英文电影的读后感 600字左右
什么电影啊 具体点啊 什么都没告诉怎么帮你啊
《有声电影》读后感1000字左右
电影《艺术家》描写了一场我们和默片的邂逅与重逢；与此同时，描写了男女主角的邂逅与重逢。
1927年，乔治·瓦伦丁（让·杜雅尔丹 Jean Dujardin 饰）是默片的最佳男主角。
每次他在舞台上，都会逗得观众捧腹大笑。
一次，面对媒体采访，他无意中邂逅了一位表现欲超强的女子佩比·米勒（贝热尼丝·贝乔 Béré nice Bejo 饰），尽管后者抢镜出风头，但是他还是儒雅以待。
不过，这则头条新闻却压过了他的新戏，老板极为不满，老婆也醋性大发。
后来，佩皮闯荡好莱坞，恰好与乔治重逢，这令他心神不宁，演戏频频NG。
由于乔治拒绝接受有声电影即将取代无声电影的事实，被电影公司解雇。
他企图重新凭借一己之力，孤注一掷独自投资拍摄默片以求证明自己的艺术价值，结果不巧适逢经济大萧条时期，他的惨败让他一蹶不振。
与此同时，佩皮却借助有声电影的契机迅速蹿红，成为了首屈一指的明星。
最终，乔治在企图自杀后得到佩比的帮助，两人终于团聚在一起。
电影的结局是乔治与佩比载歌载舞的happy end。
法国导演迈克尔·哈扎纳维希乌斯（Michel Hazanavicius）安排最巧妙的还是对声音的处理，“沉默”和“说话”的尖锐对立矛盾成了影片中最为成功的喜剧元素。
影片不局限于默片的拍摄，有声电影的片断还是被穿插在影片当中。
当乔治取笑并且拒绝电影公司开始向有声电影转向时的那个晚上，苦闷中发梦。
梦中他周遭所有的东西都能够发出声音，钟声、铃声、车声、人声、狗叫声，可就是他一个人成了哑巴。
乔治拒绝接受有声电影，他失去了自己热爱的事业；他拒绝和妻子说话，因此妻子也离开了他。
这里“说话”和“有声”一语双关，一方面指表面上乔治冷落妻子不与其交流，另一方面则暗喻他拒绝拍摄有声电影的事业选择。
他和自己心爱的小狗生活在一起，自叹遗憾的是狗不会说话。
在电影的欢乐结局中，乔治与佩比有情人终成眷属，开始携手拍摄有声电影；一段精彩的踢踏舞之后，所有人终于开口说话了。
急
求读后感和影评
这么多啊，你还是自己去 大众影评网上找吧， 放牛班的春天的影评 我在大众影评网看到过，其他几个要再找找。
《绣狼》电影读后感
1.朱自清散文《春》读后感 春天来了，百花吐芽，百鸟齐鸣，春光明媚，春回大地，在这美好的日子里，重读朱自清的《春》，感受很深。
春天，就像“一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼”。
春天是一年的开始，俗话说，一年之计在于春，春天是最富有活力的季节，想在秋季里获得好收成，就要在春季里辛勤地耕耘，播种。
作为一个在春天出生的女孩，我特别喜欢春。
因为春有一种令人向往的生机。
在这大好春光里，你别忘了一件事：耕耘与播种。
2.读《窗边的小豆豆》有感 《窗边的小豆豆》讲的是一个因为淘气而在一年级就被退学的小豆豆到了一所全新学校——“巴学园”后发生的故事。
“巴学园”是一个与众不同的学校：它的教室是一个个废弃不用的电车车厢；它的校长在第一次见小豆豆时就微微笑着听小豆豆不停地说了四个小时的话，而没有一丝不耐烦，没有一丝厌倦。
“巴学园”每到午餐开始的时候，校长就会问：“大家都带了‘海的味道’和‘山的味道’来了吗
”“巴学园”的教育方法是自己从喜欢的课程开始学起。
“巴学园”的运动会是能够让学生自己选定的，让每个孩子都能发挥特长的稀奇古怪的项目。
