
布鲁克的科学与宗教读后感
《成语故事》是我们小学六年级时学校的一本课外书,虽是本课外书,但绝不比语文教科书逊色,内容不仅十分有趣,而且能学到许多成语.在这本书中,每个成语都有一个小故事,并且其语言十分通俗易懂.不像《成语字典》里那样深奥,让人摸不着头绪.就拿“老马识途”来说吧!其中有一段是这样的:“天渐渐地暗下来了,刺骨的寒风吹得士兵们瑟瑟发抖,像点火取暖,可是带去的火种,早已被风吹灭了.好不容易把队伍聚拢在一起,挨到天亮,查看人马,已零散不全了,而且,个个士气沮丧,情绪低落.管仲觉得在这样下去,会有全军覆没的危险,急忙传令,赶紧寻找出路,可是走来走去,总是走不出迷路,大家都慌张恐惧到了极点”这短短的一段话生动形象地写出了齐军的处地,几乎陷入了绝境中.还有,在“自食其果”中:“这是丘浚手里正好拿着一根拐杖,一气之下,就在和尚头上重重地敲打了几下,说道:‘照你这么说,打你就是爱你,不打你倒是不爱你了,所以我只好打你了,请你原谅吧!’”这段话中的每一个字都充分体现出了那和尚的自作自受.再来便是故事下方的出处和释义了.有些类似于词典中的出处,是古文,如果你对古文兴趣的话,可以多留意一下这部分.释义则是整个故事的精华,也就是成语的意思.这一处的内容十分容易让人读懂,并且捉住了整个成语的中心思想.不至于跟字典似的,让人不愿意看,即使看了也不一定完全明白.总而言之,《成语故事》是小学生学习和记成语的好帮手,他从某种意义上来说,已经不能算是一本书了,它是我们小学生在学习上的一位亲密战友,若是没了它,学习成语便成了一件极其枯燥的事情.在这里,请大家允许我说一句话:成语故事的确是一本好书,如果你是小学生的话,那么绝对值得你一看!喜不喜欢,你看了以后便知道了.
《发现隐形的翅膀》的读后感怎么写
我懂了,怕老师上网查到是吧
没问题,其实最保险的方法就是从评论里自己选几段抄下来,绝对高分
《仲夏夜之梦》是莎剧中最常被搬演改编也是最受欢迎的喜剧之一,有不少人都还是透过《仲夏夜之梦》开始接触到莎翁作品。
近几十年来,此剧因为含有梦的成分,因此受到不少心理分析大师的青睐。
又因内容提及父亲意图掌握女儿,仙王意欲控制仙后,因此也有人引用女性主义来探讨此剧。
本剧叙述雅典城内的一对恋人荷米雅和莱桑德,荷米雅的父亲反对他们在一起,他要求公爵下令,若荷米雅不肯嫁给德米崔斯,就要判她死罪。
荷米雅深爱莱桑德,又因德米崔斯曾对挚友海莲娜示爱,所以不愿依从父命。
荷米雅和莱桑德决定逃出雅典,而热爱荷米雅的德米崔斯和迷恋德米崔斯的海莲娜,亦跟随这对恋人逃进森林。
林子里的仙王欧伯龙为帮助海莲娜赢取德米崔斯的爱,就命令帕克趁德米崔斯睡著时,把神奇的情水滴在他的眼脸上,待他醒来,就会爱上睁眼后第一个看到的人。
未料阴错阳差,帕克搞错对象,把情水滴在莱桑德的眼上,使莱桑德爱上海莲娜。
欧伯龙得知后,赶紧把情水滴在德米崔斯的眼里,让他也爱上海莲娜,然后再把解药倒进莱桑德的眼里解除魔法,而让德米崔斯继续迷恋海莲娜。
荷米雅的父亲发现荷米雅和德米崔斯各有意中人后,也就答应了荷米雅和莱桑德的婚事,最后这两对恋人就双双在同一天举行婚礼。
整场戏就情节推演而言,可分三个部分:首先是一条地位崇高却荒谬无比的律法;其次,他们逃往林子后,精灵的介入使彼此爱的对象混淆,因而产生误解与冲突;最后,一阵混乱之后,终於恢复理智和谐。
