碟中谍5观后感400字
碟中谍5还是很棒的，虽然阿汤哥老了，很多任务完成的很勉强，但是精彩程度反而越来越高，难度的设计在不断升级，节奏控制的也刚好，主题扣人心弦，徒手扒飞机，巨池水底憋气，飙车酷炫，摩托车公路追击，动作戏流畅刺激，全程无尿点，让人看的血脉喷张。
阿汤哥用生命拍戏，帅得史无前例。
女主颜值不算高，但性感耐看打斗戏带劲，值得一看。
(最好的选择)《碟中谍5》好过预期很多。
居然用了60-70年代经典好莱坞谍战悬疑片的路子，笑点和配乐都是十分精准。
标准的一部好莱坞工业片。
当然碟中谍拍到第五部肯定不是为了看阿汤哥那张老脸喽，肯定是为了看最新一任女主角。
新一任选的比上任碟女郎好更多，有些角度又神似泽塔琼斯。
(茉沫儿)碟中谍5这部电影带劲，扒飞机是实拍，跳水实拍，飙车也实拍，可怜了一皮卡的宝马m3.啊汤哥虽然50高龄，但是根本看不出来啊!!一身结实的肌肉。
电影剧情不错!!情节环环相扣，虽然刺激度不如4但是!!好电影不是靠画面来定的～(高能量土豆泥)作为一部以徒手扒飞 机开场的影片 来说，《神秘国度》立刻提起了观众的兴趣，而且迈考利在电影中让系列的全套传 统重回观众视野，经典桥段逐一登场：橡皮面具 、花哨的新式道具、异国风情游以及只有想不到 没有不做到的“杂技式”表演。
更重要的地方在于 镜头始终追随着汤姆·克鲁斯，达到了某种纪实 感，观众把一切尽收眼底，不论是他用双臂吊挂 在飞机上，还是在水底一段几乎窒息的漫长连续 镜头，观众都真真切切地看在眼里：那是汤姆·克 鲁斯，不是别人，也不是什么骗人的摄影把戏。
碟中谍5英文观后感100字
忍了很久，终于等到我们这个电影的沙漠公映了《碟中碟2》，因为是吴宇森与汤姆克鲁斯的首次合作，在我的想像中应当是香港电影和好莱坞的完美结合，也许是希望越大，失望越大的缘故，看完后的感觉却是看了一部烂片。
在我心底最希望看的，可以坐在电影院里面看的影片是《骇客帝国》，那是一部更为精制的片子。
《碟中碟2》的真实含义不是香港电影与好莱坞的“结合”，而是一部香港影片的好莱坞翻版。
汤姆克鲁斯的一招一式，吴宇森的鸽子、慢动作。
还有很多让人回忆起吴宇森在香港的作品的镜头。
首先这是一部适合大众的影片，包罗万象，无所不有。
影片当然也有出彩之处，我个人的认定汤姆克鲁斯攀岩时的哪个飞跃，片尾的从沙里踢枪的动作都是很cool的，也知道是电脑制作出来的，没有关系，只要能够骗过眼睛。
吴宇森的造境功夫是一流的，我喜欢在这部片子里面几处对火的运用，节日里的火把，烈火燃烧的塑像，美妙的舞蹈，似乎是在烘托女主角的出场，可惜，女主角太不令人惊艳。
远远没有艾曼妞的魅力。
吴宇森的鸽子不例外的出现，可是似乎也出现的不是地方，想想药品仓库里面怎么会有鸽子呢\\\/又不是饲料仓库，不过，吴导演说过，鸽子是他从年轻时代就喜爱的一种象征，一些美好愿望的寄予，姑且赞同，毕竟鸽子是给我们带来愉悦的。
说说这部片子里面很烂的地方：汤姆克鲁斯那长了鱼尾纹的眼（一片清泪湿衣衫），莫名其妙的女贼莫名其妙的深深爱上一个莫名其妙的男人，最不可信的时候，她前男友冒充汤的时候，她居然会认不出来
她是所谓的国际飞贼哎
这点敏感都没有吗
太多，太多啦
总之，对这部片子蛮失望的。
求碟中谍2读后感
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我上天刚看过这个电影，先告诉你我最喜欢看美国大片，而且看过很多的美国大片。
这部电影是1999年拍的，相对于同一时期拍摄的美国大片来说，不论是是剧情还是电影场景都算不上上乘之作，但是当年的票房很高，我告诉你原因是什么，因为他是阿汤哥拍的。
里面的打斗和爆炸场景说真的，真的很垃圾。
我不明白为什么那多人说这部电影多好多好。
先给你介绍几部这同一时期的电影，等你看过你就知道阿汤哥的这部电影这不咋地。
1996年的勇闯夺命岛，1997年的星河战队，1998年的空中监狱，1999年的魔鬼末日，2002年的谍影重重，2002年的惊天核网。
这里面任何一部都是佳作，而且绝对比碟中谍好看。
特别是里面的谍影重重，同样是谍战片，绝对比碟中谍好看，马特主演的。