在“巴学园”，如果上午把课程都学完了，下午还要组织大家集体出去散步，学习地理和自然；夜晚还在大礼堂里支起帐篷“露营”，听校长讲旅行故事……因此，“巴学园”里的学习内容是丰富多彩的，新鲜动人的，也是令人羡慕的。
小豆豆从一个“坏孩子”变成好学生，也是因为校长能坚持不懈地对小豆豆真挚的关爱，使小豆豆最终决定选择做一个好学生…… 总之，我读了《窗边的小豆豆》后，很希望我们的学校也能像“巴学园”一样，学习的内容是丰富多彩的，学习的环境是轻松的，学校里的老师像校长一样能懂得孩子，信任孩子，尊重孩子的。
3.《童年》读后感 每个人都有童年，并且每个人的童年是不同的，但是，我们每个人的童年有高尔基那么贫苦吗
不，我们没有，我们在家里是独生子，是父母亲的掌上明珠。
高尔基的童年没有我们幸福，家庭也没有我们美满。
童年这本书记载了高尔基儿时的一些故事，中间还夹着一点点的苦涩，还夹着做人的道理： 高尔基在这样艰苦的环境下也能成才，真让我佩服。
高尔基在小的时候就非常喜欢数学。
在一节数学课上，老师出了一个题目考在班上的同学，题目是：“1+2+3+4+……+100=
”这可为难了很多同学，他们一个个都很着急，只有高尔基算出来了，等于5050。
从此，老师不会再因为他们家穷而瞧不起他们，而是觉得他很有数学天赋。
我们要向高尔基学习，孔子说得好：“见贤思其焉。
” 4.《小王子》读后感 《小王子》所讲述的故事既美丽又伤感：飞行员“我”因为飞机出了故障，被迫降落在远离人烟的撒哈拉沙漠上，这时一个迷人而神秘的小男孩出现了，执拗地请“我”给他画一只绵羊。
他就是小王子，纯洁，忧郁，来自太阳系中某个不为人知的小行星，爱提问题，对别人的问题却从不作答。
在攀谈中小王子的秘密逐渐揭开了，他是因为与他的美丽、骄傲的玫瑰发生了感情纠葛才负气出走的。
他在各星球中间漫游，分别造访了国王、自负的人、酒鬼、商人、点灯人和地理学家的星球，最后降临到地球上，试图找到纾解孤独和痛苦的良方。
在《小王子》中，我学会了一种责任，叫做“驯养”。
当狐狸向小王子描述他的心声时说：“如果你驯养我，那我的生命就会充满阳光，你的脚步声会变得跟其他人不一样。
其他人的脚步声会让我迅速躲到地底下，你的脚步声则会像音乐一样，把我召唤出洞穴。
你看到那边的麦田了吗你有一头金色的头发，金黄色的麦子会让我想起你，我也会喜欢听风在麦穗间吹拂的声音”可是最后，小王子还是离开了狐狸，他说：“那你还是什么也没得到吧”“不，至少我还拥有麦子的颜色” 我们在得到的同时都会失去，可是当我们同一些事物“建立某种关系”后，得到与失去都已变得不再重要。
重要的是，以一种平和的心态去对待，无论结局是喜是悲，至少我们还拥有麦子的颜色。
5.查理与巧克力工厂读后感 故事大概是讲:威力`旺卡是世界上最伟大的巧克力发明家。
他发明了很多神奇的巧克力和糖果。
查理是个穷苦人家的孩子，他每年只能得到一块巧克力。
查理每天晚上都会去听约瑟夫爷爷讲旺卡工厂的神奇和奥秘。
他特别希望能到工厂里参观。
一天，旺卡先生发出了通知：我已把五张金奖券放进了五块普通的巧克力里面。
找到这些金奖券的那五位小朋友将由我本人带领参观工厂。
在只剩一张金奖券时，查理无意中找到了。
在参观的过程中，查理很乖，其他的小朋友一会儿摸摸这，一会儿摸摸那。
所以旺卡先生很喜欢查理。
参观完，旺卡先生竟把工厂送给了查理。
大家都吃了一惊，旺卡先生说他老了，快没有能力经营工厂了。
所以要把工厂送给最喜欢的一位小朋友。
《查理和巧克力工厂》这本书以科幻的方式告诉了我们在这个世界上有着许多奇特的地方
也有着许多不可思议的人
我们要怀着一种希望去发现他们