本故事发生在仲夏夜晚,故事的主人翁们一度失去自我,事实上在西方文化中,有所谓的仲夏疯(midsummer madness)和月晕(moonstruck),象徵黎明之时,混乱才能回复秩序,疑惑冲突才会得到解决。
此剧的架构如几何图形般对称,故事发生於城市与森林、清醒与睡眠、真实与梦幻之间,成为两两对比的元素。
底修斯掌管现实的雅典城,欧伯龙则是梦幻的森林之王,分别象徵理智和潜意识。
森林代表激情、焦虑、混乱、不受管束,隐藏许多不可预测的因素,甚至有身分错置的危机,彷佛是一场纷扰的梦境,时空与真实世界截然不同。
雅典城代表社会机制、社会运作的秩序,可以化解所有的冲突。
乡巴佬和帕克这两个角色,恰可以做为真实世界与梦幻世界的代表人物。
庸俗也好,质朴也罢,许多评论家特别中意乡巴佬这个角色,认为他脚踏实地,对仙后的地位和法力不为所动,只关心找到路回家、觅食、搔痒、睡觉。
帕克则是抱持游戏人间的态度,他捉弄村民,对自己找错对象、滴错情水不但不以为意,还觉得趣味十足,代表了对脱序状态的偏好。
另一个对称的安排是两两成双的恋人,莱桑德和德米崔斯,荷米雅和海莲娜,他们之间的角色互换,扑朔迷离。
本剧看似简单,实则具有不凡的文学与戏剧价值。
另外,在莎翁众多的剧本当中,《仲夏夜之梦》也是少数极具原创性的剧本,不像其大部分的剧本,取材其他作品而融合改编。
此剧约於1595-96年间完成,虽然可能只是为一般大众而写的通俗剧,但也有部分学者认为是因应某节庆或某贵族婚礼而写就演出,所以充满希望和欢娱气氛。
现代历法的仲夏指的是六月二十四日,但剧中提及五月节庆,所以故事发生的时间可能在五月。
在早期,只有夏秋冬三个季节,夏天包含春天,所以仲夏便落在五月初,但确切的时间背景,莎士比亚并没有明白点出。
莎士比亚在当时期似乎特别偏好「梦」,在同时期的作品《理查二世》和《罗密欧与茱丽叶》中,「梦」字的出现也特别频繁,其在这三个剧本中出现的次数,就占了他所有剧作的三分之一。
梦境光怪陆离,醒来之后,知其不可思议,却不会令人无法接受,这就是梦的特质。
潜意识藉由我们可感知的方式,在梦里呈现出来。
梦处理不同於理性的情绪,透露我们的真正想法、感觉、欲望或恐惧等等,揭露隐而不见的潜意识。
梦也带有预示作用,预示未来的可能变化。
据此,仲夏夜之「梦」属於预示的梦,梦醒后,恋情圆满成双,好友重修旧好,死罪撤销。
但仲夏夜之「梦」又不是真正的梦,梦醒后之所以圆满,乃是因为精灵从中介入。
所以剧终时,剧中人才会告诉观众读者,如果本剧显得似是而非、不合情理,那就当看戏是做梦,就把整出戏看作是一场梦吧。
提到精灵,伊莉莎白时期的人们大都相信精灵的存在,乡间尤其流传精灵传说。
他们认为精灵和祖先凯尔特人(Celtic)同源,会骑马打猎、跳舞欢宴,也能够变身或是飞天隐形。
精灵既对凡人慷慨赠与,也会惩戒凡人。
他们处罚人类的方式常常是捏拧一把,或是用丑小孩来和人类的小孩调包。
这些精灵一般都称为帕克(puck,意指淘气、喜欢恶作剧的小妖精)或者小妖魔(hobgoblin),他们多半喜欢在夜晚作怪,有些邪恶意味,有些大人会拿这些小妖怪来吓唬不听话的孩子。
此外,神话传说中的仙王一般就叫做欧伯龙(Oberon),仙后则称为戴安娜(Diana)、辛西亚(Cynthia)、妃比(Phoebe)或黑克悌(Hecate)等,而仙王的地位通常略逊於仙后。
渐渐地,人们不再信仰精灵,但精灵仍成为通俗的娱乐文化中受人欢迎的主题,尤其是台上歌舞表演的主要角色。