碟中谍和速度与激情有点相似，虽然剧情和场景都不咋地，但票房都出奇的高，像速度与激情除了第4部与第5部算是大片，前3部可以说都是中小投资的电影，碟中谍同样也是，剧情不如谍影重重出众，打斗场景没有绝地战警眩晕，所以我认为它不是一部佳作。
以上仅代表俺个人的观点。
碟中谍四观后感400字以上
我们电影协会正好也要交个观后感，哈哈，已经完成任务了，给你资源再利用一下，要记得小小修改一下哦，呵呵—— 两个小时，在一种轻松无压力的状态下看完了MI4。
首先在文章开头稍稍抱怨一下影院的音响设施实在不太给力，所以导致观影效果没有预想中的好。
现在来说说电影。
与前几作相比，故事剧情还是延续了MI系列的特点，没有太大的创新，不外乎就是潜入、潜入和潜入，还有那一大堆可以和007相媲美的让人眼花缭乱的间谍装备。
我们的阿汤哥靠着这些装备上天入地，飞檐走壁，坚信“主角不死定律”，做着常人所不能的高难度行动。
不得不说，这样的靓汤才是我们想看见的，这样的剧情才是迎合大众口味的。
没有人想花40块钱，坐在影院里花两个小时看着一部像《锅匠》这样的蛋疼文艺片，他们需要的是感官上的刺激，而恰好靓汤就是干这行的。
从007到伯恩，从天花乱坠的高科技技术到拳拳到肉的真人格斗，间谍——又或者说是特工这个行业也越来越显得平民化，没有什么特别要求，只需要你有一位叫做M的上司，有一个叫做L的帮手，那就可以坐拥香车美女，笑傲间谍界。
不管是可以用来刮胡子的吹风筒，还是用来吹头发的电须刀，反正它的用途就不是像你想象的这么简单。
于是hollywood的导演们发明出各种各样奇形百怪的间谍道具，然后胡编乱造出它的用途，最后起一个很酷很炫的名字放到电影里，反正那些观众也不知道这是干嘛用的，我玩的就是你不懂的，这货高级
回想一下，MI4里出现了一个现在应该可以被列为“间谍出门装”的道具，那就是靓汤在爬迪拜大楼的时候戴的那个爬墙手套。
这玩意儿不得了——不用靓汤费劲地升到楼顶，再从上面放条绳子下来，然后再一层层地往下吊，只需要用手按住墙面，就可以轻轻松松在一百多层高的高度上飞檐走壁，如入无人之境。
我们也不能说他抄袭spider man，毕竟小蜘蛛还会吐丝在大楼间荡来荡。
于是在我们新任007——Daniel Craig已然老矣，即便再酷再帅的道具也不能玩得风生水起的年代，靓汤依然坚守着自己的“特工事业”，在荧幕前疲于奔命。
一部爆米花电影无论如何都要有自己可以拿的出手的东西——型男美女、大场面、明星效应、特效特技等等，有了这些作为条件，才可以得到票房的保证。
所以，以MI和007为代表的特工动作电影，给观众们拿出来的就是各种形式的高科技。
观众们乐于在电影院里看着那些高科技武器在他面前进行着匪夷所思的变形和运用，乐于看着主角用那些武器出生入死，脱离危险毫发无伤。
每个人都有自己的英雄梦，希望自己有朝一天可以获得惊人的超能力，可以飞天，可以爬墙，可以救死扶伤，可以打击罪恶。
既然这是不可能的，那么人们只好借助发明高科技的武器和道具，来做到这一点，但又不是每个人都能拥有成为阿汤这样的机会，可以将高科技玩得这么溜，所以电影就成为一个很好的载体——我玩不成，那就让电影里的人替我玩。
可想而知，如果没有了这些高科技武器在影片中的亮相，纵使靓汤可以在镜头前再怎么耍酷，再怎么玩高难度的动作，或许最后只能落得个“赢了口碑，输了票房”这样的票房借口，又或者“赢了票房，输了口碑”这样的负面影响。
想想我们的凯奇叔，想想我们的罗汉们。
说实在的，我们进影院看片要求不高，无非图的就是一个爽字，别给我整什么深沉，那还不如在家蒙头大睡。
于是，近几年观众的口味变得越来越重，越来越低，各大院线也被重口味的大片所占领（这里的重口味定义比较广）所以前不久给你“失恋33天”的小清新一下，又或者用“十三钗”这样假装高深，却略显粗糙的所谓“文艺大片”刺激一下，人们便趋之若鹜，通通涌进电影院看。
并且纷纷发出“哎呀，我是文艺青年啦
”这样的呼声，然后继续往暗爽的制片商口袋里丢钱。
市场的规律导致整个影片制造业的导向发生了改变，开始制造出大量单单迎合观众口味的电影，真正好的片子却没人看，最后导致好的作品被埋没，而大众片占据主导。
我不知道MI会不会拍5，但是我知道阿汤哥会继续演下，否则空有一身铁打骨，再炫酷的装备我们都看不到了。