也告诉了我们做人要善良，不能太贪婪了否则会有与你期望中相反的结果
6.《假如给我三天光明》读后感 海伦凯勒原来是位健康活泼的小女孩，在19个月大时，因一场急病导致失明、失聪和失语，从此小小的海伦凯勒变得暴躁、任性和孤独。
直到七岁，，她在充满爱心与耐心、曾经接近失明、当时只有20岁的莎莉文老师费尽心思的引导下，走出了黑暗与孤寂，感受到了语言的神秘，领悟出了知识的神奇。
从此，海伦凯勒求知若渴，凭着自己惊人的毅力，在莎莉文老师的教育和帮助下，以优等的成绩完成了哈佛大学四年的学习，成为人类历史上第一位获得文学学士的盲聋人。
“假如给我三天光明”，海伦凯勒将仔细端详自己的莎莉文老师、亲人、朋友，还有环视自己生活的环境；到森林进行一次远足，放纵一下自己的眼睛；到博物馆对世界的历史与未来、人类进步的奇观作匆忙一瞥；看看黎明时由黑夜变成白昼的动人奇迹；到剧院或电影院享受色彩、优美和动作的完美结合；浏览城市中令人敬畏的建筑艺术；漫步在大街、公园，瞧瞧万花筒般五光十色的景象……“我的眼睛不轻易放过一件小事，它争取密切关注它所看的的每一件事物。
”“此后，我摸到每件物品，我的记忆都将鲜明地反应出那件物品是个什么样子。
” 这三天对于海伦凯勒真的是奢望。
而我们已经拥有了三千多天的光明，让我们反省一下，我们是否都充分利用这天赋的五官和四肢去感受大自然的美丽和生活的美好了吗
“善用你的眼睛吧，犹如明天你将遭到失明的灾难。
” 的确，我们太幸运了，我们拥有美好的一切——健全的体魄、良好的学习环境、优秀的老师……从今天起一定抓紧每一分一秒，不要让光阴虚度，不要等失去了才懂得珍惜，要像海伦凯勒那样，不埋怨、不放弃，好好珍惜自己所拥有的，奋发学习，以微笑面对厄运，以顽强的毅力克服困难，以杰出的成就显示生命的价值
7.牧羊少年奇幻之旅 一个名叫圣地亚哥的男孩,一次奇幻的旅行． 一个哥哥强烈推荐的书，一直都没好好看，之前放在包包里，在给学生做完辅导后，我会拿出来翻上几页.... 《牧羊少年奇幻之旅》的英文原名是「O Alquimista」也就是炼金术士的意思。
《牧羊少年奇幻之旅》是描述一位西班牙的牧羊人追寻梦想的故事。
他和我们大家一样，都有自己的天命，都有自己最想做的事。
在旅途中，他遇到了许多同伴以及帮助他的人，像是老人、水晶商人、炼金术士、英国人…… 是这样一个故事吗
昨晚我一口气把这本书看完了，难得我这么爱看书... 这是一本当你在迷惘时的指南针，天命、信仰、梦想、爱心、实践，是牧童少年探险终而如愿以偿的凭籍；生活在多变复杂的社会，很多时候我们忘了倾听自己内在的声音，而更多时候，我们听见了自已心里的声音，但却没有勇气去相信它、接受它；这本书鼓舞、增强人们探往自我内心的勇气，就像书中不断强调“当你真心渴望某样东西时，整个宇宙都会联合起来帮助你完成”。
“在生命的重要时刻，我们却对发生在自己身上的事物无能为力，只能听天由—这就是世界上最大的谎言。
” 在一个人的一生中，一定会拥有过无数个梦想，但这些梦想是否成真，就要靠自已怎么把这些梦想变成理想、目标，进一步的实现它们，在追寻梦想的过程中一定会碰到许多的障碍，我们应该要试着把阻力变成助力，不要只是把梦想当作白日梦，不要让梦想永远只是个梦想，要努力去实现它，这才是人生。
我的人生，上学整整18年，不多也不少，还在人已定性的时候去整了牙，人家说这叫时髦，痛苦的时髦～
不想说什么，年龄越大整这个越痛，每次的复诊，回来后我都痛的说不出话... 昨天，我见了两个医生，差点被他们说哭... 假如你能总是把握着现在，那你就会成为一个幸福的人． 8.《暮光之城》读后感 当一个人类对吸血鬼说“我要和你永远在一起”。