《仲夏夜之梦》中对仙王、仙后和帕克的描述,大致与传说吻合,这显示莎士比亚熟悉民间传说。
他直接沿用各种传说,唯独仙后泰坦妮的名字取自欧维德的《变形记》。
另外,帕克爱捉弄人,却无恶意,这似乎也是莎翁的创举。
本出戏中的有许多场景特别适於剧场表现,例如夏夜森林、森林精灵、精灵魔法、好事多磨的两对恋人,或是仙后和驴头乡巴佬的滑稽邂逅等等。
事实上,这部戏的演出史简直就是精灵的造型史。
十九世纪起,精灵的演出常由数十位歌者或舞者集体表现,他们或为儿童,或为少年,或为成人。
此时,甚至也出现了东方造型的精灵。
此剧历久不衰,深受喜爱。
其一般的制作和演出,倾向以芭蕾剧或歌剧呈现,其中最著名的舞台演出是英国导演彼得.布鲁克(Peter Brook)於1970年的作品,近年来则有罗伯.乐帕许(Robert Lepage)为英国国家剧院(National Theatre)执导的版本,有兴趣的读者可参考葛瑞飞兹(Trevor R. Griffiths)所编纂的《仲夏夜之梦》演出纪录,而喜好电影的读者,也可能看过多部电影版的《仲夏夜之梦》了。
《序言》 姜翠芬副教授 莎士比亚(William Shakespeare,1564-1616)的戏剧是西方文学的瑰宝。
同一时期的英国著名文人班‧强生(Ben Jonson)就曾赞美莎翁: 胜利,我的不列颠,你有一位 让全欧洲俯首敬拜的人。
他不属於一个世纪,而是永恒。
Triumph, my Britain , thou has one to show To whom all scenes of Europe homage owe. He was not of an age, but for all time! 虽然我们对莎翁生平能确实掌握的不多,但这四百年来却也证明莎翁名剧魅力锐不可当。
他的剧作不但拥有广大的读者,还不断地被搬上舞台及银幕。
综观莎士比亚戏剧伟大之处,可由四个层面来探讨:主题、剧情、人物及语言。
莎翁作品的主题都在探讨人性。
举凡悲剧及历史剧作品中的人性阴暗面,喜剧作品中的人性光明面或可笑处都剖析在我们眼前。
这些虽说是文学作品中常见的主题,莎翁却像阅尽人间冷暖似的,道尽人性的自私、阴险、野心、毅力、亲情、爱情等。
莎翁三十八部剧作中涉及层面涵盖政治、性别、宗教、社会阶层、性、身体、家庭、医学、法律、历史、军事、战争、神话、巫术等,真是上至天文,下至地理,无所不包。
莎翁对人性研究透澈也反映在他深谙观众喜好上。
投观众所好,他剧情安排上,常选择吸引观众的结构。
例如,在许多悲剧作品中,他沿用希腊悲剧英雄失败的命运模式,来博取观众的叹息、怜悯及尊敬;在诸多喜剧中,他则安排一个接著一个的惊奇(surprise),虽然喜剧中充满不少不合理之处,但就是这些安排使我们大笑愉税。
本来莎翁名剧因其人性探讨及丰富题材,已使他的作品成为「人(性)的百科全书」,现在再加上引人入胜的剧情,更增加其超越时空的可看性。
在戏剧里多层面人性探讨的实际化身,即众多生动的人物。
忧郁多虑的哈姆雷特、野心勃勃的马克白、令人惋惜的罗密欧与茱丽叶、泼妇凯瑟琳(Katherine)、慧黠的鲍希雅(Portia),信手拈来,不胜枚举。
他们个个性格鲜明,无论在纸上或舞台上都令我们印象深刻。
然而,让这些人永垂不朽的却是莎翁所赋予他们的语言。
莎翁文字的洗鍊无人能出其右。
例如,前所提及的忧郁王子哈姆雷特,之所以四百年来屡获批评家及读者青睐,除了他原有之性格,另外他犀利的对白及独白更使他永垂青史。
