革命者，她身上的知识分子的狂热性以及个人英雄式的幻想常常流露出来。
最后在卢嘉州，林红等的教育帮助下，经历了二次铁窗血与火的洗礼，参加农民抢麦斗争，并参加“一二九”学生运动，在一系列革命实践中变为坚强，政治上逐渐成熟起来。
在我看来，这部作品很成功，它以它青春的节奏行进着，我读着它的时候只能紧跟他的节奏，像心跳的节奏一样，有时更快，快得让人窒息。
读这部作品就像回到了那个时代，你不可能停下来，那个时代不让你停下来，他催着你前进、前进
这就构成了它独特的青春舞步，催人奋进，只要你还有一点点青春的气息，它就能点燃它，燃烧你。
作品中火一样的青春感染力让人无法躲避，或许你可以从于永泽那里获得短暂的歇息，可马上卢嘉川紧张有序的脚步就会迫使你跟着他顺风疾走
那是一个跑步前进的时代，那是一个冲破一切的时代，那是一个青春放声高歌的时代。
面对、罗大方、他们，我的呼喊却怎么也显得苍白无力。
作品写得人物大都是青年，他们的青春是这么的有力，那么的昂扬，他们找到了青春的节拍，并跟上了，所以，他们是幸福的。
而我们，生活在现今这个幸福安逸的时代，我们找到时代的节拍了吗
我们有勇气跟上他吗
我们的青春也这样昂扬，这样上进吗
我反正没有，我感到的时代的节拍是迷茫，但我相信这不是
我只能以“一个时代一代人”来安慰自己这颗弯曲的灵魂。
这个时代需要一个强有力的声音喊出他的口号，来引领我们这些迷茫的青年，不让我们将多走多少弯路啊
或许我们会像林道静那样历尽千辛万苦才能找到自己的道路，如果那样我们也会是幸福的，可问题是，我们到时能找到正确的方向吗
《青春之歌》唱出了那个时代青年人的心声，也唱出了全国人民的心声，我们这个时代也需要那么一部“青春之歌”。
嘈杂的脚步声已经迷乱了我们的心智，我们真有点不知该何去何从了，这能统一步调的歌声何时才能唱出啊