这样的爱情早已超越了人世的情愫~没有现实，没有伤害，没有一切凡事的纷扰。
一个只吃动物血完好控制自己的吸血贵家族，竟然会为了爱情要大开杀戒~ 为什么这么完美的爱情连不同物种的生物都可以美化的催人泪下
偏偏凡事中却丑陋无比，甚至是伤害至极~ 以为的科幻片最后变成了爱情片。
没有限制级的镜头，没有山盟海誓的对话。
往往一个深情的眼神就足以打动任何人~ 不光光是演员卓越的表现带领我入戏，更是因为我羡慕这样的爱情~这才叫爱情。
致生致死的爱情。
或许只是一个来生，或许最后人永远是人，吸血鬼永远是吸血鬼一样
“你现在是我的命”彻底征服在这句话上~ 眼泪是无忌惮的挥洒在脸上，不知道是我羡慕的哭泣，还是因为曾经这样的话也出现在我的生命中，现在却早已截然停止了呢
男主角那样深情的眼神，没有一丝的掺假。
再简单的不过的一句话，却是每个女孩子这辈子最想从心爱的人嘴巴里说出的一句话。
曾经的曾经，我也曾拥有过。
只不过那样的曾经早已灰飞烟灭，荡然无存~ 永远有多远呢
一个是生老病死的人类，一个是活了上千年都不会老去的吸血鬼。
却能爱的这么执着，第一次男主角带女主角爬树，一起飞，甚至是介绍她认识他家庭成员。
就像有些人说的，有些爱注定华丽，有些爱注定卑微
17岁的爱情故事。
高中时代的纯情往事~或许永远会牵扯着内心深处最最柔软的悸动~爱的没有伤害，爱的毫无保留，爱的至于只有责任，爱的不得不发狂
原以为我早已不知道什么是爱了` 很少哭了，不再是有或无的找依靠了~我以为自己一个人可以。
以为不会再羡慕谁。
可是这个电影明明就是童话故事，为什么偏偏击败了我坚固已久的心呢
是不是因为最近想太多了，我又装做一副无所谓的样子，明明很难过我却装坚强~ 或许谁都不懂谁，爱情谈何容易吖~ 爱是没有国界的。
更没有空间之别。
或许我在等爱，等那个可以深情真挚的告诉我“我是他的命”的人出现。
狠狠地被呵护疼爱着，我还会再一次执迷不悟的爱着
不是我不想拥有爱，只是我要我的爱 爱的纯粹 爱的毫无保留~ 9.读《卖火柴的小女孩》有感 今天，我读了《卖火柴的小女孩》这篇文章，它深深地感动着我的心，买火柴的小女孩悲惨的境遇告诉我：我多幸福。
在这个世界上，有我们这些生活在幸福而快乐的家庭里的孩子，我们有父母的疼爱，有老师的教导，有同学的关心，还有一个温暖的“被窝”在时刻温暖着我们。
我们是幸福的，我们要珍惜这幸福快乐的童年，好好地学习知识，学习本领，去圆我们五彩缤纷的梦。
10.《爱的故事》读后感《爱的故事》主要是以一篇篇小故事的形式讲述了母爱给予温暖、父爱促使坚强、师爱鼓励成长、博爱引导高尚、自然教会和谐、感恩带来快乐。
在每个主题里，每一个故事都是那么的感人，从字里行间，我感受到了母爱是多么伟大，就象一杯甜甜的奶茶，带给我们温馨；父爱是多么的深沉，让我们学会坚强；师爱是多么的真诚，让我们快乐的学习；博爱是多么的宽广，让我们感受到生活在一个爱的世界；自然是多么的神奇，让人类与动植物和谐相处；感恩就象一缕阳光，让我们内心时刻充满感激之情，感受到生活是多么的快乐
假装的艺术读后感
[假装的艺术读后感]2010年11月21日 1.电影：导演的作品，就象小说家写故事一样，假装的艺术读后感。
没意思。
2.书籍：我得买个打字机、钢笔、缝纫机...纽约客的书评。
3.把妹：每个女人都对想嫁什么样的人迷茫，喜欢变样。