他的短语如To be, or not to be, that is the question及Frailty,thy name is woman已成为我们的日常用语。
莎翁的长篇独白更将人物活生生地刻画在我们眼前。
四百年前尚无心理分析理论,但藉由他的语言,莎士比亚带领读者直入那不测的心灵深处,透视他的人物。
除此之外,莎翁的双关语俏皮又似是而非,他的意象及譬
好书书籍读后感大约350字
小妇人:作者:(美)路易莎·梅·奥尔科特。
类型:家庭。
本文作者:愿咸与恒。
同样是美国南北内战的背景,但是《小妇人》可比《飘》让人感到温馨多了。
看这本书的时候我会觉得很轻松很温暖。
第一部:故事发生在南北内战的时候美国北方的一个并不富裕的家庭。
马奇一家,马奇先生上前线去了,马奇太太带领着他的四个女儿和仆人汉娜生活。
虽然生活当中有许多不如意,但是有关爱有亲情去一一化解……大女儿梅格容貌清秀,有些爱慕虚荣,希望过上那种“花天酒地”的生活。
老二乔像个假小子,倔强敢为,热爱写作。
三女儿贝思温柔恬静,特别容易害羞,喜欢弹钢琴。
小女儿艾米活泼可爱,有绘画的天赋。
故事开始于圣诞节,她们为没有丰富的礼物而发愁。
但是马奇太太告诉她们还有人比她们更辛苦,要懂得感恩。
有一次梅格和乔去参加舞会。
乔不善交际,就跑到一个角落藏了起来,结果在那里结识了邻家少年劳里,劳里生活很富裕,父母双亡。
去过很多国家。
但是他爷爷很沉闷,所以他认识了马奇一家感到很高兴。
后来他们成为了很好的朋友。
劳里的爷爷还送给贝思一架钢琴作为礼物。
这期间有很多故事。
艾米一赌气把乔的作品给烧了,乔有没有告诉艾米河面不结实,差点儿让艾米掉进冰窟里面送命……但是她们都原谅了彼此,亲情更加深了。
每个有个机会去见识“上流社会”,但是发现自己在那里不过是当作一个玩偶。
于是她明白了上流社会的虚伪,还是觉得自己的家里更温暖。
一次聚会,四姐妹和劳里都说了自己心中的“空中楼阁”,他们约定等到十年之后重聚来述说自己是否完成了自己的梦想。
而乔的小说也终于得到发表了……他们又结识了几个朋友,其中一个青年布鲁克对梅格一见倾心。
到了冬天,难关终于到来了。
先是马奇先生在前线病重,马奇太太赶过去照顾丈夫。
幸好几个女儿都很懂事,还有劳伦斯一家照顾。
没多久,贝思染上猩红热病倒了。
这种病是传染病,因为艾米没有得过所以被送到了讨厌的叔婆家。
梅格和乔留下来照顾贝思。
但是贝思患病很严重,于是劳里写信让马奇太太回来……暴风雪的夜晚,贝思要熬过这一夜才能康复,,看着她那么安宁,乔差点儿以为贝思离开了(吓死我了),不过贝思熬过来了,马奇太太也回家来了。
不久之后,马奇先生也回来了。
一家团圆,看到心爱的女儿都变成了成熟懂事的“小妇人”,夫妻两人很欣慰。
乔无意中得知了布鲁克爱慕梅格的事实,觉得难以接受,她很不愿意失去梅格这个姐姐。
但是梅格也爱着布鲁克。
后来劳里写信捉弄了梅格,马奇叔婆又得到消息说梅格要嫁给这个“穷小子”,结果反倒逼出了梅格的真心话。
乔也无奈地接受这一事实,虽然在她心里梅格应该嫁给劳里的(劳里明明喜欢乔,天啊)。
布鲁克决定过几年再跟梅格结婚,因为他要奋斗给梅格幸福。
未来正在向他们展开……第二部:不知不觉已是三年之后,经历了鸡飞狗跳的梅格的婚礼。
四名小妇人也渐渐长大。
梅格和布鲁克结婚了自不必说。
乔还在努力地写作,朝着她的梦想前进。
贝思还是那么温柔腼腆,虽然依旧体弱多病。
艾米努力地绘画绘画。
劳里上了大学,和各种各样的女生谈恋爱,虽然他并不真正喜欢她们,只是因为无聊而已。
梅格和布鲁克虽然幻想着婚姻生活只有爱情就已足够,但是现实往往就是柴米油盐。
生活琐事需要的不仅仅是激情还有耐心和智慧。
两个人也有矛盾,但是马奇太太总是在女儿无助的时候指导女儿,两个人还是过得很和美的。
不久之后,两个人就有了自己的孩子,是一对龙凤胎(^_^),取名叫戴米和黛西。
马奇叔婆的朋友打算带着马奇家的一个女儿去欧洲旅行,由于乔太过独立自主,于是他们选中了艾米。
这下子乔很伤心。
艾米去欧洲见识了很多富丽堂皇,还见到了国王和王后(羡慕嫉妒恨啊),而艾米和一个青年也有点谈恋爱的意思。
乔也打算离家,于是她到了纽约去做家教。
其实她离开的原因是因为看着贝思气色越来越不好,她误以为贝思喜欢上了劳里,于是打算离开给两个人创造机会。
来到纽约,虽然免不了受到白眼,但还是学习到了很多东西,还认识了一位和蔼可亲的老教授巴尔。
巴尔和乔一样喜欢做学问,总是关心乔。
乔为了成名不惜写作一些“垃圾作品”,巴尔也批评她了,乔也认识到了自己的错误。
巴尔爱着乔,可是他以为乔爱着劳里,事实上乔打算一辈子都不嫁人(复杂的关系)。
回到了家里,乔发现贝思身体越来越差,她终于明白贝思要离开他们了。
她带贝思出去旅行,贝思说自己早就明白自己不会和他们在一起共度多少时光了,从少女时代起,贝思就只认为自己只能当一个为家庭奉献的小女孩,从来没有想过自己长大后的样子(这段读起来我特别难受)。
劳里大学毕业了,这时候他向乔表白了。
其实乔心里也明白劳里的心意。
然而她从来没有想过和劳里在一起,他们只能做朋友。
他们两个太过相像,都是那么自主有个性,若是长久生活在一起只能是无穷无尽的矛盾了。
劳里很伤心很伤心(其实乔也很伤心,55),他离开了这个伤心之地,和爷爷一起去欧洲旅行。
却偶然邂逅了艾米。
两个人都已长大,对彼此的印象都刮目相看了。
经历了一段病痛的折磨,贝思终于安详地离开了。
没有悲伤,死亡带来的只是感激,只有一声轻轻地叹息。
艾米一直在国外,得知贝思去世的消息很伤心。
而这时劳里赶过来安慰她,玫瑰谷下,芳心互许。
很快就在国外结婚了。
乔尽管真心祝福他们,但是贝思离开了,艾米获得了自己的幸福。
乔的心里有一种难以忍受的孤独,四姐妹中只有她一个人一无所成,她哭得很伤心(我也很伤心)。
在她最失意的时候,巴尔来了。
巴尔在这里找到了一份工作,乔可以常常看到他。
可是过了一段日子,巴尔却说他要走了,他很失望,乔也很失望(以为自己自作多情)。
于是乔说出了那句话,不愿意让巴尔走。
下着大雨的日子,乔找到了自己的爱人(好浪漫啊,就是巴尔老了点儿)。
后来马奇叔婆过世了,她把庄园留给了乔。
乔和巴尔开办了一所公益学校,收留那些没人管教的孩子。
五年之后,一家人在花园里面庆祝丰收。
还记得那个空中楼阁吗
梅格的基本上都实现了,乔依然希望成为一名优秀的作家,艾米也还在绘画。
人生的梦想是不可能百分百实现的,真正宝贵的就是梦想。
虽然还有很多苦恼,比如艾米和劳里的独生女体弱多病,很怕她会离开他们,巴尔教授也渐渐老了。
但是他们相信他们会幸福的,小妇人都成为了“好妻子”。
其实作者自己就是乔的原型,不同的是作者为了热爱自由终身未嫁。
这本“小书”没有什么太深刻的道理,但是对于家庭、对于人生的智慧和道理,足以够我们学习一生了。