4.钓男：喜欢体育 5. 美酒：葡萄酒：fruity,head-spinning,finish, nose, transparency,gobs, tannic.苏格兰威士忌，朗母酒，伏特加，tequilor. 6. 旅行：在北京巴西大使馆的附近 7. 纽约：艺术区，上西区 8. 瑜伽： 拜日式、婴儿式，下犬式 9. 咖啡：starbucks, the coffee bean冰咖啡 10. 健身：肝糖超补法，补充蛋白质，生理极限，颠峰状态，补充电解质，快抽纤维、慢抽纤维，运动兴奋，崩溃，LSD,心理控制，核心肌群训练 11. 建筑：就象和你私秘交流一样，读后感《假装的艺术读后感》。
空虚和充实之间微妙平衡;Daniel Libeskind, Rem Koolhaas, 林璎，贝 铭 12. 餐饮：Sashimi, Hamaguli, Maki;海拔13000米以上的山泉水或加杆菌的起泡水；问问要不要多加醋 13. 网球：发高潮时的声音，全都是娃（俄罗斯、捷克） 14.电脑：windows 和Mac ；抗病毒软件 15.心理学：Bettleheim的儿童人格形成学说早被人推翻了 16.交际：宝宝好看，脸蛋，手；感冒了；八卦怎么说知道吗
越悬乎越让人感到厉害呀
给人提供一种思路... 〔假装的艺术读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
谁有电影钢琴家的观后感啊
又一次得说“终于”了——终于看完了《钢琴家》。
最近看了两部关于钢琴演奏者的电影，《海上钢琴师》和《钢琴家》，如果说《海上钢琴师》更多的表现了1900对于音乐的近似膜拜的追求，那么《钢琴家》则是赤裸裸的以人性的名义践踏了艺术。
所谓“践踏”并非是说电影本身对艺术采取了蔑视的态度，而是说当艺术和人性冲突时，作为人，作为需要生存下去的个体，我们不得不抛弃艺术。
电影的开场，以黑白镜头真实的再现了二战前夕华沙纷繁的民众生活，而后随着背景音乐，我们终于看到了Wlady的手翩翩飞舞于琴键上，以一种爱抚恋人的轻柔抚摩着琴键。
那双手，看起来年轻而光洁，虽然说实话，那真的不是双很漂亮的手。
然后镜头移向Wlady的脸——年轻瘦削，细长的眼睛里流露着艺术家的纯洁，薄薄的嘴角无声的诉说着艺术的柔弱和易碎。
音乐如流水般细细淌过，温柔得让人想永远的沉睡于其中，正当我们淫浸于这样轻灵的钢琴的音符跳动里时，忽而第一次炮声扑面而来，如定音鼓般沉闷压抑，Wlady没有惊恐，继续轻抚着他的爱人，眼神一如既往的充满柔情。
而后又一次，剧烈且强硬，当我们以为Wlady会继续不为所动时，沉迷于钢琴演奏中的Wlady被震动了，紧接着玻璃破碎的声音骤然响起，而钢琴声却继续缠绵，可是再一次的，当玻璃被炮火震碎，钢琴声也在一片杂乱中戛然而止。
我们几乎可以看到Wlady的身体不由自主的在着这样的破坏声中颤抖了一下。
电影在开场时似乎就预言了这样一个结局——当人类面临艺术与生命的选择时，我们不得不放弃浪漫而选择实际——没有生命，从此便再不会有艺术。
艺术在战火面前显得羸弱而无助得如同寒风里最后一朵战栗着开放的玫瑰，虽然美丽依旧，但这份奄奄一息的羸弱美丽又能坚持多久呢
记得曾经听到过一个比喻，战争与艺术，就像枪炮与玫瑰——即使在枪林弹雨中，玫瑰也能够瑟缩着盛开，可是盛开了，又能在炮火的夹缝中苟延残喘多久呢
而在战争的炮火里，仍然不能扼止我们追寻爱情的本性——钢琴家以轻佻和嘲讽的表情轻笑着说，也许某天我们可以一起演奏肖邦，他在大提琴家面前展示了他的无畏。
可是到影片结束时，我不禁想问，他真的无畏么
答案应该是否定的，毕竟他最终没有选择玉碎，而是选择了瓦全。
宁饮建业水，不食武昌鱼——可是当我们的脖子已经被战争紧紧的勒住的时候，我们甚至连建业水都无法喝到的时候，我们还能选择什么
或者说，我们其实已经没得选择了。
To be or not to be
是生存，还是死亡
这一点都不是个问题。
唯一让我们欣慰的是，当人性残忍的践踏艺术时，我们的艺术家并没有践踏自己仍旧高尚的灵魂——他依然心中有爱的存在，相信爱的存在，依然热爱着他的钢琴，他的艺术以及他的生命。
影片中，有一个镜头经常出现——犹太钢琴家的手指常常神经性的痉挛着——仿佛钢琴的琴键就永远的凝固在他的手指下一样，此时往往会有悠扬轻远的钢琴声作为背景音，缓缓的扬起，又缓缓的飘落。
对于很多人称赞这部影片里描述的二战中德国军官和犹太钢琴家的友谊，以及德国军官对音乐和对艺术的崇敬心，我个人认为这是个绝对的误导，影片的主旨显然并非立足于此。
对于这一点，影片只是轻描淡写的一带而过，战争的定局已然呈现，而此时再多的屠戮也是枉然——德国人未必能理解“放下屠刀，立地成佛”，但却必定能够理解生命的珍贵。
整个影片对人性的震慑以及对那些不幸生活在战争中的生命的哀悼，如同Wlady最钟爱的肖邦一样，哀怨、悲伤，却永远不会失去生命的活性，音乐如水般潺潺着，生命和艺术也如水般涓涓不止，即使有战争，即使有磨难，我们依然会坚强的活下去——活下去，就是我们最大的胜利。
逝者已去，让我们好好的珍惜自己，好好的、勇敢的活下去，为了我们心中那依稀闪烁的光明。
看过电影(放牛班的春天)读后感(500 字)
《放牛班的春天》观后感看完《放牛班的春天》这部影片，我的心灵受到了强烈的震撼。
感谢学校的安排，使我又受到了一次良好的师德教育。
四十八年前，主人公马修到一家学校担任学监，这个学校被成为池塘之底，这个学校由调皮的孩子，残忍的校长，冷酷的教师，严厉的制度构成。
马修怀着一颗仁爱之心看待这些孩子，对学校残忍的“行动—反应”制度深恶痛绝。
他热爱音乐创作，他用爱心关怀孩子，在他的执着下，费尽心思组成了一个合唱团，为他们谱曲，用音乐引导他们的心灵。
当然，最后的结果是音乐净化了孩子的心灵，也对他们的人生带来了巨大的影响。
这部影片采用了倒叙的方式，当年合唱团中的领唱莫杭治后来成了指挥家（当然，他的成就是因为当年马修发现了他在音乐方面的天赋），因为母亲病逝回家的时候，当年合唱团的伙伴佩尔诺来找他，给了他一本马修的日记。
马修在日记中记载了这感人的一切。
佩尔诺当时是个孤儿，总在周六的时候等在大门口，希望父亲会来接他。
后来马修被学校解雇了，当他要登上汽车的时候，佩尔诺一路奔跑赶来，要马修带他走，马修先是拒绝，后来又不忍心，回来把佩尔诺带走了。
佩尔诺的执着是有道理的，那天正好是星期六。
看完这部影片，我为哈珊校长的粗暴残忍而愤恨；为孩子们曾经不幸的遭遇而惋惜；为孩子们遇到马修而庆幸；为马修的善良真诚而感动；为杭莫治的改邪归正而释怀；为佩尔诺的执著坚守而欢欣。
我的记忆深处从此烙下了一个不可磨灭的情节：当马修神情黯然地离开学校大门时，收到了曾经是顽劣甚至邪恶的学生在卡片上写满了的思念与祝福，那一双双挥舞着的手诉说着留恋与不舍，这一刻，马修露出了幸福的笑脸；那一刻，我流下了感动的泪水。
看了这部影片，感动之余，我也得到了深刻的启示：在我们的教育教学中，应该看到：学生都有自己的优缺点，关键要看怎么去挖掘，怎么去教育，充分挖掘孩子的优点天赋潜能和爱心，孩子才能很好地成长起来。
这部法国影片中马修的行为，杭莫治的成材，佩尔诺的成长，有力地印证了我国著名教育家陶行之先生的一句话：“漫天撒下爱心种，伫看他日结果时”。
因此这部影片值得我们观看，更值得我们品位（味）。
[推荐] 学校师德建设系列专题－－《放牛班的春天》观后感四则[日期：2005-11-08] 来源： 作者： [字体：大 中 小] 教育者：请用好你的牧鞭——法国影片《放牛班的故事》观后中山纪念中学 黄长飞不必凄婉哀恻，无须生离死别，一种柔和的、温婉的、诙谐的生活故事同样可以给我们以感动和心灵的震撼，这就是法国影片《放牛班的故事》给予我的最直接的启示。
感动，因为平凡的小人物克莱门特·马修那颗博大的爱心；震撼，因为艺术的力量竟是如此巨大，让多少冥顽的灵魂得到救赎。
《放牛班的故事》，是这样一部影片，没有任何一丁点的色情和暴力，而是那样的阳光和健康，却同样的扣人心弦、引人入胜。
这是一部关于事业与成功、教育与成才的影片，在欣赏着优美音乐的同时，相信为人父母和为人师长者还都会有思想上的不菲收获。
我不懂法语，不知道“放牛班”是法文的直译还是综合了中文的意译，但是我们都知道，在中国常把对学生不加区分、放任自流的教育和管理称作“放羊”，并且当我们这么说时，可能同时也意味着教育者的不负责任和被教育者的不可救药。
我想“放牛”当与此相类。
的确，“池塘底学校”虽然名为学校，实际却是“教养院”，这里聚集了众多的问题少年，偷盗、说谎、抽烟、搞恶作剧对他们而言都是家常便饭；同时，这里还有一个浅薄、势利而冷酷的“铁血”校长，一个把“犯规——处罚”奉为圭臬的教师。
在这里你看不到教育、教化的影子，那厚重的大门、特定时间特定地点的会客安排、关禁闭罚劳役的处罚等近乎军事化的管理使这里更像是一座监狱而不是学校。
但这一切，都因为一个“失败”的音乐家，“小小”的带课老师克莱门特·马修的到来而改变。
马修是这样的其貌不扬，他没有魁梧的身材，没有英俊的面容，再加上秃顶的脑袋让他看起来甚至有些滑稽，但正是他创造了奇迹。
他从这些让所有人都失望的孩子中培养出来世界著名的指挥家“皮埃尔”，并让受他教化的学生在几十年后满怀着敬慕和热爱的心情来怀恋他，这本身就是作为一个教育者的无上光荣和莫大成就。
平凡的小人物马修之所以如此令我们感动，恰恰正在于马修的平凡和普通。
他给予我们学习的可能性，而并不简单是当作一个偶像或榜样而远远的膜拜敬仰。
“池塘底”在“铁血”校长的统治下仿佛罩上了一面密不透风的铁幕，任何的变革和尝试仿佛都是不被允许的，而马修在这种“制度下”进行了自己的探索。
当他发现这群孩子有唱“歪歌”的爱好后因势利导，成立了合唱团，并在被发现后冒着丢掉饭碗的危险进行了“制度内”的抗争，而成效是显著的：当皮埃尔内心深处对音乐的爱好被唤起，而独自在角落里唱歌；当那一群散漫不羁的孩子被音乐俘虏，而驯服的听从了马修的指挥，并大大减少了捣乱和恶作剧；当皮埃尔平生第一次懂得了感激，并因为获得原谅而窃喜……这时候，在我们感慨音乐的神奇力量的同时，也不能不想到，无论多么叛逆、任性、看起来无药可救的孩子，其实都有一把可以打开他们内心之门的钥匙，关键是教育者有没有这种愿望、有没有这种耐心来寻找这把钥匙；在今天中国的教育现状下，我们听多了一线老师对应试教育的不满、对教育积重难返的无奈，马修提供了我们思考的另一个角度：可否在无力改变大环境的情况下进行力所能及的探索
教育者固然需要技术上的探索和创新，但同时更需要博大的胸怀、宽广的爱心和对任何一个受教育者永不放弃的耐心。
马修用他博大的胸怀包容所有的孩子，包容他们所有的过错并给他们改过的机会；马修用他宽广的爱心熔化了孩子内心如冰雪般的冷漠；马修永远对每一个孩子都深怀信心，给他们最基本的信任。
一个成功的教育者必然是一个宽容而富于爱心的人，十恶不赦的孩子是没有的，即便堕落固执如蒙丹的孩子，他也自有其坦率和可爱的一面。
而鄙视疏远他们、对他们以暴制暴只能换来他们对社会的更猛烈疯狂的报复，这不能不令教育者引以为戒。
上医医国，中医医人，下医医病。
作为教育者，担负着救治灵魂的重任。
如果那些不谙世事的幼童都是纯洁而无知的羔羊，教育者就是他们的守护者和牧羊人。
我曾经写过这样的诗句：我们是否都是被放逐的羔羊慈爱的牧羊人啊请你指引我抵达上帝的牧场……牧羊人啊，一定要慎用手中的牧鞭：把迷途的羔羊唤回，更不要把他们赶入歧途……雪莱的《西风颂》中有这样的诗句：冬天来了，春天还会远吗
放牛班因为克莱门特·马修的到来而迎来了自己的春天，我相信，如果中国的“放羊班”上也多一些马修式的人物，我们也将能迎来自己的春天
《放牛班的春天》观后感鲁迅小学 梁艳很有幸，借着继续教育的机会我能和老师们一起欣赏了这部法国影片——《放牛班的春天》，一起感受着一个学监和一群问题学生之间发生的一些平淡又令人感动的故事。
这是我第一次看，看完之后真的让我好感动
这部电影虽然没有华丽的服饰和背景，没有跌宕起伏的故事情节，简单，干净的音乐贯穿着整部影片，使观众在天籁般的童声中欣赏着电影,是本影片的一大特色。
《放牛班的春天》感动了很多人，这就是电影艺术的魅力，好电影就是能让人感动，因为电影里面有我们在现实中很难得到甚至得不到的东西，比如一个能为你人生指引的老师或者是一个伯乐。
马修是一个秃顶的老师，他其貌不扬，但人倒是不坏。
他服从制度，但能在制度下尽自己所能为孩子干点事情。
他喜欢音乐，于是他便开始用音乐来教化那些问题少年们，艺术的确有其自身的魅力，但尊重同样起着决定性的作用。
课堂上他蹲在课桌旁和学生讲话的那一镜头给我留下了很深刻的印象，这一小小的举动包涵着对学生的尊重，真正看到了平等的师生关系，而现实中的我们又有多少人能蹲在课桌旁和学生讲话呢
而马修老师以其温和的作风改变着什么，让整座学校师生之间的对立缓缓消散，除了那个刻板的校长，但在某一刻他那冷酷僵死的心何尝没有松动过呢
这就是尊重的魅力、温和的魅力、情感的魅力、爱的魅力
用爱心可以试着感化迷失的羔羊，否则只能驱使迷失的羔羊步入极端，那个被冤枉的孩子蒙丹最终用同样极端的方式来回赠给寄宿学校。
毁损的不止是校舍，还有那个孩子早已残缺的心灵，这便是以暴制暴的结果。
马修不是圣人，他无力坚持自我的真理，他只是一个不成功的小人物，做着力所能及的一切。
当他矮小的背影转身离去，我们何尝没有一份无奈的苍凉。
让我很受感动的是合唱团表演的那一刻，那个最具有音乐天赋的男孩因为过错被晾在一边，心情沮丧，神情显得格外落寞。
而第一节音乐结束时老师突然转向男孩示意他演唱，男孩很惊讶更惊喜，而后带着一种幸福的满足感完成了他的演唱。
一位老师可以让一个孩子得到对自己的肯定，对人生的期待，真的很伟大
但并不是每一个老师都是伟大的，也不是每个人都能在人生旅途中遇到伯乐的，可虽然如此，每一位孩子都渴望着在自己的人生路上能遇见这样一位老师，这样一位给自己最多帮助的人。
能够遇上便是一种幸福，尽管这种幸福在现实中显得这样的奢侈，但是我们仍然会渴求得到。
而做这种教师又何尝不是一种幸福呢
像马修，虽然被校长开除了，但那一双双从窗口伸出的小手，那一个个写满了孩子最真挚祝福的纸飞机已足以让他感动，让他幸福
但愿普天下所有的老师都能用尊重、用温和、用爱心、用情感去感动学生，都能得到学生的认可，都能收到孩子们的纸飞机，写满了祝福与期盼的纸飞机
在三尺讲台前真正实现自己的人生价值
